文化产业视角下河北梆子的市场化之路

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新媒体环境下河北梆子传播的现状与建议

新媒体环境下河北梆子传播的现状与建议

新媒体环境下河北梆子传播的现状与建议随着互联网的迅猛发展,新媒体环境已经成为人们获取信息和娱乐的
重要渠道之一,传统文化的传承与发展也必须与时俱进。

作为中国非物质
文化遗产的河北梆子,在新媒体环境下的传播面临着诸多挑战和机遇。


文将从新媒体环境下河北梆子传播的现状和建议两方面进行探讨。

首先,我们来看看新媒体环境下河北梆子传播的现状。

目前,河北梆
子在新媒体平台上的曝光度并不高。

受其表演形式和受众群体的限制,河
北梆子在视频网站、社交媒体等平台上的传播量较少。

同时,缺乏有效的
推广和宣传,河北梆子的知名度和影响力相对较低。

另外,新媒体时代,
观众的观看习惯已经发生了很大变化,视频短平快的特点更受年轻观众的
喜爱,而河北梆子的表演时间过长,在新媒体环境下难以吸引观众的关注。

除了以上几点建议,我们还可以利用互联网技术,开发河北梆子相关
的APP和在线平台,为观众提供更便捷的观赏和学习渠道。

通过APP可以
提供河北梆子的相关资讯、演出信息、演员介绍等内容,方便观众了解和
学习河北梆子。

在线平台可以提供河北梆子的视频教学、在线表演等内容,让更多人通过互联网平台了解和学习河北梆子。

同时,还可以利用虚拟现实、增强现实等新技术手段,创造更丰富多样的观赏体验,提高观众的参
与度和沉浸感。

在新媒体环境下,河北梆子传播面临着机遇和挑战。

只有积极适应新
媒体的发展趋势和观众的需求,不断提高传播效果和推广力度,才能更好
地传承和发展河北梆子这一非物质文化遗产。

希望以上建议能够为河北梆
子的传播和发展提供一些启示和帮助。

河北梆子发展困境及改革路径浅析

河北梆子发展困境及改革路径浅析
危机 , 就 必须 既 继 承和 弘扬 河 北梆 子 的优 秀文 化传 统 , 保 持 剧种 浓 厚 的 地方 特 色 , 又 要从 剧 团人 才 梯 队建 设 、 体制建设、 文 化 产 品 生产 、 品牌 意识 的树 立 、 宣传 空 间的拓 展 等方 面人 手 , 使河 北 梆子 在新 时 代 更具 艺 术活 力 和市场 竞争 力 。 理, 才 是一 切 。因此 , 河北农 村 的河 北梆 子班 社纷 纷解 体 , 艺 人 云散 , 名气 较 大 、 造 诣 较深 、 条 件较 好 的河 北梆 子 艺人 , 大 多 进入 城 市 改 习 京剧 或评 剧 ( 在 相声 大师 侯 宝林 的相 声 里 曾经 对这 一 情况 有 过 艺术
化 的描述 ) 。 条件 较 差 、 无 力改 戏种 的 , 多陷 于穷 困潦倒 境 地 。 那 个时 河 北梆 子 由流 入河 北 的 山陕 梆子 蜕 变而 成 , 几 经改 革 完善 。山 候河 北 梆 子艺 人 的演 出所 得 极 其 微 薄 , 唱一 出戏 , 其 酬 劳 甚 至 买不 陕 梆 子传 人 河 北 的时 间悠 久 , 在 清 代相 关 记 载 中 , 有 的 称 山陕 梆 子 上一 斤玉 米 面 。为 了糊 口, 许 多梆 子艺 人兼 做小 贩 , 有 的女 演员 被迫 为 秦腔 , 类 似今 天 陕北 的 秦腔 , 有 的称 山陕梆 子 为乱 弹 , 有 时也 称 之 沦为 娼 妓 。就连 曾经名 震京 津 、 红遍 大 江南 北 的河 北 梆 子名 角 小香
河 北 梆子 形成 于 清道 光年 间 , 历史 悠久 , 源远 流长 , 2 0 0 6 年 被 国 梆 子声 很 少 响起 了 , 代 之 而 响起 的是 日本 帝 国 主义 侵 略者 侵华 的马
务 院正式 批 准 为第 一批 国家 级 非物 质 文化 遗产 , 是 我 国戏 曲艺术 宝 蹄 声 , ” 七七 ” 事变 的爆 发让 中国人 民处 在 民族 危 亡 的危急关 头 。 覆 巢 库 中的一 枝 奇 葩, 是 河北 省 最具 代表 性 的地 方 性剧 种 , 被河 北 人 民 亲 之 下 岂有 完 卵 , 东 北 三省 的沦 陷使 活 动在 东北 各 地 的河 北 梆 子艺 人 切地称为“ 家乡戏” ,河北 梆 子 唱 腔高 亢 、 激越 、 慷慨 、 悲忍 , 听 来 能 大批逃 回关 内 , 然 而 逃 回关 内也 没有 逃离 日本帝 国主 义侵 略 者 的铁

移植改编谋发展,河北梆子融时代--河北沧州地区梆子戏创新调研与反思

移植改编谋发展,河北梆子融时代--河北沧州地区梆子戏创新调研与反思

28牛明会:移植改编谋发展,河北梆子融时代沧州地区是河北梆子戏的重要发源地之一。

近些年,河北梆子与国内其他地方戏曲组中一样面临青黄不接的发展困境,如观众不断减少、青年梆子戏演员培养不足等。

但是,沧州地区近几年河北梆子移植改编取得突出成效,一批具有地方影响力的新梆子曲目被开发出来。

尤其是一些富有时代气息的原创梆子曲目深受地方百姓欢迎。

河北梆子如何能够在沧州地区重新焕发出全新的发展升级,这是值得思考的重要课题。

一、沧州地区河北梆子创新发展现状河北沧州地区近几年重视河北梆子的传承与创新,通过不断移植改编,为河北梆子的发展积累了很多新的经验。

比较而言,沧州地区的河北梆子戏受众更多。

尤其是部分青年人开始喜爱并参与河北梆子戏的表演,这在河北全省也显得有点特立独行。

2017年统计数据显示,年龄在18-45周岁的中青年群体中,喜欢河北梆子的人数已经占比26.85%,比十年前大幅提升十个百分点以上。

沧州地区的河北梆子表演团队除了久负盛名的沧州梆子剧团外,一些地方乡镇也开始组建河北梆子表演团队,部分民间河北梆子戏的爱好者也搭帮结伙成立小型表演队伍。

不完全统计数据显示,截至2018年底,活跃在沧州地区城乡的大大小小的河北梆子表演团队不下二十个。

尽管这一表演规模与20世纪六七十年代河北梆子戏最兴盛的时期还有较大差距,但这也显示河北梆子这一地方戏曲在沧州地区重新焕发了艺术青春。

二、沧州地区河北梆子创新中取得的经验笔者在沧州地区展开了实地调研,并通过网络在线调研方式获取相关发展经验。

通过分析,沧州地区的河北梆子取得最大发展经验主要有三点,具体如下:(一)重视移植改编工作,不断提升河北梆子创新发展空间地方戏曲要想获得全新发展机遇,应当能够具备较强的自我创新意识。

重视移植改编工作,从2007年开始,沧州梆子剧团就开始梆子戏的移植改编工作,积极主动地把其他戏曲的经典曲目重新移植到河北梆子之中,如《春秋笔》《四郎探母》《金锁记》等。

当前社会背景下河北梆子艺术发展困境漫谈

当前社会背景下河北梆子艺术发展困境漫谈

当前社会背景下河北梆子艺术发展困境漫谈作者:刘玉花来源:《北方音乐》2016年第09期【摘要】作为河北历史悠久的艺术剧种的河北梆子,在漫长的发展历程中,经历了兴盛和短暂的衰落,目前呈现出勃勃发展的新态势。

然而目前河北梆子在高速发展的同时,也有令人担忧的发展困境,这不得不令我们反思。

戏曲剧种创新不足,从业人员青黄不接是目前河北梆子存在的主要问题。

本文主要对河北梆子存在的问题进行简单分析和研究,以期对研究人员提供裨益。

【关键词】河北梆子;艺术发展河北梆子是京津冀比较著名的地方戏曲剧种,具有浓郁的燕赵大地韵味的戏曲艺术。

“梆子”这一原生态乐器仍然在河北梆子舞台表演上起着重要的作用,给人以别样的艺术美感和韵味。

然而在经济快速发展的当下,河北梆子却悄然发生着令人担忧的变化——陷入了创新不足、青黄不接困境。

让人不由生出许多感慨。

自诞生起,经历了150多年发展的河北梆子命运一波三折,和别的新生艺术一样,河北梆子历经产生和发展的道路,虽然后来也经历了衰落,但在新中国成立之后又走向了新生。

原先受到冲击而衰落的舞台从业人员又重新归队,表演艺术又重新焕发出了活力,以河北为基础重新建立或恢复了演出团队。

舞台新剧层出不穷,《朱元璋斩婿》《哪吒》等优秀剧目都标志着当时河北梆子蓬勃的活力。

以《大登殿》为代表的河北梆子又重新焕发了夺人的魅力:【大登殿-金牌调来银牌宣】金牌调来银牌宣,王相府来了我王氏宝钏。

九龙口用目看,天爷爷,观只见平郎丈夫头戴王帽,身穿蟒袍,腰系玉带,足蹬朝靴,端端正正,正正端端,打坐在金銮。

这才是苍天爷爷睁开龙眼,再不去武家坡前去把菜来剜。

大摇大摆上金殿,参王的驾来问王安。

在金殿叩罢头我抽身就走,不由得背转身我喜笑在眉头。

猛想起二月二来龙抬头,梳洗打扮上彩楼。

公子王孙我不打,绣球单打平贵头。

寒窑里受罪十八秋,等着等着做了皇后。

经过一个井喷式的发展时期后,河北梆子无论是从业人员数量、表演团队数量还是创新编剧都达到了一个新的高度。

《2024年非遗视野下河北梆子人物形象的文创产品设计研究》范文

《2024年非遗视野下河北梆子人物形象的文创产品设计研究》范文

《非遗视野下河北梆子人物形象的文创产品设计研究》篇一一、引言河北梆子作为中国非物质文化遗产的重要组成部分,其独特的人物形象和艺术风格为文创产品设计提供了丰富的灵感来源。

本文旨在探讨非遗视野下,河北梆子人物形象的文创产品设计的研究,通过对河北梆子艺术风格的深入研究,以及对其人物形象的挖掘与再设计,探索文创产品设计的创新路径,以促进非遗文化的传承与传播。

二、河北梆子艺术风格与人物形象特征河北梆子是中国北方重要的地方戏曲剧种之一,以其独特的唱腔、表演风格和人物形象著称。

其人物形象丰富多彩,具有鲜明的地域特色和时代特征。

在文创产品设计过程中,深入了解河北梆子的人物形象特征,对于产品的设计具有至关重要的意义。

(一)河北梆子艺术风格河北梆子的唱腔高亢激越,旋律优美动听,具有强烈的戏剧性表现力。

表演风格上,注重人物的内心刻画和情感表达,通过细腻的表演技巧和丰富的舞台动作,将人物形象生动地展现在观众面前。

(二)人物形象特征河北梆子的人物形象多样,既有英勇善战的英雄形象,也有温婉贤淑的女性形象。

这些人物形象具有鲜明的地域特色和时代特征,通过服饰、妆容、道具等元素展现出独特的风貌。

三、文创产品设计思路与策略(一)设计思路在非遗视野下,文创产品设计应紧密结合河北梆子的人物形象特征和艺术风格,通过创新的设计手法,将传统元素与现代审美相结合,打造出具有独特魅力的文创产品。

设计过程中,应注重产品的实用性、艺术性和收藏价值。

(二)设计策略1. 深入挖掘河北梆子人物形象的内涵和特点,结合现代审美观念进行再设计。

2. 运用创新的设计手法和技术手段,将传统元素与现代设计元素相融合,打造出具有时代特色的文创产品。

3. 注重产品的实用性,结合人们的生活需求和习惯,设计出符合人们日常使用的文创产品。

4. 强调产品的艺术性和收藏价值,通过精美的设计和优质的材质提升产品的价值。

四、具体文创产品设计实例分析(一)河北梆子人物形象主题的文创产品1. 河北梆子人物形象纪念品:如以河北梆子人物形象为原型设计的摆件、挂件等,通过精致的工艺和设计将人物形象生动地展现出来。

新媒体环境下河北梆子传播的现状与建议

新媒体环境下河北梆子传播的现状与建议

新媒体环境下河北梆子传播的现状与
建议
在新媒体环境下,河北梆子作为一种传统艺术形式面临着一些挑战和机遇。

下面是关于河北梆子在新媒体环境下传播的现状以及一些建议:
现状:
1. 观众减少:新媒体时代,观众更多地倾向于通过互联网平台获取信息和娱乐,传统艺术形式的观众基础相对较小。

2. 信息碎片化:人们在新媒体平台上获取信息的方式更多样化和碎片化,河北梆子的长时间演出形式与这种快速浏览的习惯不太匹配。

3. 缺乏宣传推广:相比于一些主流流行文化,河北梆子的宣传推广力度较小,使得更多人对其了解的机会较少。

建议:
1. 创新表现形式:结合新媒体技术和河北梆子的特点,探索创新的表现形式,如通过网络直播、短视频等形式进行梆子表演的传播,吸引更多年轻观众的关注。

2. 多元化内容传播:在新媒体平台上提供多样化的内容,包括介绍河北梆子的历史、文化背景、演出精彩片段等,增加观众对河北梆子的了解和兴趣。

3. 建立社交媒体平台:利用社交媒体平台,创建专门的河北梆子社群,与观众进行互动交流,增强观众的参与感和归属感。

4. 加强合作与联动:与其他文化艺术团体、相关机构和媒体进行合作与联动,共同推广河北梆子,扩大其传播范围和影响力。

5. 传承与培养新人:注重传承和培养年轻的河北梆子演员,让他们能够更好地适应新媒体时代的传播方式,并在新平台上展现梆子的魅力。

总的来说,河北梆子在新媒体环境下需要积极应对挑战,通过创新传播方式、多元化内容和加强合作联动等措施,促进河北梆子在新媒体时代的传播与传承。

河北省特色县城文化产业发展路径与对策——跨文化意识下

河北省特色县城文化产业发展路径与对策——跨文化意识下

不断深入发展 的全球化进程使 中国与世 界各个 地 区的联 系更加 紧密 , 在政 治 、 经济 、 人才 、 科技、 文化 、 创 新等方面对世界 的影 响更 加深刻 。 自“ 十二 五” 计划 以 来, 文化产业 已经成 为支 柱性 的朝 阳产业 和活泼产 业 , 发展文化产业 已经成 为重 要 的 日程 。河北省 自古 以来 便是燕赵古都 , 地 大物 博 , 文 化形 式多 样 , 尤 其是 县域 文化 , 内涵丰 富。如易县 的旅 游文化 、 安 新雄安 新 区的 白洋淀旅游文 化 、 吴 桥 杂技 、 河 间驴 肉火烧 等等 , 但是 由于跨文化意识 的匮乏 , 河北 省在 县域 文化 的特 色没 有 做 出国门。本文 系基 金项 目: 2 0 1 7年度 河北省 社科 联 民生调研专项 课题 《 跨 文化 视角 下燕 赵特 色县 域文 化 产业 研究 》 ( 项 目编号 : 2 0 1 7 0 1 8 4 1 ) 阶 段研 究 成 果 。
因此 , 笔 者 试 图对 河 北 省 特 色 县 城 文 化 的 优 势 劣 势 进 行 分析 , 以特色县城文化 的发展 为研究 目标 , 试 图对特 色县城文化在跨文化意识下 的发展路径 与途径进 行浅 显 分析 。
翎队智斗 日军 ; 满 城 的地 道 战体现 出河 北人 民 的智慧 和爱 国激情 ; 西柏坡是成功召开 了七届 二 中全会 , 迎接 中 国革命 的胜 利 。在特 色 美食上 , 河 间驴 肉火烧美 味 酥软 、 沧州狮 子 头 味道 鲜美 、 石 家 庄缸 炉 烧 饼 酥脆 可 口。因此 , 河北 省在历史古 迹 、 民间文 化 、 特色 美食 、 红 色革命 等方面都 百花齐开 、 形 式多样 , 构 成 了华北 文 明 的重要 内容 。尽 管河北 省特 色县 域文 化丰 富多 彩 , 但 从跨 文化 意识 角度 来看 , 特色 县域 文化 产业 的发展 上 却存在一 定的缺陷 。

河北梆子艺术创新之路之我见

河北梆子艺术创新之路之我见

河北梆子艺术创新之路之我见作者:刘玉花李玉敏来源:《戏剧之家》2016年第12期【摘要】河北梆子是一个拥有悠久历史和丰富文化底蕴的戏曲剧种,虽然历经衰落和磨难,却始终保持着积极、饱满的生命力。

当代社会中,河北梆子虽然遭遇了市场经济的冲击和剧种及经费等各种问题,发展前景不容乐观,但如果能够做到正视自身存在的问题,扬长避短,积极加以改进,河北梆子必将重现辉煌,焕发出永久的艺术青春。

【关键词】河北梆子;艺术创新中图分类号:J825文献标志码:A文章编号:1007-0125(2016)06-0055-01一、河北梆子要不断更新传统剧种,永葆活力受传统剧种和舞台表演的影响,河北梆子流传的剧目中很多是体现和表达劳苦大众命运的,一般表演比较凄惨,如著名剧目《杜十娘》《窦娥冤》等,这是河北梆子的一个显著特色。

一个戏曲品种要生存发展就必须有自己的市场,河北梆子这个历史悠久的传统老剧种也不例外。

河北梆子要积极地更新传统剧种,永葆发展活力,要把变革、更新的出发点和落脚点放在生根发芽的燕赵大地上,融入到我们民族自己的现代生活当中去,以现代化的眼光去挖掘发展的潜力,使这一古老的传统剧种重新焕发活力。

河北梆子除了关注舞台表演以精益求精外,还要适当将眼光放在现代社会人们的审美情趣上去,在剧目内容上要不断更新,不断为河北梆子注入新的时代内容和精神。

另外需要注意的是,在舞台表演上也要与时俱进,在保持优秀传统艺术的基础上适应现代人的审美需求,改变陈旧落后的表演模式,这一点体现在舞台设置和剧目更新上,这种更新是河北梆子保持活力的基础和着力点。

同时笔者认为,河北梆子的剧目也好,舞台设置也好,在更新的同时一定要注意保持自己的特色,不能为变而变,丢失自身优秀的传统。

变革首先是继承和不断发扬河北梆子艺术优良的传统部分,剧种的地方特色和表演模式不能变,戏曲特点也不能变,不能为了票房而去通俗化、流行化。

二、河北梆子要不断深入民间,与民同乐河北梆子有各级机构,确保了这一剧种的延续和发扬广大。

河北梆子的音乐特点及传承保护与发展

河北梆子的音乐特点及传承保护与发展

河北梆子的音乐特点及传承保护与发展河北梆子是中国传统戏曲剧种之一,是流行于河北省及周边地区的地方戏曲,起源于清代,至今已有300多年的历史。

河北梆子的音乐特点独具魅力,一直是其广受欢迎的重要原因。

本文将介绍河北梆子的音乐特点,并对其传承保护及发展进行探讨。

河北梆子的音乐在节奏、曲调、音色等方面有其独特之处。

首先,河北梆子的节奏鲜明有力,具有强烈的节奏感,而且节奏复杂多变,音乐性强,给听众留下深刻印象。

其次,河北梆子的曲调简单明快,旋律高亢、激昂,具有很强的感染力。

其三,河北梆子的音色独特,清脆而悦耳,充满了民族特色,给人以强烈的亲切感。

在河北梆子的音乐中,唢呐是一种非常重要的乐器。

唢呐是由快节奏、激昂的“梆子”,以及慢节奏、华丽柔美的“慢板”构成。

唢呐的音色清脆优美,富有表现力,对于演员情感表达的威力巨大。

同时,唢呐演奏的复杂性和高超性也是河北梆子的特色之一。

此外,河北梆子的配器也非常多样化,如锣、鼓、钹、大鼓、小鼓等等。

梆子经历了长期的发展演变,经过几代人的传承,河北梆子的音乐艺术已经十分成熟。

然而,随着现代化进程的加速,河北梆子的传承保护及发展面临巨大的挑战。

首先,一些传统的演唱技巧和唢呐演奏技巧已经日渐消失,需要加强对这些传统技艺的挖掘、整理和保护。

其次,随着音乐文化趋于多元和时尚,河北梆子的音乐表现形式和演唱内容也需要与时俱进,创新出更加符合时代和现代人审美需求的音乐作品和唢呐演奏方法。

综上所述,河北梆子的音乐特点独树一帜,极具浓郁的地方特色。

要想更好地传承保护河北梆子,需要积极开展对其音乐艺术的深入挖掘和研究,增加对传统技能的重视,同时推陈出新,创新出新的艺术形式,以更加符合现代人的审美需求。

只有这样,河北梆子才能得到更加广泛的传播和推广,为中华民族的优秀文化传承保护和发展作出新的贡献。

新时期河北梆子创新发展中移植改编工作的重要性及建议

新时期河北梆子创新发展中移植改编工作的重要性及建议

新时期河北梆子创新发展中移植改编工作的重要性及建议1. 引言1.1 新时期河北梆子创新发展的背景新时期河北梆子创新发展的背景源远流长,梆子作为中国戏曲文化的重要组成部分,具有悠久的历史和深厚的底蕴。

河北梆子是中国梆子的主要流派之一,起源于河北省,经过数百年的发展演变,形成了独特的风格和魅力。

随着社会的变迁和人们审美观念的不断更新,传统的河北梆子面临着新的挑战和机遇。

为了适应现代社会的需要,河北梆子必须不断进行创新发展,推动艺术形式和演出内容的更新与升级。

在新时期,河北梆子创新发展的背景主要体现在以下几个方面:一是受众结构发生了变化,年轻观众成为梆子演出的重要群体;二是传统剧目的传承和创新之间存在着平衡与转化的关系;三是随着经济的发展和文化产业的兴起,河北梆子需要更多的创新思维和实践来实现自身的可持续发展。

在这样的背景下,移植改编工作成为推动河北梆子创新发展的重要方式之一。

1.2 移植改编工作的重要性移植改编工作在新时期河北梆子创新发展中具有重要的意义。

随着社会的不断进步和文化的多元发展,传统的梆子剧目需要适应时代的需求和观众的喜好,才能在现代社会中保持生机和活力。

移植改编工作可以帮助梆子艺术与时俱进,吸引更多年轻观众的关注和喜爱,同时也可以拓展梆子剧目的表现形式和艺术表达。

通过移植改编工作,可以深入挖掘梆子文化的丰富内涵,使传统剧目更加富有时代感和现代气息。

结合时代特点进行改编,可以让梆子艺术更具现代审美,使传统戏曲形式和内容更贴近当代社会的需求和观众的审美标准。

移植改编工作也可以加强团队合作,推动梆子剧目的创新发展,提升梆子艺术在现代社会中的影响力和地位。

通过不断的改编和创新,梆子艺术可以更好地传承和发展,走向更加辉煌的未来。

2. 正文2.1 深入挖掘梆子文化内涵深入挖掘梆子文化内涵,首先需要对梆子剧本进行深入研究和解读。

梆子剧本是梆子艺术的核心,其中蕴含着丰富的文化内涵和艺术价值。

通过深入剖析梆子剧本中的人物塑造、情节设置和对话表达等方面的艺术技巧,可以帮助我们更好地理解和把握梆子的艺术特点和魅力。

当代社会变迁中的河北梆子现状调查

当代社会变迁中的河北梆子现状调查

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(图为河北省河北梆子剧院排练照片)
(图为《六世班禅》的演出剧本)
于戏曲音乐的一些思言的遗
失等因素,客观上加剧了戏曲音乐的衰
落。面对如此境况,也成为了笔者想要探
虽然新兴城市石家庄的形成历史尚 短,但其所辖地区却蕴含深厚的文化底 蕴,石家庄以及周围地区是中国早期文明 的发祥地之一。在这片区域内先后出现白 佛口新石器文化遗址、正定南杨庄仰韶文 化遗址、鹿泉市北胡庄村商代文化遗址、 中山灵寿故城遗址等多处可令后人怀古 凭吊的历史遗迹。幽幽燕赵,名胜古迹无
处不在,无不凝集和传递着灿烂的历史文 化信息。宗教方面,石家庄也是早期佛教 流传圣地之一。如兴建于东汉的赵县柏林 寺、以“临济喝”名传天下的临济寺、风格 古朴别致的广惠寺、开元寺等名刹;再如 以三教合一、造型优美、色彩和谐而闻名 的毗卢寺壁画,集中国古代宗教壁画艺术 之大成,具有极高的艺术水准和历史价 值。在人文荟萃的燕赵之地,曾诞生了南 越王赵佗、西蜀名将赵云、唐代谏臣魏征、 戏剧家白朴等一批历史名人。在传统技艺 方面出现了常山战鼓、赵州扇鼓、晋州官 伞舞、井陉拉花、高邑太平车、河北梆子、 评剧、丝弦、辛集农民画、无极剪纸等丰富 多彩的民间艺术种类。
民族音乐学("#$%&'()*+&,&-.)作为一个学术领域,在第二次 世界大战结束以后在欧洲和美国以及亚洲一些国家发展的相当 迅速。从 /0 年代起他先后进入到美国、德国、奥地利、英国、法国 等西方国家和日本高等学校和专业音乐学院的课堂,成为与音 乐史学、体系音乐学并重的学术专业。此外不少国家相继成立了 民族音乐学或比较音乐学研究所、学会和音响档案馆、乐器博物 馆等学术机构;出版了一批具有较高学术质量、内容较充实的专 著,发表了大量的专题论文;采录了难以计数的珍贵的录音,并 将其中一些最为典型的灌制成唱片,使世界各地的学者及对它 们有兴趣的人能够很容易地了解到其他民族的音乐;不少学者 在各种田野工作过程中还拍摄了几百部文献资料影片以及无数 的录像;在一些城市有关机构还定期举办艺术节、出资邀请世界 各地高水平的民族音乐演奏演唱家和团体到那里开音乐会,进 行讲学活动,使这门学科的研究走出学者们的书斋和实验室,以 活生生的艺术形式出现在广大公众的面前。

《2024年非遗视野下河北梆子人物形象的文创产品设计研究》范文

《2024年非遗视野下河北梆子人物形象的文创产品设计研究》范文

《非遗视野下河北梆子人物形象的文创产品设计研究》篇一一、引言随着现代社会的发展,非遗文化逐渐成为一种宝贵的文化遗产,承载着丰富的历史、文化和社会价值。

河北梆子作为中国重要的地方戏曲剧种之一,具有深厚的历史积淀和独特的艺术魅力。

其人物形象在艺术表演中丰富多彩,形象生动,极具创作价值。

本篇文章将从非遗视野出发,对河北梆子人物形象的文创产品设计进行深入的研究和探讨。

二、河北梆子概述河北梆子源于河北地区,是中华传统戏曲艺术的重要流派之一。

其音乐节奏明快、旋律优美,具有浓厚的地方色彩和独特的表现形式。

在人物塑造上,河北梆子以其鲜明的人物形象、丰富的情感表达和深刻的艺术内涵赢得了广大观众的喜爱。

其人物形象设计富有地方特色,蕴含着丰富的文化内涵和历史积淀。

三、文创产品设计的重要性文创产品作为一种具有文化价值的商品,已经成为现代文化传承和传播的重要载体。

在非遗文化的保护和传承中,文创产品设计能够将传统艺术与现代设计相结合,使传统艺术在新的时代背景下焕发出新的活力。

河北梆子人物形象的文创产品设计,不仅能够丰富文创产品的种类和形式,还能将河北梆子的人物形象和艺术内涵传递给更多的现代人。

四、河北梆子人物形象的文创产品设计策略(一)挖掘人物形象的文化内涵在文创产品设计过程中,首先要对河北梆子的人物形象进行深入的研究和分析,挖掘其文化内涵和艺术价值。

通过了解人物的性格特点、情感表达和艺术形象等方面,为文创产品设计提供丰富的创作灵感。

(二)结合现代设计理念在文创产品设计过程中,要结合现代设计理念,将传统艺术与现代设计相结合,使文创产品既具有传统艺术的韵味,又符合现代人的审美需求。

在色彩、造型、材质等方面进行创新设计,使文创产品更加符合现代人的生活方式和审美观念。

(三)多元化产品开发针对不同的消费群体和市场需求,进行多元化的产品开发。

例如,开发以河北梆子人物形象为主题的文具用品、服装服饰、家居用品等,满足不同消费者的需求。

同时,还可以开发互动性强的文创产品,如AR/VR体验、互动游戏等,增强消费者的体验感。

河北梆子表演服务与文创产业的合作机遇

河北梆子表演服务与文创产业的合作机遇

河北梆子表演服务与文创产业的合作机遇梆子是中国传统戏曲剧种之一,在中国戏曲史上占据重要地位。

河北梆子作为梆子的代表之一,以其独特的表演形式和丰富的剧目而闻名。

随着文化产业的兴起和文创产业的快速发展,河北梆子表演服务与文创产业的合作机遇也逐渐显现出来。

首先,河北梆子表演服务可以为文创产业提供优质的文化资源。

梆子作为中国传统戏曲剧种之一,其剧目丰富多样,蕴含着丰富的历史文化底蕴和艺术魅力。

将河北梆子引入文创产业,可以为文化创意企业提供优质的表演服务,丰富其产品线,从而吸引更多的消费者。

同时,河北梆子也可以为文创产业注入新的艺术元素和创新思维,推动文创产品的不断升级和创新。

其次,河北梆子表演服务与文创产业的合作可以扩大梆子的影响力和知名度。

通过与文创产业的合作,河北梆子可以通过不同的媒介和渠道传播,让更多的人了解和喜爱梆子这一传统艺术形式。

同时,借助文创产业的力量,河北梆子还可以尝试将梆子与现代科技相结合,通过互联网、虚拟现实等方式传播梆子的魅力,吸引更多的年轻观众。

此外,河北梆子表演服务与文创产业的合作也可以带动地方经济的发展。

作为河北省的特色文化资源,河北梆子的发展与地方经济密切相关。

通过与文创产业的合作,可以扩大河北梆子在市场上的影响力,吸引更多的观众,从而为当地的旅游业、餐饮业、酒店业等带来更多的商机和发展机会,推动地方经济的繁荣与发展。

此外,在文创产业的推动下,河北梆子也可以获得更多的发展机会。

通过与文创产业企业的合作,河北梆子可以获得更多的演出机会和宣传渠道,提升自身的知名度和影响力。

同时,文创产业还可以为河北梆子提供更好的艺术创作和传承环境,从而推动梆子的创新与发展。

文创产业的视野和市场触角广阔,可以为河北梆子的传统艺术注入新的活力和创意,使之能够更好地适应现代社会的需求。

综上所述,河北梆子表演服务与文创产业的合作具有广阔的发展前景和机遇。

通过合作,可以充分利用河北梆子的优秀传统艺术资源,为文化创意企业提供丰富多样的表演服务;同时,也可以为河北梆子注入新的艺术元素和创新思维,推动其与现代社会的融合与发展;此外,合作还可以带动地方经济的发展,创造更多的商机和就业机会。

河北省文化产业的转型与地方音乐的繁荣契机

河北省文化产业的转型与地方音乐的繁荣契机

河北省文化产业的转型与地方音乐的繁荣契机河北省,位于中国北方平原、华北地区,是中国的经济大省之一,也是中国重要的文化传统之地。

河北省不仅有着丰富的历史文化底蕴,还有着独特的地方音乐文化。

随着文化产业的快速发展,河北省的地方音乐也迎来了繁荣的契机。

一、河北省文化产业的转型河北省作为中国的文化大省之一,一直以来都以其丰富的文化资源和传统文化而闻名。

河北省历史悠久,文化底蕴深厚,拥有悠久的历史和丰富的文化遗产。

传统的民间艺术、地方戏曲、民歌等也是河北省文化的重要组成部分。

近年来,河北省文化产业得到了快速发展,文化产业已经成为了河北省的经济增长点和特色产业之一。

政府不断加大对文化产业的支持力度,大力推动文化产业的发展,鼓励文化企业发展,促进文化产业融合发展。

这些举措促使文化产业的转型迈出了坚实的步伐。

二、地方音乐的繁荣契机近年来,随着文化产业的转型升级,河北省地方音乐的繁荣契机逐渐显现。

一方面,政府对地方音乐文化的保护和支持力度加大,大力扶持地方音乐的传承和发展。

随着经济的发展和社会的进步,人们对地方音乐的需求也在不断增加,地方音乐产业逐渐走向市场化,得到了更多的关注和支持。

三、地方音乐产业的发展机遇随着文化产业的发展和市场需求的增加,地方音乐产业正处于一个前所未有的发展机遇之中。

政府支持力度的增加为地方音乐的发展提供了更为稳定的政策环境和经济支持。

信息技术和互联网的快速发展为地方音乐的宣传和传播提供了更为广阔的平台和渠道。

通过互联网,地方音乐可以更好地与市场对接,使更多的人了解和喜爱地方音乐。

还可以通过互联网平台实现地方音乐的线上传播和线下表演,实现更广泛的传播。

随着人们生活水平的提高和文化消费的不断升级,地方音乐产业面临着更为广阔的市场需求。

人们对于地方音乐的认知和接受度不断提高,对地方音乐的需求也逐渐增加。

这为地方音乐产业的发展提供了更为广阔的市场空间和机遇。

面对地方音乐产业发展的机遇和挑战,河北省需要制定相应的发展对策,促进地方音乐产业健康有序的发展。

《2024年非遗视野下河北梆子人物形象的文创产品设计研究》范文

《2024年非遗视野下河北梆子人物形象的文创产品设计研究》范文

《非遗视野下河北梆子人物形象的文创产品设计研究》篇一一、引言随着现代社会的发展,非遗文化逐渐成为了一种重要的文化资源。

作为非遗文化的重要部分,河北梆子作为中国戏曲的代表之一,其人物形象具有深厚的文化内涵和艺术价值。

因此,本文旨在从非遗视野下对河北梆子人物形象进行文创产品设计研究,以期为非遗文化的传承和发扬做出贡献。

二、河北梆子人物形象的独特性河北梆子是中国传统戏曲的重要组成部分,其人物形象具有独特的艺术魅力和文化内涵。

其角色种类丰富,涵盖了忠臣、义士、烈女、丑角等各个层面,表现了中国人民的传统美德和价值观。

此外,河北梆子在音乐、表演、舞台美术等方面也具有独特性,形成了其独特的艺术风格。

因此,河北梆子人物形象在文创产品设计中具有很大的开发潜力和市场价值。

三、文创产品设计理念在非遗视野下,对河北梆子人物形象的文创产品设计应遵循以下理念:一是传承非遗文化,保护和弘扬河北梆子人物形象的独特魅力;二是结合现代设计理念和技术手段,创新文创产品设计方式;三是注重用户体验和情感需求,使文创产品更加贴近人们的生活和审美。

四、文创产品设计方案根据上述理念,本文提出以下文创产品设计方案:一、结合河北梆子人物形象的特色,设计一系列具有收藏价值的文创产品,如河北梆子人物形象的纪念币、纪念章、邮票等。

二、利用现代科技手段,将河北梆子人物形象与现代设计元素相结合,设计出符合现代审美和实用性的文创产品,如河北梆子人物形象的饰品、服饰、家居用品等。

三、开发以河北梆子人物形象为主题的互动式文创产品,如AR/VR游戏、互动式展览等,让用户更加深入地了解和体验河北梆子人物形象的文化内涵和艺术魅力。

五、结论非遗视野下的河北梆子人物形象文创产品设计研究具有重要的现实意义和文化价值。

通过文创产品的设计,不仅可以传承和发扬非遗文化,保护和弘扬河北梆子人物形象的独特魅力,还可以为文化产业的发展注入新的活力和创意。

因此,我们应该在非遗视野下,积极探索河北梆子人物形象的文创产品设计方式,为非遗文化的传承和发扬做出更大的贡献。

河北省文化产业的转型与地方音乐的繁荣契机

河北省文化产业的转型与地方音乐的繁荣契机

河北省文化产业的转型与地方音乐的繁荣契机河北省文化产业是中国文化产业的重要组成部分,也是河北省经济发展的重要支柱产业之一。

随着社会和经济的发展,河北省文化产业也经历了转型与升级的过程。

在这个过程中,地方音乐作为河北省文化产业中的重要组成部分,也面临着繁荣的契机。

一、河北省文化产业的转型与升级随着社会经济的不断发展,河北省文化产业也不断发展壮大。

从最初的传统文化产业到现在的多元化文化产业,河北省文化产业已经成为了支撑经济增长的重要力量。

在转型升级的过程中,文化产业也面临着诸多挑战和困难。

传统文化产业的发展受限,新兴文化产业的发展也面临着种种问题。

文化产业的转型与升级显得尤为重要。

河北省文化产业的转型与升级,需要在政策引导、产业布局、产品创新等方面不断开展工作。

在政策引导方面,应加大政府对文化产业的扶持力度,鼓励各类文化企业不断进行创新。

在产业布局方面,应加大对文化产业的投资,推动文化产业与其他产业融合发展。

在产品创新方面,应不断提升文化产品的市场竞争力,打造一批具有核心竞争力的文化品牌。

二、地方音乐的繁荣契机地方音乐的传承和创新是地方音乐繁荣的重要保障。

河北省有着悠久的地方音乐传统,如河北民歌、河北梆子等。

这些地方音乐以其独特的艺术风格和情感表达方式,成为了河北省文化产业中的亮点。

在推动地方音乐传承和创新的过程中,应加强对地方音乐传承者和创新者的培养和扶持,推动地方音乐的传统和现代融合发展。

地方音乐产业化和市场化是地方音乐繁荣的另一个重要契机。

随着社会经济的发展,地方音乐产业化和市场化的趋势日益明显。

地方音乐不仅仅是一种文化艺术表现形式,更是一个具有巨大经济价值的产业。

在推动地方音乐产业化和市场化的过程中,应加强对地方音乐产业的规划和引导,推动地方音乐产品的开发和推广,拓展地方音乐市场,提升地方音乐产业的竞争力。

地方音乐与其他产业的融合发展是地方音乐繁荣的重要途径。

在当今社会,文化产业与其他产业的融合发展已经成为了产业发展的重要趋势。

河北省河北梆子剧院有限公司:唱家乡戏,铸河北魂

河北省河北梆子剧院有限公司:唱家乡戏,铸河北魂

河北省河北梆子剧院有限公司:唱家乡戏,铸河北魂打开文本图片集河北梆子是河北人的家乡戏,传唱的是乡音,演绎的是乡韵,播撒的是乡情。

河北梆子是燕赵文化的瑰宝,已经化入燕赵儿女的血脉,成为河北人文精神的组成部分。

从一定意义上说,河北梆子不仅是我们从前人那里继承来的,也是我们从后人那里借来的,我们没有权利让这块瑰宝从我们手中失落,河北省河北梆子剧院有责任、有义务使之光彩焕发、永续流传。

光荣与艰辛并存的岁月回首河北梆子发展的历程,既有光辉和骄傲,也有着困难和艰辛。

正是有着无数表演艺术名家和大师孜孜不倦的教诲和剧院演员精益求精的学习和锻打,河北梆子这支艺术奇葩,才得以代代传承、生生不息。

1959年1月1日,由河北省委命名的河北省河北梆子跃进剧团挂牌,当时的省文化局局长路一带着团里的骨干演员赴京,拜艺术大师梅兰芳、荀慧生、马连良、谭富英、张君秋、李桂春等人为师,学习加工了《挡马》《奇双会》《回荆州》等十几个传统剧目。

著名艺术大师荀慧生、李桂春任该院第一任正、副院长。

1959年9月,省河北梆子剧院组织《挡马》《杜十娘》《陈三两》等剧目晋京参加国庆十周年献礼汇演,先后在中南海怀仁堂和民族文化宫为中央领导和首都观众演出,大获成功,中央人民广播电台还特别为《杜十娘》《陈三两》《投县》等优秀剧目录音并灌制了唱片。

剧院因此成为文化部确立的全国著名的八大剧院(团)之一。

时任北京市委负责人的邓拓在观看演出后欣然题词:金琶玉缕曲悠扬,梆子余音尚绕梁,跃进年华新鼓角,幽燕儿女不寻常。

伴随着众多艺术大师、名家的言传身教和团员们的勤学苦练,1960年4月,人才济济的省河北梆子剧院决定创排第一部属于自己的剧目——新编大型神话剧《宝莲灯》。

剧团借鉴其他姊妹艺术的表现手法,积极探索新的表演形式。

唱腔上,既保留了传统又有新的变化;舞美上,进行了大胆的尝试、突破;表演上,力求传神、出彩,给人耳目一新的感觉。

1960年10月,省文化局组织《宝莲灯》等剧目赴福建前线慰问演出。

河北梆子的舞台艺术及其创新发展之路

河北梆子的舞台艺术及其创新发展之路

河北梆子的舞台艺术及其创新发展之路河北大学河北保定 071000摘要中国的音乐文化源远流长,博大精深。

河北梆子作为河北省优秀的剧种之一,历史之辉煌,可谓是国家级的宝藏。

它有着丰富的剧种和唱腔,且在表演艺术上平易近人,易于理解,被许多老百姓所喜爱。

经过历史的沿革,河北梆子不断吸收其他姊妹艺术,使自己发展越来越壮大,在我国戏曲史上占据了重要的地位。

今天笔者将从河北梆子的历史发展、演变、现状和它的舞台艺术价值方面进行简要的分析,这对于河北梆子以后能更好的传承发展有着重要的意义,也有助于其它剧种求同存异,予以借鉴。

关键词河北梆子发展舞台艺术传承河北梆子的舞台艺术及其创新发展之路一、前言河北梆子作为河北省优秀的剧种之一,对它的研究有着非常重要的意义。

当今中国戏曲正处于不景气的情况之下,与昔日的辉煌形成很大反差。

因此做好此类研究,既是响应国家的号召,保护和传承民族音乐,也是当代文艺工作者对老一辈艺术家们的尊重,使它能够增强生命力,顺应时代发展的首要任务。

二、河北梆子简介河北梆子起源于清道光年间,清代光绪初年进入鼎盛时期,它曾出现过三个流派,包括直隶新派、山陕派和直隶新派[1]。

最早是山陕梆子,流入河北后,为了适应河北观众的喜爱,根据当地的方言、情趣儿、爱好等,在长期的演出过程中,对唱腔、台词、服装、表演上进行改革,也随着后辈演出人员河北人增多,逐步发展成为早期的河北梆子。

到了十九世纪六七十年代,随着班子剧团的增多,出现了许多优秀的演员,迎来了河北梆子的鼎盛时期。

二十世纪三十年代,河北梆子走向衰落,甚至出现梆子演员被饿死,靠乞讨卖唱的情况出现。

新中国成立后,河北梆子开始全面复苏,建立了许多专业的河北梆子剧团。

如今的河北梆子虽受到国家的保护,但仍然存在就业面窄,生源少招生难,演出市场萎靡等诸多问题。

三、河北梆子舞台艺术价值1.诞生环境河北梆子的诞生,和它的时代背景和社会环境有着密不可分的关系。

清政府政治的腐败、人们生活的艰苦以及西方列强的窥视,使地处京畿之地的燕赵大地的老百姓处于水深火热之中,压抑的情绪需要宣泄,河北梆子高亢激越的唱腔,质朴丰富且易于理解的表演恰好与老百姓的心理产生共鸣,使河北梆子的发展有了依靠。

《2024年非遗视野下河北梆子人物形象的文创产品设计研究》范文

《2024年非遗视野下河北梆子人物形象的文创产品设计研究》范文

《非遗视野下河北梆子人物形象的文创产品设计研究》篇一一、引言随着文化自信的日益提升,非遗文化逐渐成为文创产业的重要组成部分。

河北梆子作为中国传统文化艺术的瑰宝,其丰富的人物形象、音乐、表演艺术等元素,为文创产品设计提供了广阔的创意空间。

本文以非遗视野为切入点,针对河北梆子人物形象的文创产品设计进行深入研究,旨在为文创产业发展提供理论支撑和实践指导。

二、河北梆子人物形象的独特魅力河北梆子以其独特的音乐、唱腔、表演艺术和丰富的人物形象,展现了传统文化的魅力。

其人物形象具有鲜明的地域特色和时代特征,既有传统美德的体现,也有现代价值观的传承。

这些人物形象具有较高的文化价值和艺术价值,为文创产品设计提供了丰富的素材。

三、文创产品设计的理念与原则在非遗视野下,河北梆子人物形象的文创产品设计应遵循以下理念与原则:1. 传承性:文创产品设计应传承河北梆子的传统文化元素,保持其历史风貌和艺术特色。

2. 创新性:在传承的基础上,结合现代设计理念和技术手段,进行创新设计,使文创产品更具时代感和吸引力。

3. 实用性:文创产品应具备实用性,满足人们的日常生活需求,提高产品的使用价值和市场竞争力。

4. 审美性:文创产品应注重审美性,以优美的设计、精致的工艺和优质的材质,提升产品的艺术价值和观赏性。

四、河北梆子人物形象的文创产品设计实践根据上述理念与原则,本文提出以下河北梆子人物形象的文创产品设计实践方案:1. 开发系列河北梆子人物形象玩偶。

以经典剧目中的人物形象为蓝本,结合现代设计理念和技术手段,开发出具有独特风格的玩偶产品。

这些玩偶产品既可以作为收藏品,也可以作为礼品赠送给亲朋好友。

2. 设计系列河北梆子主题文化创意产品。

结合河北梆子的音乐、唱腔、表演艺术等元素,设计出具有独特风格的文具、服饰、家居用品等产品。

这些产品既可以展示河北梆子的文化魅力,也可以满足人们的日常生活需求。

3. 开发河北梆子主题的数字文创产品。

利用现代科技手段,开发出河北梆子主题的数字文创产品,如VR剧目体验、AR人物互动游戏等。

河北省文化产业的转型与地方音乐的繁荣契机

河北省文化产业的转型与地方音乐的繁荣契机

河北省文化产业的转型与地方音乐的繁荣契机
河北省是中国的一个文化底蕴深厚、历史悠久的省份,拥有丰富多样的文化资源。

随着经济发展和社会变迁,传统文化产业面临着转型的问题。

在这个背景下,地方音乐作为河北省的独特文化符号,成为了文化产业转型的繁荣契机。

地方音乐具有独特的艺术风格和鲜明的地域特色,具有很高的文化认同感。

河北省辽阔的土地孕育了多种多样的地方音乐形式,如京剧、秧歌、豫剧等。

这些音乐形式通过其精湛的演唱技巧和独特的曲调,代表了河北人民的智慧和情感,让人们对其产生强烈的情感共鸣。

这种独特的地域性和文化认同感,成为发展地方音乐产业的有利条件。

地方音乐产业的繁荣也需要政府的支持和管理。

由于各种历史原因,地方音乐产业在过去的发展中受到了一些限制和不利条件的影响。

政府应该制定相关政策,鼓励和支持地方音乐产业的发展,加大对相关文化企业和艺术团体的扶持力度,提供更多的资金和场地支持。

政府还应该加强对地方音乐产业的管理和规范,保护好相关的艺术著作权和知识产权,促进艺术家和企业的合法权益。

河北省的文化产业转型需要抓住地方音乐的繁荣契机。

地方音乐作为河北文化的重要组成部分,具有独特的艺术风格和市场需求,有着广阔的发展空间和商业价值。

政府应该发挥好引导和支持的作用,为地方音乐产业的发展提供更多的资源和条件,推动河北省文化产业的转型升级。

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文化产业视角下河北梆子的市场化之路
【摘要】:河北梆子是河北省最具有代表性的地方剧种,世称“省剧”,是第一批国家级非物质文化遗产。

近年来,河北梆子的市场在迅速萎缩,影响在日益削弱,剧团和剧种正在陷于困境中。

本文在对其发展历史及现状的简介中,从文化产业的三个核心要素的视角下探讨其市场化之路的思路。

【关键词】:内容创意产业运作符号价值。

1.前言。

河北梆子是河北的地方戏曲剧种之一,梆子腔的一种,历史悠久、特色突出、名震全国、最能体现燕赵风骨的家乡戏,但近年来在市场化的大潮中,因其存在的一些列的问题,导致市场萎缩,影响力减弱,面临着失传灭亡的威胁,作为一个土生土长且热爱家乡的河北人,笔者不愿意看到这种场景,又深知推向市场是河北梆子重焕活力,得以传承和发展的必经之路,因此结合自己本专业——文化产业,从三个核心要素探讨河北梆子的市场化之路。

2.河北梆子简介。

河北梆子溯源。

河北梆子大约诞生于1820---1850年之间。

它以北京、天津两大城市和河北农村为基地,逐渐向邻近省市传播。

到1880年左右,北至海参崴(原苏联符拉迪沃斯托克)、伯力(原苏联哈巴罗夫斯克),南至广州、福州、东至上海,西至乌鲁木齐,都有河北梆子班社的演出活动,是一个颇受广大人民喜爱的全国性的大剧种。

1920年后,河北梆子出现衰势;1930年后急剧衰落,濒临灭绝;至1949年新中国建立后,河北梆子才莸得新生,是最早反映当代现实生活的剧种之一。

河北梆子特色。

高亢、激越、慷慨、悲忍是河北梆子唱腔固有的风格特点,高亢、激越、慷慨、悲忍是河北梆子唱腔固有的风格特点,唱词以“三三四”十字和“二三”七字句居多,偶亦有五字、六字及多字句。

传统伴奏乐器,文场以板胡为主,笛子为辅,其他乐器有笙、唢呐、三弦等,常用曲牌约有
一百五十余首,其中,弦乐曲牌五十余首,管乐曲牌百余首。

河北梆子剧本词句通俗易懂,多为河北地方口语,富有浓厚的河北乡土气味。

河北梆子流派。

从河北梆子的形成,到兴起起,其间,曾出现过三个大的艺术流派。

一支为直隶老派,一支为山陕派,这两派统称为京梆子。

在这两派之后,又产生了一个直隶新派,标志着河北梆子历史的不同发展阶段。

每种流派都对河北梆子的发展起了巨大的推动作用。

3.河北梆子的发展现状。

时光进入21世纪以来,河北梆子的发展现状可以用“风光不再,惨淡经营”来形容。

具体问题如下:
(1)由于河北梆子慷慨激昂、悲壮苍凉的美学特征在随着时代变迁,社会稳定中显现除了局限性,且音乐表现的不足制约了它表现丰
富多采生活、塑造性格各异人物、传达多变情感的能力。

(2)后续人才的不足和剧终研究的缺乏。

由于教学内容和方法的老套,培养出来的人不能胜任新时代所表达的内容和塑造人物的形象,
而一批有成就的老演员相继退休,辛苦培养的年轻尖子演员也因
剧团的不景气一个个另谋发展;且理论研究的滞后、缺位使河北
梆子的改革坚持不住正确的方向,摆脱不了自发状态,跟不上时
代的步伐。

(3)市场萎缩。

因为大部分的河北梆子是以个体剧团走穴演出为主要的盈利方式,没有统一化和规模化的发展方式,导致其在社会变
革的大潮中市场在迅速萎缩, 影响在日益削弱,剧团和剧种正在
陷于困境之中,历史悠久、特色突出、名震全国、最能体现燕赵风
骨的家乡戏之首就此面临着衰落下去直至消失的困境。

一个剧目要生存一定要有自己的市场,尤其作为河北梆子这个历史悠久的传统老剧种,更是不能例外的了,有了广阔的市场才能为它的发展打下基础。

因此河北梆子的市场化之路非走不可,这样一方面可以以市场需求为蓝本促进其发展创新,另一方面市场化还可以增加其活力,吸引更多的关注,有利于其更好的传承和发展,特别是在我国文化产业大发展大繁荣的时代,河北梆子应该抓住一些
列相关的政策积极探索如何从文化产业的视角实现其发展和繁荣。

4.从文化产业的三个核心要素探讨其发展思路。

文化产业是按照工业标准生产、再生产、存储及分配文化产品和服务的一系列活动,其三个核心要素为:创意内容、产业运作和符号价值,而河北梆子作为传统的文化遗产又是文化产业的基本文化资源,文化资源产业化也是我国发展文化产业的重要方式,本文将从这三个角度探讨文化产业视角下河北梆子的市场化之路。

创意内容。

文化产业被称为“内容产业”,是突出了内容创意在整个文化产业链条中的核心地位,内容的制作能力也决定了能否形成很好的商业模式和核心竞争力,并形成“马太效应”。

而文化产业最核心最关键的部分是文化艺术和娱乐内容即文化产业所要产业化的内容是现代的、娱乐的、变动的、创新的、大众的、生活的文化。

以此来看,河北梆子从剧目内容上看缺乏创新,需要结合现在社会人们的审美情趣,在剧目内容上进行更新,注入新的时代精神;在表演上也要适应现代人的审美观,改变百年不变的陈旧表演模式;在音乐伴奏上也要走中西器乐相结合的新路,使这枝古老的艺术之花重焕青春,成为现代舞台上的魅力永存的艺术奇葩!
产业运作。

文化产业之产业的意义既是指技术层面的工业标准化进行大规模的批量复制,也是指商业层面的产品的产出要经过市场销售,要以市场为导向。

而产业化必然离不开产业链的培育及衍生,这也是符合文化产业是一个产业集群的属性。

这就要求要将好的内容资源应用在文化产业各个行业进行资源的延展开发,是一种资源产生多种效益或是系列效益。

河北梆子目前最主要的盈利模式是散乱的小剧团各处走穴,没有系统有效的产业化,更没有规模化和产业链。

但其实可以将其作为一种内容资源,通过延长产业价值增值链条,即开发艺术授权或是后续产品,形成价值增值或是更大的附加价值,如演出、唱片、代言、活动、影视、动漫、玩具甚至是主题园区或是进行艺术授权等,形成一个庞大的产业链条。

符号价值。

符号价值是文化产业的又一个核心要素,而符号价值的具化形态就是品牌,尤其是在经济与文化趋于融合的当今时代,符号消费已经成为趋势,因此品牌对于文化产业的发展有重要的意义。

笔者认为抢救像河北梆子这样的非物质文化遗产的根本出路在于把它推向市场,使之形成文化品牌效应,成为一种新兴文化产业。

文化遗产一旦转化为文化产品,必将推动旅游等相关产业的发展,最终走向“以文养文、以文兴文”的良性循环。

(1)媒体推广。

塑造品牌首先要有精准的品牌定位,包括对消费者的消费水平、年龄、性别等做出细分,针对河北梆子而言,要开辟
新的传播渠道,塑造传统与时尚相结合的文化内涵。

其次要借助
相应的媒体进行推广。

在中国广告媒体变化多端,平台不断拓展,
需要深入了解不同媒体广告的读者定位和传播广度,同时要配合
一定的活动渗透以加深品牌的深度。

(2)政府扶持。

塑造河北梆子的品牌也离不开政府政策的扶持。

毕竟河北梆子不是一个有广阔市场和强大影响力的文化遗产,因此需
要政府给予一定的支持。

如加大资金投入,支持排演新戏、更新
设备、培训人员、加强队伍;举办与外省甚至外国文艺交流,扩
大河北梆子的影响力等。

(3)人才培养。

一个文化品牌要想永葆青春,就要有稳定的后续人才,尤其是像河北梆子这样的口头传承的表演艺术,因此需要扭转传
统的戏曲教育观念,改革传统的教学方法,丰富体现时代的教学
内容,以传统和现代相结合的方式培养戏曲接班人,才能使剧种
得以延续和发展。

5.总结。

河北梆子毕竟是一种地方戏曲,而方戏所以能够产生、发展和继续存在下去,文化特征必不可少。

地域文化的形成是以信息交流不畅为条件的,随着现代传媒技术的发展,人类的审美肯定会出现趋同化,许多个性不太鲜明的艺术种类,有被同化掉的危险。

要保存自己,发展自己,必须坚持鲜明的不可替代的艺术特征。

诚然,河北梆子的市场化可以促进其焕发活力,既能创造经济效益,又能实现创新和发展,还能更好的传承和保护,可谓一箭多雕。

但是没有特色的艺术是没有生命力的,因此在市场化之路上应该坚持一个度,不能一味的为了迎合大众而丧失了本来的特色,被市场化的大潮所同质化,这即使经济开发上的损失,更是艺术文化遗产传承的悲哀。

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