小型乐队编配(六)

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小型乐队编配课教案

小型乐队编配课教案

小型乐队编配课教案教案标题:小型乐队编配课教案教案目标:1. 了解小型乐队编配的基本概念和技巧。

2. 学会使用不同乐器进行编配,以达到合适的音乐效果。

3. 培养学生的音乐欣赏能力和团队合作精神。

教学内容:1. 介绍小型乐队编配的概念和意义。

2. 分析不同乐器的音色特点和使用方法。

3. 演示小型乐队编配的基本技巧。

4. 学生实践编配小型乐队乐曲。

教学步骤:引入活动:1. 向学生介绍小型乐队编配的概念和意义,引发学生对音乐编配的兴趣。

知识讲解:2. 分析不同乐器的音色特点和使用方法,让学生了解各种乐器在编配中的作用。

3. 演示小型乐队编配的基本技巧,如和声、旋律编排等。

实践操作:4. 分组让学生进行小型乐队编配的实践操作。

每个小组选择一首简单的乐曲进行编配。

5. 学生根据乐曲的风格和要求,选择适合的乐器进行编配。

鼓励学生进行创新和尝试,发挥自己的想象力和创造力。

6. 每个小组完成编配后,进行演示和分享。

其他学生可以提出建议和意见,进行互动交流。

总结评价:7. 总结小型乐队编配的要点和技巧,强调团队合作的重要性。

8. 对学生的编配作品进行评价和点评,鼓励他们继续努力和提高。

拓展延伸:9. 鼓励学生进一步学习和探索其他类型的乐队编配,如大型乐队、交响乐队等。

教学资源:1. 小型乐队乐器:吉他、贝斯、键盘、鼓、小提琴等。

2. 音乐乐谱和曲目。

3. 音响设备和乐器演奏器材。

教学评估:1. 观察学生在实践操作中的表现,包括乐器选择、编配技巧和团队合作能力。

2. 对学生的编配作品进行评价,包括音乐效果、创新程度和整体协调性。

教学反思:1. 根据学生的实际情况和反馈,及时调整教学内容和方法,以提高教学效果。

2. 鼓励学生进行自主学习和创作,培养他们的独立思考和创新能力。

注:以上教案仅供参考,具体教学内容和步骤可根据实际情况进行调整和修改。

小乐队编配概述

小乐队编配概述
下篇 小乐队编配基础
主讲:吴远雄教授
第九章 小乐队编配概述
• 一、小乐队的概念
一般指人数较少,从4、5人至20人左右的 乐队。
二、小乐队的种类
1、小管弦乐队 2、小民乐队 3、混合小乐队 4、小管乐队 5、电扩声乐队 6、电子乐队 7、电子混合乐队
三、小乐队的组成及总谱写法(一)
三、小乐队的组成及总谱写法(二)
第十章 单旋律的编配
• 将单声部的旋律加以乐队化的处理。 • 不依赖和声、复调因素的乐队表现手法。 • 一、大齐奏: 所有声部同时演奏旋律。 • 1、减花 • 2、加花 • 二、小齐奏:部分声部同时演奏旋律。 • 三、独奏与齐奏的交替 • 四、音乐的强弱浓淡与速度的处理
练习:运用单旋律编配的手法,将下面 的旋律改编为小管弦乐队曲。
2、和弦衬托式的伴奏织体
• 常见长音和弦衬托、节奏Fra bibliotek弦衬托两种。3、音型化的伴奏织体
• 连续不变地使用一种节奏音型。
• (1)进行节奏的音型 • (2)分解和弦的音型 • (3)节奏交替音型
4、复调式的伴奏织体
• 由两个或两个以上各具独立表情意义的旋律 声部,在统一的和声基础上组织而成的音乐, 称为复调。
2、填充与呼应
3、模仿
• (1)严格模仿 • (2)自由模仿
4、对位声部与对置性的二声部
练习:运用二声部编配的手法,将下面 的旋律改编为小民乐队曲。
军民大生产
第十二章 多声部编配
• 编配乐队曲时,运用了和声的手法。 • 常包括:主旋律、和声节奏、低音、对位声部。
• 一、伴奏织体的常见类型 • 1、同节奏式的伴奏织体
二、介绍几种多声部编配的办法
练习:运用多声部编配的手法,将下面的 旋律改编为小管弦乐队曲。

小型管乐队组建方案

小型管乐队组建方案

小型管乐队组建方案(一)一、管乐队编制(27人)指挥 1. C Fl 长笛2. bB Cl 单簧管3. bE Sax 中音萨克斯 bB Sax次中音萨克斯4 .F Horn 圆号5.bB Tpt 小号46.bB Trbn 次中音长号7.bB Trbn 低音长号 bB Euphonium上低音8.bB Wagner tuba次中音号9. bB Tb 大号10. S.Dr 小军鼓1 B.Dr 大军鼓 1 Cymb 大军嚓 1二、管乐队行进队形(27人)指挥第一行:大军镲1 大军鼓1 小军鼓1第二行:长笛(两支)单簧管(三支)bE中音萨克斯(一支)bB次中音萨克斯(一支)第三行:小号(短号)(四支) bB 次中音号(两支)bB上低音号(一支)第四行:圆号(三支)次中音长号(两支)低音长号(一支)大号(一支)三、乐队管理细则1. 乐器要按木管、铜管、打击乐分类编号。

存放在木制的乐器架上以免受潮生锈,每件乐器要有自己固定的位置方便查验。

2. 创建队员资料库。

给每个乐队队员建立一个小档案,姓名、专业、乐器编号、科室、电话等等。

3. 确定训练时间。

根据训练要求,各部门主要工作等实际情况制定训练时间,确保学员不会耽误工作并做好考勤。

4. 号油、哨片等耗材应由乐队队长妥善保管,根据破损程度更换以免造成浪费。

乐器要定期维修保养,有坏损的要报帐。

5. 乐队老师要和领导作好沟通,把队员的学习情况反馈给领导,确保工作不受训练影响。

6. 训练一段时间后,要定期开展队员之间的交流汇报活动选出队长、声部长来协调管理。

7. 分配值日队员,作好训练后的卫生工作。

四、管乐队训练计划一、前期筹备工作1、乐器的购置。

采用优良的乐器是十分必要的,使乐器处于良好的状态能使队员提高自己的演奏水平,同时也增加了学习的兴趣。

很多时候,由于队员不懂得乐器的调性、品牌及不会演奏测试,买回的乐器经常有调性不对、发音不通畅的情况,所以在选择乐器的时候一定要有专业的老师严格把关,按照乐队的规模大小、声部的搭配、音量的均衡来购买。

京剧样板戏乐队编制与西方歌剧管弦乐队编制的对比——以歌剧《图兰朵》为例

京剧样板戏乐队编制与西方歌剧管弦乐队编制的对比——以歌剧《图兰朵》为例

165SONG OF YELLOW RIVER 2023/ 19锣,与西洋打击乐器木琴、钟琴、管钟、钢片琴、竖琴和管风琴等相结合,形成了独树一帜的音响效果,对音乐的戏剧性上起到了推波助澜的作用。

普契尼在这部歌剧中还运用了丰富多彩的中国的五声音阶和民族曲调,他巧妙地用管弦乐与这些曲调结合在一起,相互映衬,使得整个作品充满了浓厚的异国东方气息。

通过这种方式,让听众在聆听中仿佛置身于故事的发生地,感受故事的情节,增强了整个戏剧的感染力。

另外普契尼还用具体的乐器组来呈现《图兰朵》里的主要人物和固定主题,例如,用庄严厚重的管弦乐齐奏的皇宫主题,配上短笛、长笛、单簧管、三角铁、木琴、钢片琴和竖琴,装饰性地展示了皇宫的灿烂华丽;铜管乐领衔演奏的图兰朵公主主题,温柔忧伤的萨克斯管配上稚嫩的童声合唱营造出的空灵唯美之感;在表现悲情角色柳儿时,则用轻柔的弦乐组配上细腻婉转的长笛、双簧管和单簧管,刮奏的竖琴模仿出柳儿的滚滚泪珠;在描写三位大臣平、庞、彭时,用拨奏的弦乐组搭配木管组,加了弱音器的小号和三角铁、钢片琴给人带来一种诙谐感。

普契尼精准地运用各具特色的乐器,成功地塑造出鲜活的人物特点,如此宏大的乐队编制也对音响、气氛的渲染上的上起到了关键性的作用。

二、京剧样板戏的乐队编制(一)传统京剧的乐队编制传统京剧乐队的编制,主要分为“文场”和“武场”两个场次。

文场用“三大件”,即京胡、京二胡和月琴(如加上小三弦,即为“四大件”)作为主奏乐器,配合人物唱腔,渲染人物情感。

武场则主要依靠打击乐器,即板鼓,大锣,小锣,铙钹,也称“打击乐四大件”,来带动音乐氛围,根据剧情以及人物各色的表演动作,配合着丰富的锣鼓点,加强了武场的伴奏气氛。

(二)样板戏的乐队编制京剧样板戏的乐队突破了传统戏曲音乐伴奏的模式,伴奏保留了传统京剧的“文场”和“武场”,结合西洋管弦乐队,还加入了一些中国传统的民族乐器,形成了中西混合的小型管弦乐队编制。

样板戏首先要突出的是人物唱腔,整个乐队伴奏都是为了烘托人物演唱的。

小型乐队编配(八)

小型乐队编配(八)

(3)无论旋律在任何音区,伴奏织体层次都 应当与旋律层拉开距离,以防伴奏织体对 曲调的干扰。 3,伴奏的织体 木管乐独奏或重奏曲调时,弦乐的伴奏织 体是异常多种多样的,很难例举出全部织 体的表现形式,用什么形式的织体要取决 于旋律所表现的内容、性格特点及它的音 区、音色、速度、旋律线条的起伏和节奏 特点等等。
但在实际创作中,作曲家经常采用混合的 形式,以弥补木管的上述不足。 (1)用大提或低音提琴(可采用拨奏)或 圆号重复大管的声部,以增强低音部的力 度及伴奏音响的厚度。 (2)用木管的持续和弦长音烘托弦乐的曲 调。木管微弱的和声背景非常适合于为独 奏乐器伴奏。 (3)将木管与弦乐的拨奏结合起来,并用 竖琴做装饰来为单部弦乐旋律伴奏。
第二节 弦乐旋律管乐伴奏
木管乐器往往不单独为弦乐器的独奏或由 部分弦乐所演奏的旋律伴奏。 原因是:第一、木管组缺少丰厚的音响共 鸣,尤其是它的低音部,单独依靠大管演 奏低音部力量显得薄弱。 第二、节奏的力度感不强。因为伴奏的织 体总是要求更多的鲜明节奏型。 第三、由于木管音响总的来说不如弦乐器 响,因此,当旋律稍增加力度时,则容易 掩盖做织体伴奏的木管音响。
1,用单簧管、大管或圆号做和声的补充声部 单簧管的中音区尤其能与小提琴或中提琴的音 色相溶合,因此,经常使用它来重叠中音提琴 声部。 2,用管乐器演奏长音持续音,使弦乐的动态 音型得到连贯 3,由管乐器填充弦乐旋律中的和声因素 此方法多用于强奏段落中。此时,弦乐器用八 度、双八度或三个八度演奏旋律,而八度之间 的和声材料则由管乐担任。
第七章小型乐队配器法(一)
第一节 木管独奏弦乐伴奏 1,木管乐器与弦乐器的音响平衡关系 从音响角度看,在p的力度下,一支木管乐 器相当于一部弦乐器;在f的力度下,两支 木管乐器相当于一部弦乐或一支圆号。 p:1ob.=一部弦乐 f:2ob.=一部弦乐=一支Con.

小型民乐配器合奏总谱

小型民乐配器合奏总谱

小型民乐配器合奏总谱引言小型民乐配器合奏总谱是一种音乐谱表,用于指导小型民乐合奏的演奏。

它记录了不同乐器在合奏中的音高、节奏和音乐表达等信息,以帮助合奏者理解和演奏音乐作品。

本文档将介绍小型民乐配器合奏总谱的基本结构和常见乐器的演奏要点。

结构小型民乐配器合奏总谱通常包含以下几个部分:1.曲目名称:总谱的第一行通常标注曲目的名称,以便合奏者清楚地知道要演奏的作品是什么。

2.指挥部分:总谱的第二行标注指挥者的指挥要点,包括速度、节奏以及某些特殊的指挥动作。

3.乐器部分:从第三行开始,每行代表一个乐器的演奏部分。

每行的左侧标注乐器名称,右侧则是具体的演奏音符。

乐器部分通常包括音符的位置、时长、力度等信息。

4.结尾:总谱的最后一部分通常标注曲目的结尾方式,在合奏结束时起到一个统一的作用。

典型乐器演奏要点小提琴•小提琴在合奏中通常担任主旋律的演奏,因此需要有较强的音准和音色表现能力。

•指法要准确,手指的位置和力度控制应准确无误。

•弓法要熟练,弓的速度、力度和弓的位置控制能够准确表达音乐中的情感。

大提琴•大提琴在合奏中通常担任低音部分,需要有稳定的音准和丰富的音色表现能力。

•指法要准确,手指的位置和力度控制应准确无误。

•弓法要熟练,弓的速度、力度和弓的位置控制能够准确表达音乐中的情感。

中阮•中阮通常担任和声或伴奏的角色,需要有丰富的音色表现能力。

•指法要准确,手指的位置和力度控制应准确无误。

•演奏技巧要熟练,包括颤音、滑奏等特殊技巧的掌握。

笛子•笛子通常担任主旋律或和声的角色,需要有准确的音准和清晰的音色表现能力。

•吹奏技巧要熟练,包括吹气的力度和技巧的掌握。

•吹奏节奏要准确,与其他乐器协调合作。

锣鼓•锣鼓通常负责节奏的控制和音乐氛围的营造。

•打击力度要准确,力度控制要稳定。

•与其他乐器的节奏协调要准确无误。

总结小型民乐配器合奏总谱是合奏者理解和演奏音乐作品的重要工具。

合奏总谱的结构包括曲目名称、指挥部分、乐器部分和结尾。

小型乐队编配(二)

小型乐队编配(二)

三,常见的演奏法 1,弓法:分弓 ,连弓 ,断弓。 2,双音:宜演奏:大小六度、大小七度、大 小三度、三全音、大度音程。 难演奏:纯五度、大小二度。 3,和弦:可用弓在一瞬间奏响3至4根弦, 从而获得和弦效果,但和弦中的音是不能 保留的。 4,拨弦:用手指勾动琴弦而产生特殊音响的 演奏方式。音响个性突出,可拨单音、双 音或和弦。 5,泛音:自然泛音和人工泛音。这种演奏方 式可获得空泛悠远的效果。
琴身比较小提琴略大,与小提琴同宗同源,产生比较小 提琴稍晚。琴弦比小提琴略粗,发音比小提琴阴暗,略 带鼻音。 一,定弦、音域、音区 采用中音谱表记谱,遇到较高音时也用高音谱表记谱。 定弦:c, g, d1, a1(比小提琴低纯五度) 音域:低音区(深沉、粗野) 中音区(丰满、有鼻音) 高音区(柔和温暖、略有紧张感)
第一节 小提琴简介
一有一 定的张力而产生音高。 二,定弦、音区、音域 四根弦:由低至高分别为g弦、d1弦、a1弦、e2弦。 音域:三个半八度,从小字组的g至小字四组的c。 音区:低音区厚实、丰满(适合演奏深沉、庄严的旋 律) 中音区柔美(适合演奏如歌的旋律) 高音区明亮(适合富有光泽、明亮激情的旋律)
四,小提琴在乐队中的作用 1,演奏旋律 小提琴的音色近人声,特别适合于抒发人的 内心情感。从某种程度上来说,小提琴扮演 着乐队中的重要主角。 2,构成和声 常居于伴奏的位置,可通过分声部来构成和 弦。 3,其他处理 泛音创造“朦胧感”;滑音模拟“鸟鸣”; 抛弓奏出“马蹄嗒嗒”声,等等。
第二节 中提琴简介
2,演奏旋律 大4。提琴演奏可作为旋律乐器来演奏。 在A弦上演奏旋律具有迷人的效果,有人称 之为“表情之弦”,其性格相似于男高音 或男中音。
3,构成和声 大提琴可通过分声部来构成和声,但由于 音较低,一般以弱奏效果好,和声音响会 相对清晰些。

小型乐队编配(四)

小型乐队编配(四)

第三节 长号
一、长号的构造 由四部分构成:基本管、伸缩管、喇叭、 号嘴。 基本管呈H形,伸缩管呈U形 长号不像圆号、小号那样应用活塞来求得 不同的音高,它有一个伸缩管,演奏者可 以通过变换伸缩的把位来改变空气柱的长 度,得到不同的音高。
二、长号的音域、音区、力度
长号采用原调记谱。 伸缩管的移动有7个把位,每个把位都可以产生一个 泛音列。 长号的音域(如图) 长号的音区、力度:可划分为三个 低音区:音色个性突出(不宜弱奏,可奏出mf以上的 力度) 中音区:力度幅度最大(可奏出任何从强到弱的力度) 高音区:适合强奏
第四章 ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ弦乐队铜管乐器组简介
第一节 圆号(Cor.) 第二节 小号(Trba.) 第三节 长号(Trbn.)
第一节 圆号
一,圆号的造型 外表呈圆形,用长而细的管子弯曲而成; 圆号的中段呈圆柱形,末端呈圆锥形,出 口是一个大喇叭; 管身上装有三个或四五个活塞,用来控制 高音。
二,圆号的记谱
圆号是移调乐器; 以F调圆号最为常见; 采用高音谱表和低音谱表来记谱。
2,构成和声 在乐队中,三支或四支圆号能构成丰满和谐 的和声。 还可与其他铜管乐器、木管乐器构成和声, 效果融合、丰满。 3,演奏低音 低音音色柔和,略有些暗淡、粗野,因此圆 号常常在这个音区演奏或加强低音。
第二节 小号
一,小号的构造 外表呈椭圆形 由细而长的号管弯曲而成 号管的一端是号嘴,一端是喇叭口 在弯曲的管身中,装有三个活塞
三、圆号的音域、音区、力度
音域:超过三个八度(如图) 音区:三个音区 力度:在低音区和高音区不易奏出pp力度 的音响,在中音区则能容易奏出ppp---fff的 力度。 低音区:f---ff 中音区:ppp---fff Gaoyinqu

配器常识

配器常识

第一周第六章小型乐队的旋律编配第一节旋律的类型在小乐队中旋律大致可分为三种:1、主旋律:它是乐队织体写法中最重要的织体成份,在通常情况可以说是一曲之主。

2、副旋律:是在旋律的上方或下方形成的旋律进行,它对主旋律起到补充,装饰或对比作用。

3、装饰经过句的旋律:这种旋律一般都不长,通常不超过四小节。

它的作用是在主旋律为长时值音或休止时,作节奏性的、上下级进的音阶(上例第2、4、6小节)或琶音式的补充或装饰(如上例第8小节),也可以是主旋律的重复、紧缩或摸进。

它还可以起到乐节或乐句、乐段间过渡、连接的作用。

第二节旋律编配中的音色属性一、音色无好坏,运用有优劣。

慎重选择演奏主要旋律的乐器音色,尤其是主题的初次陈述,做到风格、性格、情绪或形象恰如其分,能获得预期地音响效果。

二、应从乐器的角度来考虑,所选乐器的音域、音区是否合适?能否充分发挥技巧与乐器音色。

在旋律编配中由于不同乐器的结合而形成不同的音色,我们称为乐器的音色属性,一般用三个概念来区分:1、单一音色(提问):色彩鲜明、富有个性,尤其是独奏更为自由、灵活,表达情感细腻、深刻。

因此,抒情、歌唱性地旋律,或旋律主题地初次呈式,常选用单一音色。

2、复合音色(提问):合成一种新的中性音色,增加声音的密度、力度,对单一音色的乐器进行音色修饰。

因此,抒情而宽广的旋律,戏剧性、展开性的旋律,或旋律的重复、反复,主题的再现等,常选用复合音色。

3、混合音色(提问):产生新的音色对比,增加音响的强度,包括力度和密度,进行音响的装饰、强调或支持。

一般在旋律主题需要加强力度,或乐曲发展到高潮的时候,常用使用混合音色。

第三节旋律的陈述方式织体中的旋律陈述可以有两种结构形态:一是单一声部的旋律陈述方式,二是含有依附声部的加厚式旋律陈述方式,其中单一声部的旋律陈述方式为旋律的基本陈述方式。

一、旋律的基本陈述方式--单一声部旋律用单一声部的旋律陈述方式,其特点是:具有清晰而鲜明的音高轮廓,但缺乏足够的音响丰满性。

浅议独唱伴奏中小型乐队的编配写作技巧

浅议独唱伴奏中小型乐队的编配写作技巧

为要 。② 由相 同音 色 的 乐器 或 不 同 音
色 的乐 器作 同度 、 八度 或 其 他 音 程 的 结合 , 来 重 复歌 曲旋 律 。相 同音 色 的结
合, 常 是 为 了要 加 强 力度 、 浓度 、 广度 。
诸 多要 素 中最 常 用 的编配 手 法如 下 :


小 型 乐 队 的 类 型
也 常 加小 提琴 及 低音 提 琴。
3 .以 钢 琴 为 基 础 ,加 上 色 彩 性 乐
根据 编 制 可分 为 四种 : 1 . 由管 弦 乐
器组成 , 2 . 由民族乐器组成 , 3 . 由 管 弦 乐 器 和 民族 乐器 混 合 组 成 . 4 . 由 电 声 乐
器, 有时 也加 弦 乐组 中 一 、 二 种 乐器 。
丰 富的 节 奏 , 鲜 明 的色 彩 , 演 奏 起 来 又
十 分 灵活 。
1 . 以弦 乐 为基 础 。 加 色 彩性 乐 器 组 第三是呼 吸能够表 现个性鲜 明、 风格 不 同 的艺 术 情 绪 。在 琵 琶 艺 术 表 演 中 ,通 过 演 奏者 的呼 吸 方式 配 合 独 特 的 演 奏手 法 技 巧 能够 表 达 不 同 的人 物 命 运和 艺 术 情 绪 。例 如 : 在 古 曲《 十
以 上 三 种 类 型 的 乐 器 ,再 加 上 打
而 不 同 音 色 的 乐器 结合 ,可 能 性 是 非
常 多 的 ,我 们 在 学 习前 人 经 验 的 基 础 上, 应 努力 探 索各种 音 色 的结合 。
器 组成 。小 型 乐 队 中各 种 乐器 的 组 合
击 乐。 常用 的打 击 乐 有三 角 铁 、 因素 : 旋律 、 和 力 度 要慢 慢 的减 弱 ,只 需很 轻 的吸

小学音乐教学法教案

小学音乐教学法教案

南阳理工学院教案
2010学年第 2 学期
课程名称小型乐队编配
授课专业、班级 08级初等音乐教育
总学时、学分 38学时
授课教师钞艺峰
职称助讲
教师所在系院教育学院
使用教材全国高校音乐教育专业大专教材
南阳理工学院
南阳理工学院教案
南阳理工学院教案(课时备课)
南阳理工学院备课讲稿
南阳理工学院教案(课时备课)
南阳理工学院备课讲稿
南阳理工学院教案(课时备课)
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南阳理工学院教案(课时备课)
南阳理工学院教案(课时备课)
南阳理工学院备课讲稿
南阳理工学院备课讲稿
南阳理工学院教案(课时备课)
南阳理工学院备课讲稿。

小乐队编配

小乐队编配

(3)四根弦音色各有特色 G弦—饱满深情 D.A—优美柔和 E弦—明亮 活泼
二.小提琴的应用 (1)音色具有人声美,技巧灵活.演奏缓慢,宽广. 抒情,技巧高的华彩乐段. (2)容易与其他乐器配合. (3)在乐队中,群奏常奏主旋律或各种装饰性 短落.
中提琴
一 定弦 音域与音色 中提琴Vio小提长一寸,把位 也比小提大一些,手指伸展距离较大.) (1)用 中音谱表记谱,较高的音域用高音谱表 记谱.
2. 变型乐器 乐器族 变型乐器又称做变种乐器 是指两类乐器(木管乐器和铜管乐器) 变种乐器, 变型乐器又称做变种乐器,是指两类乐器(木管乐器和铜管乐器)中的 各种常用乐器具有一定亲缘关系的一些乐器, 具有一定亲缘关系的一些乐器 各种常用乐器具有一定亲缘关系的一些乐器,它们组成了不同的乐器家 称做乐器族,并以基本乐器名称命名。 族,称做乐器族,并以基本乐器名称命名。 木管乐器——长笛族:短笛 G调中音长笛等。 长笛族: 调中音长笛等。 长笛族 短笛. 调中音长笛等 双簧管族:英国管 抒情双簧管等 英国管. 英国管 单簧管族: 单簧管族: bE调高音单簧管等 调高音单簧管等 大管族: 低音大管。 大管族: 低音大管。 铜管乐器——小号族:短号 高音小号 中音小号和低音小号。 小号族: 中音小号和低音小号。 铜管乐器 小号族 长号族:次中音长号. 低音长号。 长号族:次中音长号 低音长号。 大号族:上低音大号. 调次中音大号等. 大号族:上低音大号 bB调次中音大号等 调次中音大号等 3 临时补充性乐器 用与增加音乐的民间风格。例如吉他 欧洲扬琴及我国民族乐器中 吉他. 吉他 欧洲扬琴及我国民族乐器中 唢呐. 笛子. 琵琶. 三弦.扬琴二胡各种打击乐器等 的唢呐 笛子 笙. 琵琶 三弦 扬琴二胡各种打击乐器等
(3)音色 a 不如小提明亮,声音发闷,带鼻音. b 比较丰满,厚实. c 其较底的音区有特色,音质佳. d 四根弦之间音色无大的差别.

小型乐队编配(一)

小型乐队编配(一)
▪ 小型民族乐队排列顺序(至上而下): 吹管组、弹拨组、打击乐器组、拉弦组;
▪ 小型混合乐队排列顺序(至上而下): 吹管组、木管组、铜管组、弹拨组、打击乐器组、 拉弦组和弦乐组。
三、速度、力度、演奏标记法
▪ 1,速度标记:一般写在木管乐器组和拉 弦乐器组的上方。
▪ 2,力度标记:写在各乐器谱的下方,要 求详细准确,不得简排列的基本原则。 ▪ 乐队音响的涨落要与乐器的进入和退出联
系起来。
四、织体原则
▪ 和声节奏宜宽不宜紧。 ▪ 重视“乐队踏板音”的使用。 ▪ 乐队织体的清洗依赖各要素之间的对比。 ▪ 尽可能使每个声部都生动流畅、有趣味。
第四节小型乐队编配的“五多”学 习法
第一节 小型乐队的基本概念
▪ 概念:小型乐队意指规模不大、编制比较 简单的乐队。
▪ 所用乐器的数量:少则七、八件多则一二 十件均可。
▪ 乐队类型:小型管弦乐队 小型民族乐队 小型电声乐队 小型混合乐队
小型管弦乐队的组成
▪ 木管乐器组:长笛、单簧管、双簧管、大管; ▪ 铜管乐器组:圆号、小号、长号; ▪ 弦乐乐器组:小提、中提、大提、低音提琴; ▪ 打击乐器组:定音鼓、三角铁等。
▪ 一、多学各种乐器 ▪ 二、多参加乐队排练 ▪ 三、多听乐队作品 ▪ 四、多学习他人的经验 ▪ 五、多作编配实践
小型混合乐队的组成
▪ 1,以西洋乐器为基础的小型乐队 ▪ 2,以民族乐器为基础的小型乐队 ▪ 3,以电声乐队为基础的小型乐队 ▪ 4,“随形”乐队
第二节 小型乐队总谱的基本格 式
▪ 一,乐器组内的乐器排列 ▪ 二,乐器组之间的排列 ▪ 三,速度、力度、演奏法标记 ▪ 四,小节号与序号
一、乐器组内的乐器排列
▪ 3,演奏标记:因乐器而异,应具体准确 地标记在该乐器谱的上方。

实用电声小乐队编配法(六)

实用电声小乐队编配法(六)
作 为 导 入 。通通 鼓 能奏 出十分 丰 富的鼓 点 ,有 时让 人 听来 很 花 俏 ,如 果运用得好 ,能使乐曲大为增色。
爵士鼓在 电声小乐 队编配中,有许多基本节奏型 ,如迪斯科 、快 摇滚 、慢摇滚 、桑 巴、伦 巴、波萨诺瓦 、摇摆 、探戈 、华尔兹等 ,每 种节奏型还可产生变化( 有关节奏型实谱举例 , 将在后面有关章节介 绍) 。爵士鼓一般采用五线谱单行记谱 ( 在一行谱上) 记 ,最上 面那条 线( 第五线) 记踩钹 ,吊钹记在踩钹上面,中间那条线 ( 第三线)记小军
第 一节 音 程
要 了解和声进行原则 与和弦的结构 ,首先 必须知道什 么叫 “ 音
4 / 乐 教 育 s 觎 [/ O o 2音  ̄ 2 l. E 6
程” ,因为和弦是由几个不同的音 ,按照一定的音程关 系排列起来的。 从某个音到另一个音之间的距离叫 “ 音程 ” 。音程是以较低音与较高音 之闻的级数来衡量 ,称为 “ ;音程的性质是 由音程中所包含的半音 度” 数 的多少来决定的 。在 自然音阶中 ,各音与主音之间的距离与度数 的
的记 谱位 置及 符号 标记 。
第二章
常用和弦及其结构
电声小乐队统配与常规乐队统配一样 ,在熟悉乐器性能、音色特 点、音域 、常用音区及音乐表现能力后 ,应对和声 知识 ( 、小调所 大 包含 的常用和弦及其结构与相互关系)有一个初步的了解。只有这样 , 才能帮助你掌握为旋律配和声的方法 。当然 ,在这里我们只能讲一点 最基 本 的和声 入 门常识 。
4 / 乐 教 育 与 锄 f/ 006 o音  ̄ 2 1.
下面是把 爵士鼓的所有乐器 ,记在一行五线谱上。
拳 一


使用熟练以后 ,不必每件乐器都标缩写 ,直接用符 号记谱 ,就能 目了然 。比如 ,下列 的迪斯科节奏型片断 ,运用 了踩钹 、 ( 开)踩 钹 、小军鼓 、低音大鼓 ,谱面非常清楚 ( 见下例) 。

《小型合奏乐编配法》课程教学大纲

《小型合奏乐编配法》课程教学大纲

《小型合奏乐编配法》课程教学大纲
一、课程信息
二、课程目标
通过本课程的学习,学生应具备以下几方面的目标:
1.了解小乐队编配的基本常识、乐器法、配器创作。

2.了解常用的乐器及其性能与色彩特点、几种不同的小乐队编制、旋律、和声,常见的几种织体写法、怎样为声乐配伴奏等方面的问题。

课程目标对毕业要求的支撑关系表
三、教学内容与预期学习成效
四、成绩评定及考核方式(理论、实验课程填写)
五、课程建议教材及主要参考资料(理论、实验课程填写)
1.建议教材
赵德义胡向阳合著小型乐队编配[M]人民音乐出版社、上海音乐出版社,2007 2.主要参考资料
编写组编著小型乐队编配[M].人民音乐出版社,1982
杨立青著管弦乐配器教程·上海文艺出版社,2012。

适合孩子们乐队排练的歌曲

适合孩子们乐队排练的歌曲

适合孩子们乐队排练的歌曲孩子们在成长过程中,音乐是一个重要的组成部分。

乐队排练是孩子们学习音乐的一个重要环节,通过乐队排练,孩子们不仅可以学习乐器演奏技巧,更可以学习到团队协作和沟通能力。

那么,适合孩子们乐队排练的歌曲有哪些呢?1.《小星星》《小星星》是一首非常适合孩子们乐队排练的歌曲。

这首歌曲旋律简单,易于吸收,孩子们可以很快地学会演奏。

同时,这首歌曲的节奏感强,适合多个乐器合奏,如吉他、钢琴、小提琴等。

2.《童年》《童年》是一首充满童真的歌曲,歌曲中的旋律简单,易于记忆,适合孩子们在乐队排练中演奏。

这首歌曲的节奏感较强,适合多个乐器合奏,如吉他、钢琴、小提琴等。

3.《小鸟》《小鸟》是一首充满活力的歌曲,歌曲中的旋律简单,易于吸收,适合孩子们在乐队排练中演奏。

这首歌曲的节奏感强,适合多个乐器合奏,如吉他、钢琴、小提琴等。

4.《两只老虎》《两只老虎》是一首经典的儿歌,歌曲中的旋律简单,易于学习,适合孩子们在乐队排练中演奏。

这首歌曲的节奏感较强,适合多个乐器合奏,如吉他、钢琴、小提琴等。

5.《小兔子乖乖》《小兔子乖乖》是一首充满童趣的歌曲,歌曲中的旋律简单,易于吸收,适合孩子们在乐队排练中演奏。

这首歌曲的节奏感较强,适合多个乐器合奏,如吉他、钢琴、小提琴等。

6.《小苹果》《小苹果》是一首非常流行的歌曲,歌曲中的旋律简单易学,适合孩子们在乐队排练中演奏。

这首歌曲的节奏感很强,适合多个乐器合奏,如吉他、钢琴、小提琴等。

7.《欢乐颂》《欢乐颂》是一首非常受欢迎的歌曲,歌曲中的旋律简单易学,适合孩子们在乐队排练中演奏。

这首歌曲的节奏感很强,适合多个乐器合奏,如吉他、钢琴、小提琴等。

总之,适合孩子们乐队排练的歌曲应该旋律简单,易于吸收,节奏感强,适合多个乐器合奏。

通过乐队排练,孩子们不仅可以学习到乐器演奏技巧,更可以学习到团队协作和沟通能力,让孩子们在音乐中快乐成长。

弦乐组的基本编配方法

弦乐组的基本编配方法

弦乐组的基本编配方法
弦乐组的基本编配方法主要包括以下步骤:
1. 确定乐曲的调性:根据乐曲的情感和风格,选择适合的调性,如大调、小调或五声调式等。

2. 确定乐曲的节奏和速度:根据乐曲的情感和风格,选择适合的节奏和速度,如快板、慢板或中板等。

3. 确定乐曲的段落:根据乐曲的情感和风格,将乐曲分成若干个段落,如引子、主部、副部、尾声等。

4. 选择适合的弦乐乐器:根据乐曲的情感和风格,选择适合的弦乐乐器,如小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴等。

5. 编写旋律:根据乐曲的情感和风格,编写适合的旋律,注意旋律的流畅性和可听性。

6. 确定和声:根据乐曲的情感和风格,选择适合的和声,注意和声的和谐性和丰富性。

7. 确定节奏型:根据乐曲的情感和风格,选择适合的节奏型,注意节奏型的动感和变化性。

8. 分配声部:根据乐曲的情感和风格,将不同的声部分配给不同的弦乐乐器,注意声部的平衡和协调性。

9. 编写弓法:根据乐曲的情感和风格,编写适合的弓法,注意弓法的流畅性和变化性。

10. 调整和完善:在完成初步编配后,需要对乐曲进行整体和细致的调整和完善,包括旋律、和声、节奏型、声部和弓法等方面。

以上是弦乐组的基本编配方法,具体操作时需要根据实际情况进行调整和完善。

声乐大小六和弦举例

声乐大小六和弦举例

声乐大小六和弦举例大小六和弦是音乐中常见的和弦之一,由于其和声特点与应用广泛,被广泛运用于各种音乐曲目中。

下面将列举一些常见的大小六和弦,以供参考。

1. C大六和弦(C6):C、E、G、AC大六和弦由C大三和弦(C、E、G)与大六度音A组成。

它在C 调中起到主和弦的作用,常用于流行音乐和爵士乐中。

2. D小大六和弦(Dm6):D、F、A、BD小大六和弦由D小三和弦(D、F、A)与大六度音B组成。

它常用于D小调中,给曲目带来柔和的音色和丰富的情感。

3. E大六和弦(E6):E、G#、B、C#E大六和弦由E大三和弦(E、G#、B)与大六度音C#组成。

它常用于E调中,给曲目带来明亮、活泼的气息。

4. F大六和弦(F6):F、A、C、DF大六和弦由F大三和弦(F、A、C)与大六度音D组成。

它常用于F调中,给曲目带来温暖、柔和的音色。

5. G大六和弦(G6):G、B、D、EG大六和弦由G大三和弦(G、B、D)与大六度音E组成。

它常用于G调中,给曲目带来明快、欢快的感觉。

6. A小大六和弦(Am6):A、C、E、F#A小大六和弦由A小三和弦(A、C、E)与大六度音F#组成。

它常用于A小调中,给曲目带来悲伤、深情的氛围。

7. B升大六和弦(Bb6):Bb、D、F、GBb大六和弦由Bb大三和弦(Bb、D、F)与大六度音G组成。

它常用于Bb调中,给曲目带来稳定、舒适的感觉。

8. C#小大六和弦(C#m6):C#、E、G#,A#C#小大六和弦由C#小三和弦(C#、E、G#)与大六度音A#组成。

它常用于C#小调中,给曲目带来神秘、沉郁的气氛。

9. D#大六和弦(D#6):D#、F#,A#,CD#大六和弦由D#大三和弦(D#、F#,A#)与大六度音C组成。

它常用于D#调中,给曲目带来高亢、明亮的音色。

10. F#大六和弦(F#6):F#,A#,C#,D#F#大六和弦由F#大三和弦(F#,A#,C#)与大六度音D#组成。

学生管乐团组建计划

学生管乐团组建计划

学生管乐团组建计划一.管乐队的组织:乐队编制:一般中学乐队为40-60人,也有小型乐队20人左右或大型乐队80人左右.针对我校高新中学现有情况可以考虑30-40人.我校情况;在经过近一段时间的调查了解.我校中学符合管乐队演奏要求的6-8年级学生约30人.暂订编配:小号9人(3人)长号6人(2人)大号3人(1人)中音号6人(2人)长笛6人(2人)单簧管12人(4人)大管1人.(括号内为演出备用)。

乐队配备:在乐器的配备方面参考专业乐团的编制为:木管部分的长笛、短笛、双簧管、单簧管、小单簧管、大管、降b 萨克斯管;铜管部分的小号、短号、长号、圆号、中音号、次中音号、上低音号、大号;打击乐部分的小鼓、大鼓、大钹、三角铁、铃鼓等。

只有按比例把各声部乐器配齐,才能在吹奏曲目时,根据曲目内容的要求,完善地发挥各种乐器的性能,充分体现乐曲丰富的表现力和感染力。

虽然我校管乐队不可能按专业团体那样在乐器配制上做得那么完善,但常用的各声部所需乐器一定要保证到位我校情形:6-8年级学生中单簧管.长笛等木管乐器居多.缺少小号.长号.中音号等铜管乐器.缺少器件:短笛、双簧管、小单簧管、短号、圆号、中音号、次中音号、上低音号、大号、小军鼓、大鼓、大镲、三角铁、铃鼓.正式演出时必备乐器为:大号(2把)、中音号(4把)、小军鼓(16面)、大鼓(8面)、大镲(4个).这些乐件需要学校购买。

演奏人员需要专门培训.二.管乐队制度:管理人员:队长一名.乐务两名(一名负责乐谱的管理与发放,一名负责协助指挥训练)木管声部长一名,铜管声部长一名,打击乐声部长一名.以上成员均有责任心强,专业水平高,有管理能力的学生担任.三.管乐队的训练一个管乐队实力的表现就是整体的吹奏水平和具有军人般的气质,要做到这些就必须加强乐队的训练,管乐队的训练时乐队建设中至关重要的工作,训练的科学性,规范性,合理性如何会直接影响到乐队的演奏效果,在不影响文化课的前提下,每周每专业上一次专业辅导课一次合奏课.我校情形:根据我校作息时间特性.可安排在午休时间和第8节自课.也可在双修日、寒暑假进行集中锻炼.每节专业辅导课操演乐曲分谱.可将乐队成员分为专业班上课(分声部教学,操演乐队分谱,每节课5-8人).1.铜管高音乐器班(小号) 2.铜管中低音乐器班(长号大号圆号中音号)3.木管班(1)(长笛短笛) 4.木管班(2)(单簧管双簧管大管) 5.打击乐班(可在演出前3周同一集训)。

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五、木鱼 形制为团鱼状,中空,侧面有一条缝, 如鱼张口,以利共鸣。用圆头小木槌敲 击音高。 在音乐实践中,有的独用一个木鱼,有 的用数个由不同音高的组合的编组木鱼。


打击乐器的范围极广,下面仅介绍常用的 几种:
第一节 定音鼓
一,定音鼓的构造 外形为半圆体,其断面蒙鼓皮,用包有软 材料的鼓槌敲击鼓皮而发音。 定音鼓属于有固定音高的打击乐器,改变 音高是通过调节鼓皮的张力而获得的,鼓 皮越紧,音越高;鼓皮越松,音越低。

二、定音鼓的定音及定音范围 定音鼓有大型、中型、小型之分。 定音范围如图:
第六章 打击乐介绍
概念:打击乐器是通过用槌、用手或板击 打共鸣体的表面而发声的乐器,这类乐器 大致可分为有固定音高和无固定音高两类。 有固定音高的打击乐器有:定音鼓、木琴、 钢片琴、编钟、编磬、云锣等,他们既可 以演奏低音、旋律及和声,又可单纯演奏 节奏;

无固定音高的打击乐器多半只起节奏和色 彩作用。 打击乐器的普遍特点是音响不能持续,但 连续快速重复敲击可以产生持续感。

三、三角铁 由金属条弯曲成等边三角形,接口一角断 开,形成一个缺口,以便敲击后自由地振 动。演奏时将三角铁悬空吊起用小金属棒 敲击发声。 其音色透亮、尖锐,有很强的穿透力。 不复杂的节奏和快速的滚击是该乐器常见 的演奏形式。

四,铃鼓 在圆木框上蒙上羊皮,框边上开有小孔, 并装有数对小铜钹,在羊皮下装有支撑鼓 身的十字横梁上有数个小铃,当敲击或摇 动时,小铜钹和小铃撞击发声,产生出带 金属声的特殊色彩。 铃鼓通常用击鼓、摇鼓和搓鼓等演奏方式, 产生出非常丰富的音响效果。

三,演奏法 定音鼓需用两个鼓槌,如果有两个鼓,在 演奏时可以单击,也可以滚击,还可以两 鼓合击。

四,在乐队中的作用 定音鼓的滚击通常能细微地表现音响的增强 和减弱,能自如地奏出ppp渐强至fff或fff减 弱至ppp,在高潮时使用是极为有效的。 定音鼓用低音谱表记谱,其发音比记谱音低 八度。它可作为和声低音来使用,也可作为 节奏型低音来使用。 定音鼓可演奏任何长度和力度的持续音,如 果重复其他乐器组的低音乐器,将能形成一 个声音非常结实的低声部。

第四节 其它打击乐器
一、钹 一对圆盘形的铜片,中间有突起部分,似 水泡状。 演奏时两片相击发声,其音质干脆、清亮 且尖锐。能用ppp---fff之间的任何力度进行 演奏。

二、锣 锣是铜制的圆盘形乐器,边缘向内折转,用 粘槌敲击锣其中心略为凸起的部分。 锣的类型多样,大小不一,如大锣、小锣、 云锣、京锣等等。 在管弦乐队中大多数采用直径较大的锣,其 发音饱满、低沉。锣可以用任何力度进行演 奏。 由于音色的原因,一般以单击发声。它是一 种不常用的乐器,常常是偶尔一用。

第三节 木琴
木琴是一种有固定音高的打击乐器,用木 槌敲击长短不同的红木条发音,木条长且 厚者发音低,短且薄者发音高。 木琴采用高音谱表记谱,可演奏任何半音。 音域如图: 木琴通常用两只木槌来演奏各种音阶、频 繁大跳的音程以及分解和弦。还能演奏上 行或下行的滑音。

木琴发音较短促,演奏长音需靠滚奏来完成。 木琴的音色明亮,是一种色彩性乐器。 在乐队中,它可用于重复旋律声部,或者色 彩性填充以及节奏型的处理。 木琴的音响个性突出,有极强的穿透力,使 用需有所节制。

第二节 小军鼓
一、小军鼓的构造 也称小鼓,是无固定音高的打击乐器。 外形像一个扁桶,两个断面各蒙一层鼓皮, 并在鼓皮上绷着几条响弦,由木质的鼓槌 敲击鼓皮。

二,演奏法 小军鼓能奏出各种复杂的节奏。 其演奏方法主要有:单击法、双击法、三 击法和滚奏法。

三、小军鼓在乐队中的运用 小军鼓主要是作为音响色彩和节奏衬托使 用,常常用它衬托雄壮的步伐,加强紧张 气氛的烘托以及疾风骤雨的描写和戏剧性 的处理。
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