17世纪欧洲美术：巴洛克旋律下的合奏

伦勃朗 评价：他的作品表现了对人生酸甜的感受、对大自然
的爱和对人类本性的洞察；他将历史上和当代的油画 技术融会贯通，以厚堆法加强了颜料的表现力，拓展 了油画技术;他把卡拉瓦乔聚光式的明暗造型发展成为 一种富有色彩感、光感和心理深度的美学有机体；他 直面现实，超越了完美主义的艺术教条，不美化对象， 不回避丑陋，表现了生活的丰富性和真实性，创造了 诚挚的艺术。 例：《夜巡》
第五节 17世纪法国美术
皇家美术学院 法国沙龙 古典主义 它指的是17世纪法国的一种手官方鼓励的文艺思潮，
贯穿于文学、戏剧、音乐和美术。现高级的题材。古典主义者认为：历史、宗教和神话 是“高级的题材”，而肖像、风景、风俗和静物是 “低俗的题材”。把历史画置于一切题材之上。
巴洛克壁画 巴洛克绘画通过不寻常地结合透视与非透视，特别在 教堂壁画中创造了史无前例的壮观。它用线透视法则 表现空间，用非透视的光线处理加强神秘效果。从墙 壁到天顶，造成了尘世与天堂幻移的景象。特别是巴 洛克天顶画，可谓十七八世纪意大利画家向欧洲美术 贡献的最辉煌灿烂的作品。 巴洛克天顶画往往给人一种火焰般的感觉。 柯尔托纳 巴尔贝利尼宫天顶画《众神》
第二，提倡英雄主义的表现，要求把宣扬公民责任感、
献身精神，及个人利益服从国家利益的思想，作为美 术创作的主旋律。主张从古希腊罗马文学中发掘英雄 主义的故事和形象，借古喻今，将古典映熊主义变为 服务于现实的主题，创造出崇高风格的艺术。
第三，主张古希腊罗马艺术的典范性，以庄重、典雅
与和谐为审美标准。古典主义者推崇理想美，排斥对 现实的直接描绘，反对表现丑，注重类型化表现，反 对个性张扬；注重理性表现，反对情感泛滥；注重形 式完美，反对主观化的视觉处理。
第一节 17世纪意大利美术
从16世纪晚期起，随着文艺复兴大师相继谢世，有着统 一追求的意大利文艺复兴发生了分裂。分化出三大潮 流—— 巴洛克主义 卡拉瓦乔主义 学院主义
A、巴洛克美术 巴洛克风格产生于罗马，基于罗马教廷和耶稣会面对
新势力挑战而极力重振天主教荣耀的愿望。
巴洛克以贯穿着动感旋律的结构统一性，将建筑、雕
过去，艺术家为教会和宫廷服务，现在，荷兰画家却不得
不为市场服务，作为市场主体的普通人的趣味决定了创作 方向。新教信仰鼓励荷兰人保持崇尚节俭与拒绝奢靡的传 统，帮助其形成了一种尊重现实，以纯朴为美的艺术趣味。
哈尔斯 哈马斯的艺术性灵奔放。这首先来自他自由的性格和
火一般的热情。他既不强迫模特儿也不强迫自己。他 用色彩去抓取瞬息即逝的表情和动态，雷厉风行，快 速作画，保持画面的清新生动，并由此形成了个性化 的笔触。生动的笔触正是哈马斯最醒目的艺术特色。 例：《弹曼陀铃的小丑》 《吉卜赛女郎》
伦勃朗所采用的一切绘画手段，都是为了能够表达出
主题的内涵。他的肖像画是为了放映出对象的精神面 貌，他画的宗教和神话场面，是为了传达出他对这些 故事的理解。他时刻保持着亲近现实的感觉。他对宗 教主题的处理，并非要给人什么超世的神秘意义，而 是让人觉得，在那些宗教情节中，其在场者到底有什 么样的心情和什么样的表现，。给人以身临其境之感。
塑和绘画结合成了有机而感人的整体。全部巴洛克美 术的特点，可用加拿大艺术史学者罗杰尔•李总结的四 个范畴——光线、写实、心理、幻觉——予以表达。 这就是说，巴洛克是一种将写实性、装饰性和宗教幻 想融为一体的艺术，旨在最大限度地营造宗教氛围。
巴洛克建筑 波罗米尼 巴洛克建筑之父，他不仅致力于建筑要素间的新的组
古典主义风景画大师洛兰 有两类风景构成了洛兰的画面：一类是罗马郊外的风
光，另一类是有港口和码头的海洋景色，海阔天空， 风和日丽。
例：《普赛克的宫殿》
委拉斯贵支高度的发挥了一次性画法的表现力，他用
概括而有无限描绘性的笔法去塑造形象，而不琢磨细 节，而形象看起来却很真实，感觉也特别生动。 例：《宫娥》
在同时代的西班牙护甲沉迷于卡拉瓦乔式强光黑影法
时，委拉斯贵支独辟蹊径，用散光同一画面，画出了 真正色彩。他所使用的色彩并不以局部的美打动人， 但整体上看来却有灵敏的和谐。他那潇洒的笔法，成 了实现这种和谐的有力助手。他的笔触蓬松流利，大 气磅礴，使色彩和色彩自然联结，和谐相处。
第四，在绘画中重视素描，排斥色彩的表现。
宫廷建筑 卢浮宫东翼 凡尔赛宫 凡尔赛宫殿结合古典主义的庄重和巴洛克膨胀的力量，
造成了真正的王者气派。它将华丽的装饰放在内部， 而以强有力的效果呈现于外。其内部装饰尽显金色光 华。
古典主义绘画大师普桑 普桑是17世界法国最伟大的古典主义画家。 普桑的作品大抵包括两种成分：一种是借古典神话吟咏欢
例：《晚年自画像》
荷兰小画派 在美术史上，一般把哈马斯、伦勃朗同时代的荷兰画 家习惯叫做“荷兰小画派”。 维米尔与荷兰小画派风俗画 他的笔下，物体的形态、色彩、质感都得到了第一流 的表现，看起来相当准确但毫不费力。他大块面的用 色，却又非常柔和的取得效果。其造型结实，作风淳 朴。
凡•代克 凡•代克的作品阴柔的和诗意的，更追求画面的没，这
是他对老师艺术风格的超越。 例：《查理一世行猎图》 约尔丹斯 《豆王的节日》
第三节 荷兰市民绘画
1609年，尼德兰宣告独立的北方诸省，成立了荷兰共和国。
这是一个建立在朴实传统之上的欣欣向荣的国家，政治民 主，思想自由，商业繁荣，艺术家和艺术品加入了商业大 潮。通过市场，绘画成为消费品，进入社会各个阶层，用 于装饰居室环境。在这种情况下，画家们术有专攻，出现 了一批专门的风景画家、风俗画家、肖像画家、静物画家、 等等。
例：《倒牛奶的女佣》
风景画家 雷斯达尔 《韦克的风车》 霍贝玛 《林间村道》
第四节 17世界西班牙美术
委拉斯贵支 17世纪的西班牙画坛形容为“委拉斯贵支时代”
例：《教皇英诺森十世像》
艺术贡献 委拉斯贵支最卓越的贡献，还是优化技巧方面。他开
创了一次性画法。以前，油画家恩大多先起素描稿、 再将稿子临摹到画布上，委拉斯贵支第一个在画布上 直接起稿作画，这首先使他保持了感觉的新鲜，能够 表现一些转瞬及时的生活场景。
乐的田园牧歌，二是在神话、历史和宗教题材中谱写庄严 史诗。 他的画一般尺幅不大，却又超越尺幅的时空容量，构成了 庄重、典雅、宁静、和谐的气质。人物造型从研究古代雕 像中来的，这就正如其主体和构图也是从博大精深的知识 中来一样。普桑将知识转化成古典的心情和高度提炼的没， 又用这种美来寻幽觅胜，在线出他心目高贵的理想和单纯 的景象。 例：《阿尔卡地亚的牧人》
巴洛克旋律下的合奏
在信仰天主教的意大利和弗莱德斯，盛行巴洛克风格；
在崇尚勤勉与节约的荷兰，兴起了现实主义的市民美 术；在军权至上的法国，盛行宏大庄严的古典主义美 术；而在清教主义泛滥的英国，美术被当成偶像崇拜 和奢靡作风的帮凶。
第一节 17世纪意大利美术 第二节 佛兰德斯绘画 第三节 荷兰市民绘画 第四节 17世纪西班牙美术 第五节 17世纪法国美术
卡拉契画派 圭多•雷尼 《命运》
卡拉瓦乔主义
卡拉瓦乔是欧洲现实主义绘画的先驱者。
在美术史上，他第一个把基督和圣人画成普通百姓，或者
说，这干脆就是用宗教情节演绎穷人的故事。他对古典范 本和学院主义画家所追求的“理想美”毫不关心，对时兴 巴洛克艺术的浮夸豪华也不屑一顾。他用朴素的观察、率 直的处理、面对自然和现实生活。他把人物画得就像他们 在生活中的那个样子，不回避贫困和丑，按照真实来处理 形象，这就是我们所说的“卡拉瓦乔主义”，显然，其实 质便是“现实主义”，尽管那时还根本没有这个词。 例：《占卜者》 《圣马太的感召》
《圣德列萨的迷惑》 雕像被安排在祭坛雄伟的边框之内，周围无所依傍。
倾泻而下的光线，是由一道道金色辐条构成的，让自 然光线和人为的光线在此结合为天国之光的幻觉。作 品从构图、造型到细节处理，都煽动着狂乱的激情， 从各个方面将宗教喜悦演化为形象化的感性激动。衣 纹处理也是全新的，不是古典手法下的庄严下垂的衣 纹，他们绞缠、回旋，增强了激情和运动的效果。
B、学院主义 波伦亚学院 1598年，意大利北部城市波伦亚的卡拉契兄弟创立了
一所美术学院，史称“波伦亚学院”。他们梳理传统， 汲取精华，梳理教学楷模，是美术教育第一次达到了 学术化和规范化，标志着学院美术教育的诞生。
卡拉契学院致力于总结和提取文艺复兴盛期美术大师
的风格和技巧，将其上升为一套知识体系，树立了一 种可称为“学院主义”的艺术标准。它以“理想美” 为目标，以拉斐尔的艺术为典范。
合关系，而且那些要素本身也不再是纯古典得了。
例：《罗马圣—卡罗教堂》
巴洛克雕塑家贝尔尼尼 《阿波罗与达芙妮》 人物形象带有绘画般的效果，不像文艺复兴时期的雕
刻——如米开朗琪罗的作品——那样，靠大幅度的体 面转折获得 体积感。此起彼伏的手臂和脚部曲线、飘 动的饰带以及曲线繁复的月桂树干，无不给人以在运 动中疾飞幻灭的感觉，使情节展现的就像一个梦。
第 二节 弗兰德斯绘画
1609年，尼德兰北部联省宣告独立，剩下的南部地区， 恢复历史旧名“弗莱德斯”。这里仍处在西班牙控制 之下，天主教势力支配着人们的宗教信仰。在巴洛克 潮流的冲击下，弗兰德斯传统被迅速改造，敦厚、淳 朴让位于激情与富丽，产生出一种独特的北方式巴洛 克风格，并成为弗兰德斯画坛主流。这些风格得之于 北欧民间艺术风格与意大利时尚的融合。其造型奔放， 运动强烈，色彩饱满，装饰华丽，将宗教感、贵族性 和民间趣味融为一炉。
鲁本斯 早期
《基督下十字架》 盛期 《劫夺琉西珀斯的女儿》
复杂的曲线，将人物、马匹、海浪、云彩构成运动的整体，
形体此起彼应，但人物表情却不强烈。丰满和健硕，是鲁 本斯女人体造型的特点。这里的两名裸女虽丰满的有点过 分，但解剖结构却无可挑剔。画面的暖色调和色彩反差— —如男子、骂起的深色与女子白皙的皮肤，几块跳跃的紫 色和橘红色的布——增添了画面的动势。运动、形体和色 彩都不仅为叙述情节服务，而且充满视觉感和装饰风味， 体现了巴洛克华丽风格的旨趣。