中国传统图案与设计
中国民间传统图案
中国民间传统图案1 图案：狮子、绣球。
解题：狮，哺乳纲猫科动物。
雄狮壮硕雄健，颈有鬣。
我国古代工艺中的狮纹样，是历代民间艺人加工，提炼并加以图案化的结果，较真狮英武而活泼。
绣球是用丝织品仿绣球花制作的圆球。
古代视绣球的为吉祥喜庆之品。
据《汉书·礼乐志》，汉代民间流行「狮舞」，两人合扮一狮，一人持彩球逗之，上下翻腾跳跃，活泼有趣。
「狮子滚绣球」图案，来源于此。
舞狮子为民俗喜庆活动，且寓意祛灾祈福。
由绣球组成的图案又叫「绣球锦」、「绣球纹」等。
2 图案：象驮宝瓶解题：太平，谓时世安宁和平。
《汉书·王莽传上》：「天下太平，五谷成熟。
」温庭筠《长安春晚》诗：「四方无事太平年。
」又指连年丰收。
《汉书·食货志上》：「进业曰登，再登曰平……三登曰太平。
」象，哺乳动物。
体高约三米，鼻长筒形，能蜷曲。
门齿发达。
象寿命极长，可达二百余年，被人看作瑞兽。
象也喻好景象。
宝瓶，传说观世音的净水瓶，亦叫观音瓶，内盛圣水，滴洒能得祥瑞。
「太平有象」也叫「太平景象」、「喜象升平。
」形容河清海晏、民康物阜。
3 图案：三只羊解题：羊、古同祥字，寓吉祥。
三羊喻「三阳」。
三阳，卦爻之初九、九二、九三，阳气盛极而阴衰微也。
开泰，泰卦名；乾上坤下，天地交而万物通。
开泰即启开的意思，预示要交好运。
「三阳开泰」图案，寓意祛尽邪佞，吉祥好运接踵而来4 图案：一个盒子里飞出五只蝙蝠。
或画和合两仙嬉戏蝙蝠解题：和仙、合仙，是指高僧寒山和拾得。
寒山，一称寒山子，唐代僧人，相传他居丰县（今浙江天台）寒岩，喜吟诗饮酒，与天台国清寺僧人拾得为好友。
清雍正十一年，寒山，拾得被封为和圣与合圣，世人称「和合二仙」或「和合二圣」。
「盒」与「合」、「和」同音，喻「和合」。
旧时民间嫁娶，喜挂和合像，取「和谐好合」之意，以图婚姻美满。
5图案：爆竹、民间玩具，鱼或儿童抱鲤鱼解题：用爆竹，民间玩具等寓意年节的到来。
「鱼」与「余」同音，比喻生活富裕，到年节之时，家境殷实。
中国传统纹样整理
狮纹
• 传统吉祥纹样。 在唐宋时甚流 行相传狮为百 兽之王，是权 力与威严的象 征。纹饰一般 皆以雄狮构成， 气势威猛。
虎纹
• 青铜器纹饰之一。一 般都构成侧面形，两 足，低首张嘴，尾上 卷。也有以双虎作成 圆形适合纹的。初见 于殷代中期，流行时 间较长，一直到战国 时代。
蛙纹
• 是陕西、河南及甘肃地 区仰韶文化的彩陶的典 型纹饰，是一种特殊的 少见的纹饰。以蛙类动 物为题材，用绘画或刻 划方法加以简化、变形， 成为装饰图案。这些蛙 纹的身体结构大体相同， 但表现与装饰手法各不 相同，其风格均显示了 所处时代的烙印。它们 之间应存在着一定的传 统联系。
卷草纹
• 中国传统图案 之一。多取忍 冬、荷花、兰 花、牡丹等花 草，经处理后 作“S”形波状 曲线排列,构成 二方连续图案， 花草造型多曲 卷圆润，通称 卷草纹。因盛 行于唐代故名 唐草纹
缠枝纹
• 缠枝纹是中国古代传统纹饰 之一。是瓷器上最常见的纹 样。盛行于元代以后。明代 或称为“转枝”，以植物的 枝杆或蔓藤作骨架，向上下、 左右延伸，形成波线式的二 方连续或四方连续，循环往 复，变化无穷。缠枝莲、缠 枝牡丹、缠枝草蔓均属此类。
象纹
• 中国古代青铜器纹饰 之一。多见于青铜器、 玉器、陶瓷上。殷商 时期，中国中原地区 尚有野象。甲骨文中， 有殷王猎象的记录。 图案特征，长鼻、象 牙表现明显，象身饰 螺旋纹，四周填以云 雷纹。通常作主纹应 用。常施于方彝座部， 盛行于商和西周初期。
谢谢观赏
莲花纹
• 自南北朝后流行。 多出现在瓷器上， 作为装饰。其变 化丰富。有独立 纹样，也有四方 连续。南北朝至 唐代，莲花纹常 作为瓷器的主题 纹饰，碗、盏、 钵、盘的外壁或 内划复线仰莲， 有的盘心还饰蓬 莱纹，酷似盛开 的莲花。亦见雕 刻成立体状的莲 花。
中国传统图案在服装设计中的创新运用
中国传统图案在服装设计中的创新运用中国是一个拥有悠久文化传统的国家，传统的中国图案在服装设计中具有丰富的创新运用空间。
随着时代的发展和文化的交流，越来越多的设计师将中国传统图案融入到服装设计中，创造出了许多具有中国特色的时尚作品。
本文将就中国传统图案在服装设计中的创新运用进行探讨。
中国传统图案在服装设计中的创新运用体现在对传统图案的重新诠释上。
传统的中国图案包括了中国的文化、历史、宗教和风俗等丰富的元素。
这些图案如龙、凤、莲花、牡丹花、云头、青花瓷纹样等都是中国传统文化中的经典形象，它们蕴含着深厚的历史底蕴和文化内涵。
设计师们通过对这些传统图案进行重新的诠释和设计，将其融入到现代时尚的服装设计中，创造出了许多兼具传统韵味和现代时尚感的作品。
中国传统图案在服装设计中的创新运用还体现在对图案的深度拓展和拆解上。
传统的中国图案中常常包含了许多具有象征意义的元素，如龙代表着中国的皇族和权力、凤代表着美好和吉祥、莲花代表着纯洁和高贵等。
设计师们通过对这些图案元素的深度拓展和拆解，创造出了许多新颖独特的服装设计作品。
一些设计师将龙和凤这两种传统图案进行拆解，将其形象进行抽象化处理，创造出了独特的明代龙纹和彩凤等新颖的图案元素。
中国传统图案在服装设计中的创新运用还体现在对图案颜色和纹样的变革上。
传统的中国图案在颜色和纹样上多为红、黄、蓝、绿等明艳的颜色和繁复的纹样，这些颜色和纹样都体现了中国传统文化中的浓厚色彩感和刻画细腻。
设计师们通过对这些传统图案的颜色和纹样进行变革，创造出了更加符合现代审美的服装设计作品。
一些设计师在传统的图案基础上使用了更多的简约色彩和简洁纹样，使得服装更加适合现代人的穿着需求。
图案与色彩13中国传统图案
中国彩陶的具象图案有人物、动物、植物的图案（经过高度的概括变 形，有拙朴的装饰趣味，大多数接近符号，也是由明显的点线面组合而 成） 中国彩陶的抽象图案中的几何纹图案食彩陶的代表，一部分是从开始 初即和具象形同时存在，另一部分是从彩陶的具象图案演变而成。
1.彩陶图案中具象图案语言的形成 a.彩陶具象图案是原始人生活的写照
图案与色彩
2015年4月
专题4：中国传统图案
目录
• • • • 1、中国传统图案的发展 2、中国传统图案的承载 3、中国传统图案的常见元素 4、中国传统图案的意义
第一部分 中国传统图案的发展
一、中国各时期图案的代表
1.原始时期的彩陶图案 2.夏、商、西周至春秋战国时期的青铜器图案 3.春秋战国至汉代的漆器图案 4.秦汉时期的瓦当图案 5.汉代的画像砖图案 6.历经多个时代的敦煌图案 7.宋代的瓷器图案 8.明代的明锦图案 9.清代清绣图案
封建社会图案代表——龙生九子
封建社会图案代表——龙生九子
封建社会图案代表——龙生九子
封建社会图案代表——龙生九子
封建社会图案代表——龙生九子
封建社会图案代表——龙生九子
二、图案的发展历程
图案的起源
• •
1、图案起源于人类装饰的本能 装饰是人的本能，也是自然界动 物和植物的本能。装饰起初是出 于求偶、繁殖的需要。
宗教是一种文化现象，在阶级社会和皇权的统治中，对政治、经济、科学、 文化等诸多方面都有影响。
汉代瓦当
•
东汉 四凤镜
黄河流域
公元前2000年-龙山文化-礼 器-蟠龙纹 公元前2000年-半山文化、马 厂文化-彩陶-神化人形图案
原始社会时期
长江流域
公元前3000年-马家窑文化-彩陶-旋纹、 舞蹈纹 公元前3300年-良渚文化-玉器-人兽面纹
中国传统纹样在现代室内设计中的运用
中国传统纹样在现代室内设计中的运用中国传统纹样是中国文化的重要组成部分，包括中国画、书法、雕刻、织锦等艺术形式。
这些传统纹样在现代室内设计中发挥着越来越重要的作用，它们能让室内空间更有韵味和气氛，同时也能传达中国文化的丰富性和深厚性。
本文将从不同角度探讨中国传统纹样在现代室内设计中的运用。
一、中国画的纹样中国画起源于上古时期，是中国传统文化的重要组成部分。
在现代室内设计中，可以运用中国画的纹样来进行装饰。
比如，常见的山水画、花鸟画、人物画等，可以作为墙面装饰、窗帘和沙发等布艺的图案。
引入中国画纹样可以让整个室内空间充满艺术气息和文化韵味。
二、书法的纹样书法是中华文化的珍贵遗产，是中国传统文化的一种高度艺术形式。
在现代室内设计中，可以运用书法的纹样来进行装饰。
比如，在客厅的墙面上可以悬挂书法作品，让人们能够感受到中国文化的深厚内涵。
此外，书法纹样作为装饰画可以与现代装修元素结合在一起，使客厅更具气氛和美感。
三、织锦的纹样中国织锦是中国传统工艺的一种，源自汉朝以来已有两千多年的历史。
在现代室内设计中，可以运用织锦的纹样来进行装饰。
比如，可以选择一些具有中国传统文化内涵的织锦作为沙发和床上用品的图案，让整个房间更具有中国文化的味道。
用织锦来打造窗帘和抱枕等也是不错的选择，可以让室内空间更富有质感和层次感。
四、雕刻的纹样中国的传统雕刻历史悠久，技艺精湛，成为中国传统文化的重要组成部分。
在现代室内设计中，可以运用雕刻的纹样来进行装饰。
例如，把一些象征吉祥的图案雕刻在屏风上或院落的石雕上，可以让整个室内空间充满中国文化的味道。
除了石雕和屏风，雕刻纹样也可以应用到家具、壁挂和装饰品上，营造出一种独特的中国文化氛围。
总之，中国传统纹样在现代室内设计中的运用已经成为一种趋势。
通过运用中国画、书法、织锦和雕刻等各种传统纹样，可以让装饰更具有文化内涵和艺术价值，同时也可以让人们更好地体验和传承中国传统文化。
本文将列出一些与中国传统纹样和现代室内设计有关的数据，并进行分析。
浅析传统图案对现代图形设计的意义
引 言
中 国的 传 统 图形 文 化 历 经 了 五 千 年 的 沉 淀 ，博 大 精 深 ，对
现代 图形设计有着很好 的借 鉴作 用 ， 供我们多方面 、 可 多层次 、 多角度地 进行再认识 ，再发 掘。 中国传统 图案 ， 是我国劳动人 民在长期 的生产实践中为了生 活美满 、幸福 ，为 了营造吉兆环境或吉祥 气氛而创造的装饰造
的 、并 由 神 灵 在 操 纵 ，由此 产 生 了 蕴 含 原 始 宗 教 和 原 始 巫术 的 图形设计提供 了丰富的表现形式 和图式语言 。 “ 物 有 灵 ”观 念 和 神 灵 崇 拜 ， 生 了以 占 方 式 请 天 帝 、 鬼 万 产 神 传 统 图案 题 材 和 表 现 形 式 虽 然 有 较 恒 定 的 主 题 和 相 对 稳 定
决 定 吉 凶 。相 传 由伏 羲 氏 发 明 的 阴 阳 八 卦 ，就 是 专 门预 测 吉 凶 的 程 式 和 式 样 ， 是 它 对 先 前 的 艺 术 形 式 并 不 是 一 成 不 变 地 模 但
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５ —— 传统与创新 ０
浅 析传统 图案 对现代 图形设计的意义
文 ／王世 伟 徐菽
中国传统 图案是激发现代图形设计创作灵感的不 竭之源泉 。 在如 今高度科技化 、 高度信息化的现代 社会 中，导入新的观念与思维 方式 ，从现 代设计 的角度 出发 ，重新审视传统 图案的造型艺术 ，在充分 理解其 内涵的基础上 ，取其 “ ，延其 “ ，传其 “ ” 形” 意” 神 ，即可起到指导现代 图形设计的作用 。
关资料上 翻译 了 “ 图案”一 词 ，引进 了 “ 图案 ”新观念 ，使这 些 中国传 统装饰造型艺术超越 了 “ 工匠粉 本”的状态而上升 为
浅析中国传统图形在现代设计中的运用
《传统图形与现代图形设计》结课论文：浅析中国传统图形在现代设计中的运用专业班级：服装设计与工程081姓名：孙庆利学号：200800714129指导老师：孔鹏浅析中国传统图案—云纹在现代设计中的运用摘要：中华民族有着五千年的文明史，其优秀的传统文化是这个民族屹立于世界民族之林的精神支柱，是中国文化得以继续发展的强大后劲。
而中国传统图案是中华民族传统文化的重要组成部分，是先祖们留给我们的巨大的精神财富，充分挖掘、运用这笔财富，能使具有传统文化寓意的图案和现代设计达到形式、内涵上的完美融合，这是现代设计师都应深思的问题。
云纹是中国传统吉祥图案中的重要装饰形象，具有强大的生命力和代表性，在现代设计中融入云纹这一极具代表性的精神元素，会使设计出的作品更加具有文化性与审美性。
这篇论文从云纹的语义内涵、审美价值，阐述了云纹这一中国传统图形在现代设计中的价值与运用。
关键词：云纹、文化内涵、结合、发展、现代设计和传统图形一、传统图形中的云纹1、云纹在中国传统图形中的蕴涵云纹是中国传统图案中的一个种类，是先祖们喜爱的图案之一，在中国的发展有着悠久的历史，不管是漆器、铜器、陶器，还是建筑、石刻、壁画上都可以看到大量的云纹的应用，有抽象的几何云纹，也有生动自然的卷云纹，可以说形态多样，仪态万千，蕴藏着中华民族的文化理念和审美精神。
而云纹的内涵与中国先民对“云”这一自然现象的认识和中国传统的审美观念有着密切的联系。
下面我们就通过对云纹的文化内涵的阐述和现代价值以及运用的分析，来了解云纹所具有的中国鲜明的民族气息和文化理念。
云能造雨以滋润万物，给人们带来吉祥如意。
另外“云”“运”谐音，含有运气，命运之意。
因此，云纹也是中国传统吉祥图案中的一种。
国人爱用“云”字来修饰许多美好的事物，如云鬓、云梯、云锦、云锣、云游等等。
用云来比喻“盛多”，如“云从”比喻随从众多“云会比喻聚集，众多，云涛形容云起盛多如波涛汹涌；云还有“高”的意思，如：“云天，极言其高，庄子•大宗师》中有“黄帝得之，以登云天”云步石梯”比喻登向高处的石阶“云房指的是古时称隐士或僧道的住所；还有唐代诗人元稹用云来比喻“爱情，他的《离思•五首之四》这样吟道：曾经沧海难为水，除却巫山不是云。
浅析中国传统图案在现代海报设计中的运用
浅析中国传统图案在现代海报设计中的运用王育姝（四川文化产业职业学院，四川成都610000）［摘要］中国传统图案与现代海报设计看似水火不容，但如果运用得当，就能相得益彰。
一方面，中国传统图案为现代海报设计提供了崭新的创作思路；另一方面，现代海报设计则成为中国传统文化传播的载体。
当然，不是所有的传统图案都适合运用于海报设计中，海报设计也不能生搬硬套，将各种传统图案直接挪为己用。
在实际运用中，设计师需要运用“巧用元素”“古型新绘”“中西合璧”“化抽象为具体”等策略，将中国传统图案更好地与现代海报融为一体，成为一道和谐的风景线。
［关键词］传统图案；海报设计；中国文化［中图分类号］J524.3［文献标志码］A［文章编号］2096-0603（2020）51-0148-02中国传统图案对现代海报设计具有重要的意义，一方面，中国传统图案能够为现代海报设计提供崭新的创作思路，另一方面，中国传统文化能够以海报为载体在更广的范围内传播，因此，越来越多的设计师将中国传统图案运用于现代海报设计之中。
但是，如果只是盲目地将中国传统图案挪用于现代海报设计之中，而不掌握背后的设计策略，那么反而会产生水土不服的现象，适得其反。
如何使中国传统图案和现代海报设计互相融合，是设计师现今需要考虑的问题。
一、在现代海报设计中运用中国传统图案的意义（一）通过中国传统图案，为现代海报设计提供崭新的创作思路海报是人们生活中随处可见的东西，每每出门，琳琅满目的海报让人目不暇接。
海报作为一种平面艺术，自然需要具有较高的艺术价值，但同时，海报也是一种宣传工具，更需要具有较高的实用价值：产品海报的最终目的是提高产品的销量，品牌海报的最终目的是提高品牌的知名度，即使是公益海报，也包含着想要传递的价值理念。
这就对现代海报的设计提出了更高的要求。
如何在众多海报中脱颖而出，便成了设计师们亟需解决的问题。
在现代海报设计中巧妙运用中国传统图案，能够让人眼前一亮，催生他们仔细阅读海报信息的动力，最终实现海报的宣传目的。
中国传统图案及其整合设计
类似于清朝的传统图案，寓意吉祥，富贵
香港银行标志设计，类似于祥云，又类似于太极形态
根据茶杯的形态与文字巧妙组合
传统纹样与文字的组合
图形与文字的组合
图形与文字的组合，体现吉祥，富贵
包 装 设 计 中 传 统 图 案 的 应 用
海报招贴中传统图案的应用
中国传统图案及其整合设计
新石器时代
图腾崇拜其实就是人们把某种自然 物或动植物看做为同自己有亲属关 系或其他特殊关系，可以保护本族 人民。如原始社会彩陶
夏商周
青铜时代，流行饕餮纹，云雷纹，龙纹，虎纹，象纹，鹿纹等
秦汉
秦国纹饰主要 有奔鹿纹，凤 鸟纹，豹纹， 双獾纹。
墓室壁画，主要有驱邪的猪头，青龙，白虎等神兽
魏晋南北朝
壁画，风俗画，动植物，山水，祥瑞， 飞仙，天象等
隋唐
花纹以联珠对禽纹为主， 另有以狩猎，骑射为主 题的纹饰
宋元
花纹活泼，有几何花纹，动物 纹，花鸟植物纹 Nhomakorabea色彩绚丽。
明清
青花瓷。装饰图案除传统纹样外， 又以幽雅娴静的折枝花，花鸟蔬果 为多。
现代平面设计作品
太极图案，内部有传统纹 样
中国传统图案与设计
他们把各种形象刻画在各处他们用各种形象的图案祈求神力的降临就逐渐形成了一种历史的文化图腾腾像一种观念心理并积淀在人的心灵意识底层于是就演化为一种历史的文化现象这其中便增添了人们无穷尽的联想和思辨想象和推断的种种神奇力量的来历日久天长就生成历史传说和神话于是图案这种现象就不再仅仅是个生物现象自然现象同时也是一个文化现象是一个历史现象和社会现象中国的传统图案始终同大自然中的云水山川鸟兽等处在一个全景式的世界中由于人类最初还受着自然界的种种劫难才要祈求图腾神的佑护
和 奇 异 的 花 纹 装 饰 自 身 和 环 境 。 在 漫 长 的 历 史 变 迁 中 ， 中 华 先 人 和 图 案 结 下 了 不 解 之 缘 。 他 们 把 各 种 形 象 刻 画 在 各 处 ， 他 们 用 各 种 形 象 的 图 案 祈 求 神 力 的 降 临 ， 就 逐 渐 形 成 了 一 种 历 史 的 文 化 图 腾 一 一 图 腾 像 ， 一 种 观 念 心 理 并 积 淀 在 人 的 心 灵 意 识 底 层 ， 于 是 就 演 化 为 一 种 历 史 的 文 化 现 象 ， 这 其 中 便 增 添 了 人 们 无 穷 尽 的 联 想 和 思 辨 、 想 象 和 推 断 的 种 种 神 奇 力 量 的 来 历 ， 日 久 天 长 就 生 成 历 史传 说 和 神 话 ，于 是 图案 这 种 现 象就 不 再 仅 仅 是个 生 物 现 象 、 自 然 现 象 ， 同 时 也 是 一 个 文 化 现 象 ， 是 一 个 历 史 现 象 和 社 会 现 象
中国传统图案在现代平面设计中的应用
中国传统图案在现代平面设计中的应用中国不仅有悠久的历史，还有丰富的传统文化。
中国的传统文化中独具特色的图案不仅是视觉文化的重要组成部分，也是现代设计不可或缺的灵感来源。
平面设计是以“视觉”作为沟通和表现的方式，传统文化中的图形图案，借由现代的设计理念，依然可以传达讯息，成为重要的视觉表现方式。
标签：传统图案;平面设计;应用随着社会的发展和进步，现代艺术的发展对古代艺术的传承产生了巨大的冲击。
但两者之间并不是绝对对立的，随着人们对传统文化的学习深入，传统图案在平面设计中被广泛应用，成为了现代平面设计中的重要元素之一。
一、传统图案的元素中国传统图案最早可以追溯到原始社会，伴随着几千年的中国传统文化和审美思想的发展，中国传统图案也在不断地传承和发展。
这些具有独特民族艺术风格的图案，可分为原始社会图案、古典图案、民间和民俗图案、少数民族图案等。
从彩陶、青铜器、瓦当到玉器、漆器、陶瓷，从剪纸、刺绣、门窗雕花到印花布、画像石、木版年画，传统图案均遍布其中。
这些传统图案中蕴含着古人的智慧和经验，经过漫长的积累和演化，已经成为民族文化不可或缺的一部分，积淀成影响至今的审美趣味。
很多传统图案至今都在人们的生活中以不同形式存在，成为人们思想中的文化符号。
传统图案的思想内容取决于社会的经济基础，也是古代社会政治、经济、道德、伦理的反映。
传统思维方式转化到设计上，往往会促成一个具有现代审美追求的新创意的产生。
二、传统图案的应用现状中国的传统文化，强调“天人合一”，“浑然天成”，“物我不分”和“因势就成”等，是原始朴质的混沌思维方法论的基本核心，传统的绘画理论和图案设计与中国传统思维方式有着密切的渊源关系，古代太极图中的阴阳回转，青铜器纹饰的抽象多义，国画中大写意虚实相生，无不透出这种思维方式的精髓。
我们的设计师在进行设计时，能够把作品的创作思维糅合到中华民族传统的自然觀、哲学、思维方式中，创造出既有丰富传统文化内涵，又符合现代设计理念的经典作品。
中国民间传统图案与服装设计
加 集 中地 表 现 出来 ， 其形 式是 精 炼 的 ， 内 但
容 是 复 杂 而 丰 富 的 。其 次 ， 民 间传 统 图 在
民问剪纸 艺 术 与服 装 设 计
民 间剪 纸 艺 术 是 劳 动 人 民为 满 足 自身 的精 神 生 活 需 要 而 创 作 ． 在 于 劳 动 者 生 存
一
种 载 体 ， 特 点 是 利 用象 征 物 和 被 象 征 其
的条 件 。我 们 可 以从 民 间 的 各 个 方 面 去 收 集 民 间传 统 图 案 和 设 计 元 素 ，如 民 间 剪纸 、
内 容 在 特 定 经 验 条 件 下 的 某 些 联 系 或 类 荷 包 、蜡 染 、民族 服 饰 的纹 样 、民族 服 饰 的首 饰 等 。
中国民 问传统 图案与服装设计
笔 者 通 过 对 民 间传 统 图 案 纹 样 的 象
的 一 部 形 象 的 科 全 书 。几 千 年 历 史 传 统 的 多 重 来 源 ，各 民 族 文 化 结 构 的 多 元 格 百
征 意 义 的分 析 ， 研 究 中 国 民 间传 统 图 案 局 ，造 成 了 中 国 传 统 文 化 艺 术 百 花 竞 放 的 态 势 。在 这 一 令 人 赏心 悦 目的斑 斓 文 化 宝 库 来 对 服 装 设 计 所 能 够 产 生 的作 用 ， 而 阐 释 进 中 ，我 们 不 仅 可 以 看 到 美 的丰 富样 式 而 且 可 以 读 到 中 国传 统 图 案在 适 应 自然 生 态 和
中国是个象征 文化丰富 的国家 ， 象征
文 化 现 象 遍 及 古 今 ， 中 国 文 化 中最 为 普 象 征 意 味 的 艺 术 形 象 抒 情 达 意 ，是 与 艺术 性 及 实 用 性 相 结 合 的焦 点 。 人 的 情 感 往 往 是 是 遍 但 又 未 被 充分 重视 和 理 解 的 文 化 现 象 之 朦 胧 的 、微 妙 的 、易 变 的 ，有 时甚 至 是 含 混 的 。用理 性 的科 学 分 析 方 法 难 以尽 述 人 类
传统图案与现代文化·生活·设计的关系
传统图案与现代文化·生活·设计的关系我国传统图案是现代设计的基础，是现代设计的一个文化根基，这些传统文化根基具有深厚的文化内涵和背景，它是我们中华民族所共同认可的文化瑰宝。
传统图案在现代设计中具有举足轻重的作用，有传统文化元素的注入，我们的现代设计才具有中国特色。
传统图案元素、无论是古朴的原始图案，还是现代改良的图案再设计等在现代设计中都得到了很好的发展与创新。
标签：传统图案；重构；设计；元素doi：10.19311/ki.16723198.2016.26.046中国传统图案的历史悠久，从器物装饰甚为兴行的彩陶文化算起，已经有了六七千年的历史了，从漫长的图案发展过程看，他具有渐进的阶段性的性质，从遗存的装饰器物中明显看出演变进程，是人类文化从低级到高级，简朴到丰富的提高过程，也是社会发展的过程。
传统的图案纹样体现了工艺文化初级到高级阶段客观和主观的结合，实现理想与现实的统一。
传统图案是中国传统文化的重要组成部分。
1 传统图案的概述中国传统图案由历代沿袭下来的具有独特艺术风格的图案。
它的基本功能主要是装饰性的，但从艺术本质来看它必须依附在工艺品或艺术工业品的载体上，它不具有独立的意义。
它可以分为原始社会图案、古典图案、民间和民俗图案、少数民族图案等等。
中国传统图案的发展，从早期基础功能和符号系统开始，随着人们生活水平的提高和需求，其审美意义渐渐占据但它们的共同特征是追求形式美。
不同时代的图案纹样体现人类手工艺初级阶段到高级阶段客观与主观的结合，实现现实与理想的统一。
它为我们创造了多种的装饰语言。
原始图案它的图案纹样体现人类手工艺文化初级阶段创作的图案。
它为我们创作多种的装饰语言，图腾崇拜，宗教观念，符号语言，写实与抽象。
古典图案是指古代流传下来的具有时代特点图案，它们在不同时期所表现的形式不同，但是在艺术表现上极具变现的张力，是中国传统文化传承下来的文化瑰宝。
民间和名俗图案与劳动人们的生活、习俗、信仰、思想、爱好等息息相关的，用来表达和抒发对生活的认识和感悟的。
中国传统图案和传统纹样
中国传统图案及寓意中国传统图案及寓意图案：梅花、竹、绶带鸟解题：齐眉，《后汉书·梁鸿传》：「〔鸿〕为人赁舂，每归，妻为具食，不敢于鸿前仰视，举案齐眉。
」「案」，有脚的托盘。
「眉」与「梅」同音。
世称夫妇相敬谓「举案齐眉」。
「齐眉祝寿」，比喻夫妻互敬互爱，健康长寿。
图案：鸳鸯、莲花、莲实。
解题：鸳鸯，水鸟名，羽毛颜色美丽，形状象凫，但比凫小。
雄的翼上有扇状饰羽。
雌雄常在一起。
旧时文艺作品中常用来比喻夫妻恩爱。
《禽经》载：鸳鸯，朝倚而暮偶，爱其类。
据说鸳鸯成对游弋，夜晚雌雄翼掩合颈相交，若其偶失，永不再配。
莲实，莲子，喻连生贵子。
「鸳鸯贵子」寓意夫妻恩爱，同偕到老。
图案：两条龙、龙珠等。
解题：龙，《说文》十一：「龙，鳞虫之长，能幽能明，能细能钜，能短能长，春分而登天，秋分而潜渊。
」珠，指夜明珠、珍珠。
《述异记》卷上：「凡珠有龙珠，龙所吐者……。
」传说龙能降雨。
民间遇旱年常拜祭龙王祈雨。
后演成「耍龙灯」的民俗活动，「二龙戏珠」即由「耍龙灯」演变来的，有庆丰年，祈吉祥之意图案：凤凰、太阳。
解题：凤凰，亦作「凤皇」传说中的神鸟。
雄的叫「凤」，雌的叫「凰」其形据《尔雅·释鸟》郭璞注：「鸡头、蛇颈、燕颔、龟背、鱼尾、五彩色，高六尺许。
」「出于东方君子之国，翱翔四海之外，过昆伦，饮砥柱，濯羽弱水，莫宿风穴，见则天下安宁。
」古来有关凤凰的传说故事很多，传统年画，以凤凰为题材的图案运用也较普遍图案：龙凤呈祥。
解题：龙凤都是传说想象中的生物。
不仅形象生动、优美，而且赋予许多神奇的色彩。
龙能降雨祈丰收，又象征皇权。
凤凰风姿绰约高贵，牵涉许多传说，在人们心目中成为吉祥幸福的化身。
龙凤又用来形容有才能的人。
《南史·王僧虔传》：「于时王家门中，优者龙凤，劣者虎豹。
」「龙凤呈祥」图案象征高贵、华丽、祥瑞、喜庆。
图案：狮子、绣球。
解题：狮，哺乳纲猫科动物。
雄狮壮硕雄健，颈有鬣。
我国古代工艺中的狮纹样，是历代民间艺人加工，提炼并加以图案化的结果，较真狮英武而活泼。
图案纹样之美--中国传统纹样设计
图案纹样之美--中国传统纹样设计中国在数千年的发展历程中，创造了璀璨的⽂化艺术，纹样就是其中的代表之⼀。
背铜器上的云街纹、兽⾯纹、乳钉纹简约古朴、庄严肃穆;⽟器上的⾕纹、蒲纹恬淡⾼雅，清新脱俗;织物上的⼋达晕纹、天华锦纹繁复纤巧、华美端庄;⾦银器上的摩期纹、宝相花纹绚烂丰满;瓷器上的花鸟纹烂漫⾃然;年画、剪纸上的纹样丰富多彩;建筑彩绘中的云纹、如意纹敦厚严谨。
纹样的载体及使⽤群体互相影响，促进了纹样结构、组织形式、⾊彩搭配的发展，形成了令世界惊叹的中国纹样。
同时，纹样也是我们研究民族发展史、民族美学、民族⼼理学、民风民俗学等极有价值的依据。
⼋达晕纹⼋达晕纹是⼀种结构⼋路相通、画⾯富丽堂皇的满地规矩花纹⼋达晕纹产⽣于五代⼗国时期，发展并盛⾏于宋、明、清三代⼋达晕纹以⾃然纹样与⼏何纹样组合⽽成，庄重⽽华美后来，采⽤⼋达晕纹的锦被称为⼋达晕锦并发展成宋锦的主要品种之⼀在明代，⼋达晕锦在书画装裱中甚为流⾏⼋达晕纹以垂直、⽔平、对⾓共⼋个⽅向展开结构组织使⽤⽅形、圆形、多边形作为纹样框架框架内填充古钱纹、龟背纹、矩纹回纹和锁⼦纹等细密的⼏何辅助纹样以及作为装饰主体、占据视觉中⼼的花卉纹样和鸟兽纹样这样的结构线条纵横交错，花纹多种多样⼋⾓星纹⼋⾓星纹是⼀种有⼋个向外突出的锐⾓的⼏何纹样⼋⾓星纹有着悠久的历史和⼴泛的分布有⼈认为⼋⾓星纹象征着⼈们对太阳的崇拜，也有⼈认为它是由⼋⾓莲花或菊花演变⽽来的由⼋个均等的向外伸展的锐⾓组成的对称多边形纹样，具有组合性强、结构稳定等特点有的⼋⾓星纹中间镂空出⼀个正⽅形;有的由⼋个菱形组成内部呈现⽶字形线条⼋⾓星纹⽬前仍流⾏在中国南⽅的挑花和织锦中其图形平衡，具有可缩放变化等特点，能较灵活、完整地与其他纹样构成精美、复杂的⼤型纹样背带、服饰、窗帘、被套、枕套和鞋垫等常采⽤这种纹样宝箱花纹宝相花纹，⼜贮宝仙花，主基花，基中国传统的青样纹样也是⼀种常见的纹宝相是指佛的庄严形象，宝相花是⼀种完美圣洁的花宜和花是从某花，⽯格花，牡⾏，萄花等多种花中分别想取花酮叶⼦的造型，经艺本加⼯融合⽽成不同时期的宝相花收不尽相同宣柳花⾏可以变形，呈现出姿态各异从魏晋南北朝开始，植物题材的⽂样越来越多宝相花纹进⼊了陶瓷艺术建筑装伤和器⼯装学等年多艺术领域隋唐时期，宝相花图案更加饱满以不同的⽩然花卉为基础，花瓣多层具有雍容华贵的美感宝相花纹流⾏于织锦，铜具和瓷器上成为独具特⾊的中华民族传统纹样蝙蝠纹编蝠纹是中国传统纹样。
中国传统设计图案和寓意
2008-12-10 17:51:00中国传统设计图案和寓意龙 DRAGON龙的形象是集中了许多动物的特点：鹿的角、牛的头、蟒的身，鱼的鳞、鹰的爪。
口角旁有须髯，颔下有珠，他能巨能细，能幽能明，能兴云作雨，降伏妖魔，是英勇、权威和尊贵的象征。
为此又被历代皇室所御用，帝王自称为“真龙天子”，以取得臣民的信奉。
但现在中国民间仍把龙看作是神圣、吉祥、吉庆之物。
龙以它英勇、尊贵、威武的象征，存在于中华民族的传统意识中。
凤 PHOENIX凤是凤凰的简称。
在远古图腾时代被视为神鸟而予崇拜。
它是原始社会人们想像中的保护神，经过形象的逐渐完美演化而来。
它头似锦鸡、身如鸳鸯，有大鹏的翅膀、仙鹤的腿、鹦鹉的嘴、孔雀的尾。
居百鸟之首，象征美好与和平。
曾被作为封建皇朝最高贵女性的代表，与帝王的象征－－龙相配。
凤又是传说中能给人民带来和平、幸福的瑞鸟，因此作为吉祥、喜庆的象征，它那美丽的形象一直在民间广泛流传应用。
麒麟UNICORN麒麟是我国古代传说中的神奇动物，它全身鳞甲，牛尾，狼蹄，龙头，独角。
它武而不为害，不践生灵，不折生草，是人们心目中极为喜爱的祥瑞之物。
因此在神话和民间传说中，它总是仁慈和吉祥的象征。
后人传有“麒麟送子”之说，麒麟送来的童子长大后必然是贤良之臣，能辅助治国。
狮 LION狮有威严的外貌，在我国古代被视为法的拥护者。
在佛教中它又是寺院这些神经建筑的守护者，是释迦左臂侍文殊菩萨乘坐的神兽。
狮子的形象在民间应用也很广。
有右前足踏鞠（俗称绣球）的雄狮子，左前足踏小狮子的雌狮子，还有雌雄狮子相戏绣球，叫“双狮滚绣球”。
节庆时流行狮子舞等，它亦被视为喜庆的象征虎TIGER虎勇猛威武，素称“兽中之王”。
中国古代敬虎为神，被列为四方神之一。
虎神能驱妖镇宅，祛邪避灾，因此古时常以虎的兽面形装饰在青铜器、铺首、瓦当等器物上，民是尤爱把虎看作儿童的保护神，让孩子穿虎头娃，戴虎头帽，睡虎头枕，虎的形象被塑造得既威武又笨拙可爱，变是希望孩子们能长得虎头虎脑，健壮活泼四神FOUR GODS中国古代神话传说：青龙、白虎、朱雀、玄武为天之四灵以镇四方，亦称四方（东西南北）之神。
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浅谈中国传统图案与设计
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浅谈中国传统图案与设计
论文关健词:传统图案中国文化纹饰图案纹样元素
论文摘要:中国传统图案种类繁多，内涵丰富、文化底蕴雄厚，它是中华民族悠久历史的代表，也是世界文明艺术宝库中的巨大对富。
现代装饰图案设计大多数是从传统图案中发展而来的，但又不是传统图案的简单翻版和重复。
从那些变幻无穷，淳朴浑厚的传统图案中，我们可以从历期历代的工艺水平中看到，中华民族一脉相承的文化传统。
许多传统图案经久不衰，至今仍在沿用，保持了旺盛的生命力。
这几年，从中国的设计中可以了解到，对传统图案或是中国元素的应用，出现了一种传统图案艺术与现代生活之间紧密关联的趋势，使中国传统图案艺术在现代生活中凸显出来。
现代艺术设计融人传统图案和元素气息，它既不是对传统图案的纯粹模仿和挪用，也不会使其丧失悠久历史的厚重感和特有的民族个性，现代设计中的传统元素它不是完全拘泥和沉迷于传统元素的设计中去，使其与现时代脱节;而是从内在本质上成为现代生活中有机的一部分。
然而中国图案和元素它是建立在民族文化心理结构、文化渊源、情感表达方式基础上的一种艺术表现形式。
1中国传统图案的背景因素
中国传统图案的受社会的阶级制度、经济发展、佛教文化几个因素的影响。
(1)阶级社会因素
礼器是阶级社会中地位的一种象征，地位越高对礼器的纹饰，做工要求越高。
纹饰的最重要目的似乎在于使一件礼器仪容变得醒目。
其次，纹饰可以细分器物的种类。
它促使人们对器型即礼器种类的注意，此外，在特定的器物类型中，纹饰还表示等级，而在等级中，还表示器物的所属关系。
比如:以青铜器纹样为代表，餐餐纹是有一定代表意义的，具有较高的审美价值及社会意义。
篓餐纹图案庄严、凝重而神秘的艺术特色，不仅符合奴隶社会统治阶级的政治需要，而且表现了中国古代青铜器装饰图案最基本的设计思想，它能按照吸引人们注意力的需要而加以变化，用器型和纹饰来满足拥有者对等级和所属关系的要求。
(2)经济因素
随着脑力劳动和体力劳动的分工，经济得到了的快速的发展。
脑力劳动从体力劳动中分离出来的劳动者，正式把全部精力用于设计事业。
然而文化必然会得到新的发展和强化，人们文化素养，审美总体水平迈上一个新的台阶。
比如:初唐时期的藻井图案，纹样清晰，剔透秀丽，色彩鲜而不艳，强调叠晕渲染与线描融合，有工艺之美。
井心多方形，以大莲花，大团花，缠枝纹组合为图案主体。
盛唐井心缩小，边饰层次增多，团花与缠枝花边盛行，卷草纹，几何纹，联珠纹穿插有序，其图案构成明显趋向节律化，均齐平稳，花型丰满，线条流畅，形成盛唐至晚唐的一代风格。
(3)佛教文化
宗教是一种文化现象，在阶级社会和皇权的统治中，对政治、经济、
科学、文化等诸多方面都有影响。
佛教文化，本来是印度文化的产物，传人中国后需要在宗教环境和器上塑造、镌刻或涂绘各种信仰形象、图画和图纹，并通过艺术加工，使之与中国传统文化特征相结合，以此打动、激发人心。
也因此使得佛本生图充满了各地洞窟的墙面，发展和丰富了中国传统的壁画艺术和图案艺术。
2中国传统图案的观念
在漫长的历史变迁中，中华先人和图案结下了不解之缘。
他们把各种形象刻画在各处，他们用各种形象的图案祈求神力的降临，就逐渐形成了一种历史的文化图腾—图腾像，一种观念心理并积淀在人的心灵意识底层，于是就演化为一种历史的文化现象，这其中便增添了人们无穷尽的联想和思辨、想象和推断的种种神奇力量的来历，日久天长就生成历史传说和神话，于是图案这种现象就不再仅仅是个生物现象、自然现象，同时也是一个文化现象，是一个历史现象和社会现象了。
中国的传统图案始终同大自然中的云、水、山川、鸟、兽等处在一个全景式的世界中，由于人类最初还受着自然界的种种劫难，才要祈求图腾神的佑护。
它的进一步发展，就是善、恶、美、丑观念，并渐渐成为远古中国人的一种心理特征，再由图案文化衍变出来，这种观念还进一步决定了中国人自强不息、奋斗不止的基本性格。
人类的生存与发展，总是以一种信念作为精神支柱，靠它获得维系生存与发展的物质条件与生活环境。
原始的图腾崇拜观念，及由此产生的佑福祛祸观念，就是这样一种精神力量。
保护图腾，就是发展族群;发展
了族群，就能更有效地生存。
因此，部族的生死存亡，荣辱灾难，就与图腾的护佑分不开，也和族人的自强与奋斗分不开。
就是在这样一种执着的图腾崇拜和同自然和谐相处中，民族的凝聚力日益强化，进而积淀为民族共同的文化标志。
比如:作为图案的龙和凤，在具有强大生命力的民间文化中，龙是寄寓吉祥、寄托人民美好愿望与理想、祈祷丰收年的神灵。
龙崇拜盛行于农业社会。
龙能行云施雨的观念却源于更遥远的年代。
久旱不雨，民间百姓即云集“龙王庙”，将灌木黄荆扎制成“黄荆龙”舞蹈，求龙降雨，传统的农历春节，闹元宵舞龙灯，舞龙最初的含义是在一年之始向龙告福，盼望龙在新年里赐福，后逐渐发展为民间的文体活动，并远播世界各地。
龙在民问又被誉为才能超群的人物，例如人禹，因治水有功而誉为龙。
民间还传说鲤鱼跳过龙门就可化龙升天，这个故事蕴含着平凡向伟人转化、世俗向神奇转化的哲理。
结语
中国传统图案作为一种文化，在现代设计凸显而出，而这种文化是从自然界和生活中提炼出来的，造型和色彩都是经过几千的流传下来的精华。
传统的图案运用谐音和寓意、指事和会意的造型组合方式，在中国传统图案表现出很高的艺术价值。
我们应该学习传统图案中的这些方式和特点，力求在现代艺术设计中。
使我们的设计在保持自己传统元素风格特征的同时又能与现代国际社会接轨。