浅谈元代青花瓷的艺术特征

浅谈元代青花瓷的艺术特征-美术论文

浅谈元代青花瓷的艺术特征

徐世云

元朝是中国古代陶瓷发展的一个高峰阶段，在这一阶段中，青花瓷的数量质量均达到了前所未有的水平。本文从元青花瓷的定义、艺术特征、历史意义等几个方面，阐述这一时期青花瓷的特点。

一、关于“元青花”的定义

青花瓷（blue and white porcelain），又称白地蓝花瓷，是中国瓷器的主流品种之一。原始青花瓷于唐宋已见端倪，成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。青花是指应用钴料在瓷胎上绘画，然后上透明釉，在高温下一次烧成，呈现蓝色花纹的釉下彩瓷器。这里的“青”和“花”两个字值得注意，青是色彩属性，花是装饰效果。“花”含义简洁，即以线条为主构成绘画形象的彩绘瓷，而不是全器罩蓝的色釉瓷或仅以蓝色作为色块、斑点装饰的“点彩瓷”、“花斑瓷”。青是以钴料作为着色剂，钴的色相是蓝色。蓝色又为何成为青色？古语中，青即靛青，为青色颜料。蓝即蓼蓝，是一种可以提炼颜料的草。靛青是从蓼蓝里提炼出来的，但是颜色比蓼蓝更深。正如古文《荀子·劝学》所言：“青取之于蓝，而青于蓝。”说的就是这个道理。但我们常常会因为青、苍、碧、绿、蓝这5个字而被混淆视觉。青即是蓝色，苍是深蓝，碧是浅蓝。青天也称碧落或碧空，唐朝诗人白居易在《长恨歌》里写道：“上穷碧落下黄泉。”青草也叫碧草。但先秦文献《考工记·画绘之事》中称“东方谓之青”。如今，元代文献中“青白花瓷”等概念是不是指“青花”似乎也不是很重要了，重要的是元代为后人留下了那么多经典雅致的青花瓷器，可谓“百年风雅一峰青”！

二、元代青花瓷的艺术特征

元朝是由蒙古族建立的大一统封建王朝，结束了此前宋、金长期对峙分裂的局面，为文化交流和民族融合创造了条件。对外扩张的同时，对外贸易也迅速发展，这使得包括瓷器在内的外贸商品需求量激增，给瓷业生产的发展提供了巨大的空间。中国青花瓷始于唐而盛于明，其它各朝历久不衰。到了元代，青花瓷生产品种繁多，出现了百花争艳的景象，这一时期的元青花不仅注入了时代的印迹，更显示出其独特的艺术风格。

（一）、造型特征

元青花瓷的造型多见的为罐、盘、梅瓶、葫芦瓶、长颈瓶、扁瓶、玉壶春瓶、执壶、高足碗、盒、水滴、托、盏等，其中大器粗壮，小器玲珑。元青花器型丰富多样，别具一格，如大罐、大瓶、大盘、大碗等，这在元以前的朝代很少见。这些大件器饱满、厚重，气派非凡，具有鲜明的元代特征，造型的总体风格是重气势和力度，而不斤斤于细节的雕琢，有人说元人之瓷“粗者自粗，精者自精”，精者也不失其粗犷的风格。

瓷器造型所反映出来的是不同朝代人们的宗教信仰、审美情趣和生活习俗。元代的造型特点是胎质厚重，陶瓷器型多为大型的作品，这可能与皇宫贵族们骄奢淫逸，大吃大喝的生活习惯有关。其次，中国传统文化因素仍在造型中占主要地位。在元瓷中大部分器物仍具有传统的中国风格，还有一些流行的器物是从唐、宋等前朝发展演变而来的。此外，伊斯兰文化东渐对瓷器造型产生了深刻的影响。蒙古的崛起及其对亚欧广大地区的征服，促进了伊斯兰文化的东渐。在频繁的军事活动中，他们带来了新的手工业技术和充满伊斯兰风格的艺术。为了供应出口，出现了典型的器物如大碗、大盘都是适合伊斯兰地区的饮食习惯。游牧民族生活

具有较强的流动性，其生活习俗与定居民族有较大的差别，这种差别在日用器皿方面也体现出来。西亚诸民族与蒙古族相似，都以游牧为主要经济活动，他们在毡毯上席地而坐及饮食的方式，使他们对便于携带的器皿及金银制品具有特殊的感情。这些日常生活养成的习惯，是元青花大罐、大盘、高足杯(碗)、扁壶等器形产生的依据。

陶瓷所反映出的不仅仅是当时的生活水平、条件、方式和审美习尚、爱好，还有当时的科学技术水平和工艺制作能力。

（二）、装饰特征

元代的艺术形式多样，无论是戏曲、小说、绘画、丝织工艺以及金属工艺均对此时的瓷器装饰影响较大。元青花绘画题材丰富，有植物、动物与人物故事等。元青花瓷的装饰特征是层次多，画面满。但由于处理得当，主次分明，浑然一体，并不给人以琐碎和堆砌的感觉。元青花的图案装饰分较多层次，在器身上以主题纹饰和辅助纹饰密切结合，构成整体。在处理方法上大致有两类，一是主题纹饰，另一类是由辅纹构成的图案纹饰。在元青花的主题图案纹饰中，以整幅图画为主题的纹饰较为常见，如人物故事图、庭院花鸟、芭蕉竹石图等。此外，元代工匠还会将民间生活的情景、杂剧版画、传说故事画在瓷器上，如梅妻鹤子、四爱图、昭君出塞、三顾茅庐、吕洞宾等，这些历史故事使青花瓷散发出浓郁的时代气息，是以往瓷绘艺术不能相比的。在动物纹饰中，主要以苍劲有力的龙纹为主，也有狮子、海马、麒麟、兔子、游鱼、昆虫、孔雀等；还有一种为人们普遍熟知的是植物纹饰图案，植物纹饰图案的内容要比前代宽泛得多，除了以前常见的牡丹、菊花、牵牛、萱草外，还增加了番芭蕉、瓜果、山茶花、石榴、葡萄、枇杷等水果类别。

相比主题纹饰，元青花瓷的辅助纹饰就显得简单许多。辅助纹饰主要用在器物的口部、底足部，在器身上往往用来隔开几组主题纹饰。应用最多的是水波纹、仰覆莲瓣纹、缠枝花等。此外，钱文、杂宝、回文、云肩纹、连续斜方格、蕉叶、云纹、变形钱文也是常见的辅助纹饰。

三、元青花瓷的历史意义

元青花瓷是我国陶瓷发展史上一个重要里程碑，是继宋代的青瓷、黑瓷、白瓷、青白瓷与彩绘瓷之后，又一次的创新和飞跃。元代青花绘画艺术特点是笔势飞动，气势磅礴，整体效果阔绰大气，给人不拘小节的直观感受。其用笔纯熟，悬肘运腕而写，所绘图案，挥洒自如，一气呵成，呈现出一种浑厚而又妖娆雅致的神韵。

到了元代的中晚期，青花瓷的烧造技术已经完全成熟，其特征是胎体厚重而又洁白，釉面釉色莹润，白里泛青，纹饰素雅，色调清新，图案层次丰富等等。其中有些器皿采用高锰低铁的进口青料，这种颜料俗称“苏麻离青”、“苏勃尼青”或者“回回青”。元代初期的青花瓷器大多使用这种材料。其特点是颜色浓艳凝重，并带银黑色结晶状斑点（俗称铁锈斑）。经化验，进口料中含锰量低，含铁量高，形成独特的风格，同时也为后人区别元、明两代的青花瓷提供了重要依据。虽然目前市场上仿品成风，但唯独这种铁锈斑的颜色，是后人无法仿造的。元代青花瓷的繁荣，也为明清五彩瓷和粉彩瓷的繁荣打下了基础。近三十年来，随着国内外研究和收藏元代青花瓷器热潮的不断升温，其市场价位也今非昔比，动辄就要千万元。而后，有国内古陶瓷界专家提出，要将青花瓷定为中国“国瓷”，以取代被世人普遍接受的青瓷的“国瓷”地位。元青花瓷器以其独特的艺术特点和新颖精湛的工艺，成为中国陶瓷艺术发展过程中的里程碑，成为中国艺