元代美术教案

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元代美术--赵孟頫详案

大家下午好，今天这节课我们来学习《元代美术--赵孟頫》（ppt）

元这个朝代很特别它是夹在两个汉族王朝的少数民族王朝，前面是宋朝后面是明朝，元朝建立后废除了宋的科举制度和画院制度，仕人也就是文人、读书人的身份降低，而且大部分文人隐逸乡村。朝代的更迭导致元代美术较之宋代发生了重大的变换。此时画院已不复存在，画风（ppt）由两宋的高度写实向简淡的写意发展，文人画逐渐占据画坛的主流。就画的题材（ppt）而言，人物画相对减少，山水画十分盛行，花鸟画中的枯木，竹石、梅兰等成为主要的题材之一。在绘画的师承（ppt）上，追求唐、五代和北宋的风格，强调古意，摒弃了南宋院体的艳俗之弊，继承和发展了北宋以来文人画风格。不求形似逼真，而追求物象的内在神韵和抒发画家本身的情感。在笔墨形式（ppt）上，以简逸的水墨为上，突出笔情墨趣，重视书法的趣味，并将诗、书、画三者紧密地结合起来，形成新的画风。这种新风对明清绘画造成了深远的影响。书画鉴藏方面（ppt）元内府（皇宫内负责监管制造器具珍贵物品的部门）主要接收宋、金内府的旧藏，自文宗时期内府设立了“奎章阁”专门收藏和审定内府的书画作品，元代的私人收藏也也颇丰富如文宗的姐姐大长公主，着名画家赵孟頫、鲜于枢等。元代的官私收藏，大都有鉴藏印记或题跋，这种现象自唐代以后已经出现，到了元代已经形成风尚，为今天判定书画的时代和真伪提供了重要的辅证。元代美术的概况我先介绍到这，接下来我们来谈的是元代美术中不得不提的一位美术大家--赵孟頫

赵孟頫（1254～1322 年），字子昂，号松雪道人、水精宫道人，湖州（今属浙江）人，宋宗室。宋亡后，归里闲居。后作为南宋遗裔而出仕元朝，“官居一品，名满天下”封魏国公。卒后谥文敏。赵孟頫博学多才，在诗文、书画、音乐方面造诣均深。特别是书法和绘画成就最高，开创了元代新画风，被称为“元人冠冕”。所写碑版甚多，圆转遒丽，世称“赵体”。在绘画上，山水、人物、花鸟、竹石、鞍马无所不能，工笔、写意、青绿、水墨也无所不精。下面我们一起来看看赵孟頫的几幅代表作

首先是一幅山水画《鹊华秋色图》

此图藏于台湾故宫博物院纸本设色取材于济南郊区的鹊华山和华不住山及其周围的自然景物，采取平远法构图。山石、坡岸，笔法用披麻皴兼荷叶皴法，山头用青绿皴染，树木、芦荻、屋舍等则精描细点，后又以青、赭、红、绿等多色调加以渲染，整个画面结构颇富节奏感，虚实相生，笔法潇洒清逸设色明丽浓郁，风格古雅俊秀。此图作于元贞元年，42岁，“公谨父齐人也，余通守齐州，罢官归来，为公谨说齐之山川，独华不注最知名，见于《左传》，而其状又峻峭特立，有足奇者，乃为作此图。其东则鹊山也。命之为《鹊华秋色图》。这是迄今发现赵孟頫存世最早的一幅有年款的山水画，也是他师法唐、五代传统与师法自然，水墨山水与青绿山水创造性的融为一体的杰作，体现了他以“云山为师”，强调了画家的写实基本功与实践技巧的艺术主张。明董其昌在后幅题跋云：“吴兴此图，兼右丞、北苑二家法，有唐人之致去其纤，

有北宋之雄去其犷，故曰师法舍短…”道出了赵氏此图继承和创新的特点。

接下来看这幅《秋郊人马图》

藏于故宫博物院，这是他晚年人物鞍马代表作。此图绢本，重设色。图中画牧马官驱十数匹骏马驰逐于野水长堤、绿波红树之间，另外此图布局讲究藏露，中景露地不露天，人马、坡石、林木都置于右半部，人马向左方走，把来处藏于画外。左方只露出树干和溪水，把树干和远山、远水藏于画外。堤岸、溪水向左方延伸，通过岸上两马的奔逐，点出境外无限的景物。构图均衡有致，物象虽具体而微，整体却极简括。笔法苍劲中含秀逸，设色浓郁中显清丽，做到色不掩笔。采用唐代铁线描或游丝描体现唐代遗风，也突出了他提出“作画贵有古意”的口号，扭转了北宋以来古风渐湮的画坛颓势，使绘画从工艳琐细之风转向质朴自然。

赵孟頫在花鸟竹石方面也是具有突出成就的高手，最有代表性的就是《秀石疏林图》藏于故宫博物院，纸本墨笔。画巨石周围分布数株古木山竹，画法上充分施展了书法笔墨在绘画中的效果，此图的题跋正是他影响后世的艺术主张“石如飞白木如籀，写竹还需八法通，若也有人能会此，方知书画本来同。这首诗明确阐明了唐张彦远书画同源的艺术理论，极大的影响了明清以来文人画创作的风气。