通俗唱法基本功练习的方法

通俗唱法基本功练习的方法

声音必须要让听众感觉到清晰的“质感”。要做到这一点，就必须在演唱时，声音充分靠前。这种靠前还必须是“高度集中的”。“质感”是以高度“聚焦”的形式来体现的，点子越小，质量愈高。

音量控制不是以放大----缩小来体现的，而是以上述这个小小的聚音点的亮----暗控制体现的，这种技术要求的目的是为了唱者广

大音量时，音质仍保持聚而不散。在减弱音量时，更不能失去“质感”，哪怕唱气声时，仍不失去“质感”，电声再高明，只能改变

唱者的音色，却无法制造出“音色”来。

音质产生于声带的振动，振动来自声带的张力----阻力，因而发音的“焦点”必定在声带上，西洋传统唱法中有一句声乐术语叫做-

---“让声带歌唱”。帕伐洛蒂说过：“声音是从声带开始的，必须

使声带立即振动起来。”就是这个意思。

在通俗唱法中也有一句声乐术语----“声必须靠在声带上”。也是同样性质。如果说声音的出发点在嘴巴，声音就无法靠在声带上了。也就是声带的张力----阻力不到位，所产生的声音效果要么奶

声奶气的;要不声音就无法集中;日本歌坛目前就有这么一种唱法，

据说是为了表现“清纯”的效果。相比之下，我国的杨钰莹、何影

在这方面就是比酒井法子、松田圣子要强。奶声奶气作为一种表演

特色未尝不可，但完全脱离了声带的基本振动和气息的支持就成了“做作”了。“让声带歌唱”五个字同时可以具有三个内容：声音

意识不要以“嘴”为出发点，而是应以声带为起点，这是一种意识，(因为声音实际上总是通过嘴巴出来的)始终应以声带为“起点”;第

二种是从生理上说的，在让声带歌唱时，“软腭的两边必需放下来”，好像一直挂到脖子下面，这是在歌唱时的一个非常重要的条件，因为它是解决声带紧喉咙松的关键。腭弓松了，舌头就自由了，下巴也放松了，喉咙才可能打得开。反过来，腭弓一绷紧舌根立即

下压，造成声道堵塞，一切全完了;第三种是指“声音靠在气

上”(传统唱法有此要求，欧美流行唱法同样有此特点)因为歌唱方

法的本质是气息----声门的阻抗，没有积极的声门张力----阻力又

如何能和气息产生阻抗?声带的调节是一切科学唱法的核心，通俗唱

法当然也不例外，也是欧美唱法的区别于港台、日本唱法的标志之一。这种方法的优点是声音“质感”强，嗓音特色显著。值得我国

歌坛借鉴。

曾有过这样的情况：某女歌手平时歌唱时声音很轻，可演出时音量很大;另一女歌手平时音量很大，在台上演出音量却很小。为什么呢?原来前者音量虽小却有“质”，而且声音很靠前;后者音量大却

不集中，造成质感模糊。又因“靠后”----口腔后面大于前面;声音

虽大但出不来，等于不大。那么是否通俗唱法就不能使用“靠后”

的意识呢?回答是在绝大多数情况下，通俗唱法无论是意识还是效果

都应是靠前的。只有在特定条件下，允许采取临时“靠后”的权宜

之计。这是指某些歌唱者在歌唱时下巴习惯性向前凸出，以至于造

成声道阻塞，为了矫正下巴的位置，允许声音暂时“靠后”，其目

的是促使下巴退后。如果这样做确能有助于矫正下巴外凸的毛病，

但当错误一旦得以纠正之后，仍需按通俗唱法的“靠前”要求来歌唱。保加利亚著名声乐教师勃伦巴诺夫曾断言：歌唱的秘密是“靠前、再靠前”。

为什么要如此强调靠前?在西洋传统声乐界，曾有过“靠前”----“靠后”的长期争论。原因是“共鸣”这个内容，常常容易让人造

成错觉----让自己的耳朵听到振动，这种本能的习惯意识会让唱者

不自觉地让自己把声音安放在口腔后部----距离耳鼓膜最近的地方，造成了自以为声音很响但人家听起来并不响。在通俗唱法中同样可

能发生这种情况，绝大多数歌唱者忽视了唱者自我感觉和听者实际

感觉是两回事这个客观现实。在高音上的自我感觉，甚至和实际效

果完全相反。如果一个歌唱者不能建立走这么一个概念----随时不

忘用自我的耳朵去聆听自己的声音----即清楚地知道自己的声音在

听众耳朵中的实际效果的话，是绝对唱不好歌的。有些歌唱者自我

感觉特好，实际却完全相反。有些歌手唱得很好，却老是自卑地认

为自己唱得不好，要样，这个问题在下文《唱法的误区》中还要谈到。“唱出来”就是“靠前”的本意，但传统声乐的靠前和通俗唱

法的靠前在声音效果上是截然不同的，通俗唱法就是要西洋传统唱法中的“白声”，甚至可以说要求越“白”越好。

1：长连音练习

快速数1，2，3......9，10一口气数20-30遍，5-7口气为一组，每次练3-5组

要求：要讲气息，发声，咬字分开工作，力求咬字清楚，力度平均。

2：强跳音练习

仍数1到10，每个之间间隔一秒，一口气数2遍，5-7口气为一组，每次练3-5组

要求：短，快，匀，净

3：练习1和2在一口气内交替练习，如先练习2从1数到5，再练习1数5遍，如此交替

以上练习一定要注意，首先，认清气息工作的肌肉;其次，使这些肌肉正确的按照以上动作工作。

误区：练气是在练演唱时气息的工作能力，不是在比谁的气长。以多口气为一组，不要以一口气为判断依据。

通俗唱法以青年为中心，可以说是：写青年，唱青年。青年唱，青年听。

同时，一大批通俗歌手不断涌现，并风格各异，五彩缤纷。通俗歌曲从此也受到了国家和人民以及音乐界的极大关注和重视。