南京云锦艺术在室内设计中的运用研究
对南京云锦的感悟认知
对南京云锦的感悟认知南京云锦是中国传统的文化瑰宝，也是江苏南京的代表性非物质文化遗产之一。
云锦是一种织物，其特点是色彩鲜艳、图案瑰丽、手感柔软。
云锦的制作工艺非常独特，需要经过多道工序，耗时费力。
对于南京云锦的感悟，我深深地被其细腻的艺术表达所打动。
每一件云锦作品都是匠心独运的结晶，蕴含着工匠们的智慧和心血。
云锦的图案精美绝伦，每一个纹样和色彩都经过精心设计，展现出了中国传统文化的独特魅力。
我曾有幸亲眼目睹云锦的制作过程，那是一场精致而又繁复的艺术舞台。
工匠们手持细小的纱线，耐心地编织着，彼此默契地配合着。
他们的动作熟练而又精确，仿佛是在舞动着一支无形的交响乐。
我被他们的技艺所震撼，也被他们对传统文化的执着所感动。
在云锦的图案中，我看到了中国传统文化的瑰宝。
这些图案寓意深远，有的是祈福、富贵的象征，有的是表达对自然景物的赞美，有的则是对历史传统的致敬。
这些图案通过云锦的织造技艺得以展现，让人们在观赏云锦时不仅能感受到美的享受，更能感受到中国传统文化的博大精深。
南京云锦的制作过程中，艺术家们注重细节，追求完美。
他们用心地选择每一根丝线，将它们交织在一起，创造出了不同图案的云锦。
这种精神不仅体现了对艺术的追求，更是对传统文化的传承和尊重。
云锦的色彩也是其独特之处。
南京云锦的色彩鲜艳而又不失典雅，每一种颜色都经过精心调配，使其图案更加生动鲜明。
这些色彩给人带来愉悦的感觉，让人仿佛置身于美丽的仙境之中。
南京云锦的传承与发展，也是对中国传统文化的传承与发展。
在当代社会中，云锦作为一种非物质文化遗产，正以崭新的姿态焕发着生机。
越来越多的人开始关注云锦，认识云锦，并将其应用于现代生活中。
这种传统与现代的结合，让云锦焕发出了新的魅力。
南京云锦是一门独特而又精湛的艺术，它不仅仅是一种织物，更是中国传统文化的瑰宝。
云锦的制作工艺和图案设计都体现了中国人民对传统文化的热爱和传承。
通过云锦，我们不仅能够感受到美的享受，更能够感受到中国传统文化的博大精深。
浅析非物质文化遗产在室内软装设计中的应用
设计艺术研究 Research on Design Art139浅析非物质文化遗产在室内软装设计中的应用何泽雨 陈英杰（沈阳化工大学，辽宁 沈阳 110000）摘要：非物质文化遗产来源于先民在生产生活实践中的摸索，十分适合应用于室内软装设计。
本文将避繁从简，举三个非物质文化遗产在软装中应用的例子，并会对其中一个做重点说明。
关键词：非遗；设计一、应用背景封建时代，在统治阶级的纸醉金迷下诞生了一批又一批的能工巧匠；工业时代，人们能以更加低廉的价格购买到与纯手工制品同样精美的工业制品。
但中国传统的手工技艺不应就此没落，致力于中国传统技艺的保护、传承和发展应是每一个炎黄子孙义不容辞的担当！庆幸的是，现在能看到越来越多的千禧一代投身于非遗事业，例如安徽城市管理职业学院的大三学生韩雷雨，是阜阳市非物质文化遗产“砂姜雕刻”第四代传承人，还是阜阳王派剪纸第三代传人，同时也是合肥颖淮匠心文化传播有限责任公司CEO.....诸如此类的先进事迹七天七夜也说不完，让他们把人生中最美好的年华献给非遗的不是金钱，而是对祖国的那颗赤子之心，“既然总要是有人传下去，那个人为什么不是我”！作为一名沈阳化工大学人文与艺术设计系环境设计专业学生的我，究竟能为非遗做些什么?在回答这个问题之前，我调查了截止于二零一八年底中国入选联合国教科文组织的世界级非物质文化遗产39项、第一批国家级非物质文化遗产518项和第二批国家级非物质文化遗产510项。
（一）世界非遗共分为6大门类，分别是：表演艺术类；传统手工艺类；自然界和宇宙的知识与实践类；社会实践、礼仪或节庆活动类；口头传说与表现形式类；传统节日类。
其中与环境艺术相关的是传统手工艺类，入选此类的中国非遗共有14项，占中国被入选总量的35.9%，其中7项可以应用到室内软装设计当中。
（二）第一批国家非遗共分为10大门类，分别是：传统戏剧类；传统技艺类；传统音乐类；民俗类；民间美术类；曲艺类；民间舞蹈类；民间文学类；传统体育、游艺或杂技类；传统医药类。
数字媒体时代下南京云锦的推广方案研究
数字媒体时代下南京云锦的推广方案研究随着数字技术的发展和普及，数字媒体已经成为人们获取信息、交流和娱乐的重要途径。
对于传统文化和非物质文化遗产的传承与推广而言，数字媒体的运用显得尤为重要。
作为中国传统织物艺术的代表之一，南京云锦承载了丰富的历史文化内涵和工艺精湛的技艺，如何充分利用数字媒体进行推广成为了当前的一个重要课题。
一、南京云锦的特点与价值南京云锦是中国传统工艺品的代表之一，已有近2000年的历史。
其特点是精美绝伦、工艺复杂、图案瑰丽、色彩鲜艳。
南京云锦的织造工艺独特，采用纱线密度高、经纬相同的双纬织造，使得织物质地紧密、手感柔软、光泽明亮，具有很高的收藏价值和艺术欣赏价值。
南京云锦还融合了中国传统的文化元素，其图案多取材于中国古代文学、绘画、传统建筑等，是中国文化的重要表现之一。
南京云锦具有非常高的历史文化价值和艺术价值。
二、数字媒体时代背景下南京云锦的推广现状受制作工艺复杂、产量低、市场推广不足等因素的影响，南京云锦的知名度与影响力相对较小。
尤其是在数字媒体时代，南京云锦的推广面临着新的挑战。
传统的宣传方式难以满足现代人的需求，而数字媒体则成为了南京云锦推广的新机遇。
南京云锦要通过数字媒体来扩大影响力，增加知名度，拓展市场，提升产品价值，才能够更好地传承和弘扬这一瑰宝。
如何利用数字媒体来推广南京云锦成为了当前的一个重要任务。
1.建立南京云锦的官方网站和博客南京云锦可以建立自己的官方网站和博客，用于发布南京云锦的相关信息，包括历史文化介绍、生产工艺展示、产品展示、市场销售信息等。
通过建立官方网站和博客，南京云锦可以向全球范围内的用户展示自己的风采，增加品牌的知名度和影响力。
2.利用社交媒体平台开展推广南京云锦可以利用社交媒体平台进行推广，例如微信公众号、微博、抖音等。
通过发布南京云锦的相关内容，包括制作工艺视频、产品展示照片、名家讲座等，吸引更多的关注和粉丝，扩大南京云锦的影响力。
3.开展线上线下活动结合的推广模式南京云锦可以开展线上线下活动结合的推广模式。
对南京云锦的感悟认知
对南京云锦的感悟认知1.引言1.1 概述南京云锦作为中国传统的丝织工艺品之一，具有悠久的历史和独特的文化价值。
它以其精湛的制作工艺和绚丽多彩的图案而闻名于世。
南京云锦从明代开始鼎盛发展，至今已有数百年的历史。
其独特之处在于采用了丝绸和金银线等材料，织就出瑰丽细腻的图案和丰富的色彩，给人眼前一亮的感觉。
南京云锦的制作工艺非常繁琐，并需要经验丰富的工匠来完成。
首先，选取丝绸作为底纹，然后用金银线进行刻画和补充，使图案更加立体和华丽。
接着，锦织人员需要细心地进行设计和织造，确保每一针每一线都完美无缺。
最后，通过特殊的染色和整理技术，使得云锦面料更加光滑细腻，并且具有极高的韧性和强度。
南京云锦的制作工艺不仅体现了中国古代织造技术的精湛，更蕴藏着南京地区丰富的历史文化和民族精神。
每一件云锦作品都承载着与众不同的故事和意义，它们传承了古代文化的智慧和创造力，成为了中华民族宝贵的文化财富。
对于南京云锦，我深感其独特之处在于它不仅是一种工艺品，更是一种文化的象征。
它通过细腻的手工制作和精心的设计，传递出南京地区丰富多彩的历史和人文景观。
通过欣赏和研究南京云锦，我对中国传统工艺和文化有了更深入的认知和感悟。
正因如此，我们需要倍加珍惜和保护这一宝贵的文化遗产，让它们继续闪耀着独特的光芒，为后世留下宝贵的文化财富。
1.2 文章结构文章结构部分的内容如下：本文将按照以下结构展开对南京云锦的感悟和认知：1. 引言: 在这一部分中，我们将对南京云锦进行一个简要的概述，介绍南京云锦的独特之处以及它在历史文化中的重要性。
同时，我们还会给出本文的整体结构和目标，为读者提供一个清晰的导读。
2. 正文: 在这一部分，我们将深入探讨南京云锦的历史背景和制作工艺。
我们将细致地回顾南京云锦的起源和发展，介绍它在古代的使用和欣赏情况。
同时，我们还将详细描述南京云锦的制作过程，包括材料的选择、染色技术、纺织工艺等方面的内容。
通过对这些方面的讲解，读者将深入了解南京云锦的制作过程和独特之处。
南京云锦博物馆中的云锦的介绍
南京云锦博物馆中的云锦的介绍
南京云锦博物馆是中国南京市一座专门展示和保护云锦文化的博物馆。
云锦是中国传统的一种织物，以其精湛的技艺和独特的图案而闻名于世。
云锦起源于中国南京，历史可追溯至公元3世纪的东晋时期。
云锦以其细密的纹样、绚丽的色彩和丰富的图案而闻名于世，被誉为“东方织绣艺术的瑰宝”。
南京云锦博物馆展示了丰富多样的云锦作品，包括衣物、家居用品、礼品和艺术品等。
这些作品展示了云锦的不同风格和用途，以及不同时期的制作工艺和技术。
在博物馆中，游客可以了解云锦的历史和传统制作工艺。
博物馆展示了云锦的制作过程，包括纺纱、染色、织造和刺绣等环节。
游客还可以观看云锦的展示和演示，了解云锦的制作技巧和艺术价值。
南京云锦博物馆还设有云锦文化研究中心，致力于研究和传承云锦文化。
该研究中心开展学术研究、培训和教育活动，以推广云锦文化并培养新一代的云锦艺术家。
南京云锦博物馆是云锦文化的重要保护和传承机构，也是了解和欣赏云锦艺术的重要场所。
通过参观这个博物馆，游客可以深入了解中国云锦的独特魅力和卓越艺术成就。
论非物质文化遗产传承与创新——以“南京云锦”为例
ห้องสมุดไป่ตู้
第一 ， 重承用 ， 轻创新 。上文提 到， 非物质文化 的社会 土壤 已经不复存在 ， 要完全恢 复其本来面貌是 不切实 际的 ， 然而 ， 我 们在继承与发展非物质文化遗产 的过程中 ， 却只注重外在形式 ， 不注重其 内在文化与现代 文明的融合与创新 ， 只得其势 而不 得 其意。最终的结果就是与现代社会格格不入 ， 遇 到重重 阻碍， 不 能满足现代人的审美生活等需要 。 第二 ， 重保护 ， 轻扬弃 。随着改革开放与全球一体化进程的 深入 ， 非物质文化遗产在保证其 自身文化精髓 的同时， 有必要去 其糟粕 ， 甚至可以抛弃其古老的形式 ， 而赋予其 以现代化的文化 内涵 ， 非物质文化遗产不应该是神秘 的、 古老 的， 而应该是 大众 的， 民族 的， 满足现代人生活的。 第三 ， 重利益 ， 轻文化 。在市场经济 体制下 ， 具 有生活 品性 质的非物质文化遗产 的名号更多时候作为获得经济利益的销售 噱头存在 ， 然而 ， 人们对其文化 内涵的挖掘与理解可以说 少之又 少， 长此 以往 ， 其悠久的历史文化内涵必将流失 。
１ ． ２ “ 南京 云 锦 ” 的概 述 与 现 状
南京云锦作为非物质文化遗产的一份 子， 我认为 ， 为 了其更 好的传 承与发展 ， 需要做到 以下几 点 ： 第一 ， 题材 内容形式 的丰 富与扩充 ， 才能满足不同文化层次 的人群的审美观 念以及现代 审美的意识 ； 第二 ， 艺术表现形 式的多样化 ， 突破传统 形式 的束 缚， 才能体 现社会的新要求与新 时代的美 ； 第三， 产 品形 式 的创 新， 打破传统服饰 、 礼 品、 室 内装饰 品等 的局限 ， 创造面 向未来 的 产品形式 ； 第 四， 继承传统工艺 并引入新技术 ， 才能满 足生产 与 销售需要 ； 第五 ， 加强云锦产业 化 ， 将其商业 销售摆 到与其研究 同等重要 的位置中 ， 走 向世界 ， 只有这样 ， 南 京云锦作 为非物质 文化遗产才能真正成为大众的文化 ， 才能生生不息。 如何实现上述五点思路 ， 本文将在下文进行讨论与研究。 ２ 南 京 云锦 的古 今 文化 内涵
云想衣裳花想容--记南京云锦传承人王道惠
院舞美系主任赵英勉著文评论：该剧是戏剧舞台上以景诉情的又一成功范例……，在改革开放四十年的今天，我们江苏省淮剧团又倾力奉献出反腐经典现代淮剧《小镇》，是我团新一代青壮年淮剧工作者为中国戏曲舞台倾力奉献的又一优秀之作！2015年9月荣获中国戏曲现代戏突出贡献奖！2017年荣获江苏省人民政府集体一等功。
江苏省淮剧团不愧是走在时代前列的全国戏曲界排头兵……如果将八十年代的现代淮剧《奇婚记》比喻为“春华”，那么近年创作的现代淮剧《小镇》则可喻为“秋实”。
回顾淮剧成就，展望淮剧前景，通过盐城市2018年岁末纪念改革开放四十周年文艺展演活动，我深感到老一辈淮剧艺术工作者创作的艰辛，淮剧今天的成就来之不易，必须增强我们淮剧必胜的信念，集结诸家精华，使舞美传统在革新中延续，舞美创新在传统的基础上发展。
让淮剧艺术在国内外开花结果，生动演绎中国故事，演好淮剧现代戏。
为淮剧艺术的舞台美术搞好工作，努力探索舞台艺术科学技术的应用课题。
舞美工作者要在纵向继承、横向借鉴的同时，投身到日新月异的生活洪流之中，去表现我们伟大时代丰富多彩的场景，设计出既有中国气派，又有民族风格，更具地方特色的好作品。
中华民族的伟大复兴必然会产生文艺的繁荣兴盛，火热的改革发展实践，必将催生伟大的文艺作品，我们坚信在习近平新时代中国特色社会主义思想指引下，“扎根生活，表现人民”奋斗、创新、发展！增强文化创新与文化强省意识。
中国文艺事业必将迎来大发展大繁荣的春天，反映新时代的戏曲现代戏和舞台美术成果会不断涌现！“云想衣裳花想容”，这句出自李白《清平调》词中的一句。
意思是从云中可以想到杨贵妃容貌的娇艳。
笔者从这句词中的云裳联想到了南京云锦。
“云锦”之名最早就出现在南朝文学家梁殷芸编著的《殷芸小说》这部文献中。
元明清三朝作为御用贡品，质料考究，织造精细，花形硕大、图案浓艳、对比强烈，是中国传统丝织工艺中技艺成就最高、具有地方特色的一种提花丝织锦锻。
随着光绪30年（1904）江宁织造局的裁撤，云锦也开始逐渐走向了没落。
南京云锦的工艺艺术特色
南京云锦的工艺艺术特色南京云锦是中国传统的工艺艺术之一，具有深厚的历史、独特的设计理念和精湛的工艺技艺。
以下是南京云锦的工艺艺术特色：1. 纹样瑰丽多样：南京云锦的纹样繁复多样，融合了中国传统文化的元素，如龙凤、花鸟、云雾等，形成了独特的艺术风格。
同时，南京云锦还借鉴了外来文化的元素，如波斯的构图技法和色彩搭配，使得云锦的纹样更加丰富多彩。
2. 技艺高超：南京云锦是一种织造技术，需要经过多道工序完成。
云锦织造的最大特点是采用“多经织造法”，即通过将不同色彩的经线叠压在一起，再利用特殊的织法，将颜色逐渐转变，呈现出华丽的渐变效果。
这种技法需要织工对于颜色转变的掌握非常熟练，并且对于织机的控制也非常精确。
3. 艳丽的色彩：南京云锦以其浓郁的色彩而闻名，红、黄、蓝、绿等鲜艳的颜色在云锦作品中被广泛使用。
这些明亮的色彩给云锦带来了活力和生命力，使作品更加富有吸引力。
4. 高贵典雅的风格：南京云锦具有高贵典雅的风格，常常被用于制作皇室贵族的服饰和宫殿的装饰品。
云锦作品以其华贵的色泽和精致的纹样体现了中国古代贵族的地位和社会地位。
5. 多元的用途：南京云锦不仅仅用于服饰和宫殿的装饰，还被用于制作各种艺术品和日常用品。
例如，云锦被用于制作屏风、帷幕、抱枕、书籍封面等，展示了其广泛的应用领域。
6. 文化传承与发展：南京云锦源远流长，自南朝刘宋以来已有1400多年的历史。
在历经朝代的更迭和工艺的不断发展之后，南京云锦已经成为中国传统工艺中的瑰宝之一，并于2009年被列为中国国家级非物质文化遗产。
总之，南京云锦以其瑰丽多样的纹样、高超精湛的工艺技艺、艳丽的色彩和高贵典雅的风格而闻名于世。
它不仅仅是一种工艺品，更是中国传统文化的瑰宝，展示了中国人民智慧和创造力的结晶。
云锦在中国高级定制中的应用现状分析
服 饰历 史文 化 中 占据 如此 重 要地 位 ，在 当代 亦将 如 此 。若将 云锦 结 合 ，这 是一 个需 要不 断 实验 的过 程 ，唯 有此 才 能创 造 出更 新颖 中的优 秀元 素 运用 在 高级 服 装定 制 中 ，一方 面可 以丰富 我们 的设 的高级 定制 作 品。
与 国 际高级 定 制 品牌相 竞 争 的能 力 ，必须 走 中 国民族 特色 发 展道 丝 线 、蚕丝 及 劳动 力成 本 的升 高 ，云锦 面料 的价格 还会 进 一 步上 路 ，深 入挖 掘 中 国传统 文 化 ，突 出 中国特 色 ，这 样 中 国的高 级定 涨 。材 料珍 贵 、工 艺 复杂 、产 量稀 少— —这 三 者 决定 了云 锦足 以 制 才能 真正走 向世 界 并在 国际 设计领 域 占有一 席之 地 。
从云锦所蕴含的特殊文化性 中找到 突破云锦 旧有桎梏和创新设 计的思 织机 生 产 ，但 高档 品种 如有 着４ ７ ０ ０ 多年 历 史的 妆花 ，仍 然采 用 手
路 、方法 ，并结合现代设计理念找 寻云锦在 中国高级 定制 中的设 计原 工 织造 ，是 唯 一流传 。 则 ，开发具有 民族特 色、国际竞争力的 中国高级定制品牌。
大 众 文 艺
・ 美术与设计 ・
云锦在中国高级定制中的应用现状分析
曹 明哲 （ 扬 州 大学广 陵 学院 江 苏省 扬 州市 ２ ２ ５ ０ ０ ２ ）
摘要 ： 中国传 统云锦 艺术是 中华非物质 文化遗 产的一 部分 ，在 们对 于面 料 崇 尚轻 薄、柔 软 、透 气等 要 求不 相符 合 。 因此 ，在选 现代社会正面临着蜕 变和重生的考验 。云锦在 高级 定制 中的创新设计 材织 造 云锦 面料 时 ，应 重点 研 究适 合于 高档 时装 的 面料 ，在 选 材 和运用 ，不仅能够给 国际时装舞 台带来多元化 、个性化 的发展 ，更能 织造 方面 向轻 、薄 、柔 、软等 方面 发展 。 弥补 中国高级定制时装设计 中对传统 文化运 用不足 的缺憾 。本 文试 图 目前 云 锦 的 主要 产 品织 金 、库 锦 、 库 缎 己可 以用 现 代 题 花
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本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！== 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ ==南京云锦研究报告(outline) (1500字)南京云锦研究报告提纲一、南京云锦的光辉历史南京云锦是我国宝贵的文化遗产，是中国传统文化的杰出代表。
南京云锦与成都的蜀锦、苏州的宋锦、广西的壮锦并称“中国四大名锦”。
云锦的“锦”字，是“金”字和“帛”字的组合，《释名·采帛》：“锦，金也。
作之用功重，其价如金。
故惟尊者得服。
”这是说，锦是豪华贵重的丝帛，在古代只有达官贵人才能穿得起。
而南京云锦则集历代织绵工艺艺术之大戊，位于中国古代三大名锦之首，元、明、清三朝均为皇家御用品贡品。
南京云锦的产生和发展与南京的城市史密切相关417年东晋在建康设立专门管理织锦的官署——锦署，被看做是南京云锦正式诞生的标志。
从元代开始，云锦一直为皇家服饰专用品。
明朝时织锦工艺日臻成熟和完善，并形成南京丝织提花锦缎的地方特色。
清代在南京设有“江宁织造署”，《红楼梦》作者曹雪芹的祖父曹寅，就曾任江宁织造20年之久。
这一时期的云锦品种繁多，图案庄重，色彩绚丽，代表了历史上南京云锦织造工艺的最高成就。
二、云锦制作工艺初探南京云锦是南京传统的提花丝织工艺品，是南京工艺“三宝”之首。
南京云锦配色多达十八种，运用“色晕”层层推出主花，富丽典雅、质地坚实、花纹浑厚优美、色彩浓艳庄重，大量使用金线，形成金碧辉煌的独特风格。
由于用料考究，织工精细，图案色彩典雅富丽，宛如天上彩云般的瑰丽，故称“云锦”。
现代只有南京生产，常称为“南京云锦”，至今已有1580年历史。
“挑花结本”，相当于软件设计，它用古老的绳索绳记事的方法，把花纹图案色彩转变成程序语言，再上机进行织造。
此工艺技术要求很高，实际上是一种以线为材料，进行储存纹样程序的创作设计过程。
他不仅要把纹样按织物的具体规格要求，计算“分寸秒忽”，将纹样在每一根线上的细腻变化表现出来，还要按纹样图案的规律，把繁杂的色彩进行最大限的同类合并，编结成一本能上机织造，让织手读懂的程序语言花本。
南京云锦配色艺术
南京云锦配色艺术锦，并不只因其材料考究、制作费工而贵重，更重要的是：它是用美丽的五色彩丝织出优美的图案花纹，是一件精美华丽的丝织艺术品。
《六书故》云：织彩为文曰锦;李时珍《本草纲目》锦的释名说：锦以五色丝织成文章，故字从帛从金……可见，优美的纹饰和华美的色彩装饰，是构成锦华贵的最重要的因素。
我国彩锦生产，有悠久的历史。
春秋战国时期的襄邑织文和东汉时期起始闻名的川蜀织锦，是我国古代艺术成就很高的著名彩锦。
唐、宋以来，彩锦的发展达到了一个更高的水平，除重视纹样的创造外，色彩的配合装饰也被看做是一项重要的设计和意匠，极其重视而考究。
在色彩装饰上，各个时代的彩锦，有其各自的风格和特色。
如唐代的彩锦，配色浓丽而典雅，具有一种明朗而健康的气息。
宋代的彩锦，配色淡雅而文静，给人以秀美而清新的享受。
元代的织锦，则由传统的注重配色转变为崇尚用金作主体表现，这在我国锦缎装饰上是一个极为突出的转变。
明、清两代的织锦，在元代盛行用金风气的影响下，既重视配色，又考究用金，两种装在色彩感情上，我国的传统向来爱好温暖、明快、鲜艳和强烈的积饰方法被兼收并蓄，形成金彩并重的锦缎装饰新风貌。
极色，不喜欢弱色和多次的间色。
因此，青、红、黄、绿、紫、白、黑，成为我国装饰用色上的主要色彩。
这从我国的民间刺绣、京剧的舞台服装、少数民族的服饰和宫殿式建筑的彩绘上，均可看到这种装饰用色的典型特色。
云锦的用色，也继承了这个民族装饰用色的传统。
在元代用金风气的影响下，结合御用服饰和宫廷装饰的具体实用要求，形成了自己的用色规律和装饰特色。
在封建社会里，作为御用高级织物的云锦，它的纹饰设计和色彩装饰必须服从于使用者的喜爱心理和特定环境的实用要求。
云锦是供帝王后妃服用的，因此它的色彩装饰必须能够显示出一种庄严、华丽、高贵、典雅的气派，方能适应于使用者的身份，协调于宫廷里的华贵气氛。
我国封建社会的宫廷建筑群中，有的特别庄严，专供朝见、祭祀等用;有的特别雅致，专供帝王读书、憩息;有的特别豪华，如专供歌舞、饮宴用的;有的特别绮丽，如专供帝王后妃居住生活。
南京云锦在现代室内装饰中的应用
南京云锦在现代室内装饰中的应用作者：刘岚来源：《名城绘》2018年第12期摘要：云锦作为中国传统非物质文化遗产之一，在其发展的道路上不能固守其传统的制作样式，要有所創新。
本文作者对南京云锦在现代室内装饰的运用进行了简要的分析。
关键词：南京云锦；室内装饰；创新应用1云锦的特征1.1织造工艺云锦的主要特点是逐花异色，从云锦的不同角度观察，绣品上花卉的色彩是不同的。
如果要织一幅78cm宽的锦缎，在它的织面上就有14000根丝线，所有花朵图案的组成就要在这14000根线上穿梭，从确立丝线的经纬线到最后织造，整个过程如同给计算机编程一样复杂而艰苦。
云锦的诞生应归功苏州的缂丝，它实际是苏州缂丝衍生出来的附属品。
南京云锦工艺独特，用老式的提花木机织造，必须由提花工和织造工两人配合完成，两个人一天只能生产5～6cm，这种工艺至今仍无法用机器替代。
1.2图案内涵南京云锦的图案内涵和中国传统图案是一致的，具象类的有花、果、兽、虫、鱼、鸟、人物、山川、河石；抽象类的有谐音、取形和寓意。
在古代封建专制时期，云锦图案多与龙、凤有关，它们浑然一体，寓意吉祥，显示出宫廷的奢华大气，多用于吉庆、颂祝和庆典。
1.3色彩处理南京云锦在元代盛行用金风气的影响下，既重视配色，又考究用金，形成金彩并重的风貌。
云锦配色与我国宫殿建筑的彩绘装饰艺术一脉相承，庄重、明快、轩昂。
在纹样配色上是根据纹样的特定需要，运用浪漫主义的手法进行处理。
蓝色的云、绿色的云是违背生活现实的，但并没有人认为它不真实，相反却交口称赞其传神之处。
云锦妆花织物还巧妙地运用了“色晕”的装饰方法和“片金绞边”、“大白相间”对比调和的处理技巧。
2云锦在室内装饰中的应用分析2.1云锦在室内空间界面的应用2.1.1顶界面的应用将云锦设计于顶界面时可以采取帷挂形式。
云锦质地较丝绸、化纤织物来说相对硬挺，具有良好的悬垂性能，且安装拆卸方便。
由于云锦属于单面提花丝织物，正面图案美轮美奂，背面则观赏性欠佳，在进行顶棚悬垂设计时，要注意观赏的正反两个方向，要对背面进行适当的美化处理。
南京云锦实践活动感想
南京云锦实践活动感想南京云锦是一种古老的手工艺品，具有悠久的历史和独特的艺术魅力。
作为南京的传统文化之一，南京云锦以其精湛的工艺和绚丽多彩的图案而闻名于世。
然而，随着时间的推移和工艺的逐渐失传，南京云锦面临着前所未有的挑战。
为了保护和传承南京云锦这一宝贵的文化遗产，我有幸参与了南京云锦实践活动。
在这次活动中，我深刻地感受到了南京云锦的魅力和价值，并对南京云锦的传承与发展有了更深刻的认识。
在活动中，我首先对南京云锦的历史渊源进行了深入了解。
南京云锦起源于唐代，兴盛于宋代，成熟于明清时期。
它以细腻的织造工艺和丰富的色彩表现，被誉为“锦绣之乡”、“东方之珠”。
南京云锦以其绚丽多彩的图案和精湛的工艺赢得了世人的赞誉，成为了中国传统文化的瑰宝。
然而，随着工艺的逐渐失传和市场需求的转变，南京云锦面临着前所未有的挑战。
为了挖掘南京云锦的潜力，激发青年学子的热情，保护和传承南京云锦这一宝贵的文化遗产，南京当地举办了一系列的实践活动，我有幸成为了其中的一员。
在活动中，我深刻地感受到了南京云锦的魅力。
我们参观了南京云锦博物馆，亲眼目睹了南京云锦的制作过程，并且亲自尝试了一把织锦。
通过这些亲身体验，我深刻地感受到了南京云锦工艺的复杂和精湛，对南京云锦的独特魅力有了更加直观的认识。
南京云锦织物细腻柔软，图案丰富多彩，色彩绚丽夺目，让人赏心悦目，无不体现着古代劳动人民的智慧和勤劳。
在实践活动中，我还与一些南京云锦传承人进行了交流，深入了解了南京云锦的历史渊源、工艺特点、发展现状和未来挑战。
通过这些交流，我对南京云锦传承与发展的现状和未来有了更加清晰的认识。
在活动中，我认识到南京云锦的传承是一项持久而艰巨的事业。
南京云锦的织造工艺繁复精湛，需要经过长时间的练习和积累才能掌握。
然而，在当今社会，传统手工艺面临着严峻的挑战。
随着工业化的发展和工艺的逐渐失传，越来越少的年轻人愿意从事南京云锦这一古老的手工艺品。
因此，南京云锦的传承面临着前所未有的压力。
南京非遗云锦介绍
南京非遗云锦介绍
南京云锦是中国传统的丝织工艺之一，被列为国家级非物质文化遗产。
南京的云锦工艺源远流长，有着悠久的历史。
以下是南京云锦的一些特点和介绍：
1.历史渊源：南京云锦起源于唐代，距今已有千年历史。
在历史上，云锦曾是宫廷贵族
的专属，被用于制作龙袍、金裘等华丽的礼服。
2.传统工艺：南京云锦的传统工艺主要包括丝织、织锦和锦补等多个环节。
这项工艺以
细腻、精湛的手工技艺而著称，通常采用金银丝、各色绸缎等高贵材料。
3.精致的图案：云锦制品通常以细腻的图案和丰富的色彩著称。
其中，富丽堂皇的龙、
凤、花鸟等传统纹样常常出现在云锦作品中，展示了中国传统文化的独特魅力。
4.金银丝织：云锦以其独特的金银丝织技艺而著称。
金银丝织入云锦中，使得制品表面
呈现出独特的光泽和质感，增强了云锦的奢华感。
5.非物质文化遗产：南京云锦于2006年被列为第一批国家级非物质文化遗产代表作，这
一荣誉使得云锦的传承与保护得到更多的关注。
6.现代创新：随着时代的发展，云锦传统工艺也在不断创新。
一些艺术家和手工艺人将
云锦工艺运用到现代设计中，制作出更具时尚感的产品。
南京云锦的传承和发展代表了中国传统丝绸文化的精髓。
这一独特的手工艺品在文化、艺术和工艺层面上都有着深厚的内涵，为中国的非物质文化遗产增添了独特的光彩。
南京云锦在现代室内装饰中的应用
南京云锦在现代室内装饰中的应用云锦作为中国传统非物质文化遗产之一，在其发展的道路上不能固守其传统的制作样式，要有所创新。
本文作者对南京云锦在现代室内装饰的运用进行了简要的分析。
标签：南京云锦；室内装饰；创新应用1云锦的特征1.1织造工艺云锦的主要特点是逐花异色，从云锦的不同角度观察，绣品上花卉的色彩是不同的。
如果要织一幅78cm宽的锦缎，在它的织面上就有14000根丝线，所有花朵图案的组成就要在这14000根线上穿梭，从确立丝线的经纬线到最后织造，整个过程如同给计算机编程一样复杂而艰苦。
云锦的诞生应归功苏州的缂丝，它实际是苏州缂丝衍生出来的附属品。
南京云锦工艺独特，用老式的提花木机织造，必须由提花工和织造工两人配合完成，两个人一天只能生产5～6cm，这种工艺至今仍无法用机器替代。
1.2图案内涵南京云锦的图案内涵和中国传统图案是一致的，具象类的有花、果、兽、虫、鱼、鸟、人物、山川、河石；抽象类的有谐音、取形和寓意。
在古代封建专制时期，云锦图案多与龙、凤有关，它们浑然一体，寓意吉祥，显示出宫廷的奢华大气，多用于吉庆、颂祝和庆典。
1.3色彩处理南京云锦在元代盛行用金风气的影响下，既重视配色，又考究用金，形成金彩并重的风貌。
云锦配色与我国宫殿建筑的彩绘装饰艺术一脉相承，庄重、明快、轩昂。
在纹样配色上是根据纹样的特定需要，运用浪漫主义的手法进行处理。
蓝色的云、绿色的云是违背生活现实的，但并没有人认为它不真实，相反却交口称赞其传神之处。
云锦妆花织物还巧妙地运用了“色晕”的装饰方法和“片金绞边”、“大白相间”对比调和的处理技巧。
2云锦在室内装饰中的应用分析2.1云锦在室内空间界面的应用2.1.1顶界面的应用将云锦设计于顶界面时可以采取帷挂形式。
云锦质地较丝绸、化纤织物来说相对硬挺，具有良好的悬垂性能，且安装拆卸方便。
由于云锦属于单面提花丝织物，正面图案美轮美奂，背面则观赏性欠佳，在进行顶棚悬垂设计时，要注意观赏的正反两个方向，要对背面进行适当的美化处理。
用现代设计传承云锦技艺
感慨 于 传 统 美 感在 当代 的失 语 。 当耳 边 不 断地 重 复着 “ 锦 是 什 么 ” 云 ，
“ 们 要 好 好把 云锦 做 出来 ” 这 样 的话 语 你
时 ，我 们 感 慨 ，南 京 云锦 并 非只 是 华 夏 丝 织文 化 的顶 峰 ，也 绝 不止 于 当代 人 类 的遗
作 为 中国人 ，我 们 当 然希 望 更 多 的人 能 了解 中国 的辉 煌 与 美 好 ，作 为从 事 传承 工 作 的 中国人 ，我 们 也会 更 加 自信 的 面 对 我 们 的传 统 ，更 多 的应 用 现 代 的手 段 ，运
用 现 代 的语 言 ， 为 我 们 的 传 统 发 出 当 代 的
是 一种 误 解 。 但 还 有 一 种 误解 ：中 国 的东 西太 雕 龙 画凤 ，看 起 来 太 俗气 了 ，没 有什 么 雅 致 的 感觉 。
我 自 己倒 是 没 有 经 历 过 第 一 种 的 惊
将 这 些传 统 的纹 样 直 接 应 用 于 现 代 设计 中 时 ，就 会 出现 让 人 们 无 法 接 受 的 情 况 ，它 会 让 人 无 法放 松 ，会 让 寻 找 休 息 的 人 们 无
对 于 丝 织 这 一 组 织 手 法 的 茫 然 和 误 解 ， 也
叹 ，或许 是 之 前 完 全没 有 对 云锦 的 了解 ，
而第 一 次看 到 的 时候 就 已经被 告 知 ，这 是
中华 民 族 千年 丝 绸 的最 高 织造 境 界 ， 它积 淀 了 丝 织技 艺 的精 华 ， 容 纳 着 中 国纹样 、 也 色彩 宝 库 的精 萃 。 但 第 二 种 误 解 ，我 是 经 历过 的。 相 信 人 们 都 会惊 叹于 故 宫 的恢 宏
大气 ，但 也 会 不 可 避免 地 感 慨室 内布 置 的
金线翠羽,逐花异色——南京传统云锦独特的艺术语言运用与表达
金线翠羽,逐花异色——南京传统云锦独特的艺术语言运用与表达李雪艳【摘要】南京云锦发轫于六朝,鼎盛于明清时期,是融合南北方工艺的宫廷贵族衣饰用料.南京云锦织造使用精炼桑蚕丝、贵金属与羽毛类物质,设色对比强烈,采用圆金盘织与片金绞边、色晕装饰与大白相间、妆花的逐花异色等云锦独特的装饰设计,形成色彩典雅、庄重、绚烂瑰丽的视觉效果.【期刊名称】《创意设计源》【年(卷),期】2016(000)003【总页数】6页(P39-44)【关键词】南京云锦;材质;色彩;纹饰设计【作者】李雪艳【作者单位】南京林业大学【正文语种】中文南京云锦，是历朝融汇南北地区提花熟织的地方性纬锦技艺，优质桑蚕丝、金银等贵金属材料、珍贵雀羽是其使用的织造材料。
桑蚕丝，是一种动物性纤维，具有“折光效应”，染色后织成坯料，润洁华丽，成为封建社会皇家贵族们主要的衣饰用料。
江南自然环境适于植桑养蚕，在明清时期，湖州、苏州、杭州等广大江南地区成为中国封建社会发展鼎盛时期的重要桑蚕丝产地，其中浙江湖州府出产的湖丝远销欧洲国家，被称为“合罗”的头蚕丝，经初步处理以后，丝细韧而洁白，是织造皇帝御用袍服的专用丝料。
传统社会中，太湖流域优质桑蚕丝成为南京云锦织造的主要原材料。
（一）精炼桑蚕丝从工艺属性而言，云锦属于熟织提花织物。
桑蚕丝在织前一般要经过精炼脱胶、染色的工艺环节。
云锦织造构造包括经线、纬线两种，纬线又包括地纬与纹纬。
织造所需丝线质地，因织物的组织结构与织物使用功能的不同，在生熟度、脱胶率、丝线粗细规格等方面都有一定差异。
传统云锦经丝通过“细丝——弱捻或无捻——绞丝练丝——植物染色——络丝——牵经——上轴”[1]系列加工工艺过程，经线脱胶率较纬线高，丝线粗细度较纬线细，约“40多旦尼尔”[2]；纬线中地纬生熟度根据织物质量与功用，粗细规格变化较大，高档服饰类面料采用熟丝，普通衣料采用偏生丝线；传统云锦地纬采用肥丝或粗丝，丝粗在80—100旦尼尔之间；彩色纹纬在云锦行业中又称丝绒或色绒，粗细规格根据织物不同种类具有较大变化空间，丝较地纬粗，其中妆花缎用色绒可达到250 -500旦尼尔。
介绍云锦用途
介绍云锦用途云锦是一种传统的中国丝织工艺，起源于汉朝，在中国的文化历史长河中具有悠久的历史和独特的技艺。
云锦以其绚丽多彩的图案、细致精湛的做工和丰富的文化内涵，成为了中国传统文化的重要组成部分。
云锦的用途非常广泛，下面将从艺术领域、时尚领域、家居领域和文化传承领域等角度进行详细介绍。
首先，在艺术领域，云锦是一种非常重要的艺术表现形式。
云锦工艺具有精致的技巧和独特的美感，因此在绘画、雕塑、陶瓷等各个艺术门类中都可以看到云锦的身影。
云锦可以用于装饰绘画作品的背景，为作品增添浓郁的文化气息和华丽的视觉效果。
同时，云锦的图案丰富多样，可以作为艺术品的题材，通过云锦展现出丰富的图案变化和独特的织造技艺，增强作品的艺术价值和观赏性。
其次，在时尚领域，云锦被广泛应用于服装、鞋帽、包袋等设计中。
云锦织物光泽柔和，织物手感舒适，图案丰富多样，因此非常适合用于时尚设计。
云锦可以应用于传统的民族服装设计，如旗袍、长袍等，使服装更具东方韵味和文化特色。
同时，云锦还可以与现代时尚元素结合，设计出新颖、独特的服装风格，满足现代人对独特性和个性化的追求。
此外，云锦还可以运用于鞋帽和包袋等配饰设计，为这些产品增加华丽、精致的视觉效果。
再次，在家居领域，云锦也是一种非常受欢迎的装饰元素。
云锦织物可以用于窗帘、餐桌布、靠垫等家居用品的制作，为家居环境增添一丝华丽和典雅。
云锦窗帘的挂饰可以通过织物质地和图案的选择来调节室内采光和环境氛围，增添房间的温馨和浪漫。
云锦餐桌布的运用可以使餐桌更加精致、优雅，为用餐时刻增添一抹浓郁的文化气息。
同时，云锦靠垫的使用不仅可以增加座椅的舒适性，还能很好地衬托出房间的整体色调和风格。
最后，在文化传承领域，云锦是一项非常重要的文化遗产，具有传统文化的独特价值。
云锦的生产过程需要经过多道繁杂的工艺，包括选丝、染色、编织等工序，且需要经验丰富的手工艺人操作，才能制出精美的云锦织物。
这些工艺和技艺的传承需要长期的学习和实践，才能将云锦这一传统工艺发扬光大。
云锦主题调研报告
云锦主题调研报告云锦主题调研报告一、调研背景及目的云锦是一种中国传统的刺绣工艺，以其精湛的技艺和精致的手工艺品而闻名于世。
为了解云锦在当代社会的发展和应用情况，本次调研旨在通过对云锦主题相关企业和机构的访谈和调查，了解云锦的市场需求和发展趋势，为云锦产业的进一步推广和发展提供参考。
二、调研方法和过程本次调研采用了定性和定量相结合的方式，通过对云锦相关企业和机构的访谈和问卷调查，收集了大量的数据和信息。
具体调研流程如下：1. 确定调研对象：选择了云锦企业、云锦文化传承机构和云锦爱好者作为调研对象。
2. 制定问卷：根据调研目的，设计了相关问卷，包括市场需求、产品特点、行业协会活动等方面的内容。
3. 数据收集：通过对云锦企业和机构的访谈和问卷调查，收集了相关数据和信息。
4. 数据分析：对采集到的数据进行整理和分析，得出相应的结论和建议。
三、调研结果和分析1. 市场需求：调研结果显示，云锦在当代社会的需求依然存在，尤其是作为高端礼品和文化艺术品的需求更加旺盛。
大部分受访者表示，云锦作为一种传统的手工艺品，具有独特的魅力和价值，具备很大的市场潜力。
2. 产品特点：云锦作为一种精细刺绣工艺，其产品的特点主要包括精湛的技艺、细腻的手工、独特的图案和高级的材料等。
这些特点使得云锦成为一种独特的艺术品，受到了市场的追捧。
3. 行业协会活动：据调查发现，云锦行业协会在市场推广和文化传承方面发挥了重要作用。
协会组织的展览和培训活动，为云锦的发展提供了机会和平台。
四、调研存在的问题1. 资源短缺：云锦的传统技艺需要大量的人力和物力投入，但由于资源有限，一些云锦企业面临着技艺传承和后续发展的问题。
2. 市场竞争：随着时代的发展，云锦面临着其他手工艺品和艺术品的竞争，如何在市场中突出自己的特点和优势将成为云锦发展面临的挑战。
五、发展建议1. 加强传统技艺的培训和传承，通过吸引年轻人的参与和培养一批专业人才，保证云锦技艺的传承和发展。
云锦调研报告
云锦调研报告云锦调研报告一、调研背景云锦，是一种中国传统手工艺品，以其独特的传统纺织工艺和美丽的图案而闻名于世。
近年来，随着人们对传统文化的重视和需求的增加，云锦得到了更多的关注和欣赏。
为了进一步了解云锦的现状和发展趋势，本次调研报告旨在全面分析云锦行业的现状、问题和发展前景。
二、调研方法本次调研采用了问卷调查和专家访谈相结合的方式。
问卷调查主要针对消费者和云锦从业者，通过调查问卷了解他们对云锦的认知程度、购买意愿和对云锦未来发展的看法。
专家访谈则与云锦工艺师、相关学者和行业协会代表进行深入交流，了解他们对云锦的观点和建议。
三、调研结果1. 消费者对云锦的认知有待提高：调查结果显示，尽管大多数消费者都听说过云锦，但对于具体的制作工艺和文化内涵了解较少。
只有少部分消费者能正确辨识云锦的真伪。
2. 消费者对云锦的购买意愿不高：调查发现，尽管消费者普遍对云锦抱有积极的态度，但由于价格较高、日常使用较少等原因，购买云锦的意愿相对较低。
3. 云锦行业面临的问题：根据专家访谈结果，云锦行业面临着传承困难、竞争不足、市场推广难度大等问题。
传统的云锦制作工艺需要长时间的学习和专业技能，没有足够的人才投入云锦行业；由于工艺复杂，云锦制作成本高，未能与大众生活更好地结合。
4. 云锦的发展前景：尽管云锦行业面临一些问题，但专家们普遍认为云锦具有丰富的文化内涵和独特的艺术价值，在未来仍然有很大的发展空间。
可以通过加强传统工艺技能的培训、拓宽市场销售渠道、提升产品的艺术性和实用性等方式，促进云锦行业的发展。
四、建议1. 提高消费者对云锦的认知：通过举办云锦艺术展览、互动活动等方式，提高消费者对云锦的认知度，并向他们普及云锦的制作工艺、文化内涵等方面的知识。
2. 推动云锦行业的发展：加强云锦制作工艺的传承，引入新技术和设计理念，提升云锦产品的艺术性和实用性，增强其吸引力和竞争力。
3. 拓宽销售渠道和市场推广：与设计师、时尚品牌等进行合作，将云锦应用于更多的领域和产品，打造独特的云锦文化品牌。
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南京云锦艺术在室内设计中的运用研究
作者：刘璐
来源：《文艺生活·文海艺苑》2016年第01期
摘要：居室空间的设计越来越多样化，南京云锦其独特性十分符合现代居室设计追求个性化的口味，既能实现传统文化与现代时尚的碰撞，也使人们对非物质文化遗传的继承与发扬树立正确的观念。
南京云锦介入室内设计的社会意义值得我们深入探讨。
居室空间是人们生活的地方，把云锦艺术在这样的环境中利用起来，是对文化遗产最好的保护。
关键词：云锦艺术；室内设计；装饰
中图分类号：TU238.2；J523.1 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）03-0189-01
一、研究背景
南京云锦是中国传统的丝制艺术品，至今约1600年历史，有“寸锦寸金”之称，被联合国评为人类非物质文化遗产。
其色泽艳丽灿烂，美如云霞，浓缩了中国丝织技艺的精华，它是在继承历代织锦的传统基础上发展而来，代表了中国传统丝织工艺品的最高级成就。
云锦用料十分考究，织造精致细腻、图案华丽精美、锦纹绚丽多彩，是丝织工艺的艺术巅峰。
然而，对于南京云锦，我们现在还停留在对它的保护阶段。
从某种意义上说，其今后的传承和发扬，比简单的保护更为重要。
伴随着近些年来室内设计的不断发展，以及传统文化的复兴，各种手工艺品在室内设计中得到了运用。
因此，把云锦艺术运用于室内设计，是十分有必要的。
二、南京云锦艺术的历史与发展现状
南京云锦由宋代的彩锦演变而来，到了元代，蒙古统治者崇尚用真金妆点官服，而云锦上含有金丝等装饰，因此，南京云锦脱颖而出，得到了封建君主和豪门贵族的宠爱。
在元、明、清三个时期，统治阶层纷纷指定云锦作为皇室的御用贡品，在客观程度上，进一步推动了云锦艺术的发展。
在南京云锦生产达到鼎盛时期的清朝，南京城内拥有织机多达三万多台，南京的秦淮河畔机户云集，彻夜不眠。
随着现代社会的不断发展，机器产业早已取代了人工生产，在纺织上，先进的机器设备可生产出千万种丝绸等布艺精品，在这样的形势下，南京云锦艺术的发展渐渐退化；此外，从清代以后，受西方文化的影响，人们的着装也都逐步形成了现代的风格，过于繁琐和华丽的装饰，渐渐被淘汰。
多种原因，都阻碍了云锦艺术的进一步发展。
在当今，南京云锦艺术的发展已经停滞，在南京的云锦博物馆中，保存了大量的云锦艺术珍品，南京云锦博物馆中的云锦织制机器，都陈列在博物馆中，极少用来织造云锦。
我们对于云锦艺术仅仅是做到了相应的保护，再无继承。
三、南京云锦的独特艺术价值
南京云锦的艺术风格的形成，融合了唐代织锦的大气、宋锦的纹样的精美，更重要的是吸收了元“纳失石”喜用金的习俗。
唐代是我国封建社会的一个鼎盛时期，也是中国工艺美术历史的一个重要的转折期。
云锦保留了唐代的风格特点。
例如，唐代卷草典雅优美，生机勃勃，精美极了。
在云锦装饰纹样中逐步演变为以牡丹和莲花为主体的串枝花，成为了云锦图案中十分常用的题材。
云锦的色彩运用上，南京云锦的风格继承了唐代善于运用色彩和退晕的制作方法。
宋代的彩锦构图秀丽、配色温雅，云锦图案中也多有仿宋代规矩纹锦，同时又形成自己的特色。
多元审美情趣的融合，使得云锦的艺术风格得以形成。
四、南京云锦艺术于室内设计中的运用
居室空间的设计越来越多样化，其软装部分也越来越注重个性化的装饰，南京云锦用料考究，织造精细、图案精美、锦纹绚丽，十分适用于我们的居室环境中，目前，云锦艺术已经陆续出现于我们的生活环境中，例如抱枕、挂饰等，这是云锦艺术与我们日常生活想融合的一种趋势。
此外，南京云锦的图案值得拿来运用。
云锦在现代居室空间的运用范围大致有：
1.墙面的运用。
南京云锦在室内墙面的运用方式多种多样，首先，云锦作为布艺的一种，云锦本身就具有非常特殊的装饰性，其图案、色泽、质感，以及金丝的运用，可直接裱放在室内空间作为装饰，此外，南京云锦的元明清服饰，在现代室内空间种业可直接作为装饰；其次，南京云锦丰富多样的图案可运用于室内空间的各个墙面，运用丙烯绘制、布艺拼接、或其他类的材料进行装饰，都可结合云锦的图案，在中式风格的家具空间中，或餐饮空间，瓷器等传统艺术展厅、店铺等，都可运用云锦图案来进行设计。
2.天花与地面的运用。
当室内设计中硬装修不断减少，软装不断增多的形势下，天花的设计也越来越多样化，云锦艺术的特殊图案，也可运用于吊顶设计中，尤其是追求华丽的商业空间内，吊顶中部可运用云锦来进行装饰，或运用其他材质结合云锦图案的设计。
3.家具陈设的运用。
在软装设计不断发展的今天，室内的家具陈设种类也越来越多样化，人们喜欢收藏各类艺术品，云锦艺术品不仅具有收藏价值，也具有装饰价值；不仅具有审美价值，并且也是身份、品味的象征。
在室内设计中，云锦还可以用作抱枕、床上用品、挂画等。
4.隔断的运用。
陈列于南京云锦博物馆中的云锦屏风，华丽、复古，每一个细节都是南京历史文化的象征，也是这个六朝古都文明浓缩的精华展示。
云锦与木质材料的结合，继承了明清时期家具的精华，又结合了云锦这一特殊的布艺材料，木质材料颜色稳重，云锦图案精美，色泽光艳，这样的搭配非常的精巧别致，极具尊贵之感。
五、结语
深入了解云锦特色之处，将其作为非物质文化遗产所具有的内涵与现代艺术造型手法进行合理的融合，塑造一个全新的南京云锦概念，并且不断完善云锦文化艺术在居室空间设计中运用与结合手法，这对于云锦艺术的发展具有较高的现实意义。
参考文献：
[1]王宝林.云锦[M].杭州：浙江人民出版社，2008.。