服装风格第02——哥特时期风格
哥特服装简介设计理念
哥特服装简介设计理念
哥特服装是一种特殊的时尚风格，它以黑色、带有浓重的文艺气息和装饰以及复杂的线条和图案为特点。
哥特服装的设计理念主要包括对黑暗、神秘和古老的东方文化的追寻，以及对个体和自由的追求。
首先，哥特服装的设计理念是对黑暗和神秘的追求。
黑色是哥特服装的主要色彩，它象征着黑暗、神秘和不可知的力量。
哥特服装设计者通过使用浓重的黑色来营造出一种神秘的氛围，让人们感受到一种与众不同的独特感和吸引力。
其次，哥特服装的设计理念是对古老东方文化的追寻。
哥特文化最初起源于欧洲，但它融合了许多来自东方的传统元素。
哥特服装常常使用东方图案和装饰，如中世纪欧洲的纹样、中式的花卉图案等。
这些古老的东方元素使得哥特服装独具魅力，给人一种神秘、复杂的感觉。
最后，哥特服装的设计理念是对个体和自由的追求。
哥特文化崇尚个体主义和自由思想，追求与众不同和独立。
哥特服装设计者通过独特的剪裁、复杂的线条和图案来展现个人个性和特点。
哥特服装的设计灵感来源于个体独特的思考和创造力，它不拘于传统的时尚潮流和主流的审美观念。
总结起来，哥特服装的设计理念是追求黑暗和神秘、追寻古老东方文化和强调个体和自由。
它通过使用黑色、东方图案和独特的剪裁来创造出一种独特的时尚风格。
哥特服装的设计灵感来自于对黑暗、神秘和古老东方文化的追寻，以及对个体和自
由的追求。
它表达了设计师对独立思考和创意的推崇，展示了个人的个性和特点。
哥特服装的设计理念在时尚界占有一席之地，吸引了大量热爱个性和独立思考的年轻人的喜爱。
哥特时期服装
下半身内衣：男，布莱 女，肖斯
Surcot 修尔科；正式场合或外出时，在科特外 罩一件修尔科；贯头式筒形外衣。
袖子：长短，宽窄变化很多，也有无袖。 男子修尔科：袖子常在腋下开口，胳膊可从这 口伸出来，让袖子垂挂在肩上。 女子修尔科：常系一条腰带，为了行走方便， 或有意露出里面的科特，常把修尔科前摆提起 来一些夹在腰带里。
繁杂的褶皱与简约的线条
繁杂的褶皱与简约的 线条 褶皱堆砌出的 层叠效果给哥特装增 添了一丝奢华，大荷 叶边的领口，袖口， 巨大的裙摆延续了十 八世纪没落贵族华丽 的颓废。而与之相对 应的细线条简约风格 的裁剪不但可以修长 身型，塑造魔鬼般的 身材，更体现出沉稳 与凝重，这正与哥特 族的内心世界不谋而 合。
哥特建筑风格深深的影响了中世纪法国的服装的服饰审美 及服饰创造。在男女服饰的整体轮廓上，以及鞋子的造的应用
以哥特式大教堂为例，这种垂直效果 从外部看主要是由高耸细长的尖塔体 现出来的，在服装上也运用了
科隆大教堂，哥特式服装借鉴了哥特式建筑的艺术表现手法，在加强空间感 和立体感的同时，十分强调整体的修长效果。
。十字军东侵以后，欧洲在大量进口东方的丝织物及其他奢侈品．手工业也得以发展， 服饰业细分为裁剪、缝制，做裘皮、滚边、刺绣、做皮带扣、做首饰、染色、揉制皮 革、制鞋、做手套及做发型等许多工种和专业性独立的作坊。纺织技术和染色枝术的 发展．使当时的衣料大为改观。13世纪以来，法国毛织物产业发达起来。这一时期的 服装更加豪华多彩，新兴贵族的宫廷生活的服装潮流表现出哥特式时代独特的服装文 化特征。
（四）中世纪的斗篷和毛皮文化
中世纪的贵族有披斗篷——“曼特”的习惯 高价的毛皮是身份的象征 13世纪初，斗篷仅用于仪式场合，在日常生活 中逐渐消失
14种穿衣打扮风格大扫盲
14种穿衣打扮风格大扫盲1.哥特风格 Gothic「歌特」（Gothic）这个特定的字汇，早先指涉的是西欧的日耳曼部族。
出现于18世纪到19世纪的建筑文化与书写层面，当时的「歌特复兴」（gothic revival）是将中古世纪的阴暗情调从历史脉络的墓窖挖掘出来。
哥特这个词汇，主要存在于建筑，音乐，文学和服装当中。
现在所指的哥特风是指在八十年代，由音乐风格发展而来的一种着装风格，染黑的长发、苍白的皮肤、紧身黑衣、尖皮靴和大量银饰。
他们需要一种活死人的外表，也可能是因为想体现维多利亚时代关于“苍白的皮肤是贵族的标志”这一审美。
必要装备：皮革、束腰、宽领带、铆钉项圈或紧紧系在脖子上的丝绒绳。
T形十字章(古埃及关于永恒生命的标志)。
五角星。
这是异教徒关于火、土地、空气、水、灵魂的符号。
十字架(基督教的象征)。
歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。
哥特族们一般不会像朋克们那么极端，他们会讲些品位。
2、巴洛克风格 Baroque巴洛克的字义源于葡萄牙语，意指“变了形的珍珠”。
因为一直与蕾丝、花边这些小资词汇“并肩战斗”，所以这种风格的时装和配饰表现出来的尽是奢华和古典的面貌。
必要元素：夸张、浪漫、抽绳、混搭、褶皱、花朵、水晶、繁复、蕾丝、贵族、花边、复古、束腰、花。
相关品牌：Dolce&Gabbana –性感巴洛克风3、洛可可风格 Rococo洛可可为法语rococo 的音译，此词源于法语，意思是贝壳工艺，意思是此风格以岩石和蚌壳装饰为其特色。
洛可可女装变得爱卖弄风情，有褶裥、荷叶边、随意的花边和隆起的衬裙。
由鲸骨圈取代了古老的钟式裙。
有着宽大的裙子和瘦削的肩膀，发型高耸的头部。
4、浪漫主义风格浪漫主义风格浪漫主义风格源于19世纪的欧洲，是近年来服装流行的主流。
服装的特点是细腰丰臀，大而多装饰的帽饰，注重整体线条的动感表现，使服装能随着人体的摆动而呈现出轻快飘逸之感。
代表设计师及品牌是已逝设计才子AlexanderMcqueen，前法国品牌Givenchy的首席设计师及AlexanderMcqueen品牌的创造者，与JohnCaliano，现任Dior的首席设计师为代表。
哥特服装风格
哥 特 式 风 格
对于“哥特”的理解
“哥特”（Gothic)这个特定的 字汇，早先指涉的是西欧的日耳 曼部族。在18世纪到19世纪的 建筑文化与书写层面，所谓的 “哥特复兴”（gothic revival), 将中古世纪的阴暗情调从历史脉 络的墓窖挖掘出来。
哥特式服装特点
受建筑风格的影响，哥特服装风格主要体现为高高 的冠戴、尖尖的鞋、衣襟下端呈尖形和锯齿等锐角 的感觉。而织物或服装表现出来的富于光泽和鲜明 的色调是与哥特式教堂内彩色玻璃的效果一脉相通 的。
8.T形十字章（古埃及关 于永恒生命的标志）. 9.五角星。这是异教徒关 于火、土地、空气、水、 灵魂的符号。十字架（基 督教的象征）还有，哥特 族们一般不会像朋克们那 么极端，他们会讲究品位。
10.歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。
11.锁链和铁钉。 12.身体穿孔。一般情况下舌头是首选部位，
真正的哥特式风格特点 1.黑色的东西，或其它暗色，如海军蓝、深
红 2.可以透（龙货渔网状面料），但不漏；
3.银饰 4.黑发、漂白过的极浅的金 发、红发或紫发 5.黑白化妆。白色粉底。黑 唇膏，黑眼影，细眉。 6.自我束缚的装饰和恋物癖 的服装。皮革、PVC、橡 胶、乳胶都是必不可少的面 料。中世纪的束腰也极为常 见。 7.宽领带或带钉子的项圈或 紧紧系在脖子上的丝绒绳。
服装风格第02——哥特时期风格
2.哥特建筑艺术
牛津大学
2.哥特建筑艺术
2.哥特建筑艺术
德国科隆大教堂
2.哥特建筑艺术
拱窗上的彩绘玻璃
2.哥特建筑艺术
一、哥特风格产生的背景
2.哥特服装
• 哥特式初期，男女服装性别区分仍不明显．以
宽敞的简形为主。14世纪中叶，更出现了男、女 衣服造型上的分化，男服短上衣和紧身裤组台为 上重下轻的、富有机能，女服上半身紧身合体、 下半身的裙子宽 • 大、拖据，上轻下重、更富装饰性。 • 中世纪基督教所倡导的禁欲使女装脱离了女性体 型曲线表现，裙装造型宽大，裸露部分甚少。 • 受哥特建筑风格影响，出现与高耸入云的塔尖形 建筑相协调的外形。
7.化妆和发式
三、哥特风格时装流行演变
哥特风格流行主要反映在20世纪，尤其是70年代在英国兴起的朋克风潮。 70年代末期出现了朋克与音乐结合的产物——哥特摇滚（Gothic Rock)。
80年代，哥特服饰时尚由哥特音乐风格发展而普及，染黑的长发，苍白 的皮肤配紧身黑衣，尖皮靴和大量银饰，黑色摩托皮茄克，黑色紧身牛仔 裤，黑色网眼丝袜等成为哥特族的注册商标。但不被主流时尚设计师接受。
4.色彩
分两大类： 1.各类黑色系列。受宗教思想影响， 哥特风格常采用深浅不一的黑色， 神秘，庄重的黑色最能传递哥特风 格的精髓。
2.各类纯色。哥特式教堂窗户上的 各式宗教题材玻璃，色彩纯正浓郁， 以此为灵感，但降低明度和纯度。 如深藏蓝、暗红等。
4.色彩
5.材质
传统哥特风格女装以丝绸，亚麻和细棉布为主，而现在哥特风格女 装表现注重视觉刺激效果材质，如透视效果的蕾丝，和网眼状面料， 隐约透出苍白的肤色。此外皮革，PVC，橡胶，乳胶，绸缎，天鹅 绒等也是主要材质，设计师常利用面料的遮与露，厚与薄，光与毛 之间的对比体现哥特风格独特氛围。为体现哥特风格，各类非常规 材质也被用于设计中，如绳子，铆钉等。
哥特时期服饰
“哥特式”一词源于中世纪的建筑，它包含对中世纪艺术样 式的总称。意大利文艺复兴的学者把12—13世纪到14—15世纪之
间的艺术成为“哥特式”，即“野蛮、陈旧、丑恶的东西”。
哥特风格深深的影响了中世纪服装的服饰审美及服饰创造， 哥特式服饰与其建筑相媲美，在男女服饰的整体轮廓上强调纵向 的垂直线，服装左右非对称的奇异色彩刻画，衣服的袖子羽翼化
T H A N K YO U
的处理，及绅士们穿着的长长的尖头鞋、贵妇戴的高高的尖顶帽
等等，都充分呈现出锐角三角形的形态，加大人体的视觉高度， 造成一种轻盈向上的感觉，普遍把族徽或爵徽绣成图案，或用各 种几何图形的彩色布片镶拼装饰,与教堂的尖塔和绚丽的彩色玻璃 以及其宗教的思想相呼应。
•
哥特式建筑始于12世纪40年代的法兰西。13世纪是哥特
罩在科塔尔迪外的无袖长袍， 这是14世纪女服中修尔科的 发展（是有开口的修尔科， 是没有腋下部分得长袍）， 袖窿开得很深，前片比后片 挖得更多。
男服二部式
14世纪中叶，男子服出现了普尔波 万、肖斯组合的二部式，使男服与女服 在穿着形式上分离，衣服的性别区分在 造型上明确下来。 1. 普尔波万：很紧身，前面用扣子固定， 胸部填充，腰部收细，袖子为紧身长袖， 从肘到袖口用一排扣子固定，无领或立 领，绗缝是其特点、也是装饰，左右对 称。扣子固定是普尔波万的又一大特点。 2.肖斯：英语称霍兹，是与普尔波万组合 穿的下衣，是男女。左右分开、无裆， 很像紧身裤，有的保持了袜子状、有的 进化为裤子状，左右不同状，不莱变为 短内裤，穿在肖斯里面。
式建筑艺术表现辉煌时期。
• 哥特式建筑的特点是尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及绘 有圣经故事的花窗玻璃。在设计中利用尖肋拱顶、飞扶
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61、奢侈是舒适的，否则就不是奢侈 。——CocoCha nel 62、少而好学，如日出之阳；壮而好学 ，如日 中之光 ；志而 好学， 如炳烛 之光。 ——刘 向 63、三军可夺帅也，匹夫不可夺志也。 ——孔 丘 64、人生就是学校。在那里，与其说好 的教师 是幸福 ，不如 说好的 教师是 不幸。 ——海 贝尔 65、接受挑战，就可以享受胜利的喜悦 。——杰纳勒 尔·乔治·S·巴顿
谢谢！
服装风格第02——哥特时期风格
1、合法而稳定的权力在使用得当时很 少遇到 抵抗。 ——塞 ·约翰 逊 2、权力会使人渐渐失去温厚善良的美 德。— —伯克
3、最大限度地行使权力总是令人反感 ；权力 不易确 定之处 始终存 在着危 险。— —塞·约翰逊 4、权力会奴化一切。——塔西佗
5、虽然权力是一头固执的熊，可是金 子可以 拉着它 的鼻子 走。— —莎士 比
21世纪的服装风格の朋克哥特风2
她以"朋克"为 调色板,创造出为现 代某些青年喜爱的 服饰,也因此被称为" 朋克"之母. 她是20世纪后 期国际上最重要的 设计师之一，早在 70年代就以叛逆的 服装风格成名。这 种服装就是早期朋 克运动的服饰。许 多人对Vivian Westwood对时装 界的贡献总结为： 将地下和街头时尚 变成大众流行风潮
哥特风格著名品牌
Rick Owens
Rick Owens 被称为 “歌德式 极简主义”，经常设计出神圣女祭师服。 他的作品强调建筑架构的外套和著名的 斜纹剪裁，低调的包裹着身形，利落的 讯息都在完边处传达出来
Alexander McQueen
Alexander懂得从过去吸 取灵感，然后大胆地加以‘破 坏’和‘否定’，从而创造出 一个全新意念，一个具有时代 气息的意念。他像一个偷窥的 小孩，在残破的布料中，寻找 最性感的地带。
哥特的发展
哥特风格在1970年代中期逐渐与当 时风靡的朋克文化相融合，形成新的哥特文 化。当时英国正值朋克(Punk)风潮崛起，到 了70年代末期，朋克风格之后，后朋克摇滚 风格Post-Punk Rock登场，而当时做为哥特 摇滚(Gothic Rock)雏形的一个重要摇滚乐团 Joy Division在服装上采用大量的现代哥特 风格造型。自此，哥特摇滚风的乐队风起云 涌，其服饰逐渐进入大众的视野，并逐渐被 世人追捧。 在哥特音乐中，我们可以细细体 会到一些涉及宗教、性爱、死亡、绝望的意 味，彰显的是华美艳丽背后黑暗病态的一面。 哥特音乐风格在20世纪的后半期侵入非主流 音乐的大花园，成为另类音乐中极为殊异的 一个支脉，其影响力早已超越音乐的界限， 成为一种生活方式，一种生活的态度，潜移 默化地影响着人们的观念
欧洲十大艺术风格
欧洲十大艺术风格一、拜占庭艺术风格：由于罗马帝国的东迁，使得有机会出现融合东西方艺术形式的拜占庭艺术。
在艺术的成就上，此时所强调的是镶贴艺术，追求缤纷多变的装饰性。
同样，这种特色也反映在服装上。
例如：在男女宫廷服的大斗篷、帽饰以及鞋饰上都出现了镶贴、光彩夺目的珠宝和充斥着华丽图案的刺绣。
这些情形有别于同时期在欧洲地区的服饰，营造出一种既融合东西方又充满华丽感的服饰装饰美。
二、国际哥特艺术风格：“哥特式”原本是指源自20世纪的一种建筑风格，很快这种风格便影响到整个欧洲，而且反映在绘画、雕刻、装饰艺术上，形成一种被誉为国际哥特风格的艺术形态。
这种风格主要的表现是建筑上的”锐角三角形”，同时也深深的影响了当时的服饰审美及服饰创造。
例如：在男女服饰的整体轮廓上，在衣服的袖子上，以及鞋子的造型上、帽子的款式上，等等，都充分呈现出锐角三角形的形态。
三、巴洛克艺术风格：巴洛克艺术风格原本是指17世纪强调炫耀财富、大量使用贵重材料的建筑风格，也因此牵动影响到当时艺术全面性的变革。
巴洛克的字义源自葡萄牙语，意指"变了形的珍珠"，也被引用作为脱离规范的形容词。
巴洛克虽然承袭矫饰主义，但也淘汰了矫饰主义那些暧昧的、松散的形式。
由于受到巴洛克艺术风格的影响，在西洋服装史上，甚至用"巴洛克风格"一词，来代称17世纪欧洲的服装款式。
四、洛可可艺术风格："洛可可"一词源自法国字汇“Rocaille”，由此演变而来，其意思是指岩状的装饰，基本是一种强调C型的漩涡状花纹及反曲线的装饰风格。
这种风格源自1 715年法国路易十四过世之后，所产生的一种艺术上的反叛。
r洛可可艺术风格与巴洛克艺术风格最显著的差别就是，洛可可艺术更趋向一种精制而幽雅，具装饰性的特色。
这种特色当然影响到当时的服装，甚至以"洛可可"一词代表法国大**之前18世纪的服装款式。
五、新古典主义艺术风格：新古典主义艺术风格兴起于18世纪的中期，其精神是针对巴洛克与洛可可艺术风格所进行的一种强烈的反叛。
哥特式风格
风格
哥特式服装
哥特式风格
哥特式艺术是夸张的、不对称的、奇特的、 轻盈的、复杂的和多装饰的，以频繁使用纵 向延伸的线条为其一大特征。哥特式艺术是 一种浪漫型的艺术，哥特式时装则可视为当 下正流行的新浪漫主义时装的一个分支。
哥特式服装风格
受建筑风格的影响，哥特服装风格主要体现为高高的冠戴、尖头的鞋、 衣襟下端呈尖形和锯齿等锐角的感觉。而织物或服装表现出来的富于光 泽和鲜明的色调是与哥特式教堂内彩色玻璃的效果一脉相通的。 塑造哥特风格的关键 在女款服装中，我们多用柔软的雪纺面料和绸缎， 纱，蕾丝来表达女性婀娜与性感。特别是轻薄的雪纺，衣者宛若从地狱 飘来的邪恶天使，让人渴望却不可及。男装中除用华丽的绸缎面料外还 采用了合成面料，皮与帆布来表现男性刚强与坚韧。让男性充满了统治 者的风范。 a 领 高耸的立领 夸大的荷叶领 V字领 b 肩 高垫肩 小窄肩 c 袖 高袖笼 修长的窄袖 收紧的袖口与散边的袖口 d 腰 高腰身 束胸衣 e 裙 修长的礼服裙 大下摆的公主裙 f 裤 紧身鸡腿裤 宽大的裙裤 g 鞋 厚底松高鞋，超长细鞋跟，尖头长靴，鞋上点缀有金属与铁链。
哥特式服装
• 4 黑发、漂白过的极浅 的金发、红发或紫发。 • 5 黑白化妆。白色粉底。 黑唇膏，黑眼影，细眉。 • 6 自我束缚的装饰和恋物 癖的服装。皮革、PVC、 橡胶、乳胶都是必不可 少的面料。中世纪的束 腰也பைடு நூலகம்为常见。 • 7 宽领带或带钉子的项圈 或紧紧系在脖子上的丝 绒绳。
• 8 T形十字章(古埃及
• 哥特另一个核心元素是滑稽夸张及自我戏 剧化的，出现在哥特小说和哥特式文化中。 哥特式文化的成员一般都不支持暴力，而 是容忍暴力。许多媒体错误地将哥特式文 化与暴力、对少数族群的敌意、白人至上 和其他仇恨连结在一起。然而，暴力和仇 恨 并不是构成哥特思想的元素，相反地， 部分哥特思想是由主流文化希望忽略或遗 忘的社会或个人罪恶的认知、了解、悲痛 所组成。这也是哥特音乐中极为普遍的主 题。
• 十字军东侵以后，随东、西贸易的加强，欧洲在 大量进口东方的丝织物及其他奢侈品的同时，手 工业得以发展,特别是纺织技术和染色艺术的发展， 使当时的衣料大为改观。 • 13世纪以来，法国的诺曼底、皮卡尔迪等地的毛 织物产业的发展促进了社会生产力的发展，物质 文明的进展使原来处于低文化状态的日尔曼人的 生活文化水准得以提高。 • 这一时期的服装更加豪华多彩，新兴贵族的宫廷 生活产生和形成的发展潮流表现出哥特式时代独 特的服装文化特征。
关于永恒生命的标志)。
• 9 五角星。这是异教
徒关于火、土地、空 气、水、灵魂的符号。 十字架(基督教的象征) 还有 。哥特族们一般 不会像朋克们那么极 端，他们会讲些品位。
• 10. 歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。 • 11. 锁链和铁钉。 • 12. 身体穿孔。一般情况下舌头是首选部位， 其次是鼻子。 • 哥特风格的服饰极端且偏激，只能做为舞台 装以及在时装发布会上面作为展示类服装出 现。
哥特式时代的服装
哥特式建筑在服装上的运用
哥特式装扮：奢华宫廷服装风格。 如公主骑士的哥特魅力成就洗练 神秘的女人味，代表新浪漫主义 的哥特风格中的代表元素黑色和 丝绒等等。
哥特建筑风格深深的影响了中世纪法国的服装的服饰审美及服饰创造。在 男女服饰的整体轮廓上，以及鞋子的造型上、帽子的款式上，都充分呈现 出锐角三角形的形态。
哥特式建筑特点
哥特式建筑的特点是尖塔高耸、 尖形拱门、大窗户及绘有圣经故 事的花窗玻璃。在设计中利用尖 肋拱顶、飞扶壁、修长的束柱， 营造出轻盈修长的飞天感。以及 新的框架结构以增加支撑顶部的 力量，使整个建筑以直升线条、 雄伟的外观和教堂内空阔空间， 再结合镶着彩色玻璃的长窗，使 教堂内产生一种浓厚的宗教气氛。 教堂的平面仍基本为拉丁十字形， 但其西端门的两侧增加一对高塔。
哥特式服装特点
哥特风格注重的是细节与整体的协调性。通过一些细节的处理突显哥特 味道。 1 镂空： 蕾丝与面料的叠加产生很好的镂空效果。从黑色花纹网中透出 的红或紫色，产生神秘而性感的视觉感受。在镂空面料的服装下隐约透 出苍白的皮肤，这正是哥特风格的特点之一。 2 面料上的暗花纹： 这种在面料上的暗花多以图腾或圆线条为主，也有 花草图案，通常是直接织或绣在面料上，而印花并不常用。这种面料不 显张扬却也不失内容，更代表了哥特族人的细腻与考究，充满了贵族的 气质。 3 捆绑束腰 带有自虐色彩的女士束胸衣代表着中世纪对女性的压迫，虽 然已经被现今舒适服帖的胸衣所取代，但是这种装束仍延用到现在的哥 特服装中。加上漆皮，金属打造的捆绑式sm装束，更呼应了哥特风格中 性与虐恋的主题。没有什么比丝带捆绑出的纤细腰枝更能让人激动的了。 4 繁杂的褶皱与简约的线条 褶皱堆砌出的层叠效果给哥特装增添了一丝 奢华，大荷叶边的领口，袖口，巨大的裙摆延续了十八世纪没落贵族华 丽的颓废。而与之相对应的细线条简约风格的裁剪不但可以修长身型， 塑造魔鬼般的身材，更体现出沉稳与凝重，这正与哥特族的内心世界不 谋而合。
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6
、
露
凝
无
游
氛
，
天
高
风
景
澈
。
7、翩翩新 来燕，双双入我庐 ，先巢故尚在，相 将还旧居。
8
、
吁
嗟
身
后
名
，
于
我
若
浮
烟
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9、 陶渊 明（ 约 365年 —427年 ），字 元亮， （又 一说名 潜，字 渊明 ）号五 柳先生 ，私 谥“靖 节”， 东晋 末期南 朝宋初 期诗 人、文 学家、 辞赋 家、散
1
0
、
倚南窗源自以寄傲，
审
容
膝
之
易
安
。
56、书不仅是生活，而且是现在、过 去和未 来文化 生活的 源泉。 ——库 法耶夫 57、生命不可能有两次，但许多人连一 次也不 善于度 过。— —吕凯 特 58、问渠哪得清如许，为有源头活水来 。—— 朱熹 59、我的努力求学没有得到别的好处， 只不过 是愈来 愈发觉 自己的 无知。 ——笛 卡儿
文 家 。汉 族 ，东 晋 浔阳 柴桑 人 （今 江西 九江 ） 。曾 做过 几 年小 官， 后辞 官 回家 ，从 此 隐居 ，田 园生 活 是陶 渊明 诗 的主 要题 材， 相 关作 品有 《饮 酒 》 、 《 归 园 田 居 》 、 《 桃花 源 记 》 、 《 五 柳先 生 传 》 、 《 归 去来 兮 辞 》 等 。
拉
60、生活的道路一旦选定，就要勇敢地 走到底 ，决不 回头。 ——左
empire服装术语 -回复
empire服装术语-回复帝国服装术语：探寻时尚的历史和文化背景引言：时尚是一种表达个性、风格和态度的方式，而其中的服装则是最常见的一种表达方式。
从古至今，各个历史时期和文化中，都有独特的服装术语和风格。
本文将介绍帝国服装术语，探寻其中蕴藏的历史和文化背景。
第一节：什么是帝国服装？帝国服装是指19世纪初期欧洲帝国时代的服装风格。
这一时期被认为是欧洲社会中的盛世时期，服装也成为了贵族和上层社会身份的象征。
第二节：哥特式风格在帝国服装中，哥特式风格起源于中世纪的哥特式建筑风格。
这种风格的服装注重尖角和尖锐的线条，以及高耸的造型。
男性常穿着长袍、紧身马裤和尖头鞋，而女性则经常穿着长袍、带有宽松袖子的裙子和螺旋形发饰。
第三节：文艺复兴风格文艺复兴时期是欧洲文化的重大转折点，服装风格也发生了巨大变化。
在帝国时期流行的文艺复兴风格中，服装更注重展示人体曲线和优雅感。
男性穿着宽松的上衣和抽象线条图案的袜子，而女性则穿着束腰和宽松裙身的连衣裙。
第四节：洛可可风格洛可可风格在18世纪的欧洲大陆兴起，风靡一时。
这种风格追求柔和的色彩和丰富的细节装饰。
男性穿着丝绸衬衫、宽松马裤和卷曲头发，而女性则穿着宽松连接正裙和蕾丝花边装饰的衣服。
第五节：拜占庭风格拜占庭风格以拜占庭帝国为背景，注重金色和宝石的装饰。
在帝国时期的服装中，拜占庭风格常用豪华的丝绸和珠宝装饰。
男性穿着长袍和带有皇冠的帽子，女性则穿着拥有金线绣花和宝石装饰的礼服。
第六节：瓷器风格瓷器风格源于中国的瓷器艺术，在帝国时期被欧洲社会接受，并在服装中得到了体现。
这种风格的服装通常采用亮丽的色彩和瓷器花纹的细节装饰。
男性穿着紧身西装和中国式领带，女性则穿着复古的连衣裙和手绘的丝绸围巾。
结论：帝国服装术语囊括了19世纪初期欧洲帝国时代的服装风格。
从哥特式、文艺复兴、洛可可、拜占庭到瓷器风格，每一种风格都代表了不同历史时期和文化背景下的时尚表达。
通过了解这些服装术语，我们可以更好地理解过去时代的风尚和文化，也可以从中汲取灵感，将其融入到当今时尚的创作中。
哥特式风格服装
细节与整体的协调性——哥特式服装风格关于“哥特（Gothic）”这个词的出处，最早来源于欧洲早期的一个叫作西哥特的部族，这个以破坏和掠夺为乐的部族以无知和缺少艺术品位而著称。
中世纪，一种以尖顶大教堂为最显著特色的建筑风格大行其道，及所谓的“哥特式”建筑。
而在英国的维多利亚时期，以Edgar Allan Poe、Mary Shelly 和Bram Stoker等为代表的一批作家所创作的恐怖小说也被形容为“哥特”风格。
意大利著名画家拉斐尔在其给教皇利奥十世的信中首先用到“哥特式”一词，借以批评文艺复兴之前中欧及北欧的建筑样式，即把“哥特式”一词作为“野蛮”的同义语。
其实，哥特式艺术与哥特人并无任何联系，它乃“罗马式”艺术的更高发展，为中世纪天主教神学观念在艺术上的一种反映。
哥特式艺术是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的，以频繁使用纵向延伸的线条为其一大特征。
表现在建筑上，就有尖拱券、小尖塔、垛墙、飞扶壁和彩色玻璃镶嵌等典型元素。
Gothic作为形容词加在艺术或时装之前，即指哥特式艺术或哥特式时装。
哥特式艺术是一种浪漫型的艺术，哥特式时装则可视为当下正流行的新浪漫主义时装的一个分支。
哥特式服装受建筑影响较大，其服饰上的特点是多采用纵向的造型线和褶皱，使穿着者显得修长，并通过加高式帽来增加人体的高度，给人一种轻盈向上的感觉。
哥特式风格的服饰特别重视外表的浮标效果和线条。
女装上装紧身合体，下半身的裙子宽大、伤情夏种，形成一种圆锥状造型，具有极强的装饰性。
中世纪，裙长是一种等级的标记，只有高贵的太太们才允许后摆拖地，并有权把它染成绿色。
服装上的分割线。
装饰线多采用纵向的，垂直的线条。
13到15世纪欧洲服装中哥特风格最为流行。
那尖尖的埃宁帽就像一个小尖塔，还有两个裤腿颜色各异的紧身裤，尖尖的翘头鞋，饰以不对称图案的上衣等。
时下流行的哥特式时装也常常是不对称的，但时下所谓的哥特式时装只不过是带有些许哥特式艺术的气息，它看起来带有更多的商业色彩，这使得“哥特式”听上去更像是一句促销口号。
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2.哥特建筑艺术
罗马式圆筒形屋顶
米兰大教堂
2.哥特建筑艺术
牛津大学
2.哥特建筑艺术
2.哥特建筑艺术
德国科隆大教堂
2.哥特建筑艺术
拱窗上的彩绘玻璃
2.哥特建筑艺术
一、哥特风格产生的背景
2.哥特服装
• 哥特式初期，男女服装性别区分仍不明显．以
宽敞的简形为主。14世纪中叶，更出现了男、女 衣服造型上的分化，男服短上衣和紧身裤组台为 上重下轻的、富有机能，女服上半身紧身合体、 下半身的裙子宽 • 大、拖据，上轻下重、更富装饰性。 • 中世纪基督教所倡导的禁欲使女装脱离了女性体 型曲线表现，裙装造型宽大，裸露部分甚少。 • 受哥特建筑风格影响，出现与高耸入云的塔尖形 建筑相协调的外形。
风格特点：奇特，诡异，阴 森，凄凉，血腥，恐怖，神 秘色彩
2.造型
哥特女装受当时基督教和呈“锐角三角 形”的哥特式建筑影响，不刻意表现女
性的体形曲线，造型尖俏奇特，以 直线和流线型为主，如倒三角形、 筒形和喇叭形。着力强调肩部的突出
效果，贴体的上装体现穿着者修长的感 觉。
2.造型
2.造型
2.造型
7.化妆和发式
三、哥特风格时装流行演变
哥特风格流行主要反映在20世纪，尤其是70年代在英国兴起的朋克风潮。 70年代末期出现了朋克与音乐结合的产物——哥特摇滚（Gothic Rock)。
80年代，哥特服饰时尚由哥特音乐风格发展而普及，染黑的长发，苍白 的皮肤配紧身黑衣，尖皮靴和大量银饰，黑色摩托皮茄克，黑色紧身牛仔 裤，黑色网眼丝袜等成为哥特族的注册商标。但不被主流时尚设计师接受。
1.历史背景
哥特（ Gothic）——最早来源于欧洲早期 的一个叫做西哥特的部族，这个以破坏和掠 夺为乐的部族以无知和缺少艺术品位而著称。 历史上将西罗马帝国灭亡至文艺复兴（1416世纪）开始，约长达1000年的历史时期 称为中世纪。崇尚古希腊，古罗马的意大利 史学家认为”中世纪”是处于古代文明与文 艺复兴之间的黑色年代。哥特艺术（则是中 世纪艺术的代表，在中世纪后的艺术家们眼 里，哥特这个词意味着艺术的倒退，粗野， 不开化。
90年代中，哥特音乐渐渐失宠，但哥特文化确愈发强大。受《乌鸦》、 《剪刀手爱德华》、《夜访吸血鬼》等电影影响，哥特时尚有所改变。发 型包括卷发、长发、高马尾辫。材质有丝绒、花边、皮革和塑料。
2001年巴黎主流设计师纷纷推出哥特风格女装。强调线条的裁剪与讲究 比例的设计。
4.色彩
分两大类： 1.各类黑色系列。受宗教思想影响， 哥特风格常采用深浅不一的黑色， 神秘，庄重的黑色最能传递哥特风 格的精髓。
2.各类纯色。哥特式教堂窗户上的 各式宗教题材玻璃，色彩纯正浓郁， 以此为灵感，但降低明度和纯度。 如深藏蓝、暗红等。
4.色彩
5.材质
传统哥特风格女装以丝绸，亚麻和细棉布为主，而现在哥特风格女 装表现注重视觉刺激效果材质，如透视效果的蕾丝，和网眼状面料， 隐约透出苍白的肤色。此外皮革，PVC，橡胶，乳胶，绸缎，天鹅 绒等也是主要材质，设计师常利用面料的遮与露，厚与薄，光与毛 之间的对比体现哥特风格独特氛围。为体现哥特风格，各类非常规 材质也被用于设计中，如绳子，铆钉等。
角三角形”相称，在服饰细节处 理均出现带角造型，如尖形和锯 齿的衣服下摆，高企立领等。 袖 两臂缀有长长的垂袖，形成上紧 小松的喇叭口造型，与裙摆呼应。
3.款式
细节
服装上的分割线、装饰线多采用纵 向的、垂直的线条，此外采用高
腰结构这些手法加强视觉的高耸感。 以衣料褶皱堆砌出的层叠效果突出哥 特风格的繁复，增加奢华感。
3.款式
款式设计结合造型展开，结构 复杂。借鉴传统长及地面的罩
衫款式，大多采用短装配长 裙，裙身极长甚至拖地， 裙摆向外展开。裙腰多堆
褶，使腹部凸起似孕妇样式。 近乎拖地的长袍，紧身的瘦腿 裤也是主要款式。
3.款式
肩部
肩部设计是重点，常采用立体 裁法和高垫肩，向上凸起袖 肩。因与哥特式风格建筑上“锐
一、哥特风格产生的背景
2.哥特服装
一、哥特风格产生的背景
2.哥特服装
二、哥特风格时装设计解析
1.风格
哥特服饰丰富多样，因其中世纪 的历史背景而带有神秘色彩。在 现在哥特风格女装中，设计师力 求塑造具奇特、诡异、阴森、凄 凉，甚至恐怖血腥气氛。整体设 计呈现夸张和另类效果，并带有 明显的中性感。
6.配饰
6.配饰
7.化妆和发式
哥特时代女性发式多位圣母式，中分缝梳向两边，将头发辫起 至耳之上成轮状， 以镶有珠宝的网罩住。后演变成为牛角形， 眉毛被拔得有型甚至剃掉。现代哥特风格表现中注重渲染神秘 和恐怖的气氛，细眉，浓浓的黑眼线，黑色的指甲、深色的口 红或黑色唇膏是常见的妆容形式，此外苍白的皮肤体现僵尸般 的效果。发型头饰夸装高耸，有黑发、漂白过的极浅金发、红 发或者紫色头发等。
5.材质
5.材质
6.配饰
主要配件如鞋子，帽子均呈现 锐三角形造型， 这源于基督教 精神，以长度来表现身份和地 位。如尖头鞋子，尖顶高帽。 此外还有长头巾·披肩·斗篷·长 手套·面纱等。
现代时装设计中配饰： 1.体现神秘感的元素（十字章、太
阳神之眼、五角星、十字架、 基督像 等） 2.来自于街头文化的表现，如锁 链、铁钉、领带、带铆钉的项 圈、丝绒绳等。
哥特风格时装
一、 哥特风格产生的背景 二、 哥特风格时装设计解析 三、 哥特风格时装流行演变 四、 哥特风格时装作品欣赏
一、哥特风格产生的背景
1.历史背景
4世纪末，罗马帝国被分为东、西罗马 帝国。
4世纪起，由哥特人、匈奴人等组成的 日耳曼部落摧毁西罗马帝国。
12世纪起，西欧各地争相兴建教堂， 出现了以建筑为主体，包括装饰绘 画和雕塑的艺术风格——哥特风格。
一、哥特风格产生的背景
2.哥特建筑艺术
• 哥特式建筑始于12世纪40年代的法兰西。13 世纪是哥特式建筑艺术表现辉煌的时期。
• 哥特式建筑的特点是尖塔高耸、尖形拱门、大 窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃。在设计中利 用尖肋拱顶、飞扶壁、修长的束柱，营造出轻 盈修长的飞天感。以及新的框架结构以增加支 撑顶部的力量，使整个建筑以直升线条、雄伟 的外观和教堂内空阔空间，再结合镶着彩色玻 璃的长窗，使教堂内产生一种浓厚的宗教气氛 。