《美在民间——中国民间美术:泥塑》课堂实录

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高中美术《美在民间——中国民间美术》教案

高中美术《美在民间——中国民间美术》教案

高中美术《美在民间——中国民间美术》教案高中美术《美在民间——中国民间美术》教案高中美术《美在民间——中国民间美术》教案教学目标知识目标:通过对我国不同地区、不同习俗的民间美术作品的欣赏,使学生明确民间美术的基本概念,了解我国丰富多彩的民间美术的表现形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。

达到开阔眼界、增长知识、陶冶情操的目的,并提高学生对民间美术的兴趣及欣赏水平。

情感目标:通过学习,了解我国丰富多彩的民间美术形式,培养学生健康的审美情趣。

了解家乡本土的美术,进而热爱乡土美术,并逐步提高传承乡土美术的意识。

教学重难点教学重点:1、如何界定民间美术?2、如何理解民间美术的艺术语言?教学难点:1、让学生了解中国民间美术中最具有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系。

2、让学生理解民间美术的艺术语言特征。

教学方法:展示我国民间美术的相关图片和影响资料,从而引起学生的兴趣,调动学生的学习热情和积极性,并通过小组合作学习讨论及自己创作的方式,培养一定的审美鉴赏能力。

教学准备教师准备:教学课件、相关民间美术图片资料、课本等。

学生准备:收集各种民间美术作品实物、创作材料。

教学过程导入:在上课之前,我想先进行一个课前五分钟讨论,快要过年了,大家的心情一定特别高兴,过年之前各家各户都要忙碌一大阵子,大家能说说我们在这辞旧迎新的日子里,是通过何种方式呈现出一派喜庆欢乐的气氛的呢?(学生讨论回答:大扫除、贴门神、对联、窗花、放鞭炮、舞狮子等)讲授新课:今天我们要学习的内容就是中国民间美术,接下来,请各组展示自己收集的民间美术作品,并简单地介绍自己收集的理由。

(学生讨论回答)下面请大家认真阅读课本中关于民间美术的文字说明,然后用简单地语言谈谈该如何界定民间美术?(学生讨论后得出结论:民间美术是广大劳动人民为满足自身精神生活的需要而创作,并在他们自己当中广泛流传的美术作品。

)下面老师带领大家去山西农村,请大家认真观看看看,那里的人们是通过什么样的方式来过年的,哪里的民俗和我们安徽有什么不同。

美在民间—中国民间美术教案

美在民间—中国民间美术教案

美在民间—中国民间美术教案教案:美在民间—中国民间美术课程背景:中国民间美术是中国传统文化的重要组成部分,在中国悠久的历史文化中占有重要的地位。

作为一名老师,了解中国民间美术和传承壮大中国民间文化,是我们肩负的责任,也是我们工作的使命。

本节课程将介绍中国民间美术的起源、特点及其在当代的意义,希望通过本课程的学习,让同学们感受到中国民间艺术的独特魅力与美好。

教学目标:1.了解中国民间美术的起源、特点及其在当代的意义。

2.进一步了解中国传统文化,培养爱国热情。

3.激发同学们对于美的热爱,培养审美能力和艺术素养。

教学重点:1. 中国民间美术的起源和特点。

2. 中国民间美术在当代的意义。

教学难点:1. 让同学们更深刻地了解中国民间美术的魅力,以及探究其在现代艺术中的价值和意义。

2. 激发同学们对于民间艺术的兴趣,培养审美能力和创造力,提高对于美和艺术的鉴别能力。

教学过程:一、导入(5分钟)引导同学们谈论一下自己对于美的理解和感受,为引入中国民间美术的概念做铺垫。

二、讲授(30分钟)1. 民间艺术的定义请同学们尝试解释什么是民间艺术,并在老师辅助下,得到合适的回答——民间艺术即传统的民间艺术,从不同方面表现了民间生产、生活、文化中所具有的各种艺术形式和文化现象。

2. 民间美术的种类讲解民间美术包括了故事、音乐、舞蹈、工艺、绘画领域等内容。

3. 民间美术的魅力通过展示精美的民间工艺品、民间画等文物来让同学们感受到民间美术的独特魅力。

并请同学们回答为什么如此多的人对于民间艺术如此着迷,如何享受其所带来的美好。

4. 民间美术的特点重点讲解民间美术的代表作包括“皮影戏”、“糖画”、“剪纸”等等,所表现出的特点有:a. 它们表现出了浓郁的地方特色和独特的民族文化。

b. 它们的表现手法独特,如“皮影”和“木偶”,需要有人在幕后操控,用手势指挥他的表演。

c. 它们结合了中国传统文化,在视觉和触觉上都有一种韵律感和动感。

小学美术《泥塑》课堂实录

小学美术《泥塑》课堂实录

《泥塑》课堂实录一、创设情境,导入新课泥塑鸡师:你们喜欢看迪伲斯动画《猫和老鼠》吗?生:喜欢泥塑鸡师:为什么啊?生:因为动画片拍的很好玩,泥塑鸡笨猫TOM总是被聪明的老鼠打败师:还有呢?生:动画片泥塑鸡的想象力很丰富,TOM有很多鬼主意(生十分高兴,气氛顿时轻松活泼)师:你们说的对,猫的形象是非常有趣,可是有一次啊当TOM 在家睡觉时却发生了一件事…(演示多媒体课件:视频展示TOM在床上怎么也睡不着,它被一阵声音惊醒,头脑出现“?”——这是什么声音)师:你们听出是什么声音了吗?生:是天亮了,鸡笼里的鸡叫声生:有许多鸡,公鸡、母鸡、小鸡…师:对!可是老师要考考你们,你们能把这些鸡画给老师看看吗?生:能(充满自信的)(生开始在纸上画,师请两生上黑板表现)师:恩,画的很不错。

师:还有哪些同学愿意把自己的画展示给同学们看一下(将学生作品在实物投影仪上展示)师:同学们,你们认为这幅画的怎么样?生:他画的鸡形象很逼真师:对,这位同学抓住了鸡的基本形和动态特征,所以很生动。

那么你们知道鸡的基本形体特征吗?今天老师也请来了一只鸡,让同学们看一看(出示公鸡标本)(生很吃惊,接着非常兴奋,有几个还学着鸡叫)师:你们仔细看一看鸡有哪些部分组成,每一部分长的什么样。

不清楚的同学还可以上来摸一摸,把你观察的结果告诉同学们(生纷纷举手上讲台,气氛异常活跃)生:我知道,鸡由鸡头、鸡身、鸡尾组成生:不,还有鸡冠、鸡嘴、鸡翅、鸡腿…(生大笑,“有点象在说卤菜了!”)生:鸡的身体很大,头尾两头尖尖向上翘,羽毛很光滑,翅膀象扫把、腿上还有尖锐的爪子生:鸡嘴也很尖,它头上有冠和肉垂,上面有许多小点师:同学们观察的很仔细,既然你们都认识、了解了鸡,那么你们想用做陶的方法来表现它吗?生:想!师:这就是我们今天将要学习的内容(板书课题——捏塑:鸡)评析:老师通过创设丰富的教学情境,建立了一个轻松活泼、主动探索的教学氛围,这样不仅激发了学生学习动机和学习兴趣,充分调动学生的学习积极性,而且为使学生在自由中找到自我、发挥天性、真正提高各方面素质埋下伏笔。

《美在民间——中国民间美术》教案

《美在民间——中国民间美术》教案

《美在民间——中国民间美术》教案【教学目标】:1、知识与能力认识民间美术是中国美术的重要组成部分,有众多门类和丰富的文化内涵;认识民间美术中宝贵的艺术创作经验,对专业美术创作有重要的借鉴价值;民间美术中包含着多民族的艺术创作,应重视民间美术作品的收藏和研究。

2、过程与方法教师通过展示民间美术作品,使学生了解民间美术存在于人们日常生活中,来自民间,引导学生了解民间美术的价值,总结其艺术特点,最后学生谈自己对民间美术的看法。

3、情感态度与价值观学习民间美术重在让学生了解民间美术的价值,懂得弘扬民族精神,要保护民族民间的艺术,提高保护的自觉性是民间美术鉴赏的根本目的。

【教学重点与教学难点】教学重点:让学生了解民间美术的价值,通过具体作品分析,帮助学生理解民间美术作品中包含的丰富的精神内涵,民俗生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。

教学难点:中国民间美术在历史发展中,形成自己独特的艺术思想体系和创作经验的积累,学生容易从专业美术角度挑剔民间美术的不足,教师应当多引导。

【教学过程】:一、导入新课:教师提问:同学们,你们放过风筝吗?学生:放过。

教师:如今,放风筝已经是人们休闲的一种方式,原本走向衰落的风筝工艺随着放风筝在民众中的普及,又走向了繁荣。

教师问:那你们知道风筝属于哪一种美术门类?学生答:民间美术。

教师:非常好,我们今天就一起走进民间美术的海洋(板书课题),了解民间美术给我们带来的别样的美感。

二、讲授新课:1、民间美术的定义:首先,我们要了解什么是民间美术?A、教师展示自己带来的民间美术的作品,请学生观看并总结回答以下问题:*这些作品的作者是什么人?*这些作品是用来干什么的?*他们反映了作者的什么?B、教师由学生的回答同学生一起总结出民间美术的定义。

民间美术:是人民群众创作的,用来美化环境,丰富民间风俗活动和日常生活中应用及流行的美术。

民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域,直接反映人民群众的思想感情和审美趣味,显示出他们的聪明智慧和艺术才能。

高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》教案

高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》教案

高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》教案案教学目标通过欣赏民间美术,使学生了解什么是民间美术和它的特点,提高学生对民间美术的审美能力,增加知识和民族自豪感。

教学重点民间美术的主要种类的介绍:年画、刺绣、风筝、玩具、剪纸等民间美术。

课型:新授,鉴赏。

教法:讲解法,多媒体辅助教学。

学法:听、看、想、讲相结合。

教学过程:一组织教学。

二导入新课(1分钟)教师拿出事先准备的美术作品,让学生集体讨论选出哪些是民间美术作品。

师:我们先不急着下结论,同学们先来看课本。

(板书中国民间美术)三讲授新课(5分钟)师:给学生分组,男生组、女生,讨论分析。

男生:民间美术是相对于专业而言,它们的创作基本上是从事生产的劳动人民,这些作品是劳动人民创造的,应该是民间美术。

女生:民间美术存在于人民的日常生活,节日活动中,反映劳动人民的思想、情感和观念。

男生:所谓民间美术是强烈体现着民族性和地方性的。

师结:以上就是民间美术的基本特点,讲了这麽多那位同学能来概括一下民间美术有几大类?生:年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、泥塑等。

同学们知道我们这有哪些民间美术吗?生:年画、泥塑、风筝、剪纸。

1、年画(12分钟)师:我国历史名城苏州,物产丰富,文化茂盛,手工艺美冠天下,名家辈出,曾唐伯虎、仇英等一大批文人墨客,其文化底蕴丰厚,年画,深受其影响。

明代时,出现了木刻年画,清代,山塘街及桃花坞一带作坊达50多家,盛极一时,作品不但远播海内外,还对日本“浮世绘”产生了深远的影响。

太平天国时山塘街一带毁于战火,年画纷纷迁至桃花坞一带,遂以桃花坞年画命名之。

随着国外石印年画向我国的倾销,桃花坞年画深受威胁,历经坎坷,几起几落。

解放后,桃花坞的年画重获新生,成立了年画社,新社址在苏州观前街宫巷艺石斋内。

桃花坞年画的文化内涵及独特的制作方法独树一帜。

图片《一团和气》生看完后有何感想。

师结:这是桃花坞年画中影响极深,流传很广的传统代表作品。

画面成圆形,中央是头戴红花,扎羊角发髻,活泼天真,憨态可掬有点象儿童,又有点象老妇的脸,身穿锦困服饰,颈配长命锁,手捧,《各气吉祥》卷,拎人喜洋洋,富足堂皇的感觉。

美术教案泥塑捏塑鸡教学设计课堂实录小学中学高中

美术教案泥塑捏塑鸡教学设计课堂实录小学中学高中

泥塑捏塑鸡教学设计课堂实录一、教学目标:1. 让学生了解泥塑捏塑的基本技巧和创作方法。

2. 培养学生对美术的兴趣和爱好,提高学生的审美素养。

3. 引导学生观察生活,发现生活中的美,培养学生的创新精神和动手能力。

二、教学内容:1. 泥塑捏塑的基本技巧:揉、搓、捏、压、切等。

2. 泥塑捏塑的创作方法:观察生活、构思创意、动手制作。

3. 泥塑捏塑的主题:捏塑一只鸡。

三、教学重点与难点:1. 教学重点:让学生掌握泥塑捏塑的基本技巧和创作方法。

2. 教学难点:如何将生活中的事物捏塑得生动有趣。

四、教学准备:1. 教师准备:泥塑捏塑技巧的相关资料、泥塑作品示例、泥巴材料。

2. 学生准备:自带小刀、刷子等工具,提前了解鸡的外形特征。

五、教学过程:1. 导入:教师展示泥塑作品,引导学生感受泥塑的魅力,激发学生的学习兴趣。

2. 基本技巧教学:教师讲解并示范泥塑捏塑的基本技巧,学生跟随教师一起练习。

3. 创作方法教学:教师讲解泥塑的创作方法,引导学生观察生活中的鸡,激发学生的创作灵感。

4. 学生创作:学生根据观察和构思,动手捏塑一只鸡,教师巡回指导。

5. 作品展示与评价:学生展示自己的作品,互相评价,教师总结评价。

6. 课堂小结:教师总结本节课的学习内容,强调泥塑捏塑的重要性和乐趣。

7. 课后作业:学生回家后,继续练习泥塑捏塑技巧,尝试创作其他动物形象。

六、教学延伸:1. 学生可以尝试使用其他材料,如纸张、塑料等,进行捏塑创作。

2. 学生可以尝试创作其他动物形象,如狗、猫等。

3. 教师可以组织学生进行捏塑作品展览,鼓励学生分享自己的创作心得。

七、教学反思:1. 教师在教学过程中要注重个体差异,因材施教,使每个学生都能在课堂上得到锻炼和提高。

2. 教师要关注学生的创作过程,培养学生的创新精神和动手能力。

3. 教师要注重课堂氛围的营造,使学生在轻松愉快的环境中学习泥塑捏塑。

八、教学评价:1. 学生作品的创意和制作技巧。

泥塑美术教案7篇

泥塑美术教案7篇

泥塑美术教案7篇写教案时,结合学生的实际情况可以帮助教师更好地预见课堂可能出现的问题,教师要在教案中设计互动环节,以培养学生的表达能力和思维能力,以下是本店铺精心为您推荐的泥塑美术教案7篇,供大家参考。

泥塑美术教案篇1活动目标:1、观察泥娃娃的外形特征,并尝试按某一特征来分类。

2、愿意向同伴介绍各自的记录方法,体验给泥娃娃分家的快乐。

活动准备:泥娃娃图片、记录表、课件活动过程:一、情境导入——知道泥娃娃是我国民俗工艺品1、小熊开了一家泥娃娃店,你在哪里也见过泥娃娃?小结:泥娃娃是我国江苏特有的民俗工艺品,代表着吉祥如意。

二、观察交流——观察泥娃娃的外貌特征,找到泥娃娃身上的共同点1、泥娃娃找朋友(1)请你们仔细找一找,他们身上哪些地方是一样的?(2)还有哪些泥娃娃是好朋友?2、小熊开展览会(1)小熊要开一个泥娃娃展览会,为了方便顾客参观,小熊想把这些泥娃娃分分家,是好朋友的放在一层展柜上,不是好朋友的放在另一层展柜上。

(2)这么多泥娃娃你觉得该怎么分呢?三、幼儿操作——尝试按某一特征分类并记录(1)第一次分类操作1、找一找,泥娃娃身上的哪些地方是一样的,他们就是好朋友。

2、好朋友放在一层,不是好朋友的放另一层。

(2)第一次分享交流1、你刚才用了什么方法来帮泥娃娃分家?2、示范记录纸小结:你们找的真仔细,其实还有很多的办法,现在请你们再去找一找,分一分,不过,这次有点难度。

要求:a找不同的方法分一分,分好以后把你的方法记录下来,比一比谁的方法多。

b介绍记录纸(3)第二次分类操作1、幼儿操作,并尝试记录。

2、鼓励幼儿寻找不一样的方法。

四、交流分享——体验给泥娃娃分家的快乐(1)孩子们,让我们一起来看看,都有哪些好方法。

(2)小结:原来我们可以根据泥娃娃的服饰、发型、手中的物品等特征来帮它们找到好朋友。

泥塑美术教案篇2设计思路:作为数活动的内容之一——分类,我们从小班就开始接触并学习其一系列的要点,那么到了大班我们的孩子在分类上又有怎样的提高和进一步的认识呢?是不是还停留在小班或者中班时候只关注到其中的一维就可以顺利的解决物品的分类问题呢?还是要综合运用各种方法和能力才能解决好分类。

高中美术教学案例美在人间永不朽——中国民间美术

高中美术教学案例美在人间永不朽——中国民间美术

高中美术教学案例美在人间永不朽——中国民间美术一、内容分析、学情分析:1、教材分析:本课是普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》中第十六课的内容,我省在全国首先进入新“课改”的实施,新课程对教材进行了新的编写,较于以前的《美术欣赏》课有明显的不同,新课程课本有很多新的东西,内容的整合上比以前较科学,里面增加“思考与讨论”、“学生活动”等内容,体现了新课程的理念要求——教法与学法的转变。

2、学情分析:在教学实践中,不能不对所教学生做总体的了解,学生所拥有的知识结构如何?已懂得了多少美术的知识?做为教师应有大致的了解,这关系到教学成功与否,在“课改”课教学中,学生的探究活动的设计,师生互动活动的完成,都必须考虑到这个因素。

我所面对的学生大部分是在农村学校读初中的,美术的素养不高,一开始学习《美术鉴赏》课时大家都觉得很配劲、很抽象,但通过前面的学习,情况开始有了改变,学生逐渐有感觉了,探究学习的能力初步形成,在学习这节课之前,我布置了这样的课外探究活动:要求学生观察和寻找身边与农村所发生的美术活动,学生们对这个话题都感到非常兴趣,因为大部分学生都是农村来的,以前从没有注意过身边也有“美术”,一下子把注意力集中到这里、使学生们不断思考、观察,把身边的美术活动都想到了,而且思惟不断的发散,想到了省内的黎苗族服饰织物、大陆部分地区的剪纸等,这点从学生回答提问中可以反映出来。

这教学法上,考虑到学生的实际情况,我采用讲授法、活动探索法、讨论研究法,和课件演示相结合,充分激发学生的参与兴趣,追求达到较活跃的课堂气氛。

二、教学目标:综合了学生的实际情况,我对这节课的教学设计心中有底了,我在这节课中确定了如下的教学目标:1、知识能力目标:①、掌握民间美术”的概念②、理解民间美术”的艺术特征③、了解民间美术”的形式表现2、拓展目标:①、认识学习民间美术”的意义②、丰富和发展学生的艺术创造力③、培养学生探究学习的能力3、情感提升目标:培养学生喜爱民间美术,理解中华民族文化的博大精深,从而培养热爱本民族文化,包容多元文化的情感。

《美在民间——中国民间美术》高中美术欣赏课教案

《美在民间——中国民间美术》高中美术欣赏课教案

《美在民间——中国民间美术》高中美术欣赏课教案美在民间——中国民间美术高中美术欣赏课教案一、课程目标通过本课程的研究,学生将能够:1. 了解中国民间美术的起源和发展历程;2. 掌握中国民间美术的基本特点和表现形式;3. 学会欣赏和评价中国民间美术作品;4. 培养学生对中国传统文化的兴趣和理解。

二、教学内容1. 中国民间美术的起源和发展- 民间美术的定义和范围- 中国民间美术的历史背景和起源- 中国民间美术的发展历程2. 中国民间美术的特点和表现形式- 民间美术作品的题材和内容- 民间美术作品的艺术风格和技法- 民间美术作品的传承和创新3. 中国民间美术的欣赏和评价- 如何欣赏中国民间美术作品- 如何评价中国民间美术作品的艺术价值- 通过欣赏和评价加深对中国传统文化的理解三、教学方法1. 讲授法:通过讲解中国民间美术的起源、发展和特点,介绍相关的艺术作品和艺术家,帮助学生对民间美术有更全面的认识。

2. 观摩法:组织学生观看民间美术作品的图片、视频等,引导学生通过观摩来感受和理解作品的艺术魅力。

3. 欣赏与评价法:组织学生进行民间美术作品的欣赏和评价活动,培养学生审美能力和批判思维。

4. 创作实践法:通过组织学生进行简单的民间美术创作活动,让学生亲身体验和感受民间美术的魅力。

四、教学过程第一课时:中国民间美术的起源和发展1. 导入:通过展示民间美术作品的图片,引起学生对民间美术的兴趣。

2. 讲解:介绍民间美术的定义和范围,以及中国民间美术的历史背景和起源。

3. 案例分析:选取几个中国民间美术作品进行分析,让学生了解民间美术的表现形式和特点。

4. 总结归纳:总结中国民间美术的起源和发展历程,引导学生对本课内容进行回顾。

第二课时:中国民间美术的特点和表现形式1. 导入:通过观看民间美术作品的视频,引发学生对民间美术的思考。

2. 讲解:介绍民间美术作品的题材、内容、艺术风格和技法,让学生了解民间美术的多样性和独特性。

小学美术《泥塑——由圆体变水滴形体》课堂实录

小学美术《泥塑——由圆体变水滴形体》课堂实录

《泥塑——由圆体变水滴形体》课堂实录一、导入师:同学们,我们在泥塑创作中,塑造形体时,常用的泥塑形态有“圆”、“水滴”、“长条”、“方形”等(微课中出示泥塑形体),通过这些泥塑形体,我们可以组装成各种各样的泥塑作品(微课出示一些泥塑成品)。

在制作这些形体时,我们可以选择“揉”、“搓”、“压”、“粘”等技巧来进行泥塑创作。

今天,我们就运用“搓”,完成有“圆”体到“水滴”形体的转变。

二、讲授1、师:“水滴”形体(微课出示泥塑实物),顾名思义它的形状类似水滴,特点,上半部尖,下半部园,类似圆锥体(边讲解边出示实物说明)。

在泥塑中,我们可以用它来制作作品的肢体、装饰品等,可以说在泥塑作品,它有着巨大的作用(边讲解边出示实物说明)。

2、师:直接制作“水滴”形体难度较大,由“圆”体转变成“水滴”形体,则相对更加容易。

同学们有好的转变方法吗(微课中适当停顿)?先别急着尝试,看看你的制作方法是否与老师的一样。

3、师:我们先来学习双手“搓”法,将揉好的“圆”放在两掌心之间,掌心上部不要合拢,下部紧合,然后两掌作前、后运动,注意在“搓”的过程中,两掌的力度不可过大,力度过大则“水滴”的形体不美观(边讲解边示范)。

“搓”时,掌心上部合拢后,制作的形体会变成“长条”(出示错误方法出现的形体)。

同学们这种方法,和你想的一样吗?师:我们再来学习单手、平面“搓”法,单手“搓”时需借助物体表面,在选择物体时,一定要找具有光滑表面的,比如瓷砖等(出示物体)。

制作技巧,将“揉”好的圆,放在物体表面,用食指或中指,压在“园”体的一侧,利用适度的力量,作前、后运动(边讲解边演示)。

瞧,是不是同样由“圆”体转变成了“水滴”呢。

4、师:两种技法制作出的“水滴”,都是由“圆”体转变而来的,课下同学们还可以尝试其他的制作方法。

在制作泥塑作品中,我们可以根据不同需求,来变换“水滴”形体的大、小、长、短、粗、细等。

比如,如果我们需要长一点的“水滴”形体,我们只需要在“搓”时,前、后运动的基础上,再作左、右运动,即可实现“水滴”形体变长;制作细“水滴“时,我们只需要把”搓“时的力度变大即可(边讲解边演示)。

高中美术课《美在民间——中国民间美术》的教学指南

高中美术课《美在民间——中国民间美术》的教学指南

高中美术课《美在民间——中国民间美术》的教学指南1. 指南简介本教学指南旨在为高中美术课程中的《美在民间——中国民间美术》提供教学方向和内容安排。

通过本课程的学习,学生将了解中国民间美术的发展历程、特点和艺术表现形式,培养对民间艺术的欣赏能力和创作能力。

2. 教学目标- 了解中国民间美术的概念、特点和分类;- 掌握中国民间美术的发展历程和代表性作品;- 培养学生对中国民间艺术的欣赏和理解能力;- 提升学生的艺术创作能力,鼓励他们通过民间艺术元素进行创作。

3. 教学内容安排3.1 中国民间艺术的概念和特点- 民间艺术的定义和内涵- 民间艺术与宫廷艺术的对比- 民间艺术的特点和表现形式3.2 中国民间艺术的发展历程- 古代民间艺术的起源与发展- 明清时期的民间艺术- 当代民间艺术的发展趋势3.3 中国民间艺术的分类和代表性作品- 陶瓷艺术:窑洞、彩绘陶器等- 刺绣艺术:苏绣、湘绣等- 建筑艺术:土楼、木构建筑等- 雕刻艺术:木雕、石雕等- 绘画艺术:年画、壁画等3.4 民间艺术的欣赏与创作- 学习欣赏中国民间艺术的方法和技巧- 进行民间艺术作品的分析和解读- 通过学习民间艺术元素进行艺术创作4. 教学方法与手段- 课堂讲授:教师通过讲解、展示图片和视频等方式介绍中国民间艺术的相关知识;- 视听资料:使用多媒体资料展示中国民间艺术的发展历程和代表性作品;- 实地考察:组织学生参观民间艺术展览、工艺品市场等,亲身感受和体验民间艺术;- 创作实践:鼓励学生进行民间艺术元素的创作实践,提供艺术指导和反馈。

5. 教学评价与考核- 课堂参与:学生积极参与课堂讨论和活动的情况;- 作品展示:学生完成的创作作品展示和评价;- 考试测试:开展知识与理解的考试测试,检验学生对中国民间艺术的掌握程度。

6. 教学资源- 教材:使用编写完备、内容准确的《中国民间艺术导论》等教材;- 多媒体资料:收集相关的图片、视频等多媒体资料以支持教学;- 实地考察场所:与当地博物馆、艺术展览馆等合作,提供实地考察的机会。

美在民间——中国民间美术(课堂实录)

美在民间——中国民间美术(课堂实录)

美在民间——中国民间美术(课堂实录)单色窗花“放风筝”(清代山东掖县)单色窗花“申猴”(陕西洛川)在京西小五台山脚下的蔚县。

蔚县民间剪纸艺术的一代宗师就是蔚县的农民艺术家王老赏。

我们来看一下王老赏的作品:(打开屏幕)王老赏于清末民初将戏剧人物题材引进彩色窗花,广受欢迎,遂成蔚县窗花特色。

制作方法是刻染结合,先刻后染。

用粉莲纸裁成小方块,每十张摞为一“拓”,每拓上面匀洒化石粉,六七拓或七八拓摞在一起,用水打湿,再用木板夹住并施压。

阴干后上蜡盘刻成,一刀刻透七八十张。

刻好后以拓为单位浸染颜色。

取品色加白酒,先浅后深逐次描染。

大家在欣赏它的时候,可以分析一下他的作品有什么特点:一会,我让同学起来回答一下,我这里还有一些戏曲人物剪纸,大家可以欣赏一下;展出实物剪纸好,那哪位同学起来回答一下:(可以从色彩方面考虑)同学起来回答:(色彩都非常鲜艳)王老赏剪纸的艺术特点,可以简单概括为"艳丽多彩"四个字。

他的戏曲人物剪纸像是彩绘了的人物绣像,又像是剪贴下来的民间木版年画,绘形绘色,十分传神。

下面我们再来介绍一下陕北剪纸能手库淑兰的剪纸风格:这位自称“剪花娘子”的老人,1921年生于旬邑县赤道乡王村的一个世代为农的家庭。

库淑兰从小生性活泼机敏,六七岁时随母亲学剪纸作画迄今不止。

八十年代初,旬邑县文化馆在组织民间艺人创作时,发现了库淑兰不同凡响的剪纸天赋。

后来库淑兰的名字和她独树一帜的作品,走出了山沟沟,走出了国门,登上了大雅之堂,令国内外专家、学者为之倾慕,被评价为能与“毕加索、马蒂斯的作品相媲美”的人物。

她曾迈动着一双小脚,走进北京,出入香港,震动了艺术殿堂。

被联合国教科文组织授予“民间剪纸艺术大师”称号。

下面我们来看一下他的剪纸作品:她的剪纸讲究构图对称,色彩对比强烈。

对造型有自己的理解。

不知道同学们发现了没有,库淑兰的剪纸风格与王老赏的剪纸有一个共同点,那就是他们的色彩都非常艳丽。

除了这一点之外,库淑兰的剪纸作品还有什么特点呢?大家可以从构图方面来想一想?让同学起来回答:这位同学回答的很好,那么除此之外,就是库淑兰的剪纸构图都非常饱满,并且她剪的侧面人物的眼、嘴都是正的。

【教案】第9课+美在民间—中国民间美术+教案高中美术人教版(2019)美术鉴赏

【教案】第9课+美在民间—中国民间美术+教案高中美术人教版(2019)美术鉴赏

美术鉴赏:第9课美在民间—中国民间美术(1课时)学情分析学生有一定的审美水平,对民间美术有所了解,但只是表面,有对于民间美术是落后艺术的印象,因此,需要教师的正确引导,使学生认识到民间美术的重要性,进一步提高他们传承与创新民族文化的意识,加强对问题的深入分析能力和实际操作动手能力。

教材分析中国民间美术种类繁多,寓意深刻,文化内涵深厚,是一个自成体系的美术种类,是我国传统文化精髓之一。

欣赏民间美术作品首先要搞清民间美术的概念、种类,了解民间美术的一般审美特征,初步掌握民间美术的一般欣赏要点。

民间美术是在我们劳动人民社会生活中发生、发展,流传了几千年的美术品种,它存在于劳动群众生活的衣、食、住、行、用各方面,其品种浩繁,本课选取了剪纸、年画、风筝、玩具、编织、等几类典型的中国民间美术作品进行介绍,分析其各自特有的造型特征及审美趣味,使学生初步地、较为全面地了解我国民间美术的辉煌成就,理解研究掌握民间美术基础知识,不仅仅是继承和发展民间美术本身的问题,同时也是对民族历史文化统的继承和发展,也是我们进行树立民族自信心,增强民族自豪感教育的需要。

教学目标图像识读:了解丰富多彩的中国民间美术品类,通过赏析门神年画的构图、造型、色彩等、认识中国民间美术的艺术语言,培养学生的图像识读的核心素养。

审美判断:能够对中国民间美术作品进行判断评价,表达自己的感受和观点,在教学互动活动中,培养学生的审美判断、美术表现及创意实践方面的核心素养。

文化理解:理解民间美术在传统文化中的重要地位,弘扬民间美术的精华,培养对民间美术的情感,增强民族自豪感与文化自信。

教学重难点教学重点:民间美术的主要种类的介绍,解读门神年画的艺术语言教学难点:感受民间美术的美。

教学过程教学环节教师活动学生活动设计意图教学准备PPT课件、视频、年画、板书等。

预习本课学习内容了解本地区民间美术有哪些品类。

充分做好学习的准备了解当地民间美术的品类,激发学习兴趣导入启发一、导入同学们,今天我们先来看一个视频,如果你们走进这样的一户人家会有什么感受呢?视频描绘的是什么场景?(过年)那么过年我们一般会张贴对联,门神、福字等等,那是谁创作了民间美术呢?民间美术是广大劳动人民为满是自身精神生活需要而创作,并在民同厂泛流传和应用的美大作品。

《美在民间--中国民间美术》美术教案

《美在民间--中国民间美术》美术教案

《美在民间--中国民间美术》美术教案Art teaching plan of "beauty in the folk -- Chin ese folk art"《美在民间--中国民间美术》美术教案前言:小泰温馨提醒,美术指创作占有一定平面或空间,且具有可视性的艺术,以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。

表现作者思想感情的一种社会意识形态,同时也是一种生产形态。

本教案根据美术课程标准的要求和针对教学对象是高中生群体的特点,将教学诸要素有序安排,确定合适的教学方案的设想和计划、并以启迪发展学生艺术审美为根本目的。

便于学习和使用,本文下载后内容可随意修改调整及打印。

[教学目标]知识目标:认识民间美术是中国美术的重要组成部分,有众多门类和丰富的文化内涵,让学生了解几种民间美术形式(剪纸、皮影、年画、泥塑),民间美术是由人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。

能力目标:通过学生分析体会民风民俗的积淀,掌握民间美术的精髓--出发于对生活的美好愿望,提高其精神境界和艺术素质及审美能力,为其继承和发扬民间美术奠定基础。

情感目标:理解民间美术中的蕴涵的人民群众思想感情和审美趣味。

弘扬民间美术精华,培养热爱民间美术的情感。

[重点和难点]民间美术在历史发展中,形成自己独有的艺术思想体系和创作经验的积累。

学生容易从专业美术角度挑剔民间美术的不足,帮助学生了解民间美术作品中所包含的丰富的精神内涵、民俗生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。

同时也要指出民间美术中有精华也有封建迷信等方面的糟粕。

[教学过程]导入部分:民间美术:是由人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。

民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域,直接反映劳动人民的思想情感和审美趣味,显示出他们的聪明智慧和艺术才能。

请学生列举生活中见到的民间美术的形式(如年画、剪纸、皮影、玩具等等)教师讲解:民间美术从历史上看是相对于宫廷美术、文人美术而言的,从现代来看,民间美术是相对于专业美术而言的,它的创造者基本上是从事生产的劳动人民。

《美在民间-中国民间美术》教案

《美在民间-中国民间美术》教案

《美在民间-中国民间美术》教案《《美在民间-中国民间美术》教案》这是优秀的教学设计文章,希望可以对您的学习工作中带来帮助!作业内容《美在民间-中国民间美术》教案一、教学目标知识与技能:明确民间美术的基本概念,了解我国丰富多彩的民间美术的表现形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。

过程与方法:通过我国不同地区、不同习俗的民间美术作品欣赏,形成对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。

情感态度与价值观:了解我国丰富多彩的民间美术形式,养成健康的审美情趣,从而了解家乡本土的美术。

进而热爱乡土美术,并逐步提高传承乡土美术的意识。

二、教学重难点教学重点:理解民间美术的基本特点、以及民间美术与人们生活之间的密切联系。

教学难点:了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系。

三、教学准备教具准备:多媒体课件、有民间美术特征的实物学具准备:民间美术相关资料收集、剪刀、彩纸四、教学过程环节一:设置情境,音乐导入播放民俗音乐《喜洋洋》,提出问题:过年有哪些传统习俗?中国传统春节有哪些民俗活动(东北、西北、南方)?(小组讨论回答) 它们属于美术里面的哪个门类?(小组抢答)——民间美术。

引出课题:美在民间——中国民间美术。

环节二:欣赏图片,讲授新知1.展示图片,哪些作品是民间美术的作品?如何界定民间美术?辨一辨说说理由。

引出民间美术的定义。

2.学生观看民间美术短片,寻找、总结出民间美术的种类。

——年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、民间玩具等。

3.各小组展示课前收集的民间美术作品,并且进行欣赏,小组讨论民间美术的特点,学生回答,教师进行总结:①生活实用:实用简洁,因才施艺②审美需求:质朴率真,乡土气息③表达情感:热烈夸张,象征寓意4.展示几组民间美术图片,让学生根据作品中运用的动植物或字体形象,分别猜测作品里所蕴含的象征寓意。

(抢答)①福禄寿②喜上眉梢——喜鹊、梅花③连年有余——莲子、鲤鱼④鸳鸯戏水——婚姻幸福美满小结:以上所提到的都是民间传统中比较常见的象征寓意,反映出劳动人民对美好生活的憧憬和向往,追求喜庆吉祥。

幼儿园美术课程泥塑教学实录

幼儿园美术课程泥塑教学实录

幼儿园美术课程泥塑教学实录近年来,随着教育理念的不断更新和发展,幼儿园美术课程也越来越受到重视。

美术课程不仅仅是让孩子们学习画画,更重要的是通过各种方式培养孩子们的艺术细胞,激发他们的创造力和想象力。

其中,泥塑教学作为美术课程中的重要组成部分,不仅可以锻炼孩子们的动手能力,更能够促进他们的审美情感和创造力。

今天,我将带你一起走进幼儿园美术课堂,实地观察泥塑教学的情景。

1. 选材准备在进行泥塑教学前,老师需要提前准备好适合幼儿的素材。

通常来说,选择无毒的软陶或者橡皮泥作为主要材料。

这些材料质地柔软,不易粘手,孩子们可以轻松地捏成各种形状。

也可以准备一些小道具,如眼睛、鼻子、嘴巴等,让孩子们在完成泥塑作品时添加细节,增加趣味性。

2. 主题创作泥塑教学的主题可以多样化,老师可以根据孩子们的兴趣和芳龄特点设定不同的主题。

可以以动物、植物、日常生活用品等为创作主题,也可以根据节日或故事情节设计相关主题。

通过吸引孩子们的兴趣,让他们在创作中得到乐趣。

3. 创作过程在实际的泥塑教学中,老师通常会首先展示一些泥塑的基本造型技巧,比如捏泥球、擀泥条、团泥块等。

之后,老师会根据主题引导孩子们进行创作,可以通过讲故事、展示图片等方式,激发孩子们的想象力。

在创作过程中,老师应该给予孩子们足够的自由度,鼓励他们展现个性和创意。

4. 展示交流泥塑作品完成后,老师会组织展示和交流环节。

孩子们可以自豪地展示自己的作品,并共享创作的经历和感受。

在这个过程中,老师可以通过提问或点评的方式,引导孩子们发现作品中的亮点和不足之处,帮助他们提高创作技巧和审美能力。

5. 总结回顾一堂泥塑教学课程结束后,老师会对整堂课进行总结回顾。

老师可以邀请孩子们共享自己的收获和体会,也可以指导孩子们在总结中发现问题并提出改进建议。

通过总结回顾,让孩子们对泥塑教学有更全面、深刻的理解,同时也提高他们的自我认知和表达能力。

对于幼儿园的泥塑教学来说,重要的不仅仅是作品的成品,更重要的是孩子们在创作过程中得到的启发和成长。

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《美在民间——中国民间美术:泥塑》课堂实录【教学目标】:1、知识与技能目标:认识中国民间美术的概念与种类,着重认识湛江本地民间美术。

2、过程与方法目标:通过欣赏图片、思考问题、讨论问题、发表看法等互动式的探究学习,来培养学生的思维能力和创造精神。

3、情感态度与价值观目标:培养学生的团结合作、积极探索的精神。

同时,让学生在欣赏图片的过程中,讨论问题、发表看法,获得艺术的陶冶和情感的交流,以培养学生热爱祖国、热爱家乡和热爱艺术的高尚情操。

课堂嘉宾:班里的吴川籍学生(要求其课前准备好吴川泥塑的有资料)。

【教学重难点】:1、教学重点:三维目标的准确把握与完成,师生互动的形成。

2、教学难点:成功引发学生深入讨论民间美术与民俗活动的关系。

【教学方法】:引导、启迪、欣赏、讨论、交流、发展【教具准备】:1.多媒体课件。

2.民间美术实物样品若干。

3.报道“吴川杯”泥塑邀请赛的《湛江日报》、《湛江晚报》各一份。

课时安排:1课时【课堂实录】:一、组织教学:师生问好二、导入新课教师提问:掐指一算,春节、元宵等传统节日过去将近两个月了,但是特别令人难以忘怀,这是为什么?学生1回答:可以收到红包。

学生2回答:平时在各个地方工作的亲人都聚在了一起,很热闹。

学生3回答:有表演看,比如舞狮舞龙。

教师看法:同学们回答得很好。

本人认为,其中一个原因就是人们利用民间美术营造了喜庆热烈的节日气氛。

比如,春节粘春联,贴年画,挂灯笼。

(拿出报道“吴川杯”泥塑邀请赛的报纸)不知道在座的各位同学有没有经常看报纸。

今年元宵节,被称为“中国泥塑之乡”的吴川市,举办的“吴川杯”泥塑邀请赛营造了浓烈的节日气氛,吸引了八方来客,热闹非凡。

客人探亲访友的同时,又能够欣赏多姿多彩的泥塑,其乐无穷,对于主人客人都是难忘的记忆。

在本节课,我要跟大家一起来领略中国民间美术光芒四射的魅力(屏幕出示、板书:中国民间美术)。

(从学生感兴趣的话题导入,在第一时间紧紧“抓住”学生的心。

)三、讲授新课(一)民间美术的概念与种类教师设疑:哪位同学来告诉我,什么是民间美术?学生1回答:剪纸,年画。

学生2回答:农民在传统节日使用的一些美术作品。

教师明确:作为民间美术,应包括两点(屏幕出示文字):第一,是广大农村劳动人民为满足自身精神生活的需要而创作的;第二,在广大农村劳动人民当中应用和广泛流传的美术作品。

因此,民间美术是以农民为主的劳动者的美术。

在古代,相对于“宫廷美术”和“文人士大夫美术”而言,在现代,是相对于职业、专业艺术家的美术。

下面,请大家来欣赏图片,注意判断哪些属于民间美术,哪些不属于民间美术。

(屏幕出示民间美术图片与非民间美术图片)教师设疑:我国地大物博,民间美术品种繁多,其中具有代表性的民间美术有哪些呢?学生回答:剪纸、年画、刺绣、玩具、雕塑教师明确:刚刚很多同学提到了,(屏幕出示文字)剪纸、年画、刺绣、玩具、雕塑是我国民间美术当中最有代表性的艺术样式。

我们经常可以见到的有:大红双喜字,门神,绣花鞋,风筝。

(教师边讲述边展示民间美术实物和图片)教师设疑:其实,在我们的家乡湛江,就有一些全国闻名的民间美术样式,同学们,你们能告诉我湛江具有代表性的艺术样式有哪些吗?学生1回答:人龙舞,飘色。

学生2回答:雷州石狗,吴川泥塑教师明确:同学们都积极发言,表现得很好!湛江特色的民间美术,玩具有面人,编织有花席;雕塑有雷州石狗,吴川泥塑。

有人说,吴川泥塑甲天下,称吴川为“小敦煌”。

下面,让我们一起走进吴川看泥塑吧。

(让学生在总体上对民间美术的概念和种类有了大致的了解后,进而转到湛江本土民间美术中来,有远而近,始终紧紧“抓住”学生的心。

)(二)吴川泥塑(重点)1、吴川泥塑的起源、发展与现状(屏幕展示“吴川杯”泥塑赛实况图片,引导学生产生疑问:那些著名的民间艺术家为什么相聚到吴川而不到湛江市区来?)教师设疑:同学们,你们是否觉得奇怪?元宵节是我们全国性的传统节日,湛江县区11个,为什么惟独吴川把元宵节办得特别隆重?请来了著名民间艺术家28位同场竞技,请来了中央电视台第7频道现场报道。

下面,我要请一位嘉宾为大家介绍吴川泥塑的起源、发展和现状,这位嘉宾就是来自吴川梅菉的A同学,大家掌声鼓励!课堂嘉宾:谢谢大家!我家在吴川,元宵节可以说是我家乡那里最最最热闹的节日。

以往就觉得元宵节特别热闹,特别好玩,对于泥塑的起源之类的问题,只是听一些长辈说起过,前两天我根据有关资料整理了一下,一些不大清楚还打电话回家问过我的爸爸妈妈,下面我就跟大家说说,吴川泥塑的起源、发展和现状。

吴川泥塑源于唐末宋初,由梅菉镇瓦窑村民兴起。

唐代时,佛山廖岭居民迁移至此,从此,佛山石湾精湛的陶瓷工艺传入吴川。

唐代中期,有一年元宵节,一些陶工闲来无事,便重操旧艺自娱,随手用陶泥捏起一尊小泥塑,想不到吸引不少观众围观,次年别的陶工也来捏泥人凑热闹,陶工参与数量多,观众人数也随之上升。

这就是吴川群众性泥塑活动的起源。

吴川泥塑的发展,据说与古代皇帝选美活动有关。

在明代洪武年间,皇帝派遣官员到民间选美,民间对此怨声载道。

于是,梅菉头村群众乘闹元宵之机,特地捏造了一套丑化皇帝与皇后的泥塑。

结果触怒了官府,声言要抄斩全村百姓。

后来,制作这套泥塑的作者灵机一动,站出来解释道:皇上眼大看得准,肚大有福份,脚大稳乾坤、乳大养子民,耳大听民言,这有何不好?”那些官兵听了无言以答,只好罢休。

地方官走后,群众索性把泥塑推倒,称为送“泥鬼”。

以后便成习俗,每年元宵造一次“泥鬼”,就要送一次“泥鬼”。

此后,当地的群众对“造泥塑”、“看泥塑”、“评泥塑”的兴趣更浓,热情更高。

吴川泥塑制作有深厚的群众基础,有一大批能工巧匠曾多次到北京、上海、杭州、昆明、海南、广州、深圳、湛江等地制作展示。

近日,吴川泥塑被选入“湛江市首批非物质文化遗产名录”。

但是在吴川,元宵节一过,泥塑也就跟着消声匿迹了。

这可以说是吴川泥塑的现状。

泥塑之乡无泥塑,成为吴川人的切肤之痛。

近年来,吴川人终于认识到,再也不能这样下去了,一些有识之士发出了挖掘和发展吴川民间泥塑艺术的呼声。

2005年3月,吴川籍雕塑家简向东等人就如何打造吴川“中国雕塑之乡”提出了5条建议:①以江心岛、同德城为中心,将沿江路(广沿路口)至梅录桥的数里长街打造成“吴川文化商业街”,内设若干座雕塑;②在江心岛内设立“吴川民间雕塑园”;③规划和建设吴川城市标志雕塑;④在元宵节期间,申办“吴川中国泥塑艺术节,”逐渐形成像“潍坊风筝节”那样品牌的有国际影响的艺术节;⑤促进吴川泥塑产业化。

我知道的大概就是这么多了,不好意思!教师:请大家再次用热烈掌声来感谢我们的嘉宾A同学!(通过“吴川杯”泥塑邀请赛实况照片的展示,吴川籍课堂嘉宾的解说,让学生了解吴川泥塑的起源、发展与现状,形象具体、可信度高、具趣味强,从而使学生继续保持参与课堂活动的热情。

)2、吴川泥塑的特点教师:听了课堂嘉宾的介绍,请大家带着一个问题一起“到”吴川观赏泥塑。

这个问题就是:(屏幕出示文字)吴川泥塑的特点有哪些?(接着按照题材,表现手法,色彩分组次序出示图片)。

教师提问:(出示《子建会洛神》、《李逵探母》、《鲁智深》等泥塑图片)同学们,请注意!这一组泥塑的题材有什么特点?学生回答:以表现神话故事和历史故事中的人物为主。

教师提问:(出示《钓鱼翁》、《和谐》、《制陶》等泥塑图片)这一组泥塑跟上一组有什么不一样?哪位同学来说说你的看法呢?学生1回答:题材不同,表现的是乡村中的一些情景,是发生在我们身边的事情。

学生2回答:这一组没有色彩,感觉那些人物没有那么真实。

学生3回答:虽然没有色彩,但是表情神态都刻画得很好,简直就是惟妙惟肖,我觉得很真实。

比如,《和谐》表现的那种天真烂漫笑容,让我想起了快乐的童年。

教师总结:同学们回答得非常好!这是一组乡土题材的泥塑,虽然没有像上一组那样设置色彩,但是一样让人觉真实,往往会勾起人们对那种怡然自得的乡村生活的向往或者回忆。

这让我想起了古代画论《六法论》中的“随类赋彩”,说的是,画画要根据需要来设置色彩,今天看来,这句话同样适合用来指导做泥塑。

雕塑家为了突出乡土题材的“乡土味”而不设置色彩,各位同学,你们觉得对吗?教师提问:下面再请大家观赏一组泥塑(出示《人龙之根――伏羲女娲》、《人祖猴》等泥塑图片),这一组跟上面两组泥塑有哪些不同呢?学生1回答:我觉得色彩很不一样。

黑的非常黑,红的非常红,绿的也很绿。

学生2回答:这一组泥塑表现的东西很怪诞,让人感觉很神秘。

比如《人祖猴》,现实中没有这样的猴子。

学生3回答:我认为,这一组泥塑采用了夸张变形的塑造手法,就是色彩夸张,形体变形。

教师总结:谢谢!回答得都很好。

特别是用“色彩夸张,形体变形”来概括这一组泥塑的特点,是非常适合的。

色彩夸张,就是色彩纯度高,也就是对比度高,很鲜艳,很夺目。

形体变形,就是突出表现某些深化主题的部分,简化某些不重要的部分,形体不符合常规比例,所以让人觉得怪诞。

通过观赏三组泥塑,我们便不难总结吴川泥塑的特点(屏幕出示文字):形象真实生动,表情细腻逼真,色彩明快鲜艳,五彩纷呈,喜庆吉祥,装饰性强,主要运用具象和意象等表现手法,取材容易,有历史故事、神话故事、民间传说等,相当部分贴近生活,乡土气息浓厚。

(按照题材,表现手法,色彩分组展示吴川泥塑图片,有利于进行比较。

)(三)湛江其它民间艺术教师设疑:同学们,我知道你们来自湛江各县区。

那么请用10秒的时间想一想,你的家乡有哪些民间美术或者民间艺术?这个问题我不要你们回答,只需想一想。

好,下面请大家来看看我们湛江还有哪些民间艺术。

(屏幕次序出示:飘色、醒师、人龙舞、舞鹰雄等民间艺术图片,教师一边展示图片一边作解说)四、探究活动教师提问:湛江的民俗活动可以说是丰富多彩。

在此,我想跟大家一起探讨两个问题(屏幕出示文字):1、民间美术有什么作用?与民俗活动的关系是怎么样的?2、元宵、年例等民俗活动有必要每年隆重地举办吗,为什么?如果有必要,或者没有必要,请说明理由。

(让学生思考、讨论之后)教师引导:我们先来探讨第一个问题。

假如春节不贴春联,不贴年画,像过年吗?学生1回答:那样的话,一点过年的气氛都没有!学生2回答:我知道,民间美术为春节营造了节日的气氛。

教师引导:我们知道,不少的农村有赌博的恶习,而在春节期间尤其严重,究其原因之一,可以说是因为村民没事干,闷得慌。

例如吴川这次泥塑比赛,就为人们在春节期间提供了一个好去处,因此,可以说民间美术……(让学生补充)学生补充:民间美术丰富了人们的精神生活。

教师引导:说得好。

人们都离不开衣食住行,对不对?民间美术家到吴川参加泥塑比赛,人们到吴川参观泥塑展览,那么,客观上对吴川产生了什么样子的影响呢?学生1回答:更多的人知道了吴川,拉动了经济的发展。

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