浅谈徐克武侠电影中的女性角色

浅谈徐克武侠电影中的女性角色
摘要：在香港这片影视创作的沃土上,徐克凭借自身的独特视角,营造了一个奇幻的＂新武侠＂世界,掀起了中国武侠电影史上的第三次高潮,人称＂徐克时代＂。

在徐克的武侠电影世界中有很多生动形象的女性人物角色,她们个性鲜明,形象立体,各有千秋,在各自的电影中都有着独特的文化意味和审美价值,给观众留下了深刻的印象,为本就精彩的电影又增色不少。

关键词：徐克、女性角色、武侠
导语：在徐克电影里，那些美人们的名字，说起来已经恍若隔世——林青霞、王祖贤、张曼玉、关之琳……在徐克的点石成金手下，一拨又一拨美女在银幕上焕发了绝世风华，让万千影迷牵挂至今。

而徐克众多的影片中，这些女性角色在又可区分为几大类别。

一、超现实气质的女性角色
徐克是一个有超现实思维倾向的导演，他的很多电影是超现实的，如《蜀山》系列和一些浪漫主义的武侠片。

按徐克以演员写角色的惯例，一些他认为有超现实气质的演员，在电影中被塑造成一些超凡出尘的角色。

而什么是超现实气质？其实并不是加法，而是减法，不是比平常人多了某种气质，而是比平常人少了一些气质——少了几分烟火气，几分世俗气。

林青霞正是徐克这种超现实主义的形象的最佳代言人，她的第一个超现实角色并不是东方不败，而是《新蜀山剑侠》中的瑶池堡主，那个恍如敦煌飞天式的神话形象，使瑶池仙堡那个古典浪漫的空间更加可信。

可以说，没有林青霞，《新蜀山剑侠》的魅力将大打折扣，相反，《蜀山传》的不如人意之处，在我看来很大程度上恰恰是因为缺少林青霞这样的演员，给予徐克以发挥的空间。

犹如《风云再起》失去了林青霞和李连杰，便不能再走浪漫主义的路线一样。

《蜀山传》中张柏芝饰演的孤月大师，其造型上完全是《新蜀山剑侠》中林青霞的瑶池堡主的翻版。

以冰清玉洁形象示人的张柏芝，一人分饰掌门孤月大师和弟子李英奇，时而可爱天真、时而温婉华丽，和徒弟玄天宗上演了一场惊天动地的师徒恋，让人大跌眼镜。

在配角林熙蕾完全抢戏的领域内，张柏芝却凭两个角色站稳脚步。

在徐克的其它几部超现实浪漫主义电影中，《东方不败》中的林青霞把徐克的浪漫主义情怀和她自己的表演生涯推向颠峰，其服装造型也可说是美术指导张叔平的代表作品，这个亦男亦女，亦日亦中的形象成为影迷心目中永恒的经典，相反，其结尾的纯女装造型却演得过于华丽俗艳，因为与林青霞本身气质并不吻合。

而《倩女幽魂》中王祖贤饰演聂小倩，她被徐克营造出一种清冷的非人间的美感，聂小倩不但成为徐克电影中不可或缺的亮丽角色，更是香港奇幻电影的骄傲。

她最鲜明的标志性镜头就是白衣飘飘，眼神幽怨，把一场人鬼殊途的旷世奇恋演绎得惊天地泣鬼神。

徐克眼中的聂小倩是个悲剧人物，她不能和宁采臣牵手未来已为以后作品中女性角色的悲伤收场埋下伏笔，而徐克版的聂小倩也已经秒杀了任何版本。

《新龙门客栈》中塑造了两位武侠世界的女性，金镶玉，这位掌管龙门客栈这个“交换利益的场所”的老板娘，个性泼辣，霸道，老于世故，八面玲珑。

武侠之核心在于江湖，江湖之关键在于客栈，客栈之人物在于金镶玉，金镶玉是个不可或缺的核心关键人物，她诡计多端、放荡不羁、风骚彪悍，她的客栈她来操盘，没有她就没有暗藏杀机的龙门客栈，也就没有惊心动魄的武打场面。

而林青霞的邱莫言则完全站在她的反面，邱的气质如其笛声一般，清冷出尘，她与周淮安之间是一种更倾向于友情的爱情，特别是两人初见的一幕，那种默契简单的情怀，非徐克不能拍出，相信有很多徐克自己生活的影子在里面。

金镶玉是世俗化的，邱莫言则是理想化的，但因为后者塑造的单薄，所以并不如前者给人留下的印象更深。

二、男子性格的女性
其实徐克电影中并没有反串，东方不败也不算，只是中性而已。

人们常说的徐克电影所谓的反串，其实只是在电影中扮成男性，本身仍是女性角色，最后还是会变回来。

《新龙门客栈》邱莫言跟东方不败比，不过是中规中矩女扮男装。

行走江湖，虽有技傍身，还是男装便利，这是徐克理解的江湖。

而金镊玉一眼辩出邱莫言的女儿身，只因没看她一眼，又反衬得老板娘老练狡黠．一场志士出塞，被演绎成两女夺一男。

一中性干练、钢中有柔，泼辣、媚中带刺，着实难挑难选。

虽林青霞未能敌过张曼玉的风头，但一出武侠经典再被拍成女人戏一一原来徐克对胡金铨的阳刚美学反叛的最大武器，是女人。

当然徐克电影中最令人难忘的反串，当数杨采妮在《梁祝》中扮演的祝英台了。

徐克把她塑造成一个男孩性格的女孩子，其反串形象既颇英武，又憨态可掬，是一个真实的形象，而不是凌波版的那种空洞无灵魂的美。

祝英台是古装版的清纯学生妹、有小清新气息，蕙心纨质，容易堕入爱河，他是大家闺秀，也是金枝玉叶，非凡的出身注定她和祝英台双宿双飞将会坎坷不止。

“双双飞过万世千生去，无言到面前，与君分杯水”片中曲很好地交代两人的凄凉下场。

当然，相比之下祝英台也比聂小倩幸福，毕竟她是“那些年，读书人一起追的女孩”。

徐克电影中女性角色的男性性格，并不只是外表的豪爽，更多是内心的独立自主，《英雄本色3夕阳之歌》中的梅艳芳，就是一个典型的女强人形象。

《七剑》中的天瀑剑武元英，当她喜欢上杨云聪后，就找到他直接说：二哥，我以后可不可以都跟着你？而当杨云聪流露出迟疑和顾虑时，她立刻起身离开。

三、俗世中的女性角色
徐克电影中也有很多以世俗生活角度塑造的女性，《黄飞鸿》中的十三姨是一个典型，作为黄飞鸿，这个英雄侠义，却又不通世故的形象的补充，关之琳的十三姨更多地倾向于世俗层面。

作为一个海归、十三姨才貌双全，她伴随着黄飞鸿走遍大江南北，使得他在民族事业上如虎添翼，生活上她教黄飞鸿说英文“爱老虎油”，更和黄飞鸿在投影之下有肌肤之亲，吃醋是女人天生的天性，因此也少不了误会飞鸿和十四姨的接触。

而对于徐克来说，没有十三姨，就不会有说冷笑话的黄飞鸿，也就不会有风光无限的金像最佳导演。

两人的关系让人想起现实中的徐克和施南生——徐克的精力都用于艺术创作，现实中的琐事都是施南生替他打理的。

而可说是都市版《黄飞鸿》的《龙行天下》中，在同样天真烂漫，夸张式的不解风情的李连杰身边，同样也是一位比他成熟的多的女主角。

徐克的超现实电影中，很多角色其实也是现实的，如《小倩》虽然是神怪题材，里面的女性却是世俗型的。

几位女性分别对应着现实中的某种女性，如姥姥代表了那种患上“衰老恐惧症”的女性，小倩代表着自以为自己很成熟，但其实什么都不懂的年轻女孩，小蝶代表了有一些女性的小毛病，但本质上却善良热心的女孩。

还有《刀》中定安的师妹，“我的江湖是两个男人”。

还有《笑傲江湖》中张敏饰演的任盈盈，到《东方不败》中由关之琳接演，被蓝凤凰说“你再强也是个女人”，站在林青霞角色的对面，也是一个传统的世俗女性形象《顺流逆流》是一部都市武侠片，同时它也是一部爱情电影，徐克用两条主线把老派的爱情与新一代的爱情做了一个比照，在卢巧音与伍佰的角色之间，电影表达的感情也是徐克电影中最浪漫的情感之一，很多细节令人难忘，如几人在车上唱喝酒歌，还有伍佰让卢巧音呆在医院“不要动”，结果卢巧音真的呆在原地，无论医生怎么叫她也不动，直到伍佰赶到才说“老公你快告诉他我为什么不能动”，这种夸张式的搞笑背后却又非常动人。

而谢霆锋身边的女性都是比较前卫和怪诞的，如他和一个同性恋女警醉酒同宿使其怀孕，导致被女警的女友找上门来当街暴打：“你敢泡我的妞，你搞大她肚子，你有没有人性？!”场面非常搞笑。

正对应着电影前言所说的，上帝造出一切，又造出男人女人，其实是造出了很多的问题。

四、纯粹女性视角的角色
但徐克真正以纯粹的女性角度拍摄的电影不多，因为这种情怀过于微妙，并不是徐克擅
长的，可以说仅有《青蛇》一部。

正如有人的评论所说，《青蛇》是小说《青蛇》的读后感。

李碧华的原著里，对男性世界是完全的旁观的厌恶和鄙弃，在徐克的电影里并没有这种情感，但仍然是以女性的视觉来拍摄的，而且，电影中同样美好的都是女性，而男性角色里，法海是偏执虚伪，许仙是懦弱寡情，都是丑陋的。

在李碧华的原著里，青蛇和白蛇的故事是非常妖异的，而徐克在电影中将她们还原为普通人，李碧华的故事仿佛一个超现实的寓言，而徐克的故事则有现实的真实感，是一曲真诚的，对被辜负和损害的美的挽歌。

结束语：华人电影在武侠题材上不断探索,武侠导演和武打明星书写着一次又一次的票房神话。

武侠电影是中国特有的电影类型,香港是中国武侠电影的重要创作基地,一直独领风骚。

在这片沃土上,徐克凭借自身的独特视角,在他的武侠电影世界中塑造了很多生动形象的女性人物角色，她们个性鲜明,形象立体,各有千秋,为本就精彩的电影又增色不少。