科尔托对肖邦24首前奏曲的诠释
浅议肖邦24首前奏曲
浅议肖邦24首前奏曲作者：毛冀钰来源：《艺术评论》 2017年第4期作为唯一一位仅谱写钢琴曲的大师级作曲家，肖邦的艺术魅力在三百余年的钢琴艺术史中是独树一帜的。
在他众多的经典创作中，这一套《 24首前奏曲》 Op.28是内容最为丰富、内涵最为深刻的杰作，有着“音乐万花筒”之称，在众多钢琴文献中占有极高的学术地位。
前奏曲（prelude，又称序曲）在诞生初期是附属于某一主体之前的，其功能与引子相似，但曲式结构更加完整。
肖邦打破了传统的桎梏，第一次赋予了前奏曲以完全独立的生命，不再附属于任何其他主体，使前奏曲成为一种新式的钢琴特性小品。
此后，拉赫玛尼诺夫、斯克里亚宾、德彪西等人都将前奏曲作为独立体裁来进行创作。
一、肖邦 24首前奏曲的创作背景这套作品的创作始于 1831年，出版于 1839年，但其中的大部分是创作于 1838至1839年间。
在这段时间，肖邦的病情已经比较严重。
在乔治·桑的陪伴下，肖邦来到了法国的玛略卡岛上疗养。
在这里，肖邦比任何时候都更加敏感地思索着生与死这个宇宙中永恒的主题。
他运用关系大小调的交替串起了两条线索，一明一暗，表现出生存与死亡、现实与幻觉、愉悦与痛苦、欢乐与悲伤、狂暴与宁静、憧憬与绝望、甜蜜与辛酸、无畏与恐惧等等人类的情感，其丰富程度令人叹为观止，堪称“小品中的宇宙”。
而这种阴阳合一、相生相克的辩证哲学性和作品乐思的连续性也可视为东西方文化的一个交融点。
二、肖邦 24首前奏曲的创作特点这24首前奏曲每一首都有自己鲜明的特点和个性，音乐形象栩栩如生，其创作风格囊括了练习曲、夜曲、玛祖卡、诙谐曲、幻想曲、无穷动等多种类型。
24首前奏曲各自独立，但大小调性的交替运用使整套作品具有内在的连贯乐思，组成了一个有机的整体，因此常在音乐会中被作为一部完整的大型作品贯通演奏，中间不鼓掌。
不同于巴赫平均律以半音上行进行调性布局，肖邦对于 24个大小调的运用是按照关系大小调以五度排列进行创作的。
肖邦24前奏曲故事
肖邦24前奏曲故事
肖邦的24首前奏曲作品是他最受欢迎的作品之一。
这些前奏曲具有丰富的情
感和独特的个性，讲述了一个个动人的故事。
第一首前奏曲，即《降A大调的前奏曲》是肖邦在1817年创作的作品。
这首
前奏曲充满了激情和无尽的活力，表达了对自由和热爱的追求。
它的旋律优美而富有力量，令人陶醉。
第二首前奏曲，《降E小调的前奏曲》，创作于1834年，是一首充满悲伤和
内省的作品。
它像是一首断奏的诗歌，渗透着无尽的伤感和思念之情。
第三首前奏曲，《降G大调的前奏曲》，创作于1838年。
它是一首明亮而充
满活力的作品，充满了浓厚的波兰风情。
这首前奏曲通过快速的音符和高昂的旋律，展现了乐观和充满希望的情感。
第四首前奏曲，《E小调的前奏曲》，是肖邦写给他妹妹路易丝特的礼物。
这
首前奏曲充满了柔情和温暖的音色，恰如其分地表达了兄弟之间深厚的情谊。
这些前奏曲每首都有其独特的故事和情感。
它们展示了肖邦作为一个作曲家的
多样性和创造力。
通过这些前奏曲，肖邦将他的内心世界转化为音乐，让人们沉浸在美妙的旋律中，感受到他的情感和灵魂的共鸣。
无论是忧伤还是快乐，肖邦的前奏曲都能触动人心，带给人们无尽的感受和思考。
它们是肖邦音乐世界中的珍品，永远会被人们珍视和欣赏。
聆听心声音乐审美心理分析答案精选版
聆听心声音乐审美心理分析答案Document serial number【KKGB-LBS98YT-BS8CB-BSUT-BST108】一、音乐为什么那么难“懂”1.1音乐为什么那么难“懂”1.【单选题】音乐音响的两个基本表现特征为没有视觉性和（）。
A、B、C、D、我的答案：C2.【单选题】乐曲解说对音乐审美带来的影响是（）。
A、B、C、D、我的答案：D3.【判断题】只有音乐专业的人才能听得懂音乐的表现内容。
（）我的答案：×1.2音乐何需“懂”1.【单选题】音乐首先激活的是人的听觉感受和（）。
A、B、C、D、我的答案：D2.【单选题】《蝴蝶夫人哼鸣合唱》表现了（）的情绪。
A、B、C、D、我的答案：A3.【判断题】音乐何需懂，欣赏音乐只需要打开耳朵好好享受音乐之美。
（）我的答案：√1.3美术何需“懂”1.【单选题】看不懂现代派的美术作品，主要是因为（）。
A、B、C、D、我的答案：C2.【单选题】人对画面结构的本能反应是期待画面（）。
A、B、C、D、我的答案：C3.【判断题】作品的伟大与否不在于表现的形式，而在于表现的内容。
（）我的答案：×1.4文学何需“懂”1.【单选题】“黄昏”与“傍晚”相比更具文学性的原因是（）。
A、B、C、D、我的答案：D2.【单选题】下面文字属于文学表达的是（）。
A、B、C、D、我的答案：A3.【判断题】要想体验到文学的艺术美，需要把文学里的历史、故事和知识理解透彻。
（）我的答案：×1.5如果生活缺乏“感性思维”1.【单选题】（）是最感性的艺术。
A、B、C、D、我的答案：C2.【单选题】下面思维方式不属于艺术审美的是（）。
A、B、C、D、我的答案：D3.【判断题】五粮液大楼、福禄寿大楼等都是缺乏感性思维与审美的建筑。
（）我的答案：√二、音乐为什么让人浮想联翩？2.1什么是联觉1.【单选题】为空调机选一段广告音乐，最合适的是（）。
A、B、C、D、我的答案：B2.【单选题】根据联觉心理，下面与高音相对应的是（）。
聆听心声：音乐审美心理分析答案之欧阳文创编
1音乐音响的两个基本表现特征为没有视觉性和（C）。
A、没有表现性B、没有概念性C、没有语义性D、没有形象性2乐曲解说对音乐审美带来的影响是（D）。
A、强化了人们的审美体验B、推动了音乐审美的发展C、形成了音乐审美的理论D、带来了音乐审美的误区3只有音乐专业的人才能听得懂音乐的表现内容。
（×）音乐何需“懂”1音乐首先激活的是人的听觉感受和（D）。
A、视觉感受B、想象能力C、语言能力D、情绪体验2《蝴蝶夫人哼鸣合唱》表现了（A）的情绪。
A、悲伤B、热情C、快乐D、激昂3音乐何需懂，欣赏音乐只需要打开耳朵好好享受音乐之美。
（√）美术何需“懂”1看不懂现代派的美术作品，主要是因为（C）。
A、对现代派不熟悉B、缺乏美术理论基础C、理性思维受阻D、缺少审美能力2人对画面结构的本能反应是期待画面（C）。
A、对称B、层次丰富C、平衡D、色彩和谐3作品的伟大与否不在于表现的形式，而在于表现的内容。
（×）文学何需“懂”1“黄昏”与“傍晚”相比更具文学性的原因是（D）。
A、“黄昏”描述的时间段更精确B、“黄昏”更押韵C、“黄昏”更具理性色彩D、“黄昏”更具感性色彩2下面文字属于文学表达的是（A）。
A、背直起来了，我的母亲。
转过身来了，我的母亲。
B、我家后院有两棵枣树。
C、我到船舱外站了一会儿，看到了很多美景。
D、船靠岸了，我在船舱中听到了很多吵闹的声音。
3要想体验到文学的艺术美，需要把文学里的历史、故事和知识理解透彻。
（×）如果生活缺乏“感性思维”（C）是最感性的艺术。
A、文学B、美术C、音乐D、舞蹈2下面思维方式不属于艺术审美的是（D）。
A、好不好听B、好不好看C、美不美D、像不像3五粮液大楼、福禄寿大楼等都是缺乏感性思维与审美的建筑。
（√）什么是联觉1为空调机选一段广告音乐，最合适的是（D）。
A、深沉的音乐B、欢快的音乐C、悲伤的音乐D、舒缓的音乐根据联觉心理，下面与高音相对应的是（C）。
聆听心声：音乐审美心理分析--考试题
听到《马赛曲》想到法国人
C、
听到乡村交响乐想到乡村风情
D、
听到低音感到悲伤
正确答案：D我的答案：D
答案解析：
29下面哪种方式可以训练乐感？（）（1.0分）1.0分
A、
对音响敏感
B、
保持强烈的期待
C、
判断听众的反应
D、
全神贯注听音乐
正确答案：D我的答案：D
答案解析：
30下面属于高音带给人的感受的是（）。（1.0分）1.0分
正确答案：×我的答案：×
答案解析：
2阿尔弗兰德·科尔托对肖邦24首前奏曲的演奏能让人听出来乐曲题目表现的内容。（）（1.0分）1.0分
正确答案：×我的答案：×
答案解析：
3作品的伟大与否不在于表现的形式，而在于表现的内容。（）（1.0分）1.0分
正确答案：×我的答案：×
答案解析：
4有错音的演奏家称不上是伟大的演奏家。（）（1.0分）1.0分
A、
八度
B、
二度
C、
七度
D、
十度
正确答案：A我的答案：A
答案解析：
3听到两端不适宜区的音高会期待中间适宜区的音高，这是出于（）。（1.0分）1.0分
A、
耐受心理
B、
惯性心理
C、
求异心理
D、
向心平衡期待
正确答案：D我的答案：D
答案解析：
4理查·斯特劳斯的《死与净化》通过（）表现哲理。（1.0分）1.0分
A、
采用伟大的主题
B、
加强刺激的强度
C、
使用新材料唤起期待
D、
释放一部分能量
正确答案：BCD我的答案：BCD
答案解析：
聆听心声：音乐审美心理分析答案
音乐为什么那么难“懂”1音乐音响的两个基本表现特征为没有视觉性和（C）。
A、没有表现性B、没有概念性C、没有语义性D、没有形象性2乐曲解说对音乐审美带来的影响是（D）。
A、强化了人们的审美体验B、推动了音乐审美的发展C、形成了音乐审美的理论D、带来了音乐审美的误区3只有音乐专业的人才能听得懂音乐的表现内容。
（×）音乐何需“懂”1音乐首先激活的是人的听觉感受和（D）。
A、视觉感受B、想象能力C、语言能力D、情绪体验2《蝴蝶夫人哼鸣合唱》表现了（A）的情绪。
A、悲伤B、热情C、快乐D、激昂3音乐何需懂，欣赏音乐只需要打开耳朵好好享受音乐之美。
（√）美术何需“懂”1看不懂现代派的美术作品，主要是因为（C）。
A、对现代派不熟悉B、缺乏美术理论基础C、理性思维受阻D、缺少审美能力2人对画面结构的本能反应是期待画面（C）。
A、对称B、层次丰富C、平衡D、色彩和谐3作品的伟大与否不在于表现的形式，而在于表现的内容。
（×）文学何需“懂”1“黄昏”与“傍晚”相比更具文学性的原因是（D）。
A、“黄昏”描述的时间段更精确B、“黄昏”更押韵C、“黄昏”更具理性色彩D、“黄昏”更具感性色彩2下面文字属于文学表达的是（A）。
A、背直起来了，我的母亲。
转过身来了，我的母亲。
B、我家后院有两棵枣树。
C、我到船舱外站了一会儿，看到了很多美景。
D、船靠岸了，我在船舱中听到了很多吵闹的声音。
3要想体验到文学的艺术美，需要把文学里的历史、故事和知识理解透彻。
（×）如果生活缺乏“感性思维”1（C）是最感性的艺术。
A、文学B、美术C、音乐D、舞蹈2下面思维方式不属于艺术审美的是（D）。
A、好不好听B、好不好看C、美不美D、像不像3五粮液大楼、福禄寿大楼等都是缺乏感性思维与审美的建筑。
（√）什么是联觉1为空调机选一段广告音乐，最合适的是（D）。
A、深沉的音乐B、欢快的音乐C、悲伤的音乐D、舒缓的音乐2根据联觉心理，下面与高音相对应的是（C）。
聆听心声：音乐审美心理分析答案
聆听心声：音乐审美心理分析答案音乐为什么那么难“懂”1音乐音响的两个基本表现特征为没有视觉性和（C）。
A、没有表现性B、没有概念性C、没有语义性D、没有形象性2乐曲解说对音乐审美带来的影响是（D）。
A、强化了人们的审美体验B、推动了音乐审美的发展C、形成了音乐审美的理论D、带来了音乐审美的误区3只有音乐专业的人才能听得懂音乐的表现内容。
（×）音乐何需“懂”1音乐首先激活的是人的听觉感受和（D）。
人对画面结构的本能反应是期待画面（C）。
A、对称B、层次丰富C、平衡D、色彩和谐3作品的伟大与否不在于表现的形式，而在于表现的内容。
（×）文学何需“懂”1“黄昏”与“傍晚”相比更具文学性的原因是（D）。
A、“黄昏”描述的时间段更精确B、“黄昏”更押韵C、“黄昏”更具理性色彩D、“黄昏”更具感性色彩2下面文字属于文学表达的是（A）。
A、背直起来了，我的母亲。
转过身来了，我的母亲。
B、我家后院有两棵枣树。
C、我到船舱外站了一会儿，看到了很多美景。
D、船靠岸了，我在船舱中听到了很多吵闹的声音。
3要想体验到文学的艺术美，需要把文学里的历史、故事和知识理解透彻。
（×）如果生活缺乏“感性思维”1（C）是最感性的艺术。
A、文学B、美术C、音乐D、舞蹈2下面思维方式不属于艺术审美的是（D）。
A、好不好听B、好不好看C、美不美D、像不像3五粮液大楼、福禄寿大楼等都是缺乏感性思维与审美的建筑。
（√）什么是联觉1为空调机选一段广告音乐，最合适的是（D）。
A、深沉的音乐B、欢快的音乐C、悲伤的音乐D、舒缓的音乐2根据联觉心理，下面与高音相对应的是（C）。
A、红烧肉B、闷热C、真丝D、巧克力3音乐不仅仅是听觉的形式，更有丰富的表现性，这用联觉可以解释。
（√）声音能够引起哪些联觉1下面属于高音带给人的感受的是（C）。
A、情绪上的哀伤B、体积上的大C、视觉上的明亮D、空间上的低深2下面属于弱音带给人的感受的是（B）。
科尔托对肖邦24首前奏曲的诠释
的 ８ 节 构 成 ， 后 立 即 反 复但 后 半 段 转 小 之
调 ， 肖邦 的 前 奏 曲 中这 是 一 首 大 手 笔 结 在
构 的乐 曲 。
是 一 幅 完 整 的 图 画或 印象 。肖邦 自幼 体 弱 多病 ， ２ 岁 时 ， 他 ７ 由于 肺 病 缠 身 ， 友们 陪 朋 伴 他 去 地 中 海 的 梅 杰 凯 岛 上 去 疗 养 。 那 在 里， 肖邦 获 得 灵 感 ， 作 了这 ２ 首 前 奏 曲 。 创 ４
第 十 二 首《 夜 奔 驰 的 骑 士》 升ｇ 深 ， 小调
急 板 Ｏｐ． ８ ２。 ２ －ｌ
３ ４ 子 。 是 踏 着 半 音 阶 上 下 的 强 ／ 拍 这
壮 的 乐 曲 ， 有 肖邦 的 热 情 主 题 由 最 初 拥
技巧 ， 不 是 容 易演 奏 的 作 品 。 绝
活跃 于 本 世 纪 最 伟 大 的 钢 琴 家 之 一 ，
３ 拍子 。 是一 首 简 单 的 即兴 曲 ， 小 ／４ 这 ４
次 旋律 的第 一次 是 肖邦 的 ２ 首前 奏 曲 ， ４ 出版 于 ｌ ３ 年 ， ９ 是 动机 ， 及伴 奏 的 和 弦 不断 变 化 、 复 而构 节 的 一 个乐 句 反 复 了４ 。 ８ 以 反 成 的 ， 中伴 有半 音 阶 的 进 行 ， 其 巧妙 地 表 现 升 ｃ ， ； 二次 是 升ｃｌ调转 升ｇ小调 Ｉ 三 ｄ调 第 Ｊ， 第 按十 二平 均 律 的律 制 方法 ， ｃ 调 开 始 到 从 大 ｂ小调 ， 不 同 的 ２ 以 ４个 调 写 成 的 ， 排 列 方 出忧 郁 感 情 的 动 态 。 拉 索 夫 斯 基 称 这 首 次 是升 ｆ 调 转升 ｃ 其 卡 小 小调 ； 最后 是 升ｃｌ 。 ／ 调 哈 ，
聆听心声：音乐审美心理分析考试满分答案
一、单选题（题数：50，共分）1音乐作品的内容与思想性不包括（）。
（分）分A、B、C、D、正确答案：D我的答案：D2弹奏钢琴时怎么表现压抑的情绪（）（分）分A、B、C、D、正确答案：C我的答案：C3期待心理对音乐审美的要求是（）。
（分）分A、B、C、D、正确答案：C我的答案：C4吉特里斯对《沉思》的演绎体现了（）的情绪。
（分）分A、B、C、D、正确答案：C我的答案：C5下面属于长音带给人的感受的是（）。
（分）分A、B、C、D、正确答案：D我的答案：D6下面哪一项不是对音乐审美的态度（）。
（分）分A、B、C、D、正确答案：B我的答案：B7一种音乐如果有高音有低音，但没有中段，会给人产生一种（）（分）分A、B、C、D、正确答案：B我的答案：B8达利《内战的预感》通过（）来表现紧张感和冲突感。
（分）分A、B、C、D、正确答案：D我的答案：D9理解音乐的第一步是（）。
（分）分A、B、C、D、正确答案：C我的答案：C10（）产生保持性期待。
（分）分A、B、C、D、正确答案：C我的答案：C11我们不能听出音乐表现内容的原因有很多，但是不包括（）。
（分）分A、B、C、D、正确答案：C我的答案：C12中国的民歌依靠（）获得语音的平衡。
（分）分A、B、C、D、正确答案：C我的答案：C13新颖独特属于审美追求中对音乐（）的要求。
（分）分A、B、C、D、正确答案：A我的答案：A14杜尚的作品《泉》是将一件（）放在美术馆中。
（分）分A、B、C、D、正确答案：C我的答案：C15贝多芬《第六交响乐》是用钢琴表现（）的声音。
（分）分A、B、C、D、正确答案：D我的答案：D16偶然主义违反了人类（）的本能要求。
（分）分A、B、C、D、正确答案：B我的答案：B17以下哪段音乐选自《蝴蝶夫人》（）（分）分A、B、C、D、正确答案：C我的答案：C18审美标准倾向的底线要求是（）。
（分）分A、B、C、D、正确答案：A我的答案：A19如果乐曲的发展不符合人的期待，会让人产生（）的感觉。
浅议肖邦24首前奏曲
浅议肖邦24首前奏曲作为唯一一位仅谱写钢琴曲的大师级作曲家，肖邦的艺术魅力在三百余年的钢琴艺术史中是独树一帜的。
在他众多的经典创作中，这一套《24首前奏曲》Op.28是内容最为丰富、内涵最为深刻的杰作，有着“音乐万花筒”之称，在众多钢琴文献中占有极高的学术地位。
前奏曲（prelude，又称序曲）在诞生初期是附属于某一主体之前的，其功能与引子相似，但曲式结构更加完整。
肖邦打破了传统的桎梏，第一次赋予了前奏曲以完全独立的生命，不再附属于任何其他主体，使前奏曲成为一种新式的钢琴特性小品。
此后，拉赫玛尼诺夫、斯克里亚宾、德彪西等人都将前奏曲作为独立体裁来进行创作。
一、肖邦24首前奏曲的创作背景这套作品的创作始于1831年，出版于1839年，但其中的大部分是创作于1838至1839年间。
在这段时间，肖邦的病情已经比较严重。
在乔治?桑的陪伴下，肖邦来到了法国的玛略卡岛上疗养。
在这里，肖邦比任何时候都更加敏感地思索着生与死这个宇宙中永恒的主题。
他运用关系大小调的交替串起了两条线索，一明一暗，表现出生存与死亡、现实与幻觉、愉悦与痛苦、欢乐与悲伤、狂暴与宁静、憧憬与绝望、甜蜜与辛酸、无畏与恐惧等等人类的情感，其丰富程度令人叹为观止，堪称“小品中的宇宙”。
而这种阴阳合一、相生相克的辩证哲学性和作品乐思的连续性也可视为东西方文化的一个交融点。
二、肖邦24首前奏曲的创作特点这24首前奏曲每一首都有自己鲜明的特点和个性，音乐形象栩栩如生，其创作风格囊括了练习曲、夜曲、玛祖卡、诙谐曲、幻想曲、无穷动等多种类型。
24首前奏曲各自独立，但大小调性的交替运用使整套作品具有内在的连贯乐思，组成了一个有机的整体，因此常在音乐会中被作为一部完整的大型作品贯通演奏，中间不鼓掌。
不同于巴赫平均律以半音上行进行调性布局，肖邦对于24个大小调的运用是按照关系大小调以五度排列进行创作的。
在这套作品中，几乎所有的前奏曲都是从头至尾保持了本身的大小调性，只有第15首是例外，前后是大调、中间是小调。
浅析《肖邦24首前奏曲》中前十二首曲式分析及作曲技法
浅析《肖邦24首前奏曲》中前十二
首曲式分析及作曲技法
肖邦的24首前奏曲是一部非凡的作品，它不仅体现了古典时期的音乐特点，
也提出了晚期浪漫时期新的结构模式和表情手法。
其中前12首前奏曲更是一部具
有很高历史价值的名作，它们对学前教育包含重要的学习价值。
从曲式和作曲技法上来讲，前十二首前奏曲的根源源自肖邦的前辈，包括普罗
科菲耶夫、依林斯基以及巴赫等作曲家。
这些前奏曲大都采用古典时期的小曲式，以平衡的三重奏形式编曲，具有轻松的灵巧的特点，着重于和声调式结构的精准，节奏的连贯令人赞叹。
此外，在处理用音装饰时，肖邦更加注重细节和复杂性，诸如端正五音步、点
击三个连续音高和转位六度等装饰手法，使作品更加丰富多彩，引人入胜。
此外，色彩音响也是肖邦前奏曲中重要的一个元素。
他在这些作品中运用了多
种不同的和弦和音响，营造孤独、苦楚、悲叹等情绪，给听众以更为深刻的感受。
通过上述分析，我们可以看出，肖邦的24首前奏曲中，前12首前奏曲不仅体
现了古典时期音乐的优秀品质，也提出了晚期浪漫时期的新的音乐表现形式。
另外，肖邦还通过运用音阶、和弦、音乐色彩等手法，以更为精准具体地抒发出他的情感，将整部作品更上一层楼，受到越来越多乐迷的喜爱。
因此，学前教育中有必要借助这些精彩的名作，培养学前儿童对音乐的认识，开阔视野，培养艺术的审美能力。
肖邦《二十四首前奏曲》整体探究——以e小调和b小调两首为例
北方音乐Northern Music肖邦《二十四首前奏曲》整体探究——以e小调和b小调两首为例凌 感（扬州大学音乐学院，江苏 扬州 225000）【摘要】肖邦是波兰最伟大的民族音乐家，他在短短的一生中将前奏曲这种音乐体裁发展成为独立的钢琴音乐体裁，引领了音乐史上的一个新的阶段。
他所创作的《二十四首钢琴前奏曲》可以说是他创作巅峰的集大成之作，笔者希望通过分析来找出其中的整体特征，并理解作曲家的内心情感。
【关键词】肖邦；前奏曲；总体特征；音乐分析【中图分类号】J657 【文献标识码】A弗雷德里克·弗朗索瓦·肖邦（F.F.Chopin）是19世纪波兰最伟大的音乐家、作曲家及钢琴家。
他在短暂的生命中创作了数量繁多的优秀音乐作品，除开少量的器乐作品外，其余大多为钢琴作品。
爱国主义的思想和情怀是他音乐创作中的主要因素，他始终坚持为波兰民族的解放以及传颂广大爱国志士的精神而奋斗。
为此，肖邦将自己一生的心血都奉献给了钢琴创作和演奏事业，这样独特的爱国主义音乐家在整个音乐史上都是极其罕见的。
与同时代的舒曼、门德尔松、李斯特等作曲家相比，肖邦在音乐创作中总是以孤独的爱国者姿态去塑造一个个悲情的音乐形象。
而作为最能体现肖邦高超创作技巧和强烈爱国情怀的“标志性作品”《二十四首前奏曲》（Op.28），不仅是他创作技法和创作风格成熟的标志，更是他创作思想和内心情怀高度结合的典范之作。
笔者希望以肖邦葬礼上曾演奏的第四首《e小调前奏曲》和第六首《b小调前奏曲》为例来探究《二十四首前奏曲》的整体创作特点，并以此来解析肖邦音乐创作中的思想情怀。
一、肖邦生平简介1810年3月，肖邦出生于波兰华沙的一个小镇上，父亲是中学里的法语教师，母亲是受到过良好教育的女管家，良好的家庭环境使得肖邦继承了波兰人民特有的民族气息和浪漫主义风格。
独特的风格气质再加上对祖国和人民的深厚情感，使得肖邦即便旅居国外多年，在他的音乐创作中仍具备着强烈的波兰民族风格特点。
肖邦《二十四首前奏曲》和声技法研究
肖邦《二十四首前奏曲》和声技法研究作者：张莹莹来源：《艺术研究》2014年第01期摘要：肖邦在继承古典主义音乐创作的基础上勇于创新，不断探索新的和声形式及音响色彩，为十九世纪后半叶的音乐创作开辟了一条新的道路和思维方式。
本文以肖邦的《二十四首前奏曲》为研究对象，从和声技法角度出发对音乐进行分析研究，从而更好地认知浪漫主义和声技法。
关键词：肖邦二十四首前奏曲和声技法弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦（Fryderyk Franciszek Chopin，1810—1849）于1839年左右创作完成了《二十四首前奏曲》，这部作品的诞生标志着前奏曲彻底摆脱了任何乐曲的束缚，真正成为一种独立的钢琴曲体裁，具有里程碑式的意义。
这不仅是因为前奏曲这种体裁直接承袭于巴赫，更为重要的是，在这部作品中，人们可以看到肖邦的其它体裁如练习曲、夜曲以及玛祖卡等作品的缩影，这就使《前奏曲》成为肖邦作品的集锦，吸引了不同时期的音乐家和听众的关注。
本文试图从以下几方面对肖邦的《二十四首前奏曲》进行研究。
一、变音体系的运用1.离调和弦虽然离调手法对于浪漫主义音乐来说并不是新鲜的，在古典主义音乐中离调手法也很常见，但音乐发展到浪漫主义时期，由于作曲家更多地追求表现暧昧、浪漫与谦和的气质，这种手法的运用就更加普遍了。
在《前奏曲》中，作曲家运用了向调式中的各级副属和弦方向的离调，如Op.28 No.3中16—18小节的D7∕S—S，No.4中8—9小节的DⅦ34∕S—S6；12 —13小节的D7∕SⅡ—SⅡ。
由于属和弦对于主和弦的倾向性与支持力在不稳定功能和弦中是最强有力的，因此向属方向调性的离调，在这部作品中也很常见。
如Op.28 No.3 中，7—11小节的D7∕D—D； No.13中，27 —28小节的D7∕D—D以及No.10 中，7—8小节的D∕D—D等。
2.变和弦变和弦是在保留原有调性功能属性的基础上，通过改变调内的Ⅱ或Ⅳ音，以加强其声部倾向性并产生新的音响效果的和弦。
肖邦24首前奏曲色彩性分析
流 淌 的 小溪 。演 奏 时 一 面 应 突 出高 声 部 的 明 朗 ， 一 面 要 注 意
低 声 部 快 速 流 动 的 音 型 不 要 过 于 注 重 每 个 音 的 颗 粒 化 ， 更 多
的是 句 子 的 流 动 ， 最 后 渐 渐 回 归 平 静 。
彩 ， 被 称 为 是 肖邦 最 为 重 要 的 钢 琴 作 品 。
太 突 出某 个 音 。右 手 的 旋 律 要 更 好 的把 握 连 线 的 连 贯 ， 交代 清楚 每 一个音 ，缓慢 前行 ，像 是一 首葬 礼进 行 曲。 第 三 首 为 Ｇ大 调 ，单 一 部 曲 式 ， 以低 声 部 快 速 流 动 的 音
● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ●
织 体 忧 郁 重 重 ，旋 律 为 下 行 式 发 展 ，像 似 一 声 声 叹 息 ， 忧
● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ●
的 利 用 了 小 调 的黯 淡 感 ，演 奏 时 左 手 应 有 和 声 的感 觉 ，不 能
表 。 肖邦 的 前 奏 曲脱 离 了赋 格 的 限 制 ，成 为 类 似 门德 尔 松
《 词 歌 》 立 存 在 的钢 琴 小 品 ， 每 首 都 有 着 不 一 样 的 性 格 特 无 独 点 ， 表 现 着 肖邦 的 喜 怒 哀 乐 ， 展 现 出 肖邦 式 的 浪 漫 主 义 色
薄 荷 甘 草 茶 ：薄 荷 花 １ ０克 ，甘 草 ３克 ， 适 量 蜂 蜜 ，加 清 水 约 ３０ ００毫 升 ，将 药 同放 锅 内加 盖 煮 ｉ 分 钟 ，然 后 取 汁 饮 ５
聆听心声音乐审美心理分析答案
聆听心声音乐审美心理分析答案Last revision on 21 December 2020一、音乐为什么那么难“懂”音乐为什么那么难“懂”1.【单选题】音乐音响的两个基本表现特征为没有视觉性和（）。
A、B、C、D、我的答案：C2.【单选题】乐曲解说对音乐审美带来的影响是（）。
A、B、C、D、我的答案：D3.【判断题】只有音乐专业的人才能听得懂音乐的表现内容。
（）我的答案：×音乐何需“懂”1.【单选题】音乐首先激活的是人的听觉感受和（）。
A、B、D、我的答案：D2.【单选题】《蝴蝶夫人哼鸣合唱》表现了（）的情绪。
A、B、C、D、我的答案：A3.【判断题】音乐何需懂，欣赏音乐只需要打开耳朵好好享受音乐之美。
（）我的答案：√美术何需“懂”1.【单选题】看不懂现代派的美术作品，主要是因为（）。
A、B、C、D、我的答案：C2.【单选题】人对画面结构的本能反应是期待画面（）。
A、B、C、我的答案：C3.【判断题】作品的伟大与否不在于表现的形式，而在于表现的内容。
（）我的答案：×文学何需“懂”1.【单选题】“黄昏”与“傍晚”相比更具文学性的原因是（）。
A、B、C、D、我的答案：D2.【单选题】下面文字属于文学表达的是（）。
A、B、C、D、我的答案：A3.【判断题】要想体验到文学的艺术美，需要把文学里的历史、故事和知识理解透彻。
（）我的答案：×如果生活缺乏“感性思维”1.【单选题】（）是最感性的艺术。
A、C、D、我的答案：C2.【单选题】下面思维方式不属于艺术审美的是（）。
A、B、C、D、我的答案：D3.【判断题】五粮液大楼、福禄寿大楼等都是缺乏感性思维与审美的建筑。
（）我的答案：√二、音乐为什么让人浮想联翩什么是联觉1.【单选题】为空调机选一段广告音乐，最合适的是（）。
A、B、C、D、我的答案：B2.【单选题】根据联觉心理，下面与高音相对应的是（）。
B、C、D、我的答案：C3.【判断题】音乐不仅仅是听觉的形式，更有丰富的表现性，这用联觉可以解释。
浅谈肖邦24首前奏曲的和声手法及其表现意义_0
浅谈肖邦24首前奏曲的和声手法及其表现意义摘要：肖邦是波兰杰出的作曲家和钢琴家，一生创作了大量的钢琴作品，他是 1 9世纪浪漫乐派的重要代表人物。
本文试图通过分析研究《24首钢琴前奏曲》的和声手法，探索肖邦的这些和声手法在音乐表现方面的作用。
关键词：肖邦前奏曲和声手法音乐表现对于肖邦 24首钢琴前奏曲的研究，近几年来国内的文章中较多的涉及到，但大都是从艺术特点、风格特征以及音乐形象方面去探讨这部作品，而深入分析研究这部作品的和声手法以及这些和声手法与音乐表现的关系方面的内容则较少。
本文试图从调性、和弦、和声进行、持续音以及和弦外音等方面对肖邦前奏曲的和声进行分析，并对这些和声手法及其音乐表现作用进行研究。
l8年肖邦在地中海上的马约卡岛完成了他的二十四首前奏曲 (作品2 8)，在肖邦的所有钢琴音乐作品中前奏曲不仅在形式上最为短4,fu独特，在内容上也显得十分深刻和丰富。
前奏曲属于肖邦音乐创作的中期作品，在这 24首前奏曲中每首作品的情绪及音乐表现都有所不同，有一些是描写明朗而喜悦的心情；另外一些是感伤的悲歌，尽管这些作品表达的是一种十分伤痛的情绪，但其音响效果却是丰富而美妙的。
这些与他作品中新颖和富有色彩性的和声手法是分不开的。
肖邦 ((前奏曲》中的和声技法，体现出他在吸收欧洲古典音乐精华的同时，敢于突破传统、勇于创新的精神。
他是浪漫主义和声语言的代表人物之一，他的和声语言为 l 9 世纪下半叶的音乐创作开辟了新的道路。
肖邦对于新的音响色彩的探索，为后继者展现了新的天地。
在这部具有浪漫主义的音乐格言的作品中，作曲家充分发挥了和声在增强音乐表现力，丰富音乐色彩以及塑造音乐形象方面所起的重要作用。
一、调性的选择与调性布局肖邦在选择调性与设计调性布局时均有其表现目的。
选择调性方面从总体上来看，24首钢琴前奏曲调性是以不同的 24个关系大小调作五度循环的排列，如NO．1的调性是 C大调，NO．2的调性是它的关系小调 a小调，NO．3的调性就是 C大调的五度关系大调G大调，NO．4就是其关系小调 e小调。
科尔托对肖邦24首前奏曲的诠释
科尔托对肖邦24首前奏曲的诠释前奏曲是一种短小的乐曲,通常是一首较长作品的前奏。
但肖邦的前奏曲并不是这种前奏的概念,他的每一首前奏曲都是一幅完整的图画或印象。
肖邦自幼体弱多病,他27岁时,由于肺病缠身,朋友们陪伴他去地中海的梅杰凯岛上去疗养。
在那里,肖邦获得灵感,创作了这24首前奏曲。
肖邦的24首前奏曲,出版于1839年,是按十二平均律的律制方法,从C大调开始到b小调,以不同的24个调写成的,其排列方法为五度循环,即第一首为C大调,第二首为它的关系小调a小调,第三首为C大调的上方五度的G大调,第四首为其关系小调e小调……依此类推,最后有24首乐曲。
由于这24首前奏曲关系紧密,因此应把它看作是一部完整的音乐作品,做连续演奏。
这24首前奏曲一般以一个短小的乐思为中心而构成,但是乐思并不是只做单纯的反复,也不做技巧的展0开,而是按肖邦的感情做惊人的发展,其中有些曲子有着超凡的演奏技巧,绝不是容易演奏的作品。
活跃于本世纪最伟大的钢琴家之一,法国钢琴家阿尔佛雷特·科尔托(1877-1962)是以极高素养而闻名的艺术家,而且又是一位优秀的教育家,给后世留下了宝贵的财富。
特别是关于浪漫派的作品所显示出无与伦比的敏锐力和洞察力,在钢琴演奏史上写下了不朽的篇章。
在诠释肖邦24首前奏曲上有着其独到的见解,他对这24首前奏曲的每首都加了标题,把它们看做是标题音乐,并作了如下解释。
作品分析:第一首《等待着思念的恋人》,C大调激情地Op.28-1。
乐曲是2/8拍子,以相当快的速度演奏,开始的8小节大体上维持在主调上,接着的16小节做了各种转调,并逐渐加强力度和速度,从25小节进入尾声回到主调,最后在最弱的琶音上安静地结束。
第二首《悲伤的冥想,远远望到寂静的海》,a小调缓慢地,Op.28-2。
2/2拍子。
在忧郁重重的和弦上,短小的主题反复了四次,但每次反复都有不同的处理。
乐曲的调性转换非常频繁,最后回到主调。
第三首《溪流的声音》,G大调最快板,Op.28-3。
聆听心声：音乐审美心理分析--考试题
采用伟大的主题
B、
加强刺激的强度
C、
使用新材料唤起期待
D、
释放一部分能量
正确答案：BCD我的答案：BCD
答案解析：
6知觉层面上对音乐的审美偏好体现在（）。（2.0分）ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ.0分
A、
联系性
B、
有序性
C、
丰富性
D、
可听性
正确答案：ABC我的答案：ABC
答案解析：
7下面选项中音乐不能表现的是（）。（2.0分）2.0分
C、
完全不表现任何东西，只体现自身的结构美
D、
音乐与表现对象有准确的联觉对应关系
正确答案：C我的答案：C
答案解析：
36乐感最重要的表现是（）。（1.0分）1.0分
A、
对曲子的敏感度
B、
满足感
C、
对曲子的记忆能力
D、
期待感
正确答案：D我的答案：D
答案解析：
37下面不能体现求异心理的是（）。（1.0分）1.0分
B、
有序性
C、
完美性
D、
道德性
正确答案：B我的答案：B
答案解析：
12下面不属于音乐感性现象的经验积累的是（）。（1.0分）1.0分
A、
中国各民族音乐
B、
各种人类发声
C、
各种自然音响
D、
乐理书籍
正确答案：D我的答案：D
答案解析：
13与人交往时要营造容易亲近的气氛，下面不能做到的是（）。（1.0分）1.0分
正确答案：×我的答案：×
答案解析：
2阿尔弗兰德·科尔托对肖邦24首前奏曲的演奏能让人听出来乐曲题目表现的内容。（）（1.0分）1.0分
肖邦钢琴音乐完美的诠释者
肖邦钢琴音乐完美的诠释者作为浪漫主义音乐时代的代表人物之一，肖邦的钢琴作品充满了激情、想象力和情感。
他的音乐既有飘逸的旋律，又有丰富的和声，再加上复杂的技巧要求，因此需要钢琴演奏者有极高的技术水平和艺术修养才能完美诠释。
在众多的肖邦钢琴音乐诠释者中，有一些钢琴家以其出色的技术和对肖邦音乐深入的理解成为了肖邦音乐的完美诠释者。
本文将重点介绍几位肖邦钢琴音乐的完美诠释者，分别从他们的技术、演绎风格和对肖邦音乐的理解等方面来阐述他们对肖邦音乐的完美诠释。
作为肖邦音乐的完美诠释者之一，文艺复兴的钢琴家玛尔塔·阿尔格里希因其对肖邦音乐的深刻理解和出色的演奏技巧而备受赞誉。
作为波兰钢琴学派的代表人物，玛尔塔·阿尔格里希深受肖邦音乐的影响，她的演奏不仅展现了肖邦音乐的浪漫情感，更表现了对肖邦音乐深入的理解。
在她的演奏中，可以清晰地感受到肖邦音乐中那种充满激情和浪漫主义情感的特点。
玛尔塔·阿尔格里希在演奏中还能够将肖邦音乐中复杂的技巧要求完美地表现出来，她的精湛技术使得肖邦音乐在她手中得到了最完美的诠释。
在演奏肖邦《英国进行曲》中，玛尔塔·阿尔格里希用流畅而优雅的演奏方式展现了这首曲子中蕴含的深邃情感，她的演奏让人仿佛置身于一幅唯美的画卷中，完美诠释了肖邦音乐中的情感力量。
另一位肖邦音乐的完美诠释者是弗拉基米尔·阿什肯纳齐。
他的演奏不仅具有极高的技术水平，更凭借对肖邦音乐深刻的理解和丰富的想象力，使得他成为了肖邦音乐的完美诠释者之一。
在弗拉基米尔·阿什肯纳齐的演奏中，可以感受到肖邦音乐中那种自由奔放、充满激情和浪漫色彩的特点。
他在演奏肖邦的《军号圆舞曲》时，通过一连串的优美旋律和丰富多彩的变化，将这首曲子的情感表达得淋漓尽致，完美诠释了肖邦音乐中的浪漫情感和激情力量。
弗拉基米尔·阿什肯纳齐的演奏不仅展现了对肖邦音乐的深刻理解，更表现了他对肖邦音乐的独到见解和丰富想象力，使得他成为了肖邦音乐的完美诠释者之一。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
科尔托对肖邦24首前奏曲的诠释前奏曲是一种短小的乐曲,通常是一首较长作品的前奏。
但肖邦的前奏曲并不是这种前奏的概念,他的每一首前奏曲都是一幅完整的图画或印象。
肖邦自幼体弱多病,他27岁时,由于肺病缠身,朋友们陪伴他去地中海的梅杰凯岛上去疗养。
在那里,肖邦获得灵感,创作了这24首前奏曲。
肖邦的24首前奏曲,出版于1839年,是按十二平均律的律制方法,从C大调开始到b小调,以不同的24个调写成的,其排列方法为五度循环,即第一首为C大调,第二首为它的关系小调a小调,第三首为C大调的上方五度的G大调,第四首为其关系小调e小调……依此类推,最后有24首乐曲。
由于这24首前奏曲关系紧密,因此应把它看作是一部完整的音乐作品,做连续演奏。
这24首前奏曲一般以一个短小的乐思为中心而构成,但是乐思并不是只做单纯的反复,也不做技巧的展0开,而是按肖邦的感情做惊人的发展,其中有些曲子有着超凡的演奏技巧,绝不是容易演奏的作品。
活跃于本世纪最伟大的钢琴家之一,法国钢琴家阿尔佛雷特·科尔托(1877-1962)是以极高素养而闻名的艺术家,而且又是一位优秀的教育家,给后世留下了宝贵的财富。
特别是关于浪漫派的作品所显示出无与伦比的敏锐力和洞察力,在钢琴演奏史上写下了不朽的篇章。
在诠释肖邦24首前奏曲上有着其独到的见解,他对这24首前奏曲的每首都加了标题,把它们看做是标题音乐,并作了如下解释。
作品分析:第一首《等待着思念的恋人》,C大调激情地Op.28-1。
乐曲是2/8拍子,以相当快的速度演奏,开始的8小节大体上维持在主调上,接着的16小节做了各种转调,并逐渐加强力度和速度,从25小节进入尾声回到主调,最后在最弱的琶音上安静地结束。
第二首《悲伤的冥想,远远望到寂静的海》,a小调缓慢地,Op.28-2。
2/2拍子。
在忧郁重重的和弦上,短小的主题反复了四次,但每次反复都有不同的处理。
乐曲的调性转换非常频繁,最后回到主调。
第三首《溪流的声音》,G大调最快板,Op.28-3。
4/4拍子。
在左手急速的十六分音符伴奏下,右手奏出黯淡的旋律。
主题经过反复演奏后,第二乐句被扩展并装饰。
最后是右手和左右用相同的音型,像云雾一样消失在高音部,然后很惋惜似地留下两个和弦。
第四首《在墓地旁》,e小调广板,Op.28-4。
2/2拍子。
乐曲是以高音部的两个音为动机,以及伴奏的和弦不断变化、反复而构成的,其中伴有半音阶的进行,巧妙地表现出忧郁感情的动态。
卡拉索夫斯基称这首曲子是“真正的珠玉,能使肖邦以诗人的名字永垂不朽。
”这首乐曲曾与b小调前奏曲一起,被用于肖邦的葬礼上。
第五首《充满歌声的树林》,D大调极快,Op.28-5。
3/8拍子。
乐曲开始处出现的华丽动机贯穿全曲,做种种和声上的处理,编织成绚丽的旋律。
第六首《怀念不幸的祖国》,b小调非常缓慢地,Op.28-6。
乐曲在高音部的单调的声音中,真实地模仿令人心烦的雨滴声。
低音部轻轻地奏出充满愁绪的旋律,这一旋律哀婉缠绵,充满着对往事的无限怀念和凄苦忧伤的心情。
乐曲最后在孤寂伤感的气氛中结束。
第七首《记忆中,洋溢着芳香欢乐的回忆》,A大调小型行Op.28-7。
行板,3/4拍子,其篇幅短小,由八小节的主题及其变化重复构成的乐段组成。
宁静的主题如同一首柔和抒情、略带愁意的短诗,在恬静的意境中结束。
在这首仅仅16小节短短的音乐之中,肖邦写进了多么美好的诗意啊,那清淡的歌声解释为“在篱边可以看见逝去的纯洁和幸福的瞬间”。
玛祖卡的节奏漂浮在音乐中,如果过分强调它就会逝去芳香。
第八首《雪在降,风在吼,暴风雨在狂啸,可我心中有更恐怖的暴风雨》,升f小调柔版Op.28-8。
4/4拍子,三部曲式。
主旋律由右手拇指弹奏,三十二分音符的音群将它装饰得非常优美。
虽然全曲由相同的节奏构成,但肖邦以不同的独创性的音型及和弦变化,巧妙地防止了单调枯燥的感觉。
第九首《波兰的灭亡》,E大调广板Op.28-9。
4/4拍子。
主题在上下两声部4小节的旋律中夹带着三连音的伴奏型,以相同的形式反复三次,第二次反复时转调到降A大调,在肖邦的前奏曲中这是一首大手笔结构的乐曲。
第十首《降来的火箭》,升c小调很快的快板Op.28-10。
3/4拍子。
这是一首简单的即兴曲,4小节的一个乐句反复了4次。
旋律的第一次是升c小调;第二次是升c小调转升g小调;第三次是升f小调转升c小调;最后是升c小调。
哈涅卡说:“这是带有重音的琶音练习曲。
”第十一首《少女的祈求》,B大调快板Op.28-11。
6/8拍子。
这是一首轻快的乐曲,有浓厚的肖邦风格。
乐曲在两小节的序奏后,第3小节起为4小节一组的乐句,在中段旋律一时转为升g小调。
第十二首《深夜奔驰的骑士》,升g小调急板Op.28-12。
3/4拍子。
这是踏着半音阶上下的强壮的乐曲,拥有肖邦的热情。
主题由最初的8小节构成,之后立即反复但后半段转到B大调、b小调上去发展。
进入中段,出现有b小调、a小调、G大调、e小调、B 大调、升d小调、升g小调等频繁的转调,增强了乐曲的热情。
第十三首《在遥远的异乡,仰望星空,怀念恋人》,升F大调慢板Op.28-13。
6/4拍子。
这是肖邦前奏曲中最优美的一首,乐曲开始是在左手分解和弦的伴奏中,右手静静地奏出默默祈祷似的8小节恬静的旋律。
旋律全部经过反复,但后半段有变形处理,再奏出新主题。
中段的速度转慢,旋律非常优美,开始于升d小调,最后转入升F大调。
在再现最初部分时,主旋律只用了后半部分,和声上有完全不同的处理。
第十四首《暴风雨的海》,降e小调快板Op.28-14。
2/2拍子。
全曲充满了热情,是由一小节4个三连音齐奏形成的动机反复来发展的曲子。
乐曲在10小节之后,有降b小调经f小调、降D大调至降B大调等转调。
第十五首《死亡像暗影一般在那里》降D大调如歌的行板Op.28-15。
4/4拍子,被冠以“雨滴”前奏曲而著名。
乐曲的伴奏声部生动地模仿了单调的雨滴声响。
对此前奏曲尼克斯说:“中段升c小调部分,是在描写马略卡岛首府帕尔马的瓦尔德莫萨修道院阴森的回廊及祈祷者,仿佛看到了深夜僧侣们搬运着他们同伴的遗体赴它界安息的行列。
又让人想起乔治·桑所说:‘肖邦恐怖于修道院之充满了亡灵。
’这升c小调部分就像恶魔在对我们张开狰狞的面目。
而最初的降D大调的回归,犹如驱逐了恶魔,给我们重新带来新的、自由的新鲜感,在幻想与恐怖之后,充满了清爽及优美。
”第十六首《通往地狱的路》,降a小调热情的急版Op.28-16。
有魄力的急板,2/2拍子。
这是肖邦的前奏曲中,很少见的以音阶为主题素材而作成的乐曲,有着很难的技巧。
开始是6个强和弦,经过短暂的停顿,在钢琴高音部用十六分音符奏出急躁的音阶性的主题,低音部则是清脆热情的回旋节奏在支持。
主题连续了16小节,再经过反复,伴奏的节奏则以八度音来强调。
在高潮部分左手摆脱了节奏的援助,变为沸腾的分解和弦。
最后由双手的上升齐奏引出尾声,突然终止。
这部音乐在歌德《浮士德》剧中看到走向灭亡的严酷深渊和恐怖的吼叫。
首先要抓住這部音乐节奏的紧迫感和跃动感。
此外,在疯狂的幻觉中被折磨而迅跑的乐句以恶魔骑马奔驰的激烈程度向前突进。
第十七首《她说爱我》,降A大调小快板Op.28-17。
6/8拍子,由5个乐段组成。
这首作品类似门德尔松的“无词歌”般甜美。
曾有人问门德尔松对这首乐曲的看法,他说:“我非常喜欢,但到底喜欢到什么程度？为什么喜欢？都是我回答不出来的。
只是以前无论如何,我是写不出这样的作品,这一点是可以确认的。
”第十八首《诅咒》,f小调前奏曲甚快板Op.28-18。
2/2拍子。
这是首非常激烈的作品,由4个乐句组成,其高潮以歌剧的形态出现,是一种朗诵的音乐化,或者应该说它是朗诵的夸张。
第十九首《恋人啊！假如我有翅膀,一定飞到你的身旁》降E大调甚快板Op.28-19。
3/4拍子,三部曲式,在连续不断的三连音的音型上,唱着优美的歌。
第二十首《送葬》,c小调广板Op.28-20。
4/4拍子。
它表达了忧愁的情绪,几乎像是一首葬礼中的挽歌。
乐曲是以最初的一小节为动机,经反复处理而构成的音乐。
第二十一首《这里是回忆自白的场所,独自一个人凄凉的归来》,降B大调前奏曲Op.28-21。
如歌地,3/4拍子,是一首拥有甜美旋律的前奏曲,内容比大部分夜曲还要优异,气氛上属于夜曲。
右手在左手的伴奏下奏出如歌的优美旋律,降G大调的中段,新旋律以八度奏出,极为优美。
第二十二首《革命》g小调很激动地Op.28-22。
6/8拍子。
可把这首前奏曲视为左手八度技巧的练习曲,左手八度的8小节主题以强音出现,中段为赋予坚强印象的降A大调部分。
这里的单纯、直截的表现,令人惊叹。
第二十三首《水女神的游戏》,F大调中板Op.28-23。
4/4拍子。
这首前奏曲纤细典雅,优美迷人,是前奏曲中最受欢迎的小品。
在右手十六分音符轻快的装饰中,左手奏出温雅的4小节旋律。
当第二次反复时以C大调奏出,第三次又回到F大调,随后飘然地转为降B大调,最后又在F大调上反复。
第二十四首《血,情欲的地狱》。
d小调热情的快板Op.28-24。
6/8拍子。
这首前奏曲有与肖邦的《革命练习曲》相近似的内容,但比其规模更大,更直截地表达出热情,其结构更是堂皇无比。
科尔托首先要我们越过左手技术上的障碍。
听听他录制的唱片,尽管是充满热情的,戏剧性的性格,但如前所诉,他非常漂亮地把二者统一了起来。
右手的每个音恰似人声一样具有惊人的说服力。
关于肖邦的最高杰作24首前奏曲,通过科尔托的解释,听听唱片或演奏,我又重新得到了新的感受。
科尔托这位伟大的钢琴家,他除了把握音乐的所有方面之外,还在各个演奏瞬间都投入了深厚的感情,表现出了肖邦这部杰作深邃的精神境界,给予这部作品以真正的生命。