日本影视文化鉴赏

合集下载

我眼中的日本影视文化

我眼中的日本影视文化

我眼中的日本影视文化谈到文化,很多人认为中国文化上下五千年博大精深源远流长,日本又是在很早的时侯传入了中国的文化思想,日本文化中可能没有自己的特色。

但是,我认为虽然日本吸收了中国的文化,却是与中国文化相区别的。

西方思想的传入同样也大大影响了日本民族。

他们在保留了自己的民族文化特色的同时也通过吸收东方文化和西方文化丰富了自己的文化。

首先,从地理角度讲,中日两国是一衣带水的邻邦,有着悠久的传统友好的历史,中日两国是搬不开的邻居。

这些中日很多电影中都有提到。

同样,日本影视文化中也不乏这样的因素。

凭借如此优越的地理优势,不断发展了两国的经济、文化等多方面的交流。

日本的国家电视台NHK就与中央电视台合拍了《话说长江》、《敦煌》、《丝绸之路》、《茶马古道》与《布达拉宫》的多部纪录片。

NHK 的节目内容十分重视国内和世界范围内的文化纪录片的制作而且制作水平是很高的。

经济和文化的合作推动了整个中日关系的改善。

然后,从历史角度来说,中日交流在汉朝开始。

公元1世纪时在班固所著的书《汉书》中在《地理志》中提到“乐浪海中有矮人,分为百余国”,即指生活在日本南部的九州岛上的居民。

为了加速吸收中国文化,圣德太子(574年至622年)于公元7世纪也就是隋王朝时期开始向中国派遣使节及留学生、学问僧等,从此两国使节往来络绎不绝,两国间的友好关系进入了一个新的时期。

日本影视发展于1896年,迄今为止已有110多年的历史。

因为日本也有一段群雄割据的战国时代,所以日本影视中以三国为题材的影视有很多。

由于佛教的传入日本影视中以西游记为题材的电影也是不在少数。

这些和佛教与神幻有关。

在日本可以随处见到与中国风格类似的建筑物和风俗习惯。

总的来说,日本受中国影响很深,方方面面都有中国文化的印记。

其次,日本影视中非常注重人性的描写。

在日常生活中,我们不能看出的东西在日本人眼中却能将人性的善恶美丑描写地那么淋漓尽致。

他们总是能将人性的描写刻画地入木三分。

日本影视鉴赏

日本影视鉴赏

日本影视作品鉴赏医药信息工程学院生物医学工程09 张振超0907512144在世界的角落影评“这不是梦,是现实……没有选择的路和没能选择的路,大家一样都是醒来的梦……”看完这个电影,我最大的感受是战争的残酷会使人们失去好多宝贵的东西,但是经历了这种残酷,人们成长了,成熟了,才能为未来的生活里作出更正确的选择。

这部电影的时代是第二次世界大战,描述的是二战期间一个平凡的日本家庭的日常生活,通过日常生活里的各种小变化去描绘战争究竟会给人们带来何种的变化,灾难。

电影虽然是一部战争片,但据称本片中并没有任何血腥镜头,是一个让人在贫穷生活中感受到生命丰饶、在残酷命运中感受到温暖的人性故事。

里面的最主要人物,北条丝丝,一个平凡的日本女性,她对生活充满热情,通过她的绘画,我们能清晰的认识到她对生活的热爱,她的日常生活里,虽然总是带有一点小迷糊,但是怎样都会给家人带来欢乐与笑声,这是一个很典型的大和抚子的形象。

这么一个的女性,却是生活在二战背景下的家庭里。

在影片里,她有一个很好的朋友:白水铃,一个幼年被卖去风月场所的人。

找这么一个悲惨的身世,她应该很是痛恨女主角那种生活在一个无忧无虑的生活里的人,但是她却不是,她跟女主角相遇在女主角迷路的日子里。

从她跟丝丝的聊天里,我也充分的体会到这位“铃”,也是一位对未来充满希望,对美好的事物充满热爱,不以己悲,但已物喜,也是铃教会丝丝宁静平和的去面对人生的不行:“如果死了的时候能带着爱人的回忆,那就足够了”。

啊哲,丝丝的青梅竹马,一个背负着其实不属于自己的责任的人,一个看上去乐观开朗的男孩子,其实是一个坚强坚韧的倔强的男生,虽然他喜欢丝丝,但是他比周作慢了一步,他是一种遗憾,影片里的他,最后的归宿也能看到白鹭,其实这也是一种寄托。

在这部电影里,丝丝的亲人,朋友,都是各种各样充满了爱的情感,对生活,感情各方面等等的追求。

这些都是美好的,值得去欣赏的,人们也需要的一种生活的态度。

日本影视名作赏析论文

日本影视名作赏析论文

课程:日本影视名作赏析学校:江西农业大学学院:软件学院姓名:***《入殓师》电影赏析摘要入殓师是替死者家属整理遗体容貌、衣着工作的人。

在日本,找人替为入殓这种做法比较普遍,但是入殓师这项工作却是不被大多数人们所认可。

本片主人公小林大悟在失业后,由于误会开始了这项工作。

在此后的生活中,妻子、朋友等对他从事这项工作产生了种种误解与反对。

而大悟本人则在不断地工作中,不断地感受逝者家属对逝者的浓浓的感情。

在感悟到生命的真谛的同时,他也深切地体会到了入殓师这项工作的意义与价值。

本片描述的关键是大悟对生命真谛的感悟,真如其名。

因而,本片音乐的主题也放在“生命绵延不断,在奋斗中体验生命价值”之上。

这个主题浓重沉郁,紧贴人的情感,使用大提琴恰好能够贴切地表现出来。

久石让擅于用音乐参与叙事,用旋律刻画人物的心理,感染观众的听觉。

因而,当大提琴将人与人之间的浓浓亲情一览无遗地展现出来时,唤醒了观众内心的共鸣,令人震撼,不禁潸然泪下。

简单的情节,恰当的配乐。

——在《入殓师》犹如一匹黑马般夺得奥斯卡最佳外语片奖的时候,人们都在想,它的成功源于何处?《入殓师》是日本著名导演泷田洋二郎于 2008年导演的影片,在2009 年获得了第81 届奥斯卡最佳外语片奖。

该片讲述了一名入殓师新手的工作历程。

在这期间,有家人、朋友的误解与反对,也有主人公自己的体味与感悟。

这一题材虽说视角奇特,但情节平淡乏味,对导演来说颇难驾驭。

但导演拍出了它的浓浓情感,且略带喜剧效果,轻快而感人至深。

“本片围绕日本式的葬礼场面展开,植入了夫妻爱、生死观等一系列隽永的主题,成功地打动了海外的观众们”。

影片中的配乐是由日本著名音乐家久石让所作。

在影片中,“久石让配的音乐多数是与画面呈平行关系的,看不出明显的音画同步的感觉,但事实上此时的音乐却在着力刻画主人公的心理状态,这就是日本电影引人入胜的关键所在——音乐成为了片子里的另一个主角”。

是音乐,还是久石让。

日本电影的影像风格和审美特征

日本电影的影像风格和审美特征

日本电影的影像风格和美学特征
日本电影经历了一个首先依附戏剧文学的发展道路。

这种电影创作使得日本电影免不了吸取戏剧的叙事方式和美学观念,除了戏剧外,日本电影是在日本传统文化的影响下发展起来的。

从影片中体现出来的艺术审美理想来说,日本电影从总体上呈现出的是一种闲静、幽玄的风格,并通过此体现出对某种哲理观念的探寻。

如小津安二郎的早期作品《浮草物语》,即使是默片,也把观众带入一种感伤叹息的氛围之中。

小津用浮世绘般的笔触细细描摹了人在特殊环境下的忧哀心理。

在叙事结构方式上,日本电影注重叙事方式的多样化和电影化.虽然它也受本民族戏剧文化的影响,有不少影片也采用了线形叙事方式,但他们逐渐地认识到了电影的本性,从整体上注意了电影的叙事手段和影象本质。

特别是战后,日本的电影艺术家一方面反思过去电影的不足,一方面积极的借鉴西方的电影叙事方式,象波兰、法国电影,从而认识到电影和戏剧确有紧密联系,但却是完全不同的两种艺术形式。

日本影视鉴赏

日本影视鉴赏

日本影视鉴赏在这个学期的选修《日本影视鉴赏》中,我观看了许多来自日本宫崎骏的知名影片,譬如《千与千寻》、《幽灵公主》、《天空之城》、《龙猫》、《哈尔移动的城堡》等等。

宫崎骏一个遥远国度的名字,却给了我一种新的感动。

在一些电影其中,我也领悟到了许多的日本文化以及观后的心得体会。

首先,《千与千寻》一直是一部广为人知动漫电影,它是日本国宝动画巨匠宫崎骏勇夺奥斯卡的杰作。

从2001年在日本本土上映以来,《千与千寻》一直受到广泛好评,被称百看不厌。

片中有一段摄走了我的魂魄,碧蓝天空下,茫茫大海里的火车,千寻和无面人安静的坐在位置上,其他乘客造型类似照相式绘画里的影子,无比安静的上车,下车,或者等候自己的那一趟列车。

这个景象让人强烈的想到人生,宫崎峻描画的往往不是列车在路上安静前行的日常景象,就是到站时的末日景象。

路途似乎没有尽头,但却总会在什么地方与什么人相逢,所谓命运,不过如此。

这部电影中有一句话:“名字一旦被夺走了,就再也无法找到回家的路了”,它警醒着我们,万事不能忘本,忘记了就再也记不起来了。

最后,千寻的神幻历险是如此的平实,以至于每个成年人都能从她的泪水和欢笑中看见自己童年的回忆。

然后,《幽灵公主》故事建立在作者苦心设计的纷争时代,死亡处处存在,而谁能改变这个悲惨世界呢?谁也不知道。

阿席达卡村庄受到邪魔的攻击,年轻的阿席达卡为了保护族里的人们,射死了邪魔,却受到了诅咒。

当村里的女巫问到他,在射杀邪魔那一刻,你是否已经做好牺牲的准备时,阿席达长坚定的回答,是。

村里的长老都为阿席达卡的勇气感到骄傲,但他已经被诅咒即使他是为了救村里的人,也无济于事,他现在没有选择,只有死。

女巫对他说:命运是任何人无法改变的,但你可以选择等死或者面对。

而女巫的另一句话,我认为可能可能作者的心声,"凡事只要眼见为评,不要带着恶意,就可能找到解除诅咒的办法。

"也许这就是宫崎骏对人生的态度吧,不要带着恶意生活,你就可以找到自己幸福。

日本影视文化鉴赏

日本影视文化鉴赏

日本影视文化鉴赏——宫崎骏作品<哈尔的移动城堡>不得不说,宫崎骏每次带给我们的不仅仅是用精致的画工和唯美的剧情安排,更多的是以一次次惊喜和一次次的感动充盈着人们的心扉。

宫崎骏的作品很多,而我最喜欢的是一部既具有代表性的《哈尔的移动城堡》,可能有人要问了,为什么不是《千与千寻》或是《幽灵公主》?的确,《哈尔的移动城堡》的名声并不比其他同为宫崎骏所作动画电影高,但是其中的一番情趣的设计却让我对其情有独钟。

可以说,这是宫崎骏的集大成之作。

之所以说这是宫崎骏的集大成之做,是因为我们能从《哈尔的移动城堡》中看到宫崎骏几乎所有的风格化元素,从惯用的符号,到令人熟知的故事套路,甚至是宫崎骏某些理念和隐含在电影中的深思,我们都能在《哈尔的移动城堡》中找到,而且宫崎骏还将这些元素全面开了级。

这部剧场版动画以战争前夜为背景,描述住在小镇的三姐妹,其中的大姐苏菲是位制作帽子的手艺人,但她却因此得罪了女巫,从18岁的少女变成了90岁的老太婆。

她惊恐地逃出家里,但又进入了一座带有魔法的移动城堡,她和不能与人相恋但懂魔法的哈尔,谱出了一段战地恋曲,并且和城堡里的其他人一起想办法解开身上的魔咒。

小女孩是宫式电影当仁不让的主角,虽然在《哈尔的移动城堡》中,这一传统稍稍做了点改动,但这种欲盖弥彰的手法,还是瞒不过观众雪亮的双眼。

我们的女主角苏菲生长在欧洲一般的城市中,穿着打扮上也是十九世纪的西欧风格,但很不巧,吉卜利的工作人员偏偏喜欢在人物的面部和发型上“偷懒”,所以我们的苏菲在一派欧陆风情中不合时宜地长了一张东方人的脸孔,怎么看怎么和《魔女宅急便》里Kiki、《风之谷》中的纳西卡有那么几分血缘关系。

止匕外,苏菲的发型也保留着浓重的东方痕迹一一即便是变成了老太太,还依旧是一头的麻花卷。

当然,这么“宫崎骏”式的外表,没过多久就老化成了一个小号的《千与千寻》中的汤婆婆,但是小女孩还是小女孩,尤其是在心理和遭遇上和千寻没什么两样,甚至连误入奇幻境地后的工作也如出一辙一一都干的是清洁工的行当。

日本影视文化赏析期末总结

日本影视文化赏析期末总结

JIANGXI AGRICULTURAL UNIVERSITY题目:日本影视文化赏析期末总结学院:农学院姓名:李世袭学号:20130337专业:种子科学与工程Q Q:1060307846指导教师:蒋妍2015年10月每周礼拜二晚上的日影观赏让咱们了解了很多日本文化和日本电影的进展,每周一部经典电影的放映也实在让咱们过足了瘾。

每一部电影几乎都让咱们留下了深刻的印象,其中《座头市》和《扶桑花女孩》更是让咱们观之不忘,乃至许多场景至今仍记忆犹新。

下面我就说说我观看了这两部佳片事后的观点和感受。

《座头市》影片讲述了一个自称按摩师的盲剑客(北野武饰)来到一个小镇,出于仗义之心,帮忙了很多弱势群体,后来碰到化妆成艺妓杀人的姐弟俩,得知了他们的恩怨,决定为姐弟俩出口气,座头市便与黑帮展开了杀戮。

那个片子故情形节极为简单,路数也很老套,导演不想让电影中故意设计的逻辑成为观众看片的障碍,他只是在讲述一个简单的不能在简单的故事,但为何能这么的好看呢?关于那个电影,我以为最超卓我有两点,一是人物,就拿座头市那个人来讲,他自称按摩医生,但他杀人的刀法是片中其他人之前没见到的,而观众见到了,他身手敏捷,一刀致命,所以观众会等待人物的最终揭露和暴发。

还有就是人物的饱满使他富有张力,盲剑客不仅刀法好,还会按摩,会用“耳朵”赌博,有仗义之心等等,他是个活生生的老头。

二是故事。

给予一个时期背景,能够含糊不清,能够很明确。

座头市所在的时期就是含糊不清的,观众不知他确切的在哪个年代,只能从小镇的面貌,人们的衣着得知,那个故事是发生在好久以前的日本,如此导演就可以够“为所欲为”的运用他的想象力了。

而且从故事本身而言,导演不强求观众相信,但正因如此观众还就是爱相信。

(相较昆汀的片子,他就爱把故事背景放到一个现实中的年代中,非得让观众相信---这是真的)。

再说,故事的主角座头市,也就是北野武。

听说他以前是个说相声的,爱说荤段子,有点郭德纲的意思。

试论日本电影的英雄文化

试论日本电影的英雄文化

士的命运难逃失败的宿命。 这才是武士的生存方式。 这反映了日本的价值观。 日本的价值观 可以用“ 权力+所得+名誉=固定值” 这一公 式来表示, 也就是说三者之中只要一项取得 多了, 那其他两项就会相应减少。 (我认为美 国的价值观公式是“ 权力=所得=名誉” , 基本 上符合上面论述的英雄观)对日 本人来说英 雄更注重的是名誉, 男人很辛苦) 部影片 《 m 中的阿寅完全符合这种模式。
达》 为了让人类唾弃战争而去发动战争 中, 的杰克斯这类角色。 回想日军在二战时的所 作所为, 这不能不说是个绝妙的讽刺。 《 男人们的大和号)f巴 } 处在社会底层, 作 为日本战争机器普通士兵, 还原成一个个有 感情, 有爱心, 有独立思考的“ , 人”特别是有 阳刚之气的“ 男人”赋予了这群普通士兵英 , 雄主义的浪漫色彩, 最后那一幕集体赴死的 场面, 给人一种英雄扼腕的悲壮之感。 到底 是要表现为战争的受害者作无谓的炮灰 , 还 是要表现为“ 大东亚战争” 英雄? 这种表现 方法为多少无知的年轻人所感动, 又为多少 右翼分子所疯狂。
泥醉天使中的主人公松永实际是一个街头的混混可是在黑泽明遇他是个小人物他有自己的思想有自己的忧虑在自己的利益受到危胁的时候能为自己的处境去拼搏黑泽明想关心他的生存状态想在这个人物身上发掘出武士的气息
户睡 I
';L4 了 尝寸 平
影视评目 臼
河 北理 工大学
周志柏 冯丽妍
一 、Bl 音 1
二、 英雄观在电影文化独特表现
日本是一种“ 神佛合习” 的日本化了的 儒教文化 , 信奉的是天照大神 , 武士道是粹 合了佛教、 儒教、 神道教的观点, 其判断价值 是一种耻感文化。 从地理上看是一种岛国文 化, (虽然历史上曾引进唐帝国文明, 欧洲文 明, 美国文明, 但是由于过分强调 “ 和魂汉 才”“ ,和魂洋才”突出实用性, , 忽略了精神 英雄。 由此看来, 虚幻性英雄的出世确实是 层面文化吸收)其根性突出实用, 缺少完整健 全的意识形态文化。 是一种不太成熟的“ 夹 战争反思文化和振奋民族精神这二块巨石 生饭” 文化 , 再有, 由于单一民族、 岛国环境 , 德夹缝间诞生出来的特有的形象。 属于典型自我封闭意识下的实用文化, 缺少 中华文明的博大精深的深邃内涵, 也缺少欧 2. 英雄的矛盾性(暖昧性) 日本是个传统的神道教国家, 武士道精 美文明的明快精炼的格调。 文化表现上突出 一个 “ 和“ 小” 暖昧” 的特点。 电影作为一种文 神经过1000 多年的发展已经根植于日本的 国民头脑里。 这种精神强调的是忠信意识、 化的载体能直接反映出民族文化的特点。 下 赴死的文化。 纵观现代反战影片 面从日本文化的这种特殊性出发, 分析一下 集体意识、 也同样是透着武士道的英雄主义。 按常识的 日 本电影英雄的表现特征。 理解, 英雄因该是正义的化身, 拯救的代名 词, 但是日本的英雄很少能做到一点。 这也 1. 现代英雄的虚幻性 由于二战的战败情节, 日本电影笼罩 是用日 本英雄主意文化的独特的 “ 八德” (忠 武勇、 服从、 俭朴、 勤学等) 名誉、 义、 礼仪、 在一种反思文化的氛围, 不敢名目 仗胆地讴 诚、 这种意识来自儒教, 但却把儒 歌那些“ 靖国之神”而是借助而娱乐性的动 意识决定的。 , 仁” 所以是 画电影将人物虚拟化、 故事抽象化、 背景空 教的总领教义“ 排出在体系之外, 泛化来表现自己的英雄。 日本宪法第九条规 一种愚忠的缺少正确价值标准的杀戮文化。 和美国动画中总是“ 好人打败坏人” 不同, 日 定, 不能制作表现激烈战争场面的娱乐影视 动画中无论是人类之间的战争还是 作品, 这就使得日本不可能推出类1以 珍珠 本电影、 善与恶的界线并 港》 《 或 大决战》 之类的影片来表现自己的民 人类于外星人之间的战争, 发动战争的一 往往有 族英雄。 只能通过一些架空的背景和人物, 没有那么径渭分明。 着所谓的“ 不得已的苦衷”于是便有了 高 。 《 满足一些人的虚无的荣誉感。

日本影视鉴赏

日本影视鉴赏

日本影视鉴赏从光与影的世界里看日本当《大话西游》里那句刻骨铭心的爱情誓言还在千百次的为人诵读时,和我们一衣带水的日本也在悄无声息的上演着一幕这样的爱情戏剧。

而且这一幕离我们似乎更近,一个发生在大学校园里德爱情故事。

“一生一次的吻,一生一次的恋爱”,电影打出这么煽情的广告词并不是矫揉造作,作为一部青春偶像电影,电影制作团队也早已做好了完全的催泪攻势,赚取观众的大把眼泪似乎不在话下。

虽然这这是一部虚构的爱情电影,但是从电影里面还是可以看到日本真实的影子。

第一点便是一部标准的日本纯爱电影,日本纯爱大多是以校园为背景,以讲述男女初中高中生的单纯的深刻的爱情故事的电影,就像初恋般,淡淡的,唯美的,却意犹未尽,多以悲剧结尾。

从这一点来讲,它比较受年轻人的青睐。

关于纯爱电影,每个国家都有,但为什么日本拍的比较好呢?这里面除了导演功底拍摄技术等一些原因外,很重要的一点是日本的动漫产业的关联性,虽然动漫里面的特效制作没有真人电影里特效制作那么复杂,但也正是由于这点,才让编剧能够天马行空,行云流水般的描绘世间诸多种种不可能。

而很多纯爱电影又是从漫画的基础改编而来的。

其次,日本演艺界对观众的心理把握准确,能够适时的抓住观众起伏的心理,因此在纯爱电影方面,日本人拍的男主角才够傻、女主角才够痴情,把这种只有日本人玩才地道的过家家玩转的淋漓尽致。

另外就像一位观众说的“我最想说的是影片的画面简直太唯美了,无论是城市的壮阔或是大自然的壮丽或是主人公的柔美,每个镜头都可以截作一张大片去参加摄影比赛了。

”这也是日本纯爱电影大受欢迎一大原因除了电影本身外,从台词方面也能看出日本人的一些特性。

本片虽然是一部唯美的爱情悲剧,但是从前部分来看,根本看不出一点悲剧气氛,相反似乎有点喜剧的韵味,如静流晚上躺在床上说“和诚人接吻,也许我会幸福得死掉”从这一面来讲也反映了人本另一种幽默元素,暂且称为日式幽默吧,虽然从表象来看,日本人似乎很严谨,一点都没有幽默感,但是只有你深入日本后,你才能感受到日本人的幽默,下面一篇文章是从一位新浪网友博客上摘抄过来的。

日本演员品味日本电影的独特力

日本演员品味日本电影的独特力

日本演员品味日本电影的独特力日本电影产业在全球范围内享有盛誉,其独特的艺术表现形式和文化内涵赢得了广大观众的喜爱。

而作为日本电影的主要表演者,日本演员们不仅仅是在电影中扮演角色,更是通过自身的品味和表演力,为日本电影注入了独特的魅力。

本文将深入探讨日本演员品味日本电影的独特力。

角色塑造中的细腻表达日本电影的角色塑造以及演员的表演方式常常强调细腻和内敛。

通过日本演员的表演,我们能够感受到他们对角色的深入理解和刻画。

他们通过丰富的面部表情、细微的动作和声音的变化,将角色的情感状态真实地呈现给观众。

他们将自己完全融入到角色中,不仅仅是简单地扮演一个角色,更是将自己的思想和感情融入到角色中,从而创造出独特而真实的形象。

情感共鸣的传递日本电影常常涉及到一些深入人心的情感主题,如爱情、友情、亲情和人性的探讨等。

而日本演员的表演力在传递这些情感时起到了关键的作用。

他们通过细致入微的表演,将角色内心的情感与观众之间建立起了情感上的共鸣。

观众在欣赏日本电影时,往往会沉浸在剧情中,感受到与角色的共同情感,这得益于日本演员出色的表演和情感传递能力。

审美意识的展现日本电影以其独特的审美意识而著名,而日本演员在电影中的形象呈现中也能充分展现出独特的审美观。

他们对服装、化妆、发型等细节的把控力度十分精准,通过对造型的精心设计,为电影中的角色赋予了独特的个性和风格。

日本演员们对于细节的关注和对于整体形象的把握使得他们成为了电影中的亮点,也进一步提升了整个电影的品质和观赏性。

同时,日本演员的审美意识还体现在对于摄影和布景的要求上。

他们能够与导演、摄影师和剧务等团队密切合作,通过相互的沟通和理解,将导演的意图和要求完美地呈现在观众面前。

他们对于光线、色彩和场景的感知能力高强,通过对摄影和布景的要求,使得整个画面更加美观、恰到好处。

演技的深度与广度日本演员们在演技的深度和广度上也展现了独特的力量。

他们不仅能够出色地演绎情感戏和表演戏,还能够适应各种不同类型的角色和剧情,无论是喜剧还是悲剧,他们都能够出色地驾驭。

从日本的电影中看日本文化

从日本的电影中看日本文化

从日本的电影中看日本文化By rucgramce日本电影从1896年迄今,已有110多年历史,个人感觉日本电影的特点就是非常的极端。

唯美的特别唯美,而绝望的又特别绝望。

日本电影往往注重人性的描写,他们通常能将人性刻画的入木三分,包括《杀手啊一》,《情书》,《关于莉莉周的一切》等等很多。

我们很难想象日本人能在平凡的生活中将人性的善恶、美丑描写得那么淋漓尽致。

日本电影中往往充斥着暴力与一些色情,但我认为也许这恰恰反映了日本人的特点,也是日本文化的特点吧。

一方面,日本人崇尚美,但是另一方面日本人又非常喜欢灭绝美。

日本文化的双重性使无数的叹息、眼泪、血液、死亡成为他们电影的主要内容,让日本电影生长出一种病态的忧郁与凄厉。

看着如此没的事物一点点凋零真的是让人非常痛苦的事情。

当然,这与日本的地理条件和社会价值观时分不开的。

恐惧——日本地质条件恶劣,远远无法和中国相比较,他们民族骨子里就有一种忧患意识。

在古代可能往往一次海啸、火山喷发、地震就足以灭绝一个或者几个村落,这当然会让日本产生忧患意识。

日本人以樱花为国花,但樱花往往是凋零的一瞬间方能将美表现到极致,这也表明了日本对美的观点。

暴力——日本非常崇尚武士道精神。

在古代,日本通常将“忠”作为一个武士的最高标准,完全凌驾于其他包括“亲情”之类,崇尚绝对的“忠。

”这与中国古代是不同的,这会被看成迂腐的表现。

中国古代的士人阶级通常就是与日本武士有很大的不同。

在中国君主犯了过错之时,中国古代的士人就会站出来指正。

在日本应该是不可能出现的吧。

也许“武士道精神”正是日本鲜明的等级制度的体现。

女人——在传统日本作品里,女人通常认为地位地下。

但是在日本古代曾经出现过8位女天皇。

而之后女人地位逐渐下降是受到佛教和中国儒家思想的影响。

佛教认为女人是罪孽深重的,而儒家思想是认为男人的地位理应高于女人。

因而当这两种思想传入日本后,女人的地位才逐渐下降。

同时在西方文化进入后,甚至出现了“色情文化”。

日语影视赏析

日语影视赏析

本片充满了宫崎骏对人与自然的深刻思考,并不是单纯意义上的对人类破坏环境的声讨,而是发人深省的一部人与自然的悲剧。

日本人追求美,特别是在现实中不可求的完美就在文艺中力图表现。

日本动画的最大特点就是“视觉系”的运用。

“视觉系”是动画研究领域提出的新概念,它是指在唯美主义的意识支配下,使作品呈现表层上的、完全以娱乐视觉为目的,由色彩和线条组成的令人赏心悦目的样子,它超脱了现代普遍意义上的审美规则。

日本在这方面似乎要更为超前一点,从古到今,从文学作品到生活环境,如:和歌的用词非常艳丽、色彩浓烈;再如以愉悦视觉为原则对青春偶像进行包装,或在电子产品和家用汽车制造上特别注重线条的流畅与配色的丰富。

而日本的优秀动画作品以精湛的对电影镜头语言的运用和让人惊叹的画面制作更充分地体现出“视觉系”。

岩井俊二的风格,温柔地、淡淡地诉说着感人至深却又好像是理所当然的事。

像是画面间的跳格与场景切换的对比,以及男主角撞到头流畅滑稽的放慢镜头,都蛮让人耳目一新的。

新思维冲击清新感人的故事和明快唯美的影像博子的未婚夫藤井树两年前登山遇难,她抑制不住心中的思念,按男友少年时的地址向心中的天国寄了一封情书:藤井树君,你好吗?我很想念你。

博子意外地收到回信,落款竟是藤井树。

继续通信,博子发现,这个女藤井树和男藤井树是中学同学,并且整个中学时期男藤井树都深爱着女藤井树。

博子按地址赶到,发现一个秘密,女藤井树竟和自己长得一模一样。

随着回忆的不断掀开,博子执意要弄明白的是,这么多年来,男藤井树一直深深爱着的,究竟是女藤井树呢?还是貌似女藤井树的自己呢?两个容貌酷似的的美丽女子,一个深爱而不能得到,一个被爱却并不知道,如果不是因为死亡,她们也许永远都不会知道这没有回应的爱会是如此美丽和忧伤。

情书整个故事都在日本以雪景出名的小博,漫天的大雪由始至终都飘在观众的心里,男藤井树的少年之恋,博子对未婚夫的深深眷恋,女藤井树渐渐发现以往所不知的爱情真相……直到最后,博子终于放弃了对男藤井树是否爱自己的追问和折磨,来到他遇难的山上,站在及膝的积雪中对黎明时的山顶放声大喊:“藤井树君,你好吗?我很想念你!”寒冬下依然温暖的浓情世界,让人落泪……《情书》,它是一部青春片与伦理片结合的产物,这是日本人最拿手的题材。

以日本电影美学特征分析《溺水小刀》

以日本电影美学特征分析《溺水小刀》

以日本电影美学特征分析《溺水小刀》《溺水小刀》是一部具有典型日本电影美学特征的作品。

通过细腻的镜头语言、隽永的音乐配乐以及独特的叙事风格,该片展现了日本电影所独有的柔情与内敛,以及对人性深刻的洞察力。

本文将就《溺水小刀》的故事情节、摄影手法和人物塑造等方面展开分析,以揭示其中的美学特征。

故事情节方面,影片以一个日常生活中的小事件为线索展开。

影片讲述了一位退伍军人因溺水事故而成为植物人,而他的妻子则为了寻求寄托,开始了与一个年轻男子的暧昧关系。

故事以一种缓慢叙述的方式进行,情节的发展几乎没有什么高潮迭起的冲突,而是更注重于呈现人物的情感转变和内心的矛盾。

这种情节处理方式独特而典型,正是日本电影美学的一大特征。

摄影手法方面,影片运用了一些经典的日本电影摄影技巧,如慢镜头、局部特写和优美的画面构图等。

慢镜头的运用让观众有足够的时间去体味画面中的细节,加深对故事情感的共鸣;而局部特写则能以一种微妙而深入的方式展现人物内心世界的细微变化。

此外,影片中还有许多令人难以忘怀的画面构图,将景物与人物融为一体,形成了一种独具东方美感的画面效果。

音乐配乐方面,影片选择了一首悲伤而又温暖的配乐作为主题曲,通过音乐的表达,进一步加深了对主人公内心世界的传达。

配乐与画面的结合十分和谐,让观众更好地置身于故事中,进一步增强了情感的共鸣。

人物塑造方面,影片中的人物个性鲜明而又真实。

退伍军人的妻子在丈夫的事故后,内心充满了矛盾和迷茫,而她与年轻男子之间的感情纠葛也展现了一种复杂的人际关系。

主人公内心的戏剧性转变和情感的波动,都通过细腻的表演得到了很好的展现。

演员的表演风格细致、节制,将角色内心的情感内化到最细微的表情之中,使影片更加真实贴切。

总结起来,《溺水小刀》凭借其独特的日本电影美学特征,给观众带来了一种独特而又深刻的观影体验。

影片的故事情节温情而真实,摄影手法细腻而出彩,音乐配乐与画面相得益彰,人物塑造真实而饱满。

这些元素的有机结合,使得影片成为了一部集情感、哲理和艺术于一体的佳作,充分展现了日本电影美学的独特魅力。

日本电影文化

日本电影文化

二、物哀情结
• 所谓“物哀”,简而言之,日本人对大 自然的景物和人事变迁非常敏感,时常触 景伤情,同时把这种悲伤衍生出美感来。
因此,在日本电影的笔调之中,经常蕴 含着一丝丝哀愁和忧伤。
• (比如日本人把樱花奉为国花,就是哀叹她开到绚烂至极 之时却义无反顾纷纷坠落的悲壮之美。 )常特殊的,他们热 爱青春,赞美青春,但总觉得青春飘忽不定,转 瞬即逝,无法把握。于是,日本电影中有众多表 现青春的影片,大多忧郁感伤:
一、武士情结
• 美国学者鲁思· 本尼迪克特运用“菊与 刀”来总结日本的国民性。“菊”是日本 皇室家徽,“刀”是武家文化的象征,而 武士情结便是其突出的体现。

《七武士》
• 日本电影大 师黑泽明的大批 影片都是彰显武 士道精神的作品, 比如《姿三四 郎》、《七武士》 等
《乱》
• 《乱》中父亲一生杀人 无算,又丧失了武士冷 静、客观的基本能力, 因此必然在老年遭到恶 报。 • 违背了武士道精神 的武士绝没有好下场, 这从反面说明了武士道 的威力以及日本国民对 武士道精神的崇拜与敬 畏。
日本电影大师黑泽明的大批影片都是彰显武士道精神的作品比如姿三四郎七武士乱中父亲一生杀人无算又丧失了武士冷静客观的基本能力因此必然在老年遭到恶违背了武士道精神的武士绝没有好下场这从反面说明了武士道的威力以及日本国民对武士道精神的崇拜与敬所谓物哀简而言之日本人对大自然的景物和人事变迁非常敏感时常触景伤情同时把这种悲伤衍生出美感来
日本电影文化(一)

作为四面临海的狭长岛屿,日本民族有 着强烈的自强意识和危机意识,这已经作 为日本国民的集体意识渗透到每个国民的 灵魂中了,他们对人生,对世界的独特观 感不断地从文学、美学、音乐中得到体现。 当然,电影也不例外。 • 日本电影中孕育着独特文化,包括传 统的武士道情结、物哀情结、末世情结, 以及艺妓文化等等。

日本影视剧的跨文化解读

日本影视剧的跨文化解读

日本影视剧的跨文化解读M新OV锐IE视LIT点E日本影视剧的跨文化解读※■栗霞(长春理工大学外国语学院,吉林长春130022)[摘要]作为展示不同文化肌体的平台,影视剧以传播最广泛,受众最多,渗透最深的优势成为文化交流互动中最为直接的艺术形式,它不仅是文化的载体,也是文化的作用物,它提供了反映文化变迁的丰富素材.本文以日本影视剧为例,对日本人民族文化及特性进行解读.[关键词]跨文化;影视剧;日语教学日文原版的影视剧集文字,声音,图像,动画,视频为一体,它融合了日本人的文化习惯,生活方式,思维方式,为我们提供了真实,自然的语言环境和文化背景.通过观看这种声色并茂的影视剧,可以在极大程度上调动学生的学习兴趣和热情,发掘内在的学习潜能,还为学生了解日本的历史,文化,风俗和社会,开启了一扇门.作为展示不同文化肌体的平台,影视剧以传播最广泛,受众最多,渗透最深的优势成为文化交流互动中最为直接的艺术形式,它不仅是文化的载体,也是文化的作用物,它提供了反映文化变迁的丰富素材.电影符号学家麦茨指出:"电影与生活的形似性,不是建立在影像与原物之间,观众对电影的感知本身便包含着文化的符码,观众衡量作品的好与坏,真实与否的标准,实际是一个文化的标准."通过观看影视剧,学生可以掌握常用的口语句型,表达方式,通过其中的情节非常容易地理解这种句型的适用语境.更重要的是可以了解日本的民族文化,日本人的特性.从某种角度说,影视剧就是一个民族的文化形象史和心灵成长史.我们可以通过影视剧来认识一个国家或显或隐的人文性格与文化精神.日本影视剧重于描述特定职业的工作实态或以一般大众日常生活场景为主轴.日剧题材非常广泛,涉及医学,侦探悬疑,社会突出问题,教师,职场,励志等.在中国播出的第一部日剧是《姿三四郎》,1981年秋天和1982年春分别在上海电视台和中央电视台播映,引起巨大反响.20世纪80年代中期,山口百惠主演的《血疑》,田中裕子主演的《阿信》先后在中央电视台播映,播放时几乎达到万人空巷的程度,在中国掀起了第一次日剧热.其中,《阿信》创造了高达80%的收视率,该剧将一个大时代的悲欢离合浓缩在一个看似柔弱却又刻苦坚毅的女子身上.阿信出身低微,命运多劫,却又不屈服于命运与环境限制,人人都被她的朴实,真情和勇敢所感动,主人公阿信更成了中国妇孺皆知的"女性奋斗"的代表人物.在8O年代,中国播出的日本电视连续剧为37部,除《血疑》《阿信》外,产生广泛影响的还有《排球女将》《蔷薇海峡》《来自北国》《命运》《血的锁链》《血的迷路》等.进入90年代,随着《东京爱情故事》《第101次求婚》《同一屋檐下》的播出,中国出现第二次日剧热.但与80年代相比,90年代的日本电视剧以年轻观众群为主要对象,开辟了日本偶像剧的时代.与此同时也诞生了如木村拓哉,柏原崇,松岛菜菜子,铃木保奈美等一大批备受"粉丝"追崇的明星偶像.2005年,日本NTV电视台曾热播过一部反映日本职场现状的电视连续剧《大姐大》.根据林真理子的同名小说改编,在当年的春季日剧中获得了15.6%的不俗收视率.以30岁的主人公野田奈央子的职场沉浮及情感纠葛为主线,刻画了几位供职于日本东济商社经营战略部的职场女性形象,她们通常事业有成,内心寂寞;虽然渴望婚姻,却早已过了结婚的花季.女主角面对这种摆在人生旅途中,刚过30岁站牌的交叉路,展现了心中难以抉择的感受.通过该剧,我们可以清楚地了解日本职场中女性,男性的工作,婚恋,生活实态.日本的上班族,每天都要换内衣和外套,否则会被怀疑没有回家过夜.《大姐大》中有这样一个场景.一天部长在宾馆跟他的情人加藤约会,第二天早上又有紧急会议,没法回家换衣服,就赶紧让职员到便利店里给他买个领带换上.由此可见,在日本每天换衣服是多么重要,哪怕是一条丝巾,一条领带也好,装扮不能与前一天相同,否则会遭到误会的.2005年日本TBS电视台将三田纪房在漫画周刊《周刊Morning)>中连载的人气漫画《龙樱》改编为电视连续剧, 于2005年7月8日在"星期五剧场"开始放映,取得了不俗的成绩.故事发生在一所问题学校——龙山高中,这所高中自成立以来,升学率极低,只有2%,更谈不上有学生能考上东京大学这样的名门大学,而且又出现了财务危机,濒临倒闭.律师樱木建二(阿部宽饰),受法院的委托,到龙山高中处理学校相关破产事宜.在看到龙山高中的情况之后,热血沸腾的他立誓要挽救这所学校,他以教师的身份,开设了东大特别培训班,发誓要让参加特训班的所有学生都考上东大.于是,只有六个人的东大特训班在樱木老师新奇,刺激的教学方法的指导下,不到半年时间内,成绩突飞猛进,朝着原本遥不可及的目标东京大学不懈地努力.剧中,樱木老师不仅教会了大家学习的方法,更教会了大家在漫长人生旅程中,怎样珍惜友情,克服困难,实现自我的信念.勇介与直美在游泳池旁贴心地鼓励安慰对方;英喜在派出所里为大家放弃抵抗写保证书;勇介为■基金项目:本文系吉林省社会科学基金项目"跨文化交际视角下的日语教学策略研究"课题成果(项目编号:2011B362).—J新OV锐lE视LIT点E英喜跑到秀明馆,准备痛扁一朗的弟弟;一大群人不顾建二的警告,冲进了那家小店为直美帮忙,直至耽误了课业.里面有太多的场景和瞬间,让我们感觉到友情的珍贵.这是一部不折不扣的青春校园励志剧,这部剧让我们真切地了解到13本校园生活的实态和现行的13本教育体制.2007年,日本NrV电视台播放的《派遣员的品格》有着浓重的日本企业文化色彩,描写的是一个从来没有笑容,说话直接,毫不留情,一针见血,一到下班时间就立刻回家给人带来"恐怖感"的派遣员是怎样超越派遣员工和正式员工间待遇的鸿沟努力工作的故事.所谓的派遣员是指和人才派遣公司签约,被派到其他公司工作的非正式员工,通常与正式员工同工同酬但不同福利.剧中由筱原凉子饰演的大前春子是一个按小时计算薪金的派遣员,拥有多种技能及28张资格证书,多到连简历的技能一项都写不下.虽然面无表情,缺乏人情味,但大前春子严谨的工作态度和超高的工作效率,让大家纷纷折服,更一次次地拯救公司于危难之中.大前春子,森美雪同为派遣员工,东海林,铃木,宫下是正式员工,工作方面派遣员工要做多于正式员工几倍的工作,但在待遇方面却同正式员工相差很多,还经常受到正式员工的歧视,被正式员工使唤做一些端茶,倒水,买烟等杂事.通过该剧,我们可以看到日本公司现行的雇佣制度,运营体制和派遣员的真实生存状态,他们随时面临着被解雇的危险,尽管如此,他们仍然对工作充满热情,为公司的发展倾注他们的心力.2007年由TBS电视台根据日本同名畅销书改编的电视连续剧《父女七日变》,于2007年7月1日~8月19日开始播放,讲述了一个父亲和女儿灵魂交换的故事.川原恭太郎(馆广志饰)在美生化妆品公司工作,只是一个普普通通的上班族.16岁的女JLIII原小梅(新垣结衣饰)也在不知不觉中长大,不再是那个小时候一直嚷着"长大后要嫁给爸爸"的小女孩了.接到岳母病倒的消息,恭太郎立即赶到千叶的老家去看望老人,可是赶到后却发现老人并无大碍.第二天恭太郎和小梅乘坐电车回东京,父女二人吃着外婆送的桃子,难得地聊了起来,在电车穿过隧道时突然发生地震,经过猛烈的撞击,二人均有不同程度的伤情.经抢救父女二人平安脱险,却意外互换了身体,不得已两个人只得接受了这个"残酷"的现实,互换了身体的父女两人只得扮演起不同的角色.剧中,变成恭太郎的"小梅",在父亲的公司里为了完成新产品"rainbowdream"香水的研发,同特别策划小组的成员一起加班,修改计划,研究方案.中岛先生为了赶在御前会议之前完成企划,放弃了回家探望生病的父亲,就连平时工作不努力,娇滴滴的椎名也认真起来,大家齐心合力,如同一家人一样,朝着共同的目标努力.从中我们可以看到日本人的集团意识是多么浓厚,集团内部各成员之间有很强的连带感.这种听从指挥,按规则办事的集团意识也是13本企业在国际竞争中取得胜利的强大武器.2008年,日本惟一的国营电视台NHK,推出了横跨一整年的古装大戏大河剧《笃姬》.此剧改编自宫尾登美子的小说《天璋院笃姬》.主人公笃姬是德川幕府第l3代将军德川家定的正室夫人,一个秀外慧中,足智多谋,勇敢善断的杰出女性.1835年12月19日,笃姬(宫崎葵饰)出生在萨摩岛津家的分家今和泉家第5代岛津忠刚的家中, 本名今和泉於一.於一从小就是一个冰雪聪明,乖巧伶俐的女孩,后来被藩主齐彬收为养女改名岛津笃子,1856年,笃子成为京都贵族(近卫忠熙)的继女.同12月,年仅21岁的笃姬从近卫家嫁到将军家,成功进入大奥,成为第13代将军德川家定(界雅人饰)的正室夫人.但是上天给了两人仅仅一年多的相处时间.一年后,德川家定在35岁时英年早逝,身后没有留下一个孩子.随后年仅23岁的笃姬落发为尼,改称"天璋院".后来德川家茂继承了将军之位,而笃姬仍居大奥之中,协助第14代将军德川家茂处理事务.本剧讲述了笃姬年轻守寡,抚育德川家后人,掌控幕府,周旋于政治军事强人之间,倾尽全力化解战乱纷争的48年人生.在明治维新的骚乱中为了德川宗家以及整个日本倾尽了自己的全部心力.德川幕府末期,日本内外交迫,面临着空前的危机.在这个被称为日本历史上最惊心动魄的时代,笃姬凭借她的政治智慧和敏锐的目光,从战火中拯救了整个日本,推动了政权的和平转移.在《笃姬》中,每一集都有不少历史事件穿插其中,地点,人物,时间都讲得很清楚,每一集的最后还会介绍一下与事件和人物相关的历史遗址.一部大河剧,使我们了解了日本幕府后期的一段波澜壮阔,惊心动魄的历史. 《笃姬》还为我们还原了很多历史文化,茶道,香道,还有武家和公家的服饰礼仪.剧中小松带刀的妻子是一位香道高手,每当有客人来拜访,她总会以香道为大家怡情.香道是以"乐香"为基本的艺道,与茶道,花道一同构成日本传统的"雅道".从香烟缭绕升腾而消失于无形中,感悟世事的无常,通过闻香创造各自心中的景象,以求得精神的安宁.影视剧是一个国家,民族的社会文化和生活的最直观,最生动的反映.通过播放一些喜闻乐见的日本影视剧,可以使学生更清楚地了解13本文化,日本人的价值观,日本人生活的方方面面.通过影视剧这种具体的感官刺激,观众可以充分了解到中日的文化差异,加强对跨文化交际知识的理解和运用.影视剧是人类文化发展的结晶,是现代文明不可缺少的组成部分.日本影视剧向我们展现了一个活生生的日本, 为观众开启了学习日语,了解13本的一扇大门.这不仅对激发和培养观众的跨文化交际能力起到了积极作用,也为观众全面掌握和灵活运用日语奠定了基础.[参考文献](02)[1][日]四方田犬彦.日本映画史100年[M].集英社,2000[2][日]佐藤忠男.日本映画日本文化[M].未来社,1987[3]陈舒.文化与外语教学的关系[J].国外外语教学,1997[4]马晶.从日剧《大姐大》看日本职场女性形象[J].电影文[作者简介]栗霞(1978一),女,辽宁丹东人,长春理工大学外国语学院教师,主要研究方向:日语语言文学及日语教学.。

日本动画电影中典型的文化印象及其文化多元性.doc

日本动画电影中典型的文化印象及其文化多元性.doc

日本动画电影中典型的文化印象及其文化多元性众所周知,日本是个岛国,拥有丰富的历史遗产,在历史的长河中,逐渐形成了自己独特的文化,这对日本人民族自豪感的形成是有很大帮助的。

与中国有56 个民族相比,日本民族较为单一,从种族和文化意义上说,日本是世界上民族共性最强的国家。

日本人善于拿来主义,将先进的东西引进国内后转化为具有典型的日本文化,这给日本多元文化特征的形成提供了便利。

而这一切已经有意无意地反映在动画创作之中,这些文化特点的体现,反映了日本的民族性格和文化的多元性。

一、日本动画电影中典型的文化印象(一)菊花的象征菊花代表了日本人民崇尚自然和具有微妙温情的一面,在动画电影中对这一面的表现是淋漓尽致的。

相较于追求高特效、单剧情、英雄主义的美国动画电影,日本更擅长的是把细腻和微妙的情感融入动画中,这是东方人特有的。

它们是以故事来控制影片的节奏和画面,善于营造让人感动的氛围。

对设计人物和角色定义而言,日本的动画也有其自身的特点,由于不同的主题和内容要求不同的风格和美感,如动画电影大师宫崎骏对人物的塑造,大多数都是个性独特的,和菊花一般具有执著和坚强的特性。

(二)刀的象征日本武士完全被武士刀所代表了,武士刀代表了征服、勇气、荣誉、忠诚等精神,也是日本民族文化反映军国主义激进的一面。

武士道的精神传统在日本动画中也有较强的地位,其中的内容就是被强大的血腥暴力所代替。

日本的武士道精神,一方面是有坚强不屈的意志,有坚强的毅力以及莫大的勇气,他们有理想、有目标、有追求这是值得佩服的。

它体现在许多青春励志类动画电影里面,如《灌篮高手》等等。

在另一方面,武士道精神所推崇的强大的破坏力以及崇尚武力的精神是不容忽视的。

纵观日本的动画电影产业,题材大多是战争或杀伐,战争和杀伐在日本动画电影中的流行程度,是西方动画电影所无法比拟的。

二、日本动画电影中多元文化的体现(一)等级鲜明日本几百年来最明确最牢固的制度就是等级制度,等级制度已经构成了日本社会的基本框架。

日本电影鉴赏

日本电影鉴赏

樱花与枫叶摘要通过我们所熟知的日本的樱花和枫叶,并以此作为象征来阐述日本民族所传承下来的武士般的追求生命极致的民族特性;以及通过日本多火山地势所衍生出的“火山文化”所表现的另外一种在面对突发灾难和悲剧时的平静和隐忍的日本民族特性。

从而了解日本人的行为和一些令人百思不得其解的习惯和事件,得以更深入的了解这个与中国一衣带水的邻国的民族性。

关键词:樱花、枫叶、民族性、火山文化本论樱花和枫叶是日本人最喜爱的两种植物,每年春秋两季,赏樱和观枫的名所游人如织。

如雪的樱花、入火的枫叶,沐浴着人们的目光,在无数赞美声中艳丽、零落。

它们都是辉煌而短暂的美,一夜间忽然蓬勃地开了,灿烂地红了,如云如霞,如火如荼。

一阵风过,落英缤纷,乱红如雨,又归孤寂。

那是一种华丽、碍眼的近乎壮观的景象。

仿佛所有美丽的东西总会以生命的短暂为代价,用长久地等待换取片时的辉煌。

一、“花则樱花,人则武士。

”《中国人与日本人》的作者松本一男曾说过:“‘花则樱花,人则武士’这句话很好的表现了日本人传统的价值观。

”武士的精神正如樱花般高洁,而武士的生命又似樱花般壮丽。

在汤姆·克鲁斯主演的《最后的武士》中,当身负重伤的胜元让Algren帮助他介错的时候,荧幕突然闪过一个意味深长的空镜头——一树樱花正在飘落。

看到这时,我突然流下眼泪来。

“这是一部很能反映日本人精神的片子”,一位日本朋友在向我推荐这部影片的时候说到。

那一树零落的樱花,仿佛就像是武士精神的象征——生命虽然短暂,却放射出最辉煌夺目的光彩。

为了信念,武士随时都可以结束自己的生命,以死亡来追求生命的辉煌。

这种深入日本人骨髓中的精神,可能是外人看来无法理解的吧。

松本一男也因此说:“樱花凋零时的壮烈,是日本人所憧憬的生活方式。

”在盛开中飘零的樱花,的确是武士道最好的象征。

这种追求生命辉煌和完美而非延长的态度,现今已不只是古时武士的信念,而是已深入到整个大和民族的意识中。

中国也有“宁为玉碎,不为瓦全”的名言,但其实大多数人更愿意认同的或许应该是“好死不如赖活着”吧。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

日本影视文化鉴赏
——宫崎骏作品<哈尔的移动城堡>不得不说,宫崎骏每次带给我们的不仅仅是用精致的画工和唯美的剧情安排,更多的是以一次次惊喜和一次次的感动充盈着人们的心扉。

宫崎骏的作品很多,而我最喜欢的是一部既具有代表性的《哈尔的移动城堡》,可能有人要问了,为什么不是《千与千寻》或是《幽灵公主》?的确,《哈尔的移动城堡》的名声并不比其他同为宫崎骏所作动画电影高,但是其中的一番情趣的设计却让我对其情有独钟。

可以说,这是宫崎骏的集大成之作。

之所以说这是宫崎骏的集大成之做,是因为我们能从《哈尔的移动城堡》中看到宫崎骏几乎所有的风格化元素,从惯用的符号,到令人熟知的故事套路,甚至是宫崎骏某些理念和隐含在电影中的深思,我们都能在《哈尔的移动城堡》中找到,而且宫崎骏还将这些元素全面升了级。

这部剧场版动画以战争前夜为背景,描述住在小镇的三姐妹,其中的大姐苏菲是位制作帽子的手艺人,但她却因此得罪了女巫,从18岁的少女变成了90岁的老太婆。

她惊恐地逃出家里,但又进入了一座带有魔法的移动城堡,她和不能与人相恋但懂魔法的哈尔,谱出了一段战地恋曲,并且和城堡里的其他人一起想办法解开身上的魔咒。

小女孩是宫式电影当仁不让的主角,虽然在《哈尔的移动城堡》中,这一传统稍稍做了点改动,但这种欲盖弥彰的手法,还是瞒不过观众雪亮的双眼。

我们的女主角苏菲生长在欧洲一般的城市中,穿着打扮上也是十九世纪的西欧风格,但很不巧,吉卜利的工作人员偏偏喜欢在人物的面部和发型上“偷懒”,所以我们的苏菲在一派欧陆风情中不合时宜地长了一张东方人的脸孔,怎么看怎么和《魔女宅急便》里Kiki、《风之谷》中的纳西卡有那么几分血缘关系。

此外,苏菲的发型也保留着浓重的东方痕迹——即便是变成了老太太,还依旧是一头的麻花卷。

当然,这么“宫崎骏”式的外表,没过多久就老化成了一个小号的《千与千寻》中的汤婆婆,但是小女孩还是小女孩,尤其是在心理和遭遇上和千寻没什么两样,甚至连误入奇幻境地后的工作也如出一辙——都干的是清洁工的行当。

不用在此多费唇舌,只要观众完整地将影片看完,自然能从苏菲身上,找到宫崎骏之前电影各个女主角的影子。

和大多数的日本人一样,宫崎骏本人也很喜欢欧式的建筑风格和浪漫奢华的欧式情调,早在《魔女宅急便》和《天空之城》中,宫崎骏就表明了自己的心思,而在《哈尔的移动城堡》中,他更是将这般激情完全释放在了电影里。

我们从电影中看到了简朴的小镇,富丽堂皇的皇家建筑,绅士的礼服,贵妇的阳伞……而且这一切都被吉卜利的工作人员做到了细处,甚至是房间里一把椅子靠背上的花纹,或者是街道错落有序的方砖,都经过了精细的描摹刻画。

《哈尔的移动城堡》中也少不了宫崎骏热爱的自然景色。

移动城堡行走在群山之间,既有阿尔卑斯山的白色雪线,又能看到法国式的绿色点缀的起伏小路,还有瓦尔登湖般的湖光山色。

这些取景自欧洲名胜风光的动画美景,在银幕上温柔地诉说着主人公向往和平生活的内心世界,也在优美的律动中一扫战争的阴霾——这一手法也是宫崎骏的招牌,在以往的《幽灵公主》、《天空之城》中多次使用。

而影片中最令人神往的景色,绝对是那扇门后的世界,但哈尔带领着苏菲在满是鲜花青草的原野御风而行时,这里俨然是两人最后的心灵避难所。

在《哈尔的移动城堡》中,宫崎骏同样没有忘记抒发自己对飞行的热情。

除了有苏菲驾驶的类似《风之谷》中的单人飞行器,充满想象力的大型飞空城堡,也让人眼前一亮。

更有趣的是,这些会飞的大家伙,完全没有《蒸汽男孩》结尾时,那个象征着毁灭的城堡一样,让人感到压抑,更多的是充满了童趣——造型就像硕大鲸鱼,而且也像海洋生物一样靠来回摆动的鳍来保持动力;最厉害的是哈尔,他彻底逃脱了地球引力的束缚,可以变身成巨大的飞鸟在空中翱翔——似乎是宫崎骏飞行梦的终极形态。

故事情节算不上是跌宕起伏,但是在平淡中,苏菲的经历和与哈尔的爱情故事却在平凡中衍生出不凡。

故事情节当然不是首要的,今天我要叙述的是从这部动画电影的人物动作或是语言抑或是神态上,我们能够看出的——关于现实和折射现实的内容,这一点便成为了这部电影最大的“富金矿”。

原本18岁的苏菲与丧夫的母亲和妹妹居住在一起。

可以说,苏菲的幼年并不能算得上是幸福,甚至可以说是令人叹息的。

但是在帽子店的生活和工作,使这个18岁的姑娘拥有了自立和自足的能力,这样一种不幸的生活甚至给了她一颗不再畏惧生活和未来的坚韧的心。

在故事中19世纪末欧洲,富豪、贫民参杂混合,也就成为影片中的一条暗
线——两国之战的引始者,苏菲这样一个弱小的姑娘在当时的混乱的世界中简直可以忽略不记,但是哈尔与她的一场对于苏菲来说是倒霉的邂逅,却让她在这个世界里变得重要。

这样一个小人物的过去,涵盖着过多静谧和悲伤的故事情节,正是这些铸就了苏菲对于哈尔勇敢的爱,对于战火无畏的表现。

将苏菲与千寻做一下比较,她们身上的共同点很多,作为故事的主人公,她们往往被注入过多的情节束缚,但是一旦穿插起每个人物的情感、性格和过去,为人处事和个人独有的个性特征,就使她们从画纸上跃然而起,渐渐的走入了我们的心里。

苏菲在《哈尔的移动城堡》这部电影中,所存在的意义并不是只是为了让她与哈尔的爱情故事来感动观众,若是如此,这部电影也没有什么太大的卖座点。

苏菲在故事中更多的是在走一条由出世而又入世的曲折道路。

这条路上包含着她个人的苦涩和对于哈尔不能够放手的爱情。

作为故事引导者的苏菲,心中怀揣着对于哈尔极端的思念进入了虚无甬道继而走入了哈尔的过去,又回归到关于苏菲的第一段介绍,通过人物的其他心理特征面貌来塑造人物——通过苏菲这个侧面人物,来塑造了哈尔的一个内在形象与外在的帅气相吻合,在我们把注意力转移到哈尔幼年时代与卡西法的相遇时,我们却又忽视了苏菲的作用。

苏菲在哈尔幼年时期中所表现出的勇敢和无畏是作者对于苏菲的侧面形象塑造,通过像这样一个又一个片段的堆砌,又形成了一个支点来树立苏菲的个人面貌,与此同时,作者也在塑造哈尔的正面形象。

哈尔与苏菲在田野漫步的这一场面的的确确让许多观众惊叹——多美啊!但是苏菲的面容却显得和帅气的哈尔格格不入,无论是电影还是生活中,总是有些毛糙与当时所反映的场景不相称,但却又十分的令人感叹,电影即生活。

此时,作者是从哈尔的主观方向我们展示两人爱情的与众不同性,在后面的剧情中,哈尔向敌国军舰使用魔法使其断去电源又表现了哈尔对于人民的责任,他曾经说过自己是个胆小的人,但是在生的大义面前他却本能的表现出勇敢的作为,这对情侣的性格和思想感情到此,基本被作者向我们展示的淋漓尽致,后面的剧情中,苏菲对于哈尔勇敢的表白,也都在我们的意料之中了。

在这对恋人的爱情关系和性格面貌都已经展示清楚的时候,似乎还缺少些什么——是他们对于自己生活的态度和对周围人的连接。

剧情中,获得自由的卡西法又重新地回到了男女主人公的城堡中,不得不说,卡西法的回归和苏菲、哈尔
的感情、对周围事物的态度有着极大且不可开脱的关系。

令人紧张的战火之后,画面恍然开阔,碧绿的山川和洁白的云朵同样是对于二人感情的承托,并具有隐喻性。

二人站在城堡的边缘相互深情一吻后结束了整部剧目。

但是网上许多网友表示,这样过于圆满的结局反而显得平淡无味,《千与千寻》的结尾反而让人感到无尽的联想和回味。

从中国传统的思想观念来说,国人的思想方式是一个“圆”,是符合中国古文化的传统定格方式的。

这样的结局使人感到欣慰,在风轻云淡里感受到两人不凡的爱情故事,不能够否认的是与结局恰恰相反的结尾,不是完整的“圆”,在美丽的白玉上有独具韵味的裂痕。

《泰坦尼克号》中的结尾,伴随着络丝对于杰克的回忆,渐渐的在大海深处沉淀,反而更加衬托出二人感情的密不可分。

对于结局我们大可一笑而过,重要的是故事中我们所能得到的感动和欣慰。

(范文素材和资料部分来自网络,供参考。

可复制、编制,期待你的好评与关注)。

相关文档
最新文档