构图形式、色彩表达与材料选择教学设计

合集下载

美术《学构图》教学设计

《学构图》教案教学目标：1、通过欣赏、观察、评析，让学生感受到优秀作品的构图美，并让学生初步掌握多种构图方法。

2、学习和掌握多种构图方法，并进行创作，体验创作的乐趣。

3、通过学习体验，感受构图的形式美，培养学生的艺术表现力、想像力和创造力，激发学生对美的追求，提高审美能力.。

教学重点：让学生发现和体验优秀作品的构图美，初步掌握多种构图的方法。

教学难点：学会用多种构图方法，大胆创作一幅有主题的作品。

教学准备：教师：大师作品的图片、学生作品等有关构图的图片资料。

学生：多种绘画工具。

教学过程：一、赏析作品感知构图1. 展示三幅图画，观察其不同之处。

师：美丽的风景总是让我们流连忘返，而别致的图画也总是让我们心旷神怡。

今天，老师为大家准备了几幅画，一起来赏一赏、品一品。

（PPT分别出示三位同学的作品）2. 交流三幅画的观后感，喜欢哪一张？理由是什么？师：这三幅画都是小朋友的纸版画作品，你最喜欢哪一幅？为什么？生：……小结：三位同学画的都是瓶花，但由于每个人的审美倾向是不同的，所以我们见到有的图画中物象比较饱满，而有的画面却比较空旷。

3. 猜一猜学习的内容。

师：能猜到今天我们将要学些什么吗？生：画面的大小和位置。

4. 揭示课题：学学构图。

设计意图：通过三位同学作品的展示和比较，使学生在视觉上产生强烈的印象，感知相同类型的图画运用了不同的构图方法，可以产生不一般的视觉审美效果。

直白式导入新课的学习，使学生对构图有一个初步的了解，凸显美术课程的特点，关注到教学的实效性。

二、分析理解掌握构图1. 什么是构图？（PPT）师：在绘画时，根据自己的创作思想，对画面内容的大小、位置、疏密、虚实等，作一定的布局和安排，使作品更好表达出创作意图，称为构图。

2. 学习几种常见的图画外观构图形式。

（1）以同一图画不同构图为例。

师：在美术课上，当我们翻开作业本，总是会思考一下是横着画呢还是竖着画？专业画家们在作画时同样也会思考这样的问题。

(完整版)新人教版八年级下册美术教案

新人教版八年级下册美术第一单元美术作品的深层意蕴第一课情感的抒发与理念的表达学习领域：欣赏·评述教材分析：本课为“欣赏·评述”领域，教材通过对古今中外各类代表性美术作品的介绍和解析，力求使学生认识到优秀的美术作品需借助特定的艺术语言和形式结构来塑造视觉艺术形象，它们大都以独特的表达方式传达内在的深层意蕴和理念。

美术家运用一定的物质材料和艺术表现手段创造的视觉形象，不仅是一种外在的表现形式，还会蕴涵某种情感和精神。

教学目标：知识与技能：了解美术作品借助特定的艺术语言和形式聊表达内在深层次意蕴。

过程与方法：知道美术创作是某种理念和情感的表达情感、态度和价值观：提高对美术作品的欣赏能力。

教学重点：了解美术作品借助特定的艺术语言和形式聊表达内在深层次意蕴，学会从美术作品中感受到这个作品的理念表达。

教学难点：学生能够用自己的语言描述和欣赏这些美术作品. 教学时数： 1课时第一单元美术作品的意蕴第二课弘扬真善美学习领域：欣赏·评述教材分析：艺术的功能主要是满足人们的精神需要，提高人们的文化素质，陶冶人们的道德情操，促进社会的发展与进步。

美术具有审美、实用、教育、认识和传播交流等社会功能。

美术作品通过艺术形象来体现作者的思想感情、审美感受和审美理想，来感染和影响人们对现实世界的认识与审美能力。

真善美是人类精神世界追求的永恒主题，为此，美术作品应当坚持倡导和弘扬真善美，揭露和鞭挞假恶丑。

教学目标：知识与技能：初步了解美术作品的艺术功能。

过程与方法：知道美术作品在弘扬真善美、揭露和鞭挞假恶丑方面的作用。

情感、态度和价值观：提高对美术作品的分析和欣赏能力，增强弘扬真善美的意识。

教学重点：了解美术作品的审美价值，文化价值和社会价值。

教学难点：理解作品说要表达的意思，使自己形成正确的价值观。

教学时数： 1课时第二单元纹样与生活第一课了解纹样学习领域：设计·应用教材分析：纹样是取材于生活中的人物、动物、植物、风景、几何形状等题材，经过一定的构图和色彩搭配设计而形成的具有装饰美感的花纹。

美术大单元教学设计方案

一、单元主题：多彩的世界——探索色彩与构图的艺术二、教学目标：1. 知识与技能：了解色彩的基本原理，掌握构图的基本方法，能够运用色彩和构图创作出具有美感的作品。

2. 过程与方法：通过观察、分析、实践等方法，培养学生的审美能力和创造力。

3. 情感态度与价值观：培养学生对美术的兴趣，提高审美情趣，树立正确的审美观念。

三、教学对象：初中一年级学生四、教学时间：2周五、教学资源：1. 教材：《美术》教材（人教版）2. 教具：画纸、颜料、画笔、色卡、剪刀、胶水等3. 网络资源：相关美术作品、色彩理论、构图技巧等视频、图片资料六、教学过程：第一周：1. 导入新课- 通过展示一幅色彩丰富的美术作品，激发学生对本单元的兴趣。

- 引导学生思考：这幅作品色彩丰富，构图巧妙，你觉得它美在哪里？2. 色彩基础知识- 讲解色彩的三原色、三间色、冷暖色调等基本概念。

- 通过色卡让学生实际感受色彩的变化。

3. 构图技巧- 讲解构图的基本原则，如平衡、对比、层次等。

- 通过图片、视频等形式，让学生了解不同的构图方法。

4. 实践环节- 学生分组，每组选择一个主题，运用色彩和构图创作一幅作品。

- 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。

第二周：1. 作品展示与评价- 学生展示自己的作品，讲解创作思路和心得。

- 教师和学生共同评价作品，指出优点和不足。

2. 拓展活动- 学生根据所学知识，设计一幅富有创意的插画或海报。

- 教师点评并给予指导，鼓励学生发挥想象力。

3. 总结与反思- 教师引导学生回顾本单元所学内容，总结色彩与构图的艺术特点。

- 学生反思自己在学习过程中的收获和不足，提出改进措施。

七、教学评价：1. 过程性评价：观察学生在课堂上的表现，包括参与度、创作态度等。

2. 成品评价：评价学生的作品在色彩运用、构图技巧、创意等方面。

八、教学反思：1. 教师要关注学生的个体差异，因材施教，激发学生的学习兴趣。

2. 在教学过程中，注重理论与实践相结合，提高学生的动手能力。

初中美术色彩表达教案

初中美术色彩表达教案年级：初中一年级教学目标：1. 让学生了解和掌握色彩的基本知识，包括色彩的三要素（色相、明度、纯度）和色彩的搭配原则。

2. 培养学生运用色彩表达情感和形象的能力，提高学生的审美素养。

3. 培养学生合作、交流、创新的能力，培养学生的审美情趣。

教学重点：1. 色彩的基本知识2. 色彩的表达技巧教学难点：1. 色彩的搭配原则2. 色彩的情感表达教学准备：1. 教师准备PPT，内容包括色彩的基本知识、色彩的搭配原则和色彩的情感表达。

2. 学生准备绘画用品，如画纸、画笔、水彩颜料等。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师通过展示一些著名的绘画作品，引导学生关注色彩在绘画中的重要性。

2. 学生分享自己对色彩的认识和感受。

二、基本知识（10分钟）1. 教师讲解色彩的三要素：色相、明度、纯度。

2. 学生通过PPT上的示例，了解和掌握色彩的三要素。

三、色彩搭配（10分钟）1. 教师讲解色彩的搭配原则，如对比搭配、协调搭配等。

2. 学生通过PPT上的示例，学习色彩的搭配原则。

四、色彩表达（10分钟）1. 教师给出一个主题，如“春天”，学生运用所学的色彩知识和技巧，自由发挥，用色彩表达主题。

2. 学生在绘画过程中，教师进行指导和鼓励，帮助学生发挥自己的创造力。

五、分享与评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作过程和感受。

2. 教师和学生共同评价作品的色彩表达效果，给予肯定和建议。

六、总结与拓展（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调色彩在绘画中的重要性。

2. 学生课后继续练习色彩表达，可以尝试不同的主题和风格。

教学反思：本节课通过讲解色彩的基本知识、色彩的搭配原则和色彩的情感表达，让学生了解和掌握色彩的表达技巧，提高学生的审美素养。

在教学过程中，教师应注重学生的个体差异，给予每个学生充分的指导和鼓励，培养学生的创造力和审美情趣。

同时，通过学生之间的分享和评价，增强学生的合作和交流能力。

《彩色拼贴画》(三年级浙人美版美术)教学设计

《彩色拼贴画》（三年级浙人美版美术）教学设计一、教学目标1.知识与技能目标让学生了解彩色拼贴画的概念、特点和材料的多样性，包括不同质地、色彩的纸张、布料等。

掌握彩色拼贴画的制作方法，如材料的选择、裁剪、拼贴组合，能够根据主题创作一幅彩色拼贴画。

2.过程与方法目标通过欣赏、分析、实践等活动，培养学生的观察力、想象力和动手能力。

在制作过程中，提高学生对色彩搭配、画面构图和元素组合的能力，使画面富有美感和表现力。

3.情感态度与价值观目标激发学生对彩色拼贴画的兴趣，培养热爱美术创作的情感。

引导学生发现生活中的废旧材料可用于艺术创作，增强环保意识。

二、教学重难点1.教学重点理解彩色拼贴画中色彩搭配的重要性，掌握对比色、邻近色等色彩搭配方法在拼贴画中的应用。

学会运用各种材料进行裁剪和拼贴，准确表现物体的形状和细节，体现画面的层次感。

2.教学难点引导学生发挥创意，设计出独特的彩色拼贴画主题和构图，避免画面的杂乱无章或过于简单。

在拼贴过程中，协调好色彩、形状、材质等元素之间的关系，营造出和谐统一又富有变化的画面效果。

三、教学方法讲授法、欣赏教学法、示范法、实践法四、教学准备1.教师准备彩色拼贴画的优秀作品图片、视频资料，制作PPT，内容涵盖不同风格、主题的彩色拼贴画，如写实风格、抽象风格、卡通风格等。

各种用于彩色拼贴画的材料，如彩色卡纸、废旧杂志、彩色布料、剪刀、胶水、双面胶、画纸等，用于示范。

2.学生准备收集彩色的废旧材料，如包装纸、旧画纸、彩色宣传单等。

准备剪刀、胶水或双面胶等工具。

五、教学过程（一）趣味导入（5分钟）1.教师展示一幅色彩鲜艳、充满童趣的彩色拼贴画作品（如用彩色纸拼贴的森林场景），问学生：“同学们，你们看这幅画漂亮吗？你们知道它是用什么做的吗？”引导学生观察画面，猜测制作材料，激发他们的好奇心。

2.教师揭示答案：“这幅画是用各种彩色的纸拼贴而成的，这就是我们今天要学习的彩色拼贴画。

”从而引出本节课的主题。

六年级美术上册《巧用材料的拼贴画》教案、教学设计

4.实践操作：学生亲自动手制作拼贴画，教师巡回指导，及时解答学生的问题，提高学生的实际操作能力。
5.评价反思：学生展示自己的作品，进行自评、互评和教师评价，引导学生从多角度评价拼贴画作品，培养学生的审美情趣。
（三）情感态度与价值观
1.培养学生对美术创作的热爱，激发他们积极参与美术活动的兴趣。
2.培养学生的观察能力和创新精神，使他们善于发现生活中的美，勇于尝试新事物。
5.家长参与作业评价，与孩子一起完成作品，增进亲子关系，共同体验美术创作的乐趣。
1.针对学生选材单一的问题，教师应引导学生关注生活中的各种材料，激发他们的创新意识，拓宽创作思路。
2.在构图方面，教师应指导学生学会观察、分析优秀拼贴画作品，掌握构图的基本原则，提高学生的构图能力。
3.针对粘贴技巧不熟练的问题，教师应进行详细的示范和讲解，让学生在实践中逐步掌握粘贴技巧。
4.针对不同学生的学习能力和特点，教师应实施分层教学，关注每一个学生的成长，使他们在原有基础上得到提高。
（二）过程与方法
在教学过程中，教师将采用以下方法引导学生学习：
1.创设情境：以生动有趣的故事或实例引入拼贴画的概念，激发学生的学习兴趣。
2.分组讨论：将学生分成小组，让他们互相交流、探讨拼贴画的制作方法和技巧，培养学生的合作精神。
3.示范讲解：教师现场示范拼贴画的制作过程，并详细讲解每个环节的注意事项，帮助学生掌握拼贴画的制作技巧。
（四）课堂练习
1.学生根据教师提供的材料，亲自动手制作拼贴画。在此过程中，教师巡回指导，解答学生的问题，并给予鼓励和表扬。
2.学生在制作过程中，注意选材的丰富性、构图的合理性以及粘贴技巧的运用，充分发挥自己的想象力和创造力。
3.教师针对学生的作品进行评价，从形式、色彩、构图等方面给予指导，帮助学生提高拼贴画创作能力。

五年级下册美术教案第4课《学构图》人教新课标

《学构图》教学设计一、教材分析《学构图》属于新课程标准中“造型·表现”学习领域，本课主要通过学生赏析作品，了解构图的定义，体验不同构图形式带来的视觉审美感受，在此基础上，深入交流和讨论画家是如何组织画面的，从感知过程中理解构图形式与构图法则，并尝试运用构图的知识组织画面，从而达到本课预设的教学目标。

二、教学目标1. 通过赏析绘画作品，初步了解构图的基本概念、形式与法则，发展学生的感知能力以及表达和交流的能力。

2. 通过引导学生尝试运用不同构图形式与法则进行构图训练，发展学生的想象力、创造力和知识的迁移能力。

3. 引导学生在欣赏中感知构图在美术创作中的重要性，并在体验构图训练的过程中，逐步提升学生的审美情趣。

三、教学重点、难点1. 教学重点：了解和认识构图的知识；学会利用构图知识组织画面。

2. 教学难点：如何巧用构图知识组织画面。

四、教学过程（一）视频导入1．播放视频教师语言：同学们好，让我们一起来欣赏一段视频，找一找这些画面中的共同点。

（播放《置中构图》视频）2．出示课题教师语言：这些电影画面大多是对称的，给人一种对称均衡的美感。

那怎样组织画面会给人带来美感呢？今天我们就一起来《学构图》！板书课题：《学构图》。

（二）讲授新课1. 什么是构图？教师语言：那什么是构图呢？绘画时根据题材和主题思想的要求，把要表现的形象适当地组织起来，构成一个协调、完整的画面，这称为构图。

（播放“绘画构图”的图片）2. 文化内涵（摄影、雕塑、建筑中的构图）教师语言：在各种造型艺术中，构图都起着至关重要的作用。

（1）摄影作品中的构图也称“取景”。

（播放摄影作品）（2）建筑中的构图可称呼为“法式”与“布局”。

埃及胡夫金字塔为三角形构图，其巨大的震慑力，使千百万奴隶感到奴隶主的统治不可动摇。

（播放埃及金字塔）（3）雕塑作品米洛的“维纳斯”体形呈“S”形弯曲，自然优美。

3. 探究构图的形式与法则（1）拼拼摆摆游戏，初步体验构图。

我们怎样鉴赏美术作品教学设计

我们怎样鉴赏美术作品教学设计教学目标：1.技能目标：掌握美术作品鉴赏的基本方法，包括形式鉴赏（构图、线条、色彩、空间等）、内容鉴赏（主题、情节、象征意义等）和综合鉴赏（结合历史背景、艺术家生平、时代特点等）。

2.情感目标：培养学生的艺术情感，让他们体验到欣赏美术作品的乐趣，学会通过色彩表达个人情感，并敢于自由地创作和表达。

3.认知目标：了解和比较中西方绘画在表现技法、风格和文化内涵上的差异，认识美术作品的社会功能和价值。

教学流程设计：环节一：导入新课-实施方法：通过多媒体展示古今中外的经典美术作品，引导学生观察和初步感受作品的魅力，引发他们对美术鉴赏的兴趣和求知欲。

环节二：初步感知与形式鉴赏-实施方法：-分析具体作品的点、线、面、色彩、形状等基本视觉元素及其组合关系。

-对比不同作品的构图方式，如焦点透视、散点透视、平面化处理等。

-引导学生关注作品中的节奏、平衡、对比等美学原则。

环节三：深入解读与综合鉴赏-实施方法：-讲解作品背后的历史时期、社会背景，联系作者的生活经历和艺术主张。

-组织讨论，让学生尝试从多维度解读作品的深层含义。

-利用案例分析，对比鉴赏中西方美术作品的不同特色和表现手法。

环节四：实践操作与创新表达-实施方法：-设计实践活动，例如模仿名作的构图或色彩，创设装饰图案，或创作一件反映个人情感的装饰画。

-鼓励学生分享自己的作品并互相评价，提升审美交流能力。

环节五：课后拓展与反思-实施方法：-安排课外参观美术馆、线上浏览艺术资源，或撰写美术鉴赏报告。

-回顾课堂内容，引导学生反思自己在鉴赏过程中获得的新知和感悟。

教学评价：-结合学生参与度、讨论发言、作品创作、鉴赏报告等多种方式进行评价，注重他们在整个学习过程中的思维发展和审美进步。

初中美术_构图的作用教学设计学情分析教材分析课后反思

构图的作用教学目标知识与技能：了解美术作品中构图的基本形式，感受构图的形式美，领悟构图在不同类型、不同风格美术作品中所起到的组织画面、辅助主题表达的重要作用。

过程与方法：学生通过欣赏感受、思考探究、交流评述等学习活动，分析鉴赏古今中外美术作品的构图形式，了解构图的基本方法，领悟其重要作用，提高鉴赏能力和美术创作能力，逐步提高美术素养。

情感态度与价值观：在学习过程中激发学生对美术的学习兴趣，让学生充分感受不同形式的美术手段带来的美感，形成健康的审美情趣和主动的审美意识。

教学重点：作品构图形式的分析；教学难点：引导学生分析构图形式及创作意图。

教学准备：教具：多媒体课件、水果、绘画工具、学具：学习文具、绘画工具教学方法：（1）欣赏分析（2）小组合作探究（3）交流评述教学过程：一、引入阶段教师播放同学们熟悉的照片，课桌上图书的摆放，有的整齐，有的乱，让学生初步感受摆放东西的效果，导入新课构图的学习。

二、发展阶段1、构图研究的是：把你需要画的东西如何放在纸上，以达到最好的效果。

2、出示常见的几种构图形式，学生分六组研究课本六幅作品，看看艺术家们在绘画中是如何进行构图布局表现主题内容的？三角形构图、井字形构图、水平线、垂直线、斜线构图、圆形构图、曲线构图（S形构图）3、师生共同分析作品，深层理解艺术作品构图形式和作品主题的有机结合。

三角形构图：《自由引导人民》德拉克洛瓦画面采用了三角形构图，水平的底边给人一种稳定感，向上冲引得边线又给人一种稳定的，崇高的力量感。

S”形的构图：《初踏黄金路》“S”形的构图使画面结构丰满，具有一种独特的节奏美、韵律美圆形构图《舞蹈》马蒂斯以圆形构图来安排作品中的人物形象，使画面看上去更加活泼和富有动感。

井字形构图：《露气》把画面分成九块，在中心块上四个角的点，用任意一点来安排画面的主体位置。

这种构图能呈现变化与动感，使画面富有活力。

水平线构图：《阳关三叠》画家基本上在一条水平的直线上安排众多人物形象，这种形式的构图最适合表现稳定、安静、沉寂的地面。

三年级美术上册《彩色拼贴画》教案、教学设计

2.教师引导：
邀请学生分享他们对作品的感受，引导学生关注作品的色彩、形状和材质。在此基础上，教师介绍彩色拼贴画的定义、起源和发展，使学生对本节课的学习内容有初步的了解。
（二）讲授新知
1.色彩感知：
通过实物展示、PPT演示等方式，让学生了解色彩的分类、搭配原则，以及色彩在拼贴画中的作用。同时，教授色彩感知的方法，提高学生对色彩的敏感度。
2.制作技巧：
分步骤讲解拼贴画的制作方法，包括设计、剪裁、粘贴等环节。通过教师示范和视频教学，让学生直观地掌握制作技巧。
3.创意发挥：
鼓励学生发挥想象，将生活中的元素融入拼贴画创作。教师可提供一些创作思路，如以季节、节日、家乡等为主题，帮助学生拓展创作空间。
（三）学生小组讨论
1.教学活动设计：
将学生分成若干小组，每组围绕一个主题进行讨论，共同设计一幅彩色拼贴画。讨论内容包括：主题确定、色彩搭配、材料选择等。
三年级美术上册《彩色拼贴画》教案、教学设计
一、教学目标
（一）知识与技能
1.了解拼贴画的起源、发展及其在艺术领域的地位和作用。
2.学会运用不同颜色、形状和材质的纸张进行创作，提高对色彩、形状的感知能力。
3.掌握拼贴画的制作方法，包括设计、剪裁、粘贴等基本步骤，培养动手操作能力和创造力。
4.学会从生活中发现美的元素，将生活中的点滴融入艺术创作，提高审美素养。
针对以上学情，教师应结合学生的兴趣和需求，合理安排教学内容，采用多元化的教学方法，激发学生的创作潜能，提高他们的美术素养。同时，注重培养学生的动手能力、沟通能力和团队协作精神，使他们在彩色拼贴画创作中收获成就感，增强自信心。
三、教学重难点和教学设想
（一）教学重难点
1.重点：培养学生对色彩的感知能力，掌握拼贴画的制作技巧，提高创作能力。

全册(教学设计)2023-2024学年美术一年级上册

全册（教学设计）20232024学年美术一年级上册一、教学目标1. 培养学生对美术的兴趣和爱好，提高学生的审美能力。

2. 引导学生运用观察、想象、创新等方法，培养学生的美术表现能力。

3. 培养学生具有健康的审美观念，能欣赏和评价美术作品。

4. 培养学生团结协作、互相学习的良好品质。

二、教学内容本册教材以培养学生美术基本技能为主要内容，共有10个单元，分别是：1. 美术基础知识2. 线条与形状3. 色彩与构图4. 素描5. 剪纸6. 折纸7. 泥塑8. 版画9. 计算机绘画10. 美术欣赏三、教学重点与难点1. 教学重点：培养学生掌握基本的美术技能，如线条、形状、色彩、构图等。

2. 教学难点：培养学生运用美术语言表达自己的情感和思想，提高创新能力。

四、教具与学具准备1. 教具：黑板、粉笔、教案、课件、美术作品等。

2. 学具：画纸、画笔、彩笔、水粉、剪刀、胶水、折纸、泥塑、版画工具等。

五、教学过程1. 导入：通过展示美术作品，引导学生进入学习状态，激发学生的学习兴趣。

2. 教学新课：讲解本节课的教学内容，示范操作，引导学生掌握美术基本技能。

3. 学生练习：学生根据所学内容进行实践操作，教师巡回指导，解答学生疑问。

4. 作品展示：学生展示自己的作品，互相评价，教师给予鼓励和指导。

六、板书设计根据教学内容，设计简洁明了的板书，突出重点，便于学生理解和记忆。

七、作业设计1. 课后练习：巩固所学知识，提高学生的美术技能。

2. 美术作品欣赏：培养学生具有健康的审美观念，能欣赏和评价美术作品。

八、课后反思重点关注细节：教学内容一、美术基础知识本单元主要让学生了解美术的基本概念、术语和技法。

包括线条、形状、色彩、构图等基本元素，以及绘画、剪纸、折纸、泥塑、版画等基本技法。

通过学习，学生能够掌握美术的基本表现方法，培养观察、想象和创新能力。

二、线条与形状本单元着重培养学生的线条和形状表现能力。

通过练习各种线条（如直线、曲线、波浪线等）和形状（如圆形、方形、三角形等），让学生掌握线条和形状的变化规律，提高其绘画能力。

美丽的田野(教学设计)-2024-2025学年湘美版(2024)小学美术一年级上册

美丽的田野（教学设计）-2024-2025学年湘美版（2024）小学美术一年级上册一、教材分析（一）教材内容《美丽的田野》是新教材湘美版（2024）小学美术一年级上册第三单元《美丽的自然》单元中的造型·表现课程内容。

本课程旨在引导学生观察和感受大自然中的田野之美，通过绘画的形式表现出美丽的田野景色。

教材内容主要包括以下几个方面：1. 引导页：展示了一幅美丽的田野风光图片，有金黄的稻田、绿色的草地、蓝色的天空和飘动的白云，营造出一种宁静而美丽的氛围，激发学生对田野的向往和兴趣。

2. 图片欣赏：呈现了多幅不同季节、不同地域的田野图片，包括春天的油菜花田、夏天的麦田、秋天的稻田和冬天的雪地田野等。

这些图片展示了田野的丰富色彩和多样形态，让学生感受田野在不同时间和空间下的美。

3. 绘画步骤：详细介绍了用绘画表现美丽田野的步骤，包括先画出地平线确定画面构图，然后画出田野的形状和色彩，最后添加细节如花朵、小鸟等。

同时，通过图片示例展示了每个步骤的具体效果，让学生能够直观地理解绘画过程。

4. 学生作品展示：展示了一些学生创作的美丽田野绘画作品，这些作品风格各异，有的色彩鲜艳，有的线条简洁，有的富有想象力。

通过欣赏这些作品，学生可以获得更多的创作灵感和启发。

（二）教材特点1. 贴近生活：以学生熟悉的田野为主题，贴近学生的生活实际，容易引起学生的共鸣和兴趣。

2. 注重观察：通过大量的图片欣赏，引导学生仔细观察田野的色彩、形状和细节，培养学生的观察力和审美能力。

3. 强调表现：提供了具体的绘画步骤和学生作品展示，帮助学生掌握用绘画表现美丽田野的方法和技巧，鼓励学生发挥想象力和创造力，表现出自己心中的美丽田野。

4. 综合素养培养：在教学过程中，不仅注重学生的美术技能培养，还注重培养学生对大自然的热爱和保护环境的意识，提高学生的综合素养。

二、教学目标1. 知识目标（1）学生能够认识田野的基本特征和不同季节的变化。

《第1课美术作品的创作》教学设计

《美术作品的创作》教学设计方案（第一课时）一、教学目标1. 学生能够理解美术作品的创作观点和基本过程。

2. 学生能够掌握基本的绘画技巧，包括构图、色彩、线条等。

3. 通过实践，培养学生的创新思维和艺术表现能力。

二、教学重难点1. 教学重点：学生能够独立完成一幅基本的美术作品，包括构图、色彩、线条等。

2. 教学难点：培养学生的创新思维和艺术表现能力，引导学生发现和表达自己的情感和想法。

三、教学准备1. 准备足够的画笔、颜料、画纸等绘画工具。

2. 准备一些典型的美术作品供学生欣赏。

3. 准备一些基础绘画技巧的讲解和示范视频。

4. 设计一些引导性问题，激发学生创作灵感。

5. 准备好评判表，以便对学生作品进行评判和反馈。

四、教学过程：（一）导入1. 欢迎同砚们来到美术教室，并简要介绍本节课的主题——美术作品的创作。

2. 提出几个与创作相关的问题，引发学生思考，激发他们的学习兴趣。

（二）新课讲授1. 美术作品的分类及特点：通过展示不同类型的美术作品（如绘画、雕塑、建筑等），引导学生分析其特点，并尝试分类。

2. 创作过程解析：通过教师演示或视频展示，让学生了解创作一幅美术作品的基本步骤，如观察、构思、制作等。

3. 创作技巧传授：针对不同的美术形式，传授一些基本的创作技巧，如绘画的构图、色彩运用，雕塑的成型方法等。

4. 创作实践：给学生安置一个小型的创作任务，如素描一幅静物，让他们在实践中运用所学知识。

（三）小组讨论1. 组织学生分组，每组对一个特定的主题进行讨论，如“如何将创意转化为美术作品”、“创作过程中的难点和解决方法”等。

2. 鼓励学生分享讨论效果，引导他们互相学习，取长补短。

（四）教室小结1. 总结本节课的重点内容，强调美术创作的基本因素和技巧。

2. 鼓励学生积极尝试，勇于创新，培养他们的审美能力和艺术素养。

3. 预告下节课的主题和内容，引导学生做好预习和准备。

五、课后作业1. 要求学生选择一种自己喜欢的美术形式，进行一次创作实践，并在下次教室上展示自己的作品。

三年级美术上册《富有生活情趣的美术作品》教案、教学设计

4.学生在美术课堂上表现出积极的学习态度，但对于美术作品的深层含义和艺术价值理解有限，需要教师引导和启发。
针对以上学情分析，教师应在教学过程中注重因材施教，激发学生的兴趣和潜能，帮助他们将生活经验融入美术创作，提高审美素养和创新能力。同时，关注学生的个性发展，鼓励他们在创作中表达自己的情感和观点，使美术教育真正成为促进学生全面发展的有效途径。
-提问：“你们在生活中还见到过哪些富有情趣的美术作品？”鼓励学生分享自己的观察和体验，激发他们对新课的兴趣。
-引入新课《富有生活情趣的美术作品》，简要介绍本节课的学习目标和内容，让学生对接下来的学习充满期待。
（二）讲授新知
1.教学内容：讲解线条、形状、色彩等基本美术元素，以及如何在作品中运用这些元素表达情感。
请同学们认真完成作业，期待大家在下一次课堂上展示自己的作品，分享学习成果。教师将根据作业完成情况进行评价，给予反馈和指导，助力学生不断提高美术素养。
（三）学生小组讨论
1.教学内容：组织学生进行小组讨论，共同探讨如何创作富有生活情趣的美术作品。
教学过程：
-将学生分成小组，每组选定一个主题，如家庭、学校、自然等，围绕主题进行讨论。
-各小组根据讨论结果，制定创作计划，明确作品的表现手法、色彩搭配等。
-教师巡回指导，参与学生的讨论，给予建议和鼓励，帮助学生拓展创作思路。
-学生可以从课本、网络、博物馆等渠道寻找作品，提高自己的审美鉴赏能力。
-短文要求观点明确，分析深入，文字表达清晰，体现学生对美术作品的理解和感悟。
3.家庭作业：与家人一起观察生活中的美术元素，选择一个主题，共同创作一幅富有生活情趣的美术作品。
-此项作业旨在培养学生与家人之间的沟通与合作能力，增进亲情，同时巩固所学知识。

第五课装饰画教材教案讲义教学设计教学参考教学案例,小学美术,第十二册,人美版

第五课装饰画教材教案讲义教学设计教学参考教学案例（小学美术第十二册(人美版)）作者：白彬华[教材阅读]一、教材分析（一）编辑指导思想本课属于“造型·表现”领域的一个学习内容，也是线条系列的一部分。

装饰画与写实画不同，它偏重表现形式的装饰性，不强调真实光影和透视关系，注重色彩的象征性及整体的和谐，多以夸张、变形的手法作画，给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。

装饰是一种超越国籍、民族、种族及时代的、极具普遍意义的文化艺术产物，是人类寻觅到的最能表达精神世界的方式之一。

装饰画既具有简洁、鲜明、和谐、统一的风格，也具有秩序化、夸张变化等艺术个性。

本节课的装饰画，由于是线条系列的一个部分，所以多选择的是线条比较丰富的装饰画。

本课编辑的目的是让学生在进一步体验线造型带给人美感的同时，了解、体验、感悟装饰画的艺术特点及其美感。

（二）教材版面分析教材中编入了画家丁绍光的《乐园之梦》。

这幅作品中线条丰富，造型夸张，在静谧的蓝色密林中人与自然相依相戏，引发人们无限的联想。

清新秀美的画面，富有诗意，给我们带来温情与欢愉。

教材中还选入了壁挂作品《凤》，流动的线条、跳跃的色块，构成了一幅具有动感及装饰效果的作品，给人以视觉的享受。

教学过程中可以通过对这两幅典型的装饰画的欣赏，帮助学生了解、感悟装饰画的艺术特点。

课本中还选择了一些学生利用不同手法表现的装饰画，包括彩墨、刮画、石膏版画等形式，其内容多样，包括动物、人物、植物等，线条丰富。

这些作品可以帮助师生拓宽思路，自由选择表现形式及题材。

（三）教学内容与目标1．显性内容与目标认知目标：通过本课学习，了解装饰画的特点，感悟装饰画带给人的美感。

技能目标：通过学习，能用富于变化的线条（色彩）创作一幅装饰画。

2．隐性内容与目标培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

（四）教学重点与难点重点：装饰画的特点及表现方法。

难点：如何表现出装饰画的特点。

（五）学习材料高丽纸、图画纸或刮画纸，水粉工具等。

衍纸画教案(优秀范文)

在需要固定的位置涂上适量白胶，将纸卷粘贴上去，等待干燥。
双面胶固定
在纸卷背面贴上双面胶，然后将纸卷粘贴在画面上。
透明胶带固定
使用透明胶带将纸卷固定在画面上，既可以固定纸卷又不会影响画面美观。
03 创意构图与设计
灵感来源与创意构思
观察自然
从大自然中汲取灵感，如山水、花鸟、虫鱼等，通过衍纸画表现
回顾本次课程重点内容
1 2
衍纸画的基本概念和特点介绍了衍纸画的定义、起源、发展及其独特的艺术魅力。
衍纸画的基本技法详细讲解了衍纸画的卷、捏、拼、贴等基本制作技巧，并通过示范和练习使学生掌握这些技法。
3
色彩搭配与构图原则
分析了色彩的基本原理和搭配技巧，以及衍纸画构图的原则和方法，帮助学生理解如何创作出和谐美观的作品。
衍纸画教案(优秀范文)
目录
• 课程介绍与目标 • 基本技法与步骤 • 创意构图与设计 • 实例分析与操作演示 • 课堂互动与答疑环节 • 课程总结与拓展延伸
01 课程介绍与目标
衍纸画定义及特点
衍纸画是一种利用彩色纸条通过卷曲、弯曲、捏压、拼接等技巧创作的艺术形式。其特点在于色彩丰富、立体感强，能够表现出细腻的光影效果和纹理质感。
色彩搭配
根据画面主题和色彩构成，选择合适的纸张颜色进行搭配。
基本卷纸技巧
紧卷
将纸条一端插入衍纸笔中，转动衍纸笔，将纸条紧密地卷在笔上，形成紧卷。
松卷
压扁卷
将卷好的纸卷放在平面上，用手轻轻压扁，形成具有立体感的压扁卷。
相对于紧卷，松卷的卷法更为宽松，形成自然的弧度。
粘贴和固定方法
白胶固定
感谢观看
03
彩色纸条

《买菜》教学设计

《买菜》教学设计设计背景本次活动设计背景是结合我班对于气味的已有生活经验，以及小班幼儿的年龄特征而制定的，既有科常方面的认知经验、方法能力，也有情感态度，但不缺乏领域特质。

一、教学目标1.学会用发现的眼睛来观察生活，并尝试学习用绘画或绘画与手工结合的综合方法来表现买菜的主题情景。

2.运用美术造型语言，表现出主体突出、构图合理、画面饱满、色彩鲜艳或和谐的画面效果;巧妙利用适宜的废旧材料塑造生动的蔬菜或家禽。

3.在互助的美术学习中体验合作创作的积极情绪，在看、说、做的过程中提升美的感知、发现、创造与表达能力。

二、教学重、难点重点：运用绘画与手工综合的形式，创作以“买菜”为主题的作品，表现出菜场浓郁的生活气息。

难点：巧妙运用生活中废旧物品的肌理、形状等特征来表现蔬菜、家禽。

三、教学用具示范制作的用具、盘扣、毽子上的彩色鸡毛、课前参观菜场拍摄的照片(电子稿即可)或者速写，铅笔、彩色笔、剪刀、彩纸、废旧材料、彩色粉笔等。

四、教学过程环节一：激发兴趣，导入新课教师：(利用多媒体课件播放菜场里的声音)听，这是什么声音?猜猜是哪里?学生猜想回答，教师小结：菜场可是个热闹的地方，你有没有跟妈妈去过菜场?你看到那里有什么?(鸡鸭鱼肉、蔬菜水果、接踵而至的顾客、拥挤的摊位等)听到有什么?闻到什么?利用多媒体课件播放同学们去菜场体验时拍的照片或观察后画的默写画。

说说你拍的情景，说说你对菜场的印象?你去菜场做了什么?发现哪些有趣的事?学生思考后积极回答，教师肯定学生发言。

从而引出课题——《买菜》环节二：互动探究，交流探讨1.利用多媒体课件播放范作图例。

你对哪一个最感兴趣?哪幅作品最精彩?精彩在何处?学生欣赏范作图例，学生讨论后发言表达自己的观点。

教师小结：(1)形式美：如《买菜》和速写作品;(2)材料丰富：纸工《菜场》、《鱼市》;(3)画面美：如《菜场》、《买菜》，构图饱满、丰富;(4)速写：《称菜》、《卖菜人》;(5)色彩美：《跟着妈妈去买菜》、《鱼市》，底色鲜艳，主体色彩和谐。

美术表现形式教案

美术表现形式教案美术表现形式教案范本美术表现形式篇一：美术的主要表现手段课型：欣赏评述课课时总数：3课时主备人：谭英杰执教人：谭英杰单元综合分析：本单元主要围绕美术作品中的造型、色彩和构图三种主要表现手段展开教学，内容包括第一课《造型的表现力》、第二课《色彩的感染力》、第三课《构图的作用》。

通过这三课的学习，让学生欣赏、感受、评述古今中外不同类型的美术作品，认识造型、色彩和构图等主要艺术语言在美术作品中的表现特点，体会其重要作用。

单元总目标：知识与技能：了解美术作品中的造型、色彩和构图三种主要艺术表现手段的艺术特点，体会它们在不同类型不同风格的美术作品中的不同作用。

过程与方法：学生通过欣赏与感受、思考与探究、交流与评述等学习形式，鉴赏、分析古今中外不同类型的美术作品中的不同作用。

情感态度与价值观：在学习过程中激发学生对美术课的学习兴趣，让学生充分感受不同形式的美术手段带来的美感，形成健康的审美情趣和主动的审美意识。

美术表现形式篇二：美术的主要表现手段第一课造型的表现力一、教材分析：本课是一节欣赏评述课。

教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。

旨在通过对作品的赏析，引导学生勒脚造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。

二、教学目标知识与技能：了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。

过程与方法：学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。

三、情感、态度和价值观：通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。

四、教学重点：造型基本要素在艺术创作中的作用。

五、教学难点：灵活运用造型要素分析艺术作品。

六、教学准备：多媒体及课件七、教学过程：引导阶段播放一组图片艺术家在创作美术作品时，除了运用一定的物质材料，还要运用多种艺术手段来表现。

三年级美术教案《对印版画》教学设计

三年级美术教案《对印版画》教学设计三年级美术教案《对印版画》教学设计教材分析：《对印版画》是人美版三年级美术上册第十三课，这是本教材版画系列课中的一个环节，属于“造型.表现”范畴。

对印版画较其它专业而繁复的版画而言比较简单，容易激发儿童学习热情学生更易于掌握操作。

本课教材占两个页面，分别向同学们展示了对印版画简单的印制工具、印制步骤以及学生们情趣盎然的作品。

作业提示中要求学生自己动手制作一幅对印版画。

学情分析：三年级学生虽然说已有几年的美术学习经验，能把自己的生活经验和艺术经验相互联系，能尝试用艺术的方式美化身边的生活环境。

但是，三年级学生在美术技能方面还是比较欠缺的，绘画表现能力较弱，初次接触水粉颜料，对颜料和水分的掌握不是很熟练。

一节课40分钟时间要完成一副作品，对学生来说有一定的难度。

教学目标：1、知识与技能：通过观察、探究、总结，知道对印版画的简单印制技巧。

学会对印版画的不同表现方式并和同伴愉快合作印制出作品。

2、过程与方法：在游戏、探究、创作、评价的过程中引导学生自主学习，培养学生的创新意识，使其发散思维、求异思维得到发展。

3、情感态度价值观：引导学生从专业角度（如构图、造型、色彩等）评价自己和同学的作品，形成个性化的审美趣味，懂得欣赏别人。

鼓励学生运用所学知识装饰美化生活。

教学重点：认识对印版画是造型表现的一种表达方式，学习简单的对印技巧并创造性地表现，和同桌合作印制出一副有创意的`作品。

教学难点：印制过程中水分的掌握，颜色的选择及如何巧妙地将印好的画面添加新的创意。

教学方法：引导、演示、鼓励。

教学准备：教师：多媒体课件、演示作画的材料。

学生：水粉颜料、印制纸张、调色盘、毛笔或水粉笔。

教学过程：一、导入新课：1、设计游戏活动。

先请一名学生在一张纸上印上一个手印，老师压一压，印出两只手印，再分别添加成两幅不同的画。

2、请个别学生在前面来印手印，其他学生想象并添加。

3、课件出示对印版画图片引导学生欣赏，告诉学生这些画和刚才“印”的那些画有一个共同的名字叫——对印版画。