比较新古典主义绘画与浪漫主义绘画的美学特征

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古典主义与浪漫主义比较

古典主义与浪漫主义比较古典主义和浪漫主义是欧洲文学艺术领域的两个重要流派，它们在不同的时代背景中产生并影响了后世的艺术创作。

本文将比较古典主义和浪漫主义在艺术风格、思想观念以及社会背景等方面的差异，旨在揭示两者之间的对立和联系。

一、艺术风格比较古典主义注重形式的规范性和秩序感，追求合理、规则和对称的艺术表达。

其作品具有平衡、庄重、简洁、稳定的特点。

古典主义倾向于采用古希腊罗马文化的元素，强调理性思考和对现实生活的客观再现。

在绘画、雕塑和音乐等领域，古典主义追求优雅和完美，并使用明亮色彩与线条来强调形状和结构。

而浪漫主义则强调情感的表达和个体体验的独立性，更加注重想象力和直觉的发挥。

浪漫主义艺术家常以个人情感为核心，表达自然界、人类存在以及内心世界等方面的情感冲突和不可描述的力量。

这种风格常常体现为夸张、抒发、奇异和模糊的形式，并运用暗色调与模糊线条来传递情感或意象。

二、思想观念比较古典主义强调理性思维与客观观察，相信人类通过思考可以达到真理。

它倾向于对人性进行规范化解读，追求智慧和道德教化。

古典主义作品多从理性出发，关注历史传统、社会等当代问题，并试图通过这些题材来传播启示和价值观。

相比之下，浪漫主义注重个人情感与直觉体验。

浪漫主义崇尚个体的独特性和人类内心的深沉感受。

它试图打破传统约束，強調超脱象征和传统形式化角度的创新精神。

浪漫主义常常描绘与超脱传统规范相对立的幻想世界或非凡经历，并探索个人存在意义的深度。

三、社会背景比较古典主义诞生于17世纪欧洲启蒙运动时期，而浪漫主义则出现于18世纪末至19世纪初。

古典主义时期社会上流行着唯理性与科学方法论，并以此为基础塑造了其追求秩序与稳定性的艺术风格。

这一时期由于工业革命与政治改革等原因，社会逐渐开始向现代大众社会转变。

而浪漫主义则出现在贵族社会统治正式瓦解之际，并受到法国大革命和工业革命等社会变革影响。

这一时期欧洲各地逐渐形成民族国家概念，知识分子对个体尊严与民族精神崛起渴望得到满足。

比较19世纪新古典主义与浪漫主义绘画

比较19世纪新古典主义与浪漫主义绘画作者：周玞瑶来源：《西江文艺·上半月》2015年第05期【摘要】新古典主义和浪漫主义绘画是西方19世纪重要的画派，它们风格、背景、表现手法不相同，使艺术领域呈现出纷呈的新局面，对现代绘画发展以及个人创造产生深远影响，具有积极意义。

【关键词】新古典主义;浪漫主义;启发19世纪西方美术的大趋势是从反映社会生活、推动社会变革到反映市民的世俗趣味，从崇高走向平凡，从严肃走向轻松。

艺术家们更关注的艺术语言的表现力，更关注形式美感，反叛学院和古典的思潮逐渐兴起。

在这个流派纷呈的时期里，庄重激昂的新古典主义美术和奇异的浪漫主义美术风格手法虽不相同但都给人们带来了视觉的洗礼，在美术史上留下了灿烂的篇章。

一、比较新古典主义与浪漫主义绘画的选材古典主义专注个人英雄主义与忠实于道德和职责的行为，或者强调表现现实题材和历史题材：大卫的《贺拉斯兄弟宣誓》画面所描绘的是贺拉斯三兄弟向代表罗马王的父亲老贺拉斯宣誓效忠祖国的庄严场面，取材于罗马故事。

描写罗马英雄贺拉斯兄弟三人为了城邦之间的斗争而不顾生死，为国而战的故事。

然而当时贺拉斯的同胞妹妹已经准备与敌国参战的兄弟之一结为夫妻，在亲情与祖国利益面前，贺拉斯兄弟舍弃自我，为名族利益而战斗，扬溢着视死如归的坚强，表现出来了对古典艺术崇拜的狂热，使人感受到了庄严、雄伟的希腊和罗马艺术，对公民道德加以颂扬，又同法国革命的步调一致，引起了资产阶级的强烈共鸣;《人民之友》报的主编，文字是马拉对抗法国封建势力的刀剑，他立场坚定的支持共和思想，因此被封建势力视为眼中钉。

一天，保皇党女刺客以请求马拉接见并给予帮助为由，将患有皮肤病而泡在浴盆中写作的马拉刺死。

马拉的死，引起了法国人民的无比愤怒，大卫用三个月的时间完成此画，祭奠战友;大卫的学生格罗，以宏大的构图创造了历史画《雅法城的鼠疫病人》表现了拿破仑亲临受死神折磨的将士身边，给悲伤和绝望的将士鼓励和安慰，歌颂皇帝的大智大勇。

新古典主义和浪漫主义文学特征浅析

西欧浪漫主义文学特征体现在对自由、个性与情感的热烈追求和表达上。这一时期的文学作品强调个人情感的自由抒发，反对新古典主义所倡导的理性克制和传统道德束缚。浪漫主义作家倾向于以丰富的想象力和独特的艺术手法，描绘自然、歌颂英雄、探索人类内心深处的世界。他们的作品往往具有鲜明的个性和情感色彩，形式多样，内容广泛，从宏伟的史诗到细腻的抒情诗，都体现了浪漫主义文学的独特魅力。此外，浪漫主义文学还深受当时社会政治经济变革的影响，反映了人们对自主义文学更加注重个人情感的表达和主观体验的呈现，为后来的文学发展开辟了新的道路。

[整理]新古典主义与浪漫主义美术的比较--论文

新古典主义与浪漫主义美术的比较摘要：新古典主义指古代希腊罗马艺术，或者是以古代希腊罗马艺术为典范所体现的美学观。

浪漫主义的兴起与英国的产业革命直接相关。

18世纪后半期机器代替了以农业为基础的手工业作坊式的生产，人们开始从繁重的工作中解放出来。

这种空前的变化促进了人们思想的大解放，对已农业为基础的重商主义的绝对君主专政做出新的评价。

这种浪潮由英国迅猛地波及整个欧洲，冲击着各个领域，具体到文艺上来便是浪漫主义的诞生。

而新古典主义与浪漫主义美术有各自独特的风格。

新古典主义力求恢复古希腊、古罗马古典美术的传统，多取材于古希腊神话和古罗马的历史故事，在艺术形式上，注重造型的对称、和谐的构图，强调理性秩序，忽视感情、个性的表达，追求单纯、庄重而又典雅的艺术风格。

在技巧上，新古典主义绘画强调精确的素描技术和微妙的明暗色调，而忽视色彩的表现。

浪漫主义注重以现实事件为题材，强调人的激情与理想追求，张扬个性精神和思想解放，强调感情与幻想。

强调大胆强烈的运动与构图，饱满充实的色调和流畅激动的笔触。

关键词：新古典主义、浪漫主义、比较18世纪50年代至19世纪初风靡西欧的美术样式。

它力求恢复古典美术(主要指希腊美术和罗马美术)的传统,强烈追求古典式的宁静凝重和考古式的精确,受理性主义美学的支持,大量采用古代题材。

与衰落的巴洛克美术﹑罗可可相对,它代表着一股借复古以开今的潮流,并标志着一种新的美学观念。

从某种意义上说,它是与启蒙运动和理性时代相适应的美术样式。

西方对于古典美术的关心早在18世纪初就已出现,特别是一些意大利文化遗址,如1748年庞培故城被发掘后,美术家对古典美术非常向往,常去希腊﹑小亚细亚去考察旅行,从而新古典主义获得发展。

新古典主义产生的原因有两方面：一、以农业为基础的重商主义的君主政体。

二、考古发现与科学研究的推动。

古典主义是资本主义得到了进一步的发展，实力上不足以推翻封建主义，封建主义也无力把资产阶级镇压下去，二者值得相互脱节的暂时平衡。

新古典主义、浪漫主义

浪漫主义在现代艺术中的运用：浪漫主义强调情感、个性和自然，对现代音乐、文学和电影等艺术形式产生了重要影响，为现代艺术创作提供了丰富的灵感。
新古典主义与浪漫主义的融合：在现代艺术中，新古典主义和浪漫主义经常相互融合，共同创造出独特的艺术风格和表现形式。
价值与影响：新古典主义与浪漫主义在现代艺术中的运用，不仅丰富了艺术表现形式，还对现代社会的审美观念和价值观念产生了深远的影响。
03
浪漫主义的定义和特点
浪漫主义的起源和发展
浪漫主义的起源可以追溯到18世纪末的欧洲，是对启蒙运动的一种反叛。
浪漫主义强调情感、个性和自然，与新古典主义的理性、秩序和规范形成鲜明对比。
浪漫主义文学、音乐和艺术都表现出对个人情感和自由的追求，以及对传统束缚的反抗。
浪漫主义在19世纪初达到高潮，并对后世文化和艺术产生了深远的影响。
促进跨文化交流：新古典主义与浪漫主义在不同文化背景下的传播，有助于现代艺术在不同文化间的交流与融合。
新古典主义与浪漫主义的艺术价值和文化意义
新古典主义：强调秩序、平衡和规范，对现代设计、建筑和雕塑产生深远影响。
浪漫主义：追求个性、情感和自然，对现代文学、音乐和绘画产生重要影响。
新古典主义与浪漫主义的艺术价值：丰富了世界艺术宝库，为现代艺术发展奠定基础。新古典主义与浪漫主义的文化意义：反映了特定历史时期的社会思潮和文化氛围，对现代人理解历史和人类文化有重要意义。
浪漫主义的艺术特点
强调个人情感和个性表达追求自由、无限和永恒强调自然美和人与自然的和谐重视想象力和创造力的发挥
浪漫主义在各个艺术领域的影响
文学：强调个人情感和想象力，反对束缚和限制
音乐：注重情感表达和旋律，创造了许多经典作品

外国美术赏析(新古典主义和浪漫主义时期绘画)

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新古典主义和浪漫主义时期绘画
路易•大卫《贺拉提乌斯兄弟的宣誓》
《荷拉斯三兄弟之盟》，这件作品，是谁委托他的呢？路易十六，他委托大卫创作这件作品是要宣扬一种爱国主义精神，当时大卫为了创作这件作品，为了表现罗马的故事，所以他专程跑到罗马去画这件作品，画完之后，受到了大家的赞许，再把画运回巴黎，受到了大家的喜爱，但是后来路易十六被送上断头台，大卫也投了很重要的一票
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攻占巴士底狱成了全国革命的信号。各个城市纷纷仿效巴黎人民，武装起来夺取市政管理权，建立了国民自卫军。在农村，到处都有农民攻打领主庄园，烧毁地契。不久，由人民组织起来的制宪会议掌握了大权。这一年，制宪会议颁布了“废除一切旧义务”的 “八月法令”，紧接着又通过了著名的《人权宣言》，向全世界庄严宣布了“人身自由，权利平等”的原则。
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新古典主义和浪漫主义时期绘画
轻骑兵军官的冲锋 —— 籍里柯
画家以大胆的色块，粗犷的笔触和充满激越情感的动态，体现了革新精神。作品展出后使古典主义主宰的巴黎画坛为之震动。有位评论家指出 “人的运动，特别是马的动感很出色。色调热烈但不失和谐，笔触自然而巧妙。” （适当的红色，整体的暖色调，律动的线条增加了浪漫感）
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新古典主义和浪漫主义时期绘画
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新古典主义和浪漫主义时期绘画
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新古典主义和浪漫主义时期绘画
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新古典主义和浪漫主义时期绘画
大卫《苏格拉底之死》
苏格拉底是古希腊伟大的哲学家，主张无神论和言论自由，但却与当局统治相向古希腊哲学家苏格拉底因主张无神论和言论自由，雅典人抓住苏格拉底的学生克里底亚成为傀儡政权首领这个把柄，以不敬神和败坏青年两项罪名把他送上法庭。最后被判处服毒自杀。当时苏格拉底的亲友和弟子们都劝他逃往国外避难，均遭他严正拒绝，当着弟子们的面从容服下毒药。

美术新古典主义与浪漫主义(精编)

• 新古典主义的艺术特点： • 1.“共性”特征： • 首先是严肃的或英雄主义的题材，常常直接从古代神话中获取形象。 • 在艺术形式上强调单纯、静穆等特点。 • 强调理性而忽视情感，强调素描而忽视色彩，主张从古代大师作品中去寻找规范。 • 2.“新”体现 • 新古典主义常常带有一种政治性，在18世纪末19 世纪初期的法国，它代表了一种民主与自由的古代理想。(借用古典英雄主义题材和表现形式，描绘现实中的英雄人物，配合现实斗争)
荷加斯三兄弟出征前向代表罗马王的父亲老荷加斯宣誓效忠祖国，场面十分庄严。
• 对于共和派人士来说，他们需要罗马共和国的目标和理想——自由，反对暴政和崇尚勇气。古典式的召唤成为法国大革命艺术的一个特点。
马拉是法国大革命是成为职业革命家，他是雅各宾党的领导人之一
《马拉之死》
《劫夺萨宾妇女》
安格尔：《泉》， 18 56 年
的永恒她美代。表了安格尔所孜孜以求的理想
《大宫女》批评家凯拉特曾经说到，“他的这位宫女的背部至少多了三节脊椎骨。”然而安格尔的学生杜瓦尔认为，“正因为这段秀长的腰部才使她如此柔软，能一下子慑服住观众。”
安格尔：《土耳其宫女与女奴》
新古典主义
• 新古典主义产生的历史文化原因： • 18世纪中叶，意大利的古城庞贝出土，这在很大程度上带来了一股古典艺术热潮。 • 18世纪以来盛行的意大利旅行同样让更多的人接触到了意大利的古典艺术。 • 一些美学家及理论家也写成了不少关于古代希腊罗马艺术的研究著作 • 对于18世纪晚期至19世纪前期的法国来说，古典主义艺术符合资产阶级革命者对自由与民主的期盼，他们需要这种艺术风格来鼓吹英雄主义和自由精神。

新古典主义到浪漫

强调情感抒发的浪漫主义
浪漫主义美术产生于大革命失败以后的波旁王朝复辟时期，人们对启蒙运动宣扬的理性王国越来越感到失望，一些知识分子感到苦闷，他们反对权威、传统和古典模式，从而产生了浪漫主义美术。他们提倡注重艺术家的主观性和自我表现，以民族奋斗的历史事件和壮美的自然为素材，抒发对理想世界的追求，以瑰丽的想象，夸张的手法塑造形象，表现激烈奔放的感情。总之，他们重感情轻理性，重色彩轻素描，不满现实，追求幻想
希奥岛的屠杀
1822年，土耳其人占领了属于希腊版图的希奥岛，并血洗掠夺了这个小岛。据说被杀平民有二万三千人，被卖为奴隶的有四万七千人。侵略者的暴行激怒了全欧洲的进步人士，也深深地激怒了画家德拉克洛瓦，他怀着巨大的同情，以鲜明有力的构思、动人心魄的形象和雄劲奔放的构图揭露了土耳其人的残暴罪行
马赛曲
马赛曲
浮雕《马赛曲》分为两个部分：上部是一位象征自由、正义、胜利的自由女神，她右手持剑，左手高举，在号召人民向她指引的方向冲去。她那张开的羽翼,飞舞飘动的衣裙，和召唤性的内在激情，表现出急速的运动和奔放的革命热情。两腿大步向前迈进，更加强了浮雕形象的前进感。马赛曲女神占据整个浮雕的上半部，正从人们头顶上疾驰而过。下半部是一群志愿军战士，在女神的热情号召下蜂拥前进。其中心人物是一个有着大胡子的战士，他带领自己年轻的儿子一起参加战斗，少年依傍着父亲，走得更加坚定有力。和这个跃跃欲试的激动少年相对应的，是走在其后的沉着刚强的老人，他仿佛多次为自由而战，今天为了祖国又从容奔赴疆场。行列的最前面，号手正在吹响进军号，其余人物有持盾牌和宝剑的战士，有弯腰系结兵器的弓箭手，这些细节预示着战斗即将开始。所有这些人物被组成一个整体，显示出一种剑拔弩张的声势。

新古典主义、浪漫主义

《梅杜莎之筏》——杰里柯
浪漫主义的旗手——德拉克洛瓦

德拉克洛瓦是杰里柯的同门兄弟，他延续杰里柯的主题，常常以烈马、猛狮为绘画对象，描写了人在狩猎中暴烈紧张的激情场面。德拉克洛瓦被称为"浪漫主义雄狮",他的作品具有非凡的魅力。德拉克洛瓦比杰里柯更重视形式技巧上的解放，他的笔触大胆狂野，直接宣泄着他狂暴的情绪。他极为重视色彩的表现作用，是绘画史中
三、代表画家及其作品
大卫——《贺拉斯三兄弟的宣誓》《马拉之死》卡诺瓦——《宝琳雕像》《丘比特与赛姬》
安格尔——《泉》
大卫（David）
大卫是法国新古典主义绘画的代表人物。既是古典主义领域中的开山人物，也是19世纪现实主义领域中的先锋，尤其在肖像画上。大卫在法国画坛上是最有艺术影响的人物，下一代著名画家中有一大半出自他的画室。代表作有：《荷加斯兄弟的宣誓》《马拉之死》《加冕式》《雷卡米埃妇人》
新古典主义时期的女装

这种新古典样式的特点是：造型极为简练、朴素，与装饰繁多、矫揉造作的洛可可风格形成强烈对比；女装向古希腊、古罗马的自然样式倾斜。
浪漫主义艺术
一、浪漫主义时期的文化背景

政治风云变幻的历史时期，沉闷的政治气氛和朝权频繁更替，使人们心底弥漫着不安情绪，许多人缺乏上进心，人们开始对古典主义艺术产生厌倦，认为古朴素雅的艺术显得单调乏味，缺乏自然气息和生命力，人们开始追求热情奔放、丰富多彩，憧憬富有诗意和幻想感的艺术。
《马拉之死》——大卫
藏在布鲁塞尔比利时皇家美术博物馆
《拿破仑越过阿尔卑斯山》——大卫
拿破仑加冕式
雷卡米埃夫人像
《宝琳雕像》——卡诺瓦
《丘比特与赛姬》 ——卡诺瓦 Fra bibliotek

新古典主义、浪漫主义

18世纪中叶，德国美学家温克尔曼发表了《古代艺术史》一书大力宣传古代社会的纯洁、静穆，提倡古典美的艺术思想。他说：“艺术应追求高贵的单纯和静穆的伟大。”
1748年，庞贝古城的发掘，使壮丽辉煌的古代艺术展现在人们面前，激起人们对古代文化的向往和崇拜。在思想界，古典精神成了美的最高标准，法国因此掀起了一股学习研究古代艺术。
代表作有：《荷加斯兄弟的宣誓》《马拉之死》《加冕式》《雷卡米埃妇人》
《荷加斯兄弟的宣誓》——大卫
表现男性与女性、强势与弱势、积极与消极的对比。
男性的主动、紧张、专注与女性的服从、松弛和软弱，乃至国家利益和个人感情的对比，伟大和渺小的对比。
马拉 (1743–1793)，雅各宾党领导人之一，法国大革命期间，撰写过很多抨击封建专制的文章，在当时人们心目中享有很高的威望。马拉为躲避反动分子的迫害，长期在地窖里工作，因此，染上了严重的湿疹。为了减轻病痛，同时，不影响工作，他每天不得不泡在带有药液的浴缸里坚持工作。 1793年7月13日马拉被刺身亡，终年50岁。
第八课题 19世纪欧洲艺术
新古典主义美术
浪漫主义美术
拾穗者
第一节法国新古典主义美术
古典主义与新古典主义美术
古典主义这个词的意义有两方面：一、指古代希腊罗马艺术，或者是以古代希腊罗马艺术为典范
所体现的美学观。二、是开始于17世纪的法国，先与巴洛克艺术对抗，后又被
浪漫主义所反对，并且有意地直接模仿古代艺术的新古典主义。
三、代表画家及其作品
大卫——《贺拉斯三兄弟的宣誓》《马拉之死》
卡诺瓦——《宝琳雕像》《丘比特与赛姬》
安格尔——《泉》
大卫（David）

19世纪法国绘画特点有哪些主要流派

19世纪法国绘画特点有哪些主要流派19世纪法国主要流派绘画特点19世纪以来在西方流行的主要绘画流派：新古典主义、浪漫主义与现实主义美术、印象画派、现代主义五大流派。

新古典主义特色是：采用古典形式，体现理性和新制度，大多选取了古代希腊罗马的历史和神话题材，人物充满着为自由和共和而战的英雄气概;画风古朴、庄严、典雅，注重素描，强调线条的清晰和准确，追求形式上的完美。

浪漫主义画派特色：在艺术上打破古典主义和学院派呆板、虚伪的画风，注重个性表现和革新创造。

题材多从现实生活和文学名著(如莎士比亚、但丁、歌德的作品)中选择惊人事件，有一定的进步性。

运用想像和夸张手法，从构图动荡变化、色彩丰富、色调饱满等多方面着手，充满激越的情感。

现实主义画派特色是：强调艺术的时代特点，直接描写当前的时代风貌和斗争。

印象画派的特色是：早期印象画派重视光、色和大气的表现，他们把光看作是“绘画的主人”，光的强弱变化在印象派画家的作品里得到了充分的表现，他们大多用原色作画，因此色彩特别清新、明亮。

他们努力去观察自然，要达到的目的是“对自然既有力而又敏感的移植”。

后期印象画派，他们反对印象画派对客观世界的描绘只是停留在表面的现象上，主张艺术应区别于照相，要揭示主观世界，重要的不在于写形而在于写意，重视自我的表现，强调变形和夸张。

现代主义美术的特色是：20世纪以来，爆发了两次世界大战，给人们的心灵造成了巨大创伤;工业化带来的快节奏生活也加剧了人们的紧张感，使人们不再满足于传统的艺术表现形式;科学技术的发展拓展了艺术家认识世界的视野，他们开始用新的表现形式和艺术精神进行创作。

19世纪法国主要流派代表作新古典主义——大卫《荷拉斯兄弟的宣誓》、安格尔《泉》。

浪漫主义——席里柯《梅杜萨之筏》、德拉克洛瓦《自由引导人民》。

现实主义——库尔贝《打石工》、米勒《拾穗者》。

印象主义——莫奈《日出·印象》、马奈《草地上的午餐》。

新印象主义——修拉《大碗岛的星期天下午》。

法国新古典主义与浪漫主义美术之比较

法国新古典主义与浪漫主义美术之比较作者：韩晓瑞来源：《健康科学》2018年第06期摘要：新古典主义与浪漫主义是法国艺术史上极为重要的两个美术流派，它们产生于18世纪末19世纪初，它们在题材、思想、色彩等方面都存在很大的差别。

本文试从新古典主义与浪漫主义的产生、对立、对立之间的联系三个方面，对两种美术流派进行比较，使我们对新古典主义与浪漫主义有一个全新的认识。

关键词：新古典主义；浪漫主义；对立；联系在人类浩瀚的历史长河中，绘画始终是人类表达情感问题的形式之一。

古今中外，形成了诸多灿烂的文明。

作为西方美术史遗留下来的两片灿烂之叶——新古典主义与浪漫主义，是法国18世纪末19世纪初比较重要的两个流派。

在传统观念中，普遍认为这两个流派是相互对立的，因为浪漫主义就是在同新古典主義的斗争当中发展而来的。

但笔者认为，这两个流派既有对立，又有联系，他们在题材、思想和技巧上都有着不谋而合的相通之处。

一、新古典主义与浪漫主义产生之比较新古典艺术产生于18世纪末19世纪初的法国，在当时，资产阶级和封建贵族之间的矛盾日益尖锐，这一时期的法国社会动荡不安，伴随着启蒙运动和法国大革命的到来，人们呼吁艺术成为一种宣扬革命，鼓吹自由、平等与共和的有力武器。

特别是1748年庞贝古城的发掘，使古代大量建筑、雕刻、绘画及日常生活用品重见天日，人们看到了带有理性特点的英雄主义精神艺术形式，于是，一股学习和研究古代艺术的热潮在法国掀起，艺术倾向也从表现女性的肉感变为宣扬视死如归的坚强，追求英雄主义的精神。

后人称这一艺术运动为新古典主义。

新古典主义是相对于17世纪的古典主义而言的，因为这场新古典主义美术运动与法国大革命息息相关，因此也被称为“革命的古典主义”。

法国浪漫主义美术产生于18世纪末，盛行于19世纪前期，其产生与法国大革命的自由思想分不开，是对资产阶级统治的失望和新古典主义学派的对抗中出现，并与之斗争中发展起来的。

1814年3月联军进入巴黎，4月6日拿破仑下召退位，路易十八随即登上王位，波旁王朝就此复辟。

新古典主义美术与浪漫主义美术的对立与融合_李芳凝

主义的气息。
的各种规则和束缚，实现了对生活和思想的
浪漫主义排除单一风格的发展，但它并强烈表达。在这一作品中，我们很少感到精
不反对前期的风格，所以在浪漫主义盛行之心计划的均衡、对称，以及“典雅风格”，而
时，新古典主义的理念仍旧可以独立发展。是从一个真实形象上体会到那个特殊时代的
浪漫主义美术产生于法国大革命失败后被视为从新古典主义到浪漫主义的伟大宣言天；一个婴儿趴在血泊中垂死的母亲身上寻
的波旁王朝复辟时期，人们对当时的社会不或先导的第一幅画。籍里科充分运用浪漫主找乳汁；相互依偎在一起的情侣无奈地面对
满，对启蒙运动宣扬的理性王国越来越感到义的创作手段，生动反映了这一历史上最为灾难和死亡；拼命挣扎的少女正被骑在马上
点，但理论与实践却存在着矛盾。他认为历罗代·特里奥松（A n n e -L o u i s G i r o d e t 3.张石森.刘娟.西方古典主义与浪漫主义艺术.远方出
史题材应在一切题材之上，他一生中作过大 Trioson 17671824），代表作《洪水》（1806）；版社,2006
量的历史画，但他的最高成就却被公认为是普吕东（P i e r r e P a u l P r u d h o n 1 7 5 8 — 4.宋玉成.外国美术史.辽宁美术出版社,1997
画中展现出大卫已经在对古希腊和古罗马雕刻的研究中学会了怎样塑造躯体和肌肉的筋腱怎样赋予躯体外形高贵的美他也从古典艺术中学会了舍弃所有无助于主要效果的枝节细部学会了力求单纯画中没有斑斓的色彩没有复杂的透视缩短
ＡＲＴＰＡＮＯＲＡＭＡ２０１０·０９国际美苑
新古典主义美术与浪漫主义美术 On the Contradiction and Integration between Neoclassicism and Romanticism 的对立与融合

比较分析新古典主义和浪漫主义绘画的异同

比较分析新古典主义和浪漫主义绘画的异同
答：继文艺复兴之后,欧洲出现了许多不同的画派,古典主义绘画和浪漫主义绘画就是其中影响较大的画派之一。

他们是以对立面的姿态出现的。

古典主义画派利用古典的艺术精神、理想与规范表现现实的道德观念,宣传一种理想化的崇高境界。

以古希腊和古罗马的雕塑、文艺复兴时期大师们的绘画为典范,塑造一种类型化的艺术形象。

在技巧上,古典主义绘画强调精确的素描技术和柔缓微妙的明暗色调,并注重使形象造型呈现出雕塑般的简练和概括,追求一种宏大的构图形式和庄重的风格、气魄。

19世纪20年代,浪漫主义绘画以古典主义绘画反对者的姿态出现在法国画坛。

浪漫主义绘画艺术的主要代表人是藉里柯与德拉克罗瓦。

反对古典主义绘画那种尊崇理性规范,摒弃其僵化的教条与呆板的模式,推出自己充满旺盛激情和思想解放的新格局。

在艺术形式上,浪漫主义强调奔放豁达的风格和内在力量的迸发,强调大胆剧烈的运动与构图、饱满充实的色调和流畅激动的笔触。

在题材上,重视对民族精神和异国情调以及文学名著中的形象的表现,颇具幻想与浪漫情绪。

浪漫主义绘画是19世纪法国画坛引人注目的一个艺术流派。

盛行于18世纪末和19世纪初的法国新古典主义绘画重理性,强调共性,要求严谨规范,时代气息鲜明;兴起于19世纪初的法国浪漫主义绘画则重感性,强调个性,追求自由,崇尚想象,挑战规则。

作为艺术流派,二者相互对立,但作为创作方法,二者却都是穿上了风格外衣的思想,其风格特征总是不断地变化;而二者最大的区别在于理性的沉静和感性的冲动。

法国古典主义与浪漫主义绘画作品比较

欧仁·德拉克洛瓦（Eugène Delacroix），是19世纪法国浪漫
主义画派代表画家，1798年生于沙朗通-圣莫里斯，1863年逝世于法国巴黎。德拉克洛瓦是法国古典主义画派奠基人雅克·路易·大卫（JacquesLouis David，1748—1825）的学生。他继承和发展了文艺复兴以来欧洲各艺术流派，包括威尼斯画派、荷兰画派、P.P. 鲁本斯和J.康斯特布尔等艺术家的成就和传统，并影响了以后的艺术家，特别是印象主义画家。德拉克洛瓦自幼受到良好的教育和艺术的熏陶。他父亲是一位律师和外交官，母亲热爱音乐，母亲家族中有不少艺术家。德拉克洛瓦进入艺术的大门，同他舅父里生奈的帮助是分不开的。正是这位舅父发现了他的才能，于1816年送他进了美术学院，在画家让·于尔班·格伦(Guerin)的门下学习。德拉克洛瓦对之后的印象派画家和梵·高的画风都有很大的影响。他的著名画作“自由领导人民”是对浪漫主义作家维克多·雨果的名作《悲惨世界》的呼应，这幅画曾被印入法国政府发行的100法郎的钞票和1980年的邮票上。
《泉》
《瓦平松的浴女》是一个韵味十足，丰满的
少妇，这种充满爱欲与美感的丰满的妇女形象，
《
反映出安格尔的审美观。画中人物结构准确，肌
瓦
肤质感细腻。在色调上使用了中性偏冷的色调，
平
给人以高贵、恬静的感觉。画面中床罩、床单及浴帽的折痕极其细腻逼真，反映出安格尔的高超
松
画技。
的
画家以敏锐的观察力，从这位丰润女子的背
剧的色彩对比性，有些形象是以半Luo的人体形式来表现的。无怪
学院派画家格罗看了这幅之后倒吸一口凉气喊道：“这简直是绘画
的屠杀”了！
在这幅画上，画家把注意力放在色彩的力度上。他用豪放的

新古典主义美术与浪漫主义美术的对立与融合_李芳凝

建立新的理性和秩序的审美要求。
弟的宣誓》（1784）。画中大卫恰如其分地运印象。籍里科在画面上着力强调的是遇难者
浪漫主义美术是在反对官方学院派和新用简明朴实的视觉手段，传达了崇高的古罗在险恶和绝望的环境中对死的抗争和对生的
古典主义的顽强斗争中成长和壮大起来的。马精神与爱国主义的内容，即个人感情要服渴望，他张扬的是人的生命意识、生存的意
绘的风景绝不是对大自然景物的单纯模仿，
也不是脱离实际的主观臆想，而是将自然的马拉之死大卫
梅杜萨之筏籍里科
真实写照与艺术家的内心感受融为一体，赋
予风景画以深沉的内涵。
德拉克洛瓦却也是推崇新古典主义的，他赞里科的作品《梅杜萨之筏》中，就画面上写
二、新古典主义美术和浪漫主义美术对立之赏大卫的画是“雄壮有力的散文”。从德拉克实的细节、雕塑般的人物造型以及戏剧化的
期的法国社会动荡不安，伴随着启蒙运动和献身精神。
次挑战。画作取材于 19 世纪 30 年代，希腊
法国大革命的到来，资产阶级反对旧制度下
青年画家籍里科（Theodore Gericauit，人民反抗土耳其统治而进行的一场“独立战
的陈腐艺术风格，他们需要将艺术作为宣传 1791—1824）是法国反抗古典派绘画传统而争”。作品以热烈丰富的色彩、明暗强烈对比
史题材应在一切题材之上，他一生中作过大 Trioson 17671824），代表作《洪水》（1806）；版社,2006
量的历史画，但他的最高成就却被公认为是普吕东（P i e r r e P a u l P r u d h o n 1 7 5 8 — 4.宋玉成.外国美术史.辽宁美术出版社,1997
靡的洛可可艺术和崇拜古典艺术为前提的。 1825）是新古典主义美术最典型的代表人显得形体凸出；人物也摆脱了古罗马雕刻式

比较新古典主义绘画与浪漫主义绘画的美学特征

比较新古典主义绘画与浪漫主义绘画的美学特征Standardization of sany group #QS8QHH-HHGX8Q8-GNHHJ8-HHMHGN#比较新古典主义绘画与浪漫主义绘画的美学特征新古典主义绘画与浪漫主义绘画可以说是两条相背而驰的道路。

前者强调复崇尚古风、理性和自然，选择严肃的题材；注重塑造性与完整性；强调理性而忽略感性；强调素描而忽视色彩。

而后者浪漫主义绘画以追求自由、平等、博爱和个性解放为思想基础；追求幻想的美、注重感情的传达；喜欢热情奔放的性情抒发，自由、感性情感上的释放。

浪漫主义艺术以动态对抗静止，以强烈的主观性对抗过分的客观性。

相同的是两者都推动着绘画在不断地发展、前进。

一、出现新古典主义绘画:以复兴古希腊罗马艺术为旗号的古典主义艺术,早在17世纪的法国就已出现，兴起于18世纪的罗马，并迅速在欧美地区扩展的艺术运动。

新古典主义，一方面起于对巴洛克和洛可可艺术的反动，另一方面则是希望以重振古希腊、古罗马的艺术为信念。

新古典主义的艺术家刻意从风格与题材模仿古代艺术，但又不同与古典艺术。

在法国大革命及其政治和社会改革之前,有一场纯粹的艺术革命,这就是新古典主义美术运动。

这一时期的法国美术既不是古希腊和罗马美术的再现,也非17世纪法国古典主义的重复。

它是适应资产阶级革命形势需要在美术上一场借古开今的潮流。

所谓新古典主义也就是相对于17世纪的古典主义而言的。

同时,因为这场新古典主义美术运动与法国大革命紧密相关,所以也有人称之为"革命的古典主义"。

浪漫主义绘画:浪漫主义交艺思潮兴起于18世纪末、19世纪初，到19世纪30年代达到高潮。

十九世纪初叶，资产阶级民主革命时期兴起于法国画坛的一个艺术流派。

这一画派摆脱了当时学院派和古典主义的羁绊，偏重于发挥艺术家自己的想象和创造，创作题材取自现实生活，代表作品有籍里柯的《梅杜萨之筏》、德拉克洛瓦的《自由领导人民》。

高三美术-西方绘画艺术的发展历程和特色

高三美术-西方绘画艺术的发展历程和特色西方绘画艺术源远流长，经历了古希腊、罗马、中世纪、文艺复兴、巴洛克、新古典主义、浪漫主义、现代艺术和后现代艺术等各个时期。

这一篇文章将带领大家回顾西方绘画艺术的发展历程，并探讨其特色。

古希腊艺术古希腊艺术是西方绘画艺术的起源，其特点是以理性、理想化和对称性为基础。

古希腊艺术家追求对人体的完美表现，同时也注重对神话故事和日常生活场景的描绘。

代表作品有《掷铁饼者》、《米罗的维纳斯》等。

罗马艺术罗马艺术受到古希腊艺术的影响，但又有所发展。

罗马艺术家注重对建筑、雕塑和绘画的综合运用，形成了独特的艺术风格。

罗马艺术的特点是雄伟、豪华和现实主义。

代表作品有《奥古斯都雕像》、《特拉扬浮雕》等。

中世纪艺术中世纪艺术主要受到宗教的影响，艺术作品以教堂建筑和宗教绘画为主。

中世纪艺术的特点是神秘、象征性和装饰性。

代表作品有《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》等。

文艺复兴艺术文艺复兴艺术是西方绘画艺术的一个重要时期，其特点是对古典文化的追求和对人性的关注。

文艺复兴艺术家注重对光线、色彩和空间的表现，使作品具有强烈的立体感和真实性。

代表作品有《大卫》、《圣母玛利亚》等。

巴洛克艺术巴洛克艺术起源于17世纪的意大利，以其复杂的构图、鲜明的色彩和动感的画面而著称。

巴洛克艺术家的作品注重对情感和戏剧性的表现，常常运用镜像、光影等手法来增强画面的效果。

代表作品有《夜巡》、《圣家族》等。

新古典主义艺术新古典主义艺术是18世纪末19世纪初的一种艺术风格，其特点是对古典艺术的模仿和追求。

新古典主义艺术家注重对理性、秩序和英雄主义的表现，作品具有明确的轮廓和简洁的造型。

代表作品有《拿破仑加冕礼》、《泉》等。

浪漫主义艺术浪漫主义艺术起源于18世纪末，强调个性、情感和想象力的表现。

浪漫主义艺术家的作品常常描绘激情、英雄主义和自然风光，色彩丰富、笔触奔放。

代表作品有《自由引导人民》、《梅杜萨之筏》等。

现代艺术现代艺术是20世纪初的一种创新艺术形式，其特点是对传统艺术的挑战和颠覆。

美术各流派介绍

立体主义
野兽主义
表现主义
《呐喊》呐喊》
爱德华·蒙克（挪威）
达达主义
超现实主义
抽象主义
未来主义
马拉之死大卫法 ( )
拿破仑加冕式
大卫( 大卫(法)
《路易十四》路易十四》大卫
加冕典礼
大卫
安格尔（安格尔（1780— 1867），岁师从），16岁师从），大卫，大卫，在绘画方面的主要成就表现在人物画方面，人物画方面，他重视对“自然”的观视对“自然” 察，追求的是简洁的线的节奏。的线的节奏。在他看来，形是主要的，看来，形是主要的，色彩终归是属于感情范畴的，他的守情范畴的，则是素描生于色彩，则是素描生于色彩，规范重于自由发挥、规范重于自由发挥、遵守传统先于革新
日出﹒ 日出﹒印象
莫奈(法莫奈法)
《睡莲》系列
《睡莲池》中的日本式小桥
莫奈在晚年的一件最重要的作品是系列画《睡莲》。1893年，把吉维尼村附近的埃普特河水引进他院子里的一个人工修建的池塘，又在池塘中架设一座日本式小桥，池塘的周围种植垂柳和多种花卉，塘中则种满了睡莲。莫奈把整个身心都投在这个池塘和他的睡莲上面了，睡莲成了他晚年描绘的主题。
《拾穗者》米勒(法) 拾穗者》米勒法
伏尔加河上的纤夫
列宾(俄列宾俄)
莫奈
莫奈故居内部
莫奈的故居位于巴黎以西70公里处的维尔农镇。他43岁时搬入此宅，在此生活了43年，直到1926年去世。莫奈故居的花园从早春到晚秋，与印象派的绘画一样永远是姹紫嫣红。花园是莫奈花几十年心血创造的“自然画作”，而大师又从这片“自然画作”中源源不断汲取灵感，尽情地在画布上挥洒出一幅幅传世名画，如数十幅《睡莲》系列画等。

古典、浪漫主义绘画

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马拉之死 1793年 162x125cm 收藏：布鲁塞尔比利时皇家美术馆《马拉之死》以肖像的形式，描绘了大革命的杰出领导人马拉被害的悲剧情景，画家用激情和正义的呐喊塑造了一个永远活在人们心中的英雄形象。
让· 保尔· 马拉(1760-1793年)原是一位医学博士和物理学家，当大革命开始时他就毅然投身于革命，后来成为革命的雅各宾党的主要领导人之一，与代表大资产阶级利益的吉伦特派进行激烈的斗争。1789年 8月他创办了《人民之友报》，因此人们称他为“人民之友马拉”。贵族大资产阶级很快认识到他的威胁，巴黎市长下令逮捕他，他不得不躲藏起来，昼夜在地下室中工作，致使患上了皮肤病，必须浸在温水中才能缓解痛苦。1793 年，女刺客夏绿蒂· 柯尔黛潜入他的工作地点用匕首刺杀了他。在马拉被害后两小时，达维德立即赶到现场为马拉画像，随即又到国民议会发表演说：“拿起笔为我们的朋友复仇！为马拉复仇！让他的战败的敌人重新看了他已变的面容而失色吧！”“我听见人民的声音，我服从他们。”这是一位革命艺术家的誓言。达维德在塑造马拉的形象时，加强了面部的刻画，从那镇定而又坚毅的遗容中，揭示了马拉的性格特征，表现出他那不顾疾病缠身的痛苦而紧张忘我工作的坚强意志。画面上的马拉躺在浴盆中，露出了上半身，他侧垂着头，右手还握着笔，左手拿着刺客留下的字条，上书致公民马拉的言词。浴盆边的木箱上压着一张字条上写着：“请将这份钱转交给一位有5个孩子的母亲，她的丈夫已为革命牺牲了。”
• 《勃罗日里公爵夫人像》描绘的是一位端庄优美的贵妇人，画中沙发上的外衣、手套和扇子似乎说明她正准备外出或刚从外面回来。作者将人物的皮肤和各种对象的质感处理得维纱维肖，在表现手法上其造型丰满圆润，线条柔美流畅，色彩清纯恬淡，衬托出女主公的高雅气质。