7十七世纪佛兰德斯、荷兰美术
17世纪弗兰德斯荷兰美术
代表艺术家，艺术流派
哈尔斯 《吉普赛女郎》 伦勃朗 《杜普教授的解剖课》 维米尔： 《戴珍珠耳环的少女》 温馨、舒适、宁静，庄重 荷兰小画派
哈尔斯
笑 容 騎 兵
7、请谈谈伦勃朗自画像的特点。
复习思考题：
1、略论伦勃朗肖像画的艺术特色。 2、试比较伦勃朗与鲁本斯的艺术风格。 3、简述17世纪荷兰静物画的艺术特色。 4、哈尔斯肖像画的艺术特色。 5、17世纪荷兰风景画与学院派风景画有何不 同？ 6、17世纪荷兰绘画的艺术特色及其对后世的 影响。 7、试论维米尔的艺术特色。
《 弹 曼 陀 铃 的 小 丑 》
《 吉 普 赛 女 郎 》
伦勃朗 自 画 像
《浴女》
杜普教授的解剖课
夜巡
《 浪 子 回 头 》
维 米 尔
〈 织 花 边 的 姑 娘 〉
《 戴 珍 珠 耳 环 的 少 女 》
荷兰小画派
霍 赫
荷兰风景画
Jan van Goyen
复习题：
《 画 家 的 家 》
.
凡 代 克
《 查 理 一 世 打 猎 像 》
·
凡 代 克 《 圣 斐 利 像 》
鲁 本 斯 《 玛 丽 皇 后 在 马 赛 港 登 陆 》
三 美 神
劫 夺 柳 西 帕 斯 的 女 儿
土 与 水
杨.勃鲁盖尔
《 生 命 之 树 》
第三节 17世纪荷兰美术
1、弗兰德斯巴洛克风格的代表人物是 鲁本斯 。 2、作品《豆王宴饮》的作者是 约丹斯 。 3、鲁本斯和约丹斯风格的相似之处是：
美术史1-17世纪荷兰美术
扬·凡·艾克在场1434
凡·艾克 《阿尔诺菲尼夫妇》
凡·艾克《阿尔诺菲尼夫妇》 1434
《最后的晚餐》1495
坦培拉 （鸡蛋清胶粉画）
韦罗基奥、达芬奇 《基督受洗》1476
尼德兰画家则纯粹使用 油画材料作画，他们不仅解 决了油画的干燥问题，同时 也解决了油画中一系列技术 问题，如画布底子问题，油 画的衔接问题，颜色的龟裂 问题等等，在技法上他们比 意大利画家完善得多。他们 采用核桃油、罂粟油、亚麻 油及麻烟油作油画调料，而 且纯粹用油作调料，不掺水 粉，绘制过程中也不需要将 油画拿到阳光下去晒干，放 在阴影处也同样会干，用这 种新办法画的油画色彩经久 不变。
第三节 17世纪荷兰美术
由于荷兰人是通过英勇顽强的斗争而获得胜利的，他们 能够充分认识到自身的能力与价值，因此如何表现人的自尊 心、自信心，如何反映人的现实生活、人的情感与愿望，就 成为荷兰画派多数艺术家关心的主要课题。他们把自己的目 光投向多彩的现实世界，用画笔描绘周围的日常生活和他们 熟悉的各阶层人物以及美丽的自然景色。荷兰画家勇敢地挣 脱了千余年以来神话和宗教题材的束缚，而把现实生活作为 艺术创作的源泉，绝大多数画家都以现实生活为题材，新兴 的资产阶级和中下层平民开始成为绘画中的重要角色，绘画 艺术反映现实生活的深度和广度也大为增加，这是他们对现 实主义艺术的一大贡献。但是新兴的资产阶级与市民阶层有 追求进取的一面，也有满足现状、追求安乐的一面，荷兰小 画派的某些作品过多地描绘了他们的生活琐事与闲情逸致。
16世纪初，这里是 西班牙哈布斯堡王朝的 领地。1566年，尼德兰 爆发了反对西班牙统治 的人民起义，历史上称 作尼德兰革命。
碎片化的知识→使知识形成一个整体
朝代与世纪（纪年）
商前—— 1600至前1046 周前—— 1046至前256 秦——前221至前206 汉——前206至公元220 魏晋—— 220至581 隋—— 581至618 唐—— 618至907 宋—— 960至1279 元—— 1271至1368 明—— 1368至1644 清—— 1644至1911
17世纪佛兰德斯美术
17世纪欧洲出现四位鼎立的大画家：意大利的 卡拉瓦乔、佛兰德斯的鲁本斯、荷兰的伦勃朗和 西班牙的委拉斯开兹。其中唯鲁本斯最幸运，他 不仅是佛兰德斯最伟大的画家，而且可以代表17 世纪的整个西欧绘画。
鲁本斯的绘画作品达两千件以上，题材包括宗 教、神话、肖像、风景等诸方面，是１７世纪欧 洲最多产的一位巴洛克画家。他的画,体现出构图 宏大，色彩饱满、明暗强烈、线条丰富的特点。 他的人物总是那样乐观、好胜、热烈、多情，充 满着生命力，使人观后也受到鼓舞，增强对人生 的信念。
自 畫 像
自 画 像
彼得和保罗
帕里斯的裁决
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鲁 本 斯 和 妻 子
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女 孩 头 像
鲁 本 斯 小 儿 子 像
劫 夺 柳 西 帕 斯 的 女 儿
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在 马 赛 港 登 陆
上 十 字 架
下 十 字 架
圣 乔 治 斗 恶 龙
局 部
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阿马戎之战
构图草稿 凡·代克
人物写生 凡·代克
雅各布·约丹斯（１５９３－１ ６７８）是１７世纪佛兰德斯最 有影响的风俗画家之一。他出生 在安特卫普，是新兴布商的儿子。 大约从１６０７年秋起，他向当 地画家亚当·凡·霍特学画，与鲁本 斯还是同窗师兄弟。后来约丹斯 被鲁本斯那种以饱满色彩见称的 巴洛克画风所吸引，又成了鲁本 斯的积极追随者。
十七世纪荷兰绘画大师弗朗斯·哈尔斯油画作品
哈尔斯是17世纪的荷兰的艺术大师。他出生于安特卫普一个服装工人的家庭，幼年时随父迁居荷这时，荷兰已摆脱西班牙统治而独立，成立了世界上第一个资产阶级共和国。它的纺织业和海上运输业十分发达，沿海港口城市出现了前所未有的繁荣。哈尔斯一家便定居于阿姆斯特丹西部的海港城市哈勒姆。这个水手、商人和手工业者的城市，为哈尔斯的艺术提供了丰富的源泉。
哈尔斯主要画肖像画。很少有人能像他那样运用洒脱而准确的笔融来塑造形体，使画中人形神兼备，成为有性格的典型人物。其作品总数为250幅左右，但迄今还没有发现过哈尔斯的素描稿。这或许是由于画家作画速度慢，习惯于不打底稿，就胸有成竹地在画布上直接画油画。
哈尔斯可能于1600年前后曾从样式主义画家兼评论家K.van曼德尔习画。留存到今天的最早署有年代的油画，为《雅各布·扎菲厄斯像》（1611年，哈勒姆，哈尔斯博物馆）的一块残片。以此画的风格为依据，基本上可以确定，哈尔斯的另外几幅油画，包括《持头骨的男子肖像》（伯明翰，巴伯美术专科学校）等亦属早年作品。
留存到今天的哈尔斯的团体肖像画总共有8幅（1616—1666年），全部陈列于哈勒姆哈尔斯博物馆中。前期的团体肖像画，如前面提到的《圣乔治射击手连军官们的宴会》等，色调鲜艳明快，充满愉快情绪，最后两幅团体肖像画《哈勒姆养老院的男主持人》和《哈勒姆养老院的女主持人》（均作于1664年）则以灰暗色调，渲染了人物深沉、含蓄、内向而细腻的内心活动，画面上洋溢着为画家后期创作特有的悲剧性气氛。哈尔斯的创作，标志着欧洲现实主义肖像画发展的高峰，是荷兰美术史中现实主义肖像画和风俗画的奠基者。其油画突破传统画法的束缚，运笔洒脱，色彩简朴而明快，对后来欧洲绘画技法的改进有较大启发。他的弟弟D.哈尔斯以及5个儿子均为画家。哈尔斯家族中的这些人以及可能是他弟子的画家A.van奥斯塔德、A.布鲁韦尔、J.M.莫莱纳尔等，被后人称为哈尔斯画派。他死后曾长期被人们忽视，直到17世纪西方现实主义和印象主义绘画运动先后兴起，哈尔斯才被重新重视，被公认为仅次于伦勃朗的17世纪荷兰大画家。
欧洲17世纪佛兰德斯与荷兰的绘画艺术探索
欧洲17世纪佛兰德斯与荷兰的绘画艺术探索作者：王强来源：《青年文学家》2012年第08期摘要：17 世纪荷兰绘画艺术的大众审美特征，在世界艺术发展史上具有里程的意义。
它不仅预示着现代大众艺术观念的初步确立，而且为现代艺术市场的建立打下了基础。
本文从17 世纪荷兰绘画艺术大众审美特征产生的原因、在创作中的具体表现进行深入剖析，以揭示其中学术价值和实际借鉴意义。
关键词：欧洲17世纪荷兰；佛兰德斯；绘画艺术；大众审美性；创作表现[中图分类号]：J2[文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2012)-08-0125-0117世纪的佛兰德斯与荷兰是尼德兰一分为二，脱于同一母体。
他们产生不同的艺术并且向着两个不同方向发展，具有巨大差异，但是他们都是将尼德兰的民族传统在不同方面加以继承和发展,从审美体制到绘画自身体系发展都达到了空前的成熟，特别是荷兰和佛兰德斯的绘画艺术具有里程碑的意义。
17世纪的西方绘画就如同当时的历史一样是处于一个激烈的转变过渡阶段，这一过渡阶段主要表现在绘画继文艺复兴提出人文主义精神后的开拓性发展，打破了以往文艺复兴时期标准一统天下的局面，在人文主义精神的基础上又融入各民族的精神。
17世纪的欧洲绘画从题材和内容上来看，出现了风景画、静物画、室内肖像画、肖像群体画等多种画种，这与当时荷兰和佛兰德斯的画家群体是分不开的，他们不仅继承了文艺复兴时期的人文主义精神，而且在油画的画种建立方面进行了极大完善与丰富。
在此之前风景、静物等都是作为画面的一个组成部分或背景存在的，而此时则从陪衬走向了主角，从幕后走向了前台，以一种新的画种独立出现。
17世纪的荷兰最为突出，风景画开始普遍、大规模的出现，并且产生了专门画风景的职业风景画家，由于他们有着相似的创作目标，相似的创作模式和创作理念，他们逐渐形成了一个画派——风景画派，主要代表画家首属雅各·凡·雷斯达尔（Jacob van Ruisdoel,1628-1682）,雷斯达尔著名的代表作是《杜尔斯提德附近的维克风车》，《麦田风景》《丛林小屋》等。
荷兰、弗兰德斯美术
荷兰画派产生的社会条件：17世纪前期荷兰经济繁荣、文化昌盛，在那里有比较广泛的言论自由与信仰自由，其他国家被迫害的异教徒纷纷逃到荷兰避难，许多学者到荷兰著书立说。
至1645年，荷兰有六所著名大学，在荷兰最早出现定期刊物，报纸也逐渐普及，科学技术十分发达。
新的文化气氛培养了杰出的思想家、科学家、艺术家。
(F) 弗兰斯.哈尔斯是荷兰现实主义画派的奠基人。
早期与盛期作品中充分表现了荷兰市民健康、愉快、充满生命力的形象，反映出革命胜利后荷兰人民朝气蓬勃的精神面貌。
从20年代到30年代，他广泛的描绘了哈兰各阶层、不同年龄的人物，如军官、市民、音乐师、酒徒、少女、孩子等。
代表作有《微笑的骑士》、《弹曼陀林的小丑》、《吉普赛女郎》、《扬克.兰普和他的情人》等。
哈尔斯的艺术特点：1.瞬间的神态画家在一个特殊的瞬间“捕捉到”他所画的人，并且把他永远固定在画布上2.多样的笑容哈尔斯的笑容，有上层人物与下层百姓，有贵夫人、军官，也有流浪汉、酒鬼、渔夫、吉普赛人。
贵夫人、军官登上层人物，包含着对生活的自豪。
3半身的构图最爱用半身近景的构图，这样的构图，可突出突出刻画人物的表情（因为人的上半身最富有表情的是人的面部，这样可以突出表情的变化，这也是哈尔斯最擅长的），这使得他的画中人物不是呆板的“模特”4大胆的笔墨：哈尔斯喜用流畅奔放、极为醒目的大笔触挥扫，其色彩响亮透明，富有强烈的对比效果．创造出与其内容和人物精神面貌颇为一致的形式，其艺术效果生动活泼，富有浪漫气息（F）刻画人物时，特别注意面部表情，善于表现人物的性格特征和心理状态，画面生动活泼，不矫揉造作，画中的人物仿佛无拘无束的自由活动着。
虽然多为单人半身肖像，却常常使人联想到画面之外还有其他的人物，构成一个情节，洋溢着浓郁的生活气氛。
这幅吉普赛女郎，画家以半身特写描绘了以为吉普赛姑娘，具有典型的荷兰民族形象特征，带着单纯开朗的微笑，秀发蓬松，身姿微倾斜，似乎是在与画外的人交流，凸显出青春少女活泼奔放、充满生命里、无忧无虑、不喜好华饰的自然美。
17世纪弗兰德斯美术
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老彼得· 勃鲁盖尔的两个儿子都是17世纪著名的画家。老 大叫彼得二世· 勃鲁盖尔（Pieter Ⅱ Bruegel，约1564～ 1693），人称他是“地狱的勃鲁盖尔”，因为他常常画 一些灾难性的场面和地狱的景象。他非常喜欢自己父亲的 画风，作品的绘画风格与他父亲的风格类似。 弟弟扬一世· 勃鲁盖尔（Jan Ⅰ Bruegel，1568～1625）， 因为他画风优雅，人称“天鹅绒的勃鲁盖尔”。扬一 世· 勃鲁盖尔曾担任过鲁本斯的助手，在鲁本斯的作品中 协助画风景和花卉静物。《瓶花》、《有珠宝的静物》等 精致而又富有生活气息的作品折射出佛兰德斯上层人物宁 静闲适的生活。
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鲁本斯的作品数量惊人，题材十分广泛，有宗 教画、历史画、风俗画、肖像画、风景画、动物 画等等。作为一个极富学养的艺术家，他将宏伟 华丽的巴洛克艺术风格和尼德兰民族艺术传统融 为一体，形成了具有浪漫主义倾向的艺术风格。 这使他成为了弗兰德斯巴洛克风格的代表画家、 誉满欧洲的绘画大师对欧洲的近代绘画产生了深 远影响。
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安东尼斯· 代克以谨慎而灵活的技法使他得以表现出布 凡· 料和其他物品的质感，甚至刻画出皮肤精细的珍珠光泽。 代表作：《自画像》，约1621年 《艾莲那· 格里玛尔迪》，热那亚，1623年 《玛丽-路易斯· 塔西斯》，安特卫普，1630年 德·
《亨莉雅妲· 玛利亚王后像》，伦敦，1632年
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三美神
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化妆的维纳斯
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圣徒与圣母子
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《小孩头像》
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“佛兰德斯只有一个鲁本斯，正如英国只有一个 莎士比亚，其余的画家无论如何伟大，总缺少一 部分天才。”
17世纪欧洲美术
二、以荷兰为代表的资本主义国家现实主 义
（一）哈尔斯 （二）伦勃朗 （三）荷兰小画派 （四）荷兰风景画
三、以法国为代表的君主专制国家古典主 义
（一）绘画 （二）雕塑
4
一、以意大利、西班牙为代表的天主教国家
5
17世纪意大利美术
1、学院派古典主义： 2、卡拉瓦乔，现实主义： 3、巴洛克（Baroque）
28
巴洛克建筑与雕塑
17世纪30年代后，巴洛克建筑进入成熟时期，这 一时期的两位最杰出的大师是 ● 弗· 博罗米尼（F．Borromini，1599～1667）， ● 乔· 洛· 贝尼尼（G．L．Bernini，1598～1680）。
●
29
博罗米尼
博罗米尼的作品以奇特著称，好像是艺术家不平静心灵的反 映，给人一种虚幻莫测的感觉。他最有名的代表作是圣卡洛 教堂。
41
●（1）西班牙艺术繁荣条件：西班牙文学对美 术的有力影响；西班牙地方画派中现实力量 的存在和发展；意大利卡拉瓦乔主义的影响 。 ●（2）特点：——观察现实生活，反映人民群 众的爱好和思想，并在作品中力求表现出民 族精神，在肖像画，特别是下层人民的肖像 画中，人物往往有坚定、冷峻、尊严和刚毅 的力量。
8
逃往埃及路上的风景
9
《曙光女神》格· 列尼
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格维尔奇诺
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2、卡拉瓦乔：
开启巴洛克时代的艺术家——卡拉瓦乔（1573-1610）
生平——a早期生活b罗马时期c罗马最有名的画家d 流亡与死亡 艺术成就及特色 他一生都在极力地表现最底层人的生活状况，，宗 教题材世俗化，此乃卡拉瓦乔现乔的油画一样，善 于运用强烈的明暗关系，但他用的都是自然光。题 材多半是受难的圣徒或受折磨的圣经人物。通过这 些形象表达出人物在肉体和精神上的痛苦。
17世纪弗兰德斯美
• 法国美术史家丹纳曾这样评价：弗兰德斯 只有一个鲁本斯，正如英国只有一个莎士 比亚，其余画家无论如何伟大，总缺少一 部分天才。17世纪欧洲出现四位杰出的大 画家：意大利的卡拉瓦乔、弗兰德斯的鲁 本斯、荷兰伦勃朗和西班牙的委拉斯开兹。 鲁本斯在其中地位不凡，他不仅是弗兰德 斯最伟大的画家，而且可以代表17世纪的 整个欧洲绘画。
• 鲁本斯被公认为巴洛克画家的第一人，他 的绘画具有巴洛克艺术的壮丽风格，同时 他也是一位伟大的人文主义画家。 • 宗教神话是他创作的主要题材，他以世俗 的人物和自然去描绘神界人物。鲁本斯的 作品充满丰富的想象力，通过艺术想象肯 定人的力量人的欢乐，他善于运用健康丰 满、生机勃勃的形象，洋溢着乐观与激， 来表现自己的审美理想与趣味。
老彼得.布鲁盖尔《农民的舞蹈》
鲁本斯《农民的舞蹈》
• 鲁本斯将宏伟豪华的巴洛克风格与尼德兰传统的 艺术风格融合起来，形成了装饰性很强的，具有 浪漫主义倾向的画风：造型粗狂豪放、色彩绚丽 响亮、笔触自由奔放，画面有一股澎湃的动势和 热血涌动的激情。 • 鲁本斯的艺术生涯最为可贵的是人文主义思想和 世俗精神贯穿始终，作品洋溢着感人的生命力， 热情讴歌了人的伟大力量和壮美永恒的大自然。
• 艺术特征：
• 1、创立巴洛克绘画典范，具有大自然的美和鲜明 的朝气蓬勃的感觉，洋溢着生命的活力。 • 2、是对生活富有诗意的表现，用肥硕的人体来歌 颂人类的伟大。 • 3、在作品中表现出漫无止境的、充满变化的空间， 使之成为无穷无尽宇宙中的一个片段。 • 4、构图从属于复杂有力的节奏，往往用剧烈的动 作和透视缩短法来描绘人物，广泛运用了对比色 度。 • 5、在肖像画中表现出多种风格并存的趋向。
•
鲁本斯是北方弗兰德斯巴洛克时期的代表人 物。1600年鲁本斯来到意大利。在意大利，他接 触到了许多艺术大师的绘画名作，即主观随意的 摹写和客观逼真的复制，受米开朗基罗、威尼斯 画派和卡拉瓦乔的影响最深。这些人的现实主义 和对光的戏剧性运用也影响到他自己的作品。 • 米开朗基罗坚实的造型法则，提香丰美的色 彩语言，丁托列托急剧的运动旋律、巴洛克艺术 的热烈气氛，卡拉瓦乔主义的世俗倾向和明暗技 法对鲁本斯产生了迥非异常的影响。在构图，造 型，色彩，明暗诸方面均传达出他对意大利美术 的深刻理解。
西方艺术史：１７世纪荷兰美术-伦勃朗【24】
西方艺术史：１７世纪荷兰美术-伦勃朗【24】尼德兰、荷兰、德国、西班牙和法国的文艺复兴伦勃朗·梵·莱茵(台译林布兰RembrandtHarmenszoon van Rijn，1606～1669年)，荷兰历史上最伟大的画家。
其画作体裁广泛，擅长肖像画、风景画、风俗画、宗教画、历史画等。
莱顿时期（约1625～1631）：作品采取强烈的明暗对比画法，用光线塑造形体，画面层次丰富，富有戏剧性。
伦勃朗在绘画史上所占的地位，是与意大利文艺复兴诸巨匠不相上下的。
伦勃朗的油画一贯采用“光暗”处理手法，即采用黑褐色或浅橄榄棕色为背景，将光线概括为一束束电筒光似的集中线，着重在画的主要部分。
这种视觉效果，就好像画中人物是站在黑色舞台上，一束强光打在他的脸上。
法国19世纪画家兼批评家弗罗芒坦称伦勃朗为‘夜光虫’，还有人说他用黑暗绘就光明。
卢浮宫中藏有两幅被认为代表作的画《木匠家庭》、《以马忤斯的晚餐》，我们正可以把它们用来了解伦勃朗式的“光暗”。
1640年的《木匠家庭》是一幅风俗画，用巴洛克风格绘成。
木匠的工房中我们觉得呼吸自由，非常舒服，任何细微的事物都有永恒的气息。
强烈的对比，能够集中人的注意与兴趣，用阴暗来烘托出光明，把我们立刻远离现实而沉入艺术领域中。
在艺术中的一切幻想原是较现实本身，含有更丰富的正式性的一种综合。
一幕如此简单的故事，如此平凡的枝节，颇有使这副画成为小品画的危险，是光暗造成的神秘空气挽救了他，靠了光暗，我们被引领到远离现实的世界中，而不被这些准确的现实所拘囚。
《木匠家庭》《以马忤斯的晚餐》画面表现的是一个圣经故事。
在作品中，卡拉瓦乔选择了门徒突然认出基督的一刻，为了表现人物内心的震惊，他采取了大胆的短缩透视手法。
画面左边的人双手撑着椅把，似乎正要推倒凳子一下子站起来，右边的一位张开双臂，不知该如何来表达此刻的兴奋之情。
衬着背景中的暗黑色墙壁，一束亮光打在基督的脸上，红、白对比的明快色调无疑使他成为整幅画面的中心。
西方艺术史：文艺复兴时期１７世纪荷兰美术【25】
西方艺术史：文艺复兴时期１７世纪荷兰美术【25】尼德兰、荷兰、德国、西班牙和法国的文艺复兴１６世纪的尼德兰革命是历史上第一次成功的资产阶级革命。
在欧洲还普遍处于封建专制制度统治的时期，荷兰共和国的独立具有重要的历史意义，为北方资本主义发展开辟了道路。
１７世纪前期荷兰经济繁荣文化昌盛，在那里有比较广泛的言论自由与信仰自由，其他国家被迫害的异教徒纷纷逃到荷兰避难，许多学者到荷兰著书立说。
至１６４５年荷兰已有６所著名的大学，在荷兰最早出现定期刊物，报纸也逐渐普及，科学技术十分发达。
新的文化气氛培养了杰出的思想家、科学家、艺术家。
在这样的社会条件下产生了荷兰画派，它继承了１５、１６世纪尼德兰民族艺术传统，以写实、纯朴为其特点。
由于荷兰人是通过英勇顽强的斗争而获得胜利的，他们能够充分认识到自身的能力与价值，因此如何表现人的自尊心、自信心，如何反映人的现实生活、人的情感与愿望，就成为荷兰画派多数艺术家关心的主要课题。
他们把自己的目光投向多彩的现实世界，用自己的画笔描绘周围的日常生活和他们熟悉的各阶层人物以及美丽的自然景色。
绝大多数画家都以现实生活为题材，新兴的资产阶级和中下层平民开始成为绘画中的重要角色，绘画艺术反映现实生活的深度和广度也大为增加。
但是新兴的资产阶级与市民阶层有追求进取的一面，也有满足现状、追求安乐的一面，荷兰小画派的某些作品过多地描绘了他们的生活琐事与闲情逸致。
荷兰艺术由于写实而受到市民的欢迎，人们购得油画，悬挂室内，用以美化自己的住宅以及办公室、饭馆等公共设施，因此油画变成商品，大量进入市场。
这一时期，肖像画、风俗画都获得了极大发展；风景画、静物画也成为独立的绘画科目。
各类体裁之间的分工已达到专门化的程度，出现了肖像画家、风俗画家、静物画家、动物画家、风景画家等等。
这些画分类细、画幅小，美术史上就称这些画家为“荷兰小画派”。
１７世纪荷兰杰出的肖像画家弗朗斯·哈尔斯（Frans Hals 1580-1666）是荷兰现实主义画派的奠基人，是一个极有个性的肖像画家。
外国美术史：17世纪荷美术发展(简答题)
外国美术史：17世纪荷美术发展（简答题）画派介绍荷兰画派是一种绘画派别。
16世纪的尼德兰革命是历史上第一次成功的资产阶级革命，在欧洲还普遍处于封建专制制度统治的时期，荷兰共和国的独立具有重要的历史意义，为北方资本主义发展开辟了道路。
新的文化气氛培养了杰出的思想家、科学家、艺术家。
在这样的社会条件下产生了荷兰画派，它继承了15、16世纪尼德兰民族艺术传统，以写实、纯朴为其特点，很少受到当时流行于欧洲的巴洛克风格的影响。
他们把自己的目光投向多彩的现实世界，用画笔描绘周围的日常生活和他们熟悉的各阶层人物以及美丽的自然景色。
荷兰画家勇敢地挣脱了千余年以来神话和宗教题材的束缚，而把现实生活作为艺术创作的源泉，绝大多数画家都以现实生活为题材，新兴的资产阶级和中下层平民开始成为绘画中的重要角色，绘画艺术反映现实生活的深度和广度也大为增加，这是他们对现实主义艺术的一大贡献。
发展背景17世纪为荷兰绘画的黄金时代。
革命的胜利促使经济和文化的欣欣向荣。
这个新兴国家是当时欧洲先进思想中心之一。
荷兰画家们怀着民族自豪感。
用写实手法在作品中表现祖国的人民生活和自然风景等。
绘画终于摆脱对宫廷贵族和天主教会的依附，开始为新兴的市民阶级服务。
随着绘画市场和画商的出现，绘画成为市场上的商品。
为满足市民的生活和审美需要，绘画的品种较之以往大为扩充。
除宗教历史画和肖像画外，风俗、风景、静物和动物画也发展为重要画种。
17世纪荷兰最重要的画家为伦勃朗、F.哈尔斯、J.维米尔及J.van雷斯达尔。
当时，荷兰多数城市中绘画艺术均相当发达，其中最发达的为阿姆斯特丹、哈勒姆和代尔夫特。
不过，就诸画派来说，地区之间的差异并不像品种之间的差异那样地来得明显。
除前述4位画家以外,属于不同画种的还有许多艺术成就不等的画家，他们被称为荷兰小画派。
静物画和风景画17世纪荷兰画怕的静物画非常出名，静物画又分为花卉、乐器、器皿、蔬菜、水果、海鲜等等门类，各有专门的画家。
17.18.19世纪美术史
17、18、19世纪的美术(外国美术史)一、17世纪意大利美术、荷兰、佛兰德斯美术、西班牙美术和法国美术二、18世纪法国罗可可美术、英国美术和意大利美术三、19世纪法国美术、俄罗斯美术、英国美术17世纪的欧洲美术，是以巴洛克风格为代表的多种风格共存并互有影响的时代。
所谓“巴洛克”，意大利语义为奇形怪状矫揉造作；葡萄牙语义为形状不规则的珍珠。
它是一个贬义词，人们借用巴洛克这个词来嘲弄具有这种风格的艺术。
巴洛克艺术的主要特征有：1、由于它服务于教会上层和贵族，为了宣扬宗教和满足享乐的欲望，不惜重金建造豪华宫殿、住宅和大量装饰绘画、雕刻，使其显得壮观和华丽。
2、文艺复兴的美术强调理性的宁静与和谐；而巴洛克艺术则强调非理性的无穷幻想与幻觉，极力打破和谐与平静，在雕刻和绘画中都充满了紧张的戏剧气氛。
建筑则体现出丰富多变的构造，饱含激情和强烈的运动感是巴洛克艺术的主要特征。
巴洛克式艺术品给人感觉总在不停地运动着，有着强烈而复杂的节奏旋律，强烈的明暗对比造成动感和不稳定感。
在建筑上大量使用曲线和椭圆形。
3、巴洛克艺术很重视空间关系处理，表现出艺术形象的空间立体。
绘画依靠光造型，追求空间深度感，建筑和雕刻强调层次和深度，尽量打破平面。
4、巴洛克艺术还强调综合艺术处理，这种综合在总体上有建筑、雕塑和绘画的综合，也有绘画与雕刻的互相综合、造型和环境的综合，也包含自身各部分的综合。
因为巴洛克艺术受宗教支持庇护，所以不可避免地充满浓厚的宗教色彩。
巴洛克艺术在不同国家、不同社会背景下的艺术风格各不相同：在天主教势力占统治地位的意大利和佛兰德斯，受到宗教势力支配的罗马巴洛克风格占主要地位；在君主专制、王权至上的法国，古典主义风格为主流；而在资本主义比较发达的荷兰和英国则流行现实主义的市民艺术。
17世纪的意大利美术在这个时代背景下，美术家的队伍发生了变化，一部分走向国王、教皇宫廷，成为他们的御用国家，为封建贵族和宗教服务，形成以贝尼尼为代表的“罗马巴洛克”艺术；一部分画家则主张保护和继承文艺复兴大师们的艺术创造成就，建立美术学院，这就是以波伦亚的卡拉齐兄弟为代表的学院主义，他们既不反对受官方教廷支持的巴洛克，也不支持和反对与官方巴洛克对立的走向社会底层的卡拉瓦乔的现实主义。
中外美术欣赏第五章、17世纪美术
穆立罗作品
里维拉作品
17世纪法国美术
意大利和佛兰德斯美术是法国的楷模， 17世纪成 为法国绘画史的转折时期，为法国未来的艺术繁 荣打下基础。 17世纪法国美术有多种思潮，如巴洛克艺术 、反 映平民生活的绘画、古典主义美术等，其中主流 是古典主义。
法国巴洛克艺术
17世纪初大多模仿意大利风格，开始于
枫丹白露宫的装饰性艺术，代表人物是西 蒙· 武埃。
反映平民生活的绘画
受到卡拉瓦乔的影响，复活了本土的现实主义传 统，或借用宗教题材反映平民生活，或直接表现 农民生活。 代表人物是乔治· 德· 拉图尔和勒南三兄弟。 乔治· 德· 拉图尔的“夜景画”受到卡拉瓦乔用光的 影响，高度概括，具有很强的整体感和立体感， 代表作品《木匠约瑟》、《新生儿》等 勒南三兄弟以路易勒南成就最大，主要描绘农村 风俗，构图单纯而庄重，形象沉着稳定，代表作 品《农民家庭 》 、《农民进餐 、》 《收割归来》 等。
雷 斯 达 尔 ： 韦 克 的 风 车
霍贝玛
荷兰小画派中著名的风景画家．
荷兰小画派静物画
代表画家有：黑达
考尔夫 贝叶林 这些人仔细观察各种日用器皿，珍肴果品， 对它们的形状和质感进行精细的刻画．
17世纪西班牙美术
西班牙在17世纪上半叶尽管已经失去了欧洲强国的 地位，但宫廷生活依旧保持豪华性，贵族与教会依 旧是艺术的主要需求者。 受到意大利的写实技巧影响形成的庄重、朴素、沉 着的架上绘画，世俗题材以肖像画为主，同时存在 一些宗教故事。 17世纪西班牙绘画的主将是委拉斯开兹。
劫夺 留西 普斯 的女 儿
方 济 各 沙 勿 略 的 奇 迹
惠美三女神
有彩虹的风景
7十七世纪佛兰德斯、荷兰美术
十七世纪佛兰德斯美术1.鲁本斯：巴洛克美术的代表人物《劫夺吕西普斯的女儿》《阿玛戎之战》《三美神》2.雅各布·约丹斯：《“国王”宴饮》（豆王的宴饮）3.凡代克：《自画像》《查理一世》鲁本斯的艺术特点：1.宗教神话题材为主，艺术创作自由而富有个性2.色彩是其有力的造型语言，色彩的对比和组合具有魅力充满活力和热情气势磅礴的话一对后代浪漫主义美术家具有吸引力3.充满活力和热情气势磅礴的画艺对浪、深远影响4.将文艺复兴美术的高超技艺及人文主义思想和弗兰德斯古老的民族美术传统结合起来，形成了一种热情洋溢的赞美人生欢乐的气势宏伟、色彩丰富、运动感强的独特风格，成为巴洛克美术的代表人物。
十七世纪荷兰美术17世纪荷兰绘画的特点：1.绝大多数画家都以现实生活为题材，新兴的资产阶级和中上层阶级开始成为绘画中的重要角色，绘画艺术反映现实生活的深度和广度也大为增加2．作品过多的描绘了他们的生活琐事和闲情逸致3．油画变成商品，大量进入市场，美术市场繁荣4．这一时期，肖像画、风俗画都获得极大的发展；风景画、静物画也成为独立的绘画科目，各类题材之间的分工已达到专门化的程度，出现了肖像画家、风俗画家、静物画家、动物画家、风景画家等等三个画家1.肖像画家哈尔斯：荷兰现实主义画家奠基人《吉卜赛女郎》《弹曼陀铃的小丑》《圣乔治射击手连军官的宴会》哈尔斯的艺术特点：他的作品多表现荷兰市民健康、愉快、充满生命力的形象，反映出革命胜利后荷兰人民朝气蓬勃的精神面貌，哈尔斯喜欢生动活泼的效果，力求在动态中自然地展现人物的特征，捕捉他们瞬间的神态，为此他运用了在当时及其大胆奔放的笔法，即迅速有力摆上画面的笔触塑造出一个个如生的形象，他刻画人物时，特别注意面部表情，善于表现人物性格特征和心理状态，使画面生动活泼，决不矫揉造作。
2.风俗画家维米尔：《倒牛奶的女仆》《窗前读信的少女》《戴珍珠耳环的少女》维米尔的艺术特点：1.维米尔的作品大多是风俗题材的绘画，基本上取材于市民平常的生活，他的画整个画面温馨、舒适、宁静，给人以庄重的感受，充分表现出了荷兰市民那种对洁净环境和优雅舍适的气氛的喜好。
17世纪弗兰德斯美术1
吉普 赛女 郎
弹 曼 陀 林 的 小 丑
微笑的酒徒
哈勒姆养老院的女管事们
以灰暗色调，渲染了人物深沉、含蓄、内向而细腻的内心活动，画面上洋溢着 为画家后期创作特有的悲剧性气氛。
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圣 乔 治 屠 龙
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据基督教传说，圣乔治原 来是一位殉教者，生活在 公元前3世纪，他因杀死 一条恶龙，搭救出一位女 子而被后世人传颂为英雄。 这个题材很多画家画过。 在鲁本斯的笔下圣乔治被 描绘成一个英武勇敢的骑 兵，正挥剑猛砍凶猛恶龙。 腾起回首的战马处于亮区， 壮健勇猛的身躯显得格外 醒目，成为视觉的中心形 象，身着深色战服的圣乔 治驾驭马上，居高临下势 不可挡，更显其英雄本色。 据说这是鲁本斯研究意大 利大师们艺术成就的总结， 从这幅作品中，我们看到 米开朗基罗式的力度，提 香式的华丽鲜明的色彩， 丁托雷托式的造型的韵律 节奏感、奔放的运动感； 卡拉瓦乔式的聚光法；柯 勒乔式的幻想和他自己独 特的潇洒、奔放和流畅的 用笔，可见他对先辈大师 们成就的借鉴。吸收和融 化
查 理 一 世 像
老扬· 勃鲁盖尔
• 弗兰德斯著名的风景画家和静物画家，早 期作品受样式主义有幻想色彩，后期带有 巴洛克风格，作品用笔细腻，色彩明快。
扬· 勃鲁盖尔是佛兰德斯最早 的静物花卉画家。静物花卉 画是适应家庭环境美化装饰 发展起来的画种，画家着意 描绘不同形态的用品、器皿 、花卉等的质感、量感和空 间感，表现物性的美，通过 物象体现人的审美情趣。 从瓶花的色彩配置、笔触， 可见画家具有很深的造型功 力和对色彩的修养；形象细腻 、精致，具有尼德兰细密画的 特征。工整艳丽的色调，洋溢 着热情奔放的情绪，如同华彩 乐章，令人心驰神往，散发着 馥郁的芬芳。
阿马松之战
• 他的作品表面上涂着一层天主教的圣油， 而骨子里的风俗、习惯、思想感情，一切 都是是异教的。 • ——丹纳
17世纪佛兰德斯美术
• 亲友和信徒们络绎不绝地来悼念他。有一位叫约瑟的亚利马 太城人，受众人之托求见罗马祭司彼拉，允许埋葬基督的尸 体。《下十字架》就是描绘这个情节。画家以强烈的明暗对 比，卡拉瓦乔式的聚光法布置画面，人物组合成对角线式安 排：基督的尸体处于中心的亮区顶端，那位老者用嘴含着布， 托着基督的臂膀，他就是信徒约瑟。承受降下基督身体的穿 红袍者是约翰，对应的那位长胡子老人是彼得；抬手扑向基 督痛不欲生的是圣母玛利亚，那位虔诚而多情地捧着基督脚 的是抹大拉。在这幅画中没有激烈的人物动势，没有强烈的 激情，只有充满崇敬的爱和深沉的哀伤，画中人物被黑暗所 包围，沉浸在无限的悲痛之中，好似山川大地也为基督的死 而默哀抽泣。
• 佛兰德斯的艺术家并不是对意大利巴洛克风格 因袭模仿，而是在长期的艺术实践中，使宏伟 华丽的巴洛克风格与尼德兰传统绘画的诸多因 素结合起来，形成了一种新的、具有浪漫主义 倾向的独特画风：笔法自由流畅、色彩鲜亮华 美、构图富于变化、形象生动自然。
鲁本斯
• 鲁本斯(1577～1640年)，17世纪佛兰德斯最杰出的画家。 17世纪欧洲出现四位大画家：意大利的卡拉瓦乔、佛兰德 斯的鲁本斯、荷兰的伦勃朗和西班牙的委拉斯开兹。其中 唯鲁本斯影响最大，他不仅是佛兰德斯最伟大的画家，而 且可以代表17世纪的整个西欧绘画。
•
玛丽· 美第奇抵达马赛
• 创作于1622年到1625年之间 • 是鲁本斯为法国宫廷所作的《玛丽〃美第奇的生涯》组画中的一幅， 被称为“皇室婚姻的华丽前奏”。 • 玛丽〃美第奇出生于意大利佛罗伦萨名门美第奇家族。她嫁给了法国 国王亨利四世，这是一桩典型的政治婚姻。亨利四世1610年被天主 教徒刺杀后，幼子路易十三即位，由王后玛丽〃美第奇摄政。玛丽王 后想为自己树碑立传，特聘鲁本斯为她创作大型连环历史画《玛 丽〃美第奇的生涯》，共21幅，它们既有相对独立性，又有完整连续 性。画家为了回避玛丽王后与路易十三之间的矛盾和尊重历史的真实 性，巧妙地运用历史和神话相结合的浪漫主义表现方法进行创作。
《外国美术史》 第四章17.18世纪欧洲美术
第四章：17、18世纪欧洲美术17世纪欧洲美术1、17世纪意大利美术：（1.卡拉奇的学院主义美术：学院派的基本主张：A.是继承先辈大师的艺术传统，总结前人经验，并在此基础上培养新的艺术人才。
B..是力图把年轻的艺术家引向所谓的正路，不受样式主义和现实主义的干扰。
代表人物有卡拉奇兄弟（古典主义风景画《逃往埃及路上休息的风景》）、以及列尼和格维尔奇诺（2.卡拉瓦乔的现实主义美术：现实主义美术的代表是卡拉瓦乔，他一开始就走写实的道路。
如早期作品《抱水果篮的孩子》，显示了绘画题材的进一步扩大，生活底层的人进入了画面。
卡拉瓦乔所描绘的风俗题材的绘画在当时引起了学院派古典主义者的不满；他早期的作品大多是描绘年轻男女，进入17世纪，卡拉瓦乔进入他的创作巅峰期，著名的作品有《基督下葬》《圣母升天》。
（3.巴洛克美术：17世纪在欧洲出现了巴洛克美术，它发源于意大利，后风靡全欧。
其特点是追求激情和运动感的表现，强调华丽的装饰性。
一定程度上发扬了现实主义的传统。
最能体现巴洛克风格的是建筑。
（4.贝里尼的雕塑：早期杰出的巴洛克艺术家。
他的雕塑作品体现了文艺复兴时代积淀下的巴洛克艺术特点，《阿波罗和达芙娜》:表现了运动中的人体，人体轻盈，优美，有一种乘风向上的感觉。
代表作是为罗马圣彼得大教堂祭坛设计的圣彼得法座，充分发挥了巴洛克美术的热情奔放的特色。
雕刻顶峰标志作品：《德列萨的狂喜》刻画出了德列萨昏迷中渴求爱欲的复杂的内心感情。
2、17世纪佛兰德斯美术：1.鲁本斯的绘画：佛兰德斯画派、巴洛克美术杰出代表，将宏伟华丽的巴洛克艺术风格和尼德兰民族艺术传统融为一体，形成了具有烂漫主义倾向的艺术风格。
注重人物形象的活力和肉体的表现，著名的作品有：《劫持鲁西波斯德女儿》风镜肖像代表有：《有彩虹的风景》《布兰特的画像》2.凡·代克的绘画：佛兰德斯派绘画中的第二号著名人物，鲁本斯助手之一，主要成就是肖像画，代表作品有：《使徒彼得》《家庭肖像》《圣马丁与穷人》，他的肖像影响了英国整整一代的画家。
1718世纪的欧洲艺术
《大卫》
阿波罗与达芙妮
《圣德列萨祭坛》
三、推开现实主义大门的卡拉瓦乔
卡拉瓦乔的画风粗狂，但卡拉瓦乔的画风不久便风 靡西欧，影响最大的是西班牙、荷兰、法国和那不勒斯等 地。很多大艺术家如里贝拉、委拉斯开支、鲁本斯、伦勃 朗、维美尔、拉图尔等艺术家都深受其影响，影响还远及 库尔贝、米勒等。
达· 卡拉瓦乔
手提歌利亚头的大卫
拿著一篮水果的少男
《占卜者》
《圣马太感召》
《以撒的牺牲》
《莎乐美收到施洗约翰的头》
多疑的多玛
在以马忤斯的晚餐
《基督下葬》
《圣母玛利亚升天》
使徒马太的殉教
《圣保罗受刑》
第二节
十七世纪荷兰、佛兰德斯美术
一 、 荷兰绘画
1、肖像艺术大师弗朗士· 哈尔斯
第五章
17、18世纪的欧洲美术
第一节
十七、十八世纪的意大利美术
16世纪中叶，文艺复兴三杰的出现，将写实性艺术 的成就推向了顶峰。然而到了16世纪下半叶，由于受到战 乱等因素的影响，意大利文艺复兴从繁荣走向衰退，进入 一个混乱、复杂的时期。
进入17世纪，新的艺术流派取而代之：主要的三个 为学院派、卡拉瓦乔现实主义与巴洛克风格。
一、学院派美术
1590年的成立的波伦亚学院。这是世界上最早的美术 学院，它的第一代奠基人是卡拉奇三兄弟。他们把文艺复 兴大师的成就看成不可逾越的楷模，期望能籍此机构弘扬 “正道”，保持其经典的永恒性。
安尼巴莱· 卡拉齐
圣墓前的圣女们
安尼巴莱· 卡拉齐 逃往埃及途中
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十七世纪佛兰德斯美术
1.鲁本斯：巴洛克美术的代表人物
《劫夺吕西普斯的女儿》
《阿玛戎之战》
《三美神》
2.雅各布·约丹斯：《“国王”宴饮》（豆王的宴饮）
3.凡代克：《自画像》《查理一世》
鲁本斯的艺术特点：
1.宗教神话题材为主，艺术创作自由而富有个性
2.色彩是其有力的造型语言，色彩的对比和组合具有魅力充满活力和热情气势磅礴的话一对后代浪漫主义美术家具有吸引力
3.充满活力和热情气势磅礴的画艺对浪、深远影响
4.将文艺复兴美术的高超技艺及人文主义思想和弗兰德斯古老的民族美术传统结合起来，形成了一种热情洋溢的赞美人生欢乐的气势宏伟、色彩丰富、运动感强的独特风格，成为巴洛克美术的代表人物。
十七世纪荷兰美术
17世纪荷兰绘画的特点：
1.绝大多数画家都以现实生活为题材，新兴的资产阶级和中上层阶级开始成为
绘画中的重要角色，绘画艺术反映现实生活的深度和广度也大为增加
2．作品过多的描绘了他们的生活琐事和闲情逸致
3．油画变成商品，大量进入市场，美术市场繁荣
4．这一时期，肖像画、风俗画都获得极大的发展；风景画、静物画也成为独立的绘画科目，各类题材之间的分工已达到专门化的程度，出现了肖像画家、风俗画家、静物画家、动物画家、风景画家等等
三个画家
1.肖像画家哈尔斯：荷兰现实主义画家奠基人
《吉卜赛女郎》《弹曼陀铃的小丑》
《圣乔治射击手连军官的宴会》
哈尔斯的艺术特点：
他的作品多表现荷兰市民健康、愉快、充满生命力的形象，反映出革命胜利后荷兰人民朝气蓬勃的精神面貌，哈尔斯喜欢生动活泼的效果，力求在动态中自然地展现人物的特征，捕捉他们瞬间的神态，为此他运用了在当时及其大胆奔放的笔法，即迅速有力摆上画面的笔触塑造出一个个如生的形象，他刻画人物时，特别注意面部表情，善于表现人物性格特征和心理状态，使画面生动活泼，决不矫揉造作。
2.风俗画家维米尔：《倒牛奶的女仆》
《窗前读信的少女》
《戴珍珠耳环的少女》
维米尔的艺术特点：
1.维米尔的作品大多是风俗题材的绘画，基本上取材于市民平常的生活，他的画整个画面温馨、舒适、宁静，给人以庄重的感受，充分表现出了荷兰市民那种对洁净环境和优雅舍适的气氛的喜好。
2.他在艺术风格上也别具特色，他的绘画形体结实、结构精致，色彩明朗和谐，尤善于表现室内光线和空间感，维米尔的绘画给人一种真实性除了日常生活中的真实之外还使人感到一种信仰上的真实感，他的画光线并不是太多却给人以明亮的感觉。
画中这种平实的情感起到了净化人类心灵的作用。
作品《倒牛奶的女仆》赏析：
1.背景：17世纪的荷兰资本主义兴盛，市民文化繁荣，大量反映普通市民日常
生活的风俗画应运而生
2.内容：画面中将一个简体的厨房画得很有感情，甚至能令不少观者产生不同
的怀旧心理，女佣人是个健壮的村妇，她塞起了胸前围裙的一角，正忙着准备早餐，左边墙角有一窗户，一边挂着一只藤篮和一盏马灯，桌上杂乱的摆
放着食物
3.艺术特点：维米尔的作品大多是风俗题材的绘画，基本上取材于市民平常的
生活，这幅画整个画面温馨舒适宁静，给人以庄重的感受，他的绘画形体结实、结构精致，色彩明朗和谐，尤善于表现室内光线和空间感，维米尔的绘画给人一种真实性，人和物的质感都很强烈
4.价值：这幅画虽然只能见到一户人家的厨房一角，然而女佣人的随遇而安的
精神面貌，似乎可以给我们提供那个时代人民的普遍心理情感
3．现实主义艺术大师伦勃朗：《杜普教授的解剖课》《夜巡》
《带天使的圣家族》《浪子回头》
《入浴的妇人》《戴金盔的人》《自画像》
伦勃朗的艺术特点:
伦勃朗的艺术作品首先表现在对对象的气质的深刻理解上,作品的形象不那么完美却能体现出一种内在精神气质,表现出微妙的精神状态,洋溢着灵魂的美和高尚,十分耐人寻味。
把真实和质朴放在第一位，在油画技法方面的贡献是表现对光的概活强调和多次完成的厚堆画技去方面。
伦勃朗不仅是油画家，还是著名的（第二位）铜板画家（第一位是丢勒），在风俗、历史、肖像和风景画都有他非凡的造诣，特别是油画技法作出了重要贡献。
作品《夜巡》赏析：
1．背景：荷兰独立后，随着资本主义工商业的发展带有风俗题材性质的团体肖像画应运而生，现实主义艺术大师伦勃朗的著名油画作品《夜巡》就是一幅团体肖像画作品
2．内容：作品描绘了阿姆斯特丹射击手公会的形象在白天执行一件紧急任务而即将出发前的情景
3．解析：画面整体处理得富有戏剧性人物动态各异、形象生动，明暗变化强烈4．价值：打破了＂巴洛克“风格的豪华与奢侈，建成了现实主义艺术创作原则，在艺术性和思想性上具有不可低估的价值
两个画种
1.风景画家：a.雷斯达尔：《埃克河边的模仿》
b.霍贝玛：《林荫道》（透视美）
2.静物画：a.威廉·考尔拉：《中国瓷壶静物》
b.贝耶林
c.霍达：《早餐》
一个画派
1荷兰小画派：与哈尔斯、伦勃朗和维米尔同时代的画家们都被习惯称作荷兰小画派。
这是一个很有趣的名称，它准确地既括了17世纪荷兰美术的与众不同之处即荷兰画派包括着许多支派。
每一个城市都各有各的画派，一个城市之内也画派林立，各具特点。
共同称之为小画派原因有二：一是作品画幅小，适宜居家装饰二是不表现重大社会题材，注重对生活细节的苗绘迎合市民阶层审美情趣。