儿童美术绘画构图培训-3
小学美术图形结构布局讲解
小学美术图形结构布局讲解美术是一门通过图形和颜色来表达思想和情感的艺术形式。
图形结构布局是美术创作中非常重要的一环,它决定了作品的整体效果和观感。
在小学阶段,教导学生掌握正确的图形结构布局技巧是培养艺术素养的关键一步。
本文将重点讲解小学美术图形结构布局的基本要点和技巧。
一、线条的运用线条在图形结构布局中起着基础性的作用。
通过合理运用线条,可以使作品具有鲜明的层次感和动态感。
小学生在绘画过程中,可通过以下几个方面运用线条:1. 线条的方向:线条的方向对整个作品的表现形式有很大的影响。
直线、曲线、斜线等不同的线条方向可以表达出不同的情感和意境。
例如,画一条上升的直线可以表现出向上的力量和追求;而下降的弧线则能表达出平静和舒适的感觉。
2. 线条的粗细:线条的粗细也可以对作品产生很大的影响。
较粗的线条通常显示出较强烈的表现力,适合用来描绘大型物体或突出某个区域;而较细的线条则可以用来描绘细节或柔和的部分。
3. 线条的连接:将线条相互连接,可以在画面中形成不同的图形结构。
直线连接通常表现出刚硬和稳定的感觉,适合描绘建筑物等;而曲线的连接则更能表现出柔和和流畅的感觉,适用于描绘自然界的景物。
二、构图的原则构图是指将不同的元素有机地组织在一起,形成整体结构。
在小学美术教育中,培养学生正确的构图能力是非常重要的。
以下是几个常用的构图原则:1. 对称构图:对称构图是指将图形元素以中心对称的方式排列。
对称构图能够给人一种平衡和稳定的感觉。
例如,在画布的中心位置画一个形状对称的图案,可以使整个作品更加和谐。
2. 边缘构图:边缘构图是将重要的元素集中在画面的一侧或边缘,以突出主题。
这种构图方式可以使作品更加动感和有层次感。
例如,将一个花朵绘制在画布的边缘,可以使花朵成为整个作品的焦点。
3. 黄金分割构图:黄金分割构图是指将画面分割成按照一定比例排列的不同部分。
这种构图方式能够给人一种和谐和美感。
例如,将画布分为三等分,将主题放在其中一段的黄金分割点上,可以使作品更加吸引人。
少儿美术培训课程
少儿美术培训课程绘画是一种乐趣;是孩子个性、思维、创作、动手、语言等能力得到发展的最好途径..我们的宗旨是通过动手绘画来提高孩子的智力;培养孩子的观察能力、造型能力、想象以及创新能力..绘画是记录孩子成长的最好语言;是孩子对生活的真实写照..我们从孩子的心理特征出发;通过绘画、设计、工艺制作、艺术欣赏等各种有趣的活动来培养孩子对美的感受力、创造力和想象力..美术教育不单纯是为了绘画技能;绘画可以提高孩子的记忆力、想象力;特别是想象..孩子的想象是非常丰富而奇特的;丰富的想象是科学家、文艺家最基本的品质;也是童心的保持和升华..孩子在绘画的同时想象力得到扩展、深化;这才是成长的基础..1.幼儿绘画启蒙班理念:这个年龄的孩子对事物的变化非常的敏感;他们通过摸看闻对事物进行认识和了解..幼儿美术启蒙课程通过儿童生长规律提高孩子的手眼协调能力、双手控笔能力、对颜色的感知能力;更为重要的是加强孩子对艺术的认识、对美的欣赏、培养孩子最直接的辨别能力;为以后纯正的艺术认识奠定基础..目标:专业的幼儿美术教育课程能够丰富孩子的创作经验;加强孩子对色彩基础性的认知;对于色彩方面孩子是极度的敏感者;因此色彩训练是这个阶段最主要的课程..课程将引导孩子辨识颜色及其名称;发展孩子的语言表达能力..感受色彩的变化让孩子用眼睛吸收大脑思考用心灵想象用涂鸦表达;引发孩子对于色彩的敏感度和兴趣..课程:启蒙涂鸦;色彩辨识;泥创作;水粉水彩;简笔画年龄段:3-5岁无基础幼儿2.少儿美术基础班理念:这个阶段的孩子开始接触涂鸦和象征图形绘画;图像中具象和抽象并存;这时的创作已经开始显现儿童心智成长;他们的绘画故事往往和生活息息相关..这时的孩子处于色彩敏感期对色彩的表达有着良好的感觉;训练并提升孩子对色彩的调和能力和运用能力在这个阶段起着至关重要的作用..在此阶段孩子处在一个绘画创作和思维创作的鼎盛时期;这个时期的孩子不受绘画的客观影响;能充分的表达自己内心的感受..孩子的艺术潜能要着重在这个时期来培养..目标:运用多种绘画方法和手段提高孩子的形象思维;锻炼手、眼、脑三者的协调性;并让孩子尝试多种创作方式;丰富孩子对艺术史的认知丰厚孩子的文化底蕴;名师名画欣赏和课堂教学结合来提高孩子欣赏能和捕捉画面信息进行表达..同时熟练的运用色彩了解色彩的基本色调和色彩之间的关系;熟练应用色彩的明暗、冷暖、深浅来进行对比创作;不断激发孩子的绘画潜能和创作欲望..通过趣味教学让孩子们身临其境的感受绘画的魅力;开拓孩子们的想象力和创造能力..课程:主题绘画、泥塑、手工、写生创作、民间艺术、儿童美术趣味课、欣赏课、联想素描年龄段:4-7岁3.儿童美术提高阶段理念:这个时期是儿童艺术才能与创作力的绽放或受阻的关键时期..很多儿童学画和创作的欲望在这个时期渐渐消散;原因就是受到太多不确定的错误引导和责备;才会因而失去自由创作的意愿和动力;所以说要正确的儿童美术教育是多么的重要..这个时期的孩子已经有了一定的价值观和对世界的基本认知;他已经形成了自我的思维模式和性格;绘画是他们的情绪抒发和情感记录;这个时期也是着重提高绘画技法形成自我艺术认知的关键期..目标:该阶段应该重点提高加强孩子的绘画水平;增强绘画表现手法及艺术兴趣和志向;让孩子深入学习各种绘画形式;提高孩子对生活的观察力和想象力;专业的引导为孩子绘画技能奠定基础..通过欣赏和临摹名师画作来感受他们的绘画特点及视觉效果来丰富孩子对艺术史的了解;更好的了解不同时代的绘画风格将其灵活的运用到自己的作品之中;同时全面的提高自身的艺术修养激发孩子与生俱来的艺术天赋..课程:水墨创意、装饰线描、泥塑、空间构建、民间艺术、卡通漫画起步、粘土泥塑、素描、速写、艺术兴趣课..年龄段:7-124.儿童绘画综合阶段理念:这个时期的孩子对具象的事物开始有强烈的表达和表现欲望;能够模仿和表现他所喜欢的事物或卡通偶像;描绘具象的和写实将提高绘画技巧和画面构图分布技巧..后期的孩子画画的形式将倾向于写实;且对复杂的装饰和风格感兴趣;如果在这个时期艺术创作的习惯和兴趣得以延续;那么对于艺术的兴趣也将会伴随一生..目标:综合阶段会重点提高孩子的绘画创作水平;孩子将接触到更为专业的绘画形式和方法;增强表现手法以及艺术兴趣的和志向..综合阶段孩子们将接触到绘画的更多领域;不仅要接触传统美术绘画;也将接触到最新绘画形式..全面提高个人艺术修养;激励开发孩子更深的潜力..课程:国际卡通动漫、插画、POP设计、临摹、速写、素描、水彩、工笔画、欣赏课、空间构建、石膏解体、、升学辅导及考级补习..年龄段:10-15岁有一定的绘画基础;升学辅导和考级补习..5.CG插画理念:美术在现代已经不单单是简单的拿起笔画画;越来越多的与我们的高品质生活相关..夸张的漫画表现形式;将提起孩子对绘画更深的兴趣;有趣的POP字体变形课程;耳目一新的全新绘画方式将脱离我们一直依赖的纸笔..目标:CG原为Computer Graphics的缩写形式..随着以计算机为主要工具进行视觉设计和生产一系列相关产业的形成..课程:人体结构、场景、人物设计、插画..适应人群:对板绘有着浓厚兴趣有无板绘经验均可..启蒙班:30课时每课时2小时..基础班:32课时每课时2小时..提高班:60课时每课时2小时..综合班:62课时每课时2小时..。
永川童心童画培训机构培训内容(一)
永川童心童画培训机构培训内容(一)永川童心童画培训机构培训内容简介•永川童心童画培训机构是一家专注于儿童艺术教育的机构。
•该培训机构拥有资深的创作者,致力于培养孩子们的创造力和艺术才能。
培训课程1.初级绘画课程–学习绘画基础知识和技巧–创作简单的素描和彩色作品–培养观察力和表现力2.进阶绘画课程–深入学习绘画的构图和色彩运用–创作更具艺术性的作品,如风景画、人物肖像等–发展创造力和想象力3.水彩画课程–学习水彩画的特点和技法–掌握水彩的层次感和透明效果–创作清新、细腻的水彩作品4.儿童漫画课程–学习漫画的线条表达和角色设计–培养漫画创作的思维和想象力–创作有趣的漫画故事5.手工制作课程–学习使用不同材料制作手工艺品–培养动手能力和耐心–创作独特的手工作品教学特点•小班授课,保证每个学生得到充分的关注和指导•强调理论与实践相结合,培养学生的艺术技能和创造力•鼓励学生自由发挥,培养学生的独立思考和创新能力•提供多种艺术材料和工具,让学生体验不同的艺术表达方式•定期举办作品展览和比赛,激发学生的学习动力和自信心培训目标1.培养学生对艺术的兴趣和热爱。
2.发展学生的审美能力和创造力。
3.提高学生的绘画技巧和艺术表达能力。
4.培养学生的自信心和团队合作精神。
总结永川童心童画培训机构致力于为孩子们提供优质的艺术教育。
通过专业的课程和教学特点,培养学生的绘画技巧、创造力和独立思考能力。
同时,该机构注重启发学生的兴趣和表达能力,培养学生的艺术素养和自信心。
如果您希望孩子在艺术领域得到更全面的发展,不妨考虑永川童心童画培训机构的课程。
小学美术中国画的基本构图
小学美术中国画的基本构图中国画是中国传统文化的瑰宝之一,它以独特的形式和风格吸引了世界各地的人们。
在中国画中,构图是非常重要的一环,它决定了画面的整体效果和观赏者的视觉体验。
本文将探讨小学美术中国画的基本构图,帮助孩子们更好地理解和运用构图技巧。
构图是指在画面中安排和组织各种元素的方式。
在小学美术中国画中,构图主要包括以下几个方面:平面构图、透视构图、对比构图和动态构图。
首先是平面构图。
平面构图是指在画面中将各种元素按照一定的规律和布局进行安排。
在小学美术中国画中,常用的平面构图方式有“三分法”和“九宫格法”。
三分法是将画面分为上、中、下三个部分,通过调整各个部分的比例和位置来达到平衡和谐的效果。
九宫格法是将画面分为九个小格子,画面的主要元素可以放置在其中的某一个或几个小格子中,以突出主题或创造一种对比效果。
其次是透视构图。
透视构图是指通过透视原理来表现画面中的空间感和深度感。
在小学美术中国画中,常用的透视构图方式有线性透视和气氛透视。
线性透视是通过画出一条或多条收敛线,使画面中的物体在视觉上呈现出远近的感觉。
气氛透视是通过调整画面中物体的大小、明暗和色彩饱和度来表现物体的远近和深浅。
第三是对比构图。
对比构图是指通过对比不同元素的大小、形状、明暗和色彩等来达到画面的平衡和谐。
在小学美术中国画中,常用的对比构图方式有大小对比、明暗对比和色彩对比。
大小对比是通过调整画面中物体的大小来突出主题或创造一种对比效果。
明暗对比是通过调整画面中物体的明暗程度来表现物体的体积和形态。
色彩对比是通过调整画面中物体的色彩饱和度和明暗程度来表现物体的冷暖和明暗关系。
最后是动态构图。
动态构图是指通过安排和组织画面中的元素来表现画面的动态效果和节奏感。
在小学美术中国画中,常用的动态构图方式有斜线构图和曲线构图。
斜线构图是通过画出一条或多条斜线来表现画面的倾斜和运动感。
曲线构图是通过画出一条或多条曲线来表现画面的流动和变化。
幼儿画画构图知识点总结
幼儿画画构图知识点总结一、构图的基本概念构图在绘画中扮演着非常重要的角色,它是决定整幅画面结构和布局的基础。
构图可以帮助幼儿更好地安排画面上的元素,使得整体画面更加和谐和美观。
构图一般是通过布局、前景和背景、中心构图等来实现。
在幼儿画画的过程中,老师可以通过引导幼儿掌握这些基本的构图概念,来帮助他们更好地表现自己的想法和感受。
1. 布局布局是构图的基本概念,它包括画面上元素的安排和空间的利用。
在幼儿画画的时候,老师可以通过引导幼儿尝试不同的布局方式,来帮助他们更好地理解构图的重要性。
比如,可以尝试让幼儿画出不同的组合布局,比较它们的优缺点,从而让幼儿掌握布局的基本原则。
2. 前景和背景前景和背景是构图中非常重要的概念,它们决定了画面上元素的深度和关系。
在幼儿画画的时候,老师可以通过引导幼儿注意画面上元素的大小和位置,来帮助他们更好地表现画面的深度和立体感。
可以尝试让幼儿绘制出有前景和背景区分的画面,比较其视觉效果,从而让幼儿理解前景和背景在构图中的重要性。
3. 中心构图中心构图是构图中非常基础的概念,它决定了画面上元素的主次关系。
在幼儿画画的时候,老师可以通过引导幼儿将重要的元素放在画面的中心位置,来帮助他们更好地表现画面的主题和重点。
可以尝试让幼儿绘制出有中心构图的画面,比较其视觉效果,从而让幼儿理解中心构图在构图中的重要性。
二、幼儿画画构图的引导方法在幼儿画画的过程中,老师可以通过一些具体的引导方法,来帮助幼儿更好地掌握构图的基本概念。
以下是一些具体的引导方法:1. 图片欣赏在幼儿画画的时候,老师可以通过给幼儿展示一些优秀的艺术作品,来帮助他们感受构图的美感和魅力。
可以选择一些简单易懂的作品,比如一些寓意明确的童画作品,让幼儿从中感受构图的魅力,从而激发他们对构图的兴趣。
2. 示范绘画在幼儿画画的时候,老师可以通过示范绘画的方式,来帮助幼儿更直观地理解构图的基本概念。
可以选择一些简单的画面,比如一只小鸟或者一朵花,来示范如何进行布局、前景和背景、中心构图等。
成华区少儿美术培训内容
成华区少儿美术培训内容
成华区少儿美术培训内容
一、绘画基础
1、色彩搭配
学习基本色彩的搭配方法,并了解各色彩的特点,学会恰当地使用色彩搭配,营造出不同的氛围。
2、画笔技法
学习使用不同种类的画笔,了解画笔的特点,学会的正确把握画笔的用法,掌握画笔的技法。
3、绘画技巧
学习绘画技巧,了解结合形象思维使用绘画技巧,如速写,抽象表现,劳勃技法等,掌握不同绘画技巧的使用方法。
二、模型图形
1、素描
学习素描技巧,掌握素描画的基本技法,学会使用不同的视角作模型描绘,并学习如何把握一定的空间穿梭。
2、透视法
学习透视法的基本概念和原理,掌握不同形状物体的投射技巧,学习恰当地把握物体的位置,让模型图形更加逼真立体。
3、景物绘画
学习景物绘画技巧,掌握把景物画下来的细节及其特点,学会使用不同色彩表现出景物的气氛,并且把握住景物的特点,让景物
画出更加精致的效果。
三、创意绘画
1、抽象绘画
学习抽象绘画技巧,掌握抽象绘画的实践技巧,将自我的情感和思维表达出来,创作出独特的抽象绘画作品。
2、拼贴绘画
学习使用不同素材及绘图器材进行拼贴创作,并结合文字表达和色彩,创作出独特的拼贴绘画作品。
3、手绘绘画
学习手绘绘画的方法,掌握手绘绘画的技巧,以及结合形象思维,创作出独特的手绘绘画作品。
美术_学学构图_课件
学学构图
五年级美术名师课程
五年级美术名师课程
五年级美术名师课程
五年级美术名师课程
五年级美术名师课程
五年级美术名师课程
五年级美术名师课程
学学构图
五年级美术名师课程
构 :
就是根据主题和内容,将所要表
现的形象加以适当的组织和安排,
使之构成一个完整和谐的画面。
五年级美术名师课程
五年级美术名师课程
五年级美术名师课程
五年级美术名师课程
五年级美术名师课程
五年级美术名师课程
比一比
五年级美术名师课程
比一比
五年级美术名师课程
比一比
五年级美术名师课程
学一学
分 割
五年级美术名师课程
学一学
分 割
五年级美术名师课程
学一学
组 合
五年级美术名师课程
学一学
上 色
五年级美术名师课程
孩春 子天
是开
梅放
花;
,有
选的
择孩
在子
冬是
天荷
开花
放,
选
择
在
夏
我们,还在路上……
常见的构图形式:
满构图 S形构图 斜线构图 三角形构图
五年级美术名师课程
满 构 图
五年级美术名师课程
五年级美术名师课程
形 构 图
S
五年级美术名师课程
五年级美术名师课程
斜 线 构 图
五年级美术名师课程
五年级美术名师课程
三 角 形 构 图
五年级美术名师课程
五年级美术名师课程
说一说
满构图 S形构图 斜线构图 三角形构图
五年级美术名师课程
儿童绘画基础教程:绘画的构图
⼀、构图的释义 构图的名称,来源于西⽅的美术,其中有⼀门课程在西⽅绘画中,叫做构图学。
构图这个名称在我国国画画论中,不叫构图,⽽叫布局,或叫经营位置。
也就是说,摄影构图是从美术的构图转化⽽来,我们也可以简单的称它为取景。
不论是国画中的布局,还是摄影中的取景,都只涉及到构图的部分内容,并不能包括构图的全部含义。
因此,统⼀⽤构图这个称呼是较科学准确的。
研究构图的⽬的是什么?就是研究在⼀个平⾯上处理好三维空间——⾼、宽、深之间的关系,以突出主题,增强艺术的感染⼒。
构图处理是否得当,是否新颖,是否简洁,对于摄影艺术作品的成败关系很⼤。
从实际⽽⾔,⼀副成功的摄影艺术作品,⾸先是构图的成功。
成功的构图能使作品内容顺理成章,主次分明,主题突出,赏⼼悦⽬。
反之,就会影响作品的效果,没有章法,缺乏层次,整副作品不知所云。
⼆、构图的原则:均衡与对称、对⽐和视点。
1、关于均衡与对称 均衡与对称是构图的基础,主要作⽤是使画⾯具有稳定性。
均衡与对称本不是⼀个概念,但两者具有内在的同⼀性——稳定。
稳定感是⼈类在长期观察⾃然中形成的⼀种视觉习惯和审美观念。
因此,凡符合这种审美观念的造型艺术才能产⽣美感,违背这个原则的,看起来就不舒服。
均衡与对称都不是平均,它是⼀种合乎逻辑的⽐例关系。
平均虽是稳定的,但缺少变化,没有变化就没有美感,所以构图最忌讳的就是平均分配画⾯。
对称的稳定感特别强,对称能使画⾯有庄严,肃穆,和谐的感觉。
⽐如,我国古代的建筑就是对称的典范,但对称与均衡⽐较⽽⾔,均衡的变化⽐对称要⼤得多。
因此,对称虽是构图的重要原则,但在实际运⽤中机会⽐较少,运⽤多了就有千篇⼀律的感觉。
在构图中最讲究的是“品”字形和三七律。
品字形构图和三七律构图的⽅式常被⼈们称为黄⾦构图法,也有叫做为永衡的三⾓构图法,这些都是指均衡⽽⾔。
什么是“品”字形构图?就是在画⾯上同时出现三个物体的时候,不能把它们等距离放在⼀条线上,⽽应使其呈现三⾓形状,像个品字。
少儿绘画构图知识点总结
少儿绘画构图知识点总结一、构图基础知识构图是绘画中非常重要的一步,它直接影响着绘画作品的整体效果。
良好的构图可以使画面更加生动、有趣、有张力、有节奏感。
1. 画面的比例和留白画面的比例是指画面上各个元素的大小比例关系。
在构图时要注意画面的比例是否合理,是否符合整体设计的需要。
同时,留白也是构图中的重要要素,适当的留白可以增加画面的层次和节奏感。
2. 画面的对称与平衡画面的对称与平衡使得画面看起来更加稳定和谐。
构图时,要注意画面中的元素是否对称分布,是否形成均衡的视觉效果。
3. 画面的动静对比在构图时,动静对比可以增加画面的层次感和生动感。
通过对比画面中的元素的大小、位置、形态等方面,可以使画面看起来更加有张力。
4. 画面的主次关系在构图时,要明确画面的主题,并根据主题来确定画面中各个元素的主次关系。
主要元素要突出,次要元素要服从,以达到画面整体效果的统一和谐。
二、构图的常用方法构图是一门艺术,而构图的方法有很多种。
下面列举了一些常用的构图方法,供少儿绘画爱好者参考。
1. 黄金分割法黄金分割法是一种常用的构图方法,在视觉美学中有着较高的地位。
黄金分割法可以使画面看起来更加和谐、美观。
2. 对角线构图法对角线构图是一种构图方法,通过画面的对角线来构图,可以使画面看起来更加生动、有趣。
3. 增强对比构图法增强对比构图法是通过对比画面中的元素的大小、形态等方面,来使画面看起来更加有张力。
4. 看不见的构图法看不见的构图法是通过留白、不完整和抽象性来表现画面,使画面看起来更加富有想象力和生动性。
5. 极简构图法极简构图法是通过简洁的元素、简单的线条和清晰的形态来表现画面,使画面看起来更加纯粹和简洁。
以上是较常见的一些构图方法,少儿绘画爱好者可以根据自己的需求和实际情况来选择适合自己的构图方法。
三、构图的实际操作构图是一门艺术,需要多加练习才能掌握。
以下是一些构图时要注意的实际操作技巧。
1. 观察和感知在构图时,要善于观察和感知,发现画面中的美感、节奏感和动态感。
冀美版八年级下册美术课件-3.绘画的构图 (共22张PPT)
静物 塞尚 (法国)
枫丹白露的黄昏 卢梭(法国)
扎波罗什人复信给苏丹王 列宾(俄国)
构图的原则是“多样统一”, 是指既要注意画面形象的变化, 也要处理好画面主次、大小、虚 实、均衡、疏密等关系,使画面 具有整体统一的效果
自由引导人民 德拉克洛瓦(法国)
感知构图
请在下面照片中任意挑选4 或5种物品,自己安排它们在画 面中的位置、大小、远近、层次、 虚实,按照构图的形式和原则完 成构图练习。
探究构图
构图的形式也就是 指构图的框架。人们习惯 上把构图归纳为S形、△角 形、 ○形、V形、X形(也 称对角线形)。
吴 淞 春 水 图
张 中 ( 元 代 )
三角形构图
有烟斗的静物 夏尔丹(法国)
瓶花 卫天霖
V形构图
希阿岛的屠杀 德拉克洛瓦 (法国)
X形构图(或称对角线形构图)
最后的晚餐 达芬奇(意大利)
赏析下图你对画面上物体 的排列有何感觉?这种构图本 来是我们在一般情况下要避免 使用的,画家为什么要这样构 图?这是否意味着作品主题决 定着构图形式?
ห้องสมุดไป่ตู้
主题决定形式
四个水瓶 苏巴朗(西班牙)
绘画的构图
认识构图
构图也称“布局”“章法” 或“经营位置”,是指在绘画创 作中,根据题材和主题思想的要 求,将所要表现的形象及其色彩、 明暗和轮廓等加以组织、安排和 处理,使之构成协调完整、具有 视觉美感的画面。
请你任意选取下图中的三 个苹果进行自由组合,安排 在自己认为最合适的画面位 置,完成构图练习。
儿童画构图ppt课件
2
第三节 儿童画的构图及基本方法
《 打 篮 球 》
交 流 与 讨 《海底世界》 论
《舞狮》 《玩沙》
3
第三节 儿童画的构图及基本方法
《 打 篮 球 》
三角形构图又
三 称为“金字塔形” 角 构图,运用这种构 形 图形式,可以给人 构 一种完整、稳定、 图 持久、坚强、崇高
的感觉。
4
第三节 儿童画的构图及基本方法
《舞狮》
圆 形 构 图
圆形紧紧团在一起,给人一种集中、收缩、亲密的 感觉。画家常常利用圆形构图的这些特点表现相关主题。
5
第三节 儿童画的构图及基本方法
《海底世界》
散
点
式
构
图
散点式构图是利用各种物象互不遮挡的关系,
给人一种扩张、开阔的感觉。散点式构图要注意不
8
第三节 儿童画的构图及基本方法
《游乐园》
构 图 要 简 洁
在儿童画的构图中,要把内容和谐、均衡地安排 在画纸上,尽量做到构图丰满,主题突出,不要留太 多空白,不然容易让人产生不完整的感觉。把主体物 画大、画丰富,客服小、碎、散的毛病。
9
第三节 儿童画的构图及基本方法
《洗澡》
构 图 要 明 确
构图的作用在于引导观者的注意力,使他们从主 到次有顺序地观看画面内容,注重欣赏画中最重要的 部分。
要太琐碎,物与物之间要有联系,要有较强的形式Fra bibliotek感。6
第三节 儿童画的构图及基本方法
《玩沙》
《舞龙》
S
形 构
S形构图可以说 是一种弧线的连续构
图
成,它在画面上呈现
直立、横卧、斜躺等
《儿童画构图》课件
示例:河流、山脉、人物动态 等
04儿运童 用画构图中的色彩
色彩的搭配
色彩对比:使用对比色或互补 色,增强画面的视觉冲击力
色彩平衡:注意色彩的平衡, 避免画面过于单调或杂乱
色彩渐变:使用色彩渐变,使 画面更具层次感和立体感
色彩象征:选择具有象征意义 的色彩,增强画面的主题表达
色彩的情感表达
红色:热情、活 力、喜庆
空间的营造
前景与背景:明确区分,突出主题 空间层次:合理安排,增加层次感 色彩搭配:合理运用,营造氛围 构图技巧:运用构图技巧,如透视、比例等,增强空间感
06儿用童画构图的实践应
不同年龄段的构图要求
3-5岁:简单线条和形状,色彩鲜艳,画面充满童趣 6-8岁:开始尝试更复杂的构图,如对称、重复、对比等 9-12岁:注重画面平衡和比例,尝试使用透视和光影效果 13岁以上:开始尝试更复杂的构图和表现手法,如抽象、象征等
线条统一:使用 相同或相似的线 条,使画面更加 协调
主题统一:确保 画面中的所有元 素都与主题相关 ,避免出现无关 元素
对比与协调
对比:通过颜色、形状、大小等元素的对比,增强画面的视觉冲击力 协调:通过颜色、形状、大小等元素的协调,使画面和谐统一 平衡:通过构图的平衡,使画面稳定,避免出现倾斜或失衡的情况 节奏:通过构图的节奏,使画面富有韵律感,增强画面的美感
蓝色:宁静、深 远、忧郁
绿色:自然、清 新、希望
黄色:阳光、温 暖、快乐
黑色:神秘、庄 重、严肃
白色:纯洁、干 净、简洁
色彩的对比与调和
对比色:红与绿、蓝与橙等,形成强烈的视觉冲击力 调和色:黄与绿、蓝与紫等,形成柔和、和谐的视觉效果 色彩搭配:根据画面主题和情感需求,选择合适的色彩搭配 色彩层次:通过色彩的深浅、明暗变化,形成丰富的层次感和立体感
幼儿园中班美术构图指导教程
幼儿园中班美术构图指导教程一、引言在幼儿园中班的美术教学中,构图是一个关键的要素。
良好的构图能够帮助幼儿提高观察力、表达能力和创造力。
本文将为您介绍一些幼儿园中班美术构图的指导教程,帮助幼儿们掌握构图的基本技巧。
二、对称式构图对称式构图是最基础的构图方式之一。
它能够给人以稳定、和谐的感觉。
在教学中,可以引导幼儿通过以下方式进行对称式构图的练习:1. 垂直对称:让幼儿将纸张对折,确保两侧完全相同,然后在对称线上进行作画,如绘制蝴蝶、花朵等。
2. 水平对称:将纸张沿水平方向对折,确保两侧完全相同,然后进行绘画,如绘制鱼、小鸟等。
3. 中心对称:让幼儿将元素放在画布的正中央,使得画面左右对称,如绘制太阳、灯笼等。
通过对称式构图的练习,幼儿可以进一步培养对形状、大小、位置的观察和感知,提高他们的空间想象力和对称观念。
三、留白式构图留白式构图是一种常见的构图方式,通过合理安排画面中的留白部分,可以使画面更具张力和美感。
以下是一些教学方法:1. 色彩留白:引导幼儿选择一种主题,然后让他们用大面积的留白来衬托主要对象,例如可以绘制一朵花,让花占据画面的一角,其他区域用留白来填充。
2. 空白留白:鼓励幼儿运用位置、大小以及形状的变换,将画面上不同的元素合理地分布在留白区域中,形成一个和谐的整体。
通过留白式构图的练习,幼儿可以培养自己的审美能力,提高对画面整体的把握和处理能力。
四、透视式构图透视式构图是一种热爱美术创作的基本技巧,它能够给画面增添立体感。
以下是一些透视式构图的教学方法:1. 单点透视:向幼儿解释单点透视的概念,然后引导他们选择一个主题,如房子、道路等,绘制具有远近关系的画面。
2. 双点透视:介绍双点透视的概念,让幼儿用两个点来确定透视线,绘制具有立体感的景物,如建筑物、街道等。
透视式构图的练习可以帮助幼儿理解景物的远近关系,培养他们对深度和空间的感知能力。
五、饱和度与明暗对比在美术创作中,饱和度和明暗对比是非常重要的元素。
儿童画绘画基础知识及辅导方法
儿童画绘画基础知识及辅导方法绘画是儿童艺术创作的重要形式之一,有利于儿童发展创造力、审美能力和表达能力。
在进行儿童画绘画基础知识的辅导时,需要关注以下几个要点。
1.线条表现力线条是绘画的基本元素之一,儿童需要学会掌握不同线条的运用。
例如,直线可以用来表示稳定和坚定,而弯曲的线条则可以表现柔和和曲线美。
在绘画基础辅导中,可以引导儿童通过练习描绘不同类型的线条,如直线、弯曲线、波浪线等,培养他们对线条的感知和表现能力。
2.色彩运用色彩是绘画中的重要因素,能够增强作品的表现力和艺术感染力。
儿童需要学会辨认和运用基本的色彩,并了解色彩的搭配原则。
可以通过给儿童提供各种颜色的画笔和颜料,让他们进行自由涂鸦,激发他们对色彩的兴趣和创造力。
同时,可以进行一些简单的色彩搭配训练,引导儿童观察和模仿自然界中的色彩组合,培养他们的色彩感知和运用能力。
3.形状的塑造儿童在绘画时需要学会辨认和表达不同的形状。
可以通过给儿童提供模板或图片,让他们观察并尝试画出其中的形状。
另外,也可以通过简单的剪纸活动,让儿童学会手工制作不同形状的纸片,培养他们对形状的认知和构图的能力。
4.空间感的表现空间感是绘画中的重要因素,儿童需要学会通过透视和比例的运用来表现画面的深度和远近关系。
可以通过给儿童提供简单的图形和场景,引导他们观察和描绘其中的空间感。
同时,也可以进行一些简单的透视练习,如画一个盒子或房子,并让儿童观察并尝试绘制其中的远近关系,培养他们的空间感知和表现能力。
5.创造力培养绘画是一种创造性的活动,鼓励儿童大胆尝试和表达自己的想象力。
可以通过给儿童提供一些主题或情境,激发他们的创造力,引导他们进行自由创作。
同时,也可以通过鼓励儿童的作品展示和交流,培养他们的自信心和表达能力。
综上所述,儿童画绘画基础知识的辅导需要注重线条表现力、色彩运用、形状的塑造、空间感的表现以及创造力的培养。
通过适当的指导和激励,可以帮助儿童培养良好的绘画技巧和艺术表现能力,促进他们的个性发展和艺术创造力的提升。
少儿绘画培训课程大纲
少儿绘画培训课程大纲课程目标本课程旨在帮助少儿培养绘画技能,激发他们的创造力和艺术潜能。
通过研究不同绘画技巧和风格,孩子们将能够表达自己的想法和情感,培养审美能力和艺术欣赏力。
课程安排第一阶段:基础绘画技巧- 素描基础:研究使用铅笔进行素描练,掌握线条的运用和阴影的表现。
- 色彩理论:了解基本的色彩概念和色彩的运用,研究调色和混色技巧。
- 创意构图:培养孩子的创造力和构图能力,通过绘画实践掌握不同构图方法和布局原则。
第二阶段:绘画风格和表现技巧- 水彩绘画:研究水彩绘画的基本技巧和特点,掌握湿画法和干画法的运用。
- 印象派绘画:了解印象派绘画的特点和代表作品,通过模仿和创作,培养孩子的观察力和表现能力。
- 素描人物:进一步提升素描技巧,研究绘制人物形象的方法和技巧。
第三阶段:创作与展示- 主题创作:引导孩子选择并确定创作主题,指导他们运用所学技巧完成自己的作品。
- 作品展示:组织绘画作品展览,让孩子们有机会展示自己的成果,并与家长和同学分享交流。
评估方法- 课堂练:定期进行绘画练和作品展示,评估学生对所学知识和技能的掌握程度。
- 个人作品评估:对学生的创作作品进行评估,注重审美能力、创造力和表现能力的发展。
- 口头表达评估:鼓励学生分享自己的创作思路和想法,评估他们的表达能力和艺术理解能力。
研究资源- 布置作业:提供绘画作业,鼓励学生在课外进行练和创作。
- 绘画材料:提供所需的绘画工具和材料,确保学生能够顺利进行绘画实践。
- 艺术家作品欣赏:介绍知名艺术家的作品,培养学生的艺术鉴赏力和创作灵感。
注意事项- 课程期限:本课程为期10周,每周两节课,每节课2小时。
- 学生要求:适合6-12岁的少儿参加,不限绘画基础。
- 安全保障:在绘画实践中加强安全意识,确保学生的人身安全和材料使用的安全性。
以上是本课程的大纲,旨在为少儿提供系统的绘画培训,帮助他们发展艺术才能和创造力。
通过本课程的研究,相信孩子们将能够在绘画领域有所突破和进步。
3创意儿童美术教学-火烈鸟
• 火烈鸟的老家在那里? • 位于赤道线上的纳库鲁湖,火烈鸟又最
多,被称为“火烈鸟的天堂”。
火烈鸟为什么羽毛是红色的呢
•这种鲜艳的红色并非是一种伪装,而是与 这种鸟类所摄取的食物有很大的关系。大火 烈鸟一般以贝类为食,其中含有大量色素, 比如类胡萝卜素。对于各种贝壳类、软体类 动物或者蠕虫来说,类胡萝卜素与它们体内 的蛋白质合成有着非常重要的联系。此外, 一只大火烈鸟每天还要吃掉大量的螺旋藻, 而螺旋藻中除含有大量蛋白质外,还含有一 种特殊的叶红素。当大火烈鸟吞食这些食物 后,这些色素就存在鸟的体内,特别是在羽 毛中积存起来,这就是为什么大火烈鸟的羽 毛如火焰般鲜红的原因。于是,有人戏称大 火烈鸟一为“好色之徒”。
火烈鸟的特点
嘴长 脖子长 腿长
观察、 腿、以及脚的特点
火烈鸟的优美姿态 是什么样子的?
1.用油画棒构图,注意画面中 火烈鸟的动态变化
2.用水粉上色 注意画面中颜色的变化
画面中的火烈鸟展开了翅膀, 有振翅欲飞的感觉,给整个 画面增加了几分张扬。
水中舞者—火烈鸟
色彩 色彩班 8-9岁
火烈鸟,孩子非常感兴趣的课题,也许孩子可以让火烈鸟飞在空中, 飞在太空,亦或者像太阳一样东起西落。这节课可以唤起孩子无穷 的想象,通过手工剪纸的形式锻炼孩子观察事物并能动手制作实现 自己想象的能力。
构图 疏密 背景的添加 卡纸、水粉颜料、水粉笔、油画棒
成语接龙
火烈鸟采用了全是深浅不 同的暖色调,形成了鲜明对比。 几只火烈鸟的排列还具有形式感。
很有主动性,接受能力强, 上课能畅谈自己的想法, 画面丰富,色彩鲜艳, 充满着你智慧的光芒。
画面中的火烈鸟都是翘首 企盼的样子,在表 现的时候把自己的想法都 加了进去非常棒。
小学美术《儿童画构图》教案
1.理论介绍:首先,我们要了解构图的基本概念。构图是指绘画作品中元素的组织和布局。它是绘画创作中表达意图、营造氛围的关键。
2.案例分析:接下来,我们来看一个具体的案例。这个案例展示了构图在实际绘画中的应用,以及如何通过构图提升作品的视觉效果。
3.重点难点解析:在讲授过程中,我会特别强调构图要素和构图形式这两个重点。对于难点部分,如构图原则的运用,我会通过举例和比较来帮助大家理解。
1.讨论主题:学生将围绕“构图在实际绘画中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法,并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发:在讨论过程中,我将作为引导者,帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
3.成果分享:每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上,以便全班都能看到。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-构图概念的理解:使学生明确构图是绘画创作中组织画面元素的基本方法,掌握构图对画面效果的重要性。
-构图要素的运用:包括点、线、面的布局,色彩搭配,以及形态的对比和统一等,强调这些要素在构图中的重要作用。
-常见构图形式的掌握:如对称构图、不等边构图、放射状构图等,通过实例分析,让学生了解不同构图形式的特点和适用场景。
1.增加构图原则部分的讲解时间,通过更多实例来帮助学生理解和掌握。
2.设计更多层次的实践活动,满足不同学生的学习需求,让每个学生都能在实践中有获得感。
3.加强课堂反馈,及时了解学生的学习困难,给予个性化指导。
4.鼓励学生在课后尝试构图练习,将所学知识运用到日常生活中,提高审美意识和创作能力。
(三)实践活动(用时10分钟)
幼儿园美术活动中的构图技巧训练
幼儿园美术活动中的构图技巧训练幼儿园是一个让孩子们接触世界、认识事物、展现自我的地方。
在幼儿园中,美术活动是一项重要的训练,可以促进孩子们的创造力、想象力和艺术观赏力的发展。
构图技巧是美术活动中的重要训练之一,在幼儿园美术活动中的构图技巧训练可以帮助孩子们更好地表达自己,培养他们的艺术素养。
一、幼儿园美术活动中的构图技巧构图技巧是美术活动中的重要训练之一,它可以让孩子们更好地表达自己的情感,激发孩子们的创造力和想象力。
幼儿园美术活动中的构图技巧包括以下几点:1、形状和线条的运用在构图时,形状和线条的运用是非常重要的。
形状和线条可以创造出各种各样的图案和形象,可以让孩子们更好地表达自己的情感、思想和想象力。
2、色彩的运用色彩是美术活动中非常重要的一个方面。
正确的色彩搭配可以让作品更加具有吸引力和美感。
在幼儿园美术活动中,色彩的运用可以让孩子们更好地认识色彩,激发他们的创造力。
3、空间的运用空间的运用是构图技巧中不可或缺的一部分。
合理的空间布局可以让画面更加平衡、和谐和美观。
在幼儿园美术活动中,空间的运用可以让孩子们更好地认识空间,培养他们的观察力和创造力。
二、幼儿园美术活动中的构图技巧训练1、形状和线条的训练在形状和线条的训练中,可以让孩子们练习不同的形状和线条,例如直线、圆形、三角形等等,让孩子们掌握各种构图基础形态的特点和运用方法。
2、色彩的训练在色彩的训练中,可以让孩子们发挥自己的想象力和创造力,让他们尝试不同的色彩组合,寻找合适的色彩搭配,创作出丰富多彩的作品。
3、空间的训练在空间的训练中,可以让孩子们通过观察、比较和创造等方式,学会合理地运用空间布局,让画面更加平衡、和谐和美观。
4、小组活动在小组活动中,可以让孩子们相互交流、合作,互相借鉴和启发,创作出更加精彩的作品。
三、构图技巧训练的重要性幼儿园美术活动中的构图技巧训练可以帮助孩子们更好地表达自己,培养他们的艺术素养。
通过构图技巧的训练,孩子们可以提高自己的观察力、思考力和创造力,让他们具备更加丰富和深入的艺术见解。
“幼儿美术教育课件-线条与构图”
欢迎来到幼儿美术教育课件。本课程将深入探讨线条与构图的重要性,以及 它们在美术作品中的作用和应用。
线条的基本概念
1 定义明确
线条是视觉艺术中最基本 的元素之一,是由点连接 而成的轨迹。
2 表现多样
3 无限延伸
线条可以通过粗细、长度、 质感等来表达不同的感觉 和情绪。
构图的基本原理
1 平衡与对称
构图要追求整体的平衡与对 称,使画面看起来和谐。
2 重点突出
通过放大、强调特定部分的 线条,突出画面中的重点。
3 节奏与动态
构建有韵律感的线条组合,带给观者视觉上的动态感受。
构图的常用技巧
对角线法则
利用斜线将画面分割成两个平 衡的部分,增加视觉冲击力。
黄金比例
通过按照一定比例划分画面, 使布局更加和谐和美观。
使用重点
通过突出某一部分的线条来吸 引眼球,并引导观众进入画面。
Hale Waihona Puke 线条与构图的综合应用的案例分析
1
案例一
通过曲线与动感线条的组合,表达出欢
案例二
2
快的节日氛围。
运用对角线构图法,突出画面中的主角
人物和背景元素。
3
案例三
利用平衡感和动态线条,创造出极具视 觉力量的抽象作品。
线条可以延伸到无穷远, 提供了无限的创作可能性。
常见的线条类型
之字线 斜线
曲线 波浪线
线条在美术作品中的作用
创造动感
线条可以描绘出物体的形态 和动态,营造出生动的画面。
表现情感
线条的曲直、粗细等特点可 以表达出不同的情绪和感觉。
引导视线
艺术家可以利用线条的方向 引导观众的视线,引起观者 的注意。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
知 识 讲 解
美 术 欣 赏
在欧洲,最常见到彩绘玻璃的地方正是哥特式宗教建筑,包括 教堂、修道院和回教堂。不同光线可营造出不同氛围,当阳光 照射到玻璃时,效果璀璨夺目;夜里从建筑内射出来的彩光, 更是气象万千。
美 术 欣 赏
哥特式教堂内部彩绘玻璃窗艺术伴随着哥特式教堂建筑艺术的兴起 以及基督教思想的兴盛而产生的。教堂里的玻璃窗基本是以红、蓝 二色为主,蓝色象征天国,红色象征基督的鲜血。彩绘玻璃窗不仅 改变了罗曼式建筑采光不足而沉闷压抑的感觉,还通过圣经故事表 达了人们向往天国的内心理想,同时起到了向民众宣传教义的作用。
主讲人:小1知 小学五年级少儿美术创想入门教学课件/11岁/一课时
目C O N 录 T E N T S
01 02 03 04 05 06 教知美作重课 学识术画点堂 目讲欣步难小 标解赏骤点结
教
1. 了解玻璃画的起源和发展;
学
2. 欣赏优秀的玻璃彩绘作品,从中吸收营养; 3. 学习玻璃画的创作方法,体会在不同绘画材料
作 画 步 骤
第五步
玻璃彩绘除了观赏之外,还具有实用性。在画好的玻璃杯 里面,插上一些漂亮的花,看,一个花瓶就完成了。经过 我们的改造,也很好的进行了废物利用。
作 画 步 骤
重 点 难 点
重点 学习在玻璃器皿上绘制一件玻璃画彩绘作品。
难点 1. 挑选的玻璃器皿形态各异,如何根据不同形体设计图案; 2. 在玻璃上作画和纸上作画有区别,如何较好的把控画面。
3. 主要用于室内装饰。题材多取自风景、花鸟和吉祥如意图案等,也 有描绘人物的。色彩鲜明强烈。
知 识 讲 解
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
玻璃画历史可上溯到古埃及的着色玻璃。17世纪末至19世纪初,它流 行于德国、捷克等国家,几乎全为宗教性民间画,常作为小型的圣画 像成为每个家庭供奉的礼拜对象。
知 识 讲 解
中国清代乾隆年间,意大利画家郎世宁将此画传入中国。在清代乾隆、 嘉庆时期,我国部分地区颇为流行。婚寿喜庆,商店开张志喜,人们 常以玻璃画作为贺礼。
目
上作画的乐趣;
标
4. 学以致用,学会废物利用,培养环保意识。
小朋友们,上面的图似乎在透着亮光,是不是跟我们平时看到 的不一样呢?你们知道这些图案是在什么材质上画的吗?
知 识 讲 解
1. 这些都是在玻璃上画出来的玻璃画。
2. 玻璃画是指在玻璃上用油彩、水粉、国画颜料等绘制的图画,利用 玻璃的透明性,在着彩的另一面观赏。用镜框镶嵌,装饰趣味浓郁。
知 识 讲 解
彩绘玻璃主要有两种,一种是用现代数码科技经过工业黏胶粘 合成的,一种是纯手绘的传统手法。把玻璃当做画布,可以在 有色的玻璃上绘画,也可以在无色的玻璃上绘画。
还有一种比较传统的工艺是纯手绘彩绘玻璃工艺,彩绘玻璃和 彩色玻璃最大的区别就在一个“绘”字上。凡是带“绘”字, 意指“绘画”的意思。指作画。用毛笔或者其他绘画工具,按 照设计的图纸或效果图描绘在玻璃上。
第一步
选择一个家里不用的玻璃 杯或者其它玻璃器皿,需 要完整、不伤手的那种。 想好要画的图案,用丙烯 颜料或玻璃颜料绘制图形。
第二步
根据需要,把玻璃杯 都画上图案,可以是 重复的图案。作画的 时候一定要有耐心。
作 画 步 骤
第三步
把其它的地方用不同 的颜色也画上图案。
第四步
一步一步完善玻璃杯。 看出来了吗?这里的范 画采用的是胡萝卜的元 素,大家可以根据自己 的需要进行设计。
课 堂 小 结
1. 本节美术课上我们学习了玻璃彩绘,大致了解了玻 璃画的历史和特点。
2. 绘画不仅仅是表现在纸上,而是非常丰富的,不同 的材料都有自己不同的特点和效果,我们要从多方 面去学习、去尝试,这样才会学得更全面。
感谢您的观看!