中国园林艺术赏析
中国园林赏析
中国园林艺术鉴赏一．园林的形成与发展中国作为园林艺术起源最早的国家之一，历史悠久，在国际上享有盛名。
从有关记载，我国的园林早在二千多年前就已经营，只不过是作为历代帝王、贵族等少数统治阶级享乐的场所。
中国园林，从时间上来说分为中国园林和中国近现代园林，在中国园林的发展的过程中，中国园林在其中占据了一个重要的位置，为中国园林的发展奠定了坚实的基础。
中国园林是一个源远流长、博大精深的园林体系。
它之所以能够成为东方风景式园林的源泉，其本身有着独特的发展和完善的过程。
如在奴隶社会的周代，就有周文王的“灵囿”，方七十里，养百兽鱼鸟，供帝王游牧取乐。
到了封建社会的秦代，在公元前218年于咸阳渭水之南兴建了“上林宛”，周围三百里，有离宫七十所，“离宫别馆，弥山跨谷”，苑中有涌泉，有怒瀑，还有种类繁多的动植物。
到了汉代，“上林苑”相续扩大，分区豢养动物，栽培它地的名果奇树达三千余种，其规模和内容都相当可观。
三国时，魏文帝“以五色石起景阳山于芳林苑，树松竹草木，捕禽兽以充其中”。
吴国的孙皓在南京“大开苑囿，起土山楼观，功役之费以亿万计”。
晋武帝司马炎重修“香林苑”，并改名“华林苑”。
到南朝，梁武帝又重修齐高帝的“芳林苑”，“植嘉树珍果，穷极雕丽”。
北朝在盛乐(今蒙古和林格尔县)建“鹿苑”，引附近武川之水注入苑内、广几十里。
到了隋代，隋炀帝杨广在洛阳以西建造“西苑”，周围二百里，其规模虽然没有“上林苑”大，但内容却有过之而不及。
苑内造海，周十余里，海中有三座神山，高百余尺，殿堂楼观极多，山水之胜，动植物之多，都是极尽豪华。
到了唐代，在西安建有宫苑结合的“西内”、“东内”、“芙蓉苑”及骊山的“华清宫”，面积虽不算大，但苑的内容和造园的意境却有了新的发展。
在宋代有著名的“寿山艮岳”，周围十余里。
元代建“万岁山”，明朝建“西苑”，清代更有占地八千四百多亩的热河避暑山庄，以及世界文化史上著名奇迹“圆明园”等。
唐宋在以往造园艺术成就的基础上，进一步开创了我国园林艺术的一代新风，达到了新的境界。
中国古典园林艺术赏析-最新文档
中国古典园林艺术赏析中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产。
它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。
中国的造园艺术，以追求自然精神境界为最终和最高目的，从而达到“虽由人作，宛自天开” 的审美旨趣。
它深浸着中国文化的内蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品，是一个民族内在精神品格的生动写照，是我们今天需要继承与发展的瑰丽事业。
一.园林的形成与发展园林主要是供游憩、文化娱乐、起居要求而兴建的，中国园林历史悠久，渊源深厚，约三千年左右的历史开始于商周时代的帝王苑囿，秦汉时已初具模仿自然的造园风格，魏晋南北朝时寄情山水的园林大盛，唐宋时又将诗、书、画等艺术引入园林的造景中。
经过长期的造园实践，到明清时终于达到了最辉煌时期，皇家园林和私家园林都发展出各具特色的风格。
中国古典园林的发展历史生成期（殷，周，秦，汉）转折期（魏，晋，南北朝）全盛期（隋，唐）成熟期（宋，元，明，清初），集大成期（清中叶，清末）二.园林建筑的类型和特点中国园林建筑类型丰富，有殿、堂、厅、馆、轩、榭、亭、台、楼、阁、廊、桥等，以及他们的各种组合形式，不论其性质与功能如何，都能与山水、树木有机结合，协调一致，互相映衬、互相渗透、互为借取。
有的建筑能成为园林景观的主体，成为构图中心，有的建筑对自然风景其画龙点睛的作用。
（一）亭亭子不仅是供人憩息的场所，又是园林中重要的点景建筑，布置合理，全园俱活，不得体则感到凌乱，在山顶、水涯、湖心、松荫、竹丛、花间都是布置园林建筑的合适地点，在这些地方筑亭，一般都能构成园林空间中美好的景观艺术效果。
亭子以其美丽多姿的轮廓与周围景物构成园林中美好的画面。
在我国园林中，几乎都离不开亭。
在园林中或高处筑亭，既是仰观的重要景点，又可供游人统览全景，在叠山脚前边筑亭，以衬托山势的高耸，临水处筑亭，则取得倒影成趣，林木深处筑亭，半隐半露，即含蓄而又平添情趣。
（二）园门我国古典园林中的门犹如文章的开头，是构成一座园林的重要组成部分。
中国园林艺术的欣赏与赏析方法
中国园林艺术的欣赏与赏析方法中国园林艺术作为中华文化的重要组成部分，承载着丰富的历史和文化内涵。
欣赏与赏析中国园林艺术，能够深入了解中国传统文化的精髓和审美观念。
本文将从园林构造、景观设计和传统审美角度，介绍中国园林艺术的欣赏与赏析方法。
一、园林构造的欣赏与赏析方法通过欣赏与赏析园林的构造，我们可以了解园林的整体布局以及其中的各个构件之间的关系。
中国园林的构造常以整体布局和局部点缀相结合，体现了自然与人工的和谐统一。
首先，我们可以通过观察园林的整体布局来进行欣赏与赏析。
中国园林通常分为前庭、中庭和后庭三个部分，前庭以水景为主，中庭以建筑为主，后庭多为花园。
其中，前庭的水景常以池塘、湖泊等形式呈现，通过观察水的大小、形状和周围的园林景物相互呼应，可以欣赏到水景的变化和整体的美感。
中庭的建筑常以亭台楼阁、假山等形式表现，可以观察其造型、材质和与周围的景物相互融合的关系，体会到建筑艺术的独特魅力。
后庭的花园则常以花卉、绿植等为主要景观，我们可以通过欣赏花木的种类、色彩和布局方式，感受到花园的生机和美丽。
其次，观察园林中的局部构件可以进行更加细致的欣赏与赏析。
中国园林常以围墙、假山、廊桥等构件进行点缀，通过观察这些构件的形状、纹饰和布局，可以领略到其中蕴含的文化和艺术内涵。
例如，假山常常以神奇的形态和精细的工艺赋予园林以山水意境，观察其山石的纹理和形态，可以理解到其中蕴含的自然之美和意境的呈现。
二、景观设计的欣赏与赏析方法景观设计是园林艺术的重要组成部分，通过欣赏与赏析园林的景观设计，可以了解其中所蕴含的意境和文化内涵。
首先，我们可以通过欣赏园林中的水景设计来领略水的柔美和变化。
中国园林中常以小桥流水、喷泉和瀑布等形态展现水的美感，观察其中水的流动、声音和与周围景物的交融，可以感受到水景所带来的宁静和舒适。
其次，观察园林中的植物景观设计可以欣赏到不同季节和植物种类所带来的变化。
中国园林常以花卉、树木和草坪等植物进行点缀，通过欣赏这些植物的色彩、枝叶和花期，可以感受到四季更替和植物生长的独特魅力。
中国传统园林植物造景意境艺术美手法赏析
中国传统园林植物造景意境艺术美手法赏析中国传统园林历史悠久, 文化内涵丰富, 个性鲜明, 极具艺术魅力, 为世界三大园林体系之最。
我国历代园林都很注重植物景观艺术美及意境美的营造, 选择植物题材更有许多传统的手法和独到之处。
文章拟通过记述我国传统园林植物造境技艺的发展过程和中国传统园林植物造景与意境的关系, 对中国传统园林植物造景意境艺术美手法进行了浅析。
1 植物造景概述植物造景是运用乔灌木、藤木、花卉及草皮和地被植物等材料, 通过设计、选材、配置, 发挥其植物本身形体、线条、色彩等自然美, 配置成一幅幅美丽动人的画面, 形成多样景观, 这也正是中国古典园林的重要表现手法。
植物景观包括自身景观、季相景观和种植景观。
自身景观如叶、茎、花序、花和果实, 它们千姿百态, 五彩缤纷。
季相景观就是植物随气候条件的改变而呈现不同的景观。
种植景观是与周围各种形状景观构成的整体景观, 也可以是自身的各种组合所构成的景观, 像“ 移竹当窗”、“ 蔷薇扶壁”、“ 榴花照门”、“ 紫藤盘角”都是花木配植的典范。
园林中有许多景观的形成都与植物有直接联系, 像康熙和乾隆对承德避暑山庄72 景的命名中, 以树木花卉为风景主题的, 就有万壑松风、松鹤清趣、青枫绿屿、梨花伴月、曲水荷香、金莲英日等18 处之多。
江南园林亦如此, 如拙政园中的枇杷园、远香堂、玉兰堂、海棠春坞、听雨轩等, 有的是以直接观赏植物为主题, 有的则是借植物而间接抒发某种情趣。
此外,春夏秋冬等时令变化也会改变空间意境而影响到人的感受, 这些因素往往又是借助植物作为媒介而间接发挥作用的。
中国造园艺术是以自然式园林为代表, 主要表现大自然的山水和植物, 强调植物造园, 将乔木、灌木、花卉、草坪地被植物的巧妙配置, 使之成为人与自然和谐统一的景观,植物的作用远非装饰硬质景观这一功能, 已经延伸到各个方面, 各个领域, 从建筑结构到艺术美学, 从具象景观到抽象理论, 甚至可以控制整个园林的气氛。
园林艺术赏析_中国古典园林
月到风来亭
濯缨水阁
小山丛桂轩
列入世界文化遗产的几处园林
4、环秀山庄
占地约3亩，呈现前厅后园的建筑布局。 园中以山为主，山下池水萦绕，池西有边楼和廊 道。 假山出自清叠山名家戈裕良之手，于嘉庆十二年 (1807)左右叠成此山，这是苏州园林中最杰出的假山 叠石艺术珍品。
列入世界文化遗产的几处园林
问泉亭
假山外貌
列入世界文化遗产的几处园林
列入世界文化遗产的几处园林
五、岭南园林
（一）概述
岭南园林是中国岭南地区园林的概称，主要以广东省的广 州、顺德、佛山、肇庆等地的园林为代表。 岭南，即五岭以南，始称于唐贞观年间。 五岭指分布于湘赣之南，粤桂之北，越城岭、都庞岭、萌 渚岭、骑田岭、大庚岭五岭。五岭合称南岭或岭峤。
澹泊敬诚殿
水心榭
烟雨楼
沧浪屿
列入世界文化遗产的几处园林
三、苏州园林
1997年被列入《世界遗产名录》。 世界遗产委员会评价：咫尺之内再造乾坤，苏州 园林被公认是实现这一设计思想的典范。 这些建造于16－18世纪的园林，以其精雕细琢的 设计，折射出中国文化中取法自然而又超越自然的深 邃意境。
列入世界文化遗产的几处园林
一、颐和园
1998年被列入《世界遗产名录》。
世界遗产委员会评价：其亭台、长廊、殿堂、庙
宇和小桥等人工景观与自然山峦和开阔的湖面相互和 谐、艺术地融为一体，堪称中国风景园林设计中的杰 作。
列入世界文化遗产的几处园林
颐和园因地制宜，布局讲究，山湖竞秀，殿阁峥 嵘。 整个景区规模宏大，是集中国园林建筑艺术之大 成的杰作，也是世界上最著名的古典园林之一。
列入世界文化遗产的几处园林
芙蓉榭 兰雪堂 天泉亭 缀云峰
中国古典园林赏析
中国古典园林赏析中国古典园林现存的著名古典园林数量不少，多数是明、清代的遗物。
前者有着江南园林甲天下，苏州园林甲江南的评论。
中国的建筑业也认为，长江以南的中国古典园林的精华提取物主要在苏州，园林的数量、大小、园林艺术的精华，是当今世界上任何地方都看不到的。
二、院落布局不管是南方的自然式园林还是北方的宏观园林，也不论是封建帝王的皇家宫苑还是私家贵族的小家园囿，尽管由于在政治、经济上所处的地位不尽相同，而在园林方面表现出各自的特点，但是在园林布置和造景的艺术手法上也有许多共同之处。
1、人工艺术模仿自然景色利用人工修建的自然风光，打造“虽由人作，宛自天开”的艺术境界。
中国园林的性质决定了中国古典园林的特点。
中国的古典造园，除了满足自身的住房需求，更重要的是对优美的山区景色的追求，为了在城市实现可以享受乐趣的山林。
2、善于利用民族风格善于利用具有浓厚的民族风格的各种建构筑物中国古典园林特别善于利用具有浓厚的民族风格的各种建筑物，如亭、台、楼、阁、廊、榭、轩、舫、馆、桥等，配合自然的水、石、花、木等组成体现各种情趣的园景。
1）廊廊虽是一种比较简单的建筑物，但造型很丰富，艺术造型很强。
从廊的形式分，大致可分为直廊、曲廊、回廊、波形廊等，从廊的总体造型及其与地形、环境结合的角度来考虑，又可分为沿墙走廊、空廊、楼廊、爬山廊、水廊、花廊、复廊等。
2）桥桥也称桥梁，它在很多地方都能见到，尤其是园林中更充满了各式各样的桥。
桥原本是为了通行而建，所以具有交通的实用功能，但是也具有一定的艺术性，有吸引力，引人流连。
园林中建桥，既有分割水面与造景的作用，又有连接、导游的功能。
在宽阔的水面上用体形高大、曲线优美的拱桥或用廊桥，借水生景，虚实相接，倒影如画。
然而在重岩复岭的假山之间，却要用质朴自然的石梁，高高飞架在峭壁之上，才能创造出一种天堑变通途，白浪如山信步过的雄伟意境。
三、空间突破即为将造园的美景藏于四周的围墙之内。
此外，除了少数的皇家园林，其它私家园林的面积相对较小。
我国古典园林赏析
我国古典园林赏析中国古典园林赏析园林就是我国传统建筑的一个重要的组成部分,中国园林博大精深,在世界园林史上独树一帜。
以中国古典园林为代表的中国造园艺术,就是以追求自然精神境界为最终与最高目的,从而达到“虽由人作,宛自天开”的目的。
中国古典园林历史悠久,文化含量丰富,个性特征鲜明,又多彩多姿,极具艺术魅力,它深浸着中国文化的内蕴,就是中国五千年文化史造就的艺术珍品。
一、中国古典园林基础知识中国古典园林大都就是文人、画家与匠人合作的结晶。
园林概念首次出现在明代,计成在其造园巨著《园治》一书中所述:“大凡造园,不分市村城郊,地段以僻静为胜……景物可因借随机……”。
其意思就是,在一定地段范围内,或对天然山水进行利用改造,或人力兴造山水地貌,结合景载与植载,并安插布局相适宜的建筑,从而构成一个兼具游览、居住、观赏的环境。
中国古典园林有三大要素,即山水地形、花草树木、园路建筑。
山就是永恒稳定的象征,大园山大,主山多就是土山,山石用在重点部位称“山骨”;小园山小,可全用山石堆叠;水就是智慧与廉洁的象征,水从山泉流出,通过曲折的溪涧最后汇成大池,成为园林的主体水面。
花草树木富有生机,象征着欣欣向荣。
花草树木就是自然式的,讲究意境,花木种类的选择都要顺应地形、朝向等自然气候条件与植物的生长习惯,同时特别注意保留原有的古树与植被,使之成为全园植物的骨干。
园路建筑讲究“曲径通幽”,建筑分散在自然要素之中,与自然的景物交织在一起。
园中的主要建筑往往与主山池相对,自然景色最集中的地方往往有点景与观景的建筑。
建筑与园路还起着分隔空间与组织游览路线的作用。
二、中国古典园林的基本类型(一)按所有者身份分类1、皇家园林皇家园林就是专供帝王休息享乐的园林,古人讲“普天之下莫非王土”,在统治阶级瞧来,国家的山河都就是属于皇家所有的,所以其特点就是规模宏大,真山真水较多,园中建筑色彩富丽堂皇,建筑体型高大,现存为著名皇家园林有:北京的颐与园、北京的北海公园、河北承德的避暑山庄等。
中国古典园林艺术鉴赏
• 《罗湖野录》曾载：“黄鲁直从晦堂和尚游时， 暑退凉生，秋香满院。晦堂曰：‘吾无隐：闻木 樨香乎？’公曰：‘闻。”晦堂曰：‘香乎？’ 尔公欣然领解。”讲的是晦堂通过虽不可见、但 四处弥漫着芳香的桂花来启发黄庭坚悟禅，体验 生命的本质。
阁、榭，皆前部架空挑出水上，水似自其下流出，
用以打破岸边的视线局限；
•
或临水菰蒲苇岸、杂木迷离，造成池水无边的
视觉印象。
•拙 政 园
• 2、隔。
•
• 或筑堤横断于水面，或架曲折 的石板小桥，或涉水点以步石，如 此则可增加景深和空间层次，使水 面有幽深之感。
•
• 颐和园西堤
拙 政 园 中 部 水 景
3、破。
• 水面很小时，如曲溪绝涧、清 泉小池，可用乱石为岸，怪石 纵横、犬牙交错，并植配以细 竹野藤、朱鱼翠藻，虽是一洼 水池，也似有深邃山野风致。
自然式园林也表现水的动态美，但不是喷 泉和规则式的台阶瀑布，而是自然式的瀑 布。正因为如此，园林一定要凿池引水。
• 苏州环秀山庄西北角的假山，利用屋顶雨 水流注池中，略存瀑布之意，在东南角假 山上于石后设小槽承受雨水，由石隙婉转 下泻，形成小瀑布景观。
中国古典园林
中国古典园林的构成要素
• 一：山 • 二：水 • 三：植物 • 四：建筑 • 五：书画墨迹
一、山
• 山是园林的骨架。 • “一拳则太华千寻”。 • 秦汉的上林苑，用太液池所挖土
堆成岛，象征东海神山，开创了 人为造山的先例。
东汉梁冀模仿伊洛二峡，在园中累土构石为山，从 而开拓了从对神仙世界向往，转向对自然山水的模仿， 标志着造园艺术以现实生活作为创作起点。
中国园林艺术赏析
中国园林艺术赏析中国园林艺术赏析摘要：中国古典造园艺术是中国文化艺术长期积累的结晶，它充分反映了中华民族对于自然美的深刻的理解力和鉴赏力。
建造者通过借物言志的手法将风、雨、月等自然景物收入园中，为园所用。
将各个景语串联表达出个人的思想，按照一定的组织规律形成的游园线路，使得游览者在游园过程中达到身心上的愉悦以及精神上的升华。
关键词：中国园林形成发展建筑特色意境一 .中国园林的形成与发展据有关典籍记载，我国园林建造应始于商周，当时称之为囿。
商纣王“好酒淫乐，益收狗马奇物，充牣宫室，益广沙丘苑台，多取野兽飞鸟置其中……”。
最初的“囿”，就是把自然景色优美的地方圈起来，放养禽兽，供帝王狩猎。
汉朝在秦朝的基础上把早期的囿，发展到以园林为主的帝王苑囿行宫，除布置园景供皇帝游憩之外，还举行朝贺，处理朝政。
这个时期涌现的名园有汉高祖的“未央宫”，汉文帝的“思贤园”，汉武帝的“上林苑”，梁孝王的“东苑”，宣帝的“乐游园”等。
明、清是中国古典园林创作的高峰期。
皇家园林创建以清代康熙、乾隆时期最为活跃。
当时社会稳定、经济繁荣给建造大规模写意自然园林提供了有利条件,“圆明园”、“避暑山庄”、“畅春园”等“沧浪亭”、“休园”、“拙政园”、“寄畅园”等园林都是当时的佳作。
二.中国园林的建筑特点优秀的建筑在园林中本身就是一景。
中国古建筑在建筑与环境的配合和协调方面有着很高的成就,有许多精辟的理论与成功的经验。
古人不仅考虑建筑物内部环境主次之间、相互之间的配合与协调,而且也注意到它们与周围大自然环境的协调。
中国古代建筑设计师和工匠们,在进行规划设计和施工的时候,都十分注意周围的环境,对周围的山川形势、地理特点、气候条件、林木植被等等,都要认真进行调查研究,务使建筑的布局、形式、色调、体量等与周围的环境相适应。
园林中的桥,可以联系风景点的水陆交通,组织游览线路,变换观赏视线,点缀水景,增加水面层次,兼有交通和艺术欣赏的双重作用。
中国古典园林艺术赏析(二)
3.诗画的情趣
中国古典园林艺术 不仅把诗文的某些境界、场景在园林中以具体的形象 复现出来，或者运用景名、匾额、楹联等文学手段对园景作直接的点题。更 是运用文学艺术的章法和结构，划分、组合园林空间的序列与韵律。
3.诗画的情趣
中国古典园林艺术 不仅把诗文的某些境界、场景在园林中以具体的形象 复现出来，或者运用景名、匾额、楹联等文学手段对园景作直接的点题。更 是运用文学艺术的章法和结构，划分、组合园林空间的序列与韵律。
3.诗画的情趣
中国古典园林艺术 不仅把诗文的某些境界、场景在园林中以具体的形象 复现出来，或者运用景名、匾额、楹联等文学手段对园景作直接的点题。更 是运用文学艺术的章法和结构，划分、组合园林空间的序列与韵律。
3.诗画的情趣
中国古典园林艺术 不仅把诗文的某些境界、场景在园林中以具体的形象 复现出来，或者运用景名、匾额、楹联等文学手段对园景作直接的点题。更 是运用文学艺术的章法和结构，划分、组合园林空间的序列与韵律。
1.本于自然、高于自然
置石则是“一拳则太华千寻”
1.本于自然、高于自然
理水为“一勺则江湖万里”
1.本于自然、高于自然
植物配置以随意参差营造虬枝骨干而予人以蓊 郁之感
2.建筑美与自然美的融糅
中国古典园林艺术将建筑与山、水、花木这三个造园要素组织在 一系列风景画面之中。突出彼此协调、互相补充的积极的一面，限制 对立、互相排斥的消极的一面，从而达到天人合一的融洽。
主要手法： 筑山，无论模拟真山的全貌或山之一角， 都能够创造峰峦岭洞谷悬岩峭壁等形象。 置石则是“一拳则太华千寻” 理水为“一勺则江湖万里”
植物配置以随意参差营造虬枝骨干而予人以蓊 郁之感
1.本于自然、高于自然
筑山，无论模拟真山的全貌或山之一角， 都能够创造峰、峦、岭、洞、谷、悬、岩、峭 壁等形象。
浅析中国园林艺术的审美特征
浅析中国园林艺术的审美特征中国园林风景如画，别具风格，历史悠久，是东方园林的典范，被誉为“世界园林之母”。
而中国园林最早出现是在什么时候呢？中国园林最早的形态是殷商时期的“囿”，这也是最早的皇家园林，由此可以看出，我国的园林式一直在发展并完善着的，从最古老的“囿”到后来恢弘的皇家园林，再到苏州园林这样钟灵毓秀的私家园林，最后是如诗如画的山水写意园林，正是一个越来越高级，越来越自然的演变的过程。
而后无疑问，这造园技巧上也是一步步的完善着得。
要赏析中国的园林艺术，以个人的角度来分析，可以通过以下几个层面。
从园林的造园特色角度来说：中国园林艺术家造园时是本着因地制宜，源于自然，高于自然，而又融于自然的思想的。
由于东方与西方的宗教信仰、语言文化、审美角度等方面的不同使得中外园林美的各有自己的特色，让人流连忘返。
通过与西方园林艺术的对比，我们可以更加容易走进中国园林艺术，解析中国园林。
首先，中国园林侧重和谐之感，包括人与自然的和谐，以及人与园林之间的和谐，而我们在建造园林的时候也尽量的去维持自然的原样，不去破坏自然整体的美感，因地制宜。
西方园林在建造上一般比较偏爱于各种各样规则的几何图形，放在一起摆出一种严谨而又规则的园林，就像法国的凡尔赛宫，各个角落都是规则而又严谨的，跟中国园林完全不是一种感受。
另外，中国园林千变万化，基本上没有重复的园林，每到一处都会有不同的感受，会让人情不自禁的感叹造园者的七巧心思，八面玲珑，中国的园林中就单看建筑一种就有亭、台、楼、阁、榭、廊、坊等的区分，避免了千篇一律的枯燥，给人永远的新鲜感，消除了视觉疲劳。
甚至有些园林中都有园中园的构造，小园包含在大园中，千变万化，让人捉摸不透又不自觉的被他吸引。
最后，中国美学，首重意境，中国园林讲究寓情于景，情景交融。
情能够激发人写出优美的文章，同样也能融入景致中组成优美的风景。
而中国的园林艺术中的这些感情，与文人墨客是分不开的。
拿江南私家园林来说，江南自古以来是文人墨客的聚集地，而文人墨客一直比较追求个人感情的。
中国园林艺术的美学价值与审美体验
中国园林艺术的美学价值与审美体验中国园林艺术作为中国传统文化的瑰宝之一，凭借其独特的美学价值和令人陶醉的审美体验，吸引了世界各地游客的目光。
它不仅仅是一种景观，更是一种传递着深邃哲理和生活智慧的艺术形式。
本文将从园林艺术的设计特点、意境表达以及对人们心灵的触动等方面，探讨中国园林艺术的美学价值与审美体验。
一、园林艺术的设计特点中国园林艺术以其别具一格的设计特点成为世界的瞩目焦点。
首先，中国园林注重“四季景色”，也就是针对不同季节创造不同的景致，以适应自然变化。
其次，注重以水为中心，水景被认为是园林艺术的灵魂。
在园林设计中，经常能够看到池塘、湖泊、水榭等元素的存在。
再次，中国园林强调的是空间的错落有致，精心布局出恰到好处的景致，给人以独特的美感和愉悦感觉。
此外，对园林中的建筑物进行布局和设计，是中国园林的一大特点。
建筑物与自然景观相互融合，形成了独特的风格。
二、园林艺术的意境表达中国园林艺术不仅仅追求景观的美，更注重通过意境表达来传达情感和思想。
通过合理布局和精妙的细节处理，中国园林呈现出浓厚的诗意和哲理，展示了人与自然之间的和谐共生。
同时，园林中的意境表达也借鉴了中国传统绘画、文学等艺术形式。
例如，借助山石的摆放和树木的点缀，园林展现了崇山峻岭、壮丽景色的意境。
又如，通过构造静谧的环境、牵引人们的心灵，园林艺术激发出思考人生的意境表达。
三、园林艺术对人们心灵的触动中国园林艺术以其独特的审美体验和深远的内涵，对人们的心灵产生了深刻的触动。
首先，通过园林的宁静环境、独特构造等，人们可以从喧嚣的城市中暂时解脱，感受到内心的平静。
其次，园林艺术中蕴含的人文精神和哲理思考，可以激发人们对生活的思考和对自我内心世界的探索。
同时，园林艺术还能够触发人们的情感共鸣，引起对美的追求和内心的共鸣。
总结起来，中国园林艺术以其独特的设计特点、意境表达以及对人们心灵的触动，展现出了美学的价值和审美的体验。
它不仅仅是一种艺术形式，更是对人与自然、人与人之间关系的思考和探索。
园林艺术赏析
中国园林艺术思想探析摘要中国园林艺术崇尚透过有限的自然景观来展示无限的生命底蕴，倡导虚实相生，有无统一，形神兼备，情景交融，追求景外之情，象外之象，引导游人在山水楼台之中体悟妙境，跃动着活泼泼的生命力。
关键词：师法自然；含蓄朦胧；安顿性灵；悠然心会；陶然物化中国园林艺苑造型奇特、美丽多姿、每座园林皆有其独妙的审美价值，可供游人细细地玩味观赏。
但只有把握了中国园林艺术的审美特征，才能领略构筑的妙趣，以获得最佳的审美效应。
1 师法自然宛自天开中国园林艺术追求自然，强调冥灭人工色彩。
而西方园林艺术追求的是人工，一切景物都要打上人工的色彩。
西方人追求的是线条，是几何图形，树木要剪成平顶，或者球形，路面要平整，路径须笔直。
中国园林艺术则要尽量遮掩斧凿的痕迹，追求的是曲径通幽，是空间的裁剪和遮挡，是层次对比。
树木要扭曲，方有意趣。
一座假山，一端盆景，一方石墩，虽是假的，但也要“同自然之妙有。
”山路、洞穴、庙宇、椎夫、树斑、花纹皆须历历在目，形同固有。
中国园林艺术这种对于自然的极力推崇，源自于中国人“天人同构”的宇宙意识。
具有中国传统文化的审美特征。
中国园林艺术崇尚把在自然的无限美景深缩到有限的园林空间，使园林工艺成为自然景观的真实写照，游人能够从中依偎于大自然的怀抱。
观赏大自然的风光，感受大自然的生机，呼吸大自然的空气，甚至静听到大自然的动人的乐音。
中国园林强调“天人合一”的审美观点，推崇自然与人力的结合。
人力所至，筑山理池，移花接木．层层叠叠，目不暇接，观赏无尽。
同时，注重景观的和谐组合，力求达到自然天成境界，即宛自天开，了无人工痕迹，以引游人产生置身桃源仙景之感。
譬如，北京颐和园由万寿山和昆明湖两大部分组成，全园以西山和玉泉山的群峰为远借之景，各种景观层次分明，又以万寿山为主景，布局清晰。
园林的形、态、色、泽、肌也配合得当，假山叠石，如同天生，别有一番情趣。
中国园林特别重视景物的堆砌，讲究让杂多的内容有变化的组合成一个有机的整体。
中国古典园林赏析
三、中国古典园林要素
2、理水
不论是哪一类型的园林，谁
是最富有生气的因素，无水不活。
自然是园林以表现静态的水景为
主。
古代园林理水之法有三种：
掩、隔、破。
三、中国古典园林要素
3. 植物
花木对园林山石景观起衬
托作用，又往往和园主追求的
精神境界有关。古树名木对创
造园林气氛非常重要，古木繁
花，可形成古朴幽深的意境。
于实际空间的感受。
五、私家园林艺术的特征
2、 移步换形
在布局上采用灵
活多变的手法；善于
仿造自然山水的形象；
十分讲究园林的细部
处理。
五、私家园林艺术的特征
3、水面建设
大多以水面为中
心，四周散布建筑，
构成一个个景点，几
个景点围合而成景区。
五、私家园林艺术的特征
4、修身养性
私家园林的
主要以修身养性，
北方园林封闭性强，内外区
分明显，等级分明。
南方园林通透、灵动，层次感
强，小巧精致，注重自然景物的融
入。
南北园林建筑在尺度方面的差
异也是极为悬殊的。
北方园林
南方园林
二、中国南北造园艺术的差异
北
4、色彩处理
方
园
林
北方园林较富丽，色彩浓
厚，风格较为粗犷，体现着皇
家的气派和皇权的至高无上。
南方园林色彩较淡雅，风
到一种天人合一的境界。
一、中国古典园林的总体特点
3、富有诗画的情趣，重 视意境的表达
中国的诗画艺术都很
强调意境，那么富有诗情画
意的中国古典园林同样也重
视意境的表达。它讲究综合
运用各种艺术门类，使游览
中国古典园林艺术鉴赏
2*中国古典园林的分类
一、按占有者身份分 1.皇家园林 是专供帝王休息享乐的园林。古人讲普天之下莫非王土，在统治阶级看来，国家的山河都是属于皇家所有的。所以其特 点是规模宏大，真山真水较多，园中建筑色彩富丽堂皇，建筑体型高大。现存为著名皇家园林有：北京的颐和园、北京 的北海公园、河北承德的避暑山庄。 2.私家园林 是供皇家的宗室外戚、王公官吏、富商大贾等休闲的园林。其特点是规模较小，所以常用假山假水，建筑小巧玲珑，表 现其淡雅素净的色彩。现存的私家园林，如北京的恭王府，苏州的拙政园、留园、沧浪亭、网狮园，上海的豫园等。 二、按园林所处地理位置分 1.北方类型 北方园林，因地域宽广，所以范围较大；又因大多为百郡所在，所以建筑富丽堂皇。因自然气象 条件所局限，河川湖泊、园石和常绿树木都较少。由于风格粗犷，所以秀丽媚美则显得不足。北 方园林的代表大多集中于北京、西安、洛阳、开封，其中尤以 北京为代表。 2.江南类型 南方人口较密集，所以园林地域范围小；又因河湖、园石、常绿树较多，所以园林景致较细腻精 美。因上述条件，其特点为明媚秀丽、淡雅朴素、曲折幽深，但究竟面积小，略感局促。南方园 林的代表大多集中于南京、上海、无锡、苏州、杭州、扬州等地，其中尤以苏州为代表。
3.岭南类型 因为其地处亚热带，终年常绿，又多河川，所以造园条件比北方、南方都好。其明显的特 点是具有热带风光，建筑物都较高而宽敞。现存岭南类型园林，有著名的广东顺德的清晖 园、东莞的可园、番禹的余荫山房等。
3*中造园的构成要素
一、筑山 为表现自然，筑山是造园的最主要的因素之一。秦汉的上林苑，用太液池所挖土堆成岛，象征东海神山， 开创了人为造山的先例。 东汉梁冀模仿伊洛二峡，在园中累土构石为山，从而开拓了从对神仙世界向往，转向对自然山水的模仿， 标志着造园艺术以现实生活作为创作起点。魏晋南北朝的文人雅士们，采用概括、提炼手法，所造山的 真实尺度大大缩小，力求体现自然山峦的形态和神韵。这种写意式的叠山，比自然主义模仿大大前进一 步。唐宋以后，由于山水诗、山水画的发展，玩赏艺术的发展，对叠山艺术更为讲究。最典型的例子便 是爱石成癖的宋徽宗，他所筑的良岳是历史上规模最大、结构最奇巧、以石为主的假山。明代造山艺术， 更为成熟和普及。明人计成在《园冶》的“掇山”一节中，列举了园山、厅山、楼山、阁山、书房山、 池山、内室山、峭壁山、山石池、金鱼缸、峰、峦、岩、洞、涧、曲水、瀑布等１７种形式，总结了明 代的造山技术。清代造山技术更为发展和普及。清代造园家，创造了穹形洞壑的叠砌方法，用大小石钩 带砌成拱形，顶壁一气，酷似天然峭壑，乃至于可估喀斯特溶洞，叠山倒垂的钟乳石，比明代以条石封 合收顶的叠法合理得多、高明得多。现存的苏州拙政园、常熟的燕园、上海的豫园，都是明清时代园林 造山的佳作。
中国古典园林艺术赏析
中国古典园林艺术赏析中国古典园林艺术是中国传统文化的重要组成部分，以其独特的设计理念和精美的造园技艺而闻名于世。
古典园林艺术是中国古代贵族社会的产物，旨在营造出一个与自然融为一体的理想环境，给人以舒适、宁静和美丽的感受。
下面将从设计理念、建筑布局和园林元素三个方面对中国古典园林艺术进行赏析。
设计理念方面，中国古典园林注重营造一种“山水之境、人文之境”的意境。
设计师通过布置山石、挖掘水池、种植花草等手法，创造出一种自然山水和人文景观相结合的意境。
古代园林设计师追求“一步一景”的效果，即每走一步都能看到一个独特的景致。
这种设计理念强调园林景观的层次感和变化性，使人在园林中仿佛置身于一幅幅画卷之中。
建筑布局方面，中国古典园林注重空间的分割和组合。
古典园林常采用回廊、假山、亭台、廊桥等建筑元素，通过合理的布局和精心的设计，使得整个园林空间显得丰富多样，且错落有致。
园林中的建筑物通常采用木质结构，以突出自然的质感和优雅的风韵。
建筑物的屋顶常常是悬山顶、歇山顶或攒尖顶等传统的中国建筑形式，与园林中的山石、植物相互呼应，形成了和谐统一的整体效果。
园林元素方面，中国古典园林以水、石、植物为主要元素，通过它们的组合和运用，营造出各具特色的景观。
水是古典园林中最重要的元素之一，常常以湖泊、池塘、溪流等形式出现。
水在园林中既是观赏对象，也是环境的一部分，它与建筑物、山石相互映衬，形成了水天一色、水景与山景相映成趣的美景。
石是古典园林中的另一重要元素，常常以奇石、假山的形式出现。
石的选材和摆放都需要精心设计，以突出其独特的形态和纹理，与园林中的其他元素相互呼应，营造出一种自然而又神秘的氛围。
植物则是古典园林中的点缀，常常以花草树木的形式出现，为园林增添了生机和色彩。
总的来说，中国古典园林艺术以其独特的设计理念、精美的建筑布局和丰富的园林元素而成为世界上独一无二的艺术形式。
它不仅展示了中国古代文化的博大精深，也给人们带来了身心愉悦和美的享受。
园林艺术赏析
园林艺术赏析摘要：一、园林艺术概述二、园林艺术的审美特点1.自然美2.人文美3.空间美三、园林艺术的分类与代表作品1.古典园林2.现代园林四、园林艺术的鉴赏方法1.视觉欣赏2.体验感悟3.历史文化背景了解五、园林艺术在我国的发展与应用1.传统园林的传承与创新2.园林艺术在现代城市规划中的应用六、结论正文：园林艺术是一种集自然景观、人文景观和空间设计于一体的综合性艺术形式。
自古以来，园林艺术便备受世人推崇，不仅体现了人们对美好生活的追求，更是对自然和文化的尊重与传承。
一、园林艺术概述园林艺术是人类利用自然景观、人文景观和空间设计手段，创造出一个具有美学价值、生态效益和社会功能的室外空间。
它包括了园林设计、园林建筑、园林景观、园林植物等多个方面。
二、园林艺术的审美特点1.自然美：园林艺术强调自然与人文的和谐共生，将自然景观融入园林设计中，体现出大自然的神奇与美妙。
2.人文美：园林艺术凝聚了人类的历史、文化、风俗等方面的智慧，通过园林建筑、景观等形式展现出来。
3.空间美：园林艺术运用空间布局手法，创造出层次丰富、变化多样的空间效果，使人们在游赏过程中感受到美的愉悦。
三、园林艺术的分类与代表作品1.古典园林：以我国古典园林为代表，有着悠久的历史和丰富的文化内涵。
如苏州拙政园、留园等，都是古典园林艺术的瑰宝。
2.现代园林：随着时代的发展，园林艺术也在不断创新。
如世博园、城市公园等，都是现代园林艺术的典型代表。
四、园林艺术的鉴赏方法1.视觉欣赏：欣赏园林艺术的美，首先要关注其视觉表现，如园林景观、建筑风格等。
2.体验感悟：走进园林，亲身感受其中的意境，体会园林艺术所传达的情感与思想。
3.历史文化背景了解：了解园林艺术的历史渊源和文化内涵，有助于加深对园林艺术的理解和欣赏。
五、园林艺术在我国的发展与应用1.传统园林的传承与创新：在传承古典园林的基础上，我国园林艺术家们不断探索创新，为现代园林发展注入新的活力。
中国古典园林赏析和特点
中国古典园林赏析和特点中国古典园林的特点之一是“山水”。
山水是中国古代文化中非常重要的一部分，被视为人们追求心灵寄托的理想之地。
在古典园林中，山水以自然的方式展现，不仅有着宏伟壮丽的山脉、奔腾的江河，还有婉约的湖泊、青山绿水，给人一种宁静祥和的感觉。
这种山水景观的营造往往采用了“假山”、“亭台楼阁”等手法，通过精细的布局和情境的调整，将人们引入山水之境，使其能够尽情享受自然之美。
古典园林的另一个特点是建筑的独特性。
中国古典园林建筑注重对称和谐，追求均衡和协调。
建筑的布局精细而复杂，主要由厅、堂、院、廊、亭、台、轩等建筑构成。
这些建筑形式不仅仅是装饰，更是与园林环境相辅相成的一部分。
建筑通常精美而讲究细节，常用的材料有木材、石材、瓦片等。
古典园林中的建筑往往具有独特的造型和精湛的手工艺，通过它们，人们可以体验到古代中国文化的瑰宝。
古典园林还注重设计的细致和精美。
在园林的布局上，一般分为前、中、后三部分，主要通过回廊、门户、花坛等装饰，将园林划分成不同的功能区域。
这样的布局设计充分考虑了人们的观赏需求和活动功能。
园内往往有多个景点，例如假山、池塘、廊桥、花坛等，每个景点都有其特色和意义，给人以不同的视觉和心灵享受。
古典园林以其优雅和宜人的环境，吸引了无数来宾和游客。
它们不仅仅是一种艺术形式，更是中国古代哲学思想、文化价值观的展现。
通过古典园林的赏析，人们可以领略到中国古代智慧的瑰宝，并体会到古人对自然的虔诚和崇拜。
在赏析古典园林时，我们可以通过欣赏山水景色来感受自然之美，通过观赏建筑和装饰来了解古代文化，通过体验园林布局来体味设计的巧妙和细致。
这些都需要我们用心去体会，感受其中的韵味和意境。
总之，中国古典园林以其独特的山水景观、精美的建筑和细致的设计，成为了中国传统文化的重要组成部分。
通过其赏析，我们可以更好地了解和感受中国古代文化的博大精深。
林泉高致赏析
林泉高致：中国古典园林艺术赏析林泉高致是中国园林艺术中的经典之作，也是中国古代文化中的重要组成部分。
它描绘了中国古代园林艺术的卓越成就，反映了中国古代文化中独特的审美思想和价值观念。
林泉高致的核心是“山林之乐”,它强调了园林艺术要以自然山水为基础，营造出一种隐居山林的感觉。
这种思想源于中国古代哲学家的哲学思想，他们认为人生的最高境界是追求自然，与自然和谐相处。
园林艺术的创作灵感来自于自然，又要回归自然，以达到身心愉悦的境界。
中国古典园林艺术的特点是因地制宜，注重自然山水的营造。
中国古典园林艺术强调与自然和谐相处，注重营造出一种隐居山林的感觉。
在园林建设中，建筑师要根据地形地貌，因地制宜地设计出符合自然山水的景观。
园林中的树木、石头、水流等元素都要符合自然的规律，达到人与自然和谐相处的境界。
中国古典园林艺术还注重文化内涵的展示。
中国古典园林艺术不仅注重营造自然山水的美景，还注重展示文化内涵。
园林中往往会展示各种文化元素，如诗词、书法、绘画等，这些元素都能够引起游客的共鸣，增强游客的文化体验。
中国古典园林艺术对世界园林艺术的发展产生了重要的影响。
中国古典园林艺术是对世界园林艺术发展的重要贡献之一。
中国古典园林艺术的特点是注重自然山水的营造，文化内涵的展示，以及与环境和谐相处的理念。
这些特点对世界园林艺术的发展产生了重要的影响，促进了世界园林艺术的发展和创新。
综上所述，林泉高致是中国园林艺术中的经典之作，它描绘了中国古代园林艺术的卓越成就，反映了中国古代文化中独特的审美思想和价值观念。
中国古典园林艺术的特点是因地制宜，注重自然山水的营造，以及文化内涵的展示。
这些特点对世界园林艺术的发展产生了重要的影响，促进了世界园林艺术的发展和创新。
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中国园林艺术赏析
摘要：中国古典造园艺术是中国文化艺术长期积累的结晶，它充分反映了中华民族对于自然美的深刻的理解力和鉴赏力。
建造者通过借物言志的手法将风、雨、月等自然景物收入园中，为园所用。
将各个景语串联表达出个人的思想，按照一定的组织规律形成的游园线路，使得游览者在游园过程中达到身心上的愉悦以及精神上的升华。
关键词：中国园林形成发展建筑特色意境
一 .中国园林的形成与发展
据有关典籍记载，我国园林建造应始于商周，当时称之为囿。
商纣王“好酒淫乐，益收狗马奇物，充牣宫室，益广沙丘苑台，多取野兽飞鸟置其中……”。
最初的“囿”，就是把自然景色优美的地方圈起来，放养禽兽，供帝王狩猎。
汉朝在秦朝的基础上把早期的囿，发展到以园林为主的帝王苑囿行宫，除布置园景供皇帝游憩之外，还举行朝贺，处理朝政。
这个时期涌现的名园有汉高祖的“未央宫”，汉文帝的“思贤园”，汉武帝的“上林苑”，梁孝王的“东苑”，宣帝的“乐游园”等。
明、清是中国古典园林创作的高峰期。
皇家园林创建以清代康熙、乾隆时期最为活跃。
当时社会稳定、经济繁荣给建造大规模写意自然园林提供了有利条件,“圆明园”、“避暑山庄”、“畅春园”等“沧浪亭”、“休园”、“拙政园”、“寄畅园”等园林都是当时的佳作。
二.中国园林的建筑特点
优秀的建筑在园林中本身就是一景。
中国古建筑在建筑与环境的配合和协调方面有着很高的成就,有许多精辟的理论与成功的经验。
古人不仅考虑建筑物内部环境主次之间、相互之间的配合与协调,而且也注意到它们与周围大自然环境的协调。
中国古代建筑设计师和工匠们,在进行规划设计和施工的时候,都十分注意周围的环境,对周围的山川形势、地理特点、气候条件、林木植被等等,都要认真进行调查研究,务使建筑的布局、形式、色调、体量等与周围的环境相适应。
园林中的桥,可以联系风景点的水陆交通,组织游览线路,变换观赏视线,点缀水景,增加水面层次,兼有交通和艺术欣赏的双重作用。
园桥在造园艺术上的价值,往往超过交通功能。
在自然山水园林中,桥的布置同园林的总体布局、道路系统、水体面积占全园面积的比例、水面的分隔或聚合等密切相关。
园廊,屋檐下的过道及其延伸成独立的有顶的过道称为廊。
它不仅是联系室内外的建筑，还常成为各个建筑之间的联系通道，是园林内游览路线的组成部分。
它既有遮荫蔽雨、休息、交通联系的功能，又起组织景观、分隔空间、增加风景层次的作用。
廊的形式和设计手法丰富多样。
按结构形式分有双面空廊、单面空廊、复廊、双层廊和
单支柱廊等五种，按造型及所处环境可分为直廊、曲廊、回廊、抄手廊、爬山廊、叠落廓、水廊、桥廊等。
园墙。
园墙在园林中起划分内外范围、分隔内部空间和遮挡劣景的作用。
精巧的园墙还可装饰园景。
分隔院落多用白粉墙，墙头配以青瓦。
用白粉墙衬托山石、花木，犹如在白纸上绘制山水花卉，意境尤佳。
园墙的设置多与地形结合，平坦的地形多建成平墙，坡地或山地则就势建成阶梯形，为了避免单调，有的建成波浪形的云墙。
园亭。
是供游人休息和观景的园林建筑。
它的特点是周围开敞，在造型上相对小而集中，常与山、水、绿化结合起来组景，作为园林中“点景”的一种手段。
亭具有丰富变化的屋顶形象和轻巧、空灵的屋身以及随意布置的特点，很适合“观景”和“点景”建筑的需要。
三.中国园林的审美价值
中国园林的建造追求的是造园艺术，师法自然；分割空间，融于自然；树木花卉，表现自然。
山环水抱，曲折蜿蜒，顺应自然而参差错落，力求与自然融合。
中国造园主要是寻求自然界与人的审美心情相契合的方面。
中国园林审美观的确立大约可追溯到魏晋南北朝时代，特定的历史条件迫使士大夫阶层淡漠政治寄情于山水，并从湖光山色中蕴涵的自然美中抒发情感。
中国园林虽从形式和风格上看属于自然山水园，但决非简单的再现或模仿自然，而是在深切领悟自然美的基础上加以概括和总结。
明明是人工造山、造水、造园，却又要借花鸟虫鱼、奇山瘦水，制造出“宛若天开，浑如天居”的局面。
这种创造是顺应自然并更加深刻的表现自然讲究亭台轩榭的布局。
亭台轩榭在布局上“绝不讲究对称”。
讲究假山池沼的配合。
假山的堆叠有自然之趣，让人忘却其为假山。
池沼则“大多引用活水”，是因为活水才有生趣。
“。
讲究花草树木的映衬。
花草树木的映衬同样“着眼在画意”。
讲究近景远景的层次，巧妙运用花墙和廊子，使苏州园林显得层次多，景致深，景物不是一览无余地展现在游览者的面前，而是逐次展露，游览者可以领略到移步换景的乐趣，获得的审美享受也更为深长。
四.中国园林的继承和发展
在历史文化交流的阶段中，我国“妙极自然，宛自天开”的自然式山水园林的理论，以及创作实践的成果对世界造园艺术创作产生了很大影响。
自唐、宋始，我国的造园技术就传入日本、朝鲜等国。
在18世纪，中国自然式山水园林由英国著名造园家威廉·康伯介绍到英国。
我国园林艺术那种顺应自然的设计手法，在欧洲广为传播。
中国现代风景园林的发展，必须依赖于本土风景园林师的艰苦努力。
中国风景园林师必须关注风景园林的本土化研究，积极探索富有地域性景观文化特征的风景园林作品。
风景园林师的作用就像园丁一样，要充分了解自己脚下的这片热土，要精心选育适合这片“水土”的种子，并加以精耕细作、细心呵护，使其健康成长。
参考文献
《中国园林建筑艺术》张浪安徽科学技术出版社 2004.6
《细说中国园林》余志超光明出版社 2005.12
《中国古典园林史》周维权清华大学出版社 2009.03。