小学音乐莫扎特《小步舞曲》(动画音频都能播放)
《小步舞曲》(教案)人音版音乐四年级下册
将学生分成若干小组，每组选择一个与小步舞曲相关的主题进行深入讨论。
小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。
每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。
5. 课堂展示与点评（15分钟）
目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对小步舞曲的认识和理解。
过程：
各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。
六、教学资源
1.PPT或板书：用于讲解乐理知识和曲式分析。
2.乐器：钢琴或吉他等乐器，用于指导学生演奏。
3.音响设备：用于播放经典的小步舞曲演奏。
核心素养目标
1. 音乐审美：通过学习《小步舞曲》，培养学生对古典音乐的审美能力，使学生在欣赏和演奏中体验音乐的美感。
2. 音乐表现：指导学生运用适当的演奏技巧和身体语言，将《小步舞曲》的情感表达出来，培养学生的音乐表现力。
布置课后作业：让学生撰写一篇关于小步舞曲的短文或报告，以巩固学习效果。
教学资源拓展
1. 拓展资源
（1）乐理知识：《音乐基础教程》、 《乐理与视唱练耳》等书籍，用于深入了解半音、全音、附点音符等基本乐理知识。
（2）曲式分析：《曲式分析教程》、 《古典音乐作品分析》等书籍，用于学习曲式结构和小步舞曲的历史背景。
教学过程设计
1பைடு நூலகம் 导入新课（5分钟）
目标：引起学生对《小步舞曲》的兴趣，激发其探索欲望。
过程：
开场提问：“你们知道什么是小步舞曲吗？它与我们的生活有什么关系？”
展示一些关于小步舞曲的视频片段或图片，让学生初步感受小步舞曲的魅力或特点。
简短介绍小步舞曲的基本概念和重要性，为接下来的学习打下基础。
2. 小步舞曲基础知识讲解（10分钟）
人音版小学音乐四年级第八册第二课听赏巴赫钢琴曲《小步舞曲》
小步舞曲教学内容：人音版小学音乐四年级第八册第二课，听赏巴赫钢琴曲《小步舞曲》教学对象：小学四年级学生教材分析：钢琴曲《小步舞曲》17至18世纪的作曲家巴赫在他卷帙浩繁、数量众多的作品中，不乏技巧精深、规模宏大的作品，但他也为自己的孩子们写了一些短小简易的、用羽管键琴(类似今天的钢琴，钢琴的前身)弹奏的乐曲，那就是《小步舞曲》。
其中11首被后人收集在《巴赫初级钢琴曲集》中，成为钢琴学生的启蒙教材。
其中第一首《G大调小步舞曲》又是最为人熟知的一首，乐曲为3／4拍节奏，该音乐为复三部曲式。
第一乐段：旋律以级进与跳进交替，连音与顿音相间，十分生动活泼。
第二乐段：与第一段没有太多对比，只是音区提高，力度增强，情绪更为明朗。
接着音乐又趋平静乐曲充满柔和、典雅的氛围，仿佛是小溪在缓缓地流淌。
在这一段中还融入了g小调的音乐色彩，形成了调性、调式的色彩对比。
前者显得更为明朗，后者则给人以淡雅柔情之感。
教学目标：1、“情感、态度、价值观”目标：通过带领学生听赏《小步舞曲》，使他们感受到生动活泼、柔和典雅的音乐情绪；引导学生高雅的音乐生活情趣。
2、“过程与方法”目标：通过律动参与、编配歌词等教学手段，帮助学生记忆乐曲主题，发展学生音乐听觉思维。
3、“知识与技能”目标：引导学生初步分辨复三部曲式的音乐结构，体会音乐速度、力度、节奏、音区等要素对音乐情绪的作用。
教学重难点：1、培养学生听觉思维记忆乐曲的主题，对乐曲结构的聆听与分辨。
2、能用歌唱、舞蹈等手段表现乐曲。
设计理念：通过有关小步舞曲的视频欣赏、学跳小步舞，让学生对十七世纪的宫廷小步舞的形式有更深刻的了解和认识，集中学生的注意力，同时还可以激发学生音乐欣赏的兴趣。
通过分段欣赏、模唱主题旋律，加深学生对乐曲结构、情绪的理解。
让创编舞蹈、填配歌词等形式参与听赏过程，更有利于学生掌握乐曲的结构，及音乐情绪的把握，从而达到更好地教学效果。
教学准备：幻灯片、多媒体设备、钢琴、板书卡片教学过程：一、欣赏导入，激发兴趣谈话：1、自我介绍2、同学们喜欢跳舞吗？跳舞的时候有音乐伴奏吗？音乐在舞蹈表现中重要吗？老师今天给你们带来了一段视频，大家一起来欣赏一下。
小提琴独奏曲《D大调小步舞曲》PPT课件
坎坷的青年时代
成年以后的成就和 余年的悲哀
沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特1756年1月27日诞生。 1763年11月，莫扎特和家人一起终于到了巴黎，法国首都 的音乐生活极大地开阔了他的艺术视野。结束了巴黎的旅 行生活后，莫扎特一家又于1764年4月来到了英国，他们 在英国逗留了一年多。在这一年多时间里，莫扎特一方面 赢得了英国听众的赞赏，另一方面也开阔了他自己的眼界。 他离开英国的时候，己经成为一名作曲神童了。由于荷兰 大使的邀请，莫扎特一家离开伦敦去荷兰海牙、阿姆斯特 丹举行音乐会。在荷兰为期十个月的巡回演出中，演奏的 作品几乎都是莫扎特自己创作的。以后，他们踏上了归途， 并继续沿途演出，先后在巴黎、日内瓦、伯尔尼、慕尼黑 等地举行音乐会。最后，于1766年11月从慕尼黑回到了阔 别三年的故乡萨尔茨堡。
不多三年的旅行演出，使莫扎特成熟了不少。虽然他 才十岁，但却从不认为自己是一个孩童，强烈的创作欲望 使他一味地朝着作曲的方向发展。尽管如此，维也纳之行 仍然给他带来一些收获。在那儿，他接受了两部歌剧的创 作并全部完成。第一部歌剧《假傻姑娘》选自意大利戏剧 家柯尔切里尼的剧作，第二部歌剧《巴斯蒂安与巴斯蒂安 娜》是受当时维也纳著名的催眠术家美斯麦尔大夫的委托 而写的。意大利是欧洲歌剧的发源地，也是当时欧洲音乐 的中心，对于一心想成为音乐大家的人来说，这应该是一 个必去之地。 1769年年底，父亲带着莫扎特前往意大利。 莫扎特音乐会的曲目非常丰富，形式也多样，他既是作曲 家，又是演奏家和指挥家，更令人吃惊的是，他还以歌唱 家的身分自弹自唱了歌剧咏叹调。作为一名乐师，莫扎特 被困在萨尔茨堡的宫廷中，完全失去了自由，成为一名音 乐仆人，这对于少年莫扎特的成长和发展，无疑受到了很 大的影响。
此时，莫扎特已成为维也纳最受欢迎和受尊敬的音乐 家，童年时代的光辉似乎又在莫扎特身上闪现。
《小步舞曲》教案音乐四年级下册
（2）音准控制：在合唱或乐器演奏时，保持音准的准确性是一个挑战，尤其是对于音高的细微变化。
突破方法：运用音乐辅助工具，如调音器或钢琴，进行音准练习，同时通过集体练习和个别指导帮助学生调整音准。
（3）音乐情感表达：学生往往难以理解音乐背后的情感，并在演奏中表现出来，这需要教师引导学生体验和感受音乐的情感内涵。
（二）新课讲授（用时10分钟）
1.理论介绍：首先，我们要了解《小步舞曲》的基本概念。《小步舞曲》是一种起源于欧洲的古典舞曲，具有优雅、轻快的节奏特点。它是音乐史上的重要组成部分，广泛应用于舞蹈和音乐会演出。
2.案例分析：接下来，我们来看一个具体的案例。《小步舞曲》在实际中的应用，以及它如何帮助我们提高音乐素养和舞蹈技巧。
五、教学反思
在上完《小步舞曲》这节课后，我对整个教学过程进行了反思。首先，我发现学生在学习《小步舞曲》的旋律和节奏时，普遍对三拍子的强弱规律掌握得不够熟练。在今后的教学中，我需要更加耐心地引导学生体会和练习，可以通过拍手、敲击乐器等多种方式来加强他们对节奏的感知。
其次，关于乐器认识这一部分，学生们对小提琴和大提琴的音色区分存在一定难度。我考虑在下一节课中，引入更多直观的视听材料，如演奏视频、音色对比等，帮助学生更好地理解和区分不同乐器的音色特点。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的乐器演奏操作。这个操作将演示《小步舞曲》的基本原理和乐器配合。
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和乐器演奏的结果。
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题：学生将围绕“《小步舞曲》在实际生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
小提琴独奏曲《D大调小步舞曲》课件
由于莫扎特的才华得不到发挥，他只能在萨尔茨堡渡 过他青年时代最为痛苦的时光。莫扎特忍受着痛苦，因为 他深知万一与主教决裂，其结果便是父亲的解雇和家人的 挨饿。 在巴黎期间，莫扎特为居英公爵和他的女儿创作了一 部长笛与竖琴协奏曲；为著名的舞蹈家诺威尔写了一部小 型舞剧；还写了一部交响乐，并得到上演的机会。但这一 切都不能改变莫扎特在巴黎的地位。最不幸的是，由于天 气闷热和营养不良，他母亲得了重病，一直卧床不起，莫 扎持四处求医仍无济于事，终于在7月3日深夜离开了人世， 剩下莫扎持一个人孤苦伶仃地生活。这以后，莫扎特既得 不到朋友的帮助，又找不到能摆脱困境的其它方式，于是 他埋头创作，在差不多两个月的时间里连续完成了《a小 调钢琴奏鸣曲》、《C大调钢琴奏鸣曲》、《F大调钢琴奏 鸣曲》和《A大调钢琴奏鸣曲》，这四部作品显示出莫扎 特的创作趋于成熟。
Hale Waihona Puke 此时，莫扎特已成为维也纳最受欢迎和受尊敬的音乐 家，童年时代的光辉似乎又在莫扎特身上闪现。 在海顿的基础上他为钢琴奏鸣曲奠定了四个乐章的形 式，并且赋予各乐章的主题材料以鲜明的个性和惊人的表 现力;他的《d小调第20钢琴协奏曲》(K.466)、《A大调第 23钢琴协奏曲》(K.488)等作品都是欧洲古典协奏曲的典 范。此外，他还创作了一些即兴性的钢琴作品，其中《c 小调幻想曲》最为著名，作曲家赋予这部作品崭新的织体 与和声，使它在体现音乐戏剧性方面达到了极高的水平。 莫扎特这位杰出的音乐大师离开了人世，他被埋葬在穷 人的公墓里，由于他妻子病重，下葬时没有一个亲人在旁。 两个星期后，等他的妻子再去墓地时，已找不到莫扎特的 葬 地。虽然人们永远无法在他的墓地上建造起一座纪念 的丰碑， 但莫扎特的名字却永远铭刻在全世界人民的心 中。
他没有自由，没有欢乐，更听不到观众热烈的喝彩声。 天才的莫扎特凭着坚强的毅力和勇敢的精神，依然在心中 建造自已的音乐世界。另外，和睦的家庭气氛、友好的朋 友关系以及大自然的美梦景象，也使他产生了从精神上摆 脱大主教禁锢的力量 。莫扎特先后创作了富有戏剧性的 《g小调交响乐》、富有幻想性的《G大调钢琴奏鸣曲》以 及富有诗意的《D大调小步舞曲》。特别值得一提的是他 在这一时期创作的小提琴协奏曲。在1775年仅仅一年的时 间里，莫扎特连续创作了五部小提琴协奏曲。这些作品无 论在表现力方面，还是在结构的精美方面都达到了较高的 水平，深刻地体现出莫扎特音乐感情奔放、欢乐以及蕴含 在这欢乐歌唱中的深遂的悲哀。
五年级上册音乐教案第三单元欣赏小步舞曲｜人教版
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和舞步练习。
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题：学生将围绕“小步舞曲在日常生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
四、教学流程
（一）导入新课（பைடு நூலகம்时5分钟）
同学们，今天我们将要学习的是《小步舞曲》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在听音乐时，有没有注意过一些旋律总是让人想跳舞？”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索《小步舞曲》的奥秘。
3.了解《小步舞曲》的历史背景：介绍小步舞曲的起源、发展以及在古典音乐中的地位。
4.分析《小步舞曲》的演奏乐器：认识小步舞曲中常见的乐器，如钢琴、小提琴、大提琴等。
5.创编小步舞曲：鼓励学生运用所学知识，尝试创编属于自己的小步舞曲旋律。
6.欣赏其他著名的小步舞曲作品：拓展学生的音乐视野，欣赏如巴赫、海顿等作曲家的小步舞曲作品。
-创编旋律的实践：创编旋律对于小学生来说是一大挑战，教师应鼓励学生从简单的旋律入手，逐步提高创作难度。
举例：在讲解和声进行时，教师可以通过钢琴演奏或音频示例，让学生感受和声变化，帮助他们理解这一难点。在学习舞步时，教师可以分解动作，逐步引导学生掌握舞步与音乐的同步。在创编旋律环节，教师可以从简单的四小节旋律开始，逐步增加创作难度，让学生在实践中掌握创作技巧。
-《小步舞曲》的和声与曲式结构：讲解小步舞曲的和声进行、曲式结构，如ABA形式等，帮助学生理解古典音乐的结构美。
-基本舞步的学习：教授学生基本的舞蹈动作，使其能够跟随音乐跳出小步舞，体验音乐与舞蹈的结合。
六年级音乐小提琴独奏曲《D大调小步舞曲》教案
答：3/4拍；小步舞曲风格旋律优美、结构严谨、速度适中、节奏平稳、风格典雅明快。
2.简单介绍《D大调小步舞曲》由来。
3.分段再次聆听，分析《D大调小步舞曲》结构，通过不同节奏和旋律变化把握乐曲整体风格，感受和欣赏宫廷音乐风格。
4.对比《秧歌舞曲》和《D大调小步舞曲》风格的不同。
2.通过分析、对比和欣赏感受《D大调小步舞曲》，学习了解小步舞曲；欣赏不同的小步舞曲进一步理解宫廷风格，感受不同音乐的魅力。
3通过本课学习，培养学生鉴赏能力，能从视听上把握音乐风格，也能从曲子结构很好了解乐曲构成。
教学重握歌曲节拍、节奏变化，通过结构进一步把握小步舞曲风格，并且能辨别小步舞曲风格和其他音乐风格的不同。
三、小结
音乐虽然都是由七个相同的音符组成，但节奏组合不同、音乐元素不同、演奏乐器不同等因素，使得音乐风格也是截然不同，因为这些不同，音乐的世界才是绚丽多彩的！
花城版小学音乐六年级上册第一课
《音乐的风格》之《D大调小步舞曲》
教材分析
《D大调小步舞曲》是莫扎特于1979-1980年创作，原为《D大调嬉游曲》第三乐章，常用于单独演出，3/4拍舞曲风格，后被改成钢琴、长笛等器乐独奏曲。歌曲旋律活泼、明快、流畅且典雅，富有小步舞曲宫廷舞的特点。
教学目标
1.聆听、打节拍、曲式结构分析等，学习和感受《D大调小步舞曲》，能够简单分析乐曲结构。
教具准备
多媒体课件
课时安排
__1__课时（线上微课）
教学过程
一、导入
1.在学习《D大调小步舞曲》前，老师先带学生欣赏一个舞蹈片段，通过片段引出小步舞曲，通过舞蹈片段视频，学生对小步舞曲风格有初步印象。
2.老师简单介绍“小步舞曲”。
五年级上册音乐教案 第三单元《小步舞曲》(欣赏课)人教新课标(2014秋)
《小步舞曲》教学设计（欣赏课）一、教学目标1.欣赏小提琴独奏《小步舞曲》，感受18世纪欧洲音乐的风格，引导学生对不同时期、地域的音乐文化产生兴趣。
2.模唱、记忆小步舞曲第一主题旋律，听辨和标记乐曲段落。
二、教学重难点1. 能听辨出乐曲的结构，并用简单的图式表现。
2. 模唱记忆第一段主题。
三、教材分析《小步舞曲》由奥地利作曲家莫扎特创作于1779─1780年，原本是《D大调第十七嬉游曲》的第三乐章，后来常用作单独演出，是莫扎特最著名的音乐小品之一。
乐曲采用三部曲式，乐曲主题由第一小提琴和中提琴的八度齐奏呈现，音乐优美典雅。
主题反复后出现的主题旋律，宛如连绵不断的涓涓细流，柔和而舒展。
中间部主题以流畅的十六分音符组成，具有华丽而典雅的色彩。
最后乐曲再现第一部分，在明快的气氛中结束。
整首音乐具有明显的18世纪宫廷音乐风格。
四、教学过程（一）导入新课过渡语：让我们来走进莫扎特走进古典音乐的殿堂。
教师活动：介绍作者。
（莫扎特简介）沃尔夫冈•阿玛多伊斯•莫扎特（1756年1月27日－1791年12月5日），出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡，欧洲古典主义音乐作曲家。
学生活动：感受乐曲的情绪，感受乐曲的整体段落，听辨乐曲的演奏乐器。
媒体支持：音频——小步舞曲.mp3图片——莫扎特.jpg（二）欣赏小步舞曲1. 教师介绍小步舞曲的风格特征。
“小步舞”是一种起源于欧洲民间的三拍子舞蹈，原流行于法国宫廷中，因其舞蹈的步子较小而得名。
“小步舞”速度中庸，能描绘许多礼仪上的动态，风格典雅。
《小步舞曲》的音乐特点是旋律流畅、优美、华丽，节奏多用四分音符和八分音符，也有的作曲家在作品中选用带符点的节奏，使得乐曲更具有推动力，伴奏简单清晰。
媒体支持：图片——小步舞.jpg2. 分段欣赏（1）听赏第一部分①熟悉乐曲第一部分过渡语：听辨第一部分有几种不同的旋律？学生活动：听辨感受教师总结：再次聆听第一部分，感受乐曲第一部分两种旋律宛如对话般呈现的形式。
小学小学六年级音乐欣赏《小步舞曲》
欣赏《小步舞曲》教学内容欣赏《小步舞曲》。
教学目标1、了解音乐神童——莫扎特的故事以及他的代表作。
2、欣赏《小步舞曲》，掌握这首乐曲的结构。
3、创编伴奏图谱并用打击乐器为乐曲伴奏。
教学过程1、请同学们汇报课前收集的有关莫扎特的故事。
（1）认识莫扎特。
莫扎特简介：奥地利作曲家莫扎特是古典乐派最典型作曲家，与海顿、贝多芬并称为维也纳古典乐派三大作曲家。
莫扎特无疑是一位才华横溢的音乐天才，1756年1月27日，沃尔夫冈-阿马德乌斯-莫扎特出生于奥地利的萨尔斯堡一个宫廷乐师之家。
从小学习音乐，幼时即展现出无与伦比的天赋，他5岁开始作曲，6岁举办第一场个人音乐会，8岁创作第一部交响乐，10岁创作第一部歌剧，被誉为“神童”。
然而，当这位神童长大成人，他的音乐才华却并没有得到足够的认同。
在当时，皇家贵族对待音乐家如仆人一般。
他们命令作曲家作曲并付给特定的报酬。
虽然莫扎特以其高超的作曲和演奏才能经常被贵族“雇佣”，但他的才华远远不能充分发挥，他曾说：“我得到的酬劳远远多于我所做的，但又远远少于我能做的。
”他一生生活艰辛困苦，他与妻子共有六个孩子，其中却有四个不幸夭折。
莫扎特在写给朋友的信中说到：“即使是我最痛恨的人，我也不忍心让他经历与我相同的不幸。
”1791年，莫扎特在痛苦中去世，死因至今不能确定，一说死于风湿热，一说肾衰竭，另有一种说法：他是被嫉妒他的后辈作曲家毒害而死，但由于没有确凿证据，难以定论。
莫扎特的埋葬地不详，他的遗骨究竟在什么地方还是个谜。
就是这么一位一生愁苦的音乐大师，他的音乐却始终欢快愉悦，令人听起来心情快乐。
在仅仅35年的短暂一生中，他共创作了19部歌剧，103部小部舞曲，55部交响乐，39部协奏曲。
其中只有25号、40号交响曲两部作品采用小调调式，即使这两部小调作品旋律也是向上的，并不黯淡。
其余大调作品更是激昂宏大，听来令人激昂雀跃。
听莫扎特的音乐，永远能够令你的心情开朗快乐起来，莫扎特丝毫没有把他生活中的愁苦带到作品中，正如他自己所说：“永远不要刺激耳朵，一定要让听者快乐，永远不要忘记，这是音乐。
小步舞曲(教案)人教版(2012)音乐五年级上册
6.培养学生对古典音乐的兴趣和鉴赏能力。
二、核心素养目标
《小步舞曲》教学旨在培养学生以下核心素养：
1.提高音乐鉴赏能力，让学生通过对《小步舞曲》的欣赏和分析，感受古典音乐的魅力，增强音乐审美素养；
2.培养学生的音乐表现力，通过学唱《小步舞曲》，掌握其旋律、节奏，提高学生的演唱技巧和表达能力；
其次，在新课讲授环节，我注意到理论介绍和案例分析的结合使得学生们对小步舞曲有了更直观的认识。在讲解重点难点时，通过举例和比较，学生们对附点音符和连音等难点内容有了更深刻的理解。
在实践活动中，分组讨论和舞蹈动作创编让学生们充分发挥了团队协作能力，同时也锻炼了他们的创新思维。我发现，在这种活动中，学生们更愿意主动参与，课堂氛围也更加活跃。
（2）理解小步舞曲的曲式结构，特别是ABA形式的特点；
（3）了解小步舞曲的历史背景和舞蹈特点，体验其音乐风格；
（4）通过学唱和舞蹈创编，培养学生的音乐表现力和团队协作能力。
举例：在教授旋律和节奏时，重点关注学生对音准、节拍的掌握，通过反复练习，使学生熟练地演唱《小步舞曲》。
2.教学难点
（1）准确地把握小步舞曲的节奏，特别是附点音符和连音的演唱；
小步舞曲（教案）人教版（2012）音乐五年级上册
一、教学内容
《小步舞曲》教案，选自人教版（2012）音乐五年级上册第三单元。本节课主要内容包括：
1.学习小步舞曲的历史背景和特点；
2.欣赏《小步舞曲》经典作品，如巴赫的《G大调小步舞曲》；
3.学唱《小步舞曲》，掌握其旋律和节奏；
4.分析《小步舞曲》的曲式结构，了解其ABA形式；
五、教学反思
在本次《小步舞曲》的教学过程中，我发现学生们对古典音乐的兴趣和热情超出了我的预期。他们不仅积极投入到学唱和舞蹈创编中，而且在小组讨论中提出了很多有见地的观点。以下是我对这次教学的几点反思：
小步舞曲简介
小步舞曲简介
小步舞曲(Little Steps Waltz)是一首悠久的舞曲，由英国钢琴演奏家、作曲家马克·马萨里于19世纪末创作，以温婉可人的小调而闻名。
它是一首3/4拍子的华尔兹舞曲，流畅而优美，拥有柔和的旋律，节奏多变，表情动人。
这首舞曲及其在舞厅中的雅致表演，一直以来都流传甚广，是典型的经典怀旧名曲。
小步舞曲的旋律清新优美，曲调活泼、明快，古典又有摇摆乐的风格。
整首曲子以小调开始，开始的段落很简单，旋律也不复杂，但变化也不少，乐曲中出现了音乐的许多音阶变化，节奏紧凑，旋转着活泼的感觉。
比如有16小节的A大调，D小调，E大调等等，中间夹杂着高潮，然后又有抑扬顿挫，及其曼妙的旋转，使整首曲子充满活力，而又不乏浪漫气息。
古典舞曲要求音乐的厚重感，但小步舞曲的轻盈曲调，搭配优美的词句，令人神往，听起来仿佛可以从中感受到一种清新的心情。
小步舞曲是一首多变的温柔迷人的舞曲，以小调表示，并带有浓郁的古典气息。
它节奏明快，活泼可爱，同时又具有浪漫的气息，是十分适合体现夫妻情深的歌曲。
它也是学习古典舞曲的绝佳选择，它的灵性编曲，优美的旋律，古典舞蹈表现力，都是将它超越时间跨度的一种力量。
人音版四年级下册音乐(五线谱)《小步舞曲》
LOGO
• 十七、十八世纪常用于古钢琴组曲和管弦乐套曲中，作为 古组曲或奏鸣曲的第三乐章，也可作为单独的器乐曲。
• 其结构为三段式曲体，中段常用三个声部写成，故称“三 声部中段”，通常为带"三声部中段"的复三部曲式结构。
• 沿习至今。小步舞曲的特点是：旋律流畅、娇媚，伴奏清 晰，速度从容，具有典雅、大方的气质。
运用
LOGO
• 在歌剧、芭蕾舞剧和清唱剧里，由于剧情需要， 有时也会有小步舞曲出现，例如法国作曲家柏辽 兹在他的清唱剧《浮士德的沉沦》第五场里，玛 格丽特入睡了，魔鬼梅菲斯特闯进她的房间里， 召来一群鬼火的精灵，它们在玛格丽特的周围飞 舞，一闪一闪地，于是魔鬼和它们一起跳着小步 舞，这就是著名的《鬼火小步舞曲》。
巴赫《小步舞曲》分析
LOGO
曲名 调性 节拍 速度 感情基调 音乐特点
小步舞曲
G 3/4 Animato
活跃、激动地 复调音乐
弹奏要领：
LOGO
• 本曲性质活泼，弹奏时声音要求饱满、爽快；
1、速度稍快但不超过 =108；
2、下键较有分量；如第1-2小节为f，第17-18小节为p，与
第一段形成对比。
• 拉莫、巴赫、莫扎特、贝多芬等人的小步舞曲最为著名。
LOGO
各种特色
• 小步舞曲既有巴洛克时期那种古雅的风格，又有鲍凯里尼、 莫扎特古典时期富有活力而又保持高度优雅的气质。贝多 芬是一个创新者，他也有很温柔雅致的小步舞曲，但在交 响乐里，他又把小步舞曲写成一种符合他强力性格的、戏 剧性的篇章。19世纪作曲家柏辽兹 · 比才又赋予小步舞 曲新的格调，可见光就是小步舞曲就有各种不同的气质和 姿态。再从它们的乐器编配来说，主旋律是非常清晰的， 低音声部也不难分辨，至于中间的和声声部，只要你留心， 多听，也很容易发现它们的踪迹。
11莫扎特小步舞曲
教
学
重
难
点
教学重点：
欣赏《小步舞曲》。
教学难点：
分段欣赏，记忆主题。
教
学
准
备
音响资源、多媒体课件、电子琴等。
教学设计
一、学习音乐卡片——小步舞曲的相关知识。
1、学生参考教材自学小步舞曲的相关知识。
2、提问学生学到关于小步舞曲的知识。
（3）、跟随音乐，用指挥的方式参与音乐实践。
2、欣赏b主题。
(1)提问：这一主题音乐性质怎样？能联想到什么？（柔和、舒展，宛如连绵不断的涓涓细流）
（2）参与音乐实践，用柔软的手臂起伏或划波浪线的方式，表现连绵不断的“溪流”般的音乐。
（3）完整欣赏第一部分，并回答结尾重复了上面的那个主题（a主题）
第二部分：
柔和舒展宛如连绵不断的涓涓细流2参与音乐实践用柔软的手臂起伏或划波浪线的方式表现连绵不断的溪流般的音乐
课题
莫扎特《小步舞曲》
教时数
1
教
学
目
标
知识与技能：
1、欣赏《小步舞曲》，了解音乐家莫扎特故事。
2、分段欣赏，记忆主题。
过程与方法：
引导学生聆听、哼唱、伴奏、舞蹈，多种方式参与音乐学习活动。
情感态度与价值观：
1、在这一部分中，旋律大多由什么音符组成？具有什么样的色彩？（旋律多由十六分音符组成，音乐色彩华丽而典雅。）
2、用一定的节奏拍手，为这一部分伴奏。
第三部分：
1、第三部分是前面第几部分的再现？气氛是什么样的？（第一部分的再现，显示了3、试跳几个小步舞蹈的动作。
五、完整欣赏全曲。
小步舞曲(教案)人教版(2012)音乐五年级上册
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与小步舞曲相关的实际问题，如如何准确地演奏小步舞曲的节奏。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的舞蹈动作创编。这个活动将演示如何将小步舞曲的节奏和旋律融入动作中。
（二）新课讲授（用时10分钟）
1.理论介绍：首先，我们要了解小步舞曲的基本概念。小步舞曲是一种起源于欧洲的古典舞曲，它以轻盈的步伐和优雅的旋律著称。它是音乐史上非常重要的一部分，影响了后世许多音乐作品的创作。
2.案例分析：接下来，我们来看一个具体的小步舞曲作品。这个案例将展示小步舞曲在实际中的应用，以及它如何传达出特定的情感和风格。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果和创编的舞蹈动作。
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了小步舞曲的基本概念、重要性和应用。同时，我们也通过实践活动和小组讨论加深了对小步舞曲的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在日常生活中欣赏和创作音乐时灵活运用。最后，如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。
五、教学反思
在今天的小步舞曲教学中，我发现学生们对这种音乐形式的兴趣比我想象的要浓厚得多。他们在课堂上积极参与，对节奏的掌握也有了一定的进步。让我印象深刻的是，在实践活动环节，学生们分组讨论和创编舞蹈动作时，不仅展示了他们对小步舞曲的理解，还发挥了自己的创意，这是非常可贵的。
不过，我也注意到，部分学生在节奏方面还存在一些困难。在接下来的教学中，我需要更加耐心地指导他们，通过更多实际操作和练习，帮助他们更好地掌握小步舞曲的节奏特点。此外，对于曲式结构这一难点，我觉得可以尝试使用更多直观的教学工具，如图表、动画等，让学生更直观地理解各个部分之间的关系。
人教版音乐五年级上册 第三单元《小步舞曲》教案03
《小步舞曲》教案
教学内容：欣赏《小步舞曲》。
教学目标：
1.了解音乐神童——莫扎特的故事以及他的代表作。
2.欣赏《小步舞曲》，掌握这首乐曲的结构。
3.创编伴奏图谱并用打击乐器为乐曲伴奏。
教学过程：
一、请同学们汇报课前收集的有关莫扎特的故事。
（1）认识莫扎特。
（2）学生介绍自己收集的有关资料。
二、欣赏《小步舞曲》。
（1）初听乐曲。
什么乐器演奏的？乐曲的速度？情绪？
（2）分段欣赏。
记忆第一主题旋律。
这段旋律的速度？力度？
用“哒”模唱主题旋律、续编完成图形谱并用打击乐器为第一乐段伴奏。
听赏第二主题。
这段旋律的速度、力度与刚才的旋律有什么不同？
（3）总结曲式结构。
（4）在教师的指导下，学生自主创编图谱，并用打击乐器为乐曲伴奏。
三、介绍“小步舞”。
四、观看录像片段：宫廷舞蹈《小步舞》。
五、介绍不同作曲家创作的《小步舞曲》。
六、拓展欣赏。
七、小结。
教学随笔：
学生在课前能够收集一些资料；在课上能够按照音乐的节奏进行伴奏。
人教版音乐五年级上册 第三单元《小步舞曲》教案
《小步舞曲》教学目标1、模唱、记忆小步舞曲第一主题旋律，听辨和标记乐曲段落。
2、了解奥地利作曲家莫扎特，有兴趣自己收集相关资料并向同学介绍。
教学重、难点1、能听辨出乐曲的结构，并用简单的图式表现。
2、模唱记忆第一段主题。
教材分析《小步舞曲》由奥地利作曲家莫扎特创作于1779─1780年，原本是《D大调第十七嬉游曲》的第三乐章，后来常用作单独演出，是莫扎特最著名的音乐小品之一。
乐曲采用三部曲式，乐曲主题由第一小提琴和中提琴的八度齐奏呈现，音乐优美典雅。
主题反复后出现的主题旋律，宛如连绵不断的涓涓细流，柔和而舒展。
中间部主题以流畅的十六分音符组成，具有华丽而典雅的色彩。
最后乐曲再现第一部分，在明快的气氛中结束。
整首音乐具有明显的18世纪宫廷音乐风格。
教学过程一、导入新课1、欣赏歌曲《不想长大》，感受歌曲轻快活泼的情绪。
师：这么时尚的歌曲中的有些旋律出自离我们非常有200多年之久远的作曲家莫扎特。
让我们来走进莫扎特走进古典音乐的殿堂。
2、教师介绍作者。
（莫扎特简介）二、欣赏小步舞曲1、教师介绍小步舞曲的风格特征。
“小步舞”是一种起源于欧洲民间的三拍子舞蹈，原流行于法国宫廷中，因其舞蹈的步子较小而得名。
“小步舞”速度中庸，能描绘许多礼仪上的动态，风格典雅。
《小步舞曲》的音乐特点是旋律流畅、优美、华丽，节奏多用四分音符和八分音符，也有的作曲家在作品中选用带符点的节奏，使得乐曲更具有推动力，伴奏简单清晰。
2、初次聆听乐曲《小步舞曲》。
教学要求：感受乐曲的情绪，感受乐曲的整体段落，听辨乐曲的演奏乐器。
3、分段欣赏。
（一）听赏第一部分。
（教师播放《小步舞曲》第一部分音频）①教学要求：熟悉乐曲第一部分。
师：听辨第一部分有几种不同的旋律。
（学生回答）教师讲解：再次聆听第一部分，感受乐曲第一部分两种旋律宛如对话般呈现的形式。
宛如公主和王子在舞会中相识，你一言我一语在对话在舞蹈。
师：我们暂且把第一旋律当作描写公主的音乐，我们来听听它表现的是一种怎样的情绪？教师指导：学生先以较慢的速度读出节奏，然后跟琴进行演唱，注意空拍处要做到声断气不断，这样才能表现乐曲轻巧俏皮的感觉。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
历史上很多作品家都作有《小步舞曲》，请课 后搜集更多的《小步舞曲》作品，与大家分享， 下课！
A 主题
B 主题
观察下面的乐谱，请分析是什么原因造成A、 B主题音乐形象的不同？
A
B
欣赏第一部分，请写出主题出现的顺序。
请自选课堂乐器，为第一部分A主题配伴奏。
随第一部分音响表演，在A主题出现时伴奏。
欣赏第二部分，请问第二部分中什么样的旋律 进行方式给你留下最深印象。
再次欣赏第二部分，边听音乐边随音响轻轻晃 动身体，感受三拍子的律动。
音乐家故事
这首作品是莫扎特的代表作品之一，说一说你对 莫扎特的了解。
莫扎特
1756年1月27日，莫扎特出生在奥地利萨尔茨堡一位宫廷乐师的家庭。他的 父亲是一位颇受人们尊敬的小提琴家、作曲家，他的母亲也十分热爱音乐。受到 萨尔茨堡和家庭浓郁音乐氛围的熏陶，莫扎特自幼就显露出特殊的音乐才华。 为使小莫扎特能迅速成长，莫扎特的父亲对他进行了精心的栽培。他对儿子 的学习与训练极为严格，除了复杂的音乐理论与演奏技能外，还要求他学习了拉 丁文、法文、意大利文、英文以及文学和历史等等。 1762年起，莫扎特开始了长达十年的欧洲大陆旅行演出生涯。无论旅途多么 劳累，莫扎特都能做到随时可以当众演奏。 莫扎特的一生非常勤奋，虽然他的生命只有短短的35年，却创作了数量惊人 的优秀音乐作品。他的音乐淳朴、优美、反映出对正义、智慧、美德等信念的追 求，被誉为“永恒的阳光”。他的一生体现了“天才在于勤奋”的真理。
将第二部分定义为C，请完整欣赏音响，边听 边写下主题出现的顺序，你认为这首作品是什 么结构？
再次完整欣赏作品，在A主题出现时，随音乐 作伴奏。在C主题出现时，随音乐律动。请问 这首作品的音乐进行让你联想到怎样的舞蹈场 面？
随老师学习几个小步舞的动作，分组进行配合。
分组随音乐跳小步舞曲，并为舞蹈配伴奏，完 整表演。
小步舞曲
请欣赏一段音乐，这个音乐作品பைடு நூலகம் 由什么乐器演奏的？你能判断出这 首作品的节拍是什么吗？
这是一首小步舞曲，请说一说你对小步舞曲的 了解。
小步舞曲是一种三拍子的舞蹈，起源于法
国民间，后传入宫廷，逐步演变成速度舒缓、
风格典雅的音乐形式。许多欧洲古典时期的 作曲家都作有小步舞曲。
这首小步舞曲包括三个部分，第一部分包括两 个主题，请分辨听赏两个主题，这两个主题带 给你什么不一样的感觉？