以音乐审美为核心的基本理念
音乐课学科思想
音乐课学科思想项中慧一、指导思想1．以《音乐课程标准》为依据。
2．以音乐审美为核心的基本理念应贯穿于课堂教学的全过程，师生通过以聆听、体验、表现、创造性活动为主的审美活动，培养学生的审美能力，陶冶情操，完善人格。
3．以学生发展为中心，将面向全体学生与注重个性发展有机结合，遵循学生生理特点及认知规律，以满足不同层面学生的发展需要。
二、功能目标1.歌唱是符合学生心理要求的活动。
学生对唱歌，特别是轮唱、对唱、合唱会产生浓厚的兴趣。
2.通过歌唱可使学生全身心投入，享受无穷的乐趣；还可使呼吸器官、发声器官得到合理训练。
3.通过齐唱、对唱、轮唱、合唱进一步营造和谐一致、团结向上的气氛，培养其集体荣誉感。
4.通过唱歌，使学生直接感受音乐艺术的魅力，充分表达学生发自内心的情感。
让音乐在学生们的心灵中深深扎根，终生保持对音乐最大的热忱。
三、教学程序：情境导入——寓教于乐——创造表现——完美结课（一）情境导入1．创设情境，情感铺垫2．师生互动，探求新知（二）寓教于乐1．自主学习，感受音乐2、合作交流，学习新歌3．演唱歌曲，体验音乐（三）创造表现1．合作探究，创造实践2．表演展示，交流评议3．拓展延伸，开阔视野（四）完美结课四、实现条件（一）对教师的要求1．教师要加快自身素质的提高，加强专业课程和相关课程的学习。
如：要有较强的语言表达能力、声情并茂的范唱、合理娴熟的伴奏，恰当的鼓励方式、和谐的律动舞蹈等方面能力。
2．在音乐教学过程中，要自觉学习新课程理论，更新自己的知识和技能。
熟练掌握教材，认真备课，精心设计每个教学环节，做到重点突出，难点明确。
确立好教学目标，让学生明确应解决的主要问题。
“以学生发展为中心”的教学理念，应体现在音乐教学过程的设计之中，教师随时激发调动学唱歌曲的兴趣与积极性。
3．教师应经常参加各种教研活动，通过学习和交流，借鉴别人的经验和做法，弥补自己的差距和不足。
4．教师应在学习的基础上勇于实践，重视课堂教学的展示、反思和交流，把新的教育理念与实践真正结合起来。
《小学音乐新课程标准》的基本理念
《小学音乐新课程标准》的基本理念应善于在动态的教学过程中利用评价起到促进学生发展、提高教师教学水平和完善教学管理的作用。
1.以音乐审美为核心以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。
音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。
音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。
在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。
2.以兴趣爱好为动力兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。
音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。
教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。
3.面向全体学生义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。
音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。
4.注重个性发展每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。
要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。
5.重视音乐实践音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。
因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。
通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。
6.鼓励音乐创造中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。
版小学音乐新课程标准测试题竞赛题及答案
版小学音乐新课程标准测试题竞赛题及答案XXX音乐新课程标准测试题一、填空：（20分）1、音乐课程的价值在于：为学生提供美育，陶冶情操，启迪智慧；开发创造性发展潜能，提升审美体验；传承文化，增进对世界音乐文化丰富性和多样性的认识和理解；促进人际交往、社会交往及和谐社会的构建。
2、音乐课的基本理念是以审美体验为核心，以创造性发展为动力；强调个性，鼓励合作；突出音乐特点，关注学科综合；弘扬民族音乐，理解多元文化；面向全体学生，注重兴趣爱好发展。
3、音乐课程目标的过程与方法包括体验、模仿、探究、合作、综合。
4、音乐基础知识指研究并掌握音乐体验、常见结构（曲式）、体裁形式、风格流派和演唱、演奏、识谱、编创等基础知识。
二、简答：（15分，每题5分）1、音乐课程总目标中情感态度与价值观目标包括丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度；培养音乐兴趣，树立终身研究的愿望；提高音乐审美能力，陶冶高尚情操；培养爱国主义和集体主义精神；尊重艺术，理解多元文化。
2、音乐教学包括感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化四个领域。
其中感受与鉴赏包括音乐表现要素、音乐情绪与情感、音乐体裁与形式、音乐风格与形式；表现包括演唱、演奏、综合性艺术表演、识读乐谱；创造包括探索音响与音乐、即兴创作、创作实践；音乐与相关文化包括音乐与社会生活、音乐与姊妹艺术、音乐与艺术之外的其他学科。
三、论述题：（9分）研究了音乐课标，结合课标中的教学建议，应该注意以下问题：注重情感体验和审美体验的培养；注重学生的个性发展和创造性发展；注重学生的实践和合作；注重音乐与文化的融合和多元文化的理解；注重评价机制的建立和完善。
在新课程下，小学音乐教材的编写遵守了六个原则，分别是以音乐审美为核心的基本理念、师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的全过程、兴趣是研究音乐的基本动力、教学内容与学生的生活经验相结合、义务教育阶段音乐课的任务是面向全体学生，使每个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。
在音乐课中培养学生的审美能力
【 关键词 】 乐教 学 审美能力 音
音乐教 育是美育 的重要手 段之一 ， 优美健 康 的音乐是 审 美主体获得美感 的重要源 泉。所 以 ， 在音 乐教 学过程 中对 学 生审美 能力 的培养显得格外重要 。审美能力是人们在长期感 受美 、 鉴赏美 、 创造美 的实践活动 中形成的一种能力 。新课标 本着“ 以人为本” 的现代教育理念 ， 提高学 生的审美 能力 ， 以“ 发展学 生的创造性思维 ， 形成 良好 的人文 素养 ” 内涵 ， 为 更加 关注“ 的发 展。苏霍姆林 斯基 说过 ： 音 乐教育 并不 是音 人” “ 乐家的教育 ， 而首先 是人 的教育 ” 因此 ， ， 音乐教育 的全部过程 应是一种 自觉的审美过程 ， 应贯穿着所有的审美 因素 ， 并应 以 美感 的发生为根本 内容。 人生的起飞 ， 理想 的腾 跃 ， 往往 都 是童 年心 灵彩 翼 在翱 翔 。孩提的童心是纯洁美妙的 ， 同一方洁 白的纸张 ， 如 有待我 们去描画着色 ； 同一朵含苞欲放的蓓蕾 ， 如 有待我们 去浇灌催 放； 又如一 只出壳 的雏 鸟 ， 有待 我们去精 心哺 育 ， 他长 出羽 使 毛丰满的翅膀 ， 去迎接风雨的洗礼飞向未来 向往的高空。 音乐教育是审美教 育的表现 形式之 一 ， 审美 教育 又是 而 音乐教育的核心所 在 ， 它用 情感 陶冶 美 的心灵 ， 养美 的情 培 操， 小学音乐教育 旨在培养学 生音乐的兴趣 ， 激发学生养成健 康的审美情趣 ， 在掌握一定音乐 知识技 能的基础上 ， 逐渐提高 审美能力 ， 审美体验是小 学音乐课 程价值 的最主要 体现 ， 音 《 乐课 程标 准》 提出以音乐 审美 为核心 的基本理念 ， 贯穿 于音 应 乐 教 学 的全 过 程 ， 潜 移 默 化 中培 养 学 生 美 好 的 情 操 ， 全 的 在 健 人格 。音 乐 的 奇 妙 在 于 能 描 绘 出 让人 心 动 的 意境 和 让 人 心 醉 的情感 。无论歌 曲还是乐曲教学 ， 都可 以从意境着手 ， 以情感 为切入 口， 这样也符合艺术审美活动的客观规律 。正如《 小学 音乐新课程标准》中指 出 ： 音乐 要体 现审美 体验 为核 心 ， “ 使 学 习内容生动有趣 、 富多彩 ， 丰 有鲜 明的时代感 和 民族性 ， 引 导学生主动参与音乐与实践 ， 尊重 个体 的不 同音乐 体验 和学 习方式 ， 以提高学生的审美力……” 如何在音乐教学 中体现其 审美意义 ， 如何优化音乐的审美效应 ， 则是亟待解决 的实 际问 题 。基础教育作为 美育 的重要 途 径 ， 其实 质就 是情 感 审美 ， “ ” “ ” 情 与 美 这种不 解之 缘 ， 决定 了基础音 乐 教育 的根 本方 式 ： 以情 感 人 ， “ 以美 育人 ” 。 音乐被誉 为“ 最情感 的艺 术” “ 、 人类感 情 的速记 ” 在教 ， 学中 ， 只有通过音乐的情感 体验 ， 来达到音乐教育“ 以美感人 ， 以美 育人 ” 目的， 的 达到审美 体验的功效。
指导思想与理论依据
以信息技术为代表的现代教育技术手段扩展了音乐教学的容量，丰富了教学手段和教学资源。音乐教师应合理利用现代教育技术视听结合，声像一体，资源丰富等优点，为教学服务。音乐是听觉艺术，借助图片、音响、视频等手段可以帮助学生多方位的感受和理解音乐作品，从而引起情感上的共鸣，因此，既可以提高教学质量，又为学生积极主动的学习、开阔视野、扩大知识面等提供了方便，并有利于培养学生的观察力、思维力和想象力。
同学合作，组间合作，既了解不同演唱形式，又活跃了课堂气氛，提高学习兴趣。
导入阶段
教师：演唱形式是指齐唱、独唱、重唱、合唱等演唱的结合形式，是演唱的表现形式，用什么样的演唱形式要根据歌曲的体裁、题材和表现的情绪而定。今天老师还带来一首非常好听的男女声二重唱歌曲。
教师：请再次聆听歌曲，听辨有何不同？
学生聆听男女声二重唱《校园的早晨》。
学生朗读自己课下搜集的关于谷建Байду номын сангаас，高枫的资料，并互相补充，评价。
演唱教学是中学音乐教学的基本内容，也是学生最易于接受和乐于参与的表现形式。标准中对演唱姿势、呼吸方法、节奏和音准等方面有了更高的要求。演唱技能的练习，应结合演唱实践活动进行。教学中积极创设与歌曲表现内容相适应的教学情境，激发学生富有情感地演唱，因此在课程设计思路上应主要依据以下几点：一、凸显音乐课程的美育功能，以音乐活动方式划分教学领域；二、设计丰富的音乐实践活动和音乐游戏，引导学生主动参与；三、正确处理音乐知识、技能的学习和审美体验、文化认知的关系；四、根据学生不同年龄段的心理发展水平和认知特点，设计课程学段目标和课程内容；五、课程内容的设计，要在明确的规定性和适度的弹性间寻求平衡。
指导思想与理论依据
修订后的音乐课程标准中，对“音乐课程基本理念”进行了新的整合和完善，提出了观点鲜明，完整统一的五大课程基本理念：一、以审美为核心，以兴趣爱好为动力；二、强调音乐实践，鼓励音乐创造；三、突出音乐特点，关注学科综合；四、弘扬民族音乐，理解音乐文化多样性；五、面向全体学生，注重个性发展。
音乐课程为什么要坚持以“音乐审美为核心”的基本理念？
音乐课程为什么要坚持以“音乐审美为核心”的基本理念？诸城市龙都街道指挥小学梁允秋2012年7月22日10:32浏览:37评论:1鲜花:0专家浏览:0指导教师浏览:8“以音乐审美为核心”，以兴趣爱好为动力，这种提法是非常必要的。
“以音乐审美为核心”即“音乐课的基础价值在于通过聆听音乐、表现音乐和创造活动为主的审美活动使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感…是音乐艺术净化心灵…为其终身热爱音乐、热爱生活打下基础”。
审美为核心，不是一句空话，是有具体的内容指向的。
通过课堂教学，学生学得愉悦，学生学到了很多有用的音乐知识，音乐审美能力才能得到了提高；相反，如果学生没有学到知识，课堂上就会缺乏信心，就会缺乏审美能力。
通过几年的音乐教学，本人从音乐基本技能方面，对音乐教学中如何培养学生音乐的审美能力方面，谈几点自己的体会。
一、学会听1、静听音乐是听觉的艺术，听音乐，却不一定能听懂音乐。
因此，首先就要培养学生专心聆听的好习惯，才能使孩子们逐渐拥有音乐的耳朵。
无论学唱歌曲或是欣赏乐曲，学生都要用耳用脑专心聆听。
2、想像听丰富的想象力是听赏音乐不可缺少的重要手段。
同一首作品，不同的人的感受是不同的，甚至同一个人在不同时间里对同一首作品的感受也可能也是不同的。
在音乐听赏教学中，应不失时机地培养学生的想象能力，鼓励学生自由想象，发挥他们的创造性思维，通过“音乐的耳朵”感受不同情境的音乐作品。
例如，在欣赏小提琴独奏曲《苗岭的早晨》时，启发学生注意聆听乐曲中模仿鸟鸣的声音和力度的变化，引导他们自然地联想到这是描写早晨的音乐，进一步引导学生想象出不同的早晨的景象，再通过分析乐曲的旋律运用苗族音乐的特点，最终联想到这是苗岭的早晨，学生的想像随着音乐似乎“飞”到了苗岭。
3、让身体动起来在听赏教学中，还可以发挥其它器官，积极地参与到音乐之中。
如拍手、点头、跺脚、晃身、演唱、舞蹈等与听觉相结合，让“音乐的耳朵”和运动的身体建立起密切的合作关系。
高中音乐人音社必修教案现代京剧
2.京剧的板式有哪些？
3.什么是京剧的伴奏及其作用？
4.京剧的行当有哪些？
学生回答讨论结果，教师出示PPT进行补充。
.播放现代京剧选段《家住安源》，学生聆听。分组讨论思考问题，互相交流回答老师的问题。
老师给与总结和补充：《家住安源》是二黄唱腔，二黄的旋律平稳、节奏舒缓、唱腔较为凝重、浑厚、稳健、适合于表现沉郁、悲愤、激昂的情绪，在京剧中主要以二黄和西皮唱腔为主，西皮唱腔的旋律起伏变化较大、节奏紧凑、唱腔流畅、轻快、明朗、活泼，适合于表现欢快、坚毅、愤懑的情绪。二者有着十分鲜明的差异。
音乐学科教学设计
课题
现代京剧
授课人
课时安排
1课时
课型
新授
授课时间
课标依据
以音乐审美为核心的基本理念，应渗透在不同的模块中。引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生主动探究并对所听音乐有独立的感受和见解，帮助学生建立起音乐与人生的密切关系，进而为终身学习音乐、享受音乐鉴定基础。
教材分析
本节课是编排在高中教材《音乐鉴赏》的第四单元国之魂宝——京剧中的第二节《现代京剧》，本课主要有两部作品，分别是现代京剧《红灯记》选段《雄心壮志冲云天》和现代京剧《杜鹃山》选段《家住安源》。两首现代京剧充分的为我们展现出了京剧音乐，京剧的行当，以及现代京剧独特的艺术魅力。
三、实践感受
3.学唱现代京剧《智取威虎山》选段《甘洒热血写春秋》。
4、要求小组进行学唱பைடு நூலகம்果展示。
这部分是本节课的重难点，通过多媒体教学手段，使学生获得较多的京剧人物行当划分的知识，丰富学生的音乐知识，提高了学生们的艺术修养，向着我们共同的目标——成为一个懂音乐的人迈进了一步。
音乐教育中的审美教育
音乐教育中的审美教育摘要：音乐教育是审美情感的教育。
音乐审美教育对于提高学生的审美素质，培养人的审美能力，发展人的个性，陶冶人的心灵、健全人格起着其他教育不可替代的作用，它渗透于教学过程的方方面面、诸多环节。
关键词：美的环境美的体验美的升华音乐教育是素质教育中的一个重要方面，它的主要任务在于培养学生认识音乐美、理解音乐美和创造音乐美的能力。
目前全国上下各门学科正如火如荼开展的新一轮基础教育课程改革，像春天的雨露，给我们教育工作者带来了勃勃生机和远大的前景。
新音乐课程标准的基本理念提出：以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个体发展……这些都体现了“以人为本，以学生发展为本”的人文精神，体现了“基于学生发展——关于学生发展——为了学生发展”的核心目标。
因此，“音乐是人文学科的一个重要领域”，音乐教育是审美情感的教育。
那么音乐教育中的音乐审美教育是如何实施的呢？通过剖析课堂教学的几个环节，我们将从中找到答案。
一、在课的开始阶段，引发学生的审美注意与渴望。
不可否认，新事物对学生有着不可阻挡的吸引力。
当学生进入一种特殊的环境，看到的是美的形象、事物，他们的注意力必然集中在眼前的景象，随即心底会萌发一种美的渴望与赞叹，身心掠过一种愉悦的情绪。
因此音乐教室的布置应该符合学生的年龄特点、兴趣爱好，比如可在一面墙上贴一些卡通图片、多彩的五线谱，各类器具与座位的安排富有新意，多利用形象生动的教学手段如录像、多媒体课件等开展教学，以此来引发学生在视觉上的审美注意。
其次，音乐是声音的艺术，有着动人心魄的音响美和旋律美，它虽然看不见、摸不着，但着实可以将人的情感带入一个丰富多彩的世界。
课前精心选择各种不同情绪的音乐，有计划地分阶段地让学生听，可以从听觉上不断引发学生的审美渴望。
另外，教师还可以根据作品的内容，调动一切美的因素，诸如良好的环境、美的教具、生动形象的语言，来为学生创设一种生动形象的音乐环境，激发学生对艺术作品的感受和强烈的学习兴趣。
谈音乐教学的审美价值
谈音乐教学的审美价值作者：杨鲁宁来源：《成才之路》2008年第20期《中小学音乐课程标准》指出，音乐课程的价值之一就是审美价值。
音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。
为此，音乐教学以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。
音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。
音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。
一、教学中要体现音乐作品的艺术美具有审美价值的音乐作品的艺术美可分为音乐美和意境美。
1. 音乐美。
音乐是一种听觉艺术，它通过音响塑造音乐形象。
美的音乐，不但能愉悦身心，而且能使学生的心灵得到净化，行为变得高尚。
如果教育方法适当，它们就会拿美来浸润心灵，经过长期音乐美的熏陶，有利于形成美好的情操和健康的审美观。
因此音乐教育必须把音乐再现出来。
再现就是把“音乐符号”还原成“音响”。
教师的范唱、范奏或者播放录音是再现音乐的主要手段。
充分再现音乐美要求教师的范唱、范奏声情并茂,要达到美的境界,给学生美的享受。
教师的范奏要力求正确地把作品的风格、情绪烘托出来,传达出来,把音乐美送到学生心中。
再现音乐美还要抓住音乐元素，从旋律、节奏、力度、和声、音色诸方面进行重点分析，让学生从理性上感受音乐美。
如欣赏贝多芬《命运》，可引导学生从节奏音型去感受人与命运搏击、以斗争去获取胜利的思想内涵。
2. 意境美。
意境美是音乐作品的又一艺术美。
在音乐审美中，学生如果不步入音乐作品描绘的那种意境，就难以有审美的效果。
那么如何再现意境美？第一，可借用视觉形象与听觉形象相结合的方法，把音乐描绘的景象通过图片、幻灯呈现出来。
第二，再现意境美要借助联想、想象等心理活动。
联想、想象是审美活动的必要方法，不论演唱、演奏、欣赏，只有通过联想、想象才能进入“闻其声、似见其物、似见其景、似见其人、似见其情”，物我一体的境界，从中受到美的陶冶。
浅谈初中音乐课程的基本理念-最新教育文档
浅谈初中音乐课程的基本理念建国以来,我国中小学音乐教育在发展的过程中取得了很大的成绩。
尤其是近年来,美育被列为教育方针的内容之一,音乐教育事业获得迅速发展,师资队伍不断扩大,后备力量增多,水平大有提高;音乐教育科研有了长足的进步,取得了许多优秀成果;随着国际音乐教育交流活动的日益增多,国外一些可供借鉴的音乐教育思想和教学体系被系统介绍和引进;教学手段正逐步得到改善和提高。
这一切都为我国音乐教育的继续发展奠定了良好的基础。
但是,在新的历史条件下,现行音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系等方面已不能适应素质教育发展的要求。
这种状况影响着音乐教育审美功能的有效发挥,制约着我国中小学音乐教育事业的发展。
因此,音乐教育改革势在必行。
音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一,是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式,是人类精神生活的有机组成部分;作为人类文化的一种重要形态和载体,蕴涵着丰富的文化和历史内涵,以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展,满足人们的精神文化需求。
对音乐的感悟、表现和创造,是人类基本素质和能力的一种反映。
音乐课是人文学科的一个重要领域,是实施美育的主要途径之一,是基础教育阶段的一门必修课。
新形势下,初中音乐课程的基本理念主要有以下十种:一、以音乐审美为核心以音乐审美为核心的基本理念,应贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。
音乐基础知识和基本技能的学习,应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。
音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。
在教学中,要强调音乐的情感体验,根据音乐艺术的审美表现特征,引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握,领会音乐要素在音乐表现中的作用。
二、以兴趣爱好为动力兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。
音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力,在不同的教学阶段,根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。
浅析高职院校的音乐欣赏
佳木斯教育学院学报J ournal of J iamus i Education Ins titute2010年第6期总第102期No.6.2010Sum 102浅析高职院校的音乐欣赏陈 瑜（重庆工商职业学院重庆400052）摘 要：音乐欣赏以音乐审美为核心的基本理念，渗透到音乐欣赏的教学当中去。
通过教学活动，帮助同学们培养和发展音乐能力，丰富情感，陶冶情操。
关键词：美育；审美；音乐欣赏中图分类号：G718.5文献标识码：A 文章编号：1000-9795（2010）06-0049-01收稿日期：作者简介：陈 瑜（），女，四川宜宾人，从事音乐教育方向的研究。
音乐欣赏课作为大学文化素质教育中的一个重要组成部分，具有普遍性和易操作性，是普通高校实施音乐教育的最佳方式之一。
普通高校音乐教育培养目标不同于专业音乐教育。
它的主要任务是,以审美为核心的素质教育，要能通过这个课程来开拓大学生的音乐文化背景，使他们喜爱音乐、感受音乐，通过对音乐的学习提高自己的艺术修养，提高审美境界，拓展知识结构，陶冶情操，活跃思维、发展想象力和创造力等等。
1999年,根据李岚清总理关于在高等院校提倡交响乐的讲话精神，国家教育部下发了《高等学校(交响音乐赏析)教学指导纲要(试行)》从而规范了高校的音乐教学，特别是交响音乐欣赏这门课的教学，希望通过音乐欣赏作为审美教育的一种载体，从而促进大学生的素质教育。
由此可见，如何开设好高校音乐欣赏教育对大学生的素质教育有着重要的影响。
一、高职院校学生音乐知识现状高职院校的学生很多来自区县,农村，很多同学在初中高中阶段甚至没有开设过音乐课，对于音乐的基本常识一无所知，有些学生甚至把音乐欣赏课与唱歌课混淆，认为就是在课堂上唱唱歌。
大部分学生对于流行音乐以外的音乐没有接触过，对于我国和国外的经典的音乐完全不知道。
而我们开设音乐欣赏课，就是要让高雅音乐进入校园，进入课堂。
同时也要求学生要掌握一定的音乐方面的知识，我们才能对音乐进行分析，理解，因此在教学当中就会有比较大的问题，首先要做的是为同学们普及音乐方面的基本知识，然后再循序渐进的进行音乐欣赏的教学。
在音乐教学中实施审美教育
在音乐教学中实施审美教育音乐课程标准指出：“以音乐审美为核心的基本的理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培养美好的情操，健全的人格。
在教学中，要强调音乐的情感体验，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，充分揭示音乐要素在音乐表现中的作用。
”普通学校的音乐教育不是培养音乐家，而是培养有审美修养的人学校音乐教育的核心就是审美教育。
是渗透于人的心灵的情感教育，对于培养学生健康的审美观念，促进学生德智体美劳全面发展，提高全民族素质和建设社会主义精神文明都有着特殊的作用。
那么在音乐教育中,应该如何体现以审美为核心呢?我认为主要从教学内容，教学方法，教学环境等方面考虑。
一、音乐教学内容的审美因素音乐教学内容是音乐教学的依据，是学生获得音乐审美感受和体验的客观条件。
因此，选择具有欣赏价值，能够唤起美感的歌曲和乐曲作为音乐教学内容是极其重要的，它是实现音乐教学审美为核心的基础和前提。
音乐教材的审美因素包括：立意美，情境美，音韵美，曲调美等。
一首好的歌曲教材总是贴近学生的生活，这种立意与情境之美对学生有着深刻的感染力，会使之心灵萌发美的种子。
例如学生唱起聂耳的《义勇军进行曲》时，心中会迸发出不甘作奴隶，勇敢战斗的激情和力量，更加地理解和热爱祖国，奋发图强；同时，好的歌曲教材还应具备“动听”，“耐唱”的特点，只有优美的曲调，才能产生动人，感人的艺术魅力。
学唱起《让世界充满爱》这首歌时，会使人感受到人与人之间的温情与关爱，这种曲调和音韵的完美结合以及歌词所要表达的人性之美磁石般地吸引着学生，久而久之，自然就形成了“润物细无声”的审美功效。
音乐欣赏教材要体现经典性与文献性，展示人类音乐文化的精萃，展示美的结晶。
当学生听到约翰.斯特劳斯的《蓝色的多瑙河》时，会感到大自然的美是这么迷人，生活是这么美好，会更珍惜幸福的生活，把握好现在；欣赏到圣桑的《天鹅》时，会获得一种优美高雅的情趣，这对培养学生的气质之美大有裨益；音乐教师要善于发现和挖掘音乐教材的审美因素，将自己的音乐审美体验积极地融入对教材的分析，处理之中，形成强烈而浓郁的音乐审美动力和审美渴望。
音乐课程的基本理念
基本理念1、以音乐审美为核心以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。
音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。
音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。
在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。
2、以兴趣爱好为动力兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。
音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。
教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。
3、面向全体学生义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。
音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。
4、注重个性发展每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。
要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。
5、重视音乐实践音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。
因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。
通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。
6、鼓励音乐创造中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。
在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。
论新课标 “以音乐审美为核心”课程基本理念
论新课标“以音乐审美为核心”课程基本理念【摘要】新课标以音乐审美为核心，将音乐教育提升到了一个新的高度。
通过培养学生的音乐情感和审美能力，以及提升他们的艺术修养，实现了学生的全面发展。
音乐审美在教育中的重要性不言而喻，它可以激发学生的创造力和想象力，让他们更好地欣赏和理解音乐作品。
新课标对音乐教育起到了积极的启示作用，引领着未来音乐教育的发展方向。
我们应当充分认识到音乐审美教育的意义，致力于构建更加完善的音乐教育体系，让学生在音乐中感受美的力量，丰富自己的人生。
【关键词】音乐审美、新课标、课程设计、音乐情感、审美能力、艺术修养、全面发展、音乐教育、启示、未来发展、结语1. 引言1.1 新课标的背景新课标的背景可追溯至我国教育改革开放以来的不断完善和发展。
随着社会经济的快速发展和文化交流的日益频繁，音乐作为艺术形式的重要性逐渐凸显。
音乐不仅是一种娱乐方式，更是一种文化传承和审美教育的重要手段。
以往的音乐教育往往偏重于技能训练和知识传授，而忽略了音乐审美的培养。
新课标的出台正是为了填补这一不足，将音乐审美作为教学核心，引领学生通过音乐欣赏、表演和创作等活动来提升审美能力和情感体验。
新课标的背景是对传统音乐教育的一次革新和完善，旨在培养学生全面发展、具有良好音乐素养的人才。
通过新课标的实施，学生将有更多机会接触和体验音乐，从而真正享受音乐带来的快乐和美好，同时也促进社会文化的繁荣和发展。
1.2 目的和意义新课标以音乐审美为核心的课程基本理念是为了更好地促进学生的音乐素养和审美能力的全面提升。
这一理念的提出旨在引导学生在音乐学习中注重审美体验和情感体验，培养其对音乐艺术的欣赏能力和感悟能力，使其在音乐学习中获得更深层次的体验和认知。
通过以音乐审美为核心的课程设计，可以更好地激发学生对音乐艺术的热爱和理解，打破传统的音乐教育模式，促使学生在音乐学习中体会到音乐的美与情感，提高其对音乐艺术的认知和理解，培养其音乐情感和审美能力，使其在音乐学习中获得更为丰富和深入的体验。
义务教育音乐课程基本理念
第一、以音乐审美为核心第二、兴趣爱好为动力1、精选音乐教材2、采用集体合作的形式进行教学3、鼓励但不要过分虚伪的鼓励学生4、认识音乐学习的价值第三、面向全体学生义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。
音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。
第四、注重个性发展每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。
要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。
第五、重视音乐实践音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。
因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。
通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。
第六、鼓励音乐创造小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。
在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景，发展学生的想象力，增强学生的创造意识。
对音乐创造活动的评价应主要着眼于创造性的活动过程。
第七、提倡学科综合音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合：音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。
在实施中，综合应以音乐为教学主线，通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。
第八、弘扬民族音乐应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。
第九、理解多元文化世界的和平与发展有懒于对不同民族文化的理解和尊重。
在强调弘扬民族音乐的同时，还可以开阔视野，学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化，通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观，以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。
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以音乐审美为核心的基本理念
以美育为基本属性的音乐学科，在其教育、教学形式与过程中，与其他学科有着显著的区别，那就是：淡化教育活动中那种赤裸裸的知识传递过程，代之以师生双方主动投入、互相吸引的情感交流活动，并视这种活动本身为教育目的之一。
以培养感情为主。
基础音乐教育作为美育的重要途径，其特质就是情感审美。
情与美的这种不解之缘，决定了基础音乐教育的根本方式是：以情感人，以美育人。
影响音乐审美的要素很多，下面我们从教学内容、教学方法、教学环境等方面作简要分析：
ｌ．音乐教学内容的审美因素
音乐教学内容是音乐教学的依据，是学生获得音乐审美感受和体验的客观条件。
因此，选择具有欣赏价值，能够唤起美感的歌曲和乐曲作为音乐教材是极其重要的，它是实现音乐教学审美为核心的基础和前提。
２．音乐教学方法的审美原则
音乐教学作为审美教育的一种方式和手段，有着与一般学科不同的教学方法。
主要体现为：从感性入手，以情动人，以美感人，重视教育的潜效应。
３．音乐教学环境的审美特点
音乐教学环境的审美特点，其特征主要体现在两个方面，一是听觉环境和视觉环境的优美，二是两者间的和谐。
这是创造良好音乐教学气氛和情境的外部条件。
从上述几点我们可以看出音乐课程的综合，是以音乐为本的综合。
实践证明，中小学接受音乐教育的途径是多种多样的，他们所接受的音乐教育的广度与深度较大地影响着其他素养的提高与音乐能力的发展。
因此，音乐教育必须具有宽阔的视野，必须保持开放的态势，对音乐教育的各种影响因素给予高度重视。
这样才能更好的提高音乐知识。