苏教版音乐九年级上下 知识汇总
九年级音乐苏教版知识点
九年级音乐苏教版知识点音乐是一门充满魅力和艺术的学科，它在我们的生活中扮演着重要的角色。
九年级的音乐课程旨在帮助学生进一步了解和欣赏音乐，培养他们的音乐表达能力。
本文将介绍九年级音乐苏教版的各个知识点，帮助同学们更好地学习和掌握音乐知识。
一、音乐的基本元素音乐由多个基本元素构成，包括旋律、节奏、和声、音色和音乐形式。
在学习音乐的过程中，我们要通过欣赏和分析不同类型的音乐作品，理解和熟悉这些基本元素在音乐中的应用。
1. 旋律旋律是音乐中最为重要的元素之一，它是由一系列有机地连接在一起的音符构成的。
乐曲中的旋律能够传递出不同的情感和意境，我们需要通过练习唱歌和演奏乐器来培养对旋律的理解和表达能力。
2. 节奏节奏是音乐中的时间感，它通常由不同时值的音符组成。
学习节奏可以通过打拍子、演奏乐器和学习各种节奏型来实现。
在音乐中，节奏的运用可以营造出不同的节奏感和节奏层次，使作品更加丰富多样。
3. 和声和声是由多个声部在时间上和谐地进行而形成的。
它在音乐中扮演着重要的角色，可以增加音乐的丰富性和深度。
学习和声包括对和弦的了解和运用，通过和声的学习，我们能够更好地理解和欣赏不同类型的音乐作品。
4. 音色音色是指音乐中不同乐器或声音的独特质感和表现力。
不同的乐器和声音会产生不同的音色效果，通过学习音色，我们能够更好地选择和运用不同的乐器和声音来表达音乐的情感和意境。
5. 音乐形式音乐形式是指乐曲按照一定的组织方式进行呈现的结构形式。
常见的音乐形式包括小调和大调，以及各种曲式和结构。
学习音乐形式可以帮助我们更好地理解音乐作品，把握其结构和内在逻辑。
二、音乐的风格与流派音乐有各种各样的风格和流派，不同的风格和流派展现了不同的音乐特点和风格特色。
在九年级音乐课程中，我们要学习和了解不同的音乐风格和流派，培养对它们的欣赏和鉴赏能力。
1. 古典音乐古典音乐是指欧洲18世纪至19世纪的音乐作品，以交响乐、协奏曲、奏鸣曲等形式为主。
苏教版中学音乐知识点总结
苏教版中学音乐知识点总结一、音乐的基本概念1. 音乐的定义：音乐是人类利用声音艺术地组织起来的一种艺术形式。
2. 音乐的特征：音乐具有主观性、客观性、艺术性、社会性的特征。
3. 音乐的功能：音乐具有审美功能、表现功能、娱乐功能、情感调节功能等功能。
二、乐理基础知识1. 音符与音程：音符是音乐记谱的符号，用来表示音的高低和时间长度；音程是两个音高的距离。
2. 节奏与节拍：节奏是一段音乐中的时间分割，节拍是音乐中有规律的时间感。
3. 音阶与调式：音阶是一组有规律的音符排列；调式是按照音阶建立的音乐调子体系。
4. 和声与节奏：和声是多个音同时发出，形成和谐的音响效果；节奏是音乐中的时间分割，是音乐的重要组成部分。
三、音乐的基本元素1. 旋律：由各种不同高低的音符组成，有独特的音高、音长和音乐节奏。
2. 节奏：音乐在时间上的分割和组织，是音乐的重要组成部分。
3. 和声：多个不同音高的音符同时发出，形成和谐的音响效果。
4. 音色：不同乐器或声音的特征，是乐曲中不同音响效果的产生原因。
四、古典音乐1. 古典音乐的发展：古典音乐起源于欧洲，经历了巴洛克、古典、浪漫、现代四个发展阶段。
2. 古典音乐的风格特点：古典音乐以和声、旋律、节奏丰富多变，形式规范，表现力强为其主要特点。
3. 古典音乐家及其代表作：包括巴赫、莫扎特、贝多芬、肖邦等著名古典音乐家的代表作。
五、民间音乐1. 民歌：是由普通百姓创作的歌曲，反映着生活、工作和情感。
2. 民乐：是民间器乐音乐，代表有二胡、琵琶、古筝等。
六、世界音乐1. 不同国家和地区的音乐文化：包括中国音乐、西方音乐、非洲音乐、拉丁音乐等。
2. 世界音乐风格特点：不同国家和地区的音乐展现出不同的音乐风格和特点，形成独特的音乐文化。
七、音乐表演1. 乐器演奏：各种乐器的演奏技巧和表现方式。
2. 声乐表演：声乐演唱技巧和表现形式。
3. 合奏与独奏：乐队、合唱团、独奏表演的特点与要求。
苏教版译林版初中音乐各年级知识点,推荐文档
苏教版译林版初中音乐各年级知识点，推
荐文档
一年级音乐知识点
- 音符的名称和时值
- 音符的组合形成简单的乐句
- 音高的区分和掌握
- 节奏的基本概念和表现方式
二年级音乐知识点
- 不同音乐节拍的表达方式，如2/4、3/4、4/4
- 节奏的变化和起伏
- 音乐的延音和断音
- 声音强弱的掌握
三年级音乐知识点
- 音乐中的调性和调号
- 音乐家和作曲家的简介
- 不同音乐形式的认识，如独奏、合奏、合唱等
- 乐器的分类和演奏方法
四年级音乐知识点
- 音乐中的动听音
- 不同音乐节奏的感受和体验- 音乐的情感表达
- 音乐中的和声和音色
五年级音乐知识点
- 乐曲的表达技巧和演奏技巧- 音乐中的表现力和细节感知- 音乐中的装饰音和转调
- 音乐的历史发展和流派
六年级音乐知识点
- 音乐中的节奏多样性和复杂性- 不同音乐形式的欣赏和评析- 音乐与其他艺术形式的关系- 音乐的文化背景和社会意义
以上是苏教版译林版初中音乐不同年级的知识点概述，希望本
文档对初中音乐教学有所帮助，为老师们提供一个推荐的参考资料。
苏少版初中九年级上册音乐知识点
苏少版初中九年级上册音乐知识点初中九年级上册音乐知识点总结音乐是一门充满艺术性和创造性的学科，对于初中九年级的学生来说，学习音乐知识可以拓宽他们的审美视野，培养音乐素养，同时也为将来的音乐发展奠定基础。
在初中九年级上册的音乐课程中，我们学习了许多重要的音乐知识点。
在这篇文章中，我将总结这些知识点，并给出一些实例来加深理解。
一、音乐元素1. 声音：音乐的基本要素是声音，它由高低、长短和响度组成。
高音和低音可以通过乐器演奏和人声来表达，而长音和短音则通过音符的时值来表示。
例如，小提琴演奏的高音和大提琴演奏的低音可以形成音乐的层次感，而长音和短音的运用则能给音乐带来节奏感。
2. 节奏：节奏是音乐中时间的安排和组织。
通过使用不同的音符和休止符，我们可以创造出不同的节奏效果。
例如，使用短音符和快速的连音可以给音乐增加活力和快感，而长音符和延音效果可以给音乐带来冥想和悠扬的感觉。
3. 旋律：旋律是一系列音符的有机组合，它是音乐的灵魂。
一个好的旋律能够给人们带来共鸣和情感上的共鸣。
例如，贝多芬的《命运交响曲》中的开头旋律，通过简单又有力的音符组合，表达出幕后的命运力量。
4. 和声：和声是多个声部或乐器同时演奏形成的音乐效果。
和声可以丰富音乐的层次和表达力，使音乐更加丰满。
例如，巴赫的《G大调第三号赋格》中的和声编排，通过不同的声部同时奏出不同的旋律，形成严谨而独特的音乐效果。
5. 艺术表现手段：音乐创作和演奏时使用的各种技巧和手段被归纳为艺术表现手段。
例如，钢琴演奏时的速度变化、强弱变化和音色变化等，都是艺术表现手段的一部分。
这些手段可以增加音乐的表现力和感染力。
二、音乐形式1. 二段式形式：二段式形式是一种简单的音乐结构，由两个部分组成，通常是A、B两段。
例如，莫扎特的《小星星变奏曲》就采用了二段式形式，第一段是主题部分，第二段是变奏部分。
2. 三段式形式：三段式形式是一种常见的音乐结构，由A、B、A三个部分构成。
苏教版音乐九年级知识点
苏教版音乐九年级知识点音乐是一门艺术，通过声音的组织与表达来传达情感和思想。
在九年级的音乐学习中，我们将深入学习一些重要的音乐知识点，使我们对音乐有更深入的理解和欣赏。
以下是苏教版音乐九年级的重要知识点：1. 音乐的基本要素：音乐由五个基本要素组成，分别是旋律、节奏、音色、和声与动态。
旋律是音高的组织方式，是音乐的主线；节奏是时间上的组织，给音乐注入生命力；音色是乐器或人声的独特质感；和声是多声部的组合，创造丰富的音响效果；动态是音乐的音量和力度变化。
2. 音乐的节拍与拍子：九年级，我们将进一步学习节拍与拍子的概念。
节拍是音乐中规律的时间单位，拍子是按照一定的节拍规则分割音乐的方式。
例如4/4拍子表示每小节有四个拍子，每个拍子为四分音符长。
3. 调性与音阶：调性是音乐中一组基本音符的有序排列，具有特定的音乐特征和情感表达。
音阶是音乐调性的基础，是一组有序的音符排列。
在九年级，我们将学习主要调式如大调和自然小调，并学习它们的音阶和调式特点。
4. 曲式与曲型：曲式是音乐中一种组织形式，具有一定的结构和规则。
常见的曲式有奏鸣曲、交响曲、合唱曲等。
曲型则是曲式中的一种具体形式，如ABAC、ABA等。
5. 音乐的表现力：音乐是一门情感表达的艺术，通过不同的手法和元素来传达思想和情感。
在九年级，我们将学习如何通过音乐来表达情绪、描绘场景和人物特征等。
6. 音乐的欣赏与评价：音乐欣赏是对音乐作品进行感知和评价的过程。
九年级，我们将学习欣赏不同风格和类型的音乐作品，了解不同音乐形式的特点，并学习如何进行评价和分析。
7. 音乐历史与音乐文化：音乐与社会、历史和文化密切相关。
九年级，我们将学习一些重要的音乐史实和音乐文化，了解不同时期和地域的音乐发展和特点，培养对音乐的历史和文化意识。
以上是苏教版音乐九年级的重要知识点，通过学习这些知识，我们将更好地理解音乐，并提高音乐欣赏和创作的能力。
希望同学们在学习中积极参与，用心倾听，感受音乐的魅力，欣赏美妙的旋律。
苏少版初中音乐知识点整理
七年级上册知识点1、D.Ｃ为意大利文Da Capｏ的缩写,意为从头起,反复到Fine处结束。
2、养成良好的歌唱习惯:无论是站着,还是坐着唱,都要保持自然放松的状态。
头部正直,眼睛向前平视，双手垂于体侧,小腹收缩，全身要有一种积极运动的感觉,切忌大声喊唱。
3、人声分类：人的音色可分为童声、女声、男声3类。
童声的音色与女高音相似,但带有单纯、亮脆、稚嫩的特点。
按照音区的高低和音色的差异，女声还可以分为女高音、女中音、女低音；男声还可以分为男高音、男中音、男低音。
4、音名即代表不同音高的7个基本乐音的名称。
唱名是为了便于发音的区别音级，用７个拉丁文音节代称。
在首调唱名法中，唱名的音高随定调的不同而移动。
5、音符6、板眼:在我国传统音乐中,于强拍处击板称“板”，于弱拍或次强拍处以鼓签击板鼓称“眼”。
西皮:京剧唱腔。
活泼明快、刚劲有力，常为“眼起板落”,京胡定弦为6--３二黄:京剧唱腔。
稳重、深沉、抒情,常为“板起板落”，京胡定弦为5--28、附点音符:加在单纯右边的小圆点叫附点，表示延长原音符时值的一半。
加附点的音符称附点音符。
9、变奏:为音乐展开手法之一，即将音乐主题进行变化的重复或展开。
在音乐作品的结构形式中,有变奏曲式,其为ＡＡ１A2 A３、、、、10、变声期的嗓音保健:变声是身体发育过程中的一种生理现象。
变声期出现的声音沙哑、低沉、高音唱不上去等现象都是正常的。
变声期间应注意嗓子的保健：唱歌时音量不宜过大，时间不宜过长，音域不宜过宽，用气不宜过猛,以免嗓子过度疲劳而影响发声器官的正常发育。
11、民歌:是人民反映生活、表达情感的产物。
它由群众集体创作而成,并在口头传唱中不断得到加工。
民歌的音乐语言简练，音乐形象鲜明生动,表现手法丰富多样。
我国各民族各地区民歌绚丽多彩。
主要体裁有劳动号子、山歌、小调等。
民间歌舞、曲艺、戏曲和民族器乐曲都和民歌有密切关系。
12、《茉莉花》:是中国人民和全世界人民共同的文化财富。
江苏九年级音乐知识点总结
江苏九年级音乐知识点总结在江苏九年级的音乐学科中，学生将接触到许多音乐知识点，包括音乐理论、音乐欣赏和乐器演奏等方面。
本文将对这些知识点进行总结，以帮助学生更好地理解和掌握九年级音乐知识。
一、音乐理论1. 音名与音符：掌握音名、音符的种类和不同音程的概念，如全音、半音、大三度、小三度等。
2. 节奏：了解不同的节拍类型，掌握常见的音符时值和节奏记号的意义。
3. 音阶：熟悉常见的音阶类型，如自然大调音阶、和声小调音阶等。
4. 旋律与和声：认识旋律的构成要素，理解和声概念，如和弦、和弦进行等。
5. 调式：了解常见的调式类型，如大调、小调、和声小调等。
6. 乐谱：学会读谱，包括音高、音长、节拍等信息的理解与应用。
二、音乐欣赏1. 音乐元素：了解音乐中的元素，如旋律、和声、节奏、音色等，能够通过听辨和分析，认识不同风格和流派的音乐作品。
2. 音乐形式：掌握常见的乐曲形式，如交响乐、奏鸣曲、合唱等，能够分析和欣赏不同形式的音乐作品。
3. 音乐家和作品：了解音乐史上的重要音乐家和他们的代表作品，如贝多芬的第九交响曲、巴赫的《平均律钢琴曲集》等，能够分析和欣赏这些作品的艺术特点和风格。
4. 音乐文化：认识不同民族和地区的音乐文化，包括民歌、传统音乐和流行音乐等，通过欣赏和比较，加深对音乐文化的理解和鉴赏能力。
三、乐器演奏1. 弦乐器：了解弦乐器的种类，如小提琴、大提琴等，了解弦乐器的演奏技巧和表现力。
2. 木管乐器：熟悉木管乐器的种类，如单簧管、长笛等，了解吹奏技巧和特点。
3. 铜管乐器：认识铜管乐器的种类，如小号、长号等，了解吹奏技巧和音色特点。
4. 打击乐器：了解打击乐器的分类，如定音鼓、钹等，学习打击技巧和乐器演奏的协同性。
5. 键盘乐器：掌握键盘乐器的种类，如钢琴、琴键风琴，了解演奏技巧和表现形式。
通过掌握上述的音乐理论、音乐欣赏和乐器演奏知识，学生将能够更好地理解音乐的本质，欣赏不同风格的音乐作品，并能够通过演奏乐器来表达自己的情感和创造力。
九年级音乐知识点（1）
九年级音乐知识点（1）九年级下册音乐知识点第一单元《泥土的歌（四）》《山歌好比春江水》广西柳州民歌, 《刘三姐》选曲。
《只有山歌敬亲人》，又名《多谢了》广西柳州民歌, 《刘三姐》选曲。
《阿里山的姑娘》又名《高山青》台湾高山族民歌《龙船调》湖北民歌第二单元《七彩管弦（六）》 1、2、圆舞曲：又称为华尔兹，三拍子，曲调流畅，音乐轻快活泼，18世纪后流行于欧洲。
圆舞曲既是伴舞用的乐曲，也是一种独立的音乐体裁，常在音乐会上演奏。
3、狂想曲：通常指具有英雄史诗般的气概和鲜明民族特色的器乐狂想曲。
4、管弦乐队西洋管弦乐队弦乐器组小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴木管乐器组短笛、长笛、单簧管、双簧管、大管铜管乐器组小号、大号、圆号、长号打击乐器组定音鼓、大鼓、小鼓、三角铁、铃鼓、响板等第三单元《曲苑奇葩》 1、 2、骆玉笙：京韵大鼓表演艺术家，代表作品：电视剧主题曲《重整山河待后生》等。
3、曲艺音乐：又叫说唱音乐，是以说（说白）、唱（唱腔）、表（表演动作）三位一体的民间艺术形式。
包括唱腔和器乐伴奏两个部分。
按艺术风格大致分为评话、鼓曲、快板、相声四大类。
音乐作品作曲家国籍曲式体裁《蓝色多瑙河》约翰·施特劳斯奥地利圆舞曲《羊肠小道》格罗菲美国组曲《蓝色狂想曲》格什温美国狂想曲鼓曲艺术形态代表曲目特点京韵大鼓《重整河山待后生》以唱为主，间有说白。
北方唱腔。
伴奏乐器:三弦、四胡。
苏州评弹《蝶恋花·答李淑一》自弹自唱。
伴奏乐器：小三弦、琵琶或扬琴等。
四川清音《布谷鸟儿咕咕叫》左手击板、右手敲竹鼓。
伴奏乐器：琵琶、高胡、二胡和中胡等。
常德丝弦《常德人》以唱为主，说为辅。
伴奏乐器：二胡、扬琴、琵琶。
4、中国民族乐器的分类：（吹拉弹打）民乐吹管乐器组笛、萧、笙、唢呐、子管拉弦乐器组二胡、板胡、京胡、中胡、革胡、高胡弹拨乐器组琵琶、古筝、扬琴、三弦、中阮、柳琴打击乐器组鼓、锣、钹、木鱼、梆子等5、八音：民族乐器以制作的材料为依据，分为八种类别：金、石、土、革、丝、木、匏、竹。
九年级音乐知识点
九年级音乐知识点音乐是一门艺术，通过声音的组织与表达来传达情感、表现美感。
作为一名九年级学生，了解一些基本的音乐知识是很有必要的。
本文将介绍一些九年级音乐知识点，希望能够帮助你更好地理解音乐世界。
1. 音符与节拍音符是音乐的基本单位，它代表了不同的音高与持续时间。
九年级学生应该熟悉包括全音符、二分音符、四分音符、八分音符和十六分音符在内的各种音符。
而节拍则是音乐的基本节奏单位，通过它我们可以感受到音乐的脉动和节奏感。
2. 调性与音阶音乐通常以某个特定的调进行构建，调性是指音乐在这个调上进行的特征。
常见的调性包括C大调、G大调、D小调等等。
音阶则是一组有序的音符，常见的包括自然大调音阶和自然小调音阶。
了解调性和音阶的概念有助于我们更好地理解音乐的构成和表达。
3. 和弦与和声和弦是由多个音符同时发出形成的音群，它能够给人以和谐、完整的感觉。
九年级学生应该熟悉一些常见的和弦类型，如三和弦、四和弦等，并了解它们在音乐中的应用。
而和声是指不同声部之间的组合与配合，它可以产生不同的音乐效果和情感。
4. 音乐历史与作曲家了解音乐历史对于理解音乐的发展和演变至关重要。
九年级学生可以了解一些重要的音乐时期和作曲家，如巴洛克时期的巴赫、古典时期的莫扎特、浪漫时期的贝多芬等。
通过了解他们的作品和创作风格，我们可以更好地欣赏和理解不同风格音乐的特点。
5. 音乐欣赏与表演音乐不仅可以欣赏，还可以通过表演来展现。
作为九年级学生，可以多参加学校的音乐活动和演出，培养自己的音乐感知能力和表演技巧。
同时，通过积极参与音乐欣赏活动，学会欣赏和评价音乐作品，提升自己的审美水平。
以上是一些九年级音乐的基础知识点，希望对你有所帮助。
音乐是一门综合艺术，通过学习和理解音乐的知识，我们可以更好地享受音乐，感受美的力量。
在今后的学习中，希望你能够保持对音乐的兴趣，不断探索和发展自己在音乐领域的能力。
初三音乐知识点大全总结
初三音乐知识点大全总结作为一名初三学生，了解一些音乐知识不仅可以开拓自己的视野，还可以培养自己的审美能力和情感表达能力。
本文将从音乐的起源、发展、基本理论以及流派等方面进行全面的介绍，希望对广大初三学生有所帮助。
一、音乐的起源与发展1.音乐的起源：音乐是人类社会发展的产物，早期的音乐是通过嘴唇、舌头、牙齿和声带等器官来发声的。
随着社会的发展，人类发明了乐器，并将口哨、拍手、敲击器等组成复杂的音乐形式。
2.音乐的发展：音乐的发展经历了古代音乐、中世纪音乐、文艺复兴音乐、巴洛克音乐、古典音乐等不同的时期和风格。
二、基本音乐理论1.音调：音乐的音调是由音高和音色组成的。
音高是指音的高低，而音色是指音的质地和特征。
2.节拍：节拍是音乐中的基本单位，指音乐中的脉动和韵律。
3.音符与休止符：音符用来表示音高和音长，休止符用来表示音符的停顿。
4.音阶：音阶是一组按照一定规律排列的音符，它是构成音乐的基本素材之一。
5.和弦：和弦是指两个或多个音符同时发出的声音，是音乐中常用的和声手段。
6.赋格：赋格是音乐中一种严谨的对位技法，是由一主题或动机在多个声部中呈现的一种形式。
7.音乐形式：音乐形式是音乐作品的结构和组织。
常见的音乐形式有奏鸣曲、交响曲、协奏曲、变奏曲等。
三、流派与作曲家1.古典音乐：古典音乐是指欧洲传统音乐，最早起源于文艺复兴时期，以巴赫、莫扎特、贝多芬等为代表。
古典音乐以其严谨的结构和丰富的表现方式而被世人称颂。
2.民族音乐：民族音乐是各个民族独有的、具有鲜明特色的音乐形式。
中国的民族音乐有京剧、豫剧、评剧等，西方的民族音乐有爵士乐、乡村音乐等。
3.流行音乐：流行音乐是受大众喜欢的音乐形式，以其简单易懂、曲调优美而深受青少年的追捧。
常见的流行音乐有流行乐、摇滚乐、电子音乐等。
4.作曲家：作曲家是创作音乐作品的人，包括巴赫、莫扎特、贝多芬、肖邦等众多伟大的作曲家。
四、音乐教育与培养1.音乐教育：音乐教育是通过学习、演奏、欣赏等方式，培养学生的音乐素养和审美情趣，形成良好的音乐素质和习惯。
九年级全册音乐知识点
九年级全册音乐知识点音乐是人类文明的重要组成部分，它能够启迪灵感、传递情感、享受美感。
在九年级全册音乐课程中，我们将进一步拓宽音乐知识的广度和深度，习得更多的音乐理论和实践技巧。
本文将围绕九年级全册音乐的知识点展开讨论。
1. 音乐的基本要素音乐由五个基本要素组成：节奏、旋律、和声、音色和强度。
其中，节奏是音乐的基础，可以分为有规律的节奏和无规律的节奏。
而旋律则是有组织的音高序列，通过不同的音符排列演绎。
和声是多个音符同时发声，形成和谐的声音效果。
音色是指不同乐器或声音的特点，如钢琴、小提琴等。
强度则是音乐的响度和音量控制。
了解这些基本要素有助于我们更好地理解和欣赏音乐作品。
2. 音乐的分类音乐可以按照不同的分类标准进行分类，如音乐风格、音乐形式、音乐用途等。
在九年级音乐课程中，我们将学习到多种音乐风格，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
古典音乐追求庄重和复杂，流行音乐更注重节奏和商业化，而民族音乐则反映了不同地域和文化的特色。
此外，了解音乐的形式，如交响曲、奏鸣曲和协奏曲，可以更好地理解音乐的结构和发展。
3. 乐器的分类乐器是音乐表达的工具，其分类也是九年级音乐课程的一部分。
乐器可以按照发声方式分为弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器。
弦乐器包括小提琴、大提琴等，木管乐器有单簧管、长笛等，铜管乐器包括小号、长号等，打击乐器有鼓、钹等。
通过了解不同乐器的特点和演奏技巧，我们可以更好地选择和发展自己喜欢的乐器。
4. 音乐的历史音乐的历史可以追溯到远古时期，是人类文明的重要组成部分。
在九年级音乐课程中，我们将学习到不同历史时期的音乐发展，如古希腊的音乐、巴洛克音乐、浪漫主义音乐等。
每个时期的音乐都有不同的特点和表现方式，了解它们有助于我们更好地欣赏和理解古今中外的音乐作品。
5. 音乐欣赏与实践音乐的欣赏和实践是课程的重要部分。
通过听音乐，我们可以培养音乐鉴赏能力，欣赏不同风格的音乐作品。
此外，我们还将亲自动手进行音乐创作和表演，锻炼音乐感知能力和表达能力。
九年级所有音乐知识点汇总
九年级所有音乐知识点汇总音乐是一门艺术，它能够触动人心，表达情感，传递信息。
无论是欢快的节奏还是激昂的旋律，音乐都拥有独特的魅力。
而作为九年级的学生，我们应该对音乐有一定的了解和认识。
下面是九年级所有音乐知识点的汇总。
1. 音乐元素：音乐由多个元素组成，包括节奏、节拍、旋律、和声和音色等。
节奏是音乐中的时间感，节拍是音乐中的稳定脉动，旋律是音乐中的主题或主旋律，和声是不同音符同时发出的音响效果，音色是不同乐器或声音的特点。
2. 乐理知识：乐理是音乐理论的基础，主要包括音符、音程、音阶、调式等。
音符是表示音高和音长的符号，音程是指两个音高之间的关系，音阶是按照一定顺序排列的一组音符，调式是一种固定的音阶体系。
3. 乐器分类：乐器可以分为弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器。
弦乐器是以弦为发声元素，例如小提琴、大提琴和钢琴等；木管乐器通过吹气在音孔上形成声音，例如单簧管、长笛等；铜管乐器则通过嘴唇振动制造声音，例如小号、长号等；打击乐器则是通过敲击或摩擦乐器表面来发声。
4. 音乐史：音乐史可以分为古典音乐、现代音乐和流行音乐等不同时期。
古典音乐是指西方乐曲历史上的古典时期音乐，代表作品有贝多芬的交响曲和莫扎特的《小星星》；现代音乐则包括爵士乐、摇滚乐、流行音乐等，代表作品有麦克尔杰克逊的《Beat It》和艾德·希兰的《Shape of You》。
5. 中国音乐：中国音乐有着悠久的历史，包括民谣、京剧、古筝等。
民谣是中国民间音乐的代表，具有朴实自然的特点；京剧是中国传统戏曲之一，结合了音乐、舞蹈和表演，代表作品有《红楼梦》；古筝是一种传统弹拨乐器，具有独特的音色和技巧。
6. 音乐欣赏：音乐欣赏是指通过聆听音乐来感受和理解音乐的艺术魅力。
我们可以通过音乐会、音乐节或音乐录音来欣赏音乐。
在欣赏音乐时，我们可以注意节奏、旋律和情感表达等方面。
7. 音乐表演：音乐表演是指音乐家在舞台上演奏或演唱音乐作品。
九年级所有音乐知识点归纳
九年级所有音乐知识点归纳音乐，是一种美妙而神秘的艺术形式，是人类文明的重要组成部分。
在九年级的音乐学习中，我们将会涉及到许多不同的音乐知识点，从音符到音阶，从节奏到乐器，每一个知识点都有其独特的意义和作用。
在本文中，我将会对九年级音乐的所有知识点进行归纳和总结，希望对大家的学习有所帮助。
首先，我们来探讨一下音符与音程的概念。
音符是音乐记谱系统中用来表示音调高低、时值长短和强度的符号。
音符包括了音符头、音符棍和附点等元素，每一个元素都代表了不同的信息。
音程则是两个音符之间的音高间隔，可以分为大音程和小音程。
大音程比小音程更宽敞、更美妙，给人以愉悦的感觉。
接下来，我们来谈一谈乐谱和节奏。
乐谱是一种用来记录音乐的图示符号系统，通过乐谱我们可以读懂音乐的时值、强弱和演奏方式等。
乐谱中的节奏则是指一段音乐中不同音符的长度和相对强度。
通过不同的节奏组合，音乐才能展现出多样的韵律和感觉。
例如，双拍子和三拍子就是两种不同的节奏形式，分别给人以快速和舒缓的感觉。
除了乐谱和节奏，乐器也是音乐学习中不可忽视的一部分。
乐器分为管乐器、弦乐器、打击乐器等多个类别。
每种乐器都有其特定的演奏技巧和声音效果。
比如，萨克斯管的音色柔和而优雅，而鼓则带给人强烈的节奏感和冲击力。
通过学习不同的乐器，我们可以更好地理解音乐的多样性和表现力。
此外，在九年级的音乐学习中还会接触到一些音乐术语和风格。
音乐术语是用来描述音乐元素和表现手法的专业词汇，如卡农、对位法、复调等等。
这些术语有助于我们更深入地理解音乐作品和艺术创作的原理。
而音乐风格则是指不同时期和地区音乐作品的特定风格和表现方式，如古典音乐、流行音乐、摇滚音乐等。
了解不同的音乐风格，可以让我们欣赏音乐的多样性和丰富性。
在音乐知识点的学习过程中，我们还要学习音乐史和作曲家。
音乐史是音乐发展的历史记录，通过学习音乐史，我们可以了解不同时期音乐的特点和演变。
而作曲家则是创作音乐的人，他们通过自己的才华和创造力，创作出了许多不朽的音乐作品。
苏教版音乐九年级上下 知识汇总
音乐作品1、《走向复兴》词：李维福曲：印青C调4/4拍2、《祖国不会忘记我》词：月潭曲：曹进进行曲速度歌颂航天人。
曾获“五个一工程”奖。
D调2/4拍3、《龙文》词：小虫权芳曲：小虫这首作品为央视《开心辞典》“开心学国学”的主题曲。
五声调式。
4、《在灿烂阳光下》（混声合唱）曲：印青共三部分（第三部分再现第一部分）3/4拍5、《c小调练习曲》（钢琴独奏）肖邦【波兰】6、《月之故乡》词：彭邦桢曲：延生刘庄（中速、稍慢、深情地）4/4拍7、《故乡的小路》词：陈克正曲：崔蕾F调3/4 、4/4拍相互交替。
8、《可爱的家》英国民歌C调4/4拍9、《盼》（男高音独唱）这是获“金钟奖”声乐组曲《桥家盼》中的一首。
10、《“自新大陆”交响曲》（第二乐章）曲：德沃夏克【捷克】创作于1893年。
英国管吹出思乡主题。
11、《心愿》词：任志萍曲：伍嘉冀4/4拍豪放地这是一首充满浓郁西部风格的歌曲。
12、《天路》词：曲塬曲：印青演唱C调4/4拍中速这是一首藏族风格歌曲，赞颂了中国铁路工人。
13、《西部放歌》词：曲塬曲：印青14、《达勃河随想曲》（第二乐章）（民族管弦乐）曲：何训田达勃河位于四川。
15、《让春风带着歌声飞翔》曲：柴可夫斯基【俄】3/4拍据《降b小调第一钢琴协奏曲》序曲主题填词的。
16、《化蝶》曲：何占豪、陈钢填词：阎肃F调4/4拍据小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》主部主题填词。
17、《黄河船夫曲》（钢琴协奏曲《黄河》第一乐章）原光未然词冼星海曲储望华殷承宗刘庄等创作。
18、《梁山伯与祝英台》（小提琴协奏曲）何占豪陈钢曲1958年创作故事分为相爱、抗婚、化蝶三部分，并纳入奏鸣曲式呈示部、展开部、再现部的结构框架之中。
乐曲以越剧唱腔为素材。
19、《阳关三叠》【清】《琴学入门》传谱杨荫浏译谱根据诗人王维《送元二使安西》诗配唱的一首琴歌。
20、《但愿人长久》【宋】苏轼词梁弘志曲21、《满江红》古曲1925年杨荫浏以元人《金陵怀古》的曲调填民族英雄岳飞的词，成为传世名曲。
最新中考音乐江苏九年级音乐全部知识点汇总
最新中考音乐江苏九年级音乐全部知识点
汇总
以下是江苏九年级音乐考试的全部知识点汇总：
一、音乐基础知识
1. 音乐的起源与分类
2. 音乐的要素与属性
3. 音乐的表现手法
4. 音乐的节奏与节拍
5. 音乐的旋律与音程
6. 音乐的和声与和音
7. 音乐的调式与调性
8. 音乐的音色与乐器
9. 音乐的节奏型与节拍型
10. 音乐的速度与力度
二、中外音乐名曲赏析
1. 国内外著名器乐曲欣赏
2. 中国古典音乐名曲赏析
3. 中国民族音乐名曲赏析
4. 著名交响乐作品赏析
三、常见音乐器乐演奏技巧
1. 吹管乐器演奏技巧
2. 弦乐器演奏技巧
3. 打击乐器演奏技巧
4. 键盘乐器演奏技巧
四、乐理与音乐阅读
1. 五线谱与简谱的认识与运用
2. 唱名与音名的认识与运用
3. 调的认识与运用
4. 调性转换的基本方法
5. 和弦的认识与运用
6. 音阶的认识与运用
五、音乐的理论与创作
1. 音乐的基本形式
2. 音乐的变奏与模仿
3. 音乐的主题与变体
4. 音乐的对位与对位法则
5. 音乐的对位技法与类型
6. 音乐的和声技法与类型
7. 音乐的复调与复调规律
8. 音乐的赋格与赋格类型
以上是江苏九年级音乐考试的全部知识点汇总，希望对你的学习有所帮助。
苏教版九年级音乐知识点
苏教版九年级音乐知识点音乐是人类文化艺术的重要组成部分，它能够丰富我们的生活并带来情感的共鸣。
在九年级的音乐学习中，我们将学习一些重要的音乐知识点。
以下是苏教版九年级音乐知识点的总结：1. 音乐元素音乐由多种元素构成，包括旋律、节奏、和声、音色和形式。
旋律是音乐中最基本的元素，它是一系列音符按照一定的音高和音程排列而成。
节奏是音乐中的时间感，包括节拍和节奏型。
和声是由多个音符同时演奏形成的音乐元素，它创造了音乐的和谐感。
音色是音乐的质感，不同的乐器或音源产生的音色各不相同。
形式则指的是音乐结构的组织方式，如AABB、ABAC等。
2. 主旋律与伴奏在音乐中，常常有主旋律和伴奏的概念。
主旋律是音乐中最重要的旋律，通常由人声或主要乐器演奏。
伴奏则是为了衬托主旋律，营造音乐氛围而存在的音乐元素。
伴奏可以由和弦、节奏或其他乐器演奏。
主旋律和伴奏之间的和谐配合是音乐作品的重要特点之一。
3. 音乐的节拍节拍是音乐中最基本的时间单位，是音乐的基础。
常见的节拍有2/4、3/4、4/4等，其中4/4最为常见。
节拍会给音乐带来明快或沉稳的感觉，同时也决定了音乐的舞蹈性。
在演奏乐曲或进行创作时，正确把握节拍显得尤为重要。
4. 乐器演奏技巧乐器的演奏技巧对于音乐的表达至关重要。
各种乐器都有其特有的演奏技巧，需要合理运用，才能发挥出乐器的最大潜力。
例如，钢琴需要通过手指和腕部的细腻控制来表达音乐的细腻情感；小提琴则需要运用弓臂的力度和技巧来产生丰富的音色变化。
5. 音乐欣赏与表演音乐不仅仅是听，也可以通过表演来传达情感。
音乐欣赏是通过聆听和感受音乐，欣赏其中蕴含的情感和意义。
而音乐表演则是通过演唱、演奏或舞蹈等形式，将音乐表现出来。
无论是欣赏还是表演，都需要对音乐有一定的理解和感悟，才能更好地传达音乐的内涵。
以上是苏教版九年级音乐知识点的简要总结。
在学习音乐的过程中，掌握这些基本知识对于提升音乐素养和欣赏能力具有重要意义。
九年级音乐知识点江苏
九年级音乐知识点江苏音乐是我们日常生活中不可或缺的一部分，无论是欣赏音乐还是学习音乐，都能给我们带来很多的乐趣和启发。
在九年级的音乐学习中，江苏地区的学生需要从各个方面来掌握一些重要的音乐知识点。
本文将为大家详细介绍九年级音乐知识点江苏。
首先，我们需要了解江苏九年级音乐课程的整体框架。
江苏的音乐教育主要包括音乐赏析、音乐欣赏和音乐制作等方面。
在这些方面的学习过程中，学生需要逐步了解和掌握音乐的基本概念、音乐的风格特点以及音乐的创作和表演技巧等方面的知识。
其次，我们来看看在音乐赏析方面，江苏九年级学生需要关注的知识点。
学生需要了解不同音乐形式的特点，如交响乐、协奏曲、室内乐等，并能分析其构成要素和表达手法。
同时，学生还需要学会欣赏音乐作品，了解音乐元素的运用和音乐风格的特点，比如音色、节奏、旋律和和声等。
在音乐欣赏方面，江苏九年级学生需要学习不同音乐风格的代表作品。
对于西方古典音乐，学生需要了解巴洛克音乐、古典音乐、浪漫音乐和现代音乐等不同时期的代表作品和特点。
对于中国传统音乐，学生需要了解古琴、笛子、京剧和民乐等不同类型的代表作品和演奏技巧。
此外，在音乐制作方面，江苏九年级学生需要学习音乐创作和表演的基本知识和技巧。
学生需要了解音乐创作的方法和手段，包括曲式结构、调性和和声等。
同时，学生还需要学会演奏乐器或唱歌，掌握基本的演奏技巧和表演技巧。
在九年级音乐知识点江苏中还有一些其他需要注意的内容。
学生需要学习音乐史和音乐文化知识，了解音乐的历史发展和不同国家的音乐文化特点。
此外，学生还应该了解一些音乐家和作曲家的代表作品和生平，如贝多芬、莫扎特、李斯特等。
总结起来，九年级音乐知识点江苏主要包括音乐赏析、音乐欣赏和音乐制作等方面的内容。
学生需要通过学习不同音乐形式和音乐风格的代表作品，了解音乐的基本概念和表达手法。
同时，学生还需要学会演奏乐器或唱歌，掌握基本的演奏技巧和表演技巧。
通过掌握这些知识点，学生能够更好地欣赏音乐，提高自己的音乐素养。
九年级音乐乐理知识点
九年级音乐乐理知识点音乐是人类创造的艺术形式，通过声音的表达和组合传递情感和思想。
九年级音乐乐理知识点是学习音乐的基础，它们帮助了解音符、音高、节奏、调性、和声等重要概念。
在本文中，我们将探讨一些关键的乐理知识点，以帮助九年级学生更好地理解音乐。
首先，让我们谈谈音符和音高。
音符是音乐的基本单元，用于表示声音的持续时间。
九年级学生需要熟悉常见的音符符号，如全音符、二分音符、四分音符和八分音符。
此外，他们还需要了解不同音符代表的持续时间，如全音符等于四个二分音符的持续时间。
接下来是节奏。
节奏是音乐中时间的组织方式。
它由一系列有规律的音符和休止符组成。
通过学习乐曲中的节奏模式，学生们可以更好地理解音乐的结构和动态。
例如，一个强有力的节奏模式可以带来动感和活力，而一个轻柔的节奏模式则可能让人感到平静和放松。
调性是乐理中一个重要的概念。
它涉及音乐的音调和音阶。
音调指的是一首音乐中重要的音高中心，而音阶则是一系列音符按照特定规律排列的序列。
九年级学生需要了解常见的调式，如自然大调、自然小调和和声小调。
这些调式给音乐带来了不同的情感色彩，从明亮和愉快到悲伤和沉重。
和声是音乐中多个声部的组合和交互。
当不同的声部以和谐的方式相结合时，会产生动听的音乐效果。
学生们需要了解一些基本的和声原则，如和弦结构和声部的对位关系。
此外，他们还需要学习常见的和声技巧，如音程的选择和声部之间的音乐流线。
除了以上提到的关键知识点，九年级学生还应该了解一些音乐的历史和文化背景。
音乐是与特定时代和地区的社会、文化、政治和宗教背景紧密相关的艺术形式。
通过了解音乐的历史和文化背景，学生们可以更好地理解和欣赏不同类型的音乐。
总结起来，九年级音乐乐理知识点是学习音乐的基础，他们帮助理解音符、音高、节奏、调性、和声等重要概念。
通过掌握这些知识，学生们可以更好地分析、欣赏和创作音乐。
此外，了解音乐的历史和文化背景也有助于培养学生的音乐素养和审美意识。
九年级知识点音乐
九年级知识点音乐音乐是一门艺术，它不仅可以给人们带来欢乐和愉悦，还能够提高人们的审美能力和情绪表达能力。
作为九年级的学生，我们应该对音乐有所了解和认识。
本文将介绍九年级音乐课程中的一些重要知识点。
一、音乐的基本要素音乐由音高、音长、音强、音色和音速这五个基本要素组成。
音高指的是音符的高低程度，音长表示音符的时间长度，音强是指音的响度，音色代表着不同乐器或嗓音的独特特点，音速则是音符的快慢程度。
了解这些基本要素对于理解和演奏音乐至关重要。
二、音乐的节奏和节拍节奏是指音乐中的时间规律，而节拍则是指音乐中的强弱和重心。
通常，音乐的节拍由拍子和拍号来表示，拍子表示每小节中含有的拍数，拍号则表示一个小节中的拍子类型和拍号分子的拍子数。
例如，常见的拍号有4/4、3/4、6/8等。
在演奏音乐时，我们需要准确把握节奏和节拍，以保持音乐的准确性和稳定性。
三、音乐的调式和音阶音乐的调式是指音乐作品所采用的音阶模式。
常见的调式有大调、小调等。
大调音阶由全音和半音组成，小调音阶则由不同的全音和半音组合而成。
在学习音乐时，我们需要熟悉不同调式和音阶的特点，并能够在演奏中进行转调和变调，以展现音乐的多样性和丰富性。
四、音乐的节奏型式和曲式节奏型式是指音乐中不同节拍和节奏结构的组合方式。
常见的节奏型式有行板、快板、小步舞曲等。
而曲式则是指音乐中不同乐章的组合和排列方式，如奏鸣曲、交响曲等。
了解和掌握不同的节奏型式和曲式，可以帮助我们更好地理解和欣赏各类音乐作品。
五、音乐的历史和流派音乐有着悠久的历史传统和多样的流派。
不同的历史时期和文化背景塑造了不同风格和特色的音乐作品。
学习音乐历史和流派，可以帮助我们更好地理解和欣赏音乐作品的演变和发展。
六、音乐的欣赏与表达音乐的欣赏是指通过倾听和感受音乐作品来体验其中的美感和情感表达。
我们可以通过欣赏不同类型和风格的音乐，提高对音乐的理解和感受能力。
同时，音乐也是一种表达情感和思想的媒介，我们可以通过歌唱、演奏乐器或创作作品来表达自己的情感和思考。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
音乐作品1、《走向复兴》词：李维福曲：印青C调4/4拍2、《祖国不会忘记我》词：月潭曲：曹进进行曲速度歌颂航天人。
曾获“五个一工程”奖。
D调2/4拍3、《龙文》词：小虫权芳曲：小虫这首作品为央视《开心辞典》“开心学国学”的主题曲。
五声调式。
4、《在灿烂阳光下》（混声合唱）曲：印青共三部分（第三部分再现第一部分）3/4拍5、《c小调练习曲》（钢琴独奏）肖邦【波兰】6、《月之故乡》词：彭邦桢曲：延生刘庄（中速、稍慢、深情地）4/4拍7、《故乡的小路》词：陈克正曲：崔蕾F调3/4 、4/4拍相互交替。
8、《可爱的家》英国民歌C调4/4拍9、《盼》（男高音独唱）这是获“金钟奖”声乐组曲《桥家盼》中的一首。
10、《“自新大陆”交响曲》（第二乐章）曲：德沃夏克【捷克】创作于1893年。
英国管吹出思乡主题。
11、《心愿》词：任志萍曲：伍嘉冀4/4拍豪放地这是一首充满浓郁西部风格的歌曲。
12、《天路》词：曲塬曲：印青演唱C调4/4拍中速这是一首藏族风格歌曲，赞颂了中国铁路工人。
13、《西部放歌》词：曲塬曲：印青14、《达勃河随想曲》（第二乐章）（民族管弦乐）曲：何训田达勃河位于四川。
15、《让春风带着歌声飞翔》曲：柴可夫斯基【俄】3/4拍据《降b小调第一钢琴协奏曲》序曲主题填词的。
16、《化蝶》曲：何占豪、陈钢填词：阎肃F调4/4拍据小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》主部主题填词。
17、《黄河船夫曲》（钢琴协奏曲《黄河》第一乐章）原光未然词冼星海曲储望华殷承宗刘庄等创作。
18、《梁山伯与祝英台》（小提琴协奏曲）何占豪陈钢曲1958年创作故事分为相爱、抗婚、化蝶三部分，并纳入奏鸣曲式呈示部、展开部、再现部的结构框架之中。
乐曲以越剧唱腔为素材。
19、《阳关三叠》【清】《琴学入门》传谱杨荫浏译谱根据诗人王维《送元二使安西》诗配唱的一首琴歌。
20、《但愿人长久》【宋】苏轼词梁弘志曲21、《满江红》古曲1925年杨荫浏以元人《金陵怀古》的曲调填民族英雄岳飞的词，成为传世名曲。
22、《怀古》（埙与乐队）曲：张福全曹建国全曲抒发了对古人生活与劳动的感怀。
23、《梅花三弄》（编钟与乐队）古曲彭修文改编。
出自《神奇秘谱》“三弄”表示主题反复出现了三次。
24、《参军去》词：达1庞特【意】曲：莫扎特【奥】这是歌剧《费加罗的婚礼》中著名的咏叹调片段。
25、《绿袖子》民谣，旋律最早记录在16世纪末英国的鲁特琴曲集中，后被编入《乞丐歌剧》而广为流传。
26、《扎红头绳》（选自歌剧《白毛女》）词：贺敬之丁毅曲：马可张鲁等据“白毛仙姑”的民间故事27、舞剧《天鹅湖》场景音乐（管弦乐）曲：柴可夫斯基【俄】28、《回忆》（选自音乐剧《猫》）曲：安德鲁1韦伯【英】29、《与世界联网》词：车行曲：戚建波D调4/4拍30、《你将我托起》词：布伦登·格雷厄姆【爱尔兰】曲：罗尔夫·劳弗兰【挪威】C调4/4拍31、《美丽的梦神》曲：福斯特【美】32、《洋葱》（爵士乐）作者：比切特【美】33、《多么美好的世界》（爵士乐）鲍布·希尔和乔治·大卫·威斯共同创作于1968年。
由美国爵士乐演奏家路易斯·阿姆斯特朗演唱也是电影《马达加斯加》的插曲。
34、《斯蒂芬·福斯特名曲联奏》（乡村音乐）主题1-哦，苏珊娜主题2-坎普敦竞赛主题3-奏响班卓琴35、《同一首歌》曲：孟卫东词：陈哲迎节36、《朋友》词：刘思铭曲：刘志宏A调4/4拍37、《举杯吧朋友》（男声独唱）词：任毅曲：肖白38、《江山无限》词：邹静之曲：赵季平这是电视连续剧《康熙微服私访记》中的带有戏曲风格的主题歌。
39、《包龙图打坐开封府（片段）》选自京剧《铡美案》F调1/4拍西皮快板40、《爹爹送儿外婆家住》黄梅戏选段41、《看大王在帐中和衣睡稳》（选自京剧《霸王别姬》）梅兰芳、杨小楼主演过。
42、《姹紫嫣红开遍》（选自昆曲《牡丹亭》）汤显祖2001年昆曲被列首批“人类口述和非遗”之首。
43、《感谢你》词：于淑然曲：孙川F调4/4拍此歌曾多次在赈灾义演等活动中被演唱。
44、《亲亲我的宝贝》周华健词曲45、《母亲，我爱您》词：林保勇王梦麟曲：王梦麟歌曲描述了儿女对母爱的眷恋以及难以回报之情。
46、《如歌的行板》（弦乐四重奏）柴可夫斯基【俄】作于1871年，为《第一弦乐四重奏》的第二乐章。
47、《友谊地久天长》苏格兰民歌。
美国电影《魂断蓝桥》曾以此为插曲。
48、《骊歌》词：李子恒曲：陈秀男骊歌为告别之歌。
李叔同首称其《送别》为骊歌。
49、《青年友谊圆舞曲》天戈1955年世界青年联欢节向全世界征集歌曲脱颖，誉为“跨越时代的流行舞曲”。
50、《道别》意大利人作词曲波切利和“月光女神”莎拉·布莱曼的联袂合作，抒发了离别的忧伤之情。
51、《难忘今宵》这首饱含深情的歌曲，自1984年春晚李谷一首唱以来，常被用做告别曲目。
52、《拉德茨基进行曲》（管弦乐）约翰·斯特劳斯【奥】作于1848年，每年维也纳新年音乐会结束曲。
音乐家肖邦：波兰作曲家、钢琴家，浪漫乐派的杰出代表。
被誉为“浪漫主义的钢琴诗人”。
代表作品：《夜曲全集》、《E大调练习曲离别》、《葬礼进行曲》、《玛祖卡舞曲》等。
德沃夏克：作曲家，捷克民族乐派的代表人物。
代表作有：《e小调第九交响曲》（即《自新大陆》）《狂欢节序曲》、歌剧《水仙女》等。
柴可夫斯基：俄国作曲家，作有《悲怆》等七部交响曲、《叶甫根尼·奥涅金》等11部歌剧，《天鹅湖》《胡桃夹子》《睡美人》3部舞剧，《降b小调第一钢琴协奏曲》等。
舒曼：德国作曲家，浪漫主义音乐代表之一。
代表作：《梦幻曲》约翰·斯特劳斯（老）：“圆舞曲之父”。
与号称“圆舞曲之王”的小约翰·斯特劳斯为父子关系。
冼星海：创作了《黄河大合唱》等不朽名作。
作品有：《生产运动大合唱》《九·一八大合唱》等。
马可：作曲家，1944年，与瞿维、向隅等合作创作的歌剧《白毛女》，开创了我国新歌剧的先河。
代表作品还有歌曲《南泥湾》《咱们工人有力量》、秧歌剧《夫妻识字》、歌剧《小二黑结婚》等。
朱载堉：明代音律学家。
首创新法密律（十二平均律）是划时代的世界性贡献。
袁雪芬：越剧表演艺术家，致力于越剧改革。
1953年主演的《梁祝》获金唱片奖和国际电影节音乐片奖。
姜夔：别号白石道人，南宋著名诗词家、音乐家。
擅长词自度曲。
郭沔：宋代弹奏古琴成为文人气节的象征。
最具代表性的是南宋浙派创始人郭沔的《潇湘水云》。
徐上瀛：明末虞山派琴家。
谭鑫培：京剧表演大师，主演的《定军山》是我国第一部戏曲电影。
孟卫东：16秒钟的《新闻联播》开始曲的作者。
作有《同一首歌》《中国进行曲》等佳作。
赵季平：作曲家，中国音乐家协会主席。
《第一交响乐》曾获首届“金钟奖”。
除此还有《红高粱》。
郎朗：钢琴家，13岁获柴可夫斯基国际青年音乐家比赛第一名。
殷承宗：钢琴家，钢琴协奏曲《黄河》的创作者之一，首演的独奏者。
奥斯卡·比德森美国近代爵士乐演奏家（钢琴）埃尔顿·约翰知名作曲家、摇滚乐艺术家，被誉为“英国乐坛常青树”。
他曾获奥斯卡、金球、等大奖。
斯蒂芬·福斯特被誉为“美国歌曲大王”，作品《故乡的亲人》《美丽的梦神》《哦，苏珊娜》《老黑奴》肯尼·基【美】多次获得世界级奖项的萨克斯演奏家。
他的《回家》深入人心。
名词解释歌曲的体裁：进行曲、舞曲、颂歌、抒情歌曲、劳动歌曲、叙事歌曲、讽刺歌曲。
变拍子：指乐（歌）曲中根据音乐表现的需要变换节拍。
如果是有规律、循环出现的变拍子，则在乐（歌）曲开始处并排写上所要变化的拍号；如果是无规律出现，则在临时变化的小节前加上相应的拍号。
交响音乐：交响音乐是交响乐队（大型管弦乐队）用于音乐会演奏的音乐，包括交响曲、协奏曲、交响诗、组曲、序曲等多种体裁。
交响曲各乐章通常排列的顺序是：快板、慢板、小步舞曲或谐谑曲、快板。
歌剧：歌剧产生于16世纪末的意大利，是综合音乐、戏剧、诗歌、舞蹈、美术等艺术，以唱歌为主的戏剧形式，通常由咏叹调、宣叙调（或说白）、重唱、合唱、序曲、幕间曲、舞蹈等组成。
舞剧：起源于15世纪的意大利，形成于17世纪的法国，是以舞蹈动作为主要表现手段，综合音乐、哑剧、文学、舞台美术为一体的综合性表演艺术。
音乐剧：又称为歌舞剧。
是音乐、舞蹈、对白相结合的一种戏剧表演形式。
《音乐之声》《西区故事》《猫》我国的新歌剧涌现出《白毛女》、《江姐》、《洪湖赤卫队》等一批优秀作品。
大管：木管乐器组中的低音乐器。
人称“管弦乐队的小丑”。
长号：铜管乐器组中的乐器，音色高亢、辉煌，富有威力。
乐章：是大型音乐作品中的有机组成部分，本身具有完整的结构和相对的独立性，可单独演奏。
协奏曲：指由一件独奏乐器与管弦乐队协同演奏的大型器乐曲。
根据独奏乐器，分为小提琴协奏曲、钢琴协奏曲等。
近代协奏曲的形式与结构为莫扎特确立。
一般由三个乐章组成，也有单乐章的协奏曲等。
越剧：我国主要戏曲剧种之一，长于抒情，唯美典雅，流行于沪、浙、苏、闽等地区，极具江南灵秀之气。
昆腔腔系：昆腔源远流长，源于江苏昆山，明代就由江浙进入北京。
琴歌：是古琴艺术的重要表现形式之一。
《阳春白雪》就是春秋时期的一首著名琴歌。
现存最早的琴歌曲谱是宋代姜夔创作的琴歌《古怨》。
明代以后《关山月》《阳关三叠》《渔歌》《胡笳十八拍》等。
2003年古琴艺术被列入世界非物质文化遗产名录，古老的琴歌获得了新的生命。
古琴艺术是我国继昆曲之后第二个被列入世界非物质文化遗产名录。
钟鼓之乐：以金石、钟鼓类乐器为核心的西周宫廷雅乐乐队的代称。
钢琴协奏曲《黄河》是采用冼星海《黄河大合唱》的主旋律，由六位钢琴家、作曲家集体改编创作的，1970年在北京首演。
分为四个乐章：《黄河船夫曲》《黄河颂》《黄河愤》《保卫黄河》。
八音：按照乐器制作的材质不同分为金（如编钟）、石（如磬）、土（如埙）、木、竹（如筚篥）、丝（如琴、瑟等）、匏（如笙、竽）、革（如鼓）“八音”。
爵士音乐：形成于19世纪末、20世纪初美国的新奥尔良。
音乐中包含大量的非洲本土音乐元素。
音调富有忧郁、悲伤色彩的被称做“拉格泰姆”。
即兴演奏是爵士乐的重要特征。
小型爵士乐队常用的乐器有小号、单簧管、萨克斯、长号、钢琴、低音提琴、鼓、吊镲等。
后期也有用交响乐队演奏的。
乡村音乐：产生于20世纪20年代左右，最初流行于美国南方农村。
音乐材料多来源于民间歌谣和黑人音乐，歌词通俗易懂，曲调淳朴上口。
最早的表现形式有演奏、演唱与舞蹈。
常用乐器有班卓琴、小提琴等。
相关内容1、国徽金红两色象征吉祥喜庆，天安门象征民族精神，五颗星代表党导下的人民团结一心。
2、交响乐队中以国名命名的三种乐器：中国锣、法国号、英国管。
3、大型秧歌剧《乡音乡情》。