从传播学视角分析现象级综艺《偶像练习生》

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大众文化视野下偶像团体养成类选秀节目研究

大众文化视野下偶像团体养成类选秀节目探究引言：随着大众文化的兴起与进步，偶像团体成为了宽广年轻人热衷的文化现象。

而养成类选秀节目作为培育出偶像团体的重要途径，其在大众文化视野下的探究备受关注。

本文将从大众观众对选秀节目标需求、偶像团体养成的过程，以及节目制作与运营方面来探讨大众文化视野下偶像团体养成类选秀节目标现状、问题与进步趋势。

一、大众文化背景下选秀节目标需求随着互联网的进步，大众文化正以前所未有的速度扩散。

大众逐渐形成了多元而奇特的审美观念，并对参与度较高的文化现象表现出持续的关注与热忱。

选秀节目作为大众文化产物之一，吸引了宽广观众群体的关注与狂热参与。

观众对选秀节目标需求主要体此刻以下几个方面：1.1 寻找偶像随着社交网络的兴起，人们对于自我认同的需求愈加强烈。

观众们期望通过选秀节目找到那个与自己产生共鸣的偶像，以满足自己对精神寄予的需求。

这种诉求反映了现代社会个人追求奇特与个性化的差异化心态。

1.2 互动与参与感大众文化的核心观点之一是民主与互动性，观众在观看选秀节目时可以通过投票、评论等方式乐观参与进来，分享自己的观点和猜测选秀结果。

这种互动与参与感在一定程度上满足了观众的需求，增强了观众与节目之间的情感纽带。

1.3 情感共鸣与认同感选秀节目通过叙述选手们的励志故事、努力付出的历程等，引发了观众的情感共鸣与认同感。

观众们允诺为自己支持的选手投上一票，为他们的付出与成长而欢呼，这种情感共鸣使得观众们更加投入，增强了观众对选秀节目标好感度。

二、偶像团体养成的过程选秀节目作为偶像团体养成的主要途径，在节目制作过程中经历了一系列步骤，包括选拔、培训、竞赛等环节。

偶像团体养成的过程如下：2.1 选拔阶段选秀节目通过海选、初评和复赛等环节，初步筛选出一批具备艺术潜质和明星潜质的选手，选取他们进入后续的培训环节。

海选过程中，参赛选手需在较短的时间内展示自己的才华和魅力，评审们则基于个人爱好和专业裁定对选手进行初步评估。

偶像养成类节目营销策略研究-毕业论文

---文档均为word文档，下载后可直接编辑使用亦可打印---摘要偶像养成类节目是一种新型的综艺类型，起源于韩国的偶像养成产业模式。

从2015年开始，国内引入的多档偶像养成类节目都取得了一定程度的关注度与讨论度，成功培养了一批又一批的目标观众，并且让综艺制作人和投资人发现了“偶像养成”这个巨大的营销市场。

本文通过对其中具有代表性的《创造101》节目的营销策略进行研究分析，同时结合其线上线下的营销策略总结其节目播出不同阶段下的营销效果与影响力，力图为其他类型的偶像养成类节目的营销提供启示和借鉴。

关键词：偶像养成；综艺节目；营销策略Study on marketing strategy of idol cultivation programs-- take creation 101 for exampleAbstractIdol cultivation program is a new type of variety show, which originated from the idol cultivation industry model in Korea. Since 2015, many idol cultivation programs introduced in China have gained a certain degree of attention and discussion, successfully cultivated a number of target audiences, and made variety show producers and investors find the huge marketing market of "idol cultivation".Through the research and analysis of the marketing strategy of the representative program "create 101", this paper summarizes the marketing effect and influence of the program in different stages of broadcasting based on its online and offline marketing strategies, in an attempt to provide inspiration and reference for the marketing of other types of idol cultivation programs.Keywords: Idol formation; Variety shows; The marketing strategy目录一、引言 (1)（一）研究背景 (1)（二）研究现状 (1)（三）研究意义 (1)二、偶像养成类节目概述 (2)（一）偶像养成类节目的概念 (2)（二）偶像养成类节目特点 (2)（三）偶像养成类节目与传统选秀类节目的区别 (3)三、《创造101》节目简介及营销环境分析 (3)（一）《创造101》节目简介 (3)（二）营销环境分析 (3)1. 宏观环境分析（PEST分析） (5)2. 微观环境分析 (5)四、《创造101》的SWOT分析 (6)1. 优势（strengths）分析 (6)2. 劣势（weaknesses）分析 (6)3. 机会（opportunities）分析 (7)4. 威胁（threats）分析 (7)五、《创造101》的营销策略分析 (7)（一）目标市场策略分析 (7)1. 目标市场 (7)2. 节目定位 (8)（二）《创造101》的4p分析 (8)1．产品（Product） (8)2．价格 (Price） (9)3．渠道 (Place） (9)4．促销（Promotion） (10)六、《创造101》节目成功营销的启示 (10)（一）改善用户体验，增强节目的互动性 (11)（二）寻求差异化路线 (11)（三）充分借助互联网传播优势 (11)七、结论 (12)参考文献 (13)谢辞 (14)一、引言（一）研究背景偶像养成作为一种在韩国日本已经十分成熟的产业模式，在近几年逐渐引入国内，从2000年至今，成立超过10年且具有一定影响力的女团仅有2001年成立的SHE和Twins，由于国内女团盈利模式的不成熟，商业盈利模式的不清晰，导致国内女团的生命周期往往较为短暂。

偶像养成类节目的现状与问题

偶像养成类节目的现状与问题作者：杨梦夷许丽君来源：《传播力研究》2018年第14期摘要：2016年至今是中国偶像养成类节目蓬勃发展的几年，涌现了诸如《加油美少女》《星动亚洲》《偶像练习生》等一大批节目。

文章将以这三档“偶像养成”类节目为关注点探讨偶像养成类节目的现状以及存在问题。

关键词：偶像养成；综艺节目；现状及问题一、“偶像养成”类节目的界定国内现有的大部分“偶像养成”类节目大多是借鉴日韩节目的形式，比如《偶像练习生》就是借鉴韩国综艺《PRODUCE 101》，此类节目主要是通过对素人或之前有练习经验没出道的练习生进行一个阶段的密集训练，让他们在音乐、舞蹈、舞台表演上有巨大的突破，并通过比赛的形式进行筛选，最终以个人或团体的名义出道的过程，把这一系列的过程进行影像记录并在一定的平台上播出，就形成了“偶像养成”类节目。

二、“偶像养成”类节目的特点（一）才艺全能化观察近几年的“偶像养成”类节目，你会发现参赛选手的才艺越发丰富，其实这里能看出韩流对我国偶像文化的影响，韩国的偶像团体大多是以唱跳形式出现，即使是以个人出道的，舞蹈也是必备技能，因此对于受众来说选手只是单纯的会唱歌、会跳舞或者会演戏是远远不够的。

所以“偶像养成”类节目现在会按照新的“全能偶像”标准来打造全能型艺人。

例如《星动亚洲》《偶像练习生》的舞台主要都以唱跳形式展现，甚至有个人机位的拍摄。

由此可以看出，“偶像养成”类节目正在大力地改革传统表现方式和考核形式，选手要融合唱歌、舞蹈和表演等才艺，多元化展现自我。

（二）粉丝与偶像互为养成“养成”这个特点可以说是“偶像养成”类节目最区别于其他综艺的特点了，节目的受众目标一般来说都是“90后”和“00后”这类年轻群体，所以节目组想要吸引到他们，就要根据这类年轻群体的需求来打造偶像，以满足年轻群体的观赏欲望和对偶像的幻想。

本质来说“偶像养成”类节目主要是以粉丝为基础，所以选手们会尽力塑造成粉丝喜欢的形象；粉丝则会通过各种渠道关注自己所喜欢的偶像，为他应援，投票等。

偶像练习生营销成功之道

《偶像练习生》营销成功之道影视节目的营销对其后期收益具有重要作用，尤其是现如今融媒体趋势的不断发展。

影视节目的前期、中期、后期营销都十分重要。

作为今年大热的偶像养成类型节目《偶像练习生》掀起了一场收视狂潮，从这档节目的大红中，我们看到了粉丝经济的力量。

以及养成类型的节目对受众巨大的粘着力。

因为《偶像练习生》，今年被称为中国偶像男团元年，这完全依托于爱奇艺对于用户内心需求的深度挖掘，以及创造娱乐文化的深厚功底。

当然，除了将练习生们养成为可以独当一面、具备出道水准的偶像之外，爱奇艺还不断探索着营销领域，为《偶像练习生》独家冠名商农夫山泉维他命水量身定制出一套极具商业价值的营销模式，使其成为偶像级营销。

可以说，农夫山泉维他命水在营销方面的表现，完全不输练习生们。

其节目的成功营销从内容到形式到包装都有其值得借鉴的地方，同时与受众心理有着不可分割的联系。

一、流行语的养成，形成一定的话题度。

既然是国内首档偶像男团竞演养成类真人秀，势必会在节目本身、赛制模式以及粉丝互动方面与传统选秀大有不同。

节目在拉近偶像与粉丝间距离的同时，形成高频互动，也将“越努力越幸运”的核心价值主张体现在养成的过程中，并分享给社会大众和粉丝群体，引导正能量造星。

全民制作人代表和几位导师，从vocal、rap、dance等多方面对练习生的艺能进行训练和考核。

练习生们在舞台上炸屏的表现自然是观众和粉丝最为关注的。

而主打“养成”概念的《偶像练习生》也将练习生日常生活中的点点滴滴记录在镜头里，渗透着“越努力越幸运”的价值主张。

反过来讲，对于练习生们的全方位记录也是达成“养成”概念的先决条件。

正如第6期节目镜头中所记录的，练习生周彦辰晕倒在小组竞演彩排的舞台上。

因为要帮助同组练习生完成表演内容，努力追求舞台效果和自身完美表现的他，每天晚间的练习都会持续到第二天早上。

通过努力，最终，练习生周彦辰以及团队成员也将精彩的舞台效果展现、回赠给观众和粉丝。

网络综艺节目的宣传推广策略以《偶像练习生》为例

1、更多元化的内容设计：未来的偶像养成节目将更加注重内容的多元化设计，不仅包括才艺展示，还将融入更多文化元素和社会议题，使节目更具深度和广度。
四、对新媒体语境下偶像养成节目的展望
2、更紧密的观众互动：随着新媒体技术的发展，观众将有更多的机会参与到节目的制作和评论中，与选手进行更紧密的互动交流。这将进一步提升观众的参与感和节目观赏体验。
谢谢观看
反思与启示
3.宣传内容与时间的重要性：节目组通过在不同阶段发布不同的宣传内容和时间，成功吸引了观众的。《偶像练习生》的经验告诉我们，宣传内容和时间的针对性对于提高节目的推广效果至关重要。
反思与启示
总之，《偶像练习生》通过成功的宣传推广策略，成功吸引了大批观众的和讨论。未来其他网络综艺节目可以借鉴这些策略，结合自身特点制定更为有效的宣传推广方案。
网络综艺节目的宣传推广策略——以《偶像练习生》为例
01 节目背景
03 推广效果 05 参考内容
目录
02 宣传策略 04 反思与启示
内容摘要
近年来，网络综艺节目的发展迅速，其中《偶像练习生》成为了一档备受瞩目的节目。本次演示将从节目背景、宣传策略、推广效果和反思与启示四个方面，探讨《偶像练习生》的宣传推广策略，为其他网络综艺节目的宣传工作提供参考。
宣传策略
3.宣传时间：节目组在每个阶段都有针对性的宣传策略。例如，在节目播出前，通过发布选手们的个人宣传片和海选视频来吸引观众的；在节目播出中，通过发布实时排名和热门话题来增加观众的参与度；在节目结束后，通过发布选手们的后续活动和演艺动态来保持观众的兴趣。
推广效果
推广效果
1.观众人数：《偶像练习生》在播出期间吸引了大量观众的，成为了2018年最受欢迎的真人秀节目之一。根据统计数据，该节目的播放量达到了数亿次，同时在各大社交媒体平台上也拥有数百万的粉丝，得到了广泛的和讨论。

偶像养成类节目的社会价值--以《偶像练习生》为例

92项目基金：西安外国语大学2018年度研究生科研基金资助项目：中国偶像养成类节目现状分析，项目编号：SYJS201875。

作者简介：白丫，西安外国语大学新闻与传播学院，新闻与传播硕士，研究方向：口语传播，国际新闻研究。

偶像养成类节目的社会价值——以《偶像练习生》为例白丫西安外国语大学新闻与传播学院摘要：近年来，随着亚洲地区的偶像养成类真人秀节目受到观众的喜爱，我国的娱乐产业的也不断发展，国内各大网络视频平台也陆续推出偶像养成类真人秀节目。

本文以2018年推出的《偶像练习生》为例，分析以该节目为代表的此类节目的特点，并对目前国产偶像养成类节目的未来发展提出建议。

关键词：社会价值；偶像练习生；养成；价值；社会一、偶像养成类节目的社会环境“媒介生态环境是指大众传播机构在运作管理中所呈现出来的一种整体氛围，是由大众传播活动全体参与者的行为方式聚合后形成的一种习惯模式。

”(一)经济环境社会经济的大发展成为打造偶像的时代机遇，自从各大网络平台逐步崛起，为偶像经济的发展提供了更大的可能性，在偶像粉丝经济市场爆发之下，偶像养成类电视节目有了更加广阔的市场空间与和更好的盈利空间。

偶像养成类节目，从选手海选、包装、互动和演出，《偶像练习生》可能不是一款常规化的娱乐节目可以比拟。

(二)文化环境随着时代的变迁，青年人的喜好也在不断变化，社会的文化环境也与几十年以前大不相同。

如今的粉丝和偶像的关系发生也发生着巨大变化。

粉丝群体成为了“偶像养成”类综艺节目的最重要的支撑，所以任何娱乐的发展也离不开社会文化环境，这使得偶像养成类节目的受众群体不断扩大。

二、以《偶像练习生》为例分析社会价值2018第一季度的现象级网综《偶像练习生》在本月初正式落下了帷幕，总决赛现场的超万元天价门票、第一名蔡徐坤一人独揽4764万投票，大量的商业赞助，似乎都在显示着这档节目的与众不同。

从选手海选、包装、互动和演出，《偶像练习生》可能不是一款传统意义上的选秀节目可以比拟。

符号学视域下偶像养成类网络综艺的传播与互动研究--以《青春有你2》为例

|RADIO ＆TV JOURNAL2021.3一、研究背景(一)网络综艺的兴起时代随着互联网的发展和移动终端的普及，信息传播速度增快，覆盖面增大，一定程度上摆脱了时空限制，人们获取信息的途径和方式也越来越多元化。

在这一背景下，网络综艺（以下简称网综）逐渐兴起。

网络视频平台相较于传统平台更具有灵活性和可选择性。

相较于电影、电视剧等，综艺节目形式连贯性更弱，更能满足现代人们的碎片化需求，网综因此脱颖而出，获得大众的青睐。

2007年第一档网综《大鹏嘚吧的》正式进入大众的视野，后来出现《奇葩说》等制作精良的节目，形成品牌效应。

随着资本的不断注入，网综形式更加多元，吸引了大批年轻用户，使其迎来良好的发展机遇。

(二)偶像养成类网综异军突起“养成”的概念最早来自日本的动漫和游戏，指玩家对游戏中的特定对象进行培育，使其完成设定的任务。

受韩流文化的影响，偶像团体获得年轻人的喜爱，网综工作者将“偶像”与“养成”相结合，开创了网综新形式，打破了网络综艺面临的同质化局面。

偶像养成类网综是以唱跳才艺为内容，以大型舞台为展示平台，以比赛为选拔方式，以打造新星偶像为目标，以练习生机制为栽培模式的选秀节目。

在长达四个月十几期的节目中，观众见证参赛选手的成长，以投票的方式来决定他们的最终排名和成团出道位。

2018年的《偶像练习生》和《创造101》使养成类网综迎来收视热潮，2020年的《青春有你2》和《创造营》更是引发了国内外的大量关注。

本文以《青春有你2》为例，运用符号学相关理论，分析偶像养成类网综的传播与互动，以期找到一定的规律。

二、视觉修辞下的形象塑造(一)语言文字可视化修辞相对于语言修辞对言语活动、语言风格、语用效果的特别重视，视觉修辞的修辞对象指向可视化的文本形态，强调借助图像化的方式来实现特定的修辞目的。

《青春有你2》的特效字幕，就是对语言文字的可视化。

通过特效字幕的滑动变化、放大缩小、字体颜色的改变，将人物的语言可视化，起到强调作用，给观众留下记忆点。

“使用与满足”理论视角下丁真的走红现象分析

广告与品牌研究网络传播161NEWS CULTURE CONSTRUCTION 新闻文化建设“使用与满足”理论视角下丁真的走红现象分析李小铃摘要：2020年11月，一则十秒左右的抖音短视频让来自四川甘孜理塘县的丁真火遍大江南北，很多人都喜欢上了这个自然纯朴、拥有纯真微笑的康巴男孩。

本文基于“使用与满足”理论，分析丁真是因为满足了受众的哪些需求，而得到大众的关注与喜爱的。

基于以上因素分析丁真走红的原因，并在“丁真”现象火热的情况下进行“冷思考”。

关键词：丁真；“使用与满足”理论；短视频一、因抖音短视频而走红网络的丁真（一）偶然与必然：丁真的走红之路在藏族地区，身着少数民族服饰、皮肤黝黑却带着笑意的男孩朝镜头缓缓走来……这是抖音上一段不到十秒的短视频。

然而短短几天内，这段视频便走红网络，也使视频的主人公——丁真，迅速走红。

2020年11月25日，名为《丁真的世界》的短片正式上线。

视频中，丁真以生活化的方式展示了自己的家乡理塘县，受到了网友的广泛关注。

然而视频中的藏区风光却让众多网友误以为丁真生活在西藏，四川省文化与旅游厅开始在微博上进行解释并顺势宣传。

但由于丁真在采访中称自己最想去的地方是西藏，微博上四川和西藏两省区文旅官微便开始上演“抢人大战”，其他省区的文化和旅游厅也纷纷开始邀请丁真来做客。

一时间，丁真本人和当地景区热度都急剧上升，形成了国内文旅界的一场狂欢[1]。

（二）爆火背后：两性权利的争议12月8日，“部分男性对丁真的态度”话题登上了微博热搜，达到了12.3亿次的阅读量。

一个更加现实化的问题呈现在大众眼前：在多元价值观并存的信息网络中，两性审美观的差异造成了“丁真现象”热度的差异化。

一方面，丁真以颜值走红，粉丝群体以女性为主；另一方面，部分男性网友表示无法理解其走红，恶意P 图、学历对比在新媒体平台上蔚然成风。

此举引发了丁真女性粉丝群体的不满，微博上的讨论量也居高不下。

男女审美本就存在差异，而在“人人都有麦克风”的网络时代，这种争议逐渐走向极端化。

国内偶像养成类节目的受众满足研究以《偶像练习生》为例

国内偶像养成类节目的受众满足研究以《偶像练习生》为例一、本文概述随着文化产业的快速发展和媒体技术的不断创新，偶像养成类节目在全球范围内逐渐兴起，成为了一种备受关注的文化现象。

这类节目通过选拔、培训、考核等环节，将普通青年塑造成为具有艺术才华和人格魅力的偶像，满足了观众对于明星养成过程的关注和期待。

在中国，偶像养成类节目也取得了巨大的成功，其中《偶像练习生》无疑是其中的佼佼者。

本文旨在以《偶像练习生》为例，深入探讨国内偶像养成类节目的受众满足问题，分析观众在观看这类节目时的心理需求、情感体验和满足程度，以期为相关节目的制作和推广提供有益的参考。

具体而言，本文将首先回顾偶像养成类节目的发展历程和现状，分析其在国内市场的成功原因和面临的挑战。

通过问卷调查、深度访谈等方法，收集观众对于《偶像练习生》等偶像养成类节目的观看体验和评价，了解观众的构成、观看动机、观看行为和情感反应等方面的情况。

在此基础上，本文将进一步分析观众在观看过程中的心理需求和满足程度，探讨节目元素、选手表现、互动参与等因素对观众满足感的影响。

本文将总结研究成果，提出针对性的建议，以期为国内偶像养成类节目的持续发展提供有益的参考。

通过本文的研究，我们希望能够更加深入地理解偶像养成类节目在受众市场中的地位和作用，为相关节目的制作和推广提供科学、有效的指导，同时也为文化产业的发展和媒体技术的进步贡献一份力量。

二、文献综述随着媒介技术的快速发展和受众审美的多元化，偶像养成类节目在全球范围内迅速崛起，成为一种独特的文化现象。

这类节目以其独特的制作模式和互动性强的观看体验，吸引了大量年轻受众的关注和参与。

在中国，自《偶像练习生》等节目播出以来，偶像养成类节目更是掀起了一股热潮。

为了更好地理解这一现象，本文将从多个角度对相关文献进行综述。

从传播学角度来看，偶像养成类节目作为一种新兴的媒介产品，其传播模式、受众心理和媒介效果等方面都成为了学者们的研究重点。

传播学视域下"造星"热潮的兴起原因研究——以偶像养成类综艺节目为例

作者：姚遥[1]
作者机构： [1]深圳大学传播学院,广东深圳518060
出版物刊名：新闻研究导刊
页码： 82-84页
年卷期： 2020年第7期
主题词： """造星""节目;偶像养成;《偶像练习生》;《创造101》"
摘要：进入20世纪后,尤其是近几年来,各类"造星"节目如雨后春笋,陆续进入大众视野.以《偶像练习生》和《创造101》及其系列为典型代表的偶像养成类综艺节目,更是掀起了一阵阵全民狂欢的"造星"热潮,造就了一场让人瞩目的媒介奇观.基于此,本文以《偶像练习生》和《创造101》为典型代表的偶像养成类综艺节目为例,从传播学的角度着重分析近年来风靡国内的"造星"运动背后的兴起原因.。

传播学视域下的真人秀明星“人设动因、构建与维护

真人秀明星“人设”的维护
3、社会责任感：作为公众人物，明星具有一定的社会影响力。因此，他们应该承担起相应的社会责任，社会热点问题，积极参与公益活动，树立正面的社会形象，以赢得受众的支持和尊重。
总结
总结
本次演示从传播学的角度探讨了真人秀明星“人设动因、构建与维护”的问题。通过分析，我们可以看出，明星的人设塑造不仅是节目制作的需要，也是明星自身发展的需要。为了成功地构建并维护好自己的人设，明星需要准确地自我定位，适应受众需求，同时积极承担社会责任，以实现个人和社会的双赢。希望本次演示的分析能对观众在观看真人秀节目时提供一些有益的参考，同时也能对媒体在塑造明星人设方面提供一些启示。
真人秀明星“人设”的构建
2、品牌定位：对于真人秀节目来说，品牌定位至关重要。明星的人设往往要与节目品牌相结合，才能够更好地吸引观众。因此，明星需要根据节目的特点，制定相应的策略，以更好地展现个人特质。
真人秀明星“人设”的构建
3、形象包装：为了更好地构建明星人设，节目组需要对明星进行一系列的形象包装。这包括服装、发型、语言风格等方面的设计，以使明星的形象更加符合人设要求。
四、总结与建议
基于以上结论，对我国明星真人秀节目提出以下建议： 1、深入挖掘本土文化资源，以更加丰富的节目内容满足观众的多元化需求；
四、总结与建议
2、注重嘉宾的筛选和培养，选择具有代表性的明星和普通人参与节目，展现多元视角；
3、加强节目制作的专业性和规范性，提高节目的整体品质和竞争力；
四、总结与建议
真人秀明星“人设”的背景和意义
真人秀明星“人设”的背景和意义
人设是指明星在公众面前展现出的一种形象、个性特点、价值观等综合特质。在真人秀节目中，明星的人设往往是吸引观众的重要因素之一。通过研究明星人设，有助于深入了解明星的形象塑造过程及其背后的动因，进一步提高观众的观赏水平和媒体素养。

从融媒时代的明星“人设”看偶像文化的变迁

偶像文化是一种青年亚文化，由日韩传入中国，在本土化的浸润下发展出了自己的独特形态。

进入融媒时代后，随着互联网技术的普及，越来越多的青少年暴露在偶像文化的寄生环境下，成为这种亚文化的繁殖受众。

其内涵也在逐渐发生变化。

明星“人设”从此诞生，并处在不断变化中，时刻调整以适应时代发展。

一、融媒时代的明星“人设”“人设”最初来源于二次元文化，意为人物设定，本是指漫画或游戏中设定的角色性格、爱好、外形等形象特征。

随着时间的推移，它的使用范围得以扩大。

在影视领域，指作品中的人物展现给观众的形象，包括了外在特征、性格特征，也应用于艺人的形象及性格。

明星的“人设”通常被一些形容行为、性格的形容词修饰，如“耿直、努力、腹黑”，或者被一些带有评价意义的名词修饰，如“吃货、路痴、学霸、暖男”等。

在明星量产的时代，大量偶像在外在形象上审美趋同，为了能被更多观众注意，形成差异化的记忆点，“人设”成了偶像身上必不可少的特质。

从2005年的《超级女声》到2020年的《青春有你2》，这两大选秀综艺都体现了各自时代所代表的明星“人设”。

《超级女声》是国内第一部堪称“现象级”的偶像选秀综艺，有着极高的国民关注度和观众参与度。

在这之前，综艺节目多为单向的传受关系，而这档节目引入了短信投票这一互动方式，大大增强了观众的参与感。

与传统的综艺不同，这档节目强调“造星”，从普通人中海选出许多歌手，成为新一代偶像，观众可以见证偶像的成长过程，综艺节目成为了偶像文化的新土壤。

此时的偶像“人设”强调素人的力量，他们从大众所仰望不到的“云端”降落到每个“普通人”的身边，是“人设”平民化的第一步。

《青春有你2》是2020年播出的综艺节目，以练习生为主要培养对象，通过24期选拔选出最终出道的9个人，组成女子偶像团体。

它将“养成系偶像”这一概念发扬光大。

这些偶像在没有经过完整训练（即所谓“半成品”）的状态下就被推入大众视野，观众见证着他们的成长，看着他们从普通人变成台上光彩夺目的明星。

《偶像练习生》市场推广营销分析

合作对象
与其他媒体平台、品牌、艺人等进行跨界合作，共同推广节目。
合作方式
通过资源共享、品牌互推、联合推广等方式进行合作。
跨界合作
拓展节目影响力，吸引更多潜在观众，提高节目的知名度和美誉度。
03
《偶像练习生》推广活动
线上推广活动
社交媒体宣传
利用微博、微信、抖音等社交媒体平台发布节目预告、花絮和精彩片段，吸引粉丝关注。
粉丝互动与社区建设
粉丝投票
设置粉丝投票环节，让粉丝参与节目评选，提高粉丝参与度。
社区建设
建立节目官方网站、论坛等社区平台，鼓励粉丝交流互动，形成良好的社区氛围。
粉丝活动
组织各类粉丝活动，如应援、打榜等，激发粉丝热情，增强粉丝凝功案例分享
成功案例一：社交媒体营销利用微博、微信等社交媒体平台，发布节目预告、花絮和选手日常，增加
网络直播互动
邀请参赛选手进行直播互动，与粉丝进行线上交流，增强粉丝粘性。
短视频平台推广
在短视频平台发布节目相关短视频，提高节目曝光度。
线下推广活动
校园宣讲
组织节目宣讲会，邀请参赛选手走进校园，与学生面对面交流。
商业合作
与品牌合作，通过商业活动、广告投放等方式扩大节目影响力。
粉丝见面会
定期举办粉丝见面会，让粉丝与参赛选手近距离接触，提高粉丝忠诚度。
对于音乐和偶像产业有浓厚兴趣的粉丝，也是该节目的主要受众。
市场竞争情况
同类型综艺节目
市场上存在众多同类型的偶像选拔综艺节目，如《创造101》、《青春有你》等，竞争激烈。
社交媒体影响力
该节目在社交媒体上具有广泛的影响力，通过微博、微信、抖音等平台进行营销推广，与粉丝互动。

中国综艺节目的类型演变及其文化语境

在这种文化语境下，中国综艺节目的类型演变也呈现出多样化的趋势。例如，近年来，以《国家宝藏》、《中国诗词大会》等为代表的“文化类”综艺节目异军突起，它们通过对传统文化的挖掘和创新，为观众呈现了别具一格的视听盛宴。此外，以《声入人心》、《乐队的夏天》等为代表的“垂直类”综艺节目也受到了观众的热烈追捧，它们针对特定的受众群体，呈现出更加细腻的文化内涵和审美体验。
作为观众，我们也应该积极和参与到这个过程中来，见证中国综艺节目发展的历程和成果，同时为未来的发展献计献策。
参考内容
基本内容
随着社会的发展，文化产业日益显其在国民经济中的重要地位。特别是在文化传承语境下，文化类综艺节目在传播优秀传统文化、增进大众文化素养方面发挥了积极作用。本次演示将分析文化类综艺节目在传承文化方面的话语策略，以期为未来节目制作提供借鉴。
感谢观看
参考内容三
基本内容
随着电视媒体的不断发展，电视综艺节目成为了观众们喜爱的一种节目形式。本次演示将通过对电视综艺节目的文化分析，探讨综艺节目在当代社会的地位、作用以及其与文化传播的关系。
关键词：电视综艺节目、文化、传播
在当今社会，电视综艺节目已经成为人们日常生活中的重要组成部分。从选秀节目到才艺展示，从家庭游戏到户外冒险，综艺节目的形式多样，内容丰富，吸引了大量观众的和喜爱。电视综艺节目不仅为观众带来了娱乐和放松，还传递了各种文化价值观和社会信息。因此，对电视综艺节目的文化分析具有重要意义。
总之，文化类综艺节目的话语策略对于传统文化的传承具有重要意义。只有在合理运用话语策略的基础上，才能有效地传播和弘扬中华优秀传统文化，提高公众的文化素养，实现文化的社会价值。让我们期待未来的文化类综艺节目能够在传承与创新中取得更好的发展，为中华文化的传承与弘扬贡献更在传承文化、增进大众文化素养方面具有重要作用。然而，在实践中仍需注意话语策略的运用。既要注重娱乐性，又要确保文化内涵的深入挖掘和准确传达。未来的文化类综艺节目应更加注重专业性，避免过度依赖明星效应，真正发挥文化传播的作用。同时，还可通过创新形式和手法，如增加互动环节、引入多元评价机制等，提升观众参与度，使传统文化在当代社会焕发新的生机。

(绝对原创)偶像练习生第一期点评

偶像练习生第一期点评新一轮的选秀节目拉开序幕，类似快男这样的歌唱选秀节目，但是形式有所不同，借鉴韩国热综produce 101的模式竞选，不知道买版权没有，起初我是嗤之以鼻的，中国综艺照搬照抄失败的案例不少，有种画虎不成反类犬，而且国内的练习生水准没有韩国的练习生水准高，会有恨铁不成钢的感觉吧。

但是爱奇艺的主业总是洗脑式推送，微博也时常被偶像练习生承包热搜，架不住各种诱导，禁不住点开来看，没想到像发现宝藏一样其乐无穷，土偶果然有他的魅力之处。

导师团队有张艺兴、李荣浩、王嘉尔、欧阳靖、程潇、周洁琼，张艺兴是流量小生，也是韩国顶尖男团EXO成员，比较全能的艺人，双商挺高，口齿伶俐，选他做导师且PD也情有可缘。

李荣浩是创作才子，也有热门歌唱作品，担任声乐类的导师也实至名归。

欧阳靖和王嘉尔的rap组合也挺服众，有人气也有好作品，也比较有综艺感，热场cp。

程潇没出道几年，感觉还是个新人，个人有点小名气，但是组合发展不温不火，所以对于她担任舞蹈导师，我觉得还是有点不太服众。

周洁琼也是在produce101激烈的竞争者存活下来，舞台经验丰富，千锤百炼吧，只是出道时间太短，但是作为舞蹈导师人选，个人还是比较服气吧。

之前还疑惑舞蹈导师要选女的话，可以选择名气大资历比较深的宋茜或者蔡依林之类明星，但是现在想想制作经费也是有限的吧，这样的阵容也还算不错，有实力也能制造话题。

片头先全景展示偶像练习生选拔工厂，城堡式建筑，绚丽的舞台，规模比较宏达，估计拉了不少投资，下了不少血本，要搞个大事件的决心。

100个排位，由练习生根据自我心理预期进行选择就坐。

第一个出场的是百事可乐兄弟何东东和李长耿，高瘦秀气的两个小伙子，就是有些话唠。

他们负责全场的旁白画外音点评，挺有综艺感。

第二个出场的董岩磊，百事可乐兄弟说他穿得很高级，像走巴黎时装秀，屏幕前的我差点笑喷。

第三个出场的jeffrey穿着皮衣，挺欧美朋克的打扮，不是特别帅，但是肤质挺好，挺干净，笑起来有酒窝，挺暖，修养很好的样子，很谦逊的给自己评级为C。

《2024年养成类综艺节目模式研究——以《偶像练习生》和《创造101》为例》范文

《养成类综艺节目模式研究——以《偶像练习生》和《创造101》为例》篇一一、引言近年来，养成类综艺节目在中国内地迅速崛起，成为观众喜爱的综艺类型之一。

其中，《偶像练习生》和《创造101》两档节目以其独特的模式和精彩的内容吸引了大量关注。

本文旨在深入探讨这两档养成类综艺节目的模式，分析其成功因素，以期为未来的综艺节目制作提供参考。

二、养成类综艺节目的基本模式养成类综艺节目以培养、选拔、成长为核心，通过多角度、多阶段的选拔过程，展现选手的成长历程。

节目通常包括海选、初选、训练、公演等多个环节，以实现选手的才艺展示和个性塑造。

同时，节目还会设置导师或评委团队，对选手进行指导和评价。

三、《偶像练习生》的节目模式《偶像练习生》是一档以选拔和培养偶像练习生为主要内容的综艺节目。

该节目通过海选、初选、训练、公演等环节，选拔出优秀的练习生，并让他们在节目中展示自己的才艺和个性。

此外，该节目还设置了导师团队，为练习生提供专业的指导和建议。

在节目中，观众可以通过投票决定练习生的去留和排名，从而形成了一种互动性极强的观赏体验。

四、《创造101》的节目模式《创造101》同样是一档以选拔和培养偶像为主要内容的养成类综艺节目。

该节目采用了更加多元化的选拔方式，包括歌唱、舞蹈、才艺等多个方面的考核。

同时，该节目还设置了导师团队和制作人团队，为选手提供全方位的指导和支持。

在节目中，选手们通过公演、投票等环节，展示自己的实力和魅力，最终由观众投票选出最优秀的选手组成团体。

五、《偶像练习生》与《创造101》的成功因素两档节目的成功得益于多个方面的因素。

首先，它们均采用了多元化的选拔方式，确保了选手的多样性和才华的充分展示。

其次，它们都设立了专业的导师团队，为选手提供了专业的指导和帮助。

此外，这两档节目还与社交媒体紧密结合，形成了强大的互动性观赏体验。

最后，它们都注重选手的成长历程和个性塑造，让观众能够更加深入地了解选手的内心世界。

六、结论《偶像练习生》和《创造101》作为养成类综艺节目的代表，其成功的背后是独特的节目模式和精良的制作团队。

现象级文化类电视综艺节目热播的原因与启示

2、观众对于传统文化的新需求和新认知也是现象级文化类电视综艺节目热播的重要原因。在当今社会，观众对于文化的追求和认知不断提高，他们渴望通过更加直观、生动的方式了解和感受传统文化的魅力。因此，这些现象级文化类电视综艺节目为观众提供了一个全新的视角和体验，使观众能够在轻松愉悦的氛围中领略传统文化的精髓和价值。
中国电视综艺节目在传承和弘扬中华优秀传统文化的同时，也需要不断汲取国际先进经验和优秀做法，以提高国内电视综艺节目的品质和水准。
3、本人对于现象级文化类电视综艺节目的思考和启示有以下几点：首先，要始终保持创新精神，不断寻求节目内容和形式的突破；其次，要注重对传统文化的挖掘和阐释，以新的视角和方式呈现传统文化；最后，要加强国际交流与合作，吸收国际优秀经验和做法，提高国内电视综艺节目的品质和水准。
原因分析
1、节目自身的创意、内容、形式等方面的优势是现象级文化类电视综艺节目热播的关键原因之一。例如，《中国诗词大会》通过竞技的形式，让观众领略到了中国传统诗词的优美和魅力，同时激发了观众对于诗词的热爱和学习兴趣。这种现象级文化类电视综艺节目之所以受到追捧，是因为它们在传承和弘扬中华优秀传统文化的同时，也满足了观众对于多元化、高品质文化艺术的需求。
现象级文化类电视综艺节目热播的原因与启示
01 背景介绍
03 启示阐述
目录
02 原因分析 04 结论总结
近年来，现象级文化类电视综艺节目在国内外热播，引发了广泛和讨论。本次演示将围绕这一话题，分析其热播的原因与启示。
背景介绍
现象级文化类电视综艺节目是指那些在电视台或网络平台播出后，引起观众极大反响和追捧的综艺节目。例如，中国的《中国诗词大会》、《国家宝藏》等，以及国外的《偶像练习生》、《街头音浪》等。这些节目多以文化传承、艺术展示、知识竞赛等形式为主，旨在满足观众对于高层次文化艺术的需求。

《偶像团体团内“CP”热现象的传播动因研究》

《偶像团体团内“CP”热现象的传播动因研究》一、引言随着社交媒体的普及和偶像文化的兴盛，偶像团体成为了一种独特的文化现象。

而在这些偶像团体中，团内“CP”（Coupling Pair，即组合配对）热现象尤为引人注目。

这种以团内成员之间情感线为主的粉丝文化不仅影响着粉丝群体的行为，还对偶像团体的整体发展有着重要的影响。

本文旨在探讨偶像团体团内“CP”热现象的传播动因，以分析其背后的社会心理和文化机制。

二、偶像团体与“CP”文化的兴起偶像团体作为一种新兴的娱乐形式，其成员之间的互动和关系成为了粉丝关注的焦点。

在社交媒体的推动下，“CP”文化逐渐兴起，粉丝们热衷于将团内成员进行配对，形成各种“CP”，并为之投入大量的热情和关注。

这种文化现象不仅局限于某个特定的偶像团体，而是在整个偶像产业中都有所体现。

三、传播动因分析1. 粉丝心理需求粉丝对偶像团体的热爱和关注是“CP”文化兴起的基础。

在粉丝眼中，偶像团体的成员们不仅有着出色的才艺，还有着独特的个性和魅力。

他们渴望在成员之间找到情感的共鸣和寄托，通过“CP”的配对，满足对爱情、友情等情感的需求。

同时，粉丝们也通过“CP”的互动和关系，体验到一种集体认同和归属感。

2. 媒体推波助澜媒体在“CP”文化的传播中起着重要的推波助澜作用。

社交媒体、网络论坛、视频平台等为粉丝提供了便捷的交流和分享平台。

在这些平台上，粉丝们可以自由地讨论和分享对“CP”的看法和感受，形成了一种强大的舆论场。

同时，媒体也会通过报道、宣传等方式，进一步推动“CP”文化的传播和扩散。

3. 商业利益驱动在商业利益的驱动下，偶像团体及其经纪公司也会参与到“CP”文化的传播中。

通过营造“CP”的热度，可以吸引更多的关注和话题度，从而提高偶像团体的知名度和影响力。

同时，商业合作伙伴也可以通过与“CP”相关的营销活动，实现品牌推广和产品销售的目的。

4. 社会文化背景“CP”文化的兴起也与社会文化背景密切相关。

互联网思维影响下现象级网络综艺节目的生产逻辑与创作要素

互联网思维影响下现象级网络综艺节目的生产逻辑与创作要素徐驰李素艳杨蔚蔚李乐遥【摘要】随着网络文艺在资本逐利与技术驱动背景下的强势崛起，首见于电视平台的“现象级”概念也逐步拓展到网络综艺领域。

拥有现象级特质的网综节目植根于平台所遵循的互联网思维，以头部平台效益优先、用户体验契合需求、技术变革引领生产、垂直领域网感塑造为生产逻辑，同时其受众与平台、文本、传播、营销等创作要素也富有网生特质。

在网络视听高质量发展与互联网进入“下半场”的双重作用下，新时代网络综艺节目需要迎接战略思维升级——拥抱竞合思维、转向存量思维、坚守产品思维，以此打造或延续现象级网综节目的IP价值。

【关键词】互联网思维；现象级；网络综艺节目一、网络景观：现象级综艺节目的主体嬗变现象级综艺节目的概念首见于电视节目领域，伴随着《超级女声》《中国好声音》《爸爸去哪儿》《奔跑吧，兄弟》等海外模式引进类综艺节目的爆红，这一名词逐渐走入大众视线。

现象级电视综艺是指资本投入较高（300万元以上）、收视效果超高（全国网收视率超过2%）、市场综合价值创造过亿的综艺节目，同时该节目还需要具备形态创新程度高、社会影响力大、能够潜移默化传达价值观念、引发同类型节目跟风制作等特征。

[1]在资本逐利与技术驱动的背景下，网络文艺从过去作为传统电视综艺节目的补充过渡到现今与其相互融合，大有比肩而立的崛起态势，现象级的概念也逐步拓展到网络综艺领域内。

“现象级”网络综艺节目主要泛指具备较强社会影响力与网民关注度的“超级网综”节目（S+级项目）。

如《奇葩说》《乐队的夏天》《吐槽大会》《中国有嘻哈》《这！就是街舞》《热血街舞团》《偶像练习生》《创造营》等系列网综节目，凭借其所承载的大量资源、参与者的阵容、网民高强度的关注、事件话题的热议程度等特点，成为具备现象级特质的网络综艺作品。

通过对现象级电视综艺节目的梳理不难发现，其代表节目均为模式引进类或参照境外模式本土化改造的综艺项目，主要聚焦于全年龄段的观众收视。