欧阳修辞赋创作范式的反思
浅议欧阳修诗歌的艺术特色

浅议欧阳修诗歌的艺术特色多情怀酒杯余事作诗人——浅议欧阳修诗歌的艺术特色众所周知,欧阳修在中国古代文学史上算不上一流的大家,但作为宋代诗文革新运动的领袖,足可以与“文起八代之衰,道济天下之溺”的韩愈相媲美。
在这里,不谈文章,专说他的诗歌。
在《六一诗话》中有这样的话“退之笔刀无施不可,而尝此诗为文章末事,其诗曰:‘多情怀酒杯,余事作诗人’也。
”这是欧阳修称韩愈的话,我认为也可论他自己。
欧阳修的诗、文、词、赋都很有成就,但平生最下功夫的,是在文章而不是在诗词。
当然,我这样说,也并不是低估他在诗词方面的成就,以诗而论,就有新的特点。
下面,我从欧诗的创作方法、题材、立意形式、风格等方面,简单地谈谈自己粗浅的看法。
一、以文为诗欧阳修的诗继承韩愈的风格,有以文为诗的特点。
所谓“以文为诗”,主要是指以议论入诗。
以议论入诗,《诗三百篇》中时已有之,但不是大量存在,不是一种倾向,所以不能算作一个特点。
真正形成特点,是从韩愈开始的。
但在韩愈所处的时代,还只是个人的特点,不能算时代的特点。
成为时代特点,是当宋人大量“以文为诗”之后。
而欧阳修就是具有这种时代特点的宋诗作者之一。
通过学习欧阳修的作品,我们不难发现:其一:欧诗的“以文为诗”首先表现为以个别文句入诗。
例如《酬诗僧惟晤》说:“诗三百五十篇,作者非一人”;又如《食槽民》说:“上不能宽国之利,下不能饱尔三饥”;《明妃曲和王介甫二首》其一:“胡人以鞍马为家射猎为借口”;《鬼车》说:“嘉佑六年秋九月二十有八日”等等。
其二,欧阳修的“以文为诗”还表现在几乎全篇散文化。
如《赠李士宁》:吾闻有道之士,游心太虚,逍遥出入,常与道俱。
故能入火不热,入水不濡,尝闻其语未见其人也,岂斯人之徒欤?不然,言不纯师,行不纯德,而滑稽玩世,其东方朔之流乎?这几句话,说是诗,固可;说是散文,我认为未尝不可。
其三,欧阳修的“以文为诗”,还不仅表现为散文化,更表现为用诗来写时事,用诗来写政论。
例如《奉答子华学士安抚江南见寄之作》有云:百姓病已久,一言难遽陈。
中国古代文学史 欧阳修及其影响下的诗文创作
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第三章欧阳修及其影响下的诗文创作第一节欧阳修的古文、辞赋和四六一、欧阳修:字永叔,号醉翁,晚年又号六一居士。
在宋代文学史上最早开创一代新风的文坛领袖。
二、欧阳修诗文革新主张:欧阳修倡导的诗文革新在本质上是针对五代文风和宋初西昆体的,可是欧阳修的文学理论和创作实践都与柳开以来的复古派文论家有很大的不同。
体现在:1.反对西昆体和“太学体”。
2.对文与道的关系的全新认识:(1)儒家之道是与现实生活密切相关的;(2)文道并重;(3)文具有独立的性质。
3.文道并重的思想的两重意义:(1)把文学看得与道同样重要。
(2)把文学的艺术形式看得与思想内容同样重要,提高了文学的地位。
三、欧阳修的散文1.古文内容充实,形式多样。
无论是议论,还是叙事,都是有为而作,有感而发。
(1)他的有些议论文直接关系到当时的政治斗争,这一类文章具有积极的实质性内容,是古文的实际功用和艺术价值的有机结合的典范。
(2)另一类议论文与现实政治并无直接关系,但表达了作者对历史、人生的深刻思考。
2.欧阳修的记叙文也都言之有物,如《五代史记》。
3.欧阳修的散文有很强的感情色彩,他的政论文慷慨陈词,感情激越;史论文则低回往复,感慨淋漓;其他文体更加注重抒情,哀乐由衷,情文并至。
4.在欧阳修笔下,古文的实用性质和审美性质得到了充分的显示,古文的叙事、议论、抒情三种功能也得到了很好的融合。
四、欧阳修对散文文体的发展的贡献(对词赋的改革):1.欧阳修对前代的骈赋、律赋进行了改造,去除了排偶、限韵的两重规定,改以单笔散体作赋,创造了文赋。
对文赋形式的确立具有里程碑的意义。
如《秋声赋》(P44特点、赏析)。
2.欧阳修对四六体进行了革新,常参用散体单行之古文笔法,且少用故事成语,不求对偶工切,从而给这种骈四俪六的文体注入了新的活力。
3.欧阳修的创作使散文的题材更加丰富,功能更加完备,时人称赞他:“文备众体,变化开合,因物命意,各极其工。
”五、语言风格:欧阳修的语言简洁流畅,文气纡徐委婉,创造了一种平易自然的新风格。
浅谈欧阳修文学创作
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浅谈欧阳修文学创作浅谈欧阳修文学创作北宋作为代周而起的新帝国,文化思想上急需一种具有强大号召力、生命力的理论来稳固它的统治根底,以此到达稳固中央集权统治的目的。
但是自唐末五代以来,儒家思想的日渐式微,使它的作用和影响遭受了巨大冲击,社会思想上出现了混乱状况,文风绮靡流荡,古文阵地渐失。
北宋初期,以平淡著称于世的著名诗人梅尧臣坚决反对晚唐体及西昆体的浮靡文风。
那时朝廷内部以范仲淹为代表的改革派和以吕夷简为代表的保守派政治矛盾十分锋利,而欧阳修那么支持范仲淹主持的庆历新政。
为了实现政道与文道的统一,欧阳修积极倡导古文运动,他要求道胜文至,变唐代古文家文以明道的主张为言以载事、事信言文为立言准那么。
以简而有法为文法标志,并提出一系列文学理论主张,以自己的创作实践带动了古文运动的开展,他以自己的创作实践证实了自己的理论,并以其诗文词兼善的文坛领袖身份,高扬继承与革新的文化旗帜,最终成为这场诗文革新的领袖人物。
苏轼评价其创作其言简而明,信而通,引物连类,折之于至理,以服人心,天下翕然师尊之。
一、儒学创作思想欧阳修认为真正的儒学之士应该通乎天地人之理,而兼明古今治乱之原夫儒者所谓能通古今者,在知其意,达其理,而酌时之宜尔。
他的儒学思想以经世致用为核心,强调要注重社会实践,关注百事生活。
学术大家季羡林曾说:书籍是贮存人类代代相传的智慧的宝库。
后一代的人必须读书,才能继承发扬前人的智慧。
而欧阳修那么要求儒学之士从书本的沉湎中脱离出来,紧密联系现实,关心国家和百姓疾苦,担负起历史的责任,对不公正的现象要敢于抗争,才能最终提出自己的见解,真正起到经世致用的作用。
他时刻将自己个人的得失荣辱与国家民族命运紧紧相连,以自身的努力为国家人民而献身。
他曾感慨:如修之愚,既缺乏任之能,亦不堪任之力,徒以常有志于学也。
今幸以文字试于有司,因自顾其身、时、偶三者之幸也,不能默然以自羞。
欧阳修这种立足现实、勇于批判的儒学思想成为他一生的价值理念,影响了欧阳修一生的文学创作。
论欧阳修诗歌艺术的复合式结构及其历史地位
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论欧阳修诗歌艺术的复合式结构及其历史地位欧阳修在中国古典诗歌艺术中的创作形式,以其复合式的结构及历史地位占有重要的地位。
欧阳修的创作在形式上体现出复合式结构,其作品包括诗、歌、文言文诗歌、白话文诗歌等文体;在风格上它穿插有绚丽的章句和婉约的韵文;在情调上有抒情的宫商律诗以及浪漫的想象性和新颖的观点;在语言上也有文言文与白话文混合、古今凝练概括等特点。
这使欧阳修诗歌艺术拥有了润泽的笔调、流畅的代码和艺术形式,也使其成为中国古典诗歌艺术中最重要和最成功的文艺家之一。
欧阳修不仅是中国古典诗歌艺术中绝妙的创作者,也是传统文学史上最重要的学者之一。
他的创作现已被视作“唐诗的经典”,也是南北朝文学中的珍贵的遗产。
此外,他的创作也为中国文学史上的后代作家打下了灵感的基础,深刻地影响了文学史上的作家。
欧阳修的诗歌创作将中国古典文学的传统语言和新的式样融为一体,从而使诗歌艺术拥有了复合式的结构,并占据了重要的地位。
此外,他也是中国传统文学中最重要的文学家之一,其诗歌成为南北朝文学中的绝对杰出作品,也为文学史上的后代作家打下了灵感的基础。
可以说,欧阳修的诗歌艺术极大地推动了中国文学的发展,为后代的诗歌艺术提供了复兴的发展机遇,使诗歌艺术可以穿越历史,影响着著名的文学家、作家和诗人,令中国古代文学艺术越来越精美。
总之,欧阳修的作品在形式上体现出复合式结构,其复兴的诗歌艺术经久不衰,历来受到人们的普遍赞誉和称赞。
他在中国文学史上占据着不可替代的地位,为后代作家打下了灵感的基础,也影响了著名的文学家、作家和诗人。
因此,欧阳修的诗歌艺术的复合式结构及其历史地位一定是不可忽视的,他的杰出成就对于中国文学史上的发展有着不可磨灭的贡献。
浅谈欧阳修的古文理和散文创作
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浅论欧阳修的古文理论和散文创作中文学院 0803班唐艳芳摘要:欧阳修是北宋中期的文坛领袖,诗、词、古文方面都有卓著的贡献,他的为人和为文对后世都有很深远的影响。
本文对欧阳修的古文理论和散文创作进行了初步探讨分析。
关键词:欧阳修;古文理论;散文创作欧阳修(1007—1072),字永叔,号醉翁,又号六一居士。
出生于绵州,自称庐陵。
谥号文忠,北宋卓越的政治家、文学家、史学家和诗人。
与韩愈、柳宗元、王安石、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩合称“唐宋八大家”。
仁宗时,累擢知制诰、翰林学士;英宗时,官至枢密副使、参知政事;神宗朝,迁兵部尚书,以太子少师致仕。
其于政治和文学方面都主张革新,既是范仲淹庆历新政的支持者,也是北宋诗文革新运动的领导者。
他积极倡导诗文革新,博学多才,诗、词、古文均为一时之冠,史学、经学方面也成就卓著,又喜欢奖掖后进,“唐宋八大家”中苏轼兄弟及曾巩、王安石皆出其门下。
他的词深婉清丽,承袭南唐余风,时有疏隽旷达气息。
他的诗风重气势而能流畅自然;他的散文内容丰富,纡徐委曲,条达舒畅,抒情委婉,语言明白易晓;他的散文和古文理论创作在当时独树一帜,两者的关系密不可分,可以说,欧阳修的散文创作是其古文理论的实践,其古文理论又造就了他散文创作的辉煌。
第一,在“明道”与“志道”的理论问题上,他对“道”作了前瞻性的务实而通达的新解脱,他的散文具有现实内容,而不再只是孔孟之道。
欧阳修继承了韩柳古文运动的精神,在散文理论上,提出:"道胜者,文不难而自至"(《答吴充秀才书》),"道纯则充于中者实,中充实则发为文者辉光"(《答祖择之书》)。
他所讲的道,主要不在于伦理纲常,而在于关心实事。
他认为学道而不能至,是因为"弃百事不关于心"(《答吴充秀才书》)。
他反对"务高言而鲜事实"(《与张秀才第二书》),主张"言以载事而文以饰言"(《代人上王枢密求先集序》)。
欧阳修辞赋创作范式的反思
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欧 阳修辞 赋 创 作 的 马 积 高《 史 》 郭 维 森 、 结 赋 和 许
《 中国辞 赋发展 史 》 中都 注 意 到欧 阳修 的赋 有古 赋 和近体 赋 , 或细 化 为骚 赋 、 赋 、 赋 和文 赋 , 最 骈 律 但 为看 重 的还是他 的《 秋声 赋 》 。
作 的骈赋 、 律赋 , 以率直 的议 论文 字表 明的感 时求用 的创 作立 场 , 不是 单 纯追; 式 ; 思 辞 范 反
在 欧 阳修 的散文 领域 , 辞赋可 谓是很 弱小 的一 支 , 他辞赋 之外 的古文 如脱 脱言 乃继韩 愈而挽 晚 而 唐五代 文坛之 颓 波 , 响 深 远 , 不 同程度 上 影 响 影 在
《 先生墓 表 》 寄托哀 思 。而 他 自己在这年 二月 连 胡 , 乞 洪州 , 以求养理 衰残 。他在《 乞洪州 第 四札 子 》 中
21 0 0年 3月
M a .2 O r O1
欧 阳修 辞 赋创 作范 式 的 反 思
阮 忠
( 南 师 范 大 学 文学 院 , 南 海 口 5 15 ) 海 海 7 18
摘 要 欧 阳修 的《 声赋 》 秋 虽最具声 名 , 因晚起且 有 因循 而不是 其辞赋 创作 建构 的范 式 , 但 赋 中情 感表 现 有 自身的特性 , 却是文 学发愤抒 情 的常 态。人 们通 常 评说 欧 文 的“ 六一 风神 ” 重 的 所 阴柔之 美, 不是其 创作风 貌的 范式 , 宜以之 考量 欧 阳修 所有 的 赋 。 同时 , 阳修 应 对科 考 而 并 不 欧
议 论 的审美特 征 , 易 晓畅 、 事雕 琢 的 审美 风 格 平 不
【经典论述】——试分析欧阳修词作题材的多样性
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【经典论述】——试分析欧阳修词作题材的多样性试分析欧阳修词作题材的多样性。
答:词自唐末五代以来逐渐被定格为“艳科”,惟独李煜亡国之后在词中倾吐了内心所有的悲苦,欧阳修是继李煜之后的另一位个性张扬的词人,他在词的创作领域,时常突破“艳科”的藩篱,率意表现自己的性情怀抱,为苏轼词“诗化”革新开辟了道路。
首先,欧阳修抒发了人生不得意的牢骚不平,其中有时光流逝的哀伤、仕途风波的忧患,更有对前景的达观和生命力的张扬,塑造了极富个性特征的自我形象。
如《临江仙》写他的仕途坎坷,而《朝中措·平山堂》则充分体现了欧阳修的个人气质,词中所描述的是自己在扬州任上的豪纵形象,“文章太守”的“挥毫万字”、“一饮千钟”之豪情,是一种极度自信的表现。
其次,欧阳修描写山川景物的小词,以赏心悦目的眼光看待外景,对四时山水景色都保持着浓厚的兴趣,从另一个角度展现了词人生活的乐观态度。
著名的有《采桑子》10首。
以美好乐观的心境对待自然,传统的“悲秋”意绪在词人手中也有了改变,如《渔家傲》便是对秋日景象的品赏。
再次,他比较早地将咏古咏史题材引入词中。
咏古咏史时往往涉及到对现实政治的批判,这样的题材内容显然由诗来承担比较合适,在词中十分罕见。
欧阳修是一位杰出的史学家,他的史识不仅仅见之于诗文,他的词也较早地接触到咏史的题材,如《浪淘沙》(五岭麦秋残)批判了唐明皇的纵欲误国。
其四,宋词是歌舞升平中的产物,都市的繁华有时就会作为歌舞的背景在词中出现,从而渲染了社会的太平。
欧阳修也有描摹都市繁荣景象的作品,《御带花》就是写京城元夕的热闹。
在北宋前期,欧阳修词的题材最为丰富多彩。
受词坛创作主流倾向影响,欧阳修的词主要表达的依然是“艳情”相思,但词人张扬的个性也处处留下痕迹,词人并不以某一类题材自我限制,当情感激涌而来时,就随意地在词中自由抒发。
冯煦在《宋六十一家词选·例言》中强调欧阳修词“疏隽开子瞻”,首先是题材开拓方面的积极作为,才有了“疏隽”的气象。
论欧阳修诗歌创作的儒学思想
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论欧阳修诗歌创作的儒学思想论文关键词:欧阳修儒学思想诗歌创作诗歌风格论文摘要:采用文献分析、比较互证等方法,探究欧阳修的儒学思想与其诗歌风格形成的关系,结论认为:欧阳修经世致用的独到儒学见解,为其诗歌创作起到了重要的充实作用。
他以政治家与文学家的双重身份进行创作,令诗歌表现出内容的扩展性,风格的议论性及以文为诗、平易流畅等完全不同于唐代诗歌的面貌,也为宋诗风格的逐步形成,创造出自由纵横之广阔天地。
苏轼对欧阳修评曰:“自汉以来,道术不出于孔氏,而乱天下者多矣。
晋以老庄亡,梁以佛亡,莫或正之,五百余年,而后得韩愈,学者以愈配孟子,盖庶几焉。
愈之后二百有余年,而后得欧阳子,其学推韩愈、孟子,以达于孔氏,……士无贤不肖不谋而同曰:欧阳子,今之韩愈也。
”这正可说明欧阳氏深刻精辟之儒学见解和独具特色的儒学思想。
对中国传统学术史而言,文史哲本为一体,那么欧阳修的儒学思想与他的诗歌创作之间又有哪些关系呢?思考这个问题,更能深刻把握欧阳修诗歌创作逐渐深化和丰富的过程,以及对宋代诗风产生的深远诗学意义。
一、对“人”的关注与诗歌内容的扩展性北宋建立伊始,急需一种具有强大生命力的理论来巩固新生帝国,以加强集权统治。
但这时的儒家思想随着隋唐时期佛、道的发展,已日渐式微,它的作用和影响也遭受了巨大冲击。
这种思想上出现的混乱状况,令有识之士有所警觉。
恢复儒家道统,复兴儒学,成为这些人首当其冲的任务。
在这样严峻的形势中,欧阳修身为北宋著名的政治家,肩负起了对儒家思想价值重新认识和阐释的艰巨任务。
在他看来,儒家之道不仅仅只是维护封建社会的一套具体制度和道德规则,它除了讲究礼乐刑政和道德仁义之外,还应该经世致用,关注现实、关注社会。
他认为儒家之道决不是玄之又玄,无法追求的东西,它蕴藏于百姓日用之间,社会政事之中,包含了现实生活的方方面面,与人类自身的生存发展戚戚相关。
不难看出,欧阳修是一个儒学的实践家而非纯粹的书斋学者,在主张贴近现实生活与实践的基础上,他对儒学关注的落脚点,在以往对维护封建统治的政治宣教之外,更关注人,以人之常情为出发点,以人事为归宿。
欧阳修词与其风格研究报告
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欧阳修词与其风格研究报告欧阳修字永叔,号醉翁,晚年又号六一居士,庐陵(今江西吉安)人。
宋仁宗天圣八年(1030)进士,累擢知制诰、翰林学士。
英宗时,官至枢密副使、参知政事。
神宗朝,迁兵部尚书,以太子少师致仕。
卒谥文忠。
他在政治与文学方面都主张革新,既是范仲淹庆历新政的支持者,也是北宋诗文革新运动的领导者,是唐宋八大家之一。
修好古嗜学,博通群书,诗文兼李白、杜甫、韩愈之长,文章名冠天下。
唐末五代以来,一般崇尚内容空洞、风格浮艳、怪僻艰涩的文风。
他着手文风的革新,强调文章的内容重于形式,反对内容浮薄空泛。
写作平实朴素,建立平易流畅、委曲婉转的文章风格。
得到梅尧臣、苏舜卿、苏轼、曾巩、王安石等人的有力支持,古文革新运动渐次展开,取得蓬勃发展,在平易这点上,他的诗风和文风也颇为一致,常常以文为诗,但诗歌的创作不及他的文章。
欧氏并擅长写词,词作数量颇多,并取得相当成就。
表现风流蕴藉的情调,一般写得清丽明媚、语近情深。
文学批评上,《六一诗话》开创《诗话》这一新的体裁,对后世诗歌理论发展,提供一种简便灵活的形式。
创作实绩亦灿然可观,诗、词、散文均为一时之冠。
又喜奖掖后进,苏轼父子及曾巩、王安石皆出其门下。
文字是人用来交流思想和意见的特殊语言工具。
据说任何一种动物都有语言,语言其实是具有神经系统的生物进行信息交换的媒触。
人具有最高级的神经系统,因而也有最为发达的语言。
人语言发达的一个表现是文字的发明和使用。
不是所有的人都能使用文字这种语言工具。
几千年中国文明史中,文字一直是士人即读书人独享的“桑塔纳”。
一些士人终身在制造“桑塔纳”。
在某一时期,桑塔纳的车型发展出一种只追求形式美观而违背其“载货运人”旨归的方向。
唐和宋初都出现过这种情形。
其文章雕章琢句,险怪艰涩,浮艳侈靡。
这种文风象舞厅里浓烈的脂粉气,令人感到窒息。
欧阳修青年时一直在这样的脂粉气里呼吸,据说后来他读到韩愈的散文,顿有一种在桑拿室的蒸笼里出来给凉水一头浇淋的特“爽”的快意。
试论欧阳修辞赋的发展与“文赋”的成熟
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试论欧阳修辞赋的发展与“文赋”的成熟目前对于欧赋的研究方式主要采用的是将其分成古赋、徘赋、律赋、文赋四类来分别进行研究,或者将其按照文本的内容进行分类赏析,对于欧阳修文赋的研究也主要集中在背景原因、文体创新、地位影响,以及对《秋声赋》的研究鉴赏等方面,这些研究主要侧重于从横向角度分析欧阳修的辞赋。
而本文将着重从欧阳修赋作的文本出发,参考欧阳修散文创作的分期将欧赋分为四个发展阶段,分析和总结出每个阶段的发展特点与趋势变化以及欧赋的发展脉络,并通过对欧赋作品的梳理,把握文赋成熟所汲取的条件与所借鉴的经验,进一步探究文赋成熟的发展过程和必然趋势。
从纵向发展的角度把握欧阳修的辞赋发展,并对欧阳修文赋的成熟有一个更加清晰明确的认识。
与此同时,《秋声赋》作为欧赋发展的高峰、宋文赋的开山之作,相关的研究方向众多,研究成果颇丰,但《秋声赋》所体现出的在文言审美方面的艺术价值并没有获得应有的重视。
因此本文也将文言审美的观念运用到对欧赋的鉴赏之中,从“声”、“色”两个角度来全面赏析其在文言审美的艺术思维中的美学特质。
同时,本文也将给予欧赋其他作品以更为客观地赏析和评价,力图展现欧赋作品的内在关联和艺术风貌,对欧阳修的赋体创作风格和创作手法形成更加深入的认知;也力图为欧阳修的辞赋研究、文赋研究、《秋声赋》的鉴赏等方面提供新的角度的同时,还能够重视每一篇赋的独特性,全面系统地展现欧赋的艺术之美,使欧赋的艺术价值和审美价值得到更好地发掘。
浅谈欧阳修的文学理论及诗歌创作
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浅谈欧阳修的文学理论及诗歌创作
欧阳修作为宋代文学家,对文学理论及诗歌创作有自己独特的贡献。
他把文学搞成法器,强调“学习”“联想”“变化”三个要素:“学习”,要求
其学习杰出的前辈作品;“联想”,要求其多探索文学史上及历史上精
彩的作品;“变化”,要求其以新独特的思维方式对事物加以诠释与表达,进而导致创作出高贵不凡的作品。
欧阳修在诗歌创作上充分利用五言、七言、绝句、抑扬、咏物、咏史
等格式,使文学史上历久不衰形式多变,君臣情仇爱恨深入,令人叹
为观止。
他在诗歌中运用双关、俏皮、美调、情趣等俏丽手法,多以
生活细节表达诗情,令诗歌创作风格独树一帜、极富个性,成就最优
美的诗文。
说到欧阳修的文学理论及诗歌创作,极受历代文人的尊崇,学有余力
的还可以试着深入了解他的作品,将他的诗歌创作手法应用到实际中,从而在诗歌创作中提供更多的可能性和创意,开拓更大的文学广阔的
天地。
欧阳修辞赋的变革与创新
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欧阳修辞赋的变革与创新
对于欧阳修的辞赋,后世评论家素来评论不高,大抵因为其以文为赋,在辞赋作品中掺入大量议论说理成分,有失赋体本色。
后世对欧阳修辞赋的研究也屈指可数,零星单调,与浩瀚丰富的欧阳修诗词文研究形成了极大的反差。
本文欲重新对欧阳修辞赋做出评价,从一个中心,两个背景,三大特色,四种赋体展开讨论,一个中心是指欧阳修辞赋中的变革创新,这个中心始终贯穿于全文,未曾明言却易显。
笔者认为,正是因为欧阳修辞赋中呈现出的创新成分才使得其辞赋风格独特、别树一帜,欧阳修对“变”与“守”的度的精准拿捏更使其辞赋作品难以复制,篇篇呈现出他个人的特色,彰显了他过人的学识和才华。
浅议欧阳修诗歌的艺术特色
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浅议欧阳修诗歌的艺术特色多情怀酒杯余事作诗人——浅议欧阳修诗歌的艺术特色众所周知,欧阳修在中国古代文学史上算不上一流的大家,但作为宋代诗文革新运动的领袖,足可以与“文起八代之衰,道济天下之溺”的韩愈相媲美。
在这里,不谈文章,专说他的诗歌。
在《六一诗话》中有这样的话“退之笔刀无施不可,而尝此诗为文章末事,其诗曰:‘多情怀酒杯,余事作诗人’也。
”这是欧阳修称韩愈的话,我认为也可论他自己。
欧阳修的诗、文、词、赋都很有成就,但平生最下功夫的,是在文章而不是在诗词。
当然,我这样说,也并不是低估他在诗词方面的成就,以诗而论,就有新的特点。
下面,我从欧诗的创作方法、题材、立意形式、风格等方面,简单地谈谈自己粗浅的看法。
一、以文为诗欧阳修的诗继承韩愈的风格,有以文为诗的特点。
所谓“以文为诗”,主要是指以议论入诗。
以议论入诗,《诗三百篇》中时已有之,但不是大量存在,不是一种倾向,所以不能算作一个特点。
真正形成特点,是从韩愈开始的。
但在韩愈所处的时代,还只是个人的特点,不能算时代的特点。
成为时代特点,是当宋人大量“以文为诗”之后。
而欧阳修就是具有这种时代特点的宋诗作者之一。
通过学习欧阳修的作品,我们不难发现:其一:欧诗的“以文为诗”首先表现为以个别文句入诗。
例如《酬诗僧惟晤》说:“诗三百五十篇,作者非一人”;又如《食槽民》说:“上不能宽国之利,下不能饱尔三饥”;《明妃曲和王介甫二首》其一:“胡人以鞍马为家射猎为借口”;《鬼车》说:“嘉佑六年秋九月二十有八日”等等。
其二,欧阳修的“以文为诗”还表现在几乎全篇散文化。
如《赠李士宁》:吾闻有道之士,游心太虚,逍遥出入,常与道俱。
故能入火不热,入水不濡,尝闻其语未见其人也,岂斯人之徒欤?不然,言不纯师,行不纯德,而滑稽玩世,其东方朔之流乎?这几句话,说是诗,固可;说是散文,我认为未尝不可。
其三,欧阳修的“以文为诗”,还不仅表现为散文化,更表现为用诗来写时事,用诗来写政论。
例如《奉答子华学士安抚江南见寄之作》有云:百姓病已久,一言难遽陈。
欧阳修诗歌风格分析
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欧阳修诗歌风格分析欧阳修诗歌风格分析引言:: 欧阳修主要是继承了韩愈那平易流畅中富曲折变化、文从字顺、委曲婉转的文章风格,下面就是小编分析欧阳修诗歌作品风格,欢迎大家阅读!欧阳修不仅是一代散文大家,在诗歌创作上也颇有成就,与梅尧臣、苏舜钦等共同成为宋调的开创者。
其诗风的形成,受到了多种诗歌传统的影响。
他是学者,有着深厚的学术修养,所以对西昆体的“雄文博学,笔力有余”(《六一诗话》)颇为赞赏,早期的一些诗歌在语辞和意境上都不难看出西昆体的影响。
但欧阳修更多的是取法唐诗大家李白、杜甫、韩愈。
《庐山高》是欧阳修颇为得意的作品,认为只有李白能与自己一较高下。
这首诗句式的长短错落、音调的抑扬顿挫、风格的俊逸明快,确实颇有李白诗歌的风神;同时作者又以“兮”字句体现出其诗特有的回环唱叹之美。
不过,对李白诗风的学习只是欧阳修的个人喜好,他的诗歌影响更大的还是那些取法杜甫、韩愈而形成的具有宋诗特色的作品。
“以文为诗”、“以议论为诗”这些最早出现于杜甫诗中、由韩愈发扬光大的特点此时又被欧阳修所继承。
欧阳修在《镇阳读书》诗中所说“开口揽时事,议论争煌煌”指出了宋人关注现实、议论时事的特点,而欧阳修之以文为诗、以议论为诗正是为了以散文流畅的表达方式来体现他们对现实的关注和思考。
这样,在以文为诗这一点上,欧阳修的连贯流畅也就与韩愈的生僻险怪区别开来;在以议论为诗上,欧阳修的带情韵以行也不同于韩愈,而更得杜甫诗的精髓,但议论的思致深刻则过于杜甫。
例如《再和明妃曲》诗说:“虽能杀画工,于事竟何益?耳目所及尚如此,万里安能制夷狄。
”为借题发挥、借汉言宋的议论之语,但它以诗歌对明妃远嫁匈奴事的描写为铺垫,并不显得枯燥和突兀,而且议论之深刻与警策,也使这几句反而成为全诗的点睛之笔。
又如《唐崇徽公主手痕和韩内翰》:故乡飞鸟尚啁啾,何况悲笳出塞愁。
青冢埋魂知不返,翠崖遗迹为谁留。
玉颜自古为身累,肉食何人与国谋。
行路至今空叹息,岩花涧草自春秋。
论欧阳修诗歌艺术的复合式结构及其历史地位
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论欧阳修诗歌艺术的复合式结构及其历史地位欧阳修是宋代诗人中的一位杰出代表,他的诗歌艺术以其复合式结构和丰富的历史内涵而著称。
本文将从以下几个方面来论述欧阳修诗歌艺术的复合式结构及其历史地位。
1.欧阳修的诗歌风格和复合式结构欧阳修的诗歌以其丰富的历史内涵和多样化的形式而闻名于世。
在他的诗作中,我们可以看到复合式结构的特点,即既有直接表达情感的诗篇,也有寓意深刻的议论性文学作品。
这种复合结构既是对情感的表达,也是对历史、社会、人生的思考和反映,展现了欧阳修丰富的人生体验和思想内涵。
2.欧阳修诗歌的历史地位欧阳修生活在宋代中期,作为一位文学家和政治家,他的诗歌艺术对后世影响深远。
他的诗歌作品在当时就备受推崇,成为诗坛的佼佼者,对后世的文学创作产生了很大的影响。
欧阳修在文学批评和文重要的影响。
因此,欧阳修可以说是一位具有深远历史地位的诗人,他的诗歌艺术对后世的文学创作和文化传承都产生了重要的影响。
3.欧阳修诗歌艺术的复合式结构欧阳修的诗歌艺术具有复合式结构的特点,这一特点不仅表现在他的诗歌形式上,也表现在他的诗歌表现手法和思想内涵上。
在形式上,欧阳修的诗歌既有律诗、绝句等传统形式,也有散文诗、词等新型体裁。
在表现手法上,他既能通过细腻的描写展现情感,也能通过议论和抒发感慨来反映社会、人生和历史。
在思想内涵上,他既注重个人感悟和心灵寄托,也关注社会风尚和历史沉淀。
这种复合式结构使得他的诗歌作品既有情感的渲染,也有思想的启迪,既有个人表达,也有社会反思,展现了他文学才华的多重魅力。
4.欧阳修诗歌艺术的历史地位欧阳修的诗歌艺术在中国古代文学史上占据着重要的地位。
他的诗歌作品以其丰富的历史内涵和复合式结构而著称,在当时就备受推崇,成为诗坛的佼佼者。
他的诗歌作品在后世产生了深远的影响,对文学创作和文化传承都产生了重要的影响。
再次,他的文学批评和文深远的影响。
因此,欧阳修可以说是一位具有重要历史地位的诗人,他的诗歌艺术对后世的文学创作和文化传承都产生了重要的影响。
欧阳修辞赋创作范式的反思
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欧阳修辞赋创作范式的反思
阮忠
【期刊名称】《华中师范大学学报(人文社会科学版)》
【年(卷),期】2010(049)002
【摘要】欧阳修的<秋声赋>虽最具声名,但因晚起且有因循而不是其辞赋创作建构的范式,赋中情感表现有自身的特性,却是文学发愤抒情的常态.人们通常评说欧文的"六一风神"所重的阴柔之美,并不是其创作风貌的范式,不宜以之考量欧阳修所有的赋.同时,欧阳修应对科考而作的骈赋、律赋,以率直的议论文字表明的感时求用的创作立场,也不是单纯追求自我的名声或荣耀.
【总页数】5页(P120-124)
【作者】阮忠
【作者单位】海南师范大学文学院,海南,海口,571158
【正文语种】中文
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论欧阳修的辞赋
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《秋声赋》教学教案及反思导语;《秋声赋》是宋代大文学家欧阳修的辞赋作品。
此赋作于宋仁宗嘉祐四年秋,欧阳修时年五十三岁,虽身居高位,然有感于宦海沉浮,政治改革艰难,故心情苦闷,乃以“悲秋”为主题,抒发人生的苦闷与感叹。
下面是其教学教案,欢迎参考。
一、教学目标1、通过品味语言、抓关键词句、理清思路等方法,提高学生文言文分析鉴赏能力2、学习本文把无形的秋声写得形色宛然、具体可感的表现手法,感受作品的魅力3、体味作者由秋声引发的人生感叹,提高学生的思想认识水平二、教学重点难点理解作者摹写秋声、化抽象为形象具体的表现手法体味作者在文中抒发的难以言尽的人生感叹三、教学课时:1课时四、教学过程一、温故知新、激发兴趣赋是一种文体介于诗歌和散文之间请说出高中课本中曾学过的宋代的赋(苏轼的《赤壁赋》)欧阳修的《秋声赋》是宋代文赋的开山之作,他和苏轼的《赤壁赋》交相辉映,代表了宋代文赋创作艺术的巅峰,堪称宋代文赋的典范PPT:清人吴楚材在《古文观止》中评价《秋声赋》说:“秋声,无形者也,却写得形色宛然,变态百出”下面我们就欣赏这篇千古美文,看看欧阳修是如何将无形的秋声写得形色宛然的散读课文二、研读文本、探究感悟(一)摹秋之声1、阅读课文第一段,请找出具体描写秋声的是哪些语句?运用了什么表现手法?有什么作用?提示:“初淅沥以萧飒…… 不闻号令,但闻人马之行声”作者用一连串的比喻,风雨声、波涛声、金属撞击声、夜行军的人马声等,化无形为有形,化抽象为具体,使人如临其境、如闻其声2、作者听到的声音是否有变化?找出并品味显示声音变化过程的字词,从这些字中,我们能发现秋声的变化过程有什么特点?提示:有变化,“初”、“忽”、“其触于物也”我们初步体会到了作者所听到的“秋声”的变化之急、由小到大、由远及近、来势之猛、令人悚然3、听到这样的秋声,作者是怎样评价的?请从第二段中找出作者对秋声直接评价的语句提示:“噫嘻悲哉!此秋声也”“故其为声也,凄凄切切,呼号奋发”此时的秋声,在作者的笔下,又多了一层特点:悲(二)绘秋之状1、作者在对秋声直接评价的语句中,有关键性的字词解释秋声“悲”的原因吗?提示:有“故其为声也,凄凄切切,呼号奋发”中的关键词“故”:原因,一个“故”字,说明上文讲明了作者觉得秋声悲的原因2、找出关键词语,把这部分概括一下,并思考作者是从哪几个方面来写原因的?提示:分别就秋的色、容、气、意四个方面来描绘秋状的表现手法:色、容为实,气,意为虚,表现手法是由实入虚PPT:v “烘托”就是指对作品中的主要对象不作正面刻画,而是通过刻画其周围的相关事物,使主要对象更加鲜明突出v “山之精神写不出,以烟霞写之;春之精神写不出,以草树写之”( 清代文学家、文艺评论家刘熙载《艺概&8226;诗概》) v “秋声之韵味写不尽,以秋状写之”作者绘秋状是从自然界的景色的角度去揭示秋声悲的原因,所以描绘秋状还是紧扣住秋声(三)议秋之气1、作者要写的是秋声,但为何又用了这么多的笔墨来写秋的典故,有何作用?提示:秋的典故:刑官、兵象、阴阳、五行、五音、十二律等PPT:秋的这种肃杀之气,古人也有种种说法,如《礼记》:“天地严凝之气,始于西南而盛于西北,此天地之尊严气也,此天地之义气也” 称秋气为义气,《礼记》云:“孟秋之月,征不义,戮有罪,严断刑,天地始肃”辛弃疾的《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》:“醉里挑灯看剑,梦回吹角连营八百里分麾下炙,五十弦翻塞外声沙场秋点兵可怜白发生!”古代的“秋后问斩”等可见在古人心目中,早已把秋与杀戮紧紧联系在了一起作者甚至用“伤”解释“商”,如陶渊明的《咏荆轲》中“商音更流涕、羽奏壮士惊”),用“戮”解释“夷”(古人常用同音或同义字作解释)提示:作者从各个方面极力铺陈,突出秋对万物的强大摧残力量,说明万物盛衰的自然之理这是宇宙生成的哲学思考,写出了秋声中永恒的悲伤,为下文进入本文主题起了铺垫作用是从自然观(中国传统自然观或秋文化)的角度揭示秋声悲切的原因也使文章更具文化底蕴把对秋声的描绘从感性形象上升到理性认识,为下文进入本文主题作了充分铺垫(四)抒秋之叹1、请理清第三段的思路,能否用准确简洁的语言概括本文的主旨?提示:第一层:人生无尽的忧虑使人身心疲惫,耗损人的精力(百忧感其心,万事劳其形)第二层:忧思力所不及、智所不能的事会使人快速老去(渥然丹者为槁木,黟然黑者为星星)主旨:人事忧劳对人的伤害更甚于秋气对草木的摧残或人事忧劳甚于秋的肃杀2、欧阳修由感自然而叹人生,想到人事忧劳甚于秋的肃杀,不禁一声长叹,你体味出欧阳修这声叹息背后有哪些丰富的意蕴?提示:(立足文本,还可联系《醉翁亭记》作者被贬滁州等经历、《伶官传序》中“忧劳可以兴国,逸豫可以亡身”、“忧心劳形”等)三、布置作业、巩固深化1、请说说本文的结尾好在哪里?2、“悲秋”是中国文学的传统主题,你认为《秋声赋》在立意上有无突破创新?3、完成2008年上海语文高考卷(试题六)教学反思:这堂课是参加市语文特级教师的申报评选课,专家组的金志浩老师在面试时表扬说“周老师你的课上的不错”我较为满意的是以下三个环节,自以为是上出了深度和境界:1、理清第三段的思路,用准确简洁的语言概括本文的`主旨2、欧阳修由感自然而叹人生,想到人事忧劳甚于秋的肃杀,不禁一声长叹,你体味出欧阳修这声叹息背后有哪些丰富的意蕴?(立足文本,还可联系《醉翁亭记》作者被贬滁州等经历、《伶官传序》中“忧劳可以兴国,逸豫可以亡身”、“忧心劳形”等)3、你如何评价这声叹息?把这声叹息放入到我国文学史的长河中,你发现它与古代哪些先贤哲人的对人生的悲叹是一脉相承的?欠缺之处:在引导学生关注课文自身的情感体验性方面做得不够大量的语文课文是对人生价值和意义的叩问,是作者对所经历的生活及其心灵世界的独特情感体验的一种表达这种蕴含在课文的独特情感体验、以及作者表达其情感体验的独特方式,是任何外在的“言传知识”传授方式所不能把握的,唯有借助于体验而把握,“因为以人为对象的文本,必须通过自身的体验,其中蕴含的知识才能得以内化与存储,更何况其中的不少知识是难以言传的,只有体验”因此,在阅读教学中还要重学生的体验,这就要关注课文自身的情感体验性,而课文又与学生的时空距离太遥远,所以在教学中教师更需要启动学生的心灵、调动学生的情感力量、激活学生的悟性潜能,引导学生用心去感受、体认、领悟课文的情感内容、情感倾向和情感表达方式,从而实现对自我情感的净化与升华因此,教师既要关注如何让学生敞开心灵,以开放的心境浸润在课文的文学作品中,自然而然地反思自己的人生经验,获得自己原初真实的感受、体验和感悟,还要引导学生对这一经典的文章,要常读常新,随着人生阅历的丰富,去探索思索人生。
《秋声赋》教学教案及反思
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《秋声赋》教学教案及反思导语;《秋声赋》是宋代大文学家欧阳修的辞赋作品。
此赋作于宋仁宗嘉祐四年秋,欧阳修时年五十三岁,虽身居高位,然有感于宦海沉浮,政治改革艰难,故心情苦闷,乃以“悲秋”为主题,抒发人生的苦闷与感叹。
下面是其教学教案,欢迎参考。
一、教学目标1、通过品味语言、抓关键词句、理清思路等方法,提高学生文言文分析鉴赏能力2、学习本文把无形的秋声写得形色宛然、具体可感的表现手法,感受作品的魅力3、体味作者由秋声引发的人生感叹,提高学生的思想认识水平二、教学重点难点理解作者摹写秋声、化抽象为形象具体的表现手法体味作者在文中抒发的难以言尽的人生感叹三、教学课时:1课时四、教学过程一、温故知新、激发兴趣赋是一种文体介于诗歌和散文之间请说出高中课本中曾学过的宋代的赋(苏轼的《赤壁赋》)欧阳修的《秋声赋》是宋代文赋的开山之作,他和苏轼的《赤壁赋》交相辉映,代表了宋代文赋创作艺术的巅峰,堪称宋代文赋的典范PPT:清人吴楚材在《古文观止》中评价《秋声赋》说:“秋声,无形者也,却写得形色宛然,变态百出”下面我们就欣赏这篇千古美文,看看欧阳修是如何将无形的秋声写得形色宛然的散读课文二、研读文本、探究感悟(一)摹秋之声1、阅读课文第一段,请找出具体描写秋声的是哪些语句?运用了什么表现手法?有什么作用?提示:“初淅沥以萧飒…… 不闻号令,但闻人马之行声”作者用一连串的比喻,风雨声、波涛声、金属撞击声、夜行军的人马声等,化无形为有形,化抽象为具体,使人如临其境、如闻其声2、作者听到的声音是否有变化?找出并品味显示声音变化过程的字词,从这些字中,我们能发现秋声的变化过程有什么特点?提示:有变化,“初”、“忽”、“其触于物也”我们初步体会到了作者所听到的“秋声”的变化之急、由小到大、由远及近、来势之猛、令人悚然3、听到这样的秋声,作者是怎样评价的?请从第二段中找出作者对秋声直接评价的语句提示:“噫嘻悲哉!此秋声也”“故其为声也,凄凄切切,呼号奋发”此时的秋声,在作者的笔下,又多了一层特点:悲(二)绘秋之状1、作者在对秋声直接评价的语句中,有关键性的字词解释秋声“悲”的原因吗?提示:有“故其为声也,凄凄切切,呼号奋发”中的关键词“故”:原因,一个“故”字,说明上文讲明了作者觉得秋声悲的原因2、找出关键词语,把这部分概括一下,并思考作者是从哪几个方面来写原因的?提示:分别就秋的色、容、气、意四个方面来描绘秋状的表现手法:色、容为实,气,意为虚,表现手法是由实入虚PPT:v “烘托”就是指对作品中的主要对象不作正面刻画,而是通过刻画其周围的相关事物,使主要对象更加鲜明突出v “山之精神写不出,以烟霞写之;春之精神写不出,以草树写之”( 清代文学家、文艺评论家刘熙载《艺概&8226;诗概》) v “秋声之韵味写不尽,以秋状写之”作者绘秋状是从自然界的景色的角度去揭示秋声悲的原因,所以描绘秋状还是紧扣住秋声(三)议秋之气1、作者要写的是秋声,但为何又用了这么多的笔墨来写秋的典故,有何作用?提示:秋的典故:刑官、兵象、阴阳、五行、五音、十二律等PPT:秋的这种肃杀之气,古人也有种种说法,如《礼记》:“天地严凝之气,始于西南而盛于西北,此天地之尊严气也,此天地之义气也” 称秋气为义气,《礼记》云:“孟秋之月,征不义,戮有罪,严断刑,天地始肃”辛弃疾的《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》:“醉里挑灯看剑,梦回吹角连营八百里分麾下炙,五十弦翻塞外声沙场秋点兵可怜白发生!”古代的“秋后问斩”等可见在古人心目中,早已把秋与杀戮紧紧联系在了一起作者甚至用“伤”解释“商”,如陶渊明的《咏荆轲》中“商音更流涕、羽奏壮士惊”),用“戮”解释“夷”(古人常用同音或同义字作解释)提示:作者从各个方面极力铺陈,突出秋对万物的强大摧残力量,说明万物盛衰的自然之理这是宇宙生成的哲学思考,写出了秋声中永恒的悲伤,为下文进入本文主题起了铺垫作用是从自然观(中国传统自然观或秋文化)的角度揭示秋声悲切的原因也使文章更具文化底蕴把对秋声的描绘从感性形象上升到理性认识,为下文进入本文主题作了充分铺垫(四)抒秋之叹1、请理清第三段的思路,能否用准确简洁的语言概括本文的主旨?提示:第一层:人生无尽的忧虑使人身心疲惫,耗损人的精力(百忧感其心,万事劳其形)第二层:忧思力所不及、智所不能的事会使人快速老去(渥然丹者为槁木,黟然黑者为星星)主旨:人事忧劳对人的伤害更甚于秋气对草木的摧残或人事忧劳甚于秋的肃杀2、欧阳修由感自然而叹人生,想到人事忧劳甚于秋的肃杀,不禁一声长叹,你体味出欧阳修这声叹息背后有哪些丰富的意蕴?提示:(立足文本,还可联系《醉翁亭记》作者被贬滁州等经历、《伶官传序》中“忧劳可以兴国,逸豫可以亡身”、“忧心劳形”等)三、布置作业、巩固深化1、请说说本文的结尾好在哪里?2、“悲秋”是中国文学的传统主题,你认为《秋声赋》在立意上有无突破创新?3、完成2008年上海语文高考卷(试题六)教学反思:这堂课是参加市语文特级教师的申报评选课,专家组的金志浩老师在面试时表扬说“周老师你的课上的不错”我较为满意的是以下三个环节,自以为是上出了深度和境界:1、理清第三段的思路,用准确简洁的语言概括本文的`主旨2、欧阳修由感自然而叹人生,想到人事忧劳甚于秋的肃杀,不禁一声长叹,你体味出欧阳修这声叹息背后有哪些丰富的意蕴?(立足文本,还可联系《醉翁亭记》作者被贬滁州等经历、《伶官传序》中“忧劳可以兴国,逸豫可以亡身”、“忧心劳形”等)3、你如何评价这声叹息?把这声叹息放入到我国文学史的长河中,你发现它与古代哪些先贤哲人的对人生的悲叹是一脉相承的?欠缺之处:在引导学生关注课文自身的情感体验性方面做得不够大量的语文课文是对人生价值和意义的叩问,是作者对所经历的生活及其心灵世界的独特情感体验的一种表达这种蕴含在课文的独特情感体验、以及作者表达其情感体验的独特方式,是任何外在的“言传知识”传授方式所不能把握的,唯有借助于体验而把握,“因为以人为对象的文本,必须通过自身的体验,其中蕴含的知识才能得以内化与存储,更何况其中的不少知识是难以言传的,只有体验”因此,在阅读教学中还要重学生的体验,这就要关注课文自身的情感体验性,而课文又与学生的时空距离太遥远,所以在教学中教师更需要启动学生的心灵、调动学生的情感力量、激活学生的悟性潜能,引导学生用心去感受、体认、领悟课文的情感内容、情感倾向和情感表达方式,从而实现对自我情感的净化与升华因此,教师既要关注如何让学生敞开心灵,以开放的心境浸润在课文的文学作品中,自然而然地反思自己的人生经验,获得自己原初真实的感受、体验和感悟,还要引导学生对这一经典的文章,要常读常新,随着人生阅历的丰富,去探索思索人生。
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第49卷第2期华中师范大学学报(人文社会科学版)2010年3月Vol.49 No.2Journal of Huazhong Normal University(Humanities and Social Sciences)Mar.2010 收稿日期 2009210201欧阳修辞赋创作范式的反思阮 忠(海南师范大学文学院,海南海口571158)摘要 欧阳修的《秋声赋》虽最具声名,但因晚起且有因循而不是其辞赋创作建构的范式,赋中情感表现有自身的特性,却是文学发愤抒情的常态。
人们通常评说欧文的“六一风神”所重的阴柔之美,并不是其创作风貌的范式,不宜以之考量欧阳修所有的赋。
同时,欧阳修应对科考而作的骈赋、律赋,以率直的议论文字表明的感时求用的创作立场,也不是单纯追求自我的名声或荣耀。
关键词 欧阳修;辞赋;范式;反思 在欧阳修的散文领域,辞赋可谓是很弱小的一支,而他辞赋之外的古文如脱脱言乃继韩愈而挽晚唐五代文坛之颓波,影响深远,在不同程度上影响人们对其辞赋的深入探究,这给本文留下了审视和思考的空间。
一、《秋声赋》并非欧阳修辞赋建构的自我范式 关于欧阳修的辞赋研究,自古及今,人们的关注点多为他在赋坛颇具声名的《秋声赋》,这自然是不够的。
因为在北宋赋坛,欧阳修及其后的苏轼均以赋的创作实绩和艺术高度,为后人称许,甚至有北宋赋家“魁首”之说。
同时,在当今最为全面评价欧阳修辞赋创作的马积高《赋史》和郭维森、许结《中国辞赋发展史》中都注意到欧阳修的赋有古赋和近体赋,或细化为骚赋、骈赋、律赋和文赋,但最为看重的还是他的《秋声赋》。
马积高先生说:欧阳修的赋“大抵没有什么很深刻的见解和思想,也较少追逐功名的狂热和失意的怨愤。
然而作者却善于把某种并不很特别的生活感受形象地、亲切地表现出来,使读者感到这是他从特殊环境中体会出来的,虽不新鲜,但不落套,他的《秋声赋》充分体现了此种特色”①。
而郭、许在认为欧阳修的骈赋、律赋为唐人之遗、骚赋秉承先秦两汉之制的同时,说道:“从欧阳修的辞赋创作实践来看,他的文赋名篇《秋声赋》已初步具备宋代辞赋卓著特色的三大艺术形态,即以文为赋、擅长议论的审美特征,平易晓畅、不事雕琢的审美风格和损悲自达、尚理造境的审美趣味。
”②我们可以理解研究者对欧阳修《秋声赋》的青睐,但对欧阳修辞赋的认识并不宜在此止步,因为欧阳修未把辞赋的创作完全视为文戏,且在其中表现出来的观念是自我整体思想的组成部分,其骈赋、律赋和骚体赋固然有体式上的承袭,但应当看到他在诗文里表现出来的思想和文学艺术的风格也蕴含在辞赋里。
大体来说,欧阳修的辞赋在内容上可以分为三类,一是咏物赋,如《黄杨树子赋》、《鸣蝉赋》、《秋风赋》等,二是抒情赋,如《病暑赋》、《憎苍蝇赋》、《述梦赋》等,三是说理赋如《监试玉不琢不成器赋》、《赏以春夏赋》、《斫雕为朴赋》等。
这三类赋是汉赋以来就存在的,欧阳修的这些赋诚如上面所说,在表现形式上可以分成骚赋、骈赋、律赋和文赋四类,其形式的不一自然会导致语言风格上的差异,像骚体的《鸣蝉赋》、《述梦赋》不同于骈体的《憎苍蝇赋》、《殿试藏珠于渊赋》,二者与散体的文赋《秋声赋》,也是不相同的。
在这些赋中,《秋声赋》的独秀固然有其为北宋文赋佳构的因素,同时与因秋感兴密切相关。
这篇赋写在宋仁宗嘉祐四年(1059)的秋天,欧阳修53岁。
此前,年初有京城开封大雪,百姓冻饿而死者甚多,欧阳修上《乞罢上元放灯札子》,恳请陛下体恤百姓在风俗最重的元宵节不放灯;又有友人陈动之、胡瑗等人病卒,欧阳修作《同年秘书丞陈动之挽词二首》,其一中有“自古圣贤谁不死”之叹,又作021《胡先生墓表》,寄托哀思。
而他自己在这年二月连乞洪州,以求养理衰残。
他在《乞洪州第四札子》中说:“臣年虽五十三岁,鬓须皓然,两目昏暗。
自丁忧服阕,便患脚膝。
近又风气攻注,左臂疼痛,举动艰难。
一身四肢,不病者有几?以此贪冒荣禄,兼处剧繁,实知难济。
”不料,他请求外放未成,宋仁宗又授他“给事中”的官职,让以病辞官的欧阳修痛苦不已。
这是二月的事情,到六月酷暑,他因刘敞的《病暑赋》也作《病暑赋》,在赋中说自己“惟衰病之不堪兮,譬燎枯而灼焦”;“惟冥心以息虑兮,庶可忘于烦酷”。
从这些来看,这是欧阳修身心都很艰难的一年,他在这种状态下感受正经历的秋声即秋风。
欧阳修在《秋声赋》表现出他艺术想象力和长于描摹的表现力,其状秋风:“初淅沥以萧飒,忽奔腾而砰湃,如波涛夜惊,风雨骤至。
其触于物也,鏦鏦铮铮,金铁皆鸣。
又如赴敌之兵,衔枚疾走,不闻号令,但闻人马之行声。
”随之又有秋状惨淡、秋容清明、秋气栗冽、秋意萧条等贯穿着秋之肃杀基调的描写,然后吟咏道:“嗟乎!草木无情,有时飘零。
人为动物,惟物之灵,百忧感其心,万事劳其形,有动于中,必劳其精。
而况思其力之所不及,忧其智所不能,宜其渥然丹者为槁木,黝然黑者为星星。
奈何以非金石之质,欲与草木而争荣?念谁为之戕贼,亦何恨乎秋声?”这是草木飘零之痛,又是人生衰病之痛。
它虽然被许多人认为承袭了自战国宋玉以来辞赋悲秋的传统,因物态与人情的融合,使之具有超越物象、物事和物情的人文意义。
但如是的悲秋,何尝不是欧阳修自我人生的悲歌呢?他虽然在《秋声赋》里显得心境恬淡,说人非金石之质,不可以与草木争荣,也无须有恨于秋声,但没有掩饰人寿有终的本质内涵,从而唤起人们极大的审美和情感共鸣,诸如南宋楼昉说《秋声赋》的“模写之工,转折之妙,悲壮顿挫,无一字尘涴”③。
从当时的社会环境和欧阳修本人的状态审视,这并非偶然。
可以注意到他在宋仁宗嘉祐元年(1056)还写过一篇《鸣蝉赋》,是苍天久雨之际奉诏求晴之作,其“万物莫不好鸣”颇有韩愈《送孟东野序》不平则鸣之意。
如赋最后说的“达士所齐,万物一类。
人于其间,所以为贵。
盖已巧其语言,又能传于文字。
是以穷彼思虑,耗其血气,或吟哦其穷愁,或发扬其志意。
虽共尽于万物,乃长鸣于百世”。
总让人感到他内心的隐隐愁绪尽在言外。
这一年,欧阳修50岁,正值水患成灾,人溺于水者无数。
再往前推,他30岁被贬夷陵,在江行过夷陵山谷时,见悬崖绝险处多黄杨树子而作的《黄杨树子赋》文采横溢。
其中赞美黄杨树子在山崖江流之间的挺拔与坚韧、居险而能傲然的品行。
却又说黄杨树子“负劲节”、“抱孤心”而无人赏识。
显然他以黄杨树子类比自我,暗说自己上《与高司谏书》为范仲淹辩白而遭贬的操守以及才能不为人识、不为世用的愤激。
这自然是托物喻志的老套路。
相形之下,《秋声赋》在欧阳修辞赋中独占鳌头,是他咏物赋的最高体现,却不能代表其赋的主体;可以说是它以后文赋的范式,却不能说它是欧阳修辞赋的自我范式。
在赋因物及情的建构模式上,它所表现的个人情感在欧阳修赋中有特殊性,但在“发愤抒情”的文学长流中是一种常态,并不具有特殊的意义。
二、“六一风神”并非欧阳修辞赋风格的范式 欧阳修赋的托物喻志,是屈原辞赋香草、美人传统的延续,他写《黄杨树子赋》时年轻气盛,对被贬夷陵深怀不满,这可从他同时写下的《读李翱文》得到印证。
他所读的李翱文是其《复性书》。
李翱在《复性书》上、中、下里言及圣人之性与常人之性同,但圣人之性不为情扰,而常人之性为情所扰,常人当忘嗜欲以复性,与圣人趋同。
欧阳修说,如果当时的士大夫都有李翱的忧人之心,大唐的天下岂有乱亡?如果李翱活到今天,见当今之事,则忧虑会更甚。
于是他感慨道:“呜呼,在位而不肯自忧,又禁他人使皆不得忧,可叹也夫。
”欧阳修忧天下,高司谏即高若讷不让他忧天下,所以他愤然难抑,说出话来有咄咄逼人之势,不像《秋声赋》那样老态且心气平和。
不过,把《秋声赋》和《黄杨树子赋》参照起来看,《黄杨树子赋》状景的“绿藓青苔,苍崖翠壁,枝蓊郁以含雾,根屈盘而带石。
落落非松,亭亭似柏,上临千仞之盘薄,下有惊湍之濆激。
涧断无路,林高暝色,偏依最险之处,独立无人之迹。
江已转而犹见,峰渐回兮稍隔。
嗟乎!日薄云昏,烟霏露滴,负劲节以谁赏,抱孤心而谁识?”与《秋声赋》状景的美感有些相近,其说秋声的奔腾砰湃,触物的鏦鏦铮铮,金铁皆鸣,给人感受的是强健之美、雄壮之美。
而说黄杨子树的“上临千仞之盘薄,下有惊湍之濆激”之类,同样是强健雄壮之美的体现,同样应归属于阳刚之列。
这让人想到学人以“六一风神”评说欧阳修散文。
“六一”得名于欧阳修晚年退居颍州而自号的121“六一居士”,所谓“风神”则源于前人诸如归有光、方苞等人对欧阳修文风的评价。
洪本健曾在《略论“六一风神”》一文中说,六一风神的归属是“阴柔之美”。
其后,马茂军说“六一风神是对欧阳修独特散文风格和高度艺术成就的美称”。
他解说“风神”道:“风神则指精神上的萧散飘逸,多用来形容佛、道中人物那种超尘绝世、心体大道的精神风采,是人物内在精神的神采化。
”“风神和风骨相对,多指人物清虚淡泊的玄默神识,在美学上偏于阴柔。
”④在广义上,辞赋也当在散文之列,那么这样的评说至少与上述引述的状景之文及其内在精神不吻合,从而凸现出欧阳修散文风格的复杂性。
欧阳修的萧散飘逸、超尘绝世主要是在晚年。
这时候他这个老头子与一万卷藏书、一千卷金石遗文、一张琴、一局棋、一壶酒相伴,并有“连章体”的《采桑子》词,以闲逸者的身份与心态盛赞颍州西湖的美景良辰、清风明月,甚至说“狼籍残红”的西湖也是那样的可人。
并非一时兴致,在欧阳修的人生中,这种心态在他39岁以知制诰被贬滁州时也有过。
他到滁州的第二年,虽怀“惟有壮士独悲歌,拂拭尘埃磨古剑”⑤之慨,但他作《醉翁亭记》,以醉翁自号,称“醉翁之意不在酒,在乎山水之间也”。
同年所作的《丰乐亭记》说滁州百姓安于畎亩衣食,乐生送死,倒有萧散飘逸、超尘绝世的真性情。
而在欧阳修的辞赋中,往往没有这样的淡泊恬静、信笔自然的情致,即使是不重托寓的赏玩或游戏之作亦然。
欧阳修有《荷花赋》,赋中的“出兰塘以清暑兮,飒萍风以中人。
撷杜若之春荣兮,搴芙蓉于水滨”;“逐桥上之归鞍,笑堤边之游女。
堕虹梁而窥影,倚风台而欲舞”透出游荷塘而赏荷的特性,应了赋中说的“玩芳华而自逸”的情趣。
尽管他以“昔闻妃子贵东乡,池上金花不染尘。
空留此日田田叶,不见当时步步人”收束全赋,颇有一点岁月悄逝、物是人非之叹,也没有能够改变全赋的赏玩特性。
这篇赋是欧阳修少有的丽文,其丽固然出自以赋为娱,同时与表现方法上重咏物之形相关。
我在拙著《汉赋艺术论》中注意到咏物赋的这一特征,并说两汉的咏物赋咏物之形尚娱主要是赋中“多显扬物形态的繁茂奇美,语言多呈亮色,并在其中寄寓了自己的娱物之情”⑥。
欧阳修的《荷花赋》也是如此。
他咏春荷“披红衣而耀彩,寄清流以托根。
挺无华之浅艳,靡竞利乎先春”;夏荷“丝萦藕以全折,杯卷荷而半侧。
坠紫菂以欹烟,敛红芳而向夕”;然后说兰塘荷叶,“迫而视之,靓若星妃临水而脉脉盈盈;远而望之,杳如峡女行云而朝朝暮暮”。
欧阳修希望展示给人们的是荷花与荷叶的“妖丽”、“闲丽”,在对它们的描摹中,无论是客观的再现还是拟人化的表现,都让人感到荷花的清新华艳。