培养学生水粉画的色彩能力

合集下载

大班美术水粉画教案橘子红了教案及教学反思

大班美术水粉画教案橘子红了教案及教学反思

大班美术水粉画教案橘子红了教案及教学反思一、教学目标1.让学生学会使用水粉画工具进行绘画。

2.培养学生对色彩的感知能力和色彩搭配能力。

3.通过这堂课的学习,培养学生的创造力和想象力,提升他们的绘画技能和审美能力。

4.让学生增强自信心,愉快的度过美术课程,享受美术创作带来的快乐。

二、教学准备1.教师所需准备的学习材料:准备五颜六色的水粉,纸张,画笔,水杯和湿巾等,保证学生画画时有一个整洁的环境。

2.学生所需准备的学习材料:学生自带一支黑色笔和一张白纸。

三、教学过程1.课前准备为了让学生了解本次绘画的主题,我们可以在课前为学生带来一些橘子,让学生通过观察和品尝橘子,感性认识橘子的颜色,从中抽象出橘子的特点,引导学生有一个对橘子主题的感性认识。

2.学生自由绘画为了激发学生创造力,教师会在本环节采用“学生自由绘画”的方法,即让学生们自由发挥,选择自己喜欢的主题和颜色进行绘画。

3.教师介绍水粉画的特点在学生完成自由绘画之后,教师会介绍水粉画的特点,并向学生演示如何使用水粉画工具进行绘画。

4.教师引导学生用水粉进行颜色涂抹学生在了解了水粉画的特点之后,教师将会引导学生进行颜色涂抹,让学生通过对深浅明暗的处理,让画面更加具有立体感和真实感。

5.学生互相评价、分享和展示自己的作品在学生完成绘画之后,老师会邀请学生之间进行分享,互相展示自己的作品,通过分享来让学生加深对学习内容的理解和印象。

四、教学反思在教学中,我们采用了“学生自由绘画”的方式,引导学生用绘画的方式来体验橘子的世界。

因为孩子的好奇心强,在教学中教师将他们喜欢的主题和颜色融入到绘画中,学生很容易能够沉浸在其中,更好的进行了学习。

教师引导,让学生灵活运用水粉画工具,展现了学生丰富的创造性,在实践中不断丰富对色彩的感受,锻炼了这些学生的绘画技巧和美术素养。

同时,在学生学习的过程中,教师注重培养学生们互相之间的交流和合作精神。

学生们在分享自己的作品时,不仅向同学展示自己画的好,还会询问别人对自己画的橘子有什么不足的地方,以便更好的提高自己的画技。

小学美术《水粉静物》教案

小学美术《水粉静物》教案
-对静物色彩的敏锐观察和准确表现,尤其是在光影变化下的色彩感知;
-创作过程中,如何将个人情感和创意融入作品,使作品具有独特性;
-学生在绘画过程中的耐心和细致程度,以及对作品的整体布局和细节处理。
举例解释:
-技巧的熟练运用需要学生反复练习,例如,干湿结合的技巧可以先用湿画法铺底色,再用干画法勾勒细节,学生需要掌握这种过渡的技巧。
(二)新课讲授(用时10分钟)
1.理论介绍:首先,我们要了解水粉画的基本概念。水粉画是一种以水溶性颜料为材料的画种,具有色彩鲜艳、透明度高、覆盖力强等特点。它在美术创作中有着广泛的应用。
2.案例分析:接下来,我们来看一个具体的案例。这个案例展示了如何通过水粉画表现静物的色彩和光影效果,以及如何解决在绘画过程中遇到的问题。
2.实验操作:为了加深理解,我们将进行一个简单的水粉画实验操作。这个操作将演示干画法、湿画法和揉画法的基本原理。
3.成果展示:每个小组将向全班展示他们的讨论成果和实验操作的结果。
(四)学生小组讨论(用时10分钟)
1.讨论主题:学生将围绕“水粉画在实际生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法,并与其他小组成员进行交流。
小学美术《水粉静物》教案
一、教学内容
本节课选自小学美术五年级下册第五章《色彩的魔力》,以《水粉静物》为主题,让学生通过观察、实践,掌握水粉画的基本技巧。教学内容包括:
1.了解水粉画的基本特点,如色彩鲜艳、透明度高、覆盖力强等;
2.学习水粉画的画法,如干画法、湿画法、揉画法等;
3.观察和分析静物的色彩、光影、形态等,提高学生的观察能力;
-色彩搭配是画作表现力的关键,学生需要了解色彩的基本原理,如冷暖色、对比色等,以及如何将这些原理应用到画作中,使作品更具感染力。

美术课简单水粉画教案设计

美术课简单水粉画教案设计

美术课简单水粉画教案设计一、教学目标:1.了解水粉画的基本知识和技巧;2.培养学生的观察力和想象力;3.培养学生的绘画能力和审美情趣。

二、教学重点:1.掌握水粉画的基本技巧;2.培养学生的色彩感和构图能力。

三、教学难点:1.掌握水粉画的水、色、纸的使用技巧;2.培养学生的创造力和表现力。

四、教学准备:1.准备水粉画颜料、画笔、水彩纸等绘画工具;2.准备范例图片或实物供学生观看参考;3.准备教学课件或PPT。

五、教学过程:第一步,导入(5分钟)。

教师向学生介绍水粉画的特点和魅力,引导学生对水粉画产生兴趣,激发学生的学习积极性。

第二步,讲解水粉画的基本知识(10分钟)。

教师向学生讲解水粉画的基本知识,包括水粉画的特点、材料和工具的使用方法等。

第三步,示范(15分钟)。

教师向学生示范水粉画的基本技巧,包括如何调配颜色、如何使用水和颜料、如何控制画笔等。

第四步,练习(30分钟)。

学生进行水粉画练习,可以根据教师提供的范例图片或实物进行绘画,也可以自由发挥进行创作。

第五步,展示与评价(15分钟)。

学生互相展示自己的作品,教师进行评价和点评,鼓励学生互相交流和学习。

第六步,总结(5分钟)。

教师总结本节课的教学内容,强调水粉画的特点和技巧,鼓励学生多多练习,提高绘画水平。

六、教学反思:本节课通过导入、讲解、示范、练习、展示与评价、总结等环节,使学生全面了解水粉画的基本知识和技巧,培养了学生的绘画能力和审美情趣。

同时,教师在教学过程中要注重引导学生发挥自己的想象力和创造力,鼓励学生进行自由创作,不断提高绘画水平。

希望学生在今后的学习和生活中,能够继续保持对美术的热爱,不断提高自己的绘画水平,创作出更多更优秀的作品。

幼儿园大班美术《水粉画》教案

幼儿园大班美术《水粉画》教案

幼儿园大班美术《水粉画》教案幼儿园大班美术《水粉画》教案(精选10篇)幼儿园大班美术《水粉画》教案篇1活动目标:1、能大胆的运用水粉画的形式勾画人物的脸部轮廓和发型特点。

2、学习正确的运用毛笔进行彩绘写生。

3、在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。

4、引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放,养成良好习惯。

活动准备:1、请幼儿互相观察好朋友的长相、发型等主要的外形特征。

2、颜料、毛笔、漱笔筒、调色盘、饭衣等作画工具。

活动过程:1、谈话导入。

今天活动之前我们先唱首歌吧!(师生共同唱《拉拉勾》)“你的好朋友是谁?他长什么样子?”“你喜欢你的好朋友吗,为什么?”通过引导幼儿讲述好朋友的好,加深幼儿对同伴、朋友之间的爱的理解。

老师小结:好朋友不仅陪你玩,还能在你有困难的时候帮助你。

我们一起来画画我们的好朋友吧。

3、师生互动学习,画好朋友。

(1)先画一个大大的圆,这是什么?这是好朋友的脸。

我们亲亲她,对好朋友说:我亲亲你的脸。

好朋友的脸是什么颜色的?(引导幼儿观察分析好朋友脸部轮廓和色彩特征,学习用不同的颜色平涂。

)脸上还有什么?是什么颜色的?(引导幼儿添画五官)(2)好朋友的头发是什么样子的?是什么颜色的?选择主要的颜色,添加少许其他颜色平涂。

(3)整个主体完成以后,要将背景完成。

在绘制背景的时候要注意简练,美观。

不可再琐碎繁杂,要与美丽丰富的主体形成对比,使画面更加的美丽。

4、幼儿绘画,教师巡回指导。

(1)运用水粉颜料画出好朋友的主要特征。

(2)帮助幼儿分析好朋友的脸部色彩有些什么变化和特点。

5、结束活动。

(1)幼儿作品展示,互相交流。

(2)将幼儿作品布置在主题墙上。

延伸活动:可设计作品外框,做成照片形式并张贴于室内,让幼儿互相欣赏,学习。

幼儿园大班美术《水粉画》教案篇2活动目标:1、在观察图片的基础上,说出柳树树干、树枝和柳叶的外形特征及随风飘动的姿态。

2、学习用水粉笔画出柳树的外形特征,大胆表现自己眼中春天的柳树形象。

小学美术《社团水粉》教案

小学美术《社团水粉》教案
小学美术《社团水粉》教案
一、教学内容
小学美术《社团水粉》教案,本章节内容依据人教版小学美术教材五年级下册第七单元《色彩的世界》之《水粉画创作》。主要内容如下:
1.水粉画基础知识:了解水粉画的材料、工具及其特点。
2.水粉画技法:学习平涂法、渐变法、湿画法等基本技法。
3.色彩搭配:探讨色彩的基本原理,掌握冷暖色、对比色搭配。
-色彩搭配原理:理解冷暖色、对比色的搭配规律,能够运用到实际创作中,使作品色彩丰富和谐。
-创作实践:围绕“我的美好家园”主题,运用所学技法进行独立创作,强调主题表达与艺术表现。
举例:在讲解平涂法时,教师需演示如何均匀涂抹颜色,避免出现色块不均或边界线明显的问题。
2.教学难点
-技法熟练度:学生在使用水粉画技法时,难以做到熟练运用,如湿画法中水分的控制、渐变法的平滑过渡等。
(三)实践活动(用时10分钟)
1.分组讨论:学生们将分成若干小组,每组讨论一个与水粉画创作相关的问题,如“如何运用所学技法表现主题”。
2.实验操作:为了加深理解,我们将进行一次水粉画创作实践。学生将尝试运用所学技法,进行色彩搭配和画面构图。
3.成果展示:每个小组将向全班展示他们的创作成果。
(四)学生小组讨论(用时10分钟)
在色彩搭配方面,学生们的表现各有千秋。有的学生能够很好地运用冷暖色、对比色进行搭配,使画面色彩丰富和谐;而有的学生在色彩搭配上还稍显生疏。为此,我打算在接下来的课程中增加一些色彩搭配的练习,帮助学生提高色彩感知力和运用能力。
在学生小组讨论环节,我发现大家对于水粉画在实际生活中的应用有着很多自己的想法。这一点让我很高兴,说明学生们已经能够将所学知识与现实生活联系起来。在讨论过程中,我尽量引导学生发现问题、分析问题并解决问题,希望他们能够将这些思考方式运用到其他领域。

运用水粉颜料提高中班幼儿色彩感知和运用能力

运用水粉颜料提高中班幼儿色彩感知和运用能力

运用水粉颜料提高中班幼儿色彩感知和运用能力苏州市吴中区吴中幼儿园夏维红邮编 215128摘要:水粉颜料画是否适合中班幼儿这个年龄阶段开展?它对幼儿色彩的感知运用又有何积极意义呢?带着这些问题,我们在本班尝试开展了一系列水粉画活动,经过一学年的水粉画活动,我惊喜地发现孩子们在审美感知、审美情感、色彩运用、创造等方面的变化和进步,孩子们对色彩的认识有了突飞猛进的飞跃,他们自信、轻松地运用个人的审美情感,创造性地表现色彩,每个孩子都有各自的色彩风格。

于是我认识到水粉颜料对培养幼儿色彩美感,提高幼儿色彩审美有着重要作用。

以戏法引起幼儿对水粉颜料画的兴趣;与科学相结合引导幼儿理解色彩的变化;用欣赏、熏陶感受色彩表达的情绪;在色彩的运用中自由创造。

关键字:水粉颜料、色彩表达的情绪、色彩感知和运用、色彩创造正文:水粉颜料画作为儿童美术活动的一个组成部分,在现在的幼儿园教育中已很少看到。

真正将水粉颜料画作为一条主线,有目的、有计划地对幼儿实施艺术的熏陶在目前还是一个空白,还没有可借鉴的教材。

色彩是绘画的重要表现手段之一,在幼儿美术活动中,除了必要的技能训练外,对色彩的认识及运用的学习也是很重要的。

画家马蒂期曾经说过:“如果线条是诉诸于心灵的,那么,色彩是诉诸于感觉的,……”形状和色彩的结合对于创造绘画是必需的。

水粉颜料画是否适合中班幼儿这个年龄阶段开展?它对幼儿色彩的感知运用又有何积极意义呢?带着这些问题,我们在本班尝试开展了一系列水粉画活动,经过一学年的水粉画活动,我惊喜地发现孩子们在审美感知、审美情感、色彩运用、创造等方面的变化和进步,孩子们对色彩的认识有了突飞猛进的飞跃,他们自信、轻松地运用个人的审美情感,创造性地表现色彩,每个孩子都有各自的色彩风格。

于是我认识到水粉颜料对培养幼儿色彩美感,提高幼儿色彩审美有着重要作用。

在实践中我以水粉颜料为载体,采用了以下方法来提高中班幼儿对色彩的感知运用能力。

一、以戏法引起幼儿对水粉颜料画的兴趣。

小孩水粉画教学设计方案

小孩水粉画教学设计方案

一、教学目标1. 让学生了解水粉画的基本概念、特点及工具材料。

2. 培养学生对色彩的认识和审美能力。

3. 培养学生的动手能力和创造力。

4. 提高学生的团队协作能力。

二、教学对象6-12岁儿童三、教学时长2课时四、教学工具及材料1. 水粉颜料:红色、黄色、蓝色、白色、黑色等2. 水粉画笔:大中小号各一支3. 水粉画纸:A3或A4尺寸4. 水壶:用于调色和清洗画笔5. 画板:用于固定画纸五、教学过程(一)导入1. 教师展示一幅水粉画作品,引导学生欣赏并提问:“这幅画是用什么材料画出来的?”2. 学生回答后,教师简要介绍水粉画的特点及工具材料。

(二)基本技法讲解1. 教师示范水粉画的基本技法,包括调色、涂色、叠加等。

2. 学生跟随教师一起练习,熟悉水粉画的基本技法。

(三)主题创作1. 教师提出一个主题,如“我的家庭”、“我最喜欢的动物”等,让学生进行创作。

2. 学生根据主题进行构思,并在画纸上绘制草图。

3. 学生开始上色,注意色彩的搭配和画面效果的呈现。

(四)作品展示与评价1. 学生完成作品后,进行展示,互相欣赏。

2. 教师对学生的作品进行评价,肯定优点,指出不足。

3. 学生分享自己的创作心得,提高团队协作能力。

六、教学评价1. 学生对水粉画的基本概念、特点及工具材料的掌握程度。

2. 学生在创作过程中的表现,如色彩搭配、画面效果等。

3. 学生在作品展示与评价环节的参与度。

七、教学反思1. 教师根据学生的表现,调整教学策略,提高教学质量。

2. 关注学生的个体差异,因材施教,激发学生的学习兴趣。

3. 注重培养学生的审美能力和动手能力,提高学生的综合素质。

水粉画教学实践报告(3篇)

水粉画教学实践报告(3篇)

第1篇一、前言水粉画,又称水彩粉画,是一种以水为媒介,用粉质颜料作画的绘画形式。

水粉画具有色彩鲜艳、表现力丰富、易于掌握等特点,在我国美术教育中占有重要地位。

为了提高学生的绘画技能和审美能力,我们学校美术教研组开展了水粉画教学实践活动。

以下是本次教学实践的报告。

二、教学目标1. 让学生了解水粉画的基本知识,掌握水粉画的基本技法。

2. 培养学生的观察能力和表现力,提高学生的审美情趣。

3. 培养学生的创新意识和团队合作精神。

三、教学内容1. 水粉画的基本知识:颜料、画笔、画纸、调色方法等。

2. 水粉画的基本技法:干画法、湿画法、混合技法等。

3. 水粉画的创作实践:静物写生、风景写生、人物写生等。

四、教学过程1. 理论教学(1)讲解水粉画的基本知识,让学生了解水粉画的特点和优势。

(2)示范水粉画的基本技法,让学生掌握水粉画的基本画法。

(3)分析优秀的水粉画作品,提高学生的审美水平。

2. 实践教学(1)静物写生:教师选取一个简单的静物,让学生进行写生。

在写生过程中,教师巡回指导,纠正学生的错误。

(2)风景写生:组织学生到户外进行风景写生。

在写生过程中,教师引导学生观察、感受大自然的美,培养学生的观察能力和表现力。

(3)人物写生:邀请模特进行人物写生。

在写生过程中,教师引导学生关注人物的表情、姿态、服饰等细节,提高学生的绘画技能。

3. 创作实践(1)教师提供主题,让学生进行水粉画创作。

(2)学生自由发挥,创作出具有个性的水粉画作品。

(3)教师对学生的作品进行点评,提出改进意见。

五、教学效果1. 学生掌握了水粉画的基本知识和技法,提高了绘画技能。

2. 学生的观察能力和表现力得到了提高,审美情趣得到了提升。

3. 学生的创新意识和团队合作精神得到了培养。

六、教学反思1. 教学过程中,注重理论与实践相结合,让学生在实践中学到知识。

2. 注重学生的个性化发展,鼓励学生发挥自己的创意。

3. 加强师生互动,关注学生的需求,及时调整教学策略。

美术课教案水粉的基本技法

美术课教案水粉的基本技法

美术课教案水粉的基本技法课程主题:水粉的基本技法课程目标:1. 了解水粉的基本知识和用具。

2. 掌握水粉的基本涂抹、调色和混合技法。

3. 培养学生对色彩和光影的敏感度。

4. 提高学生的艺术表达能力。

课程安排:一、引入(约200字)通过展示一幅用水粉画的作品,激发学生对水粉的兴趣。

引导学生观察作品的色彩运用和光影效果,以及水粉画所具有的独特魅力。

二、了解水粉的基本知识(约400字)1. 水粉的定义和特点:介绍水粉是一种以水为溶剂的颜料,其主要特点是易于调色、色彩鲜艳且透明。

2. 水粉的用具:介绍水彩画笔、水彩纸和水粉盘等常用的水粉画工具。

三、水粉的基本涂抹技法(约500字)1. 干刷法:详细介绍干刷法的操作步骤,以及干刷法能够产生的不同效果。

2. 湿刷法:详细介绍湿刷法的操作技巧,以及湿刷法适用于表现何种效果。

3. 滴水法:介绍滴水法的实施方法,以及滴水法在水粉画中的应用。

四、水粉的基本调色和混合技法(约500字)1. 色调的调整:介绍如何通过调整水粉颜料的配比和涂抹方法来改变色调,以及如何运用色彩的冷暖对比来表现光影效果。

2. 色彩的混合:介绍如何在调配过程中混合不同颜色的水粉,以及如何运用混合色彩来表达画面的层次感和氛围。

五、实践与创作(约600字)1. 练习基本技法:让学生通过练习干刷法、湿刷法和滴水法,熟悉水粉的操作技巧,感受不同涂抹和调色方法带来的效果。

2. 创作水粉画作品:学生根据老师提供的题材或自选题材,运用所学的基本技法进行创作,并加以个人的艺术表达。

六、作品展示与评价(约300字)将学生的水粉画作品展示给全班,鼓励同学互相欣赏和评价,提供有针对性的建议和意见,促进学生的艺术成长。

七、总结(约200字)回顾本节课的学习内容,强调学生在练习与创作中的收获和成长。

鼓励学生继续坚持练习,不断探索水粉艺术的更多可能性。

注:本教案仅供参考,具体教学内容可根据学生的实际情况和教学需求进行适当调整。

大班水粉画教育教学计划

大班水粉画教育教学计划

大班水粉画教育教学计划
一、教学目的
采用大班教学方式,通过一系列有趣活动性的水粉画教学内容,培养学生对美的欣赏能力,熟练掌握水粉画的基本技法,提升学生的手协调能力及创造力。

二、教学内容
1. 认识水粉画工具:橡皮擦、纸巾、画笔等。

2. 水粉基本技法:水准,晕染,点染等。

3. 打基础练习:圆形,椭圆形,方形,三角形等基本形状。

4. 画生活事物:水果,花朵,动物等。

5. 画风景:天空,湖泊,树木等。

6. 学习组合画:将基本形状组合成图画。

7. 开发想象:根据指导画自己设计的图画。

三、教学方法
1. 体验式学习:通过亲自操作解剖性画法。

2. 示范式学习:教师示范基本技法供学生参考。

3. 交流式学习:老师鼓励学生之间交流艺术体会。

4. 评价式学习:老师针对作品给予实时反馈,调动学生效率。

5. 游戏式学习:将学习变成游戏,培养学习兴趣。

四、教学重点
1. 注重手感准绳训练
2. 注重色彩搭配效果
3. 注重细节处理能力
4. 注重对比疏密利用
5. 注重创新思维能力
六、安全提示
1. 课堂要保持整洁卫生
2. 学生使用水粉时不要入口或接触皮肤
3. 学生使用用具要小心,避免损坏
4. 老师要全程监督保证课堂安全。

大学水粉色彩教案

大学水粉色彩教案

课程名称:水粉色彩授课对象:大学美术专业学生授课课时:4课时教学目标:1. 培养学生对水粉色彩的基本认识和审美能力。

2. 使学生掌握水粉色彩的调配技巧和绘画技法。

3. 培养学生的创新意识和个性化表现手法。

4. 提高学生的色彩表现力和绘画技能。

教学重点:1. 水粉色彩的调配技巧。

2. 水粉画的绘画技法。

3. 创新意识和个性化表现手法。

教学难点:1. 水粉色彩的干湿变化和透明度控制。

2. 水粉画中色彩层次和光影效果的把握。

教学准备:1. 水粉颜料、画笔、画纸、调色板、水桶等绘画工具。

2. 教学课件、示范作品、参考资料等。

教学过程:第一课时:水粉色彩的基本认识与调配技巧一、导入1. 简要介绍水粉画的历史和发展。

2. 展示水粉画作品,激发学生学习兴趣。

二、讲授新课1. 讲解水粉颜料的基本性质和特点。

2. 介绍水粉色彩的调配方法,如混合色、邻近色、对比色等。

3. 讲解水粉色彩的干湿变化和透明度控制。

三、示范与演示1. 教师现场示范水粉色彩的调配技巧。

2. 教师现场示范水粉画的绘画技法。

四、学生练习1. 学生跟随教师示范,进行水粉色彩的调配练习。

2. 学生尝试用调配好的色彩进行简单的绘画练习。

第二课时:水粉画的绘画技法与色彩层次一、复习与巩固1. 回顾水粉色彩的调配技巧和干湿变化。

2. 回顾水粉画的绘画技法。

二、讲授新课1. 讲解水粉画中色彩层次的把握。

2. 讲解光影效果的表现方法。

三、示范与演示1. 教师现场示范水粉画的绘画技法,强调色彩层次和光影效果。

2. 教师现场演示如何通过色彩变化表现空间感和立体感。

四、学生练习1. 学生跟随教师示范,进行水粉画的绘画练习,注意色彩层次和光影效果。

2. 学生尝试用所学技法创作一幅水粉画作品。

第三课时:创新意识和个性化表现手法一、复习与巩固1. 回顾水粉色彩的调配技巧、绘画技法和色彩层次。

2. 回顾光影效果的表现方法。

二、讲授新课1. 讲解创新意识和个性化表现手法的重要性。

加强水粉画的色彩意识

加强水粉画的色彩意识

加强水粉画的色彩意识摘要:色彩在水粉画教学中有着极其重要的地位,色彩就像是艺术的语言,将艺术的无限魅力展现给人们,色彩意识的培养对于学生的水粉画绘画能力有着极为深刻的意义,但是色彩的运用能力需要以出色的色彩意识为前提,正所谓有了思想才能够诞生实际,因此教师在教学过程中要着力培养学生的色彩意识,让学生通过出色的色彩意识勾勒出美丽的图案。

关键词:美术教学;水粉画;色彩意识;培养方式众所周知,绘画两个最为基础的构成要素就是形体和色彩,不论是在何种绘画教学中,色彩的运用都是我们培养学生艺术能力的重中之重。

但是,在实际的教学过程中,我们不禁发现,着力于提高学生的色彩运用能力效果似乎并不理想,究其原因主要是因为我们的学生缺乏色彩意识,即学生在脑海里构思不出其想要表达的图案的色彩语言,或者即便有了明确的表达思想,但是却不知如何运用色彩将其心里话表现出来。

所以,我们在培养学生水粉画绘画能力的时候首先要培养学生的色彩意识。

一、认识色彩,唤起学生心底的色彩潜意识色彩从本质上可以笼统分为两类:一类是我们真实看到的颜色,另一类就是我们的心理色彩。

在高深的艺术作品中,后者运用得极为广泛也极为传神,但是在教学过程中我们首先要介绍真实的色彩,每个学生都对生活中各种各样的颜色有着一个深刻的印象,例如:太阳光照射在植物的叶子上呈现出绿色的颜色,照射在花朵上呈现出红色、粉色、黄色等鲜艳的颜色,而照射在土地上则显现出黑色、褐色或者是黄色,这就是大自然中的颜色,每位学生都对此有一定的感触。

但是,颜色会随着我们的心情而改变韵味,例如:绿色植物总是会给我们充满生机的感觉,红色花朵会给我们留下艳丽多娇的感觉,白色会给我们留下空旷和干净的感觉,而黑色则会给我们产生一种压抑的感觉,这就是我们心理上的颜色,也是我们艺术作品中要运用的色彩表现形式。

这样通过我们由实际生活中的颜色引导学生对心理颜色的初步认识,唤起学生心底最深处的色彩意识。

二、鼓励学生展示自我,强化学生的色彩意识在水粉画的教学中,色彩的运用除了表现出学生的色彩运用功力和绘画功底之外,还能在很大程度上反映出学生的自我个性,任何一部优秀的美术作品如果没有属于自己的个性存在,那么也称不上是一部好的作品,这就为我们的水粉画教学提供了一个明确的方向,那就是要在学生进行学习的过程中大胆地展示自我,将自己的个性充分地发挥出来,这不但对激发学生的创作热情有着极大的帮助,同时也能够强化学生的色彩意识,让学生自发地提高自己的色彩意识,以展示自我的个性。

幼儿园大班水粉画教案

幼儿园大班水粉画教案

幼儿园大班水粉画教案教学目标1.让幼儿体验水粉画的色彩和变化。

2.培养幼儿的创造能力,掌握水粉画基本技法。

3.提高幼儿的动手能力和想象力。

4.培养幼儿对美的感受和对艺术的理解和欣赏能力。

教学准备1.水彩笔(或颜料)。

2.白色画纸。

3.干净的水。

4.毛笔或画笔。

教学过程步骤一:介绍水粉画首先,介绍给幼儿什么是水粉画,以及画画的时候需要注意什么。

要引导幼儿在小组内相互分享对水粉画的认识,增加互动性和趣味性。

步骤二:展示画作接下来,展示一些优美的水粉画作品,让幼儿们感受到水粉画的美和特性,以便激发幼儿的创造力与思维。

步骤三:练习基本技法让幼儿在白色画纸上,用水彩笔弄湿润,然后在水坑上蘸一点颜色,再放在润湿的画纸上涂抹,让颜色慢慢融开。

这样,他们就练习了水粉画的基本技法。

教师可以引导幼儿们掌握以下技巧:1.不要在画纸上太多次来回画,否则颜色会变浑浊,缺少透明感。

2.不同颜色要分别涂抹,颜色混淆会违反颜色协调规则。

3.固体颜料和液体颜料的区别,以及它们在画画的时候的不同表现。

步骤四:画画在练习基本技法后,让幼儿自由发挥,用水粉画自己的作品。

老师可以引导幼儿从不同的主题出发,如自然、动物、建筑等,让幼儿充分发挥自己的创造力,自由作画。

步骤五:分享画作让幼儿把自己的作品带到小组内,让他们相互欣赏和分享自己的作品。

教师可以提出一些问题来引导幼儿们进行交流:1.你画的是什么?2.你用了哪些颜色?3.你喜欢你的作品吗?为什么?注意事项1.使用水彩笔的时候,不要沾太多的水,否则颜色会变得模糊不清。

2.涂抹颜色的时候,要轻轻地按照画纸的纹理方向涂抹,避免造成画纸的损坏。

3.建议幼儿们穿上绘画工作服,避免颜料污染。

教学总结通过本次活动,幼儿们在游戏中增长知识、提高智力、培养兴趣、激发创造力。

不仅锻炼了幼儿的绘画技能,同时也培养了幼儿的观察力和想象力。

通过分享画作,也让幼儿更好地认识了自己,更好地认识了别人。

希望幼儿们在未来的学习和生活中能够更好地发挥自己的创造力和想象力,用绘画的形式展现自己独特的思想与创意。

色彩水粉课程规划方案模板

色彩水粉课程规划方案模板

一、课程背景色彩水粉画是一种适合儿童及初学者的绘画形式,它以其丰富的色彩和简单的操作方式深受喜爱。

本课程旨在通过色彩水粉画的教学,培养学员的色彩感知能力、创意思维和动手实践能力,同时激发学员对艺术的热爱。

二、课程目标1. 培养学员对色彩的感知和运用能力。

2. 提高学员的创意思维和艺术表达能力。

3. 增强学员的动手实践能力,提高绘画技巧。

4. 培养学员的审美情趣,丰富艺术修养。

三、课程内容1. 色彩基础知识:色彩的基本概念、色彩的三原色、三间色、互补色等。

2. 水粉画技法:干画法、湿画法、混合技法等。

3. 作品欣赏:分析优秀水粉画作品,了解不同风格的特点。

4. 创意实践:根据主题进行创作,培养学员的创意思维。

四、课程安排1. 课程时长:每课时45分钟,共12课时。

2. 课程进度安排:- 第1-2课时:色彩基础知识及水粉画工具介绍- 第3-4课时:干画法练习- 第5-6课时:湿画法练习- 第7-8课时:混合技法练习- 第9-10课时:作品欣赏与分析- 第11-12课时:主题创作与展示五、教学方法1. 讲授法:讲解色彩基础知识、水粉画技法等理论知识。

2. 演示法:教师现场演示水粉画技法,学员跟学。

3. 实践法:学员进行实践操作,教师指导。

4. 案例分析法:分析优秀水粉画作品,引导学员思考。

六、教学评价1. 课堂表现:学员的出勤率、课堂参与度等。

2. 绘画作品:学员的水粉画作品质量、创意程度等。

3. 自我评价:学员对课程内容的满意度、技能提升情况等。

七、课程资源1. 教材:《色彩水粉画教程》2. 教具:水粉颜料、画笔、画板、卡纸等3. 网络资源:优秀水粉画作品、教学视频等八、课程特色1. 注重学员个性化发展,因材施教。

2. 结合实际,培养学员的实践能力。

3. 丰富多样的教学内容,激发学员学习兴趣。

4. 营造轻松愉悦的课堂氛围,让学员在快乐中学习。

通过本课程的学习,学员将掌握色彩水粉画的基本技巧,提升艺术素养,为今后的艺术创作打下坚实基础。

大学学前教育专业水粉教案

大学学前教育专业水粉教案

课程名称:大学学前教育专业美术课程课时安排:2课时教学目标:1. 让学生了解水粉画的基本特点和工具材料。

2. 培养学生掌握水粉画的调色、涂色技巧。

3. 培养学生的审美能力和创造力。

教学重点:1. 水粉画的基本工具和材料的使用。

2. 水粉画的调色和涂色技巧。

教学难点:1. 水粉画色彩的搭配和层次处理。

2. 水粉画画面效果的把握。

教学过程:一、导入1. 利用多媒体展示水粉画作品,激发学生的学习兴趣。

2. 提问:同学们,你们知道水粉画吗?它的特点是什么?二、讲授新课1. 介绍水粉画的基本特点和工具材料。

- 水粉画是一种使用水作为稀释剂的水性颜料。

- 工具材料:水粉颜料、画笔、调色板、水、画纸等。

2. 讲解水粉画的调色技巧。

- 调色原理:通过调配不同颜色的水粉颜料,可以得到各种色彩。

- 调色方法:根据画面需求,将不同颜色的颜料按比例混合。

3. 讲解水粉画的涂色技巧。

- 涂色方法:平涂、叠加、晕染等。

- 注意事项:控制好颜料和水的比例,避免画面出现水迹或颜料堆积。

三、实践操作1. 学生分组进行水粉画练习。

2. 教师巡回指导,解答学生在绘画过程中遇到的问题。

四、作品展示与评价1. 学生展示自己的水粉画作品。

2. 教师进行评价,指出作品的优点和不足,给予改进建议。

五、总结1. 回顾本节课所学内容,强调水粉画的基本特点和技巧。

2. 鼓励学生在课后继续练习,不断提高自己的绘画水平。

教学反思:1. 教师应根据学生的实际水平,调整教学进度和难度。

2. 注重培养学生的审美能力和创造力,激发学生的学习兴趣。

3. 加强实践操作环节,让学生在实际操作中掌握水粉画技巧。

4. 注重学生之间的交流与合作,提高学生的团队协作能力。

教学评价:1. 学生能够熟练掌握水粉画的基本工具和材料。

2. 学生能够运用水粉画调色和涂色技巧进行创作。

3. 学生在作品展示中表现出良好的审美能力和创造力。

水粉画》教学设计

水粉画》教学设计

水粉画》教学设计教学设计:水粉画教材:湘美版《绘画》模块课时:3课时教学目标:1.认知与技能:通过水粉画写生,巩固色彩基础知识,提高色彩写生能力。

2.过程与方法:运用示范式、讲授式、体验式等教学方法,因材施教。

3.情感与价值观:通过教学活动,提高学生对各种物体色彩造型的审美能力,陶冶情操。

教学重点与难点:重点:1.加深对色彩原理变化规律的认识。

2.掌握水粉画工具材料的性能、特点和水粉画作画的方法、步骤。

难点:1.水粉绘画工具、材料的运用和水粉绘画语言的表现。

教学策略:1.深入浅出的讲解,让学生首先在认识上明了水粉画工具、材料的性能和水粉画的特点。

2.通过水粉画作品同油画、水彩画作品的分析、比较,让学生获得对水粉画特点的感性认识。

3.进行水粉画静物写生的教学示范,让学生直观地了解水粉画。

4.充分利用学校美术专业生的画室硬件环境,进行情景直观教学。

5.在学生作业过程中,针对个别情况,进行辅导。

6.整体感悟局部示范体验。

教学方式:讲授式、示范式、体验式、展示式教具与学具:教材、示范图、照片、水粉绘画工具、水粉画课件教学过程:1.水粉的概念、特点及其作用。

(讲授式)概念:水粉画是介于水彩画与油画之间的一种画种。

水粉也是以水为媒介调和颜料,与水彩画的不同在于颜料性能的不同。

特点:水粉画的颜料是粉质的,具有不透明性。

这一性能上的不同,决定了作画步骤、表现方法上的不同。

水粉画既可以借鉴油画的塑造手段,又可依据水彩画的表现技法,还可以将两种方法兼容并用。

用途:水粉颜料适合运用多种表现手法,在我们研究色彩时,许多作品可以用水粉颜料完成。

如:连环画、卡通画、广告画、宣传画以及设计草图、绘画创作、装饰画等等。

2.色彩的原理(讲授式)色彩三要素:色相、纯度、明度。

原色、间色、复色、色相环、同种色、类似色、色彩的冷暖、色彩的对比、补色、有彩色和无彩色等。

写生色彩三要素:固有色、光源色、环境色。

颜料的三原色和光的三原色。

色彩的对比:明度对比、色相对比、纯度对比,色彩的调和,色彩的涨缩,色彩的前进,色调。

水粉画色彩感受的培养方法

水粉画色彩感受的培养方法

水粉画色彩感受的培养方法摘要:根据学生在色彩绘画过程中出现的问题进行分析,提出关于如何掌握色彩的变化规律和培养学生的彩色感受的方法,使学生有一个正确的认识,以减少在色彩绘画过程中出现的问题。

关键词:观察分析感觉调色写生水粉画具有色彩艳丽鲜明,绘画时可干湿并用、可厚可薄且便于修改的艺术特点,有较大的表现空间和调整余地,所以越来越受到广大美术专业人士的喜爱和接受。

如德国画家丢勒、英国画家桑德拉、瑞典画家左恩、中国画家董希文都曾使用过“不透明的粉质颜料”作画,对水粉的发展做出了重要贡献。

各类高等美术院校把水粉画作为入学考试和大学色彩基础训练的重要课程之一。

水粉画逐渐成为美术园地里一朵不可缺少的奇葩。

在水粉画色彩写生的开始阶段,画面色彩容易画的单调,或出现脏、火、花、粉、灰等很多问题,这是什么原因呢?这里其实包含几方面的问题,一是缺乏对光色变化规律的掌握;二是不善于观察、区别不同物体间相似色彩的差异;三是不熟悉色彩的调配方法;四是缺少恰当的练习手段。

有光线才能看到物体,并能看到物体的颜色。

颜色受光线的影响很大,我们在写生时应对光、色进行细致分析,才能充分的理解,同一个物体在不同强弱或冷暖不同的光线下照射,会产生不同的颜色变化,如:光线过强或过弱,会影响物体色彩的纯度和明度,光线的冷暖直接影响物体受光部的色彩冷暖变化。

物体因质地不同,反射光的强弱不同,也会产生不同的颜色变化,这就构成了物体丰富的色彩,在观察时也就形成了不同的色彩感觉。

因此,在做画时首先观察光源的冷暖、方向、强弱是非常重要的。

在一组静物中,物体之间颜色相互影响,要注意这些色调的联系性、统一性。

我们学习色彩知识首先要掌握什么是光源色、固有色、环境色和掌握住物体色彩形成的规律,这样才能真正对色彩有一个正确的、科学的、全面的认识。

对物体色彩倾向性的把握,最根本的就是培养正确的观察方法。

这种观察方式就是用“比较”的方法去观察一组静物或风景每个物体的色彩。

艺考水粉画教案模板范文

艺考水粉画教案模板范文

课时:2课时教学目标:1. 让学生掌握水粉画的基本技巧,提高绘画能力。

2. 培养学生对色彩的敏感度,提高审美能力。

3. 培养学生善于观察、分析和表现的能力。

教学重点:1. 水粉画的基本技巧,如笔触、调色、构图等。

2. 色彩搭配与运用。

教学难点:1. 水粉画的干湿结合技巧。

2. 色彩的对比与调和。

教学过程:第一课时一、导入1. 教师展示一幅优秀的水粉画作品,引导学生欣赏,并介绍水粉画的特点。

2. 提问:水粉画有哪些特点?与水彩画、油画相比,水粉画有哪些优势?二、基本技巧讲解1. 笔触:介绍水粉画常用的笔触,如点、线、面等,讲解不同笔触的特点和运用方法。

2. 调色:讲解水粉画的调色方法,包括颜色搭配、浓度调整等。

3. 构图:讲解水粉画的构图原则,如主次分明、平衡和谐等。

三、实践操作1. 学生按照教师的要求,进行水粉画的基本技巧练习,如画点、线、面等。

2. 学生尝试调色,掌握颜色搭配和浓度调整的方法。

3. 学生进行简单的构图练习,如画一个静物组合。

四、总结与评价1. 教师对学生的练习作品进行点评,指出优点和不足。

2. 学生相互交流学习心得,分享自己的绘画经验。

第二课时一、复习与巩固1. 学生回顾上节课所学的基本技巧,进行巩固练习。

2. 教师提问,检查学生对水粉画技巧的掌握程度。

二、干湿结合技巧讲解1. 介绍干画法和湿画法的区别,讲解干湿结合的技巧。

2. 通过实际操作,让学生体验干湿结合的效果。

三、色彩对比与调和讲解1. 讲解色彩的对比与调和原则,如冷暖对比、明暗对比等。

2. 通过实际操作,让学生掌握色彩对比与调和的方法。

四、实践操作1. 学生按照教师的要求,进行干湿结合和色彩对比与调和的练习。

2. 学生创作一幅水粉画作品,如静物、风景等。

五、总结与评价1. 教师对学生的练习作品进行点评,指出优点和不足。

2. 学生相互交流学习心得,分享自己的绘画经验。

教学反思:1. 教师应根据学生的实际水平,调整教学进度和难度。

高纯度大学水粉画教案

高纯度大学水粉画教案

课时:2课时年级:大学美术专业教学目标:1. 让学生了解高纯度水粉画的特点及其在艺术创作中的应用。

2. 培养学生掌握高纯度水粉画的绘画技巧,提高学生的色彩感知能力和创作能力。

3. 培养学生的审美情趣,提高学生的艺术修养。

教学重点:1. 高纯度水粉画的基本技法。

2. 高纯度水粉画的色彩搭配。

教学难点:1. 高纯度水粉画在创作过程中的色彩过渡与融合。

2. 创作具有个人风格的高纯度水粉画作品。

教学准备:1. 教师准备:水粉画教材、演示作品、高纯度水粉颜料、画笔、调色板、画纸等。

2. 学生准备:水粉颜料、画笔、调色板、画纸等。

教学过程:第一课时一、导入1. 教师展示高纯度水粉画作品,引导学生观察并讨论其特点。

2. 提问:高纯度水粉画与其他水粉画相比,有哪些优势和特点?二、讲解与示范1. 教师讲解高纯度水粉画的基本技法,包括颜料的调配、画笔的使用、色彩的搭配等。

2. 教师现场示范高纯度水粉画的绘制过程,重点演示色彩的过渡与融合技巧。

三、学生练习1. 学生根据教师示范,进行高纯度水粉画的绘制练习。

2. 教师巡回指导,针对学生遇到的问题进行个别辅导。

四、总结与评价1. 教师对学生的练习作品进行评价,指出优点和不足。

2. 学生相互交流心得体会,分享创作经验。

第二课时一、复习与巩固1. 教师回顾上一节课的内容,引导学生回顾高纯度水粉画的基本技法。

2. 学生进行复习练习,巩固所学知识。

二、创作指导1. 教师引导学生进行高纯度水粉画创作,鼓励学生发挥创意,创作具有个人风格的作品。

2. 教师针对学生的创作进行个别指导,帮助学生解决创作过程中的问题。

三、展示与评价1. 学生展示自己的高纯度水粉画作品,相互欣赏、评价。

2. 教师对学生的作品进行评价,总结本次课程的教学成果。

四、总结1. 教师对本节课的教学内容进行总结,强调高纯度水粉画的特点和技法。

2. 学生分享自己的学习心得,总结本次课程的学习收获。

教学反思:1. 本节课通过讲解、示范、练习、创作等环节,让学生掌握了高纯度水粉画的基本技法。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

培养学生水粉画的色彩能力凤里中学近年来,人们大力倡导艺术教育。

美术是一门视觉艺术,美术的核心在于创造。

线、形、色、构图组成的美术的基本要素,是美术教育的核心。

色是审美信息中之一。

因此必须培养儿童对色彩性质的了解。

在美术教育中,发展儿童认识颜色的能力,通过美术活动提示以颜色的规律性为基础的色彩学规律,有助于儿童审美趣味的培养。

就培养孩子的色彩能力来说,我认为:在水粉画活动中,对孩子在色彩上的认知,感觉有较大的帮助。

在我所在的班级里的孩子,经过两年的水粉画活动,孩子们对色彩的认识有了突飞猛进的飞跃,他们自信、轻松地运用个人的审美情感,创造性地表现色彩,每个孩子都有各自的色彩风格。

下面,我结合自己的教学实践,谈一谈如何培养幼儿在水粉画上的色彩能力。

首先,教师自身要有丰富的水粉色彩知识,让幼儿在水粉活动中产生对色彩的浓厚探索兴趣。

了解色彩的规律性对幼儿教师至关重要。

教师本人要对色彩有深切的认知,具备一定的色彩素养。

色彩就是具有鲜艳的颜色,这是盲目的色彩认知缺乏症。

色彩有原色、间色、复色、明度、色相、饱和度等,明色、色相、饱和度是色彩的三要素。

幼儿园里,幼儿主要学习分辨和使用基本色——原色和间色,也可以有几种复色,如棕色、紫红色及无彩色,进而学习分辨色彩的明度及饱和度。

对色彩的辨别认识有助于儿童更有意识对色彩加以使用。

当然,在幼儿美术活动中,更重要的是利用幼儿自发本能的感情冲动,让全心全意自选择色彩的使用。

教师要按单元,有步骤地为幼儿设计能打动他们心弦的有趣课题,使他们在早期就获得丰富的色彩经验和充分表现潜力的机会。

兴趣是入门的前提,是最好的教师,培养兴趣是幼儿接受教育的先导,而好奇又是兴趣的先导,没有好奇的心理活动,就不会产生兴趣。

我是在孩子升上中班时才担任他们的绘画课程。

对孩子当时的整个美术能力,我还是比较清楚的。

大部分孩子对色彩没有什么喜好,个别孩子甚至抗拒美术活动,为了引导他们对色彩的追求,发展他们的色彩能力,培养他们的审美情趣,我从水粉画下手,有目的、有计划地引导他们逐步提高。

一.从生活中引导幼儿追求颜色。

比如说:有些孩子的小被子色泽鲜艳,色彩和谐,甚是好看,在孩子们睡觉前或者拿小毛巾时,我有意识地叫嚷,让孩子们发现:“呀!这张被子真好看,有XX颜色和XXX颜色在一起好看极了,你们的妈妈真有眼光!”“哗!这张被子也不错,在XX颜色里印上XXX颜色的花朵,好看极了!”在我故作声张中,孩子们一个一个地被吸引来了,都象模象样地欣赏起来。

有些孩子还不甘落后道:“杨老师,我的被子也好看啊!你看,有这么漂亮的颜色,我最喜欢了!”于是,孩子们纷纷去发现自己的被子并急于介绍自己的被子漂亮。

趁此机会,我设计了拓印画——《漂亮的小被子》,引导孩子以组画形式,用纸团、树叶、一些水果、蔬菜等以拓印的方法在已裁好的涂有颜色的纸质做的大被子上拓印自己喜欢的鲜艳的颜色。

于是,漂亮的裙子、小毛巾、节日的装饰等等,都是好的题材。

我随机地引导孩子在生活中发现五彩的颜色,并用心设计活动,在孩子好奇、感兴趣中慢慢使他们对色彩有了浓厚的兴趣。

二.有意识地引导孩子在水粉活动中追求颜色。

根据水粉的特性,我有意识地引导孩子在乱涂乱画中发现水粉颜料的魔力,主动去探索色彩。

首先,我让孩子认识各种水粉颜色,孩子看到这些已跃跃欲试了,我还纵容他们说:“在白纸上用它们来玩游戏,会有新发现。

”于是,孩子们迫不及待地把这些颜色在画纸上疯狂地涂呀、玩呀,他们惊讶地发现,原来的颜色不见了,却变出了很多种见过和没见过的颜色,但有的却很灰暗。

就这样,孩子们象发现新大陆一样喜欢上了水粉活动。

其次,教师有意识、有目的地在水粉活动中引导幼儿掌握一些色彩的技能技巧,提高幼儿的色彩能力,增强他们的审美情感。

美感是个人的主观体验,具有很大的个体差异。

这时,孩子对色彩有了自己的喜好,辨色能力也大大提高。

他们通常喜欢的颜色是那些纯度较高的颜色。

画面上颜色的种类也增加了,但不太考虑色彩和谐美。

有些幼儿只用几种颜色而不理会其它颜色,作品色彩单调,换色很少;有的幼儿只用自己喜欢的颜色,在涂色中大量换色,使作品出现五颜六色杂乱不协调的色彩;有的幼儿一个劲儿地调色,总把画面弄得灰沉沉的;有的幼儿着重以实际为准,选择与物体相似的颜色等。

为了全方面地提高幼儿的色彩能力,使其有较强的审美情感,我从水粉画的色彩规律性入手,有目的、有计划地进行引导,逐步提高他们的色彩能力。

一.引导幼儿从水粉游戏中学习色彩知识。

幼儿处于不定向、不规则的状态中,他们对颜色的偏爱,虽然和个性、气质及兴趣有关,特别是和年龄有关,但多数情况下,是下意识的选择,我们不能衡量成人绘画作品的标准要求幼儿。

教师要从孩子的绘画心理着手,设计有趣的课题,渗透理性的指导,让孩子在玩、涂中学习到色彩的知识。

1.原色练习。

让孩子在以黑色为底色的画纸上运用各种颜色画花朵、画烟花等,他们发现把鲜艳的颜色放在黑色上,画面效果棒极了。

2.选择与物体相似的颜色。

随着幼儿感知颜色能力的逐步提高,他们辨色的能力也从粗糙到逐步精细。

在开始引导幼儿选色时,可启发他们选出最突出最单纯的颜色。

幼儿选色时,教师应注意不要把颜色说得很绝对,调动幼儿的观察力,让幼儿在观察中得出结论并表现出来。

如:《树》,我组织幼儿到操场上观察树:树干的颜色、树叶的颜色,并让幼儿把发现到的颜色在绘画过程中表现出来。

于是有些幼儿画树杆时除了用咖啡色外,还用了绿色、黑色、甚至白色。

有些幼儿画树叶时,有绿色、黄色、蓝色,甚至黑色调配出不同的绿色来画出叶子的嫩、老、绿、脏。

又如《苹果》,我让孩子每人带一只苹果来,孩子观察后运用了红色、白色、黄色等颜色来表现苹果的颜色。

3.配色。

配色是幼儿在更多地感知颜色的基础上,依赖直觉感受进行创造,它从幼儿对颜色的审美观出发,表现了个人对颜色的爱好。

幼儿基本上是运用深浅之间的明显对比的方法,探索原色与原色之间,原色与间色之间,同种色深浅之间对比,使画面色彩鲜明。

如:引导幼儿画《花布》时,很多幼儿都喜欢把红色和黄色、黄色和紫色进行相配,于是我对他们说:“其实,蓝色、黑色、咖啡色都想来打扮你们的花布。

是不是也让它们和别的颜色配在一起,会很好看哟?!”孩子创造性地把这些颜色还有其它的颜色相配,取得了很好的效果,逐步提高幼儿的色感和配色的意识当中,切忌教幼儿一种固有的配色方法,妨碍幼儿的创造。

4.色调。

从局部的配色逐步发展到整体配色,表现出色彩和内容的联系。

如引导幼儿用暖色调表现节日气氛,用冷色调表现夜晚、冬天等。

在配色时不受配色规律的限制,而是受直觉制约,用然就会十分大胆。

教师应鼓励幼儿大胆地用自己的直觉去选多种配色方案,等量齐观幼儿的色彩感觉。

如:引导孩子画《下雨了》,组织幼儿观察下雨天空的颜色,雨中的行人的颜色、物体的颜色,于是,孩子用了灰色调表现天空的颜色,里面有五颜六色的雨伞、雨衣,画面效果就会好很多。

二.尊重幼儿个人的色彩风格。

有些幼儿比较喜欢一些较暗、灰的颜色,这时,教师不能强求孩子硬是用鲜明的颜色,更不能用言语打击幼儿的色彩意识:“怎么这么难看?黑乎乎一片。

”教师应了解孩子的心理:“为什么用这些颜色?”并进行适当的引导,在黑暗中寻求光明,使孩子的作品光明、开朗。

如:有一次画《鱼》时,夏国炜小朋友把鱼画得脏兮兮的,湖水用上了黑色,问他才知道:湖水受污染了,鱼儿都死掉了。

于是,我马上引导夏国炜小朋友:鱼儿都死掉了,那多伤心啊。

但是,很多鱼儿都想在清澈的小河里穿上漂亮的衣服快乐的游来游去。

你看,我们公园里面的池塘,水多蓝、多清啊,那些鱼儿多快活啊!后来,我和他一起用了白色、蓝色,还有其它亮丽的颜色把作品拯救了过来。

现在,幼儿辨别色彩的明度、饱和度的能力逐渐提高。

在用色彩表现自己的情感能力的同时,随着其认识能力发展,孩子能按照物体的固有色来着色,画面色彩的种类多,色彩鲜明、丰富,有时能有主调表现画面。

最后,要引导幼儿在美术欣赏中提高色彩能力。

美术欣赏是学前儿童美术教育的重要内容。

美感经验产生于个体与作品的交互作用。

对视觉艺术的知觉不仅有赖于一般知觉能力。

而且还需要欣赏艺术形式的技巧。

德国教育家斯克沃兹1965年在实验研究后得出结论:幼儿的艺术品味和创造性受周围环境中的艺术作品的影响。

名画作品丰富多样、色彩等都较为完美。

在引导幼儿欣赏时我用通俗易懂,简明扼要的语言引导孩子结合他们已有的色彩知识,把握作品的色彩方向。

同时,引导孩子结合自己的体验充分表达自己对画的感受。

如欣赏一幅名画前,我让孩子闭上眼睛,跟着教师的话想象:清晨,我在郊外走着……,闻到了……,走近……,池塘的睡莲真美啊……,有XX的颜色……。

有的睡莲……,有的……,小荷叶……,有XX 的颜色……。

引导孩子感受完后,鼓励他们大胆地表达自己的感受,然后提供材料,让孩子结合自己的感受与理解进行模仿。

除了引导孩子欣赏名画外,在生活中适时地引导孩子欣赏身边的颜色,如园内、园外的风景;园内小朋友的作品,不同时候天气的颜色,小朋友高兴、生气的颜色,节日的颜色等等。

随机地引导幼儿欣赏颜色,引导幼儿欣赏各种各样的作品,让孩子在美术欣赏中,潜移默化地提高自身的色彩能力,获得丰富的美感体验。

值得注意的是还要重视活动室壁画设置的色彩效果。

幼儿感受环境的能力是很强的,环境的色彩效果能充分激发他们探索色彩的兴趣。

一直以来,我在活动室壁画的布置中,都在色彩上费心思,利用颜色刺激孩子的感觉,调动他们的色彩感知能力。

让孩子无时无刻与色彩交流。

如:利用一些废挂历里色彩丰富、搭配和谐的画或小朋友的作品经装饰后在一面墙壁上形成美术欣赏栏。

为了让孩子把自己的色彩知识、审美情趣,发挥在改装画中,特意教师出主题,孩子自己去构图,运用色彩进行表现。

如:迎国庆,庆元旦,春天来了等等,孩子能用暖色调表现节日的浓烈气氛,用暖色调及丰富的颜色表现春天的生机勃勃。

努力营造感知美的环境,最大限度地给予幼儿体验和感知美的机会,充分运用多种手段,引导幼儿自觉建立起良好的审美感觉,激发他们的艺术情感,形成表现美和创造美的强烈氛围。

结束语综上所述,教师要把握好孩子的绘画心理特征及年龄特征,多方位,多元化地运用各种手段、形式,为孩子提供有丰富色彩的环境与条件,尊重孩子个人的审美倾向,提高孩子的色彩能力,增强孩子的审美情趣,使其有独特的个人色彩风格,创造性地表现美。

相关文档
最新文档