儿童美术教学的基本理念
幼儿园美术作品的设计理念
幼儿园美术作品的设计理念
幼儿园美术作品的设计理念是以培养幼儿的审美能力和创造力为核心,注重激
发幼儿的想象力和表现力。
在设计幼儿园美术作品时,教师们通常会考虑以下几个方面的理念:
首先,注重幼儿的情感体验。
幼儿园美术作品的设计要贴近幼儿的生活经验和
情感需求,让他们通过作品表达自己的情感和情绪,从而促进他们的情感发展和情感表达能力。
其次,关注幼儿的自主性和创造力。
在设计美术作品时,教师们会给予幼儿一
定的自由度和发挥空间,鼓励他们自由地发挥想象力,创造出符合自己想法的作品,从而培养他们的创造力和独立思考能力。
再者,重视幼儿的感知和认知。
美术作品的设计要考虑到幼儿的感知和认知发
展特点,通过丰富多彩的材料和形式,引导幼儿感知和认知世界,培养他们的观察力和思维能力。
最后,注重幼儿的参与和合作。
在设计美术作品时,教师们会注重培养幼儿的
合作意识和团队精神,让他们在参与美术活动中学会与他人合作、交流和分享,从而培养他们的社会交往能力和团队合作意识。
总的来说,幼儿园美术作品的设计理念是以促进幼儿全面发展为宗旨,通过美
术作品的设计和创作,培养幼儿的审美能力、创造力、情感表达能力、观察力和社会交往能力,为幼儿的成长奠定良好的基础。
因此,教师们在设计美术作品时,应该充分考虑幼儿的特点和需求,注重培养幼儿的个性和特长,让每个幼儿都能在美术活动中找到属于自己的乐趣和成长空间。
儿童美术教育基本理念
• 师:在这些漂亮的衣服里,你最喜欢哪一套?为什么? (引导幼儿进行审美判断,并从理性层面进行反思。)
• 幼:我最喜欢新疆人穿的衣服,他们的衣服颜色很多,很鲜艳, 裙子长长的,大大的,跳起舞转圆圈时特别好看。
• 幼:我喜欢汉族的旗袍,上面的吉祥图案很美。 • 幼:我喜欢藏族的衣服,我觉得他们的衣服冬天穿起来很暖和。 • 幼:我喜欢这件有牡丹花和凤凰的棉袄,红红的,喜气洋洋的,
审美感受的两层含义
• 以自己的方式感受到的情 感表现性
• 在欣赏过程中达到自由和 谐状态时所产生的审美愉 悦
27名六岁儿童欣赏《格尔尼卡》后起名字:
• 1、黑暗空间
13、黑暗之星
• 2、魔鬼画
14、狼吃人
• 3、破坏世界的地方
15、地道
• 4、乱糟糟的世界(4) 16、恐怖世界
• 5、大战斗
17、奇怪王国
的衣服都很花,用的颜色很多。 • 幼:回族的人们可能不喜欢跳舞,他们就穿的淡一些,
颜色用的少一些。 (幼儿根据自己对各民族的感性经验来寻找理由。)
• 师:这些衣服上有些什么样的花纹?为什么要用这些花 纹?
(教师引导幼儿从图案花纹这一形式要素上来感知服装的
• 幼:有的衣服上有牡丹花,有的衣服上有叶子,有的衣 服上有花边,有的衣服上有龙和凤。
• 我躺在一片嫩绿的草地上,我的身 体很放松,我看见周围有各种各样 的人,他们有的在休息,有的在照 管孩子,有的在看风景……透过密 密麻麻的树荫,远处的湖面上有白 色的小船,还有人在划赛艇,啊! 阳光……树木……水……很美妙的 休息…每个人都享受着阳光和水的 滋润,我感觉轻松极了,真想在这 儿多留一会儿。
边霞教授的研修主题学前儿童美术教育的基本理论与组织实施的教研
边霞教授的研修主题学前儿童美术教育的基本理论与组织实施的教研美术素养是儿童艺术素养的一部分,也是儿童未来作为一个完整的人的整体素养的重要组成部分。
美术素养超越了美术技能的概念,是指儿童在美术的兴趣与态度、感知与欣赏、创作与表现、评价与应用等方面的素质和修养。
一、儿童美术素养养成教育的基本理念儿童美术素养养成教育的基本理念可以概括为:面向全体,以美激趣;培养能力,养成习惯;滋养童心,影响生活。
其中:(1)面向全体,以美激趣是儿童美术素养养成的基本前提。
一方面,儿童美术素养养成教育应面向全体儿童,而不是个别或一些更有天赋的儿童,要针对儿童的不同特点和需要,让每个儿童都得到美的熏陶和影响。
另一方面,儿童美术素养养成教育应注意引导儿童接触周围环境和生活中美好的人、事、物,丰富他们的感性经验和审美情趣,以美好的事物和美好的过程来激发儿童参与美术活动的兴趣和表现美、创造美的情趣,使儿童对美术和美术活动都能保持浓厚的兴趣、形成积极的情感态度。
(2)培养能力,养成习惯是儿童美术素养养成的重要标志。
儿童在美术方面的能力主要包括美术感知与欣赏能力、美术创作与表现能力,及蕴含、渗透在其中的观察力、理解力、想象力、创造力等。
在美术方面的习惯则不仅包括美术活动所需要的良好的行为习惯,还包括对美术的习惯性需要和应用。
这些能力和习惯都是儿童美术素养的重要组成部分。
儿童美术素养养成教育应使儿童初步具备这些基本的能力,养成各种良好的习惯。
(3)滋养童心,影响生活是儿童美术素养养成教育指向的最终结果。
儿童美术素养养成教育的目的,不仅在于儿童兴趣的激发能力的培养、积极态度和习惯的形成,其最终的指向还在于使儿童获得美的情感、美的心灵的陶冶,促进每一个儿童人格的健全发展,影响他们的当下和未来生活,使他们学会用一种美好的心态面对生活、面对社会、面对未来,为他们能够拥有一颗爱美懂美的心,未来过一种充实、完满的生活打下最初的基础。
总之,儿童美术素养养成教育的过程就是一个美润童心的过程,即以艺术和美滋养儿童的心灵,影响儿童的生活,养成儿童的美术素养,使儿童对美的事物有一颗敏锐感受的心,喜爱美术,乐于参加美术活动,并能在美术活动和生活中用自己喜欢的方式大胆进行美术表现。
儿童美术欣赏教育
儿童美术欣赏教育浅议【摘要】《义务教育美术课程标准(实验稿)》对学生学习美术提出了更高的要求:“激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素质,陶冶高尚情操,完善人格。
”所以美术教师要在课堂教学中真正转变教学观念,充分发挥美术学科的艺术魅力,提高课堂效益,创新求变,才能实现审美教育的目的。
【关键词】小学美术欣赏;情感体验;自主欣赏;创造能力儿童对美的事物感受很早,随着年龄的增长,他们更加渴望对艺术的欣赏,尤其是进入小学以后,对于美的事物的追求更为强烈。
作为小学美术教育,应当顺应他们爱美的要求,采取多种形式实施美术欣赏教学。
小学美术欣赏课蕴藏着巨大的教育功能,然而有人认为“小学美术欣赏”就是拿美术作品让学生看,多么轻松!其实不然。
《义务教育美术课程标准(实验稿)》提出:“美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
”由此可见,小学美术欣赏教学对提高学生艺术修养、培养审美能力、激发创造力、陶冶情操、促进学生全面发展有着十分重要的作用。
所以美术教师要真正转变教学观念,充分发挥美术学科的艺术魅力,提高课堂效益,创新求变,才能实现审美教育的目的。
1.儿童的美术欣赏心理及欣赏习惯。
小学美术欣赏教学是一种把造型艺术作品作为审美对象、以感觉与感情为主导因素的心理活动形式,它与教师的引导和儿童对事物的认识、理解紧密相关,我们不妨从儿童的生理心理及智力发展方向来分析掌握儿童的欣赏习惯和欣赏特征。
1.1 儿童的欣赏兴趣来源于强烈的色彩刺激。
蓝天,红花,绿树,金灿灿的果实,鲜明艳丽的颜色常常等使他们欣慰和喜悦,乐于接受。
1.2 儿童往往注意某个细节的观察而忽视整体或注意整体而忽视其它。
例如二年级儿童在学习《小扇子》时,他们全被扇子上色彩艳丽的花纹吸引住了,以至于忘记了扇子的存在,变成了看花。
中、高年级同样有类似的现象。
1.3 儿童在欣赏作品时通常是凭第一印象,无意识属性强,受情绪牵制的随意性大。
幼儿园美术作品的设计理念
幼儿园美术作品的设计理念
在幼儿园美术教育中,设计理念是至关重要的。
美术作品的设计理念不仅仅是
为了让孩子们学习绘画技巧,更重要的是要激发他们的创造力和想象力,培养他们对美的感知和欣赏能力。
因此,幼儿园美术作品的设计理念需要注重以下几个方面。
首先,要注重启发幼儿的创造力。
幼儿园美术作品的设计理念应该是以激发幼
儿的创造力为核心。
教师可以通过提供丰富多彩的素材和启发性的题材,引导幼儿自由发挥想象力,创作出独特的作品。
这样不仅可以培养幼儿的创造力,还可以增强他们的自信心和表达能力。
其次,要注重培养幼儿的美感和审美能力。
幼儿园美术作品的设计理念应该是
以培养幼儿的美感和审美能力为目标。
教师可以通过让幼儿观察自然和生活中的美,引导他们感受美的存在,从而培养他们对美的热爱和欣赏能力。
同时,教师还可以通过示范和引导,教会幼儿一些基本的绘画技巧和表现手法,让他们能够更好地表达自己的想法和情感。
最后,要注重关注幼儿的情感表达。
幼儿园美术作品的设计理念还应该是以关
注幼儿的情感表达为重点。
幼儿的情感世界是丰富多彩的,通过绘画可以让他们更好地表达内心的情感和想法。
因此,教师在设计美术活动时,应该注重引导幼儿用画笔和颜色来表达自己的情感,让他们在创作中找到发泄情感的出口,从而促进他们的情感发展和心理健康。
总之,幼儿园美术作品的设计理念是多方面的,不仅要注重启发幼儿的创造力,还要培养他们的美感和审美能力,同时关注他们的情感表达。
只有在这些方面都得到充分的关注和引导,幼儿园美术作品才能真正发挥其教育的作用,让幼儿在美术活动中得到全面的发展。
教学理念
Art翼工作室Art•翼美术工作室一、画室优势:陈哲俨、夏畅两位老师毕业于中央民族大学美术学院,2006-2011年先后在中央美术学院、亚洲艺术中心(北京宋庄画家村)跟随著名艺术家进行艺术创作、深造,从事美术培训工作4年,2011年所带学生中央美院设计专业66名,有丰富的教学经验,结合艺术院校的高考特点,教学与课程因人而异、因材施教,艺术与应试相结合,形成了Art·翼工作室独立教学方法和体系。
二、教学宗旨:尊重传承、创新成长三、课堂主体:人人参与、个个展示、体验成功、享受快乐四、教学思想:以小见大、放松勇敢、尊重传承、严肃自然、创精品小班型培训之楷模。
五、教学方式:全日制教学,课程设置每个阶段重点明确,鼓励式教学,定期总结、奖励,及时纠正学习误区、思想误区,激发学习热情。
六、老师简历1、陈哲俨老师:中央民族大学油画系毕业,曾担任画家中央美院附中老师美术培训助教,画室学生成绩优秀,跟随亚洲艺术中心(宋庄)知名艺术家李彦修进行艺术创作并担任其学生助教,艺术家助手一职(曾兼职北京青少年宫儿童班美术老师)。
(个人学生美术专业最好成绩:四川美术学院全国第6名),曾带学生央美设计第66名,从事与接触艺术培训工作4年时间,有相对丰富的教学经验和管理办法。
(作品《拆》,天津港博览馆范曾提名大学生奥林匹克艺术展优秀奖)2、夏畅老师:中央民族大学美术教育系毕业,曾担任北京知名画室助教,(画室学生成绩优秀)曾跟随亚洲艺术中心(宋庄)知名艺术家进行艺术创作并担任其学生助教。
(作品《nothing anything》天津港博览馆范曾提名大学生奥林匹克艺术展优秀奖,作品《从梦里来,回梦里去》参加学院奖提名展)3.高鹏老师:中央美术学院专业考试造型40名,现就读于西安美术学院油画系。
4.李婧:现就读于西安美术学院油画系。
七、班级分类1、初级班:以激发学生艺术潜力为主。
2、中级班:基础功力的打造,是一个基础阶段,侧重基本形、色、结构等整体的规律,和具体绘画因素的运用和熟练;重在素描、速写等基本功的培养和提升。
儿童美术教学的基本理念
儿童美术教学的基本理念•好多学画儿童的家长,都被一个“病毒”感染着,那就是“画得要像”。
•科学的理论是讲道理,艺术的理论是不讲道理。
•艺术最怕“套路”,最喜欢“花花点子”,孩子画画也是如此。
•儿童画是个性的展现,创造的体现,是不同凡响,是独一无二。
有了这几条,即便是画面“乱七八糟”,“一塌糊涂”,也是最优秀之作。
•有好多画画的孩子胆很小,无论老师怎么启发就是画不大。
研究表明,胆小的孩子一般意志也薄弱,办事缺乏主动,爱依赖别人,更缺少创新精神。
这一现象的形成跟孩子缺乏父爱和母亲过于亲密、依恋及长期生活在“母性群”周围(幼儿园或亲戚阿姨)有密切联系。
父亲带给孩子的坚强、勇敢、大度、承受力和阳刚之气是其他人很难替代的,父亲多给孩子玩,多带孩子在“男人圈”里玩,就能解决“依恋”问题。
•孩子的画是:画出所有的内容,不是画像所有的内容。
•孩子的画,展现在读者面前的只是一个表面,好的教师能穿透表面看到后面的最精彩的部分或隐藏很深还没闪光的“闪光点”。
不好的教师看到的只是一幅平常的画,其他的什么也看不见。
•画画不求结果,只求过程;画法不作“统一”,只求“个性”,这就是儿童画。
•好的辅导方法,不是把孩子培养成画啥像啥的高手,而是学到正确的思维方式,提高审美意识和艺术鉴赏水平。
•孩子的画,画得自由,就是教师的成功。
•孩子的画是从抽象走向具象的,但孩子的抽象不是成人理性化的抽象,孩子的具像也不是客观真实的具像,而是孩子们自己心里的东西。
•孩子在四岁半左右时,男孩子爱动调皮的多,女孩子的注意力相对比男孩子易集中,稳定性也比男孩子高,但在五岁后男孩子的稳定性大于女孩子。
更为有趣的是女孩子喜欢画画儿的比男孩子多,男孩子学画儿人数的比例仅占全班1/3或1/4。
•做教师和家长的,在表扬和批评孩子时,不能图自己一时的痛快,要多重视孩子的心理感受,要当个有心人,用心去聆听孩子的心声,做到心细些再细一些。
要“惜话如金”,不要轻易的表扬和批评孩子,尤其是批评更要慎重。
幼儿园小班美术教案的设计理念
作为一名幼儿园的教育工作者,在为幼儿制定教案时,我们需要注重设计教学内容的理念,为打牢孩子的美术基础奠定坚实的基础。
美术教育是幼儿教育中不可或缺的一环,其重要性不言而喻。
设计一份具有完整性和科学性的幼儿园小班美术教案应该遵循以下的理念:一、培养观察力和想象力孩子们在小班阶段,多数的时间是在家庭和幼儿园度过的,他们缺乏独立的生活经历,也缺乏对自然和社会的深入认识。
我们应该注重培养幼儿的观察力和想象力,通过多角度观察真实存在的对象和环境,引导孩子们去表达自己内心的感受和想象。
二、体验为主导在小班时期,幼儿的体验质量直接影响着美术教育的效果。
我们应该通过丰富的教育活动和创造性的美术体验,让孩子们在玩中学,从而激发他们对美术的热爱和兴趣,从而产生自我意识.三、注重启发思维美术教育是开发幼儿创造性思维和想象力的重要环节。
在设计小班美术教案时,我们应该遵循以启发思维为主导的学习方式,引导孩子们进行创造性的思考和实践。
例如,引导孩子们在自己感性认知的基础上创造性地表达,促发孩子们形成自我意识和思维意识。
四、注重创意发散美术教育不仅仅是学习繁琐的技能和技巧,它更要注重创意发散。
在小班阶段,孩子们应该通过丰富的美术体验,多角度的观察和体验,激发他们的创意和想象。
我们可以使用多媒体手段和寓教于乐的方式,引导孩子们的自我发掘和创意发散,培养孩子们的创造性思维和创造性能力。
五、注重实践和巩固美术教育是一个重视实践和落地的过程。
在小班美术教育中,我们应该安排丰富的美术活动和实践环节,培养孩子们的美术技能和丰富的美术知识,从而产生自我意识。
在课堂教学中,我们应该针对性地进行巩固性的训练,帮助孩子们吸收所学知识,掌握所学技能和方法,形成良好的习惯,培养孩子们良好的审美品位。
六、注重个性化教育在小班阶段,每个孩子的兴趣和能力都不同。
我们应该在教学中注重个性化教育,针对每个孩子的具体情况进行不同程度的指导。
我们可以采用不同的方式和方法,培养孩子们的兴趣,发现和发掘孩子们的潜力,细心诱导,关注孩子成长的每个环节。
美术教学理念集锦简短
美术教学理念集锦简短1.美术课程的基本理念是什么美术课程的基本理念是:力求体现素质教育的要求,以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联。
使学生在积极的情感体验中提高想像力和创造力,提高审美意识和审美能力,增强对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展创造美好生活的愿望与能力。
扩展资料:美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面:(一)陶冶学生的情操,提高审美能力现代社会科学技术的高速发展,需要人的丰富而高尚的情感与之平衡。
因为情感性是美术的一个基本品质,也是美术学习活动的一个基本特征,所以美术课程能陶冶学生的高尚情操,提高审美能力,增强对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。
(二)引导学生参与文化的传承和交流美术是人类文化最早和最重要的载体之一,运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。
在现代社会中,随着信息化进程的加快,图像作为一种有效而生动的信息载体,越来越广泛地出现在人们的生活中。
通过对美术课程的学习,有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源,积极参与文化的传承,并对文化的发展作出自己的贡献。
(三)发展学生的感知能力和形象思维能力感知觉是思维的必然前提。
形象思维是一种重要的思维方式。
在学校体系中,大多数课程都是建立在抽象符号的基础上,而美术课程则更多地让学生接触实际事物和具体环境,有利于发展学生的感知能力,从而向思维提供丰富的营养。
美术课程能逐步培养学生的形象思维能力,提高学生的综合思维水平。
(四)形成学生的创新精神和技术意识在知识经济时代,创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。
少儿美术老师知识点总结
少儿美术老师知识点总结第一章:美术教学的基本概念一、美术教学的基本概念美术教学是指利用艺术教育的理论和方法,对学生进行美术综合素质教育的过程。
美术教学是以美术理论、美术史、美术实践和美术教育基本原理为依据的艺术教学活动。
二、美术教学的目的美术教学的目的是培养学生的艺术情感、艺术理解、艺术鉴赏和艺术创造能力,使学生掌握美术技能、理论知识,对美术作品有正确的认识。
三、美术教学的原则美术教学应以学生为中心,遵循个性发展规律,尊重学生的独特性,培养学生的独立思考能力和创造能力。
四、美术教学的内容美术教学内容应包括形体、色彩、构图、造型以及素描、绘画、水彩、油画、版画、雕塑和设计等方面的知识和技能。
第二章:少儿美术教学的心理学基础一、儿童认知发展规律1. 儿童认知发展的阶段性特征儿童认知发展的阶段性特征包括感觉运动期、前操作期、具体操作期、形成操作期和后操作期。
2. 儿童智力发展的特点儿童智力发展的特点表现为感觉和思维的整合程度逐渐提高,思维的抽象性和逻辑性逐步增强。
3. 儿童认知发展的影响因素儿童认知发展的影响因素包括遗传、环境、教育等方面的因素。
二、儿童美术认知发展的心理学基础1. 儿童美术认知发展的特点儿童美术认知发展的特点包括感知能力增强、形象能力增强、想象能力增强和审美情趣增强等。
2. 儿童美术认知发展的影响因素儿童美术认知发展的影响因素包括遗传、环境、教育和个体因素。
三、儿童美术教学的特点儿童美术教学的特点包括以游戏教学为主、以情感教育为重、以感知训练为基础、以启发式教学为主、以个性培养为重。
第三章:少儿美术教学的教学原则一、少儿美术教学的主体地位少儿美术教学的主体地位是指以学生为中心,尊重学生的主体地位,重视学生的主体性和个性发展。
二、少儿美术教学的系统性原则少儿美术教学的系统性原则是指要求教学过程的内容、方法和手段要有机地结合起来,形成一个有机整体。
三、少儿美术教学的因材施教原则少儿美术教学的因材施教原则是指要根据学生的年龄、性别、兴趣特点、智力水平和学习能力等因素进行因材施教。
美术课程标准的基本理念
美术课程标准的基本理念有使学生形成基本的美术素养,激发学生学习美术的兴趣,在广泛的文化情境中认识美术,培养创新精神和解决问题的能力,为促进学生发展而进行评价。
美术教育以美术学科为基础的教育门类。
其目的主要是延续和发展美术的知识与技巧,以满足人类社会经济、精神和文化的需要;健全人格,形成人的基本美术素质和能力,促进人的全面发展。
美术课程的价值1.陶冶学生的情操,提高审美意识。
2.引导学生参与文化的传承和交流。
3.发展学生的感知能力和形象思维能力。
4.形成学生的创新精神和技术意识。
5.促进学生的个性形成和全面发展。
课堂教学教师提高和促进每一位学生发展主要阵地,建立“以学论教,教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流。
美术课堂教学设计主要标准教学目标多元、教学内容丰厚、教材处理变式、教学问题优化、教学活动有效、教学流程清晰、教学姿态平等、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。
《美术课程标准》素质教育要求以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验的紧密联系。
美术课程逐步培养形象思维能力提高综合思维水平。
从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。
学科设置的基本要求小学阶段初步接触我国民族民间的、国外的优秀美术作品,使学生掌握浅显的美术基础知识和简单的美术技能。
增强学生对美术的兴趣和爱国主义情感,培养学生的观察能力、想象能力和美术欣赏能力。
活动表现评价采用个人、小组或团体的方式,可学习过程中进行也可以学习结束后进行。
学生学习评价策略应有利于学生的美术学习和发展。
教师要关注每个学生的积极性和闪光点,从重视作业结果转向重视学生学习的全过程。
进行美术欣赏简单描述、形式分析、意义解释、价值判断。
建立学生学习档案“学生学习档案”一般包括学生学习和研究的主题,围绕这一主题开展的调查研究,收集有关的文字或图象资料、研究记录、设计的方案或草图,曾遇到什么问题,如何解决了问题,还有最终的美术作业,自我评价以及他人评价的结果。
幼儿园美术作品的设计理念
幼儿园美术作品的设计理念
在幼儿园美术教育中,设计理念是非常重要的。
美术作品的设计理念不仅仅是指作品的外观,更是指作品的内涵和意义。
幼儿园美术作品的设计理念应该注重培养孩子们的创造力、想象力和表达能力,同时也要注重培养他们的审美意识和艺术修养。
首先,幼儿园美术作品的设计理念应该注重培养孩子们的创造力和想象力。
在美术教育中,不应该只是让孩子们简单地模仿或者复制成人的作品,而是要引导他们去发挥想象力,创造出属于自己的作品。
通过绘画、手工和雕塑等活动,让孩子们学会用自己的方式去表达自己的想法和情感,从而培养他们的创造力和想象力。
其次,幼儿园美术作品的设计理念也应该注重培养孩子们的表达能力。
美术作品是孩子们表达自己情感和想法的一种方式,因此在设计作品时,要注重引导孩子们去表达自己的情感和想法。
通过绘画、手工和雕塑等活动,让孩子们学会用自己的方式去表达自己的情感和想法,从而培养他们的表达能力。
最后,幼儿园美术作品的设计理念还应该注重培养孩子们的审美意识和艺术修养。
美术作品不仅是一种表达方式,更是一种艺术形式。
在设计作品时,要注重引导孩子们去欣赏和理解艺术作品,从而培养他们的审美意识和艺术修养。
通过观摩名家作品和参观美术馆等活动,让孩子们学会欣赏和理解艺术作品,从而培养他们的审美意识和艺术修养。
总之,幼儿园美术作品的设计理念应该注重培养孩子们的创造力、想象力和表达能力,同时也要注重培养他们的审美意识和艺术修养。
只有这样,才能真正实现美术教育的目标,让孩子们在美术教育中得到全面的发展。
美术教育理论、教学模式与教学方法
注重与设定的美术教学情境的互动依存关系, 利用具有适当难度的课题或环境,即皮亚杰所 谓的“干扰和不平衡的因素”,会为学生的发 展“提供动力”。
教师是情境的设计者,而不是灌输美术知识或技能的强加权威与 控制者。倘如设置研究性课题,给学生提供制作研究的命题和背 景,让学生自主地探讨表现某件有一定难度的作品。
1、就创作个体与表现手法的关系谈谈你的观点 2、指导创作的理念与教学应注意那些方面?
在制作实践中,以对话与探讨的教学方式使其在“不平衡”的情 境中完成作品,达到“平衡”获得具有自主创新性,开放实践性 的视觉艺术表现能力的发展。所以,要以皮亚杰、布鲁纳等人的 发展心理学和有关发现学习的开创性研究为基础,借鉴诸如建构 主义等学习理论来指导高等院校的美术教学。
1、现代文化教育与现代美术教育的形态和以往的状态有何不同? 2、为什么当今要确立多元化多样式的现代文化教育及现代美术教育? 3、在社会中学习艺术体现在哪些方面? 4、当今国际上维护青少年学习选择的权益的精神表现在哪些方面? 5、议论一下如何营造丰富多彩的社会化艺术教育的环境与氛围
(1)学习内容从美术作品为中心转为关注以艺术实践、艺术欣 赏的过程为重点。注重制作、鉴赏过程中的喜悦,重视艺术体验, 认为艺术学习既不是消费,也不是教养,而是涵养,是自己体验 生命愉悦的美好途径。欣赏作品时,关注艺术家的行为与人格更 胜于对作品本身。例如对通俗的民间市井漫画、卡通动漫和年画 艺术的研究,或对当代歌星麦当娜人格的探究。
罗恩菲尔德是位终生倡导以触觉为中心,
强调体性感觉重要性的现代美术教育家。在涉
及触觉的同时,显然彻底改变了以视觉为中心
的美术的教育课程的基本观念。
以学科为中心的美术教育
在美国进行自由创造教育的时候,前苏 联的一颗人造卫星成功发射,这次事件改 变了美国的教育观念,逐渐从以儿童为中 心过渡到以学科为中心。
《2024年人教版义务教育阶段新教材的》艺术美术(小学)新课标
《2024年人教版义务教育阶段新教材的》艺术·美术(小学)新课标随着教育改革的推进,从文化角度看待美术学习,能够挖掘出优化教学内容,增强学生对传统文化的理解,培养学生热爱生活的情感。
在小学美术教学中,将传统文化与课堂教学相结合,加深学生对文化的正确认识,学习和掌握更多文化元素,达到弘扬和传承文化目的,帮助学生树立文化自信。
基于弘扬传统文化,丰盈美术课堂传统文化融入小学美术课堂的思考进行分析。
一、课程总目标按“知识与技能”、“过程与方法”、“情感、态度”和“价值观”三个维度设定。
学生以个人或集体合作的方式参与美术活动,激发创意,了解美术语言及其表达方式和方法,运用各种工具、媒材进行创作,表达情感与思想,改善环境与生活。
同时,学习美术欣赏评述的方法,提高审美能力,了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。
分目标:从“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探究”四个学习领域设定具体目标。
例如,“造型·表现”学习领域要求学生观察、认识与理解线条、形状、色彩等基本造型元素,运用形式原理进行造型活动,增进想象力和创新意识。
二、课程性质与基本理念课程性质:美术课程以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感看法和审美趣味,丰富人类的精神和物质世界。
美术是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
课程基本理念:1.面向全体学生坚信每个学生都具有学习美术的潜能,能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。
选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,组成课程的基本内容。
2.激发学生学习兴趣通过发挥美术教学特有的魅力,使课程内容与不同年龄阶段学生的情意和认知特征相适应。
以灵活多样的教学方法激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化为长久的情感态度。
3.关注文化与生活美术是人类文化的一个重要组成部分,与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。
美术课程标准的基本理念
美术课程标准的基本理念有使学生形成基本的美术素养,激发学生学习美术的兴趣,在广泛的文化情境中认识美术,培养创新精神和解决问题的能力,为促进学生发展而进行评价。
美术教育以美术学科为基础的教育门类。
其目的主要是延续和发展美术的知识与技巧,以满足人类社会经济、精神和文化的需要;健全人格,形成人的基本美术素质和能力,促进人的全面发展。
美术课程的价值1.陶冶学生的情操,提高审美意识。
2.引导学生参与文化的传承和交流。
3.发展学生的感知能力和形象思维能力。
4.形成学生的创新精神和技术意识。
5.促进学生的个性形成和全面发展。
课堂教学教师提高和促进每一位学生发展主要阵地,建立“以学论教,教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流。
美术课堂教学设计主要标准教学目标多元、教学内容丰厚、教材处理变式、教学问题优化、教学活动有效、教学流程清晰、教学姿态平等、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。
《美术课程标准》素质教育要求以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验的紧密联系。
美术课程逐步培养形象思维能力提高综合思维水平。
从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。
学科设置的基本要求小学阶段初步接触我国民族民间的、国外的优秀美术作品,使学生掌握浅显的美术基础知识和简单的美术技能。
增强学生对美术的兴趣和爱国主义情感,培养学生的观察能力、想象能力和美术欣赏能力。
活动表现评价采用个人、小组或团体的方式,可学习过程中进行也可以学习结束后进行。
学生学习评价策略应有利于学生的美术学习和发展。
教师要关注每个学生的积极性和闪光点,从重视作业结果转向重视学生学习的全过程。
进行美术欣赏简单描述、形式分析、意义解释、价值判断。
建立学生学习档案“学生学习档案”一般包括学生学习和研究的主题,围绕这一主题开展的调查研究,收集有关的文字或图象资料、研究记录、设计的方案或草图,曾遇到什么问题,如何解决了问题,还有最终的美术作业,自我评价以及他人评价的结果。
幼儿园美术教育指导纲要
幼儿园美术教育指导纲要幼儿园是儿童人生早期的重要阶段,也是美术教育的初步环节。
良好的幼儿园美术教育能够有效地促进儿童的身心健康发展,培养他们的审美意识和艺术情趣,提高他们的创造力和想象力,促进他们的社交交往。
为此,国家出台了《幼儿园美术教育指导纲要》(以下简称《纲要》),为幼儿园美术教育提供了指导和保障。
一、教学理念《纲要》要求教师要充分了解幼儿的身心发展基本规律和特点,采用“形式美术教育”和“体验美术教育”相结合的方式,注重幼儿的自主探索和体验,通过亲身感受美的存在和表现方式,开发幼儿艺术潜能和创造力,建立儿童的审美观念和美的情趣。
《纲要》强调,美术教育要使幼儿“欣赏、表达、创造”,注重启发幼儿的艺术兴趣,引导幼儿养成良好的审美习惯和生活态度。
在教学中,教师应鼓励幼儿表达自己的想法和情感,发挥他们的主体作用,倡导自由创作和自由发挥的思想,创设良好的情景环境和氛围,激发幼儿创造美的激情和热情。
二、教学目标《纲要》将幼儿园美术教育的目标分为三个方面:(一)美术素养的学习与提高。
这是美术教育的核心目标,要求幼儿通过对美的感受、欣赏、模仿、创造等多种方式,形成约束规律的美的情感和抽象思维,提高自己的美术鉴赏力以及美术技能。
(二)身心发展和语言表达能力的提高。
美术教育的艺术素养训练既是一种科学地启发幼儿的审美意识,引导他们在审美经验基础上进一步自觉地规范审美观念,也是一种多种感性认知能力和语言表达能力的训练,可以促进幼儿的身心发展和语言表达能力的提高。
(三)培养社交能力和体验生活的能力。
美术教育不仅具有极高的文化内涵,同时蕴含了多种社交和生活方面的教育内容,可以培养幼儿的互动交流能力和团队合作精神,促进幼儿的体验生活的能力和情感体验能力的提高。
三、教学内容幼儿园美术教育的内容丰富多彩,包括美术基本元素的学习和应用、各种美术活动的实践和体验、美术与生活、美术与文化、美术与科技等方面的教育内容。
(一)美术基本元素的学习和应用。
幼儿园美术作品的设计理念
幼儿园美术作品的设计理念
在幼儿园美术教育中,美术作品的设计理念是非常重要的。
设计理念不仅仅是指画面的构图和色彩搭配,更包括了对幼儿的情感、认知和审美发展的关注。
在幼儿园美术作品的设计中,我们应该注重以下几个方面的理念。
首先,要注重情感表达。
幼儿是天真无邪的,他们的情感是最真实的。
在美术作品的设计中,应该给予幼儿充分的表达空间,让他们通过画笔表达内心的喜怒哀乐,让作品充满童真的情感,让观者能够感受到幼儿的真实情感。
其次,要注重认知发展。
幼儿正处于认知发展的关键阶段,美术作品的设计应该符合幼儿的认知水平,引导他们通过观察、比较、分类等活动,提高对事物的认知能力。
在作品的设计中,可以融入一些简单的图形、颜色和线条,让幼儿在创作中感受到认知的乐趣。
再次,要注重审美教育。
幼儿园美术作品的设计理念中,审美教育是至关重要的一环。
通过美术作品的设计,可以培养幼儿的审美情趣,让他们在观赏和创作中感受美的力量。
在设计中,可以注重色彩的搭配、形体的塑造等方面,让幼儿在创作中培养审美情感。
最后,要注重个性发展。
每个幼儿都是独一无二的,他们在美术作品的设计中应该得到充分的尊重和关注。
设计理念应该注重引导而非规范,鼓励幼儿发挥自己的想象力和创造力,让每个作品都充满个性和独特性。
总之,幼儿园美术作品的设计理念应该注重情感表达、认知发展、审美教育和个性发展,让每一幅作品都成为幼儿成长的见证,成为他们美好童年的回忆。
这样的设计理念才能真正激发幼儿的创造力和想象力,让他们在美术教育中得到全面的发展。
新课程下小学美术教学
浅探新课程下的小学美术教学《美术课程标准》的基本理念就是”为促进学生的发展而进行评价”,要求评价标准体现多维性和多级性,以适应不同个性和能力的学生的美术学习状况,帮助学生更全面和客观地了解自己的学习能力和水平,鼓励学生根据自己的特点发展美术学习的兴趣与能力。
通过对学生作品作适当的评价,在评价中给予孩子充分的肯定,能帮助他们逐渐消除画不好、画不像的胆怯心理,还可以通过评价鼓励学生大胆尝试,只有在尝试中学生的情绪才得以释放,个性才得以张扬,好奇心才得以满足,从而才会有更大的进步。
课堂教学中让学生参与评价,让学生评价别人对问题的回答、别人的作品以及评价自己的学习情况。
寻找自己学习成功与失败的原因,是学生美术学习过程中不可或缺的成长阶梯,对美术课程的价值实现、目标达成都是极为必要的。
评价那么重要,我们到底该如何优化评价呢?下面笔者谈谈自己实践后的几点想法:1.对学生评价的心态与观点1.1 笔者的心态在美术教学评价中,我很尊重学生的表现形式,让他们自由地发挥,无拘无束地画,激发他们的主观能动性,从而得以全面保护儿童天真稚嫩的心灵,使他们的想象力和创造力得到自由充分的发展。
爱与尊重是教育的出发点,我们要从爱心出发,把对艺术教育事业的爱,对学生的爱、对学生作品的爱、对学生在绘画中表达的天真烂漫的个性和情感的爱融合在一起,对学生作业进行科学的评价,以自己对学生点滴进步的由衷高兴,点燃学生对美术的兴趣和热爱。
1.2 笔者的观点1.2.1 表扬为主,鼓励大胆美术教育专家认为:”儿童美术活动的目的不在于画一张儿童画或制一件工艺品,而是把它当作开发儿童智力,培养创造力和高尚情操的一种手段。
”所以我在指导儿童绘画的过程中,尽可能地去正面评价每个学生的作品,多给予鼓励和表扬,哪怕是一点点微不足道的进步,我也及时地给予肯定。
对其作品中的不足之处,可以通过欣赏好的作品,以商量的口吻,委婉地指出作品中的缺点,让他们有一种成功的体验,感受到其中的乐趣,让他们在老师正确的评价中看到自己的进步,从而进一步巩固和培养他们作画的兴趣,发展他们的想象力和创造力,增强其信心。
《小学美术新课程标准》的基本理念
《小学美术新课程标准》的基本理念小学美术新课程标准的基本理念导言随着时代的变迁和社会的发展,小学美术课程标准也需要不断更新与改革,以适应儿童的成长需求和艺术教育发展的要求。
《小学美术新课程标准》以儿童为中心,注重培养儿童的综合应用能力、创造力和审美情趣,旨在引导学生积极参与艺术实践,提高他们的艺术素养和审美水平。
对艺术素养的培养新课程标准强调培养儿童的艺术素养,将艺术教育纳入学生自主发展的范畴中。
通过系统的艺术教育,培养学生的艺术情感、艺术创造力和审美能力,使他们能够主动地感知、理解和表达艺术。
在艺术实践过程中,学生将研究与他人交流和合作、研究解决问题的能力以及培养观察和思考的惯。
引导学生发展创造力新课程标准注重培养学生的创造力。
通过丰富多样的艺术表达方式和活动,培养学生的创新思维和创造能力。
为了激发学生的创造潜能,课程将给予学生充分的自由发挥空间,鼓励他们进行自主创作,并提供适当的指导和支持。
学生将通过实践的方式,掌握艺术的基本技能,培养自己的审美眼光和艺术表达能力。
注重实践与体验《小学美术新课程标准》强调学生的实践与体验,在艺术研究中注重学生的直观体验和亲身参与。
通过参观美术馆、画廊和艺术作品展览,学生将深入了解艺术的历史、文化和不同风格,从而培养对艺术的欣赏能力。
同时,在实践中,学生将通过绘画、雕塑、手工制作等活动,亲身感受艺术的魅力,并从中获得快乐和成就感。
促进社会和谐发展新课程标准注重培养学生的合作精神和社会责任感。
通过在艺术实践中进行合作、交流和分享,培养学生团队合作的意识和能力。
同时,培养学生对不同文化的尊重和包容,引导学生积极参与公益活动和社区艺术创作,促进社会和谐发展。
结论《小学美术新课程标准》是一份以儿童为中心的创新性文档,注重培养学生的艺术素养和创造力,引导学生积极参与艺术实践,提高他们的审美能力。
通过实践与体验,学生将感知、理解和表达艺术,从而培养自己的审美眼光和艺术表达能力。
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儿童美术教学的基本理念
●好多学画儿童的家长,都被一个“病毒”感染着,那就是“画得要像”。
●科学的理论是讲道理,艺术的理论是不讲道理。
●艺术最怕“套路”,最喜欢“花花点子”,孩子画画也是如此。
●儿童画是个性的展现,创造的体现,是不同凡响,是独一无二。
有了这几条,即便是画面“乱七八糟”,“一塌糊涂”,也是最优秀之作。
●有好多画画的孩子胆很小,无论老师怎么启发就是画不大。
研究表明,胆小的孩子一般意志也薄弱,办事缺乏主动,爱依赖别人,更缺少创新精神。
这一现象的形成跟孩子缺乏父爱和母亲过于亲密、依恋及长期生活在“母性群”周围(幼儿园或亲戚阿姨)有密切联系。
父亲带给孩子的坚强、勇敢、大度、承受力和阳刚之气是其他人很难替代的,父亲多给孩子玩,多带孩子在“男人圈”里玩,就能解决“依恋”问题。
●孩子的画是:画出所有的内容,不是画像所有的内容。
●孩子的画,展现在读者面前的只是一个表面,好的教师能穿透表面看到后面的最精彩的部分或隐藏很深还没闪光的“闪光点”。
不好的教师看到的只是一幅平常的画,其他的什么也看不见。
●画画不求结果,只求过程;画法不作“统一”,只求“个性”,这就是儿童画。
●好的辅导方法,不是把孩子培养成画啥像啥的高手,而是学到正确的思维方式,提高审美意识和艺术鉴赏水平。
●孩子的画,画得自由,就是教师的成功。
●孩子的画是从抽象走向具象的,但孩子的抽象不是成人理性化的抽象,孩子的具像也不是客观真实的具像,而是孩子们自己心里的东西。
●孩子在四岁半左右时,男孩子爱动调皮的多,女孩子的注意力相对比男孩子易集中,稳定性也比男孩子高,但在五岁后男孩子的稳定性大于女孩子。
更为有趣的是女孩子喜欢画画儿的比男孩子多,男孩子学画儿人数的比例仅占全班1/3或1/4。
●做教师和家长的,在表扬和批评孩子时,不能图自己一时的痛快,要多重视孩子的心理感受,要当个有心人,用心去聆听孩子的心声,做到心细些再细一些。
要“惜话如金”,不要轻易的表扬和批评孩子,尤其是批评更要慎重。
现实让我们懂得了,只有了解了孩子的心理和想法,进入孩子的心灵深处,才能谈尊重孩子,只有尊重孩子,才能当好孩子的朋友,孩子才拿你当朋友。
●五岁左右的孩子在看问题时,仅凭感觉或直感,还不懂得理性思考,孩子奇异美妙的幻想与想象几乎占了生活的全部。
他们相信一切神话、童话都是真的,家长一定不要告诉他们“灰姑娘是不可能骑着由动物变成的马车参加王子舞会的,孙悟空不可能一个跟头翻十万八千里”。
等孩子长大了自然会明白这不过是神话故事,实在没必要这时扫孩子的兴。
●辅导孩子画画也象管理孩子那样“管而不制”,更像抓沙子“抓而不紧”,才能抓住沙子,把沙子抓紧了,反而抓不住沙子。
好的辅导老师应给孩子留下更多的空间,更多的自由。
●孩子画写生事实上是记忆、联想、创造加写生。
年龄越小往记忆、联想、创造上靠得越近,年龄越大往真实客观上靠得越近;感性的、直观的、想象的画画方
法与年龄小的小朋友为伴,理性的、真实的、科学的画画方法愿意找年龄大的孩子。
●成人画的美在于“求”,儿童画的美在于“碰”。
●教孩子画画的整个过程,孩子们的每一个细小的动作都点滴记录了孩子从低级到高级、从简单到复杂的心理变化和发展历程。
孩子的奥秘藏在孩子的心理中,进入孩子的“心理”,才能找到孩子的“奥秘”。
我们当教师的在教学实践中,要学会考虑孩子心理发展的特点,才能取得好的教育结果,也更有助于我们解决儿童心理在美术教学中反映的实际问题。
●成人画画的是思想与审美力,孩子画的是好奇心,好奇心永远是孩子画画的动力。
●涂鸦期的初始是,从无目的地乱涂乱画到能有意识地控制,并设想了某些意义,说明儿童已从单一的机械动作转化为对形象思考的心理发展过程。
这一时期孩子的心理特征还表现为兴趣高而能力小,超出了他们心理和生理发展的局限。
孩子在画画时往往不能随心所欲,大部分不能获得成功。
但好奇心、新鲜感又促使他们作进一步尝试。
●儿童画不能作“统一”画法,不能作“统一”要求,更不能作“统一”标准。
儿童画不是画得很像的就好,不是画得漂亮干净的就好,不是涂色均匀的就好。
在画的过程中,既不能“互相学习”,又不能“取长补短”,也不能“互通有无”。
如有侵权请联系告知删除,感谢你们的配合!。