大一艺术概论复习提纲(考试范围)
《艺术概论》复习提纲
《艺术概论》复习提纲《艺术概论》复习提纲绪论1、《艺术概论》,顾名思义,就就是概括地、简要地讲述或论述艺术得基本理论。
2、《艺术概论》得研究对象:概括地说,艺术理论就是以各门艺术得普遍规律作为自己得研究对象。
具体地说,艺术理论要综合地研究、考察人类社会得一切艺术现象,探索与揭示各种艺术现象共有得普遍规律,主要就是研究各种艺术现象得共性问题,艺术得基本原理与概念范畴问题。
3、德国美学家康拉德·费德勒最早提出艺术学与美学分离得构想。
5、艺术理论与部门艺术理论得关系,就是一般与特殊、普遍与个别得关系。
6、艺术回归社会得中介就就是艺术接受。
7、从社会关系得角度瞧,艺术作为一种特殊得意识形态,就是社会生活全面得、审美得反映。
从创作活动得角度瞧,艺术又就是艺术家审美意识、审美理想与审美情感得一种表现状态,二者具体地统一在社会历史得进程之中。
8、任何成功得艺术创作、美得艺术作品,都就是合目得性与合规律性得统一。
9、关于艺术得起源⑴模仿说——认为艺术就是对现实得模仿关于艺术起源,最早产生得就是模仿说。
代表(西方):赫拉克利特、亚里士多德、达·芬奇、莎士比亚、别林斯基、车尔尼雪夫斯基等;(中国):姚最、张璪、荆浩、袁宏道、王履等。
苏格拉底⑵表现说——认为艺术就是心灵得表现代表:意大利(哲学家)克罗齐:“直觉说”法国(哲学家)伯格森:“直觉即创造,即艺术。
”英国(美学家)科林伍德:“直觉表现”德国(哲学家)费希特:“唯我论”⑶游戏说——认为艺术起源于人类得游戏冲动游戏说得代表人物就是18 世纪德国哲学家席勒与19 世纪英国哲学家斯宾塞,称为“席勒——斯宾塞理论”。
代表:德国(古典哲学家)康德德国(美学家)席勒:“艺术起源于游戏”英国(哲学家)斯宾塞⑷巫术说——认为艺术起源于巫术英国著名人类学家爱德华·泰勒在《原始文化》一书中,最早提出艺术起源于“巫术”得理论主张。
英国人类学家詹·弗雷泽得《金枝》也就是探讨原始文化得巨著。
艺术概论[1].
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艺术概论（复习提纲）朱圆一名词解释1．艺术：系借助于富于情感的形象塑造或意境的渲染，真实地反映现实或精神生活，并表白作者审美理想的一种特殊社会意识形态。
2．美术：又称造型艺术。
系指运用特定的物质材料，在二度（绘画）或三度（雕塑）空间内进行视觉审美创造的一种静态艺术。
3．音乐：主要靠巧妙地将声音组织起来，诉诸人们的听觉，激发起人们的情绪，并从而获得一种特有的审美享受。
简要的说，音乐是通过在时间中展开的音响来揭示精神内涵，并表现人们思想感情的一门听觉艺术。
4．舞蹈：是以人体的姿势，动态以及不断变化着的造型富于夸张美地展示生活的某一个侧面和强烈地表达情感的一种艺术形式。
5．创作方法：是与艺术家世界观，价值观，审美旨趣，天赋秉性紧密联系在一起的认识生活和表现生活的创作指向和原则。
6．艺术风格：主要是指艺术家在其创作的作品中所显示出来并具有恒常性的个性特征，也是作品在内容和形式相统一的情况下共同映照出来的总体艺术特色。
7．艺术流派：往往体现为艺术风格相近或相同的艺术家的集合体，它是在一定的历史时期内，由思想倾向，审美趣味，创作主张，表现手法相似的一批艺术家聚集而成的集合体。
8．艺术批评：是批评者根据自己的观点，立场，运用一定的社会标尺，对艺术作品及作者等进行说理性评议和鉴定的一门学问。
二简答题1.艺术的社会功能有哪些？答：艺术是生活不可多得的调剂，艺术给人类的心灵带来慰藉，艺术能让人类从世俗中摆脱出来。
具体表现为：（1）艺术的审美认识作用。
他可以让我们更好的认识社会。
（2）艺术的审美感化作用。
好的艺术作品能给我们一种感动。
（3）艺术的审美愉悦作用。
艺术作品能给人们以愉悦、以欣赏的快乐。
（4）艺术的美化生活作用。
艺术无处不在，衣食住行都离不开艺术。
2.艺术创作的过程是什么？答：艺术创作过程大致分为三个阶段：（1）积累生活经验，分析生活情况，搜集创作素材。
应到现实生活、历史生活、自然生活等等人类涉及到的各种各样的生活领域中去搜集。
大一艺术概论复习资料
名词解释1艺术传播：是人类交流艺术信息的一种社会行为，是人与人、人与他们所属的群体、组织和社会之间，通过特定的媒介进行艺术信息的传递、接受与反馈的总称。
2 审美期待：是指在艺术接受活动中，基于个人和社会的原因。
心理上往往会有一个既成的结构图式。
它使接受者具有了欣赏需求，并希冀在欣赏中得到满足。
3 艺术流派：是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所组成的艺术派别。
4 艺术鉴赏：也称艺术欣赏，是一种以艺术作品为对象、以受众为主体的欣赏活动，是接受者在审美经验基础上对艺术作品的价值、属性的主动选择、吸纳和扬弃。
5 美育：即审美教育，是指运用审美的方式实施教育，旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣，以促进其人格的完善以及全民族整体素质的提升。
6 灵感：是指艺术家在创造过程中，由于大脑皮层的高度兴奋，所产生的一种特殊的心理状态，是艺术家在抽象思维和形象思维的基础上，意识和无意识的相互作用，突然激发的，情绪特别亢奋，极富创造力的精神状态。
7 艺术体验：是艺术创作的准备阶段。
它是创造主体在长期积淀的审美经验的基础上，充分调动情感、想像、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。
8 共鸣：是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。
9 客体世界：即指艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界，具有审美价值的客体世界是艺术创造的主要对象三、简答题：本大题共5个小题，每小题10分，共50分。
四、1.什么是艺术风格?简述其特性。
2.简述艺术批评在形态上的分类。
3简述艺术构思的内涵。
4.简述形象思维的特性。
5.简述艺术作品的三个层次。
四、论述题：本大题共2个小题，每小题25分，共50分。
1.试结合某一文艺流派的产生、发展，分析艺术发展中继承与创新的关系。
2.联系实际文艺作品，谈一下艺术作品是如何实现再现与表现统一的? 三、简答题1.艺术风格就是艺术家的创造个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定和整体艺术特色。
艺术概论(考试复习重点)
一、1、你对民间艺术的理解？民间艺术是针对学院派艺术、人文艺术的概念提出来的。
广义上说，民间艺术是劳动者为满足自己的生活的审美需求而创造的艺术；狭义上说，民间艺术指的是民间造型艺术。
意义：2、民间艺术的意义？民间艺术是伴随着人类的生活已经走了几千年的历史，传统民间艺术虽然因社会发展的种种原因，出现了后继无人的局面，但仍然有着强大的生命活力民间艺术的中华民族固有的、与生俱来的文化基因。
离开它，就不能称其为中华民族了。
3、民间艺术的主题：1)生殖崇拜是民间艺术中最重要的主题之一，生殖崇拜的表现方式就是无处不在的祈子活动。
2)宗教信仰特点3)民岁时节令4)辟邪祈福、趋利避害5)民间故事4、民间艺术的种类？剪纸、泥塑、面塑、年画、风筝、皮影●年画：一方水土养一方人，一方水土成就一方年画。
与很多民间故事一样，民间年画与水路交通便利和商业繁荣有着依附关系。
任何民间的艺术都脱离不了当地地理环境和民风的影响。
民间年画是中国社会变迁史的缩影。
年画的丰富文化内涵变现在方方面面，它与文学艺术千丝万缕的联系更是随处可见。
在长期艺术实践中总结的画诀则体现着刻工画匠的经验和审美思想。
年画产地：天津杨柳青、苏州桃花坞、山东潍坊杨家埠、河南朱仙镇、（梁平、绵竹、武强）朱仙镇木板年画：有黑白画、套色画；阴刻、阳刻。
特点：线条粗犷，粗细相间，头大身小，构图饱满，左右对称，色彩艳丽，对比强烈；门神神马多，严肃端正。
人物造型具有显著的地方戏剧特征。
桃花坞年画：采用木板套印、手绘两种色设方法。
在人物、塑造、刀法及设色上，具有朴实、稚拙、简练、丰富的民间美术特色。
构图丰富、色彩艳丽、装饰性强，具有浓厚的民间艺术特征。
●剪纸艺术的特点：有阴文、阳文。
剪纸艺术的特点？1)线线相连与线线相断由此形成千剪不落，万剪不断圆、尖、方、锯、须2)构图造型图案化在构图上，表现三度空间的形象，作对称、均齐、平衡、组合、连续，层层垒高、隔物换景3)形象夸张、简洁、优美、富有节奏感4)色彩单纯明快在对比色中协调，少用邻近色5)刀法要稳、准、巧民间剪纸的风格特征：1)依附性与独立性的统一2)集体性与个体性的统一3)变异性与稳定性的统一表现形式：窗花、门笺（流苏）、斗香花、鞋花、喜花表现内容：人物、鸟兽、文字、鳞介、花木、昆虫、山水剪纸艺术的鉴赏：1)刀味与纸感2)玲珑剔透3)强调装饰4)变形夸张古村落的基本特征：1)“天人合一，择吉而居，山水养人”2)族规家法严格，保护环境，人养山水3)以礼仪聚人，以文教育人4)安全防御，自成一格中国民居的特点：首先，中国民居具有地方性、创造性的特点；其次，中国民居具有多样性的特点；中国民居还具有自然、质朴性。
大一艺术概论考试复习资料
1、艺术语言。
艺术语言就是指任何一门艺术都有自己独特得表现方式与手段,运用独特得物质媒介来进行创作,从而使得这门艺术具有自己独具得美学特征与艺术特征。
这种独特得表现方式或表现手段就叫做艺术语言。
2、艺术作品。
艺术作品就是指艺术生产得成果或产品,她就是艺术家运用一定得物质媒介与艺术语言,通过艺术构思与艺术创作,将头脑中形成得主客体统一得审美意象物态化,创造出来得审美鉴赏得对象。
3、艺术流派。
所谓得艺术流派就是指在中外艺术发展得一定历史时期里,由一批思想倾向、美术主张、创作方法与表现风格方面相似或相近得艺术家形成得艺术派别。
4、形象思维。
形象思维就是运用一定得形象来感知、把握与认识事物,也就就是通过具体、感性得形象来达到对事物本质规律认识得一种思维形式。
5、造型艺术。
造型艺术就是指运用一定得物质材料,通过塑造静态得视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感得艺术。
6、书法艺术。
书法就是中华民族特有得一种传统艺术形式,它主要通过汉字得用笔用墨、点画结构、行次章法等造型美,来表现人得气质、品格与情操,从而达到美得境界。
7、意境。
意境就是艺术中一种情景交融得境界,就是艺术中主客观因素得有机统一。
8、艺术体验。
所谓艺术体验就是指一种活跃得、丰富得、深刻得内心活动,它伴随着强烈得情感情绪,把艺术家长期对于生活得感受、观察与思考,形成艺术创作得基础与前提,乃至萌发不可遏止得创作欲望。
1.关于艺术本质得几种说。
法客观精神说、主管精神说、模仿说或在现说。
2.造型艺术审美特征体现在那些方面。
造型性直观性、瞬间性永固性、再现性与表现性。
3.艺术得社会功能有几种。
审美认知、审美教育、审美娱乐。
4.艺术基本特征。
形象性、主体性、审美性。
5.艺术起源得几种说法。
艺术起源于模仿、艺术起源于游戏、艺术起源于表现、艺术起源于巫术、艺术起源于劳动。
6.审美心理就是哪几种心理因素得统一体。
注意、感知、联想、想像、情感、理解。
7.毕加索创作分为那几个时期。
艺术概论-复习提纲
《艺术概论》复习提纲一、名词解释：1．艺术流派是指在一定的历史时期内，由若干思想倾向、艺术主张、美学趣味、创作风格等基本一致或近似的艺术家，自觉或不自觉地组成的艺术家群体。
如20世纪的“未来派”、“超现实主义流派”等。
艺术流派所彰显的艺术理念和创作实践总是对其时艺术思潮回应、投射、强调和深化。
2．艺术形象艺术形象是文学艺术反映生活的特殊形式。
艺术形象是生动、鲜明、独特、可感的，又是艺术家对生活亲身体验、有所发现并加以提炼、概括、虚构的产物。
文学、音乐、美术等各门类艺术所塑造的艺术形象有不同的特点，如想象性、可听性、可视性等。
3．绘画绘画是一门运用线条、色彩、块面等艺术语言，通过构图、设色、造型等手段，在二维平面创造视觉形象的艺术形式。
绘画种类繁多，从材料、工具的不同，绘画可分为壁画、版画、油画、水彩画、水墨画等；根据题材和内容不同，可分为肖像画、风景画、风俗画、宗教画、历史画、静物画、动物画等。
4．舞蹈舞蹈是人体的动态造型艺术，它以人体化的人体动作，即通过人体富有协调性、韵律感的的动作、姿势、造型等动作组合和动作过程来表达情感的时空艺术形式。
舞蹈通常可分为生活舞蹈和艺术舞蹈。
艺术舞蹈按表现风格可分为中国古典舞、民间舞、芭蕾舞和现代舞等。
5．戏剧戏剧是一门综合艺术，集文学、音乐、美术、表演、导演、舞蹈等多种艺术成分于一体，是由演员扮演人物，在剧场当众展示故事情节的表演艺术。
在西方，戏剧主要指的是话剧和歌剧；在中国，习惯上把话剧、歌剧、舞剧、戏曲等统称为戏剧。
6．雕塑雕塑是用一定的物质材料，在三维空间中创造出可视、可触的艺术形象的造型艺术，雕塑是雕、塑、刻三种造型手法的总称。
雕塑的形式大体可以分为圆雕、浮雕和透雕三种。
雕塑的种类按材料来分，可分为木雕、石雕、骨雕、根雕、漆雕、贝雕、冰雕、泥塑、陶塑、石膏像等。
7．戏曲戏曲是中国传统戏剧形式的总称，它不仅综合了音乐、舞蹈、美术、文学等因素的戏剧形式，而且把歌唱、舞蹈、诗文、念白、武打、音乐伴奏以及人物造型、砌末道具等紧密地、巧妙地综合在一起的特殊的戏剧形式。
艺术概论复习提纲
1、英国美学家克莱夫·贝尔说：“艺术是有意味的形式”。
对此，你是如何理解的？请结合自己的专业，谈谈艺术与形式的关系。
2、以优秀的艺术作品为例，分析情感在艺术中的地位和作用。
3、论述艺术作品的结构层次。
《艺术概论》课程考试复习内容提纲
进行认真复习，着重把握本提纲涉及到的重要内容。
在组织这些题目的内容时要求（1）独立思考，独立撰写；（2）可以参考课堂笔记或教材，但禁止抄袭。
6、艺术的主要社会功能有哪些，请分别概述其内容；艺术的“三功能说”是指什么，它有哪些理论缺陷？
4、结合优秀的艺术作品谈谈你对“艺术典型”的理解。
5、结合艺术实践的经验，分析艺术创作的过程。
7、为什么无论是艺术还是宗教都很重视情感体验？谈谈艺术与宗教的异同及其相互影响关系。
8、试述艺术与哲学的关系。
9、谈谈你对“一千个读者就有一千个哈姆雷特”这句话的理解。
10、艺术与科学的区别与联系主要有哪些？当前，科学技术日益渗透到社会生活的各个领域中，这将对艺术产生怎样的影响或冲击？谈谈你自己的看法。
11、（1）艺术的本质是一个漂浮着的“能指”，（2）艺术是一个开放的概念，如何理解以上两个论断？论述现当代美学与艺术学对艺术的本质问题所做的主要思考成果。
艺术学概论复习大纲
艺术学概论复习大纲第一章1：客观精神说。
代表人物：柏拉图、黑格尔。
2：主观精神说。
代表人物：康德、尼采。
3：模仿说或再现说。
代表人物：亚里士多德、车尔尼雪夫斯基。
1：形象性（最根本）。
2：主体性。
3：审美性。
2：艺术典型（名次解释）：所谓的艺术典型，就是艺术家使用典型化的方法，创造出来的具有栩栩如生的鲜明个性并体现出普遍意义的典型性形象。
第二章一：艺术的几种起源：1：模仿。
2：游戏。
3：表现。
4：巫术。
5：劳动。
2：我国迄今发现的最早的乐器：（浙江余姚河姆度遗址发现的距今７０００年左右）的骨哨。
第三章1：艺术的社会功能：①审美认知；②审美教育；③审美娱乐。
2：审美教育（名词解释）：人们通过艺术欣赏活动，受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到启迪，实践上找到榜样，理解上得到提升，在潜移默化中，其思想、感情、理想、追求发生深刻的变化，从而准确地理解和理解生活，树立准确的人生观和世界观。
3：审美教育特点：“以情感人”、“潜移默化”、“寓教于乐”。
4：艺术教育（名词解释）：是美育的核心（审美教育），它的根本目标是培养全面发展的人。
艺术教育承担着开启着开启人的感知力、理解力、创造力、使人的内心情感和谐发展的重任。
5：代表人物：①孔子：“兴于《诗》，立于礼，成于乐”。
②席勒（德）：18世纪，《美育书简》“美育”6：艺术教育的任务：①普及艺术的基本知识，提升人的艺术修养。
②健全审美心理结构，充分发挥人的想象力和创造力。
③陶冶人的情感，培养完美的人格。
7：中国近代美育理论的创始人：王国维。
第四章一：作为文化现象的艺术：1：艺术：作为人类文化宝库中的一份极其珍贵的财富，从古至今都在人类文化中占有重要地位。
2：泰勒(英国)：19世纪，《原始文化》提出文化定义。
“所谓的文化或文明乃是包括知识，信仰，艺术，道德，法律，习俗以及包括作为社会成员的个人而获得的其他任何水平，习惯内在的一种综合体。
3：文化的三大子系统：①物质文化；②制度文化；③精神文化。
《艺术概论》课程复习提纲（推荐）
《艺术概论》课程复习提纲（推荐）第一篇：《艺术概论》课程复习提纲（推荐）《艺术概论》复习提纲导入“艺术的产生及其内涵的演变”本讲内容的主要思考练习★“任何人把艺术理解成什么，艺术就是什么。
”——克罗齐《历史学的理论和实际》（1）是对19世纪初黑格尔提出的“艺术终结”论的延伸，同时亦是对1917年由杜尚的“小便池”事件引发的究竟何为艺术的大讨论的一种结论性总结。
（2）该观点的提出以工业化时代的到来，古典艺术受到当代艺术（现代艺术、后现代艺术）的背叛和颠覆为背景的。
（3）该观点以传统的艺术规则正在被艺术与生活渐渐合而为一的创作理念所打破为立论依据。
第一讲艺术的起源与发展第一节艺术的起源本节的学习重点（简述）艺术起源的几种代表说法、核心观点、代表人物：（1）模仿说。
认为艺术起源于人类对自然的模仿；代表人物有德谟克利特、亚里士多德、达·芬奇、狄德罗等。
（2）游戏说。
认为艺术起源于人类所具有的游戏本能；代表人物有18ct法国哲学家席勒和19ct英国哲学家斯宾塞。
（3）巫术说。
认为艺术起源于原始巫术；代表人物有爱德华·泰勒、弗雷泽；雷纳克。
（4）劳动说。
认为艺术来源于劳动，艺术是劳动的产物，它伴随着劳动而产生；代表人物有普列汉诺夫、马克思、恩格斯、鲁迅、柯斯文。
第二节艺术的发展本节的学习重点★（结合作品示例阐述）艺术的发展特点：1鲜明的时代特征；2艺术形式的变迁；（1）随时代的变化而变化。
表现在：○○3与社会盛衰密切相关。
○（2）具有不平衡性。
表现在：物质生产发展与艺术生产发展的不平衡11继承与革新是艺术发展的主要方法；○2许多艺（3）继承与革新。
表现在：○术门类的发展常常是多种方法并用。
第二讲艺术的本质与特征本章需要掌握的重点与难点1.（结合作品）理解艺术的形象性特征。
（1）艺术形象是客观与观的统一。
（2）艺术形象是内容与形式的统一。
任何艺术形象都离不开内容，也离不开形式，必然是二者的有机统一。
艺术概论复习提纲
8：为什么说工业设计适应了现代社会日益提高的物质和文化生活的需要？
把造型艺术和工业产品结合起来，也就是使工业化产品艺术化。配合工业生产，创造出大量的既有先进的技术又有新颖美观的形式的产品，就是他的目标和任务。
19世纪西方大工业的发展一方面满足了人们对新事物的需求，同时也使人们逐渐意识到机械化生产缺乏美感，只有工业技术和美术设计结合起来才可以产出市场上更受欢迎的产品，同时满足人们对于物质和精神方面的需求。20世纪中期，这种主张的到了广泛的响应，随后风靡世界思潮，影响了工业产品的生产与消费，也影响到整个造型艺术领域的美学观念。
（2） 从艺术家角度来看，革新可以表现为对他人的超越和多自我的超越；
（3） 从革新的程度来看，革新可以区分为同一艺术风格延续中的革新与不同艺术风格转变中的革新。
艺术概论复习提纲04
艺术概论复习提纲04
16：试述艺术的民族性与世界性的关系。
两者之间是既有差别又有联系的辨证统一关系：
两种或两种以上的艺术出现在一件作品中，新成统一和谐的整体，但这并不会改变其各自的性质，在这种配合之下，各种艺术的地位一般不是平等的，而有主次之分。（配合）
两种以上的艺术结合成一个整体，不可分离，也没有各自的独立价值。这种结合的方式不能理解为几种不同的艺术类型的想加，而是几种艺术要素的融合。在这种情况下，会产生性的艺术品种。（结合）
13：什么是艺术发展的自律性？
艺术发展的自律性就是艺术自身的发展规律，他包含两方面：
（1） 从艺术的纵向发展来看，艺术发展的昨天、今天、明天之间的必然的、本质的、稳定的联系，这就是艺术发展的继承与革新；
艺术概论复习提纲
艺术概论复习提纲艺术概论复习提纲一、艺术概论的研究对象、研究内容与研究方法答：研究对象：概括地说,艺术理论是以各门艺术的普遍规律作为自己的研究对象。
具体地说，艺术理论要综合地研究、考察人类社会的一切艺术现象，探索和揭示各种艺术现象共有的普遍规律，主要是研究各种艺术现象的共性问题，艺术的基本原理和概念范畴问题。
研究内容：艺术的本质特征、艺术的门类划分、艺术的发生发展、艺术的创作主体与创作活动、艺术作品、艺术的接与艺术的功能。
研究方法：以马克思主义哲学方法论为指导，坚持辩证唯物主义与历史唯物主义的基本原理和根本原则，坚持内容的科学性和体系的完整性，坚持理论与实践相结合，坚持逻辑与历史相统一，在此基础上，注意批判地继承和吸收古今中外一切优秀的艺术理论遗产和思想成果。
（心理学和美学交织产生审美心理学。
心理学和艺术理论交织产生艺术心理学。
艺术理论含于美学）.二、艺术概论（概念）艺术概论是概括地，简要的讲述或论述艺术的基本理论。
三、艺术的本质（概念）所谓艺术的本质,就是指艺术这种事物的根本性质,以及艺术这一事物同其他事物如经济、政治、道德、哲学、宗教等的内部联系。
（社会性是艺术的首要本质和第一层面的本质。
）四、艺术在社会中的位置1.艺术是一种社会意识形态，是经济基础的上层建筑。
2.几种不同的社会意识形态，它们的共性。
（第一，各种形式的社会意思形态都是经济基础的反映，都决定于经济基础；第二，它们反过来又对经济基础发生影响，即反作用于经济基础；第三，各种形式的社会意识形态之间又是相互影响、相互作用的。
）3.艺术是一种特殊的社会意识形态。
（各以自己特殊的地位和特殊的方式与经济基础发生关系。
他们相互之间的作用、影响关系及在作用和影响的程度和方式上也存在差异）4．艺术通过“中间环节”联系于经济基础，它同“中间环节”的关系。
（是在上层建筑领域内的相互影响、相互作用的关系。
它们一方面不是决定与被决定的关系；另一方面，艺术与经济基础的联系必须通过“中间环节”，因此政治与道德对艺术的影响是不可回避的）5．艺术和宗教、哲学等意识形态的关系。
艺术概论复习提纲
艺术概论复习提纲1.艺术概论研究的对象是什么？艺术理论是以各门艺术的普遍规律作为自己的研究对象。
2.怎样理解艺术的社会本质？艺术直接产生于创造它的主题——人，这是没有问题的。
但是，如果因此就认为艺术纯然是人的主观意识的产物，是于社会无关的个人事业，理论上就会走上极端，因为艺术的发生和发展都离不开人类社会，就既没有现实的人，也根本不会有艺术。
所以社会性是艺术的首要本质和第一层面的本质。
3.经济基础对社会的决定作用体现在哪里？首先，作为社会意识形态的艺术，同其他形式的社会意识形态一样，是建立在一定社会经济基础之上的上层建筑，它的发生和发展，归根到底是为经济基础所决定的，这种决定作用表现在艺术的主要内容和形态。
4.艺术与政治的关系？首先应该明确的是，从整个社会历史的发展来看，政治对于艺术有着巨大的影响，但是这种影响是在上层建筑领域里的相互影响的关系，不是决定与被决定的关系。
5.艺术与道德的关系？到的是人们根据自己的社会地位和阶级关系而形成的关于社会生活的规范，能指导人们一般的言论和行动，也能影响艺术家的思想意识及其在艺术作品中对于社会生活的反映。
6.关于艺术家发展与宗教的关系我们应该明确哪两点？①宗教对艺术的影响，从根本上说是对艺术的否定。
②从世界范围和人类历史来看，宗教对艺术的影响无疑是很大的。
7.艺术反应怎样的社会生活？我们从前面关于艺术同经济基础，以及同政治，道德，宗教，哲学特殊的艺术形态的艺术，它不仅是经济基础的反映，而且是通过“中间环节”的意识形态反映经济基础的。
并且，艺术同其他的更高的特殊意识形态之间，也是相互影响，相互作用，相互渗透和相互反映。
这就是说，艺术反映全面的社会生活，是社会生活中个领域，各种事物的全面反映。
8.马克思在政治经济学批判《导言》中提出的人类“掌握世界”的4中方式是什么？①“理论”的（哲学的，科学的）方式②“艺术的”方式③“宗教的”方式④“实践——精神的”方式。
9．文学艺术区别于其他社会意识形态的基本特征？形象性文学艺术区别于其他社会意识形态的基本特征。
艺术概论考试复习资料
艺术概论考试复习一．名词解释题（共八题每题4分）1、艺术概论研究的对象：艺术概论研究的对象是人类的艺术活动，以及与之相关的原理、范畴、原则和方法等。
2、“艺术学之父”：19世纪末德国人康拉德·费德勒首次提出“美≠艺术”，强调艺术研究的独立性，因而人们称其为“艺术学之父”。
3、游戏发生说：这种说法是由十八世纪德国哲学家席勒和十九世纪英国哲学家斯宾塞提出来的，认为艺术起源于人类所具有的游戏本能。
艺术与游戏之间有共同点：它们都是超功利的，不能满足人们实际的物质需要；都具有假定性；都能使人产生愉悦的情感。
该说法对艺术学研究具有一定意义。
4、书法艺术：是以线条的组合、变化来表现文字之美的艺术形式，它主要通过用笔、用墨、结构章法、线条组合等方式进行造型和表现主体的审美情操。
5、造型艺术：是指运用一定的物质材料（如颜料、纸张、泥石、木料等），通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想感情的一种再现性空间艺术，也是一种静态的视觉艺术。
6、实用艺术：所谓实用艺术，是指实用与审美相结合的的表现性空间艺术，主要包括建筑艺术、园林艺术、工艺美术等。
它具有物质生产与艺术创作相统一的特征，实用的、材料的、结构的特点与装饰的、美化的、观赏的特点交融在一起，既具有物质的实用功能，又具有精神的愉悦功能。
7、净化：是指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。
8、共鸣：是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。
不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可以称作共鸣。
9、艺术作品的格调：格调是作品中表现出来的美学品格和思想情操，是艺术家艺术造诣、文化修养、审美理想和思想品格的总汇体现。
10、艺术语言：艺术语言是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。
艺术概论复习提纲
一．艺术概论包含艺术原理、艺术系统、艺术门类。
二．艺术原理包含本质与特征、艺术的起源、功能与教育、艺术与环境三．艺术系统包含艺术创作、艺术作品、艺术接受四．艺术门类包含实用艺术、造型艺术、表演艺术、综合艺术、文学艺术五．广义艺术：指包含语言艺术（诗歌、散文、小说）在内的艺术形式。
六．狭义艺术：主要指实用艺术（建筑、园林、实用工艺），造型艺术（绘画、雕塑、摄影、书法），表演艺术（音乐、舞蹈、曲艺、杂技），综合艺术（电影、电视、戏剧、戏曲）。
七．艺术本质的讨论:艺术作为主客体关系的最高形式，艺术美包含着两方面的内容，一方面艺术是对客观社会生活的反应，另一方面艺术又凝聚着艺术家主观审美理想和情感愿望。
八. 艺术的本质：实践基础上审美主客体的统一。
（创作、作品、鉴赏的主客体统一）九. 艺术生产理论给艺术学研究提供的研究启示：1、揭示了艺术的起源、性质和特点。
2、艺术生产理论阐明了两种生产的“不平衡关系”3、艺术生产理论揭示了艺术系统的奥妙。
十．艺术具备的三大特征：形象性特征、主体性特征、审美性特征十一．艺术起源观点:模仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说十二．游戏与艺术的联系与区别:1】游戏与艺术的相同点:1、都只有在满足了衣食住行的功利需求之后才有可以用过剩的精力从事这些活动2、它们都是超功利的，不能满足实际物质需要，都能让人产生愉悦的情感3、游戏中强烈的情感和欢快的节奏和艺术有关联2】游戏与艺术的不同点1、游戏的目的是发现过剩的精力或是某种活动的练习，艺术却不同2、游戏是短暂的，而艺术的生命力是长久的3、游戏是个人的自娱，艺术是情感的交流，必须有观众所以游戏没有科学地、全面地揭示艺术发生的根源。
十三．艺术发生的根本动力是生产劳动实践原始艺术的发生动力不是单一的,劳动、情感、巫术、幻想等原始社会的一切，他们相互联系、相互制约，构成了一个系统，组成一个合力。
但不是每个动力因素都处于同等重要的地位，其中人类的生产劳动实践决定其他因素的产生和发展，成为艺术发生的根本动力。
大一艺术概论考试复习资料
大一艺术概论考试复习资料1.艺术语言。
艺术语言是指任何一门艺术都有自己独特的表现方式和手段，运用独特的物质媒介来进行创作，从而使得这门艺术具有自己独具的美学特征和艺术特征。
这种独特的表现方式或表现手段就叫做艺术语言。
2.艺术作品。
艺术作品是指艺术生产的成果或产品，他是艺术家运用一定的物质媒介和艺术语言，通过艺术构思和艺术创作，将头脑中形成的主客体统一的审美意象物态化，创造出来的审美鉴赏的对象。
3.艺术流派。
所谓的艺术流派是指在中外艺术发展的一定历史时期里，由一批思想倾向、美术主张、创作方法和表现风格方面相似或相近的艺术家形成的艺术派别。
4.形象思维。
形象思维是运用一定的形象来感知、把握和认识事物，也就是通过具体、感性的形象来达到对事物本质规律认识的一种思维形式。
5.造型艺术。
造型艺术是指运用一定的物质材料，通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感的艺术。
6.书法艺术。
书法是中华民族特有的一种传统艺术形式，它主要通过汉字的用笔用墨、点画结构、行次章法等造型美，来表现人的气质、品格和情操，从而达到美的境界。
7.意境。
意境是艺术中一种情景交融的境界，是艺术中主客观因素的有机统一。
8.艺术体验。
所谓艺术体验是指一种活跃的、丰富的、深刻的内心活动，它伴随着强烈的情感情绪，把艺术家长期对于生活的感受、观察和思考，形成艺术创作的基础和前提，乃至萌发不可遏止的创作欲望。
1．关于艺术本质的几种说。
法客观精神说、主管精神说、模仿说或在现说。
2．造型艺术审美特征体现在那些方面。
造型性直观性、瞬间性永固性、再现性和表现性。
3．艺术的社会功能有几种。
审美认知、审美教育、审美娱乐。
4．艺术基本特征。
形象性、主体性、审美性。
5．艺术起源的几种说法。
艺术起源于模仿、艺术起源于游戏、艺术起源于表现、艺术起源于巫术、艺术起源于劳动。
6．审美心理是哪几种心理因素的统一体。
注意、感知、联想、想像、情感、理解。
7．毕加索创作分为那几个时期。
《艺术概论》复习提纲
《艺术概论》复习提纲一、艺术的定义和特征1.艺术的定义及其多元性：艺术的本质和功能的不同解读，艺术的个体性和文化背景的关联。
2.艺术的特征：艺术作品的审美性、表现性、创造性和独特性。
二、艺术的分类1.文学艺术：文学作品的特点和分类、文学作品中的小说、诗歌、戏剧等。
2.美术艺术：绘画、雕塑、摄影等形式的艺术，艺术表现的形式、主题和风格。
3.音乐艺术：音乐的要素、音乐的体裁和风格、音乐的表达方式和意义。
4.舞蹈艺术：舞蹈的要素、舞蹈的形式、舞蹈的表现力和传统文化。
5.戏剧艺术：戏剧的构成要素、戏剧的形式分类、戏剧的舞台艺术和表演艺术。
三、艺术的发展历程1.艺术的史前时期：洞穴壁画和雕塑的起源，原始宗教艺术的特点。
2.古代艺术：古埃及、古希腊和古罗马艺术的代表作品和特点。
3.中世纪艺术：基督教宗教艺术的发展，哥特式建筑和绘画的兴起。
4.文艺复兴：文艺复兴运动对艺术的影响，达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗等艺术家的作品。
5.当代艺术：印象派、立体派、抽象表现主义等艺术流派的特点和代表作。
四、艺术理论和批评方法1.形式主义：关注艺术作品的形式结构和技巧，强调艺术作品的内在逻辑和美感。
2.内容主义：注重作品中的意义和价值观，探讨艺术作品所表达的思想和情感。
3.社会学批评：关注艺术作品与社会背景之间的关系，考察艺术作品的社会功能和影响。
4.传统美学：美的本质和美的标准的探讨，审美经验的形成和表达。
五、艺术与社会1.艺术的社会功能：艺术对社会的影响和作用，艺术在社会中的地位和价值。
2.艺术的政治性：艺术作为政治表达和社会批评的手段，艺术与权力、政治利益的关系。
3.艺术与文化：艺术作为文化的一部分，艺术与宗教、道德、民族文化的关联。
4.艺术市场与消费：艺术品市场的发展和运作机制，艺术作为消费品的特征和市场需求。
六、全球化与跨文化艺术1.文化多元性：全球化对艺术的影响，不同文化之间的艺术交流和融合。
2.跨文化艺术表达：在全球化背景下，艺术家如何处理个体经验和跨文化影响的关系。
大一艺术概论复习提纲(考试范围)
1、工业设计——就批量生产的产品而言,凭借训练、技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工以及装饰以新的品质和资格。
工业设计的目的是设计出市场适销、用户满意的产品，借以提高产品附加价值，降低企业经营成本，增加企业经济效益.2、视觉传达设计——是利用视觉符号来进行信息传达的设计。
视觉传达设计的主要功能是传达信息，有别于直接使用功能为主的产品设计和环境设计。
它是凭借视觉符号进行传达，不同于靠语言进行的抽象概念的传达.视觉传达设计的过程,是设计者将思想和概念转变为视觉符号形式的过程，而对接收者来说，则是个相反的过程.3、设计批评-—是以设计鉴赏为基础，以一定的设计理论和相关的人文科学理论为指导,对各种设计现象与设计作品进行分析、研究、评价的认识活动,它是一种高层次的设计接受活动和设计活动。
它的作用远大于设计鉴赏,还包括设计作品、设计思潮、设计风格流派、设计发展、设计创作中的心理活动问题,都是设计批评所关注的对象，而设计批评重点还是关注设计作品。
4、CI设计-—是广告设计领域的一种新形式.一般是为了创造理想的经营环境,而有计划地以企业标志、标准字和标准色等要素设计为中心,将广告宣传、产品、包装、说明书、建筑物、车辆、信笺、名片、办公用品等所有显示企业存在的媒体都加以视觉的统一，以达到树立鲜明的企业形象，增强企业员工的凝聚力，提高企业的社会知名度等目的。
5、设计师-—就是从事设计工作的人，是通过教育与经验，拥有设计的知识与理解力，以及设计的技能与技巧，而能成功地完成设计任务，并获得相应报酬的人.现代汉语中的“设计师”这个名称，是由西文的“designer”翻译而来的。
6、斗拱-—是我国木构架建筑特有的结构构件，由方形的斗、升和矩形的拱、斜的昂组成，在结构上挑出承重，用纵横相叠的短木和斗形方木相叠而成的向外挑悬的斗拱，并将屋面的大面积荷载经斗传递到柱上.此外，还作为封建社会中森严等级制度的象征和重要建筑的尺度衡量标准.7、设计手法中借用的含义？借用艺术创作的思想与风格、技巧等,是设计的一种手法。
艺术设计概论复习 考试 提纲
艺术设计概论复习提纲一、填空题5%、单选题20%、不定项选题30%、判断题10%。
1、设计具有四种特质：功能特质、形式特质、技术特质、经济特质。
2、艺术设计的功能特质分为：实用功能、认知功能、审美功能。
3、艺术设计的认知功能分为：指示功能、象征功能。
4、艺术设计的形式特质分为：形态要素、色彩要素、肌理要素。
5、形态包括：具体形态和抽象形态。
6、艺术设计的技术特质包括：生产技术、产品技术、操作技术。
7、设计的经济特质在构思阶段、制作阶段、投放阶段都有不同的表现。
8、从设计目的出发，可以将设计分为三大类型：产品设计、视觉传达设计、环境艺术设计。
9、产品设计的三个基本要素：产品的造型、功能和物质技术条件。
10、工业设计的主要设计类型：家具设计、交通工具设计、纺织品设计、服饰设计。
11、视觉传达设计的基本原则：作为信息发送者的设计师必须根据接收者的知识背景与传达内容来选择符号媒介。
12、视觉传达的主要设计领域：标志设计、字体设计、插图设计、编排设计、书籍装帧设计、包装设计、广告设计、影视设计、展示设计、CI 设计。
13、环境艺术设计的中心课题：协调“人——建筑——环境”的相互关系，使它们和谐统一起来，形成健康美好及舒适宜人的人类活动空间。
14、环境艺术设计的主要设计领域：建筑设计、城市规划设计、室内设计、室外设计、公共艺术设计。
15、设计思维的主要特征：联动性、多向性、跨越性、独创性、综合性。
16、设计思维的基本形式主要有：逻辑思维、形象思维、灵感。
17、设计思维的基本类型：联想思维、逆向思维、发散思维、收敛思维、分合思维18、设计思维的过程：准备期——酝酿期——启发期——验证期四个阶段。
19、设计美学的关键问题（三对关系）：功能与形式的关系、艺术与技术的关系、主管创造性与客观约束性的关系20、设计美的特征：目的性、多元性、文化性、社会性。
21、设计形态的构成要素：点、线、面。
22、形式美规律：多样与统一、对比与调和、比例与尺度、节奏与韵律。
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1、工业设计——就批量生产的产品而言，凭借训练、技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工以及装饰以新的品质和资格。
工业设计的目的是设计出市场适销、用户满意的产品，借以提高产品附加价值，降低企业经营成本，增加企业经济效益。
2、视觉传达设计——是利用视觉符号来进行信息传达的设计。
视觉传达设计的主要功能是传达信息，有别于直接使用功能为主的产品设计和环境设计。
它是凭借视觉符号进行传达，不同于靠语言进行的抽象概念的传达。
视觉传达设计的过程，是设计者将思想和概念转变为视觉符号形式的过程，而对接收者来说，则是个相反的过程。
3、设计批评——是以设计鉴赏为基础，以一定的设计理论和相关的人文科学理论为指导，对各种设计现象与设计作品进行分析、研究、评价的认识活动，它是一种高层次的设计接受活动和设计活动。
它的作用远大于设计鉴赏，还包括设计作品、设计思潮、设计风格流派、设计发展、设计创作中的心理活动问题，都是设计批评所关注的对象，而设计批评重点还是关注设计作品。
4、CI设计——是广告设计领域的一种新形式。
一般是为了创造理想的经营环境，而有计划地以企业标志、标准字和标准色等要素设计为中心，将广告宣传、产品、包装、说明书、建筑物、车辆、信笺、名片、办公用品等所有显示企业存在的媒体都加以视觉的统一，以达到树立鲜明的企业形象，增强企业员工的凝聚力，提高企业的社会知名度等目的。
5、设计师——就是从事设计工作的人，是通过教育与经验，拥有设计的知识与理解力，以及设计的技能与技巧，而能成功地完成设计任务，并获得相应报酬的人。
现代汉语中的“设计师”这个名称，是由西文的“designer”翻译而来的。
6、斗拱——是我国木构架建筑特有的结构构件，由方形的斗、升和矩形的拱、斜的昂组成，在结构上挑出承重，用纵横相叠的短木和斗形方木相叠而成的向外挑悬的斗拱，并将屋面的大面积荷载经斗传递到柱上。
此外，还作为封建社会中森严等级制度的象征和重要建筑的尺度衡量标准。
7、设计手法中借用的含义？借用艺术创作的思想与风格、技巧等，是设计的一种手法。
借用艺术从而达到广告的目的，这是广告设计经常使用的手法，在设计中借用艺术作品营造特定的文化艺术空间，宣扬特定的精神主体，形成感人的人文气氛，这是环境设计的经营做法。
只要借的巧妙，用的灵活，就能大大提高设计的艺术品质，从而提高整个设计的品味与水平。
8、简述手工艺的设计定义、范畴和今后发展趋势？手工艺设计是以手工对原材料进行有目的的加工制作的设计。
主要依靠双手和工具，也不排斥简单的机械。
范围上主要包括陶瓷器、漆器、玻璃制品、皮革、皮毛、纺织、线、木工制品、竹制品、纸制品等。
随着技术的进步和新的物质材料的发现和应用，手工艺设计在继承前人优秀传统的基础上，也将不断地革新和发展。
9、简述国家制定统一标准的必要性和暂时性？标准本来是设计及批评发展的归纳与表达，然而在某些特定的历史时期，一个国家可能出于国情的需要提出一套统一的批评标准，作为一种国家政策加给设计工作者，这种作为国家政策的强制标准是有历史背景的，暂时性的，只有在十分特殊的情况下才可能实现。
10、符号学理论对设计有什么影响？人类的意识领域就是一个符号的世界。
当代设计学借助符号学的方法是自己由技术—数学或美学—数学的理论而过渡到一种具普遍性的理论。
它不仅涉及到技术的物质性、功能性和审美状态的数值规定，还涉及到设计对象的产生、使用和适用与传播功能。
德国哲学家本赛对符号学在设计领域的应用作了开拓性的研究。
11、简述陶器与瓷器的区别？①胎质不同，陶器用粘土，烧成较粗；瓷器用瓷土，烧成很坚致；②用釉不同，陶器大半无釉或用釉粗陋；瓷器一定有釉，而且釉料越来越精致；③火候不同，陶器烧成温度一般都低于瓷器，最低甚至达到800℃以下，最高可达1100℃左右。
另外陶器的坯体即使比较薄也不具备半透明的特点。
瓷器的胎体无论薄厚，都具有半透明的特点。
12、简述设计师的艺术与设计知识技能的基本内容？设计师的艺术与设计知识技能的基本内容包括造型基础技能，专业设计技能及设计相关的理论知识。
造型基础技能包括手工造型、摄影摄像造型和电脑造型。
手工造型设计包含设计素描、色彩、速写、构成、制图和材料成型等。
专业设计技能包括视觉传达设计、产品设计与环境设计技能。
艺术与设计理论包括美术史论、设计史论和设计方法论等。
13、论述设计与科技进步的关系？①设计总是受着生产技术发展的影响；②设计是在工业革命后开花结果的，以科学技术为基础的工业革命导致了２０世纪初各种设计思潮的产生，同时为设计的发展打开了广阔前景；③一种新材料的诞生往往给设计造成重大影响，塑料是对２０世纪的设计影响最大的材料，新材料的出现总是鼓励着设计师进行新的形式探索；④与再现过程有关的机器的相继诞生使视觉传达的领域不断扩大。
历史上最早看到的是印刷术。
视觉的表现手法极大丰富，同时大大地扩大了和深化了视觉传达领域；⑤新兴的信息技术引起设计生产及设计模式划时代的变革。
技术的高度发达，传统的设计观念已从有形的物质领域扩展到了无法触摸的程序领域。
综合论述。
14、论述明式家具的种类、用材和特点？明式家具的种类主要有椅凳、几案、橱柜、床榻、台桌、屏座六大类。
用材上主要有紫檀、红木、花梨木、鸡翅木等优质硬木。
其设计特点是：自然美，不用胶和钉，主要用榫卯结构；材质美；造型美，浑厚冼练、稳重大方、比例适度、线条流利；装饰美；明式家具不仅是中国家具民族形式的典范和代表，在世界家具设计史也独树一帜，自成体系，具有显赫地位。
综合论述。
15、论述设计批评的四个标准?设计批评的四个标准是：形式的完美性；功能的适用性；传统的继承性；艺术性的意义。
①形式的完美性：20世纪形式主义批评主要来自三个方面的影响：沃尔夫林对美术风格史的研究；贝尔在艺术批评提出的“有意味的形式”；美国罗斯《纯设计理论》。
②功能的适用性：沙利文“形式永远服从功能”成了20世纪功能主义口号。
③传统的继承性：主要表现为设计史的历史主义理论。
设计中历史主义形成于19世纪，以遵从传统的特征。
另一种设计思潮为折衷主义，主张是综合不同的来源和时代的风格。
④艺术性的意义：“趣味”与“美”有着同等重要的位置，19世纪的“美学运动”和20世纪的现代运动中，常与设计功能发生联系。
综合论述。
16、论述哥特式建筑的成就与风格特点？哥特式建筑是欧洲中世纪建筑设计的顶峰，无论是工程技术，还是设计艺术手法都达到了空前的高度，它以其巧妙的构造，在充分实现教堂功能的同时，呈现出显著的宗教特征，尖尖的拱门，有棱筋的穹隆顶，高耸的尖塔，形成了一种高拔、挺直的建筑形式，有一股向上的冲劲和动势，体现出神的至高无上，从侧面反映出当时教会势力的无比强大。
17、如何理解“绿色设计”，结合自己的专业谈谈你的认识？①“绿色设计”起自于旨在保护自然资源、防止工业污染破坏生态平衡的一场运动，目前，已成为一种及其重要的新趋向。
②“绿色设计”的历史：作为一个广泛的设计概念始于80年代，但有关绿色革命的思想运动与设计批评理论却早在20世纪五六十年代就出现了。
60年代的美国发生了生态与和平运动，它抵制高度工业化社会的要求，寻找一种对用具、住房和食品生产的自我满足态度，企图通过设计家的努力调整生产与消费，建立“人与环境友好”的关系。
这一追求正好与当时“为需要而设计”的思想吻合。
70年代这一运动形成了有关地球危机的结论。
在欧洲国家，生态问题引起政府广泛关注，设计家和理论家鼓吹仿生学和自然主义的设计。
80年代，生态问题引起大众的普遍关注，理论家认为通过设计及消费“绿色”产品可以改善环境状态，甚至提出“绿色生活方式”的概念。
材料的使用、对“有计划商品废止制”的态度、产品和生产过程的能源利用等问题，已经成为设计师们必须面对的题目。
90年代，地球的生态环境状况业已显明，环境污染加深了人们的危机意识，绿色设计已被当作对现有工业与消费结构的某种调整。
进入二十一世纪，绿色设计本身已成为了一门工业。
③结合自己的专业，谈认识和体会。
18、结合自己专业设计实践，论述设计要遵守国家法纪和社会道德的规范的思想？对社会道德规范和国家有关法律法规的尊重和遵守，是设计师社会职责履行的一个重要的方面。
更重要的是设计师应该把自己的设计与人们的需要紧密联系起来，设计师不仅要面向市场，为市场设计，还要面向社会，关注社会。
关注人们的生存状态，关注人们的真实需要，尽自己的智慧与能力，为社会、为人类利益奋斗。
80年代后，多元化设计尝试挑战其他文化领域，使设计进入一个迅速繁荣的时代。
学生根据自己所掌握的知识进行论述。
1、设计学由设计史、设计理论、设计批评构成。
2、创造是设计艺术最根本的方法，是借用、解构、装饰、参照等方法的基础。
3、我国现存最早的两座木构架建筑是南禅寺大殿和佛光大殿。
4、设计批评是以设计鉴赏为基础的。
5、产品设计的五个基本要求功能性、审美性、经济性、创造性、适应性。
6、设计史上两位设计史研究的开创者分别是佩夫斯纳和吉迪恩。
7、我们祖先最早的居住方式主要有两种，一是利用天然岩洞；一是构巢而居。
8、视觉传达设计的基本构成要素：文字、标志、插图。
9、历史的批评与设计史的任务大致相似，二者都将设计作品放在某个历史的框架中进行阐述。
10、产品设计的三个要素：功能、造型、物质技术条件。