小学美术六年级上册第2课戏曲人物教案设计
六年级美术《戏曲人物》(教案)
第2课戏曲人物一、教学目的1．了解传统戏曲艺术，掌握用水墨表现戏曲人物的方法。
2．欣赏、总结戏曲人物的服饰、动作、道具等相关造型及色彩的特点。
向水墨戏曲人物表现名家学习他们的表现方法，尝试用简练的墨色效果进行表现。
3．体会戏曲艺术的魅力和用水墨画来表现戏曲艺术的快乐，增进对中国传统艺术的热爱之情。
二、教材分析1．教材编写思路。
本课为“造型·表现”学习领域内容，倡导在结合戏曲艺术人物造型、水墨戏曲人物美术作品欣赏的基础上加以展开。
戏曲是一项中华民族古老且流传广泛的艺术活动，其人物造型、服饰、化妆及道具等，有着丰富的人文内涵和审美趣味。
采用水墨这一传统绘画方式来表现戏曲人物，我国的艺术家曾作出过广泛探索，形成了丰富而各具特色的艺术精品，可以启迪学生的水墨表现和个性创作。
为此，我们要善于用好戏曲艺术、水墨表现戏曲人物作这两大课程资源，通过课前收集戏曲人物图文资源和课堂的典型图片导引等办法，让学生在广泛的文化情境中学习美术，从而强化其对人类社会及文化的体验，培养其热爱中华优秀传统文化的责任感。
抓住戏曲人物的艺术造型特点，并采用水墨方式加以童趣表现，这是本课关键学习点。
为此，我们要善于选取典型图片引导学生以角色体验等方式感受戏曲人物的神态、动作。
在创作上，要引导学生学会抓住戏曲人物的典型动作，并把其服饰、眼神、脸谱等加以夸张表现。
水墨画的表现上，不仅要借助教师的局部示范获得创作所需基本表现技能的支持，更要引导学生通过自己的观察，发现其多样个性的表现方式，从而使之获得稚拙、天真、自由的水墨造型表现信心与热情。
2．重点、难点。
重点：尝试用水墨画的形式来表现戏曲人物的动作、神态。
难点：对具体的戏曲人物造型特征的捕捉、把握及个性化的表现。
三、教学课时 1课时四、教学设计课前准备（学生）收集戏曲人物图片及其相关故事等资料；水墨画的相关工具。
（教师）课件、各种戏曲人物造型图片、水墨画工具。
教学过程1．欣赏水墨微动画，趣味人课。
人美版小学美术六年级上册戏曲人物教学设计—
《戏曲人物》教学设计教学课时：2课时课业类型：造型表现课讲课人：张春燕教学内容在了解有关京剧人物的脸谱、衣饰的基础上，引导学生感受戏曲人物的造型细节美感，用自己喜爱的方式进行摹仿、写生或创作。
教学目标1、显性内容与目标应知：通过学习，了解我国传统京剧人物衣饰、造型、演出的相关知识应会：学习戏曲人物的表现方式，能利用各类材料表现一幅京剧人物的作品。
2、隐性内容与目标引导学生在小组学习的探讨中，彼此交流，培育学生合作，探讨意识。
通过学习活动，培育学生酷爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的爱好。
教学重点和难点重点：了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方式。
难点：如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。
教学预备有关京剧的图片资料，砂纸，彩笔，剪子，胶水教学进程一、导入新课1、播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。
2、欣赏试探A、这是什么戏曲？B、有哪些人物形象？C、给你什么感受？D、随着录像仿照一下动作表情。
3、板书课题《戏曲人物》二、教学新课1、介绍有关京剧的知识A、京剧的起源：京剧是我国的国学，是流行于北方地域的重要戏剧之一，至今已有两百连年的历史了，它从各类戏曲形式中演变而成，咱们太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它确实是京剧的一种要紧借鉴戏种。
京剧演出讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。
B、京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，别离代表男人、女、将领、和滑稽人物。
C、介绍京剧大师梅兰芳：演出旦角的行家。
2、欣赏京剧人物形象A、别离出示该行当的人物形象，与学生讨论人物的特点：如穿着、动作、头饰、脸谱等。
B、欣赏对照《将相和》与《戏曲人物》C、说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？衣饰、脸部、动作、道具等。
重点欣赏衣饰及脸谱。
绘画风格有何不同？3、讲解绘画方式A、选取一个自己最感爱好的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的特点。
B、勾好大致轮廓，注意各部份比例。
C、自己刻画人物的细节部份。
六年级美术上册《戏曲人物》教案人美版
六年级美术上册《戏曲人物》教案人美版一、教学目标：1. 让学生了解戏曲人物的特点，学会通过观察、分析、实践等方法，创作出具有个性的戏曲人物形象。
2. 培养学生对中国传统文化的兴趣，增强民族自豪感。
3. 提高学生的审美能力、动手能力和创新能力。
二、教学内容：1. 戏曲人物的基本特点2. 戏曲人物的创作方法三、教学重点与难点：重点：了解戏曲人物的特点，学会创作戏曲人物的方法。
难点：如何把握戏曲人物的造型、神态、服饰等特征，创作出具有个性的戏曲人物形象。
四、教学过程：1. 导入：教师出示戏曲人物图片，引导学生欣赏、讨论，了解戏曲人物的基本特点。
2. 讲解：教师讲解戏曲人物的造型、神态、服饰等特征，引导学生认识戏曲人物的独特魅力。
3. 示范：教师示范创作戏曲人物的方法，边示范边讲解，让学生掌握创作要领。
4. 练习：学生根据所学内容，独立创作戏曲人物形象，教师巡回指导。
5. 展示：学生展示自己的作品，相互评价，教师总结。
五、教学评价：1. 学生作品的创意、造型、色彩等方面。
2. 学生在创作过程中的积极参与、合作精神。
3. 学生对中国传统文化的认识和热爱程度。
六、教学准备：1. 教师准备戏曲人物的相关图片、视频资料。
2. 学生准备绘画工具（如彩笔、水粉、毛笔等）、画纸。
3. 戏曲人物的道具、服饰等实物展示。
七、教学步骤：1. 教师出示戏曲人物图片，引导学生欣赏、讨论，了解戏曲人物的基本特点。
2. 讲解戏曲人物的造型、神态、服饰等特征，引导学生认识戏曲人物的独特魅力。
3. 示范创作戏曲人物的方法，边示范边讲解，让学生掌握创作要领。
4. 学生分组讨论，分析戏曲人物的特征，构思自己的创作方案。
5. 学生独立创作戏曲人物形象，教师巡回指导。
6. 学生展示自己的作品，相互评价，教师总结。
八、教学拓展：1. 邀请戏曲表演艺术家进行课堂表演，让学生亲身体验戏曲的魅力。
2. 组织学生参观戏曲展览，加深对戏曲文化的了解。
3. 开展戏曲主题的绘画比赛，激发学生的创作热情。
浙人美版美术六年级上册《2 戏曲人物》教学设计3
浙人美版美术六年级上册《2 戏曲人物》教学设计3一. 教材分析《2 戏曲人物》是浙人美版美术六年级上册的一课，本课主要让学生了解戏曲人物的特点和表现手法，通过学习，让学生能够运用夸张、变形、装饰等手段创作出富有特色的戏曲人物作品。
教材中提供了丰富的戏曲人物图片，为学生提供了充足的视觉感受和创作灵感。
二. 学情分析六年级的学生对戏曲人物有一定的了解，但深入了解并不多。
他们在绘画方面有了一定的基础，但运用夸张、变形、装饰等手段创作戏曲人物作品还有一定的难度。
因此，在教学过程中，需要引导学生观察、分析戏曲人物的特点，并通过实践操作，让学生掌握表现手法。
三. 教学目标1.让学生了解戏曲人物的特点，掌握表现戏曲人物的基本手法。
2.培养学生运用夸张、变形、装饰等手段创作戏曲人物作品的能力。
3.提高学生对中国传统戏曲文化的认识，培养学生的审美情趣。
四. 教学重难点1.戏曲人物特点的把握。
2.运用夸张、变形、装饰等手段创作戏曲人物作品。
五. 教学方法1.观察分析：让学生观察戏曲人物图片，分析其特点。
2.示范讲解：教师示范创作方法，讲解创作步骤。
3.实践操作：学生动手创作，教师巡回指导。
4.交流展示：学生展示作品，互相评价，教师总结。
六. 教学准备1.教师准备戏曲人物图片、视频等教学资源。
2.学生准备画纸、画笔、水彩等绘画材料。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师展示戏曲人物图片，引导学生观察、分析戏曲人物的特点，引发学生的兴趣。
2.呈现（10分钟）教师通过视频或图片，介绍戏曲人物的来源、发展以及代表人物，让学生了解中国传统戏曲文化。
3.操练（10分钟）教师示范创作方法，讲解创作步骤，学生跟随教师一起动手创作。
4.巩固（5分钟）学生独立创作，教师巡回指导，帮助学生解决创作过程中遇到的问题。
5.拓展（5分钟）学生互相交流作品，评价他人的作品，提出改进意见。
6.小结（5分钟）教师总结本课所学内容，强调戏曲人物的特点和创作方法。
人美版美术六上《戏曲人物》教案
人美版美术六上《戏曲人物》教案3、戏曲人物一、教学目标1.通过收集资料和欣赏戏曲表演等活动，了解戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征。
2.运用水墨画的基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。
3.通过欣赏和表现戏曲人物，让学生感受戏曲的魅力，促进学生对中华优秀传统文化的热爱之情。
二、课前准备（学生）收集戏曲人物图片、戏曲人物有关故事等资料；准备水墨画的相应工具。
（教师）课件、各种戏曲人物造型图片，小组学习任务图片（将一张完整的水墨戏曲人物图片按小组撕成若干张碎图片），水墨画工具。
三、教学过程1.组织教学，进入学习状态。
（1）欣赏京剧开场音乐进课堂。
（2）组织纪律，安定情绪，进入学习状态。
2.导入激趣。
（1）谈话导出小组学习任务。
（请各小组长领取小组学习任务图片）（2）小组任务：尝试用水墨表现各自小组领到的纸片上的图像。
（提示：引导学生运用中锋、侧锋来表现线条，注意墨色浓淡的变化，同时探索墨破色、色破墨等基本水墨技巧的运用）（3）各小组展示作业，表扬能用中锋、侧锋来表现线条，并注意墨色浓淡变化的同学，鼓励学生大胆探究。
（4）揭示碎片的完整图案，揭示课题《戏曲人物》。
3.感知引趣。
（1）分小组交流各自收集和准备的有关戏曲资料，表扬准备了资料的同学；（2）教师小结有关戏曲表演及戏曲人物的知识；（3）欣赏戏曲表演片段，学生感受并模仿戏曲表演的动作造型，体验其表演特色；（4）欣赏艺术作品中的戏曲人物，观察分析如何用水墨表现戏曲人物的神态、动作等主要特征，体会夸张、变形的艺术作用。
（提示：关良的《武松打虎》笔简意劲，用夸张、变形的水墨造型抓住戏曲人物的动作和神态。
引导学生观察和体会水墨语言的大胆运用。
）4.尝试探趣。
（1）作业要求：用水墨的形式表现自己最喜爱的戏曲人物；（2）依据自己收集的图片或心中的戏曲人物形象进行大胆自由地造型表现，教师在巡视中给予学生鼓励与及时提示。
对发现的普遍问题，如构图大小、用墨浓淡、形象拘谨等，给予及时点拨、启发、帮助学生解决。
六年级美术上册《走近传统戏曲人物》教案、教学设计
二、学情分析
本节课的对象是六年级学生，他们在前期的美术学习中，已经具备了一定的绘画基础和审美能力。在此基础上，学生对传统戏曲人物的学习充满好奇，但可能对戏曲艺术的认识尚浅，需要教师进行引导和启发。此外，学生在团队协作、探究学习方面已有一定经验，能够积极参与到课堂活动中。针对学生的学情，本节课将从以下几个方面进行教学设计：
（4）展示评价：学生展示作品，互相评价，教师总结、点评，给予鼓励和指导。
（5）拓展延伸：引导学生关注戏曲艺术的其他方面，如唱腔、表演等，激发他们对传统文化的兴趣。
3.教学评价设想：
（1）过程评价：关注学生在课堂上的参与程度、合作能力、思考能力等方面，给予积极评价。
（2）作品评价：从绘画技巧、创意表现、审美价值等方面评价学生的作品，鼓励他们不断进步。
（二）过程与方法
在教学过程中，采用以下方法引导学生学习：
1.采用多媒体教学手段，展示戏曲表演视频、图片等资料，让学生直观感受戏曲人物的魅力。
2.通过小组合作、讨论交流等形式，激发学生的探究欲望，培养学生自主学习、合作学习的能力。
3.设计丰富的实践环节，如戏曲人物绘画、脸谱制作等，让学生在动手实践中掌握美术技能，提高创作能力。
（2）组织学生参加校园戏曲文化活动，如戏曲社团、戏曲比赛等，提高他们的实践能力和审美素养。
（3）小短文：文字通顺，表达清晰，能够反映学生对戏曲人物的理解和热爱。
3.作业评价：
（1）教师将对学生的作品进行评价，关注绘画技巧、创意表现、审美价值等方面，给予积极反馈和指导。
（2）鼓励学生在课堂上分享自己的作品和心得，互相学习，共同提高。
4.作业拓展：
六年级美术《戏曲人物》(教案)
六年级美术《戏曲人物》一、教学目标1. 让学生了解中国戏曲的基本知识，包括戏曲的起源、分类和特点。
2. 培养学生对中国戏曲艺术的欣赏能力，激发学生对中国传统文化的兴趣。
3. 引导学生通过观察、分析、实践，掌握戏曲人物的基本画法和表现技巧。
4. 提高学生的审美素养，培养学生的创新意识和动手能力。
二、教学内容1. 戏曲的基本知识介绍2. 戏曲人物的造型特点3. 戏曲人物画的基本技巧4. 创作指导5. 作品欣赏与评价三、教学重点1. 戏曲的基本知识2. 戏曲人物的造型特点3. 戏曲人物画的基本技巧四、教学难点1. 戏曲人物的脸谱绘制2. 戏曲人物的动态表现五、教学准备1. 教师准备课件、教材、戏曲人物图片等教学资源。
2. 学生准备绘画用品（如彩笔、水粉、素描纸等）。
六、教学过程1. 导入：教师通过播放一段戏曲表演视频，引起学生对戏曲的兴趣。
2. 新课导入：教师介绍戏曲的基本知识，包括戏曲的起源、分类和特点。
4. 案例分析：教师展示戏曲人物图片，学生分析其造型特点。
5. 实践环节：教师引导学生动手绘制戏曲人物，学生互相交流学习。
6. 创作指导：教师讲解戏曲人物画的基本技巧，如脸谱绘制、动态表现等。
7. 学生创作：学生根据所学内容，独立完成一幅戏曲人物画。
8. 作品展示：学生展示自己的作品，教师进行评价和指导。
10. 作业布置：教师布置课后作业，要求学生巩固所学知识。
七、教学反思教师在课后对自己的教学进行反思，分析教学效果，针对存在的问题提出改进措施。
八、课后作业1. 观看一场戏曲表演，了解其剧情和人物特点。
2. 绘制一幅戏曲人物画，体现人物的动态和脸谱特点。
九、评价方式1. 学生自评：学生对自己在课堂上的表现和作品进行评价。
2. 同伴评价：学生互相评价对方的作品，提出改进意见。
3. 教师评价：教师对学生的作品进行评价，给予鼓励和建议。
十、教学进度安排本节课计划用时40分钟，包括课堂讲解、实践环节、作品展示和评价等环节。
六年级美术上册《戏曲人物》教案人美版
六年级美术上册《戏曲人物》教案人美版第一章：课程导入1.1 教学目标了解戏曲人物的起源和发展历程。
引导学生对戏曲人物产生兴趣和好奇心。
1.2 教学内容介绍戏曲人物的定义和特点。
通过图片和视频展示不同的戏曲人物形象。
1.3 教学方法使用多媒体展示不同种类的戏曲人物形象。
引导学生观察和讨论戏曲人物的特点和魅力。
第二章：戏曲人物的基本特征2.1 教学目标了解戏曲人物的基本特征，包括服饰、化妆和表演方式。
能够辨别不同戏曲人物的角色和性格。
2.2 教学内容介绍戏曲人物的服饰和化妆特点。
分析不同角色的表演方式和特点。
2.3 教学方法展示不同戏曲人物的图片和视频，让学生观察和分析其服饰和表演特点。
引导学生进行角色扮演，体验不同角色的表演方式。
第三章：戏曲人物的脸谱3.1 教学目标了解戏曲人物脸谱的分类和象征意义。
能够绘制一种戏曲人物的脸谱。
3.2 教学内容介绍戏曲人物脸谱的分类和特点。
分析不同脸谱的象征意义和表达方式。
3.3 教学方法展示不同戏曲人物脸谱的图片，让学生观察和分析其特点和象征意义。
引导学生进行脸谱绘制实践，体验绘制戏曲人物脸谱的乐趣。
第四章：戏曲人物的绘画技巧4.1 教学目标学习戏曲人物绘画的基本技巧。
能够完成一幅戏曲人物绘画作品。
4.2 教学内容介绍戏曲人物绘画的线条、色彩和构图技巧。
分析不同戏曲人物绘画作品的特点和风格。
4.3 教学方法进行绘画技巧的讲解和示范。
学生通过绘画实践，完成自己的戏曲人物绘画作品。
第五章：作品欣赏与评价5.1 教学目标培养学生的审美能力和欣赏水平。
引导学生对戏曲人物绘画作品进行评价和反思。
5.2 教学内容欣赏和分析优秀的戏曲人物绘画作品。
引导学生进行作品评价和反思。
5.3 教学方法展示优秀的戏曲人物绘画作品，让学生进行欣赏和分析。
引导学生进行作品评价和反思，分享自己的学习体会和感受。
第六章：了解戏曲人物的角色分类6.1 教学目标了解戏曲人物中的生、旦、净、末、丑等角色分类。
六年级美术上册《戏曲人物》教案、教学设计
3.合作交流，共同成长：
（1）鼓励学生相互欣赏、评价作品，学会取长补短，提高绘画水平。
（2）组织学生进行小组合作，共同完成戏曲人物创作，培养学生的团队协作能力。
4.拓展延伸，提升素养：
（1）引导学生关注生活中的戏曲艺术，了解不同地域、流派的戏曲特色。
六年级美术上册《戏曲人物》教案、教学设计
一、教学目标
（一）知识与技能
1.知识层面：通过本章节的学习，使学生了解中国戏曲艺术的基本知识，包括戏曲的起源、发展、流派及其特点。掌握戏曲人物造型的基本元素，如脸谱、戏服、头饰等，并能运用这些元素创作出具有个性和创意的戏曲人物作品。
2.技能层面：培养学生运用线条、色彩、构图等绘画技巧表现戏曲人物形象的能力。提高学生对绘画工具和材料的运用能力，如水彩、水粉、马克笔等。通过实践，使学生能够熟练运用这些技能创作出富有表现力的戏曲人物作品。
1.播放戏曲片段：在课堂开始时，播放一段经典的戏曲片段，如《红楼梦》、《水浒传》等，让学生初步感受戏曲艺术的魅力，吸引学生的注意力。
2.图片展示：展示一组戏曲人物的图片，引导学生观察并说出这些人物的特点，如脸谱、戏服、头饰等。
3.提问互动：教师提出问题，如“你们知道这些戏曲人物分别来自哪些剧目吗？”“他们的人物特点有哪些？”等，引导学生思考并回答。
（3）引导学生了解和感悟中国戏曲艺术的魅力，激发学生对传统文化的热爱。
2.教学难点：
（1）如何帮助学生突破造型、表情等绘画技能方面的困难。
（2）如何引导学生将所学知识运用到创作实践中，形成具有个性化的作品。
（3）如何培养学生的审美能力，使其能够欣赏和理解戏曲艺术的美。
人美版小学美术六年级上册《戏曲人物》教学设计
人美版小学美术六年级上册《戏曲人物》教学设计《戏曲人物》教学设计教学过程：一、视频导入，激发兴趣：请听老师描述一段话，猜是哪种艺术表演形式？（一开场锣鼓想罢，演员们粉墨登场了！那令人眼花缭乱的十几个空翻，精彩的武打和那如梦如幻的布景，让人身临其境，惊叹不已！）谁猜出来了？对，就是戏曲。
接下来，我们看一段戏剧表演（播放视频《三打白骨精》片段），同学们看得很认真，那这是一出什么戏？你们喜欢哪个角色？给你什么感受？那当中国水墨艺术与戏曲人物相结合，又会碰撞出怎样的火花呢？我们一起去看看。
出示课题《戏曲人物》。
二、探究式学习活动：（1）师提问：1.我国有哪些主要的剧种？2.你能说出几种戏曲人物的行当？引导学生讨论，并分别介绍课前收集到的资料。
师：从同学们的回答来看来，大家都对戏曲有了一定的认识，那我就考考大家，这里几幅图，看谁能快速的说出人物的角色和行当。
（播放课件图片）。
生介绍戏曲的行当及其各自的特点。
1 / 4为本科学生学习做铺垫，培养学生查找资料的能力。
（2）在众多的戏曲中，京剧成为了我国的国粹，请同学们看一段视频，感受京剧带给我们的无限魅力（播放京剧视频）。
戏曲艺术的魅力体现在哪里？（精致华美的服饰......）对，不仅在于服饰的精致华美，还与表演艺术家的一招一式，一颦一笑都有着很大的关系。
就这样在这小小的一方舞台上，却演绎着悲欢离合，人生百态，那现在谁能上台给我们表演一下你喜欢的戏曲人物呢？戏曲艺术是我国的瑰宝，作为中华儿女的我们不能将它遗忘，而应该怎么做？（传承和发扬下去！）教学意图：感受京剧的魅力，了解戏曲艺术的特点，培养学生热爱民族传统文化的情感。
（3）欣赏大师作品。
有这样一位画戏大师，他画的戏曲人物，虽寥寥几笔，却妙不可言，将写意传神发挥到极致！它是谁呢？对，关良先生。
他不仅是一位艺术家，更是一位教育工作者。
我们一起欣赏他的作品，看他是怎样用中国画的表现技法表现戏曲人物的？（首先，他抓住了瞬间的动态之美。
六年级上册美术教学设计-第2课 戏曲人物｜浙美版
六年级上册美术教学设计－第2课戏曲人物｜浙美版教学目标1.了解我国戏曲文化中的人物形象；2.能够通过简单的线条和色彩表达人物特点；3.发扬团队合作精神，完成小组美术创作任务。
教学重点1.戏曲人物的图像特征；2.使用简单线条和色彩表达人物特点。
教学难点1.将戏曲人物的特点通过线条和色彩表达出来；2.鼓励学生大胆进行表达。
教学准备1.教材：六年级美术教材；2.设计手绘素材：《三国演义》中的关羽、刘备、张飞等人物；3.工具材料：素描笔、毛笔、水彩颜料、美术画纸。
教学过程1. 导入（约5分钟）展示素材图片，让学生自主观察，简单了解关羽、刘备、张飞等人物形象。
2. 感性体验展示（约10分钟）教师示范如何使用简单线条和色彩简要地表现出戏曲人物的特点。
3. 理性思考构建（约10分钟）学生自主完成对各自文化背景中的戏曲文化形象的绘画创作，然后互相讨论，寻找共同点，形成小组成果，最后整个班级一起展示，共同感受。
4. 课堂展示（约20分钟）学生代表小组进行分享，互相欣赏和交流。
5. 总结（约5分钟）根据课内讨论和展示，总结戏曲人物的形象特征和表达方式，并对全班作品进行点评和总结。
教学拓展通过戏曲人物的线条和色彩表现，可以激发学生对于绘画的兴趣和热情，进而拓展至绘画的更高领域。
教学评估1.通过学生对于戏曲人物的表现，评估其对于人物形象特点的掌握程度；2.通过小组合作，评估学生的团队合作精神；3.通过学生在班内展示的表现，评估教学效果。
参考文献1.《中华传统戏曲》，中国传统文化出版社，2010年版；2.《美术教学》杂志，2019年4期，第34-41页。
六年级美术上册《戏曲人物》教案人美版
教案编辑专员回应：一、教学目标1. 知识与技能:学生能够了解戏曲的基本概念和中国戏曲的特点。
学生能够通过观察和分析，识别戏曲人物的典型特征和服饰。
2. 过程与方法:学生通过欣赏和模仿，培养对戏曲艺术的感知和表现能力。
学生通过小组讨论和创作，提高合作能力和美术创作技能。
3. 情感态度价值观:学生增进对中国传统文化的了解和尊重，培养民族自豪感。
学生在创作过程中发展审美情趣和个性表达。
二、教学重点掌握戏曲的基本知识。
学习描绘戏曲人物的方法。
运用水墨或其它材料创作戏曲人物画。
三、教学难点理解戏曲人物的神态和动作。
运用线条和色彩表现戏曲人物的特色。
四、教学准备教师准备戏曲视频片段或图片。
准备绘画材料，如水墨、毛笔、画纸等。
安排适当的创作空间。
五、教学过程1. 导入新课:教师播放一段戏曲视频或展示戏曲图片，引导学生初步感受戏曲的魅力。
提出问题，如“你们对戏曲有什么了解？”，“戏曲人物有哪些特点？”来激发学生的兴趣和思考。
2. 学习欣赏:教师展示不同种类的戏曲人物图片，分析其服饰、动作、表情等特点。
学生通过小组讨论，分享对戏曲人物的观察和感受。
3. 示范讲解:教师示范如何通过水墨画表现戏曲人物，讲解绘画技巧和注意事项。
强调线条的流畅性和色彩的运用，以及如何捕捉戏曲人物的神态。
4. 学生创作:学生按照教师示范，进行戏曲人物的绘画创作。
教师巡回指导，帮助学生解决绘画过程中遇到的问题。
5. 展示评价:学生展示自己的作品，分享创作思路和感受。
教师和学生共同评价，注重鼓励和肯定每个学生的努力和创意。
六、教学拓展邀请戏曲艺术家进行讲座或表演，让学生更直观地感受戏曲的魅力。
组织学生参观戏曲博物馆或相关展览，加深对戏曲文化的了解。
七、教学反思教师在课后对自己的教学进行反思，考虑学生的参与度、理解程度和反馈。
根据学生的表现，调整教学方法和难度，以便更好地满足学生的学习需求。
八、作业布置学生完成一幅戏曲人物的水墨画。
学生写一篇关于戏曲人物的短文，描述其特点和感受。
人美版小学美术六年级上册《戏曲人物》教学设计.doc
《戏曲人物》教学设计—、教材分析：本课是“造型表现”领域的内容，也是国画系列的一部分。
中国传统京剧是中华民族艺术殿堂里不可或缺的明珠。
京剧舞台上的角色并不是以生活中的本来面貌出现的，而是根据角色的特征，在化妆、服饰等方面加以艺术概括和夸张，其创造舞台形象的艺术手段十分丰富。
通过本节课的学习，可以使学生了解传统京剧中人物造型、服饰特点以及相关知识，感悟其中丰富的文化内涵，体验我国民族艺术的美感，激发对民族艺术的热爱之情。
二、教学目标：1. 了解我国传统京剧人物的相关知识，感受我国传统文化的魅力。
2. 学习运用水墨画的的方法表现戏曲（京剧）人物。
3. 培养学生敏锐的观察力、丰富的想象力和绘画表现力。
三、教学重点与难点：重点：国画中用笔用墨的方法。
难点：将戏曲（京剧）人物表现得生动、有趣。
四、教学准备：京剧相关资料、微视频、范画、国画工具等五、教学过程：（-）欣赏京剧人物，感受魅力。
1. 欣赏戏曲短片，请学生说说短片中唱的是什么传统文化？2. 这是中国的国粹——京剧。
它博大精深，这节课我们就来了解这些特别的京剧人物。
刚才片中看的的这些人物是什么故事里的？你们了解他们吗，请学生简单说说。
3. 京剧人物大多是历史故事或小说中的人物，介绍人物角色（生、旦、净、丑*教师简单介绍人物角色，提问：你觉得这些人物中哪位最有魅力？具体说说。
（服饰。
头饰、道具、化妆、动作等）4. 教师小结：戏曲人物的化装艳丽，服饰精美，各种动作也夸张、洒脱，这么独特的戏曲人物大家想不想画下来呢？今天我们就学习画戏曲里面的人物。
［设计意图：通过视频短片切入主题，引发学生学习戏曲人物的兴趣。
初步了解戏曲人物的角色特点。
］板书课题：戏曲人物（二）观看微视频，感受笔墨基本变化，学习国画人物绘画过程。
1. 欣赏戏曲人物和国画戏曲人物，通过对比，找出绘画与真实戏曲人物的不同特点。
画之前我们先来欣赏几幅画家们的戏曲人物作品,（出示国画作品）同学们知道这几幅是什么种类的画吗？（国画）国画也是我国的传统文化，大家以前学过国画是用笔、墨和色彩来表现事物，其实国画就是笔墨艺术，我们先回顾一下国画里用笔用墨的方法。
六年级美术《戏曲人物》(教案)
六年级美术《戏曲人物》一、教学目标1. 让学生了解戏曲人物的基本特征，欣赏不同地方戏曲的服饰、道具和表演特点。
2. 培养学生运用绘画和手工制作的方法创作戏曲人物形象。
3. 提高学生对我国传统戏曲文化的认识和热爱，培养学生的审美情趣和创作能力。
二、教学内容1. 戏曲人物的服饰特点2. 戏曲道具的种类和作用3. 戏曲表演的基本技巧4. 绘画和手工制作方法5. 创作戏曲人物形象三、教学重点与难点重点：了解戏曲人物的基本特征，学会绘画和手工制作方法。
难点：创作出富有特色和个性的戏曲人物形象。
四、教学准备1. 收集戏曲人物的图片、视频资料。
2. 准备绘画和手工制作的材料、工具。
3. 安排合适的表演场地和道具。
五、教学过程1. 导入：通过展示戏曲人物的图片和视频，引导学生关注戏曲人物的服饰、道具和表演特点。
2. 讲解：讲解戏曲人物的服饰特点、道具的种类和作用，以及戏曲表演的基本技巧。
3. 实践：学生分组进行绘画和手工制作，创作戏曲人物形象。
教师巡回指导，解答学生疑问。
4. 展示：学生展示自己的作品，评价他人的作品，互相交流创作心得。
5. 总结：总结本节课的学习内容，强调戏曲人物的特点和创作方法。
6. 拓展：鼓励学生深入了解我国戏曲文化，欣赏不同地方的戏曲表演，提高审美情趣。
六、教学评价1. 学生绘画和手工制作的技能掌握程度。
2. 学生对戏曲人物特点的理解和运用能力。
3. 学生对戏曲文化的认知和热爱程度。
七、教学反思1. 教师对本节课教学目标的达成情况进行总结。
2. 教师对教学方法、教学内容进行反思，看是否适合学生实际情况。
3. 教师根据学生的反馈，调整教学策略，为下一节课做好准备。
八、教学拓展1. 组织学生参观戏曲表演，让学生更直观地了解戏曲人物的特点。
2. 邀请戏曲表演艺术家进行讲座，让学生深入了解戏曲文化。
3. 举办戏曲人物绘画和手工制作比赛，激发学生的创作热情。
九、教学评价1. 学生自评：对自己的作品进行评价，总结自己在创作过程中的收获。
人美版小学美术六年级上册《戏曲人物》教学设计—
人美版小学美术六年级上册《戏曲人物》教学设计—第一篇：人美版小学美术六年级上册《戏曲人物》教学设计—《戏曲人物》教学设计教学课时：2课时课业类型：造型表现课授课人：张春燕教学内容在了解有关京剧人物的脸谱、服饰的基础上，引导学生感受戏曲人物的造型细节美感，用自己喜欢的方式进行临摹、写生或创作。
教学目标1、显性内容与目标应知：通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识应会：学习戏曲人物的表现方法，能利用各种材料表现一幅京剧人物的作品。
2、隐性内容与目标引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。
通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。
教学重点和难点重点：了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。
难点：如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。
教学准备有关京剧的图片资料，砂纸，彩笔，剪刀，胶水教学过程一、导入新课1、播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。
2、欣赏思考 A、这是什么戏曲？ B、有哪些人物形象？ C、给你什么感受？D、跟着录像模仿一下动作表情。
3、板书课题《戏曲人物》二、讲授新课1、介绍有关京剧的知识A、京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，我们太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。
京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。
B、京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。
C、介绍京剧大师梅兰芳：表演旦角的行家。
2、欣赏京剧人物形象A、分别出示该行当的人物形象，与学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。
B、欣赏对比《将相和》与《戏曲人物》C、说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？服饰、面部、动作、道具等。
重点欣赏服饰及脸谱。
绘画风格有何不同？3、讲解绘画方法A、选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的特征。
六年级美术《戏曲人物》教学设计
六年级美术《戏曲人物》教学设计
六年级美术《戏曲人物》教学设计
教学目标：1、了解我国传统京剧人物的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。
2、渗透传统文化，讲究文明礼仪。
培养学生热爱民族传统艺术的情感。
教学重点：水墨戏曲人物的造型方法
教学难点：如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点
教学过程：
一、组织教学：检查学生用品情况，做好学习准备。
二、导入新课：水墨人物画是怎样用笔用墨的？板出课题
设计意图：复习巩固并引出新知，使学生注意到新旧知识的联系。
三、讲授新课：
1、戏曲有哪些种类？我们这儿的地方戏曲是什么？被称为国粹的戏曲是什么？
2、欣赏书中图片，了解京剧的行当并能够进行辨别。
3、回忆戏曲中的人物即古人是如何行礼的，引出《弟子规》中的“步从容，立端正。
揖深圆，拜恭敬”对学生进行教育。
4、欣赏叶浅予的《白蛇传》：
①画的是谁？
②为什么使我们感觉栩栩如生？
③怎样用笔、用墨表现京剧人物的？
5、齐读书中的绘画步骤。
6、作业要求：画一幅有京剧人物特点的水墨画作品。
设计意图：了解戏曲的相关知识，尤其通过渗透传统文化，使学生重视文明礼仪。
培养
学生观察、分析的能力，掌握京剧人物的表现方法，进而学会如何运用水墨表现戏曲人物。
四、课堂练习：学生进行创作，教师巡视指导。
设计意图：培养学生造型表现的能力，升华热爱民族传统艺术的情感。
五、课堂总结：根据课堂情况进行小结，全面评价学生的表现。
设计意图：学生能够正确认识自己的学习状态，养成良好的学习习惯。
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最新人美版小学美术六年级上册《戏曲人物》教案精编版
2020年人美版小学美术六年级上册《戏曲人物》教案精编版《戏曲人物》教案课时 :2 课时授课类型 :造型•表现授课人:张春燕教学目标1.显性目标应知：通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。
2.应会：学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。
3.隐性目标引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。
通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。
教学重点和难点重点了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。
难点如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。
教学方法欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等教学过程第一节教学流程教师引导学生活动教学调整一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。
稳定情绪，准备上课。
二、导入新课1.播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。
2.欣赏思考A. 这是什么戏曲？B. 有哪些人物形象？C. 给你什么感受？D. 跟着录像模仿一下动作表情。
3. 板书课题《戏曲人物》学生欣赏。
学生思考、回答问题。
模仿人物动作。
三、讲授新课1.介绍有关京剧的知识A.京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。
京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。
B.京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。
C.介绍京剧大师梅兰芳：表演学生知道的要请学生介绍。
旦角的行家。
2.欣赏京剧人物形象A.分别出示该行当的人物形象。
B.展示优秀的戏剧人物绘画作品。
C.说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？3.讲解绘画方法A.选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的特征。
浙美版小学美术六年级上册2戏曲人物-(教案)
2 戏曲人物1教学目标1.通过学习，初步了解中国传统戏曲人物，着重了解戏曲脸谱的有关知识，感受戏剧脸谱的造型规律及艺术特色。
2.用不同的方法设计一个有特色的脸谱，感受戏曲人物的魅力。
培养艺术感知能力和创造能力。
3.通过脸谱欣赏，感受脸谱艺术的美感，引导学生参与祖国优秀文化的传承。
2学情分析京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，所以从脸谱入手，去感受戏曲人物非常之重要。
脸谱是一种色彩浓重、线条分明、夸张与象征相结合的脸部造型艺术。
特别是脸谱的色彩运用，富有褒善扬恶，评判好坏的涵义。
如红色脸谱大多用于表现忠义、勇敢善战的人，如关羽等；黑色常表示正直无私、刚直不阿的人，如包拯等；白色表现阴险疑诈、飞扬跋扈的人物，如曹操等。
这一课安排了许多脸谱人物造型，以及脸谱的化妆方法，是为了让学生了解传统脸谱艺术的造型规律及艺术特色，引导学生参与中华民族传统艺术的传承。
3重点难点重点：了解传统脸谱的艺术特色，不同的脸谱代表戏曲中不同的人物形象。
难点：能用脸谱作为一种设计元素，能设计一个有特色的脸谱。
4教学过程4.1第一学时《戏曲人物之有趣的脸谱》教学活动1【导入】欣赏导入，初步感受戏曲（1）欣赏谢津的歌曲《说唱脸谱》。
提问：从刚才的歌声中你知道了哪些知识？（2）看到这，你觉得这与我们平时看到的人物有何不同？（3）你在哪里见过脸谱？学生交流：小结：戏剧脸谱是中国民族戏剧独有的一种化妆造型，这种面部化妆具有图案的抽象性，在用色、描纹和构图上都有一定的要求与谱式，所以叫脸谱。
一看到五颜六色的脸谱，人们就会马上联想到戏曲，想到中华民族。
脸谱是中国戏曲艺术的重要组成部分，也是戏曲艺术的重要特征之一。
脸谱是中国戏曲独有的，不同于其它国家任何戏曲化妆，中国戏曲脸谱有着独特的迷人魅力。
2【讲授】揭题新授课件出示课题《戏曲人物之有趣的脸谱》。
今天就让我们一起来感受脸谱的独特魅力！脸谱欣赏，激发兴趣。
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第2课戏曲人物
一、教学目的
1．了解传统戏曲艺术，掌握用水墨表现戏曲人物的方法。
2．欣赏、总结戏曲人物的服饰、动作、道具等相关造型及色彩的特点。
向水墨戏曲人物表现名家学习他们的表现方法，尝试用简练的墨色效果进行表现。
3．体会戏曲艺术的魅力和用水墨画来表现戏曲艺术的快乐，增进对中国传统艺术的热爱之情。
二、教材分析
1．教材编写思路。
本课为“造型·表现”学习领域内容，倡导在结合戏曲艺术人物造型、水墨戏曲人物美术作品欣赏的基础上加以展开。
戏曲是一项中华名族古老且流传广泛的艺术活动，其人物造型、服饰、化妆及道具等，有着丰富的人文内涵和审美趣味。
采用水墨这一传统绘画方式来表现戏曲人物，我国的艺术家曾作出过广泛探索，形成了丰富而各具特色的艺术精品，可以启迪学生的水墨表现和个性创作。
为此，我们要善于用好戏曲艺术、水墨表现戏曲人物作品这两大课程资源，通过课前收集戏曲人物图文资源和课堂的典型图片导引等办法，让学生在广泛的文化情境中学习美术，从而强化其对人类社会及文化的体验，培养其热爱中华优秀传统文化的责任感。
抓住戏曲人物的艺术造型特点，并采用水墨方式加以童趣表现，这是本课关键学习点。
为此，我们要善于选取典型图片引导学生以角色体验等方式感受戏曲人物的神态、动作。
在创作上，要引导学生学会抓住戏曲人物的典型动作，并把其服饰、眼神、脸谱等加以夸张表现。
水墨画的表现上，不仅要借助教师的局部示范获得创作所需基本表现技能的支持，更要引导学生通过自己的观察，发现其多样个性的表现方式，从而使之获得稚拙、天真、自由的水墨造型表现信心与热情。
2．重点、难点。
重点：尝试用水墨画的形式来表现戏曲人物的动作、神态。
难点：对具体的戏曲人物造型特征的捕捉、把握及个性化的表现。
三、教学课时1课时
四、教学设计
●方案一
课前准备
（学生）收集戏曲人物图片及其相关故事等资料；水墨画的相关工具。
（教师）课件、各种戏曲人物造型图片、水墨画工具。
教学过程
1．赏水墨微动画，趣味入课。
（1）引导学生边欣赏水墨微动画边想一想：这段动画片表现的是什么内容？是运用什么艺术手法来表现的？用水墨表现的戏曲人物给你怎样的感觉？
（2）引出学习主题：《戏曲人物》。
2．欣赏戏曲人物，获得感知。
（1）以“我的戏曲印象”为话题，引导学生说说自己看过的戏曲。
戏曲的哪些方面给你留下了深刻的印象？引导学生结合资料研讨、发表个人独特看法。
（2）引导学生说一说戏曲人物有哪些特点。
请他们秀秀戏曲人物的有趣造型。
谈一谈这些戏曲人物在服饰、化妆和道具等方面各有什么不同。
3．探究水墨表现，增长技能。
引导学生探究关良的作品《戏曲人物》，思考：艺术家是用怎样的笔墨来表现戏曲人物的？根据学生回答，教师结合图片解构，进行必要的提点和示范，从而使学生获得多种水墨表现技能。
4．借助比较欣赏，发展个性。
（1）比较陈九和韩羽的戏曲人物水墨画作品，说说其不同之处（如线条、墨块、省略等）。
（2）比较这两幅儿童水墨戏曲人物在色彩表现上有什么不同（如一幅色彩比较艳丽浓重，一幅以淡雅点缀为主）。
（3）再看这组儿童水墨戏曲人物和前一组相比，在色彩表现上有什么不同（如这组纯粹以墨色的变化来加以表现）？这样的水墨画创作需要注意什么（如水分的控制、墨色浓淡变化等）？
5．我画戏曲人物，个性表现。
（1）学生选择收集的戏曲人物图片，截取最佳的表现角度。
（2）引导学生用简练的墨色效果表现戏曲人物。
6．展评结合拓展，激活学习。
（1）引导学生从作品的水墨韵味、戏曲人物的动作、神态的表现等方面赏评自己和他人的作品，从而使学生在参与自我、他人的作品评议过程中，获得对于本课所学的“活用”。
（2）我们再来欣赏几种表现戏曲人物的不同艺术表现方式，说说自己最喜欢的作品和喜欢的理由。
想一想：我们还能怎样表现戏曲人物？以此激发学生持续创新表现的积极学习情感。