动画分镜头脚本教学导案
动画分镜头脚本课程
动画分镜头脚本课程教学目的:通过影视基础理论的讲授让学生对视听语言有一个比较基础的了解,配合观摩具有代表性的经典影片以及针对知识点的练习让学生对镜头的语言有一个比较清晰的概念。
并能够进行自己的短片创作的前期创作工作角色设计,道具设计,场景设计以及分镜头的绘制,让学生对动画短片的前期创作有一个比较清晰的概念。
教学重点:镜头语言的基本掌握以及镜头感的培养,分镜头的绘制以及动画短片前期创作教学难点:镜头语言的掌握,动画短片前期创作教学内容:镜头:分镜头脚本也称导演剧本。
是导演案头工作的集中表现,是将文学内容分切成一系列可以摄制的镜头的一种剧本。
导演对文学剧本进行分析研究以后,将未来影片中准备塑造的声画结合的荧幕形象,通过分镜头的方式诉诸文字,就成为分镜头剧本。
内容包括,镜头号景别,摄法,画面内容,台词,音乐,音响效果,镜头长度等项目。
分镜头剧本是导演对影片全面设计和构思的蓝图,是摄制组统一创作思想,开展工作的主要依据。
它有利于保证摄制工作的计划性。
何为电影艺术的语言?电影是视听结合的艺术,即影像和声音结合的艺术。
当然,视”与听”二者在电影中的地位是不相等的。
应该明确指出:电影视”第一,听”第二。
或者说,电影是以视”为主,听”为辅的艺术形式。
电影艺术的语言主要包括那些内容?影像、声音、剪辑” 影像、声音、剪辑三者之间的关系:电影是视、听结合的艺术,它首先是视”即影像”然后是听”即声音”而这些视”、听”(影像、声音),最后需要通过剪辑才能构成一部完整的电影。
影像:除了演员的表演、物体的造型之外,影像构成的主要元素有:构图、景别、角度、运动、照明、色彩。
声音:语言、音响、音乐。
剪辑:影像剪辑、声音剪辑。
影像剪辑是剪辑中的主要内容。
影像剪辑主要包括:光学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑。
剪辑除了将影像、声音的素材组织成一部电影之外,剪辑还能创造出“11 = 3”的蒙太奇效果”。
电影结构的基本单位影片〉场〉镜头(a•影像元素。
动画分镜头脚本教学大纲
动画分镜头教学大纲教学目的:通过影视基础理论的讲授让学生对视听语言有一个比较基础的了解,配合观摩具有代表性的经典影片以及针对知识点的练习让学生对镜头的语言有一个比较清晰的概念。
并能够进行自己的短片创作的前期创作工作角色设计,道具设计,场景设计以及分镜头的绘制,让学生对动画短片的前期创作有一个比较清晰的概念。
教学重点:镜头语言的基本掌握以及镜头感的培养,分镜头的绘制以及动画短片前期创作教学难点:镜头语言的掌握,动画短片前期创作.教学内容:镜头:分镜头脚本也称导演剧本。
是导演案头工作的集中表现,是将文学内容分切成一系列可以摄制的镜头的一种剧本。
导演对文学剧本进行分析研究以后,将未来影片中准备塑造的声画结合的荧幕形象,通过分镜头的方式诉诸文字,就成为分镜头剧本。
内容包括,镜头号景别,摄法,画面内容,台词,音乐,音响效果,镜头长度等项目。
分镜头剧本是导演对影片全面设计和构思的蓝图,是摄制组统一创作思想,开展工作的主要依据。
它有利于保证摄制工作的计划性。
何为电影艺术的语言?电影是视听结合的艺术,即影像和声音结合的艺术。
当然,“视”与“听”二者在电影中的地位是不相等的。
应该明确指出:电影“视”第一,“听”第二。
或者说,电影是以“视”为主,“听”为辅的艺术形式。
电影艺术的语言主要包括那些内容?“影像、声音、剪辑”。
影像、声音、剪辑三者之间的关系:电影是视、听结合的艺术,它首先是“视”,即“影像”,然后是“听”,即“声音”,而这些“视”、“听”(影像、声音),最后需要通过剪辑才能构成一部完整的电影。
影像:除了演员的表演、物体的造型之外,影像构成的主要元素有:构图、景别、角度、运动、照明、色彩。
声音:语言、音响、音乐。
剪辑:影像剪辑、声音剪辑。
影像剪辑是剪辑中的主要内容。
影像剪辑主要包括:光学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑。
剪辑除了将影像、声音的素材组织成一部电影之外,剪辑还能创造出“1+1=3”的“蒙太奇效果”。
《动画分镜台本》完整教案
课程名称动画分镜头台本专业、年级、班级动漫设计课程类型公共基础课[ ] 专业基础课[ ] 专业课[√] 必修课[√] 选修课[ ] 任课教师梁敏职称讲师专职[√]兼职[ ]计划学时96 学分 6课程教学目的要求学习动画分镜头台本课程的最终目的是为了培养学生从导演的角度对影片进行总体设计及思考,掌握作为动画镜头语言表现方式方法的一般规律进而达到熟练绘制动画分镜头的能力,最终能够参与实践动画片项目的制作。
课程教学重点难点重点:掌握动画分镜头的绘制技法;难点:分镜头设计中的画面组接、镜头流畅感、节奏感及画面的构图。
教材及参考书教材:《动画分镜台本设计》姚光华编著.-上海人民美术出版社2006.7参考书:《动画分镜头设计》姚桂萍编著.-上海交通大学出版社2009.1 《分镜头脚本设计》温迪·特米勒罗编.-中国青年出版社2009.1《分镜头脚本设计教程》克里斯第亚诺编.-中国青年出版社2007.12《电影语言》马塞尔·马尔丹编著.-中国电影出版社1980《动画分镜头设计》吴冠英、祝卉编著.-清华大学出版社2005.10动画分镜头台本课时教案课次第 1 周课(单元)授课时间第1周星期第节授课地点授课方式讲授[√]课堂讨论[ √] 讲练结合[√] 其他[ ] 学时24授课主题题目第一章动画分镜头基础知识第一节分镜头由来第二节动画分镜头台本概念第三节画面分镜头台本第二章分镜前期准备第一节导演阐述第二节文字分镜台本第三节造型设计第四节背景设计教学目的要求1.理解动画分镜头设计与漫画、电影镜头存在的不同与相同之处2.理解与动画分镜头相关的概念3.了解动画制作的基本流程和分镜头设计的基础知识4、了解文字分镜头与画面分镜头5、会把剧本转化为文字分镜头教学内容课程目录认识篇章(72学时)电影中的分镜头动画片的分镜头第一章:分镜台本概述第二章:分镜头前期概述第三章:分镜头台本创作第四章:分镜头台本类型第五章:经典分镜头分析操作内容(24学时)分镜摹绘镜头创作文字台本到画面分镜1.为什么学习分镜头台本?是动画制作的前期基础,是专业课程里的基础理论,对以后的学习有举足轻重的作用,是以后课程学习平台的基础。
动画分镜头脚本课
动画分镜头脚本课程思考题:①、电影镜头的角度主要有哪些变化?②、举例说明,不同的角度会产生什么不同的艺术效果?一、镜头角度的划分两大类:垂直变化和水平变化。
1、垂直变化:①平角;②仰角;③俯角。
(示意图):平角:电影中绝大部分镜头的角度是平角。
注意:电影中的平角是指成年人视力水平线的平角。
有些影片为了达到特殊的艺术效果,便采取压低平角,即变成儿童的视力水平线的平角,甚至是动物的视力水平线的平角:儿童:《城南旧事》、《锡鼓》;动物:《库车》、《白比姆黑耳朵》。
仰角、俯角:仰角、俯角是电影镜头的特殊角度。
2、水平变化:正面(0度),侧面(90度),背面(180度)。
正面角度:显得庄重、正规,如拍领袖作报告。
另外,正面角度易于较准确、较客观、较全面地表现人或物的本来面貌。
侧面角度:显得活泼、自然。
它是一部影片中用得最多的角度。
背面角度:显得含蓄、丰富。
在一部影片中,所谓的正面角度、侧面角度、背面角度不是绝对的0度,90度,或者180度。
它们应该是0度〉90度〉180度。
二、角度在电影中的作用:角度在电影中异常重要。
巴拉兹讲:“每一个物体本身(不管它是人还是动物,自然现象还是人为现象),都有许许多多不同的形状,这决定于我们从什么角度去观看它和描绘下它的轮廓……每一个形状都代表一种不同的视角,一种不同的解释,一种不同的心情。
一个视角代表着一种内心状态。
因此,再也没有比镜头再主观的东西了。
”巴拉兹讲:“影片里每一个物体的外形都是由两种外形构成的:一种是物体本身的外形,它是脱离观众而独立存在的;另一种是以观众的视角和画面的透视法为转移的外形……”巴拉兹讲:“电影艺术中的基本信条之一就是:任何一个画面都不允许有丝毫中性的地方,它必须富有表现力,必须有姿势、有形状。
”每个镜头都有它的角度,而镜头的角度将会引导观众的视角,并导致观众对镜头中被摄对象的评价。
我认为:角度在电影中的具体作用如下:1、表现剧中人物的主观视线,表现剧中人物的心理感受。
分镜脚本教案设计方案模板
一、教案名称(此处填写教案名称,如:《动画电影《哪吒之魔童降世》分镜脚本分析与教学》)二、教学目标1. 知识与技能:- 学生能够了解分镜脚本的基本概念和作用。
- 学生能够掌握分镜脚本的基本结构和要素。
- 学生能够分析分镜脚本中的镜头运用和叙事手法。
2. 过程与方法:- 通过案例分析,提高学生对分镜脚本的理解和应用能力。
- 通过小组讨论和合作,培养学生的团队协作能力和沟通能力。
3. 情感态度与价值观:- 培养学生对电影艺术的兴趣和热爱。
- 增强学生的审美观念和艺术素养。
三、教学重点与难点1. 教学重点:- 分镜脚本的基本概念和作用。
- 分镜脚本的基本结构和要素。
- 镜头运用和叙事手法。
2. 教学难点:- 如何分析分镜脚本中的镜头运用和叙事手法。
- 如何将分镜脚本应用于实际创作中。
四、教学过程1. 导入新课- 引导学生观看一部具有代表性的动画电影,激发学生对分镜脚本的兴趣。
- 简要介绍分镜脚本的基本概念和作用。
2. 课堂讲解- 讲解分镜脚本的基本结构和要素,如:镜头、角度、运动、时间、声音等。
- 分析分镜脚本中的镜头运用和叙事手法,如:镜头切换、景别、运动、蒙太奇等。
3. 案例分析- 选择一部具有代表性的动画电影,如《哪吒之魔童降世》,分析其分镜脚本。
- 学生分组讨论,分析电影中的镜头运用和叙事手法。
4. 实践操作- 学生分组,以小组为单位,创作一个简短的动画片段。
- 指导学生运用分镜脚本的基本结构和要素,设计镜头、角度、运动等。
5. 作品展示与评价- 学生展示自己的作品,进行评价和反馈。
- 教师点评,总结本次课程的重点和收获。
五、教学反思1. 教学效果:- 学生对分镜脚本的基本概念和作用有了较为深入的了解。
- 学生能够分析分镜脚本中的镜头运用和叙事手法。
- 学生的团队协作能力和沟通能力得到提高。
2. 教学改进:- 在讲解过程中,适当增加案例分析,提高学生的实际操作能力。
- 在实践操作环节,给予学生更多自由发挥的空间,鼓励创新。
动画分镜头脚本教案
分镜头脚本的设计制作课程名称:分镜头脚本的设计制作英文名称:Animation set this design creation课程说明本课程适用于动画设计专业教学,共分脚本到分镜头脚本、文字内容限定的形态、时间、空间、结构等特征,构建一个初步的视觉时空——分镜头脚本。
教学目的和要求:系统地了解动画的脚本到分镜头台本的功能,分类,对动画于文字转换有一个初步的印象,认识到动画台本在动画设计制作中的重要意义。
初步掌握镜头景别、连接、角度、运动、尺寸等分镜头脚本的构成要素。
教学重点:镜头语言的基本掌握以及镜头感的培养,分镜头的绘制以及动画短片前期创作教学难点:镜头语言的掌握,动画短片前期创作教学内容:一、动画片制作流程1、前期制作创意,构思》文字剧本》分镜头脚本》环境、形象,风格设计》分镜头脚本演示2、制作阶段分镜头设计文件夹》录音》背景绘制》原画绘制》动画检查》动画绘制》扫描3、后期制作电脑上色》录音,背景与动画合成》胶片,录像带获DVD、VCD输出》放映二、分镜头脚本概述1、镜头的含义①、(从拍摄角度讲):镜头是拍摄过程中,摄影机的马达开动至停止这段时间内被感光的胶片;②、(从剪辑角度讲):镜头是剪两次与接两次之间的那段胶片;③、(从观众角度讲):镜头是两个镜头之间的那段胶片。
2、分镜头脚本分镜头脚本(Stroyboard),一般也被人们称为“故事版”。
它是为动画、电影或电视等制作而提供的工作剧本。
3、分镜头脚本的构成要素①、镜头号;②、镜头景别;③、镜头角度;④、镜头衔接;⑤、镜头运动;⑥、长度;⑦、内容、动作;⑧、对话;⑨、音效、音乐; 3、绘制模式三、镜头景别景别的大小由摄像机的“镜头”与被拍摄的主体对象之间的距离(Camera Distance )决定。
如何划分景别,讲法很多。
应主要把握以下两点: ①、景别划分所指的对象应该是是被摄主体;②、通常的作法是以画格中截取成年人身体部分的多少为划分的标准。
21动画中技《剧本与分镜头》 (1)
教案教学环节及时间分配教学过程(教学内容和教学方法)一、新课导入(5分钟)二、授课内容(140分钟)一、新课导入教师展示ppt,简要陈述本节课的学习目标,明确本节课学习重难点。
二、授课内容(讲授法、演示法)(一)电影分镜头拍摄的形成当电影还处于原始状态时,本来无所谓分镜头。
卢米埃尔兄弟在1895年拍出了历史上最早的影片时,是不考虑分镜头问题的。
卢米埃尔兄弟制作的手摇摄影机电影史上的开山之作《火车进站》电影分镜头拍摄的形成1903年,美国埃德温·鲍特在《火车大劫案》中首次以分镜头的连接方式表述故事,他将消防队员救火的现场记录镜头,连接上一对母女被大火围困的情形,再创制出消防队员救母女的一连串镜头,经剪辑后成为一部完整的影片。
随后,格里菲斯(电影艺术家),发展了这一分镜成果,创造出以“分镜头”作为电影语言来叙事的一套法确定镜头的景别和角度,以远景、中景、近景、特写的不同景别拍摄来表现对象,使电影产生特有的视觉节奏。
二、镜头画面的含义镜头画面是电影视觉流程中最基本的单位,同样是动画片中构成的基本要素,是电影性和绘画性的统一,即镜头设计和画面设计。
(四)教师案例讲解动画分镜头脚本的作用动画分镜头脚本对于整部动画片来说具有指导性地位和作用。
分镜头脚本是对影片画面的设计和构思蓝图,它实际上是未来影片的视觉雏形。
1、文字分镜头脚本(用文字讲诉故事)2、画面分镜头脚本(用图画展示故事)动画分镜头脚本的作用动画剧本动画分镜头脚本的作用动画分镜头脚本的作用画面分镜头脚本画面分镜头脚本与成片的对比漫画和动画分镜头脚本的区别1、构图方式2、画面编号系统3、对白表示方式4、动作的表达一、动画拉片的含义和作用拉片是学习影视视听语言的好方法,通过反复地观看影片,一个镜头、一场戏地分析影片的视听元素的规律和特点。
动画片中两种对待世界的基本态度(创作目的):1、实验动画片:实验动画是指还在探索时期的动画作品,可以说是具象形成的前期,抽象概念的表现占有更大的空间。
动画分镜教案
动画分镜教案教案标题:动画分镜教案一、教学目标:1. 理解动画分镜的概念和作用;2. 掌握动画分镜的基本结构和格式;3. 能够根据故事情节和场景要求制作动画分镜;4. 培养学生的创造力和表达能力。
二、教学重点和难点:1. 动画分镜的基本结构和格式;2. 制作动画分镜的技巧和要点。
三、教学准备:1. 讲解PPT或白板;2. 电脑、投影仪;3. 动画分镜制作软件。
四、教学过程:1. 导入:通过展示经典动画片的分镜来引入动画分镜的概念,让学生了解动画分镜在动画制作中的重要性。
2. 讲解:介绍动画分镜的基本结构和格式,包括镜头编号、画面描述、对白、动作等内容,让学生理解动画分镜的组成要素。
3. 案例分析:选取一部经典动画片的分镜案例进行分析,让学生通过实际案例了解动画分镜的制作方法和技巧。
4. 制作实践:让学生根据老师提供的故事情节和场景要求,利用动画分镜制作软件进行动画分镜的制作,培养学生的创造力和表达能力。
5. 展示和分享:学生展示自己制作的动画分镜,老师和同学进行评价和分享,互相学习和交流经验。
五、教学延伸:1. 鼓励学生观看更多优秀的动画作品,学习和借鉴其中的分镜技巧和创意表达;2. 组织学生参加动画分镜比赛或展览,提升学生的动画制作能力和创作水平。
六、教学评价:1. 教师评价:通过学生的动画分镜作品、展示和分享,评价学生对动画分镜制作技巧和表达能力的掌握情况;2. 学生自评:学生对自己的动画分镜作品进行自我评价,总结经验和不足之处,为今后的动画制作提供参考。
七、教学反思:1. 教学过程中是否能够激发学生的学习兴趣和创造力;2. 学生对动画分镜的理解和掌握情况如何,有哪些需要加强的地方。
动画专业分镜头脚本课程教案
动画专业分镜头脚本课程教案第一章:分镜头脚本概述1.1 什么是分镜头脚本解释分镜头脚本的概念和定义强调分镜头脚本在动画制作中的重要性1.2 分镜头脚本的作用阐述分镜头脚本在动画创作过程中的作用分析分镜头脚本对于故事叙述、角色表现和画面构图的重要性1.3 分镜头脚本的基本要素介绍分镜头脚本的基本要素,包括镜头描述、角色动作、对白等举例说明如何在分镜头脚本中详细描述每个镜头第二章:动画分镜头脚本的基本格式与规范2.1 分镜头脚本的结构与格式讲解分镜头脚本的基本结构,包括封面、目录、剧本等部分强调格式规范对于分镜头脚本的重要性2.2 封面与目录的设计指导学生设计分镜头脚本的封面和目录强调封面应包括作品名称、作者信息等要素,目录应清晰列出各章节及页码2.3 剧本部分的规范写作介绍剧本部分的写作规范,包括字体、字号、行间距等强调剧本部分应包括镜头描述、角色动作、对白等详细信息第三章:分镜头脚本的基本技巧3.1 镜头的选择与运用讲解如何选择合适的镜头来表达故事内容分析不同镜头的特点和适用场景,如远景、中景、近景等3.2 角色动作与表情的设计讲解如何通过角色动作和表情来表现情感和性格特点强调动作与表情应与故事情节和角色性格相符合3.3 镜头切换与时间掌握讲解如何合理运用镜头切换来增强故事节奏和表现力强调镜头切换应自然、流畅,时间掌握应恰当第四章:分镜头脚本实践案例分析4.1 案例一:短片分镜头脚本实践提供一个短片分镜头脚本案例,要求学生分析其结构、镜头运用等引导学生通过分析案例来理解分镜头脚本在实际制作中的应用4.2 案例二:动画电影分镜头脚本实践提供一个动画电影分镜头脚本案例,要求学生分析其角色动作、镜头切换等引导学生通过分析案例来理解分镜头脚本在动画电影制作中的应用第五章:分镜头脚本创作与展示5.1 分镜头脚本的创作流程讲解分镜头脚本的创作流程,包括构思、写作、修改等步骤强调创作过程中需要反复推敲和修改,以提高剧本质量5.2 分镜头脚本的展示与评价指导学生如何展示自己的分镜头脚本作品强调展示应包括作品介绍、创作思路、亮点展示等内容第六章:分镜头脚本中的视觉叙事技巧6.1 视觉叙事的概念解释视觉叙事在分镜头脚本中的重要性探讨视觉元素如何传达故事情节和情感6.2 色彩与光影的应用分析色彩与光影如何影响观众的情感体验讲解如何在分镜头脚本中运用色彩与光影来增强叙事效果6.3 空间与视角的运用探讨空间布局和视角选择对叙事的影响讲解如何通过空间关系和视角变化来引导观众的注意力第七章:动画分镜头脚本中的角色与情感表达7.1 角色设计的基本原则讲解角色设计在分镜头脚本中的重要性分析如何通过角色外观、动作和对话来展现角色性格和情感7.2 情感表达的技巧探讨情感表达在动画中的重要性讲解如何通过角色表演和场景设计来传达情感7.3 角色情感与故事发展的结合分析角色情感如何推动故事发展讲解如何通过角色情感的变化来增加故事的戏剧性第八章:动画分镜头脚本中的声音设计8.1 声音在分镜头脚本中的作用解释声音在动画中的重要性探讨声音如何增强叙事效果和情感表达8.2 配音与音效的应用讲解如何选择合适的配音演员和音效分析配音和音效如何与画面相结合,提升动画的整体质量8.3 音乐与声场的考虑探讨音乐和声场在动画中的作用讲解如何通过音乐和声场的运用来营造氛围和情感基调第九章:分镜头脚本的修订与完善9.1 修订的重要性强调分镜头脚本修订的重要性分析修订过程中需要关注的问题和技巧9.2 剧本的细化与调整讲解如何细化剧本中的场景、角色和对话强调调整剧本时要考虑故事的连贯性和可操作性9.3 反馈与改进分析如何有效地收集反馈意见讲解如何根据反馈进行改进,提升分镜头脚本的质量第十章:分镜头脚本的应用与职业发展10.1 分镜头脚本在其他领域的应用探讨分镜头脚本在其他领域,如游戏设计、广告等中的应用分析不同领域对分镜头脚本的要求和特点10.2 职业发展路径讲解分镜头脚本创作者的职业发展路径强调持续学习和实践对于职业发展的重要性10.3 行业案例分析与启示提供行业内的成功案例进行分析引导学生从中汲取经验,为自己的职业规划提供启示重点解析本文档为您提供了一整套完整的动画专业分镜头脚本课程教案,包括十个章节。
《动画分镜台本》完整教案
《动画分镜台本》一、教学目标:1. 让学生了解动画分镜台本的概念及其在动画制作过程中的重要性。
2. 培养学生运用分镜头语言表达动画故事的能力。
3. 引导学生掌握分镜的基本技巧,提高动画创作的综合素质。
二、教学内容:1. 动画分镜台本的概念与作用2. 分镜头的基本技巧3. 分镜台本的基本格式4. 创作分镜台本的方法与步骤5. 分析与评价分镜台本三、教学重点与难点:1. 重点:让学生掌握分镜的基本技巧,能够独立创作出符合要求的分镜台本。
2. 难点:如何培养学生运用分镜头语言表达动画故事的能力,提高动画创作的综合素质。
四、教学方法:1. 讲授法:讲解动画分镜台本的概念、作用、基本技巧等理论知识。
2. 实践法:引导学生动手创作分镜台本,培养实际操作能力。
3. 案例分析法:分析优秀分镜台本,让学生从中学习借鉴。
4. 讨论法:组织学生进行分组讨论,提高团队合作能力。
五、教学准备:1. 教材:动画分镜台本相关教材或资料。
2. 设备:投影仪、电脑、幻灯片等教学设备。
3. 素材:国内外优秀动画作品片段、分镜台本示例。
教案第一课时:动画分镜台本的概念与作用一、导入(5分钟)播放一部国内外优秀动画作品片段,引导学生关注动画创作过程中的分镜环节。
二、讲解(20分钟)1. 介绍动画分镜台本的概念。
2. 讲解分镜台本在动画制作过程中的重要作用。
三、案例分析(15分钟)分析一部优秀动画作品的分镜台本,引导学生了解分镜的基本技巧。
四、课堂练习(15分钟)让学生分组讨论,每组设计一个简单的动画场景,尝试创作分镜台本。
第二课时:分镜头的基本技巧一、讲解(20分钟)1. 介绍分镜头的基本技巧,如镜头运用、画面构图、角色动作等。
2. 讲解分镜台本的基本格式,包括镜头序号、镜头描述、画面构图等。
二、实践(25分钟)让学生根据上一节课的练习,修改和完善分镜台本。
第三课时:创作分镜台本的方法与步骤一、讲解(20分钟)1. 讲解创作分镜台本的方法与步骤,如故事梗概、角色设定、场景设计等。
《动画分镜台本》完整教案
《动画分镜台本》完整教案第一章:动画分镜台本概述1.1 动画分镜台本的概念与重要性1.2 动画分镜台本与剧本、分镜头的区别与联系1.3 动画分镜台本的基本组成部分1.4 动画分镜台本的作用与价值第二章:动画分镜台本的基本格式与规范2.1 页码与2.2 镜头描述与镜头编号2.3 角色动作与对白2.4 画面风格与色彩2.5 动画分镜台本的时间表示第三章:动画分镜台本的创作技巧与方法3.1 故事梗概与情节发展3.2 角色设定与性格塑造3.3 场景设计与空间布局3.4 镜头运用与画面构图3.5 动画分镜台本的情感表现与氛围营造第四章:动画分镜台本的实践与训练4.1 动画分镜台本的基本步骤与流程4.2 动画分镜台本的创作要点与注意事项4.3 动画分镜台本的修改与完善4.4 动画分镜台本的评价与反馈4.5 动画分镜台本实践案例解析与讨论第五章:动画分镜台本的应用与拓展5.1 动画分镜台本在动画制作过程中的作用5.2 动画分镜台本与其他相关领域的联系与互动5.3 动画分镜台本在动画产业中的应用与价值5.4 动画分镜台本在教育与培训领域的推广与普及5.5 动画分镜台本的发展趋势与未来展望第六章:动画分镜台本中的故事叙述与视觉传达6.1 故事叙述的基本原则与方法6.2 视觉传达在分镜台本中的重要性6.3 动画分镜台本中的情节推进与节奏控制6.4 角色表演与情感表达的分镜处理6.5 案例分析:经典动画分镜台本的故事叙述与视觉传达第七章:分镜台本中的镜头语言与画面表现7.1 镜头语言的基本构成与表达方式7.2 不同类型镜头的应用与效果7.3 画面构图与视觉美学的运用7.4 动画分镜台本中的动态与静态画面处理7.5 案例分析:分镜台本中的镜头语言与画面表现技巧第八章:动画分镜台本中的声音与音乐设计8.1 声音在动画分镜台本中的作用与重要性8.2 对话、旁白与音效的分镜处理8.3 音乐与声效在分镜台本中的融合与搭配8.4 动画分镜台本中的声音节奏与氛围营造8.5 案例分析:优秀动画分镜台本中的声音与音乐设计第九章:动画分镜台本的协作与沟通9.1 动画分镜台本在团队协作中的角色与职责9.2 与其他部门(如编剧、导演、美术设计师等)的沟通与协作9.3 动画分镜台本在制作过程中的调整与优化9.4 动画分镜台本在项目管理与时间规划中的应用9.5 案例分析:动画分镜台本协作与沟通的成功案例第十章:动画分镜台本创作的评估与提升10.1 动画分镜台本的评估标准与方法10.2 动画分镜台本创作的自我审查与反思10.3 接受反馈与建议,不断优化分镜台本10.4 动画分镜台本创作的持续学习与提升10.5 案例分析:动画分镜台本创作评估与提升的实际操作第十一章:动画分镜台本实战案例分析11.1 案例选择与分析目的11.2 动画短片分镜台本分析11.3 动画电影分镜台本分析11.4 不同风格与类型的动画分镜台本分析11.5 实战案例分析的启示与学习第十二章:动画分镜台本创作的心理与情感因素12.1 动画分镜台本创作的心理过程12.2 情感表达与心理层次在分镜台本中的体现12.3 情感共鸣与观众体验的创造12.4 心理与情感因素在分镜台本创作中的重要性12.5 案例分析:情感与心理因素在经典动画分镜台本中的应用第十三章:动画分镜台本的国际视角与跨界交流13.1 国际动画分镜台本的风格与特点13.2 不同文化背景下的动画分镜台本创作13.3 跨界交流对动画分镜台本创作的启发13.4 国际动画分镜台本创作的趋势与影响13.5 案例分析:国际视角下的动画分镜台本创作第十四章:动画分镜台本的数字化与技术应用14.1 数字技术在动画分镜台本创作中的应用14.2 动画分镜台本的软件工具与技术支持14.3 虚拟现实(VR)与增强现实(AR)在动画分镜台本中的应用14.4 动画分镜台本的数字化发展趋势14.5 案例分析:数字化技术在动画分镜台本创作中的应用实例第十五章:动画分镜台本教育的未来发展15.1 动画分镜台本教育的重要性与现状15.2 动画分镜台本教育的主要内容与方法15.3 动画分镜台本教育的挑战与机遇15.4 动画分镜台本教育的未来趋势与方向15.5 案例分析:动画分镜台本教育的成功实践与探索重点和难点解析本《动画分镜台本》完整教案共包含十五个章节,涵盖了动画分镜台本的概念、格式、创作技巧、实践应用、未来发展等多个方面。
【教学案】《军训速写》分镜头动画脚本教学案
《军训速写》部分剧本
场记板开机。
同学们一路跑步前往操场,开始军训生活。
阳光照射在操场上,同学们正在高温下热火朝天的训练。
骄阳似火,同学们都晒得大汗淋漓,温度计爆表。
一位同学脸上豆大的汗珠滴在地面上,砸在路过的一只小蚂蚁头上。
气温越来越热,汗珠不停的从这位同学的脸上往下掉。
又有一只蚂蚁经过,两只蚂蚁耳语了一会儿便掉头走了。
汗珠一滴滴的落在地上,不一会儿就把地面打湿了一小片。
同学们一路跑步前往操场,开始军训生活(将这句话对应的画面绘制在下面空白区域)
阳光照射在操场上,同学们正在高温下热火朝天的训练(将这句话对应的画面绘制在下面空白区域)
《军训速写》分镜头动画脚本
原创flash动画——分镜头动画脚本
学习任务评价量规
从以下几方面对原创分镜头脚本、及动画作品进行评价:
1.分镜头动画脚本中各项内容的描述是否足够清晰和仔细,让人一目了然,
有助于动画作品的制作;
2.分镜头脚本中前后各项内容的描述是否协调一致,有没有前后描述冲突
的情况;
3.分镜头脚本各项内容的描述是否有歧义,是否具备动画制作的操作性;
4.动画作品中的镜头运用、绘制的场景画面、角色的技术实现等和分镜头
脚本中的描述是否吻合。
《动画文案与动画分镜头》教案
《动画文案与动画分镜头》教案章节一:动画概述教学目标:1. 了解动画的基本概念和分类。
2. 掌握动画制作的基本流程。
教学内容:1. 动画的定义和分类。
2. 动画制作的基本流程:剧本创作、角色设计、分镜头、动画制作、后期制作。
教学活动:1. 教师讲解动画的基本概念和分类。
2. 学生观看动画作品,了解动画制作的基本流程。
章节二:动画文案的创作教学目标:1. 掌握动画文案的基本要素。
2. 学会创作动画文案。
教学内容:1. 动画文案的基本要素:剧情、角色、对白、音效、字幕。
2. 动画文案的创作方法和技巧。
教学活动:1. 教师讲解动画文案的基本要素。
2. 学生练习创作动画文案。
章节三:动画分镜头的设计教学目标:1. 掌握动画分镜头的基本概念和作用。
2. 学会设计动画分镜头。
教学内容:1. 动画分镜头的基本概念和作用:分镜头脚本、镜头、画面构图、动画节奏。
2. 动画分镜头的设计方法和技巧。
教学活动:1. 教师讲解动画分镜头的基本概念和作用。
2. 学生练习设计动画分镜头。
章节四:动画分镜头的实际操作教学目标:1. 掌握动画分镜头的实际操作方法。
2. 能够独立完成动画分镜头的制作。
教学内容:1. 动画分镜头的实际操作方法:镜头选择、画面构图、动画节奏的把握。
2. 动画分镜头制作的注意事项。
教学活动:1. 教师演示动画分镜头的实际操作方法。
2. 学生独立完成动画分镜头的制作。
章节五:动画分镜头的评估与改进教学目标:1. 学会评估动画分镜头的效果。
2. 掌握动画分镜头的改进方法。
教学内容:1. 动画分镜头效果的评估标准:画面表现、剧情推进、动画节奏。
2. 动画分镜头的改进方法:调整镜头、优化画面构图、调整动画节奏。
教学活动:1. 教师讲解动画分镜头效果的评估标准和改进方法。
2. 学生评估并改进自己的动画分镜头作品。
章节六:动画文案与分镜头的协同教学目标:1. 理解动画文案与分镜头之间的关联。
2. 学会如何将动画文案有效地转化为分镜头。
动画专业分镜头脚本课程教案
动画专业分镜头脚本课程教案第一章:分镜头脚本概述1.1 什么是分镜头脚本解释分镜头脚本的概念和作用分析分镜头脚本在动画制作过程中的重要性1.2 分镜头脚本的基本构成介绍分镜头脚本的结构,包括场景描述、角色动作、对白等解释每个部分在分镜头脚本中的作用和重要性1.3 分镜头脚本的作用和优势分析分镜头脚本对于动画制作的指导作用探讨分镜头脚本对于提高动画制作效率的优势第二章:分镜头脚本的创作流程2.1 故事构思与剧本创作讲解如何根据故事构思和剧本创作分镜头脚本分析如何将剧本中的情节转化为分镜头脚本2.2 角色设计与表演讲解如何根据角色特点和情节需要设计角色动作和表情分析如何通过角色动作和表情传达情感和故事情节2.3 场景设计与布局讲解如何根据情节需要设计场景和背景分析如何通过场景设计和布局营造氛围和推动故事发展第三章:分镜头脚本的表现技巧3.1 镜头运用与摄影技巧讲解如何运用镜头语言表达故事情节和情感分析如何运用摄影技巧,如角度、运动、景深等,增强画面效果3.2 动画与特效的运用讲解如何运用动画和特效呈现角色动作和场景变化分析如何通过动画和特效的运用提升动画的视觉冲击力和观赏性3.3 音效与配乐的运用讲解如何运用音效和配乐增强动画的情感氛围和戏剧效果分析如何选择合适的音效和配乐,与画面和情节相协调第四章:分镜头脚本的实践与评估4.1 分镜头脚本的实践操作讲解如何将分镜头脚本应用于动画制作过程中分析分镜头脚本在实际制作中的作用和效果4.2 分镜头脚本的评估与修改讲解如何对分镜头脚本进行评估和修改分析如何根据评估结果进行调整和改进,以提高动画制作的质量第五章:案例分析与创作实践5.1 分镜头脚本案例分析分析具体动画作品中的分镜头脚本,解读其创作思路和技巧讲解如何从案例中学习和借鉴分镜头脚本的创作方法5.2 分镜头脚本创作实践指导学生分组进行分镜头脚本的创作实践分析学生作品中的优点和改进之处,提供反馈和建议第六章:分镜头脚本与动画故事板6.1 故事板的概念与作用解释故事板在动画制作中的重要性分析故事板与分镜头脚本的关系和区别6.2 制作故事板的基本步骤讲解如何根据分镜头脚本制作故事板分析故事板中的关键帧和过渡帧的设置方法6.3 故事板的评估与修改讲解如何对故事板进行评估和修改分析如何根据评估结果进行调整和改进,以提高动画制作的流畅性第七章:分镜头脚本与动画预演7.1 动画预演的概念与作用解释动画预演在动画制作过程中的重要性分析动画预演对于发现和解决问题的好处7.2 使用动画预演软件讲解如何使用动画预演软件,如Previs、Motion Builder等分析如何通过动画预演软件测试和优化动画效果7.3 动画预演的评估与修改讲解如何对动画预演进行评估和修改分析如何根据评估结果进行调整和改进,以提高动画制作的质量第八章:分镜头脚本与动画制作团队协作8.1 团队协作的重要性解释团队协作在动画制作中的重要性分析分镜头脚本在团队协作中的作用和责任8.2 分镜头脚本与动画制作流程的对接讲解如何将分镜头脚本与其他制作环节,如角色设计、动画制作、音效制作等对接分析如何确保分镜头脚本在各环节中的顺利实施和执行8.3 团队协作中的沟通与反馈讲解如何在团队协作中进行有效的沟通和反馈分析如何根据团队成员的反馈进行调整和改进,以提高动画制作的质量和效率第九章:分镜头脚本在动画制作中的应用案例分析9.1 动画短片分镜头脚本应用案例分析动画短片中的分镜头脚本应用实例,解读其创作思路和技巧讲解如何从案例中学习和借鉴分镜头脚本的应用方法9.2 动画长片分镜头脚本应用案例分析动画长片中的分镜头脚本应用实例,解读其创作思路和技巧讲解如何从案例中学习和借鉴分镜头脚本的应用方法9.3 分镜头脚本在不同类型动画中的应用分析不同类型动画(如喜剧、科幻、奇幻等)中的分镜头脚本应用实例讲解如何根据不同类型动画的特点和需求,调整和运用分镜头脚本第十章:分镜头脚本的创作与实践总结10.1 分镜头脚本创作的要点回顾总结分镜头脚本创作的关键要点和技巧强调分镜头脚本在动画制作中的重要作用10.2 实践中的问题和解决方案分析在分镜头脚本创作和实践中遇到的问题和挑战讲解如何寻找解决方案和克服困难,提高动画制作的质量10.3 分镜头脚本创作的进一步提升讲解如何进一步提升分镜头脚本创作的能力和水平推荐学习和实践的方法和资源,助力学为优秀的动画分镜头脚本创作者重点和难点解析第六章:分镜头脚本与动画故事板重点:制作故事板的基本步骤,故事板中的关键帧和过渡帧的设置方法。
动画专业分镜头脚本课程教案
动画专业分镜头脚本课程教案第一章:分镜头脚本概述1.1 什么是分镜头脚本解释分镜头脚本的定义和作用分析分镜头脚本在动画制作过程中的重要性1.2 动画分镜头脚本与电影分镜头脚本的区别比较动画分镜头脚本与电影分镜头脚本的特点和差异探讨动画分镜头脚本独有的创作要素1.3 分镜头脚本的基本组成部分介绍分镜头脚本的结构和要求讲解分镜头脚本中的画面描述、镜头运动、声音等要素第二章:创意与构思2.1 创意的来源与激发探讨创意的来源和激发方法分析如何将创意转化为动画分镜头脚本2.2 故事构思与情节发展讲解如何构思动画故事分析情节发展与角色塑造的关系2.3 动画分镜头脚本的创作技巧介绍动画分镜头脚本的创作方法和技巧探讨如何通过分镜头脚本展现动画的独特风格第三章:角色与场景设计3.1 角色的设计与表现讲解角色设计的要点和原则分析如何通过分镜头脚本展现角色特点3.2 场景设计与构图介绍场景设计的基本要素讲解如何通过分镜头脚本展现场景氛围和构图美感3.3 动画分镜头脚本中的色彩与光影运用探讨色彩与光影在动画分镜头脚本中的作用和运用技巧分析如何通过分镜头脚本展现色彩与光影的视觉效果第四章:镜头运用与剪辑4.1 镜头的种类与运用介绍动画分镜头脚本中的不同镜头类型分析如何运用镜头展现故事情节和视觉效果4.2 镜头切换与转场技巧讲解镜头切换和转场的基本技巧探讨如何通过分镜头脚本设计流畅的镜头切换和转场效果4.3 剪辑与节奏控制介绍剪辑的基本原则和方法分析如何通过分镜头脚本控制动画的节奏和叙事效果第五章:动画分镜头脚本的实践与评估5.1 动画分镜头脚本的实践流程讲解动画分镜头脚本的实践流程和注意事项分析如何将分镜头脚本转化为动画作品5.2 动画分镜头脚本的评估与反馈介绍动画分镜头脚本的评估方法和标准探讨如何通过反馈和改进提高分镜头脚本的质量5.3 优秀动画分镜头脚本案例分析分析国内外优秀动画分镜头脚本的特点和亮点引导学生从中汲取经验和灵感,提升自己的创作水平。
《动画分镜台本》完整教案
《动画分镜台本》完整教案第一章:动画分镜台本概述1.1 课程目标让学生了解动画分镜台本的定义和作用。
让学生掌握动画分镜台本的基本要素。
1.2 教学内容动画分镜台本的定义和作用动画分镜台本的基本要素1.3 教学方法讲授法:讲解动画分镜台本的定义和作用,分析实例。
互动法:学生提问,教师解答。
1.4 教学步骤1. 讲解动画分镜台本的定义和作用。
2. 分析动画分镜台本的基本要素。
3. 学生练习:绘制简单的动画分镜台本。
第二章:动画分镜头设计2.1 课程目标让学生了解动画分镜头设计的基本原则。
让学生掌握动画分镜头设计的方法和技巧。
2.2 教学内容动画分镜头设计的基本原则动画分镜头设计的方法和技巧2.3 教学方法讲授法:讲解动画分镜头设计的基本原则,分析实例。
互动法:学生提问,教师解答。
2.4 教学步骤1. 讲解动画分镜头设计的基本原则。
2. 分析动画分镜头设计的方法和技巧。
3. 学生练习:绘制动画分镜头设计。
第三章:动画分镜台本的表现技巧3.1 课程目标让学生了解动画分镜台本的表现技巧。
让学生掌握动画分镜台本的表现方法。
3.2 教学内容动画分镜台本的表现技巧动画分镜台本的表现方法3.3 教学方法讲授法:讲解动画分镜台本的表现技巧,分析实例。
互动法:学生提问,教师解答。
3.4 教学步骤1. 讲解动画分镜台本的表现技巧。
2. 分析动画分镜台本的表现方法。
3. 学生练习:绘制具有表现力的动画分镜台本。
第四章:动画分镜台本的创作流程4.1 课程目标让学生了解动画分镜台本的创作流程。
让学生掌握动画分镜台本的创作方法。
4.2 教学内容动画分镜台本的创作流程动画分镜台本的创作方法4.3 教学方法讲授法:讲解动画分镜台本的创作流程,分析实例。
互动法:学生提问,教师解答。
4.4 教学步骤1. 讲解动画分镜台本的创作流程。
2. 分析动画分镜台本的创作方法。
3. 学生练习:完成一个完整的动画分镜台本创作。
第五章:动画分镜台本的应用实例5.1 课程目标让学生了解动画分镜台本在实际动画制作中的应用。
动漫设计与制作专业动剧本与分镜头设计教案范本
动漫设计与制作专业动剧本与分镜头设计教案范本本教案旨在为动漫设计与制作专业的学生提供关于动剧本与分镜头设计的指导和范例。
通过学习本教案,学生将能够熟悉并掌握动漫制作的关键技能,为未来的动漫创作之路奠定坚实的基础。
1. 概述动漫是一种跨越语言和文化的艺术形式,它融合了绘画、音乐和故事叙述等多种元素。
动漫的制作过程考验着创作者的综合能力,其中动剧本与分镜头设计是关键的环节之一。
动剧本是动漫故事的基础,它确定了剧情、角色和台词等要素,而分镜头设计则负责将剧本转化为可视化的画面,决定了画面的构图、镜头切换和动画动作等。
2. 动剧本的要素2.1 故事结构:动剧本需要具备清晰的故事结构,包括引子、发展、高潮和结尾等部分。
每部分之间要有合理的转折和衔接,使得整个故事情节紧凑有趣。
2.2 角色设定:动漫中的角色是故事的核心,他们应该有明确而独特的个性,能够引起观众的共鸣。
角色的外貌、性格特点和成长经历都需要在动剧本中详细描述。
2.3 台词和对白:适当的台词和对白可以更好地展现角色的个性和情感。
动剧本中的台词应该简洁明了,富有表现力,同时要符合角色的形象和故事的发展。
3. 分镜头设计的要素3.1 画面构图:每一帧画面都需要考虑构图的布局和视觉效果。
画面要有层次感和动感,通过合理的摆放和角度选择来吸引观众的注意力。
3.2 镜头切换:镜头的变换能够帮助推动剧情的发展和提升观众体验。
需要根据剧情需要选择适合的切换方式,如倒计时切换、跟随追逐切换等。
3.3 动画动作:动漫中的动画动作是给角色赋予生命的重要手段。
在分镜头设计中要考虑到角色的动作表情,给予他们合适的动作演绎和表情设计。
4. 教学活动设计4.1 动剧本创作实践:学生可以根据所学内容和相关作品进行动剧本创作实践。
可以让学生分组进行多种创作形式,如原创故事、改编作品等,通过实践提升动剧本的创作能力和团队协作能力。
4.2 分镜头设计实践:学生可以选择一部短动漫片段进行分镜头设计实践。
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动画分镜头脚本教案
————————————————————————————————作者:————————————————————————————————日期:
分镜头脚本的设计制作
课程名称:分镜头脚本的设计制作
英文名称:Animation set this design creation
课程说明
本课程适用于动画设计专业教学,共分脚本到分镜头脚本、文字内容限定的形态、时间、空间、结构等特征,构建一个初步的视觉时空——分镜头脚本。
教学目的和要求:
系统地了解动画的脚本到分镜头台本的功能,分类,对动画于文字转换有一个初步的印象,认识到动画台本在动画设计制作中的重要意义。
初步掌握镜头景别、连接、角度、运动、尺寸等分镜头脚本的构成要素。
教学重点:镜头语言的基本掌握以及镜头感的培养,分镜头的绘制以及动画短片前期创作
教学难点:镜头语言的掌握,动画短片前期创作
教学内容:
一、动画片制作流程
1、前期制作
创意,构思》文字剧本》分镜头脚本》环境、形象,风格设计》分镜头脚本演示
2、制作阶段
分镜头设计文件夹》录音》背景绘制》原画绘制》动画检查》动画绘制》扫描
3、后期制作
电脑上色》录音,背景与动画合成》胶片,录像带获DVD、VCD输出》放映
二、分镜头脚本概述
1、镜头的含义
①、(从拍摄角度讲):镜头是拍摄过程中,摄影机的马达开动至停止这段时间内被感光的胶片;
②、(从剪辑角度讲):镜头是剪两次与接两次之间的那段胶片;
③、(从观众角度讲):镜头是两个镜头之间的那段胶片。
2、分镜头脚本
分镜头脚本(Stroyboard),一般也被人们称为“故
事版”。
它是为动画、电影或电视等制作而提供的工作剧
本。
3、分镜头脚本的构成要素
①、镜头号;
②、镜头景别;
③、镜头角度;
④、镜头衔接;
⑤、镜头运动;
⑥、长度;
⑦、内容、动作;
⑧、对话; ⑨、音效、音乐; 3、绘制模式 分镜
秒
三、镜头景别
景别的大小由摄像机的“镜头”与被拍摄的主体对象之间的距离(Camera Distance )决定。
如何划分景别,讲法很多。
应主要把握以下两点: ①、景别划分所指的对象应该是是被摄主体;
②、通常的作法是以画格中截取成年人身体部分的多少为划分的标准。
景别 定义
作 用
远景 远距离拍摄所形成的视野开阔的画面 介绍环境,表现与环境有关的剧情内容 全景 某种特定环境中的被摄主体的整体所构成的画面
观众可以看清人物,也可以看见环境 中景 被拍摄主体的主要部分所构成的画面 引起观众对人物的注意以及对人物关系的进一步分析和联想
近景 被拍摄主体的局部所构成的画面 看清人物表情,介入情感活动 特写
被拍摄主体某个特定的不完整局部所构成的画面
透视人物、境遇的关键性细节 1、 远景
题目
辑数
页数
内容、动作: 对话: 景别、角度: 衔接、运动: 音效、音乐: 备注:
选自《冰河世纪》
也称广景,表现广阔场面的画面。
作用:
①、介绍环境。
②、抒情。
2、全景
选自宫崎骏《龙猫》
摄取人像全身的一种画面,它强调场面的宽阔,如画面显示为人物与画面的相对饱和并还有活动空间的状态。
3、中景
选自动画片《蓝精灵》
中景所摄入画框的范围是一个成年人的头顶到腰部的范围。
脸部表情和身体语言都能在中景镜头中得到展示,而且镜头中有足够的背景,我们可以从背景和环境中获得更多的信息。
4、近景
选自《冰河世纪》
一般手摄取人物的上半身或人体的某一部分,这种画面可看清人物的表情。
5、特写
选自动画片《海底总动员》
一般是摄取人物的面部,人体或物体的一个局部,如在画面上放大的显示出人脸上的鼻子、眼睛获口中的牙齿等。
特写是电影元素中的一种特殊元素,它多用来表现人的头部,和被摄主体的细部。
6、景别元素的简单评价
在一部影视作品中,表面上看,就象我们前面所讲述的那样:景别决定了被摄主体在画格中所占比例的大小,所以,不同的景别可以产生不同的艺术效果,换句话说景别是电影影像语言中的一种重要的表述语言。
课堂作业:观看动画片中一段情节,并写出文字分镜头脚本。
(要求标注镜头景别)
课后作业:将下面一段文字分出镜头。
清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂,借问酒家何处有,牧童遥指杏花村。
思考题:①、如何划分景别?
②、举例说明不同的景别在影片中各有什么作用?
③、特写在电影中有什么作用?
④、举三个好的、和三个不好的“特写”的例子,谈如何用好“特写”镜头?
⑤、如何认识和评价景别元素?
主要教学环节的组织:
1、教师讲授示范为主,配以幻灯演示、展示优秀作品。
2、学生通过脚本理解分析后,进行动画台本设计,并完成分镜头脚本的设计。
五、镜头角度
1、平视(Eye-Level View)
2、俯视(High-Angle View)
3、仰视(Low-Angle View)
4、混合运用(Mixed-Angle View)
六、镜头衔接
1、切换(Cut)
2、化出化入或称作溶入溶出(Dissolve)
3、淡入淡出或称作渐隐渐显(Fade in/out)
七、镜头运功
1、纵深运动
2、平行运动。