花雅之争与京剧的形成

本章要点
基本要求：了解各种地方戏曲的发展概况；
掌握秦腔、昆曲、川剧、京剧、话剧等剧曲 的艺术特点。
重 点： 花雅之争 四大徽班 京剧名伶、曲
牌、腔调
（二）清代地方戏的内容和艺术

题材主要取材于日常生活，也有改编历史 演义、民间传说的，内容极为丰富，现实性 和生活气息强，有浓厚乡土色彩。 语言通俗，形式活泼，多用喜剧和闹剧手 法，为大众喜闻乐见。 优秀剧目有《打面缸》《借靴》《张古董 借妻》等。


第二节 京剧的形成
花部和雅部的竞争，促成了各种声腔艺术的
融合，京剧的形成正是在诸腔汇集的首都， 逐步融合而成的剧种。它是由江南入都的徽 班，以徽调吸收汉调，又接受昆腔、京腔、 梆子腔的影响发展起来的，其衍变过程大体 分为三个层次：徽班进京与称盛；徽汉合流； 余三胜、张二奎、程长庚等代表人物的出现。
一.徽班进京
乾隆五十五年（1790）年，四大徽班相继进京， 其中“三庆班”对京剧形成贡献最大。
二.地方戏的体制和内容
（一）清代地方戏的体制特点： 1、音乐属单曲体结构形式，突破了昆山 腔、弋阳腔的曲牌联套结构形式。 2、唱词以七言句、十言句为基本格式， 不象昆曲的曲牌唱词——长短句。 3、剧本组织结构主要依据冲突发展安排场 次，不受杂剧、传奇那种完全按音乐套曲来 分折、分出的局限。
(2)张二奎：嗓音洪亮，行腔不喜曲折，而字字坚实，颠扑不
破，对徽汉融合及语音的京腔化上都有所开拓、创造。
(3)程长庚：虽出台在余、张之后，但舞台演出生活较长，既
是三庆班第一老生，又是长时间掌管三庆班的班主，艺品、 人品都令人钦佩。演唱字音清晰，行腔自如，高亢沉雄，韵 味无穷，既重气势，又重韵味。为京剧的形成做出了贡献。

2、一场斗争： “花、雅之争”

乾隆年间，地方戏深受群众欢迎，但封建 士大夫却视昆曲为“雅乐”，把地方戏斥为 “花部”、 “乱弹”加以禁止，因而出现了 长期的“花雅之争”

乾隆初昆、弋之争：由弋阳腔演变的京腔大
有压倒昆曲之势，乾隆44年，秦腔艺人魏长 生进京，昆曲不能与敌。由于清政府干涉， 魏长生被迫南下。乾隆55年，“三庆”“四 喜”“春台”“和春”四大徽班相继进京， 以绝对优势压倒了昆曲。在“花、雅之争” 中，各种声腔剧种艺术得到交流，产生了京 剧的前身——北京皮簧戏。
(3)徽班在声腔上兼收并蓄，起初二黄、昆曲、京腔、秦腔、
小调诸腔杂呈，后来以皮黄为主，兼及其他，在剧目和舞台 表演技艺上也集众所长。其多样性也就适应了观众多样化的 需求，比昆班、西班(梆子班)具有优势。
二.徽汉融合 嘉庆、道光年间，当徽班在京极盛时期，又
有汉调艺人搭徽班唱戏的事发生。最早见于 记载的名演员是米喜子。道光年间，有名的 汉调艺人有余三胜、王洪贵、李六。
第一节 “花雅之争”
一.地方戏的勃兴
清中叶后，随着传奇与杂剧衰微，地方 戏逐渐占据剧坛主位。 这一变化经历了“两个时期”和“一场 斗争”。
1．两个时期：兴起和繁荣时期
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兴起时期：指康熙末年到乾隆中叶，各种 地方戏开始以小戏形式流行农村，逐渐发展 为大戏流入到城市。 繁荣时期：指乾隆末年到道光末年，地方 戏形成为几个主要的声腔系统和大型剧种， 压制了专擅剧坛的昆曲。
所谓楚调就是用湖广音演唱的皮黄腔，也就
是汉调，它也称为徽班所唱声腔的组成部分。 这是一个重要的历史现象，开创了徽汉合流 的总趋势。
三.“三鼎甲”与京剧的确立
“老生三鼎甲”：程长庚、余三胜、张二奎，程长庚被称为
京剧的开山鼻祖。
(1)余三胜：演唱抑扬婉转，流畅动听，擅长“花腔”，曾有
时曲巨擘之称。
四大徽班：三庆、四喜、和春、春台。
徽班的优势
(1)以四大名班来说，都注重扬长避短，发挥自己的优势，各
有擅长，满足观众的要求。当时谚语：“四喜的曲子，三庆 的轴子，和春的把子，春台的孩子”。
(2)北京观众有达官显贵和贩夫走卒两个层次。徽班演出，有
早轴子、中轴子、大轴子，剧目也不同，适应不同层次的观 众。早轴子名角儿不登场，中轴子是名角儿的拿手戏，大轴 子是本戏或连台戏。