做一位魅力的小学美术教师

做一位魅力的小学美术教师
长清区石麟小学孙晓红 2014年8月美术是门有魅力的学科，优秀的美术教师也总有自己独特的个人魅力。

其实个人魅力包括很多方面的素养，教学能力素养则是一个美术教师综合能力的体现，是一个美术教师必须具备的基本素质，它包括知识、管理、分析判断、语言表达等，只有具备了这些素养才能真正地感受到美术这门学科的独特魅力，享受到美术教学的幸福。

一、有智慧的美术老师要有在夹缝中求生存的精神
在新课程改革下，美术教育有了新的发展，但是由于学科自身限制，与其他学科之间存在差距，仍然没有摆脱“落后”的位置。

镜头一：已打过上课铃数分钟，孩子们各忙各的，有的在写数学作业，有的在忙学习用品，有的在忙着寻找美术书，似乎还顾及着美术老师残存的“面子”，有的举着手，皱着眉冲刺状，估计下课还没上厕所……等学生都安定下来一堂课已过去了十分钟。

镜头二：新课讲完了，学生正在安静地做美术作业，进来了一位主课老师问，我来找两个学生订正下作业可以吗？不容分说便把孩子叫到身边，给孩子讲解作业要点。

这些场景我想大多数美术老师会有些“似曾相识”吧！面对这样的场景，我们还会有怎样的教学激情呢？有的美术老师面对这样的现
实，顺其自然，不可置否；有的逆来顺受，习以为常；有的“反抗”过，可又沉默了……美术老师主观上的不重视，行为上的不作为，也造成这种现象的恶性循环。

有句话说得好：如果自己都不把美术当回事，还有谁还会在乎。

为什么我们不能打起精神，重新审视我们的的教学态度，教学理念。

只要我们对自己有信心，对学生有信心，满怀斗志，就能在“夹缝”中求生存。

我想作为美术老师自己要有一种信念，我的课堂我做主，自己要把自己的学科当回事。

针对这些情况，在教学中我总是提早到课堂，用行动给予学生我很重视的心理暗示。

不需要说什么，讲什么，课前提前五分钟到教室，在班上走一走，摸摸孩子的脑袋，帮孩子整理整理美术用品，通过一系列的肢体语言，告诉孩子：“快上课了，老师已经准备好了，你们准备好的吗？”其他老师看你这种架势，就知道你也不是什么省油的灯，八成也捞不到什么“好处”了，多半会给你个面子，赶快收尾吧。

长期坚持下去学生，老师们都知道了你的“固执”，自然不会占用美术课的时间。

你的“重视”让孩子感受到了，别的老师也认同了你的“重视”，谁还会不重视呢？我认为一名美术教师要真正游刃有余的驾驭课堂,不仅要有过硬的专业知识,还要有过人的教学智慧。

二、有追求的美术老师会把美术课堂当成自己成长的训练场
长期以来，中小学美术课堂教学的规矩和模式，无非就是讲授一操作一交流三段式。

所谓公开课和“榜样”也就离不开这三段模式。

这种“三段式”其实是传统美术教学过于注重美术教师在课堂教学中
的主导作用所致，如果教学过程设计为此“三段式”所困，即使在某一段中有所改革，也是“换汤不换药”，没有大的创新作为。

如果每天的课堂，我们认真思考，认真准备，我想我们总会给自己留下点儿什么。

那么，我们的课堂就是自己成长的训练场，就是自己成功的加油站，就是自己快乐人生的催化剂。

一堂小学低年级美术课我捧出一个小玻璃水缸放在投影仪上。

投影仪一开，大屏幕上立即出现了一群游动着的小蝌蚪。

小蝌蚪的身体通过投影，反射到屏幕上的影子或清晰，或模糊。

它们扭动着小尾巴，或聚或散，犹如一幅变动着的水墨画。

孩子们先是一愣，接着完全被屏幕上活生生的画面吸引了。

有的小朋友情不自禁地鼓起掌来。

此时在黑板上用工整的楷体字写上了本课的课题──成群结队的小动物。

这种使孩子们眼前一亮的、活的、生动的教具不能不说是一种创新。

以后课程的进行就始终洋溢着这种活泼欢快的气氛，屏幕上不断变换着的“活”的画面，使学生亲身体验了成群结队的小动物们聚散疏密的自然美。

很直观、很容易地理解了点的疏密、对比所体现的节奏和形式美感。

这堂课取得了良好的教学效果。

课题为《中国画──梅雀图》，中国画是传统艺术，但对于孩子来说，虽然见过，但到底如何画，还是非常陌生的。

这堂课的教学目标，不仅要让学生知道如何画，还要使学生了解梅花的枝干组织，疏密穿插关系，即“出枝”方法等深一层次的形式美法则。

在此之前，不少美术教师也上过这堂课，但难免会使学生陷入机械临摹，一知半解的
境地，难以调动学生的主动思维与操作积极性。

我在上课时从容地拿出一把枯枝，挑出一根较粗的在投影仪上一放，屏幕上立刻出现了“梅”的主干，再加上几根较细的，于是“梅”的枝条也形成了……我边讲边拨弄着那些小枝条，把梅的出枝规律分析得清清楚楚。

接着，又让学生上讲台摆弄树枝，并引发各组学生讨论：怎样“摆”枝干，梅树才是最美的？中国画梅花出枝的疏密、长短、穿插、曲直等形式美法则的学习就在这种愉快而热烈的树枝游戏中进行着。

当学生在画梅时，那种大胆和自信，俨然已成了熟练的中国花鸟画家了。

这两堂美术课学生均能自主学习、课堂气氛特别活跃。

而学生主动探索学习的积极性，源于我创造性地运用教具。

美术教学本身就是一门艺术，一堂生动的美术课就是美术教师的艺术作品。

一个活的教具，一种生动的教学手段的发明使用，往往是一位教师创新意识、创造思维的结晶。

课堂是老师的战场，是诗与画的具体结合，是一种创造，是一种新鲜的滋味，是一位老师对教材、生活、学生咀嚼玩味后的行为艺术和转变为学生所得的方式。

用自己的课堂培训自己，让学生听到花开的声音，让自己也听到成长得声音。

这样的课堂，才会越上越好，越上越新，才是属于自己真正的课堂，才是学生最需要的课堂。

三、有思想的美术老师要有爱读书的好习惯
一个不爱读书的老师很难带出一帮爱读书的学生，一个没有书香底蕴的老师，专业成长将会乏力，自身发展后劲将会严重不足，课堂
教学也会缺少灵气与智慧。

我认为，小学美术老师也应该是一个博古通今的“杂家”，上课也要有那种“谈笑间樯橹灰飞烟灭”的大将风度，要能撒得开，收得住。

那如何才能达到这样境界？我想，只有读书。

在教学之余我经常读一些教育理论著作、专业刊物，如《给教师的一百条建议》、《杜威教育名篇》、《叶圣陶教育文集》、《小学新课程教学论》等。

书中最新的教育理论，像源头的活水一样，不断地丰富我的知识，开阔我的眼界，改变着我的教育观念和教学行为。

读着这些鲜活的理论，我常常有一种豁然开朗的感觉。

在理论知识的“内存”逐步升级的同时，我越来越自觉地在教育教学中践行这些理论。

我渐渐成为一个有心人，大至教材设置，小至某个环节，都会让我联想到所学所思所想的一些理论，都会让我的心有所动、有所感。

记得教二年级《感觉肌理》一课时，我突然想到《小学新课程教学论》中提出的观点：作为老师可以对教育环境的各种要素进行选择、组合、控制和改善，实现教学的最佳状态。

受到书中教学理念的启示我决定把孩子带出教室。

孩子们快乐地飞出了教室，在学校花圃的小道上，新奇地用小脚感觉鹅卵石的清凉和多姿。

在绿树下，孩子们一个个俨然成了鉴赏家，像在欣赏一件件稀世珍宝一样，有的还伸出小手，细细地抚摸树皮。

原本抽象的概念在孩子们头脑中渐渐清晰起来，形象起来。

他们纷纷动手，争着用纸对着树皮、地面磨印，把物体的肌理表现出来。

看到孩子们脸上天使般的笑容，我不由感慨书的力量，是它提升了我的教育教学理念，让课堂焕发出活力。

有这样一个实验：专家在黑板上画一个圆，然后问学生“这是什么？”从幼儿园到小学、中学直至大学，最终的结果形成如下一种现象：随着教育程度的提高，所能给出的答案越来越少。

因此，专家说：孩子的想像力都给老师教没了。

作为一名教育工作者，我心里沉甸甸的。

那几天，我脑子里一直在思考一个问题：如何在美术教学中培养孩子的创造精神，我突然萌生了一个想法，我何不把它作为一个课题进行研究呢？我在四年级的两个班进行尝试，根据学生的不同状态、不同教材的不同特点，设计不同的教学方法，并用多种教学信息和图片拓展孩子思维的宽度和广度。

经过一段时间的努力，我完成了这一课题的研究，自觉颇有收益。

看着自己写出来的结题报告我真切地感受到书就像引航的灯塔，让我们在教科研道路上行走得更稳健。

沉醉在书中的日子久了，猛然一回首，欣喜地发现自己已经享受了书回馈给我的丰厚“利息”。

近几年来，我写的随笔、论文屡屡获奖并在国家权威刊物上发表。

捧着杂志社寄来的飘着油墨香味的样刊，我心潮澎湃。

是读书，让我从繁杂的事务性工作中脱身而出，实现从注重工作技术到追求工作艺术的转变；是读书，让我在提高学术水准的同时，体会到一种内在的精神愉悦与满足。

对学生来说美术是门副科，但对我而言美术永远都是我的主科，做美术老师很幸福，因为我们在教学生去感受美的同时生活也会变得细腻起来！。