2019年再别康桥朗诵技巧.doc

2019年再别康桥朗诵技巧篇一：再别康桥朗诵指导（女）再别康桥（朗诵）（平淡、正常的语音、语速读，较长停顿后再读第一节）徐志摩(男)轻轻的/(女）我/（男）那/河畔的金柳，是/波光里的/艳影，在我的/心头/荡漾。

（女）软泥上的/青荇，油油的/在水底招摇；诵读速度逐渐加快（男）在/康河的/柔波里，我甘心/做一条水草！语调持续提高．．（女）那榆荫下的/一潭，不是/清泉，（男）是/天上虹揉碎在/浮藻间，沉淀着/彩虹似的/语速要慢．．．．．（女）寻梦？撑/（合）满载/一船/．．．．．．/我/不能/放歌，悄悄/夏虫/也为我/沉默，沉默/是今晚的康桥。

语音要低诵读处理与第一节相同，给人一种梦幻般的感觉（男）悄悄的我走了正如我（男）我// （注：/短暂停顿语气相连）篇二：再别康桥朗读技巧《再别康桥》就像是一首萧邦的小夜曲。

四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是六七个字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。

此外，“轻轻”、“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。

诗的题目和作者可以用平淡、正常的语音和语速读出来：“再别康桥，作者徐志摩。

”较长的停顿之后，轻声读出第一节：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。

”其中读到三个“我”时，都要作短暂停顿，“走了”与“正如”要连读，以表现出诗人感觉在康桥的时间太短，不忍心离去之情。

也因此，最后一句“作别”、“西天的”都要稍作停顿。

诗的第一节在旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音。

诗的第二节的节奏要比第一节快一些。

其中要在“心头”作略为明显的停顿，其他的停顿按照正常情况，另外，“金柳”与“是”，“艳影”与“在”要连读，以此诵读处理来表现出诗人对金柳及其倒影的喜爱与难忘。

诗的第二节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子。

诗的第三第四第五节，诗人的感情不断地走向激动、高亢，所以，诵读的速度应逐渐加快，语调也应该持续提高，要在第五节的最后一句达到全诗的顶点。

其中，第三节的“软泥上的”、“油油的”、第二个“在”、“甘心”都要作短暂的停顿，“青荇”与“油油的”要连读，而“甘心”要重读。

第四节的“不是”、“是”、“在”、“沉淀着”、“似的”等词语都要作短暂停顿，而“彩虹似的梦”要重读，语速要慢。

第五节整个一节的语速都要比其他节慢，语调要高，“撑”、“向”、“青草”、“更青处”、“满载”、“一船”、“在”、“星辉”、“斑斓里”、“放”等词语都要作短暂的停顿，此节的后面两句都要重读，而最后一句应该用语调的最大声来读，这是诗人感情发展的高潮。

诗的第六节诗人由梦幻回到现实，想到今晚要和康桥离别，情绪低落下来。

因此，第六节的语速要慢，语音要低。

其中“但”、“我”、“不能”、“悄悄”、“夏虫”、“也为我”、第二个“沉默”等词语作短暂的停顿。

而两个“沉默”应该连读，以使听众能体味出诗人离别的惆怅。

诗的最后一节诵读的处理技巧与第一节相同，三个“我”与“不带走”、“一片”作短暂停顿，“走了”与“正如”连读，首尾两节遥相呼应，给人一种梦幻般的感篇三：诗歌朗诵朗诵技巧朗诵艺术中的一般语言技巧一、停连1．停顿包括：文法停顿、语法停顿、逻辑停顿、心理（情感）停顿。

●文法停顿：第一种按照行文的标点符号进行停顿，第二种由文章结构决定的，这种停顿是为了表示文章的层次，段落，部分等所作的停顿。

停顿是有思想，有内容的，并不是空的。

●语法停顿：由句子的语法结构造成停顿。

①某些介词前面或后面②方位后③动词后④某些连词前面或后面（因为，如果，和等）●逻辑停顿：一般较短，只相当于顿号所作的停顿。

有强调性停顿，并列式停顿，呼应性停顿（有些词具有领属关系，比方说，是、想、要、有、像、如等，其后要停顿）领词，尾词停顿。

●心理停顿：由心理情绪决定的，常有激发诱导的意味。

达到的效果“此时无声胜有声”“虽无言，却有情；虽无声，却意无穷”例如：美丽的梦/和美丽的诗一样，都是可遇/而不可求的，常常在/最没能料到的时刻里/出现——席慕容《初相遇》2、与停顿相反的一对观念——连贯（用～表示）朗诵过程中，思想情感一直处于积极的运动状态，在意思延续或激情澎湃的地方，必须一气呵成，这就需要用语流连贯的表达技巧。

例如：你的伤痕累累的乳房喂养了迷惘的我、～深思的我、～沸腾的我――——舒婷《祖国啊，我亲爱的祖国》二、重音——重音的读法1、低中见高法：就是把要强点的字词读得重一些，响一些。

这是最常见的方法。

2、实中转虚法：虚声指声轻气多的声音。

采用重音轻读的形式。

3、快中显慢法：把某些字词的读音有意拉长，形成拖腔。

4、连中带停法：运用停顿来突出重音，几乎每个主要的重音都离不开它。

三、节奏：节奏是在一定思想感情起伏的支配下，呈现出的抑扬顿挫、轻重缓急的语音形式的循环往复。

基本要领：句首不同起，句尾不同落，句腰不同峰。

例：《最后一课》《卖火柴的小女孩》——沉稳型《春》《天上的街市》——轻快型《沁园春雪》《济南的冬天》——舒缓型四、语气：包括诵读的抑扬（语势及语调）、顿挫（停连）轻重（重音）、徐疾（节奏）等的变化1，以情带声，以声传情，形之于声及于听众是老一辈播音艺术家提出并遵循的创作之路。

那么，朗诵同样也要遵循这条正确的道路。

首先，对文章进行感受，确定重点、基调，把握句子和字词的语气，对其所特有的韵律进行认识，然后，确定一个初步的朗诵方案，待试着朗诵之后再对其方案作进一步调整；2，有了具体感受之后，接下来的就是形之于声的工作了。

每个人的情感阈限不同，对同一文字作品的感受不同，有的强烈，有的一般。

但共同要做的是就是“形之于声”，要用恰当的形式表现出来，朗诵的难也就在于此。

所以，朗诵的形式美更为重要。

难以想象一位诗人的朗诵是个什么样子，也正是为什么当诗人完成一篇大作之后，总是盼望寻找一位艺术家做自己大作的代言人的缘故。

因为，只有拥有了形式美，自己的东西才能更好地为大家所接受所感动，才有了完美的“包装”。

3，有的高校的朗诵教材，对朗诵的形式技巧进行了有益的探索，设计出了语句、字词的表现方式，诸如：上山类、下山类、波峰类等等。

这中技巧对于朗诵初学者有帮助，使之能够快速入门。

但入门之后又遇到了新的问题，那就是如何摆脱技巧的束缚和创新，在前人的基础上如何形成新的东西等等。

文无定法，何况朗诵。

因此，朗诵之技巧犹如青砖，抛砖才能引玉，技能的掌握运用和表现形式的推陈出新才是我们的真正课课题。

4，朗诵，特别是古诗词的朗诵比较难，难点之一，是否遵循汉语拼音方案？当然，回答是肯定的！但是，在有的时候，处理个别字、词的时候，如果遵循字调到位，势必无法表达出诗歌特有的韵律美和意境美。

比如：寒山：《杳杳寒山道》杳杳寒山道，落落冷涧滨。

啾啾常有鸟，寂寂更无人。

如果，在地热个“杳”字和第二个“啾”字处理上还是遵循“字调到位”的话，根本无法表达出作者的当时感受和所描述的意境。

这就需要在字尾处变化。

5，再来看看诗歌朗诵当中的“出字”。

出字乃字的头领，虽然，艺术院校的教科书上要求有“喷口”、“力度”、“弹性”，但还是不够，不全面。

上述技巧用在某种诗歌朗诵上还可以，但是，一用在“凝重型”、“激昂型”等诗歌朗诵的时候，其表现力就收到影响。

因此，需要朗诵者勇于创新。

不妨在出字上做做文章，将声母作协夸张处理。

这样，表现力不但增强，而且，更加加强了感染力。

现代诗歌朗读技巧诗歌需在不断的诵读中方能体现其神韵，现代诗歌更是如此。

一般来说，朗读现代诗歌要把握好以下几点：一、深刻理解诗歌的思想内容，准确把握诗歌的情感基调。

如徐志摩的名诗《再别康桥》，写的是离愁别绪，其情感基调定在一个“愁”字上，而且，这愁，不是哀愁，不是浓愁，而是轻淡的柔愁，愁中又带有一丝对康桥美景的沉醉，带有一丝对母校眷恋的深情。

二、根据情感的需要，掌握朗读的语速。

诗歌朗读的语速，有一定的规律可循：如果表现的内容是欢快的、激动的或紧张的，速度要稍快一些；表现的内容是悲痛的低沉的或抒情的，速度要稍慢一些；表现的内容是平铺直述的，速度就要力求平稳、不紧不慢。

”如我们今天学习的《我爱这土地》的语速要慢一些。

三、根据诗歌意境，确定轻读重读及声音的长短。

把握好诵读的“轻、重、缓、急”，恰当地分好“音步”，产生鲜明的节奏感，才能将诗歌情感强调出来，才能将诗歌的韵味体现出来。

再以《再别康桥》为例：轻轻地我走了，正如我轻轻地来；我轻轻地招手，作别西天的云彩。

这整节诗比较轻柔，但轻柔之中依然有强调部分。

其中，红色词可稍读重一些；而下画单线部分的三个“轻轻”虽然属于这节诗中重点强调的部分，但根据诗歌意境来看，不能重读。

那么该怎么处理呢?我们可以这样处理：语速放缓慢，声音稍微拉长。

这样，两种强调处理，各有不同，一种重读，一种轻读拉长，“歌”的韵味便出来了。

四、根据语境，正确处理诗句的停顿。

这样才能使诗歌节奏鲜明，富有韵律美。

一般说来，顿号后的停顿最短，逗号后的停顿长一点，分号和冒号后的停顿再长一点，句号、问号、感叹号和省略号后的停顿更长一些。

”有时则需根据诗歌内容和语意关系来断定。

总之，现代诗歌诵读，具有很大程度的表演性。

需要我们掌握一定的朗读技巧，投入真情，反复吟咏，方能读出诗歌的感染力，用诗歌特有的魅力打动读者。