(完整word版)《素描》课程标准
最新高职新素描课程标准
课程标准一、课程基本信息课程名称：《素描》课程类别：专业基础课适用专业：电脑艺术设计、广告专业开课学期：第一学期参考学时：总计60学时，其中理论学时20学时，实训40学时二、课程性质和作用《素描》是艺术设计专业的一门专业基础必修课程，是学生将来从事艺术设计所必需具备的重要专业设计能力之一。
作为电脑艺术设计、广告设计与制作等专业，即把素描课程作为专业必修基础课，以模块式课堂教学模式实施教学。
素描课程是美术领域各专业的基础必修课，而绘画专业与设计类专业，对基础能力要求上有着很大的不同，广告策划与制作等专业是以艺术设计为发展方向，为了专业教学的需要，基础课程的教学必须进行改革。
设计素描课程结合专业课程，经过多次改革，在教学内容和训练方式上与以传统绘画为根本的素描教学，有了本质的区别，除吸收传统绘画中的造型训练因素以外，设计素描课把专业设计的创新、创造理念贯穿设计素描教学的始终，把学生审美鉴赏能力的提高、徒手绘画实际动手能力的提高和创意思维能力的提高作为教学目标，通过灵活运用课题训练、理论讲授、作品赏析、写生辅导、师生互动、作业指导、讲评交流等多种教学方式，使学生完成从素描走向设计的任务，取得了较好的效果。
通过本课程学习，学生能够掌握正确的观察、感受、分析、综合的方法，掌握素描的基本技巧和精确再现客观对象的技能，提高创造能力和审美能力，通过设计素描来理解设计的含义，为今后造型艺术与设计的学习打下扎实的基础。
作用：《素描》课程是其他后续专业课程的基础；在基础课程群中，《素描》又是其它基础课程的基础，在众多基础课程中处于核心地位，“基础中的基础”使得《素描》这门课程地位极其重要，也使之成为所有后续课程建设全方位提高的必要前提和保证核心。
三、课程目标（一）课程总目标：理论和实践相结合是设计素描教学的基本要求。
素描理论不是很多，但必须要了解透视、体面、空间的含义，以及它们之间的关系，理论教学要始终贯穿于写生实践中。
《素描》课程标准
《素描》课程标准课程名称：素描课程代码：适用专业：学时：632 学分：开设学期：1-7 课程类型：专业课一、前言本标准在把学生素质教育推向深入的基础上，根据美术本、专科专业的培养目标制定，使学生掌握素描造型的基础知识和基本技能，具有正确表现对象的素描造型能力，掌握扎实的基本造型规律、法则和技巧，提高美术修养和鉴赏能力，培养艺术的感知能力，为其他专业课程的学习奠定基础。
二、课程定位1、课程的性质与作用《素描》是美术专业学生的专业核心课程，该课程通过素描概述、素描构成要素、透视解剖知识的讲解及素描写生实践，使学生掌握素描的基本知识特点，了解造型的规律，提高造型的感受能力和表现力，增强感性认识并使之深化为理性认识。
培养学生实践能力的同时注重教学的规律和方法，以利将来从事美术工作取得良好的效果。
2、本课程与其它课程的关系素描为基础课程，其后续课程包括：《色彩》、（《油画》、《版画》、《国画》）、《毕业创作》等等，这些课程是《素描》课程的巩固和升华应用。
本课程在整个课程体系中具有基础支撑的重要作用，在专业人才培养方案中有着不可替代的地位。
三、课程设计理念及思路课程设计理念：本课程以培养学生的造型能力为出发点，在教学内容的选取上以人物为核心内容，以结构表现和调子素描为造型手段，初步掌握人物素描的基本法则，使学生为造型能力的提高打下牢固的基础。
课程设计思路：以素描基础知识与实践能力的衔接为切入点，注重学生的观察能力和人物素描的感受培养，通过人物的刻画来提高造型手段为出发点。
在理论教学内容上，重视素描理论知识和艺术修养的学习。
在实践教学内容上，从人像、人物速写等环节来提高学生的素描造型能力。
四、课程目标知识目标（1）了解素描的基本概念、基本原理及素描工具材料的性能；（2）了解素描的构成要素及素描的语言魅力；（3）掌握透视与解剖的基本知识。
能力目标（1）熟练掌握素描的作画步骤、表现技法和材料特征；（2）掌握在不同质感、光线、空间、条件下物体的表达方式；掌握对象的基本结构、特征和塑造方式；（3）掌握对画面构图、绘画语言、情绪和创作意图的控制能力。
《素描》课程标准
《素描》课程标准第一篇：《素描》课程标准《素描》课程标准一、课程概述1、课程性质：素描是三年制中专设计专业的必修基础课。
2、教学目的：培养学生的审美能力和造型能力。
3、教学内容：素描理论、素描石膏几何体写生、素描静物写生、素描头像写生、结构素描、速写与默写、风景写生、半身人像写生4、总学时（72学时）5、教学方法：采用理论与实践相结合，在教学中以写生为主，集中讲授、个别辅导、作品欣赏、作业讲评等教学方法二．内容：第一章概述要求和说明：通过概述的学习，使学生掌握素描的概念，学习素描的目的和要求以及素描的工具材料与使用。
第二章：石膏几何体写生要求和说明：通过第一章是学习，使学生掌握石膏几何体在素描中的重要性，认识理解石膏几何体的绘画规律。
为进一步绘画复杂的形体打好基础。
掌握基本几何形体的形体特征、结构方式、透视与明暗关系和写生方法，是认识、概括客观物象形体、结构的一把“钥匙”，是培养素描造型能力的基础。
第一节几何形体与形体结构第二节形体透视与明暗规律第三节石膏几何体写生的方法要点掌握要点：、形体、结构的含义是什么？怎样理解形体与结构的关系？、素描造型中，正确观察方法的基本内涵、体面在形体塑造中的意义，说明体面的三种基本形式4、石膏几何体写生要点分析第三章静物写生说明和要求：通过第三章的学习，让学生掌握静物写生的正确方式与步骤，领会静物写生的要点。
素描静物写生为了树立整体观察、整体布局的意识，明确其在绘画中的作用。
正确处理整体与局部的关系，建立科学的思维方法.了解素描性能,确立作画的正确步骤和技法第一节静物的配置与构图第二节静物写生的方法步骤第三节静物写生的要点掌握要点：、简述静物配置的原则、说明静物配置的审美性原则的含义、什么是立体感，什么是空间感，试说明立体感与空间感表现的主要因素第四章头像写生说明和要求：通过静物教学，研究认识对象，在各种物体上获得美的感受；表现对象，把对物体的认识和感受表现于画面上。
装潢《素描》课程标准
《素描》课程标准课程名称：素描总学时：48（实践学时：48）适用专业：装潢艺术设计总学分：3学分一、概述（一）课程性质和定位《素描》课程是装潢艺术设计专业和视觉传达专业开设的一门重要的美术基础课程。
（二）课程的基本教学理念旨在培养学生创作型的思维方法，学习理解素描的基础理论知识，并通过一定数量的素描写生、创作练习，逐步掌握素描的创作规律和一定的素描设计方法技能。
为学生今后在艺术设计造型和电脑美术设计造型方面打下一定的基础，提高学生观察能力、艺术表现能力、艺术创造能力、艺术修养和鉴赏水平。
（三）课程设计思路本学习领域4个层次分别由4个学习情境进行串接，以工作任务为线索来进行,由10项具体的有承接性的实训项目贯穿始终。
4个层次是恢复练习—静物素描—石膏头像素描—人物胸像素描，完成温故知新，由潜入深的完整过程。
4个学习情景分别是静物素描的基础知识、静物组合关系及画面整体关系的统筹把握、石膏头像素描、人像素描。
教学过程中，注重学生观察能力、实际动手能力的培养，以写生为主，给学生提供丰富的观察对象的机会，突出高职特色。
该门课程的总学时为48课时，其中理论6课时，实训42课时，3个学分。
二、课程目标本课程将指导学生通过一定数量的素描习作练习，掌握设计素描的基本观察方式及技能，打好学生的造型基础。
培养学生丰富而准确的造型能力，为其在后期的设计专业学习中自如地运用造型语言打下基础。
（一）知识目标：1.认知：素描的基础知识不同对象的结构特点2.熟悉：综合运用结构与调子素描进行分析和刻画根据画面的需要，运用不同线型塑造明暗，表现不同的画面效果运用素描的基本创作方式进行绘画创作3.掌握：设计素描的多种表现层面更深入更理性地分析物体及其之间的空间关系头像的面部结构以及石膏的质感特征表现方法头像的面部结构、皮肤质感以及衣物肌理的表现方法运用素描综合表现人物神态（二）职业技能目标：1.熟练运用素描的基本创作方式进行绘画创作2.掌握设计素描的多种表现层面3.学会更深入更理性地分析物体及其之间的空间关系4.能根据画面的需要，运用不同线型塑造明暗，表现不同的画面效果5.掌握头像的面部结构以及石膏的质感特征表现方法6.学会综合运用结构与调子素描进行分析和刻画7.掌握头像的面部结构、皮肤质感以及衣物肌理的表现方法8.掌握运用素描综合表现人物神态（三）职业素质养成目标：1. 具有良好的形体感知能力；2. 具备良好的形体再现能力；（四）职业技能证书考核要求：该门课程无证书考核三、教学内容和具体标准（一）课程总体内容描述该课程是依据装潢艺术设计专业学生职业岗位和能力要求，以及该专业人才培养规格设置的。
《素描(含线描)》课程标准(中职)
（3）能够运用所学知识，独立完成静物、风景、人物等不同题材的素描、线描作品。
2.过程与方法目标
（1）通过观察、实践，培养学生对物体的敏锐感知和表现能力。
（2）通过分析、比较，提高学生对优秀素描、线描作品的鉴赏能力。
（3）培养学生独立思考、解决问题的能力，激发创新意识。
4.利用校园网络平台，发布教学通知、学习资源、作业要求等信息，方便学生及时获取信息。
二十、课程与社会实践
1.鼓励学生参与社区美术活动，将所学知识技能服务于社会，提升学生的社会责任感。
2.组织学生参与公益性质的艺术创作活动，如为慈善机构设计海报、为社区绘制壁画等。
3.与社区、文化机构等合作，建立校外实践基地，为学生提供实际操作的平台。
3.定期检查教学设施设备，消除安全隐患，为学生创造安全的学习环境。
十九、教学支持与服务
1.学校应为教师提供必要的教学支持，包括专业培训、教学研讨、教材和教具的配备等。
2.建立教师互助机制，促进教师之Байду номын сангаас的经验交流和教学资源共享。
3.设立学生辅导中心，为学生提供课外辅导和咨询服务，帮助学生解决学习中的问题。
4.建立课程教学质量保障机制，定期对教学效果进行评估和反馈。
十五、课程调整与优化
1.根据行业发展需求和学生实际情况，适时调整教学内容和方法，确保课程的实用性和前瞻性。
2.定期收集教师、学生和行业专家的意见和建议，对课程进行优化和改进。
3.关注教育政策变化，及时将新政策、新要求融入课程教学。
十六、校企合作
4.素描、线描作品的鉴赏与评价。
四、教学安排
本课程总学时为XX学时，按照以下阶段进行教学：
《素描》课程标准
《素描》课程标准K课程定位和课程设计1・1课程性质与作用课程的性质：木课程是图形图像制作专业广告.动漫方向的专业基础课程。
其它公共课、公共选修课参照执行。
课程的作用：木课程在图形图像制作专业人才培养过程中处于基础的位置，旨在培养学生的基木造型能力.基础审芙能力、构图能力、观察能力.空间表现能力、结构塑造能力、透视关系表现能力、画面综合控制与处理能力.学生必须在学习过程中，学握素描写生的一般步骤、方法和造型语言，同时通过埋论学习和观摩提商素描应用基础理论的水平.为后续专业课程的学习以及从事设汁丄作奠定扎实基础木课程的后续课程：（Photoshop平面设讣》、《企业形象设讣》、《包装设计》、《材质与灯光制作》、《三维动画制作》、《二维动画制作》、《摄影与摄像》、《影视后期持效制作》、《数字图形设il > X《室内装饰设计》、《网页设讣》X《建筑后期表现项目制作》、《视频音频制作》等c课程基木理念课程开发遵循“学中做、做中学”的现代职业教育指导思想.充分结合分院“三双四走，校企合作、全程参与，产、学、研一体化”工学结合的人才培养模式和“基于工作过程的项目化教学，按行业标准培养学生”的教学发展模式。
课程的目标是职业应用能力开发，充分把“教.学、做、用”有机的结合起來。
课程教学内容的取舍和内容排序逍循职业性原则，课程实施行动导向的教学模式，为了行动而学习、通过行动來学习，校企合作开发课程内容等。
在素描课程教学过程中.重点以培养学生观察能力.表现能力. 审芙能力等，以临辜或静物写生的形式进行实践教学，把相关的理论知识贯穿其中，使学生边学边做，边做边学，以兴趣为引导.轻松愉快的完成各项学习任务。
任课教师在进行素描临摹木或静物写生选择时，要求突出知识点，明确难点.在讲授新知识的同时要贯穿旧知识点。
在实践过程中.难度要适中.循序渐进，由简单到复杂的过程进行，避免临華或静物写生过难.导致学生学习兴趣下降。
通过演示、示范、启发.引导等各种教学方法帮助学生理解掌握幹个知识点。
《素描基础》课程标准
《素描基础》课程标准素描基础课程标准目的本课程旨在帮助研究者掌握素描基础技能，培养他们的观察力和绘画能力，为进一步研究绘画打下坚实基础。
研究目标1. 了解素描的定义、历史和应用领域。
2. 掌握素描的基本工具和材料使用方法。
3. 研究准确观察和捕捉物体形状、轮廓和细节的技巧。
4. 理解光影在素描中的重要性，掌握明暗对比表现技巧。
5. 研究运用线条和阴影烘托物体质感和立体感的技巧。
6. 培养自由组织和构图的能力，创作出有吸引力和平衡感的素描作品。
7. 提高个体观察和绘画技能，实现对真实世界的艺术再现。
教学内容1. 素描的定义和历史- 介绍素描的起源和发展历程。
- 探究素描在绘画艺术中的作用和意义。
2. 素描工具和材料的使用方法- 讲解不同种类的铅笔和粉笔，以及其特点和用途。
- 示范如何正确使用铅笔、橡皮擦、修正液等绘画工具。
- 引导研究者熟练使用素描纸、细格纸和调色纸。
3. 观察和记录物体形状与轮廓- 引导研究者锻炼观察力，学会分析和捕捉物体的基本形状和轮廓。
- 讲解观察物体的方法和技巧，如正面观察、俯视观察、透视观察等。
4. 细节观察和描述- 指导研究者观察和记录物体的细节特征，如纹理、线条、阴影等。
- 引导研究者运用适当的技法表现物体的细节，如交叉线、涂抹法、点刻法等。
5. 光影表现和明暗对比- 讲解光影的基本原理和表现规律。
- 引导研究者研究如何观察和绘制物体的明暗部分，以达到真实和立体的效果。
6. 线条与阴影的运用- 指导研究者通过运用线条和阴影的变化，表现物体的质感和形态。
- 引导研究者研究利用线条和阴影的强弱和对比创建立体感。
7. 构图和创作- 培养研究者自由组织和构图的能力，创作平衡和有吸引力的素描作品。
- 引导研究者发展个人风格和表现力，表达自己的创作意图和情感。
评估方法1. 期中考试：考察研究者对素描基础知识的理解和记忆能力。
2. 完成作品集：研究者提交一定数量的素描作品，评估其技巧和创作水平。
《素描(含线描)》课程标准(中职)
《素描（含线描）》课程标准一、课程性质本课程是中等职业教育工艺美术专业必修的一门专业基础平台课程，是一门实践性较强的核心课程，其任务是培养学生具有基本的造型意识和表现能力，提高学生的审美意识和艺术创作能力，为后续《色彩》、《装饰图案》、《三大构成》等课程的学习奠定基础。
二、学时与学分141 学时，8 学分三、课程设计思路本课程应体现以服务发展为宗旨，以促进就业为导向，按照立德树人的要求，突出核心素养，注重必备品格和关键能力的培养，兼顾中高职课程衔接，融合工艺美术专业学生职业技能的学习和职业精神的培养。
1.依据《中等职业教育工艺美术专业指导性人才培养方案》中确定的培养目标、综合素质和职业能力要求，从知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度，突出培养学生基本造型意识和表现能力、创作能力，围绕装饰美工、工艺品设计师等岗位要求，结合学生职业生涯发展、中高职分段培养等需要，确定课程目标。
2.根据“中等职业教育工艺美术专业岗位职业能力分析表”，依据课程目标、岗、工艺品雕刻工（四级）等职业标准，充分考虑学生位需求，对接装饰美工（四级）职业生涯发展和终身发展需求，确定课程内容。
3.以素描、线描的造型和表现为主线，结合工艺美术岗位典型工作任务设计学习任务，有机融入相应的专业理论知识、专业技能和职业素养。
根据学生的学习基础和认知规律，以基础知识、表现方法、实践应用为内容结构开展课程教学。
四、课程目标学生通过本课程学习，掌握素描和线描的基础知识与技能，具备一定的造型能力和艺术美感能力，能胜任工艺美术品设计和制作工作。
1.掌握素描和线描线的表现技巧和明暗的表现形式；2.能运用透视规律表现形体结构的构造关系，体会形的转换；3.能通过线与面、形与体的处理表现描绘对象的体积、空间、虚实、节奏；4.能运用明暗、光影表现描绘对象，形成画面风格效果；5.具有独立思考、分析问题、解决问题的能力。
6.具有良好的艺术审美；五、课程内容与要求六、实施建议（一）教学建议 1.贯彻以学生为中心的教学理念，发挥教师的主导作用，突出学生的主体地位，创设理实一体化的教学情境，实行做中学、做中教。
《素描》课程教学大纲
《素描》课程教学大纲
一、课程概述
素描是一切造型艺术中重要的基础课之一。
主要是指形体、结构、比例、空间的基本塑造及其相互间关系正确与否；作为一门独立的艺术语言，更多的是指节奏、韵律、意趣、个人感受及点、线、面等有机组合形式的呈现是否完善。
基础的素描教学，要求在以上两方面都得到行之有效的训练。
通过素描教学，培养学生全面、深入地研究、分析客观对象，使学生具备审美意识、创造性思维及感悟能力和鲜明的艺术表现能力，为艺术语言的拓展打下扎实的基础。
二、教学目标
1.培养学生健康的审美观，提高学生的艺术修养和鉴赏能力，使学生掌握素描的基础知识、基础理论和基本技能，训练学生正确的观察方法和丰富的绘画表达语言，达到准确、生动、深刻地表现对象。
2.通过本课程的教学，训练学生对构图、形体、结构、空间、色彩、光感、质感、量感等视知觉要素方面的敏感感受与把握。
3.在临摹训练中让学生们掌握对构图、形体把握、空间塑造的能力，在写生训练中掌握技术性表现方法的基础上，积极培养学生创造精神的造型能力素质，锻炼学生们独立思考、观察的能力。
4.注重理性认识、结构认识、形式法则的认识。
开拓学生的创造性思维能力，使学生能够从素描的造型过程中去发现设计，为后面的专业课学习奠定基础。
三、最低课时安排
《素描》课程最低总计学习课时为64课时。
各章节最低课时安排如下表所示：
四、教学内容
我们对本课程的具体授课内容会提供PPT，并在PPT中标明知识点讲述要点，详细内容请参考PPT。
《素描》课程标准
素描课程标准1. 课程目的
•培养学生的艺术素养和审美能力
•提高学生的观察能力和思考能力
•培养学生对形态的理解和表现能力
•引导学生探究和发掘艺术创新方式
2. 授课内容
2.1 素描的基本概念
•素描的概念和历史
•素描的种类和形式
•素描的工具和材料
2.2 素描的基本技巧
•线条的构成和运用
•灰度的处理和表现
•形体的描绘和构成
•色彩的运用和表现
2.3 素描的实践应用
•静物素描
•人像素描
•风景素描
•建筑素描
3. 教学目标
3.1 知识目标
•掌握素描的基本概念和技巧
•了解素描在不同领域的应用
3.2 技能目标
•能够使用线条和灰度表现形体
•能够画出基本的静物、人像、风景和建筑
3.3 情感目标
•提高学生艺术鉴赏能力
•培养学生对艺术的热爱和兴趣
4. 教学方法
4.1 教学方法
•示范教学法
•项目教学法
•群体讨论法
•个性辅导法
4.2 教学手段
•板书
•视频教学
•观摩作品
•实践演练
5. 考核方式
5.1 理论考核
•考试
•作业
5.2 实践考核
•作品评定
•实践操作
6. 总结与展望
素描是一种基础艺术语言，对于培养学生的审美能力和创新意识都具有重要的意义。
未来，随着科技的进步和社会的发展，素描也会不断开拓新的领域和形式，带给我们更多的惊喜和启迪。
作为素描教育的从业者，我们应该不断地推陈出新，创新教学方法，培养更多的学生成为素描领域的专家和创新者。
(完整word)素描课程标准
素描课程标准课程名称：素描建议学时：108适用专业:动漫设计设计者:6组尹国东一、课程概述《素描》是动漫专业的专业核心课程，主要学习素描基础理论（素描的概念、素描的观察认识及表现）。
目标是培养学生健康的审美观，提高学生的艺术修养和鉴赏能力.课程以素描为主线，基于工作过程系统化的设计原则构建课程，山猫动漫公司，蓝猫动漫公司两个具有代表性的实际公司工程项目为背景,融入教育教学目标，设计教学情境，分解教学任务，根据认知和人才成长规律,序化和组织教学内容。
课程在教学模式上采用“教、学、做、用、鉴”立体化教学模式，以定制项目为载体形成“教学做一体化”的课堂教学模式；以山猫具有时效性的真实产品测试任务为纽带，将实践环节与企业生产环节融为一体，使学生能以职业人的身份完成企业真实工作任务，形成注重于“用"的实践教学模式二、课程设计思路课程具体设计过程包含四个步骤.一是基于职业分析构建能力本位课程体系.从行业分析入手，以对应岗位群工作任务和工作过程为逻辑起点和主线、融入职业资格内涵的教学内容改革和工作过程系统化知识的构建,对工作进行整体化分析，并以校企联合方式开发出工学结合、能力本位的课程体系.二是基于典型工作任务分析构建学习领域课程。
通过对典型工作任务的工作过程分析，结合人才成长规律和职业教育的教育性目标，完成从职业行动领域到学习领域的转换,构建以学习领域为代表的工学结合一体化课程.三是以项目为载体创设学习情境。
根据典型工作任务涵盖的工作能力域，对典型工作任务进行“教学化”处理.即选择企业在实际工作中具有代表性的工程项目为基础，并根据工作过程系统化的要求重新进行设计所形成的教学项目为载体，创设学习情境,通过对技能的整合,设计了四个递进的学习情境，分别为：静物素描写生、人物头像、胸像、半身及全身素描、人体素描、风景素描，通过由易到难,层层递进，教学过程体现以学生为中心。
四是序化学习情境，设计学习任务，优化教学过程.根据工作过程结构完整性的要求，结合教育和教学的价值要求设计单元学习任务。
《素描》课程标准
《素描》课程标准一、课程的性质与任务《素描》课程是平面设计专业的一门基础课程，通过本课程的学习，使学生掌握美术基础知识，美术设计知识和基本的技能；提高美学修养，为后续的课程学习和今后的工作打好基础。
二、教学目标本课程从实用的角度出发，由浅入深，对学生进行系统的美术基础教育。
（一）知识与技能掌握美术基本造型要素的基础知识，并能对一些有绘画摄影作品中的造型要素的作用和价值进行分析，并在以后的专业课学习中加以运用。
（二）过程与方法通过以项目教学为主的教学，学生在经历做项目的过程中，尝试在实践中构建学习专业知识和技能的方法。
逐步掌握绘画知识，针对教材制作中所涉及的素描知识而学习相应的基本知识和技能。
（三）情感态度与价值观培养学生的审美意识提高美学修养，养成认真学习、勇于实践、独立思考的习惯，养成精益求精和团结协作的作风，树立正确的世界观、人生观和价值观。
三、内容标准四、实施建议（一）教学方法建议本课程采用以分组实践教学和小组讨论法为主的教学方法，并辅以多媒体演示法、讲授法、练习法等教学方法相结合，多引入生产生活中的实例让学生对计算机应用基础课程有更直观、更有价值的体会，提高学生的学习积极性和主动性。
在教学实施各环节中，教师的理论讲解和技能传授要尽可能启发学生去思考，经常从反面提出问题，要尽可能帮助学生在实践和小组讨论中主动探索，以此来培养和提高学生独立思考和分析问题的能力。
（二）考核与评价1. 考核方法：围绕本课程的“知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观”三维目标，本课程的考核与评价要坚持总结性评价和过程性评价相结合，教师评价和学生自评、互评相结合。
2、在考核与评价过程中，要重点考核学生利用绘画解决实际问题的能力。
重点关注学生学习态度、学习习惯、艺术素养的养成。
教师在进行考核与评价时，应跟踪记录学生运用计算机完成任务、案例或项目的过程，评价学生操作过程及操作结果的准确性、合理性、熟练性及全面性。
3、考核标准目实施过程考核：40%；任务与作业完成情况考核：20%；期末考试40%（三）教材与参考书目1. 教材选编应以本课程标准为依据，提供的素材要密切联系实际。
(完整word版)素描课程教学大纲
素描课程教学大纲一、课程性质：本课程是美术专业的一门必修课程，其教学目的是，通过该课程的教学，使学生掌握造型的基础知识。
本课程分习作练习和创作练习,偏重于基础训练.二、教学任务：本课程的主要任务是使学生具备在二维空间上塑造对象形体，以及处理整个画面的能力.为教养学生的设计能力打下造型的基础。
三、课时与学分：学分：6学分；学时：108学时四、重点与难点：重点：素描的观察方法、表现方法，以及素描造型的基本要素。
难点:对象的形体塑造与整个画面的关系把握。
五、教学内容与学时分配：第一章、概述:（1学时）1、素描的概念；2、素描的基本分类和学习意义3、素描的工具材料第二章、写实素描(84学时)1、写实素描的观察方法(1学时）2、写实素描的表现方法（1学时)3、素描造型的基本要素（1学时）4、素描写生的步骤和要求（1学时)5、石膏几何体写生（20学时）6、静物写生（20学时）7、石膏头像写生(20学时）8、人物头像写生(20学时）第三章：超写实素描（15学时）1、超写实素描的概念与特点2、超写实素描的训练意义3、超大型写实素描写生的方法步骤和要点4、超写实素描的训练第四章、速写（8学时）1、速写的概念与意义2、速写的方法与要点3、速写的训练六、实施本大纲的注意事项：1、该课程的本专业的基本技能课程，要注意培养学生的基本造型能力的同时注重对学生创造性思维的培养.2、该课程的开设最终是为专业设计服务的，因此要注意素描训练中的侧重点，要根据视觉传媒设计的要求，在教学中强调素描中对造型能力的训练和对学生审美能力的培养。
3、该课程教师的示范性教学较强，可多采用直观教学的方式引导学生。
七、教材采用：《素描》间虹编著,西南师范大学出版社。
《素描》课程标准
《素描》课程标准课程代码：建议课时数：400 学分：25适用专业：民间工艺先修课程：素描后续课程：色彩、速写、国画一、前言（一）课程的性质素描课程是民间工艺专业学生必修的一门基础技能训练课程。
通过学习该课程，使学生掌握基本的绘画理论和造型能力，掌握民间工艺专业所具备的观察能力、创意能力和艺术语言表达的能力。
通过实施理实一体、分阶段分项目的素描教学模式，为培养学生的审美视界、艺术设计思维和理念表达打下扎实且可持续发展的基础。
本课程为进入以后的专业学习打下基础，是所有设计类学生在正式学习自己专业课程的前导课程。
（二）设计思路本课程按照“以基础技能训练为导向，以课堂实践教学为主线，以阶段项目课程为主体，以创意表达能力培养为归指”的设计思路，以培养学生专业技能与人文内涵拓展型技能为宗旨，学习素描基本理论和技能技法，开发学生创新、创意、创造的思维能力，加强设计理念、设计技能的训练。
它是为民间工艺专业而开设的基础课，是整个设计活动的基础。
在素描教学中，针对民间工艺专业的教学有自己的侧重点。
本课程通过对素描的教学目的以及专业学生特点的分析，对素描教学中的思维方式、教学内容、穿插联系等方面进行革新和探索，目的在于提高设计素描在教学中的准确性、合理性和科学性。
二、课程目标（一）总目标使学生掌握基础素描理论及素描造型变化规律，掌握正确的造型观察方法、表现方法，使学生掌握科学的创新、创意、创造的思维能力，并能灵活运用到民间工艺专业中。
总而言之，这种能力的培养是学生从事未来职业工作的必备条件。
结合我校学生基础和高职教学的特点，通过分阶段分项目训练，有针对性的解决学生学习的难点问题，切实可行地达到了使大多数学生都能够把基础打得较为扎实，达到符合职业需求的美术基础技能要求。
（二）具体目标1.知识目标——（表现性素描）了解素描的基本常识，分类和观察方法；理解素描中黑白灰的关系以及三大面五大调子的概念，简化色调；懂得运用各种不同绘画工具进行素描的画面表现；掌握素描的绘制步骤和基本表现技法；训练学生在进行素描的解构、重构的过程中，理解素描的结构造型的特点；训练学生通过不同类型的排线组合训练，了解素描的表现形式；训练学生掌握光与影的一般规律和基本表现技法；训练学生根据各专业特色，营造气氛，设计专题实训项目；2.能力目标——（再现性素描）掌握素描比例、透视、结构、空间的分析能力和再现能力；训练学生在运用各种表现技法的同时，提高审美能力、观察能力；训练学生在分组竞赛和作业分析中，尝试提高绘画技法、思维逻辑和语言表达的能力。
《素描基础》课程标准
《素描基础》课程标准一、课程性质本课程是中等职业学校美术类专业必修的一门专业类平台课程，是在《美术设计认知》等课程基础上，开设的一门理论与实践相结合的专业课程，其任务是让美术类各专业学生掌握素描的观察方法、造型表现、艺术审美等基础知识和基本技能，为培养其行业通用能力提供课程支撑，同时也为《色彩基础》《图案与装饰》《图形设计软件》等后续课程学习奠定基础。
二、学时与学分144学时，8学分。
三、课程设计思路本课程按照立德树人根本任务要求，突出职业能力培养，兼顾中高职课程衔接，高度融合设计素描等基础知识、基本技能的学习和职业精神的培养。
1.依据美术专业类行业面向和职业面向，以及《中等职业学校美术专业类课程指导方案》中确定的人才培养定位、综合素质、行业通用能力，按照知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度，突出写生素描造型能力及创作素描造型能力的培养，结合学生职业生涯发展需要，确定本课程目标。
2.根据课程目标，以及美术类专业等岗位需求，对接国家职业标准（初级）、职业技能等级标准（初级）中涉及的素描基础理论知识、基础技能和职业操守，兼顾职业道德、职业基础知识、安全知识、相关法律法规知识，反映技术进步和生产实际，体现科学性、前沿性、适用性原则，确定本课程内容。
3.以石膏几何体素描、静物素描、人物素描等的基础应用能力培养为主线，设置模块和教学单元，将素描的基础知识、专业技能和职业素养有机融入。
遵循学生认知规律，参考学生的生活经验，序化教学内容。
四、课程目标学生通过学习本课程，掌握素描基本知识和基本造型方法，能进行石膏几何体、静物、人物的造型及绘画表现，形成良好的职业能力和职业素养。
1.了解素描的基本概念和表现形式，理解素描基本绘画原理。
2.掌握正确的观察方法，能对静物、人物进行线性造型和明暗造型等素描表现。
3.能准确表现出对象的形体结构、比例和空间、透视、明暗关系，并能进行初步的素描绘画表现。
4.能依据审美规律，进行审美活动，形成一定的审美判断认识能力和美术修养。
《素描》课程标准
《素描》课程标准开设学期：第一、三学期总学时：64课时(4学分)编制人：审核人：一、课程定位（一）课程性质专业选修课、理实一体课（二）课程作用引导学生造型意识为核心，在尊重学生艺术个性前提下，以全新的思维方式研究、理解、认识事物并赋予联想。
通过素描的线条、肌理、明暗、空间结构的表现。
着重培养学生在造型方面的意识养成。
提高学生的美学修养，构建完善的职业技能体系。
二、课程理念与设计思路（一）课程理念本课程设计理念强调素描的造型能力掌握是必备职业技能之一。
良好的美学素养是提高专业技能的保障。
（二）设计思路本课程在设计思路上以学生为主体，灵活应用多种教学方法，在教室中对素描课程展开各种教学实践，促进教师和学生的积极性和主动性。
营造开放式的多元化学术氛围。
合理利用《素描》课程内容，并做与摄影摄像技术专业主干课程的衔接。
三、课程目标（一）素质目标提高美学修养，以及获取新知识、新技能的学习能力和方法手段，培养学生具备较强的逻辑思维能力、沟通合作能力、创新能力、谈判能力、良好的团队合作意识；职业教育中强调应具备的敬业精神和良好的职业道德。
（二）知识目标了解掌握素描写生的步骤和方法，熟练工具及材料的性能。
（三）能力目标解决学生立体三维的造型基础训练，这种立体三维的观察能力的训练：有助于动漫设计专业学生在学习中从平面到立体的基础训练教育的完整性；包括形体观察能力、形体刻画能力、形体创造能力；脱离写生对象来组织画面，还可以对物体进行创造，提高学生独立的设计能力。
四、课程内容五、课程实施建议（一）师资要求教师应具有本专业大学本科学历或中级职称以上职称，并有从事与本专业相关的实践工作经历和经验，具备较强的构成表现技能，掌握高职教育规律，有一定的教学经验与教学方法。
（二）教学方法建议1、在理论教学实施过程中，灵活运用案例分析法、任务驱动法、直观演示法、自主学习法等多种教学方法，以及多媒体课件等多种教学手段，化抽象难懂为形象生动，使学生乐学善学，勤于实践。
《素描》课程标准
《素描》课程标准一、课程说明二、课程定位《素描》是电子信息大类动漫制作技术专业的专业基础课程。
在本专业的职业能力培养中所起着承前启后的作用，是学习其他专业课的前提。
本课程无前期课程，后续的专业课程主要有《漫画速写》、《商业插画》等。
本课程主要培养学生素描的基础知识、学生的造型能力，使学生具备敏锐的眼力，发散设计思维和熟练的动手绘制能力。
促进学生创造性表现意识和思维理念的形成，利用素描去实践设计的造型，为以后专业学习打下良好的基础。
三、设计思路1.在课程目标上，坚持“能力本位”的课程观，注重学生动手操作能力培养，实现能力培养的目标。
2.在课程体系上，围绕培养能力素质这一主题，将课程与专业培养目标以及专业能力有机结合起来，根据培养目标的能力因素和岗位需求，筛选课程中与培养职业能力有关并且使用率较高的知识内容，配合实践教学环节，形成以能力素质培养为主体、突出技能和岗位要求的课程内容体系。
3.在教学模式上，采用模块式教学，以课堂教授和课堂实践为主，突出形象、直观的教学特点，把讲解、示范及多媒体等多种教学手段结合并用。
以课外学习为铺，图书馆与网络资源相结合。
培养学生分析问题与解决问题能力，运用作业的评比、展览、竞赛等方式培养学生审美情操，好学品格与创新意识，鼓励学生作品多样化及个性。
形成一个融“知识、能力、情感、创新”于一体的教学模式。
4.在教学方法上，理论与实践相结合、讲解与示范相结合、课堂与课外相结合、练习与展评相结合。
四、课程培养目标完成本课程学习后能够获得的理论知识、专业能力、方法能力、社会能力。
1．专业能力：（1）学生能够准确表现物象比例；（2）学生能够准确表现物象结构；（3）学生能够准确表现物象形体以及空间感、质量感；（4）学生能够将结构和重构性素描结合，提升创造思维能力；2．方法能力：（1）培养学生独立学习能力;（2）培养学生正确的观察方法；（3）掌握一定的写生能力和熟练的技法；3．社会能力：（1）具有良好的沟通能力；（2）具有较强的集体荣誉意识；（3）具有良好的自主学习和总结归纳的能力;（4）培养学生基本的艺术修养与艺术鉴别能力；五、课程内容、要求及教学设计1.标准教学周为18周，课时为72节，每周1次课4课时。
20150124《素描》课程标准
素描课程标准一、课程性质与任务素描是一门专业基础课程。
学科的综合性要求学生对美术要有较深刻的认识，在进行艺术设计时，能够运用美的形式规律，创作出具有艺术美感的作品。
培养具有一定审美品位及艺术观念，同时具有设计徒手表现能力的人才。
二、课程目标（一）知识目标1.掌握素描方法；2.掌握结构透视的基本规律、基本画法及表现手法；3.掌握空间组合体的基本画法及表现方法。
（二）能力目标1.会以明暗、线条为手段进行素描造型表现；2.能够正确表现对象的形体结构、体积和空间、明暗关系、质感等属性；3.具有一定的对客观物体的艺术观察力和表现能力；4.具有一定的对素描作品的鉴赏能力。
（三）素质目标通过该课程的学习使学生建立造型基础观念，培养观察能力、表现能力，引导学生通过造型基础进入设计领域这样的一个过程，并且兼顾一定表现能力，促进学生职业素质的养成。
三、参考学时：368学时。
四、课程学分：24学分。
五、课程内容和要求主要学习素描艺术造型的方法与规律，通过对几何形态组合、静物组合、石膏像以及人物半身像的绘画训练，掌握素描基本原理、基本规律和表现手法，逐步培养学生的设计意识、图形意识、创造表现意识，为后续设计课程的学习打下良好基础。
六、教学建议（一）教学方法本课程在画室进行教学，采用教、学、做一体化的教学手段，整体和分组相结合的教学方法。
教师通过讲解、分析、示范、修改开展教学，由简到繁，注重培养学生的观察能力和实际动手能力。
学生分组学习，教师营造和谐、活跃的教学氛围，提高学生的学习兴趣和学习效果。
（二）评价方法本课程评价可采用过程性评价和总结性评价相结合的方式。
过程性评价包括平时表现和实训成绩，总结性评价为期末考核评价。
成绩的给定方式主要采用教师评定、学生自评、学生互评的形式。
平时表现：出勤率、课堂纪律、学习积极性、作业完成情况。
实训成绩：单元实训写生成绩、展览展示作品成绩、相关比赛成绩等。
期末成绩：写生考核。
课程成绩构成：平时表现×权重 + 实训成绩×权重 + 期末成绩×权重（三）教学条件开展本课程教学需要在画室中进行，画室硬件应具备画板、画架、凳子，配有多种素描静物，配备临摹书籍、挂图。
《素描》课程标准
《素描》课程标准1、课程定位和课程设计1.1 课程性质与作用课程的性质：本课程是图形图像制作专业广告、动漫方向的专业基础课程。
其它公共课、公共选修课参照执行。
课程的作用：本课程在图形图像制作专业人才培养过程中处于基础的位置，旨在培养学生的基本造型能力、基础审美能力、构图能力、观察能力、空间表现能力、结构塑造能力、透视关系表现能力、画面综合控制与处理能力，学生必须在学习过程中，掌握素描写生的一般步骤、方法和造型语言，同时通过理论学习和观摩提高素描应用基础理论的水平，为后续专业课程的学习以及从事设计工作奠定扎实基础本课程的后续课程：《Photoshop 平面设计》、《企业形象设计》、《包装设计》、《材质与灯光制作》、《三维动画制作》、《二维动画制作》、《摄影与摄像》、《影视后期特效制作》、《数字图形设计》、《室内装饰设计》、《网页设计》、《建筑后期表现项目制作》、《视频音频制作》等。
1.2 课程基本理念课程开发遵循“学中做、做中学”的现代职业教育指导思想，充分结合分院“三双四走，校企合作、全程参与，产、学、研一体化”工学结合的人才培养模式和“基于工作过程的项目化教学，按行业标准培养学生”的教学发展模式。
课程的目标是职业应用能力开发，充分把“教、学、做、用”有机的结合起来。
课程教学内容的取舍和内容排序遵循职业性原则，课程实施行动导向的教学模式，为了行动而学习、通过行动来学习，校企合作开发课程内容等。
在素描课程教学过程中，重点以培养学生观察能力、表现能力、审美能力等，以临摹或静物写生的形式进行实践教学，把相关的理论知识贯穿其中，使学生边学边做，边做边学，以兴趣为引导，轻松愉快的完成各项学习任务。
任课教师在进行素描临摹本或静物写生选择时，要求突出知识点，明确难点，在讲授新知识的同时要贯穿旧知识点。
在实践过程中，难度要适中，循序渐进，由简单到复杂的过程进行，避免临摹或静物写生过难，导致学生学习兴趣下降。
通过演示、示范、启发、引导等各种教学方法帮助学生理解掌握各个知识点。
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《素描》课程标准
1、课程定位和课程设计
1. 1课程性质与作用
课程的性质：本课程是图形图像制作专业广告、动漫方向的专业基础课程。
其它公共课、公共选修课参照执行。
课程的作用：本课程在图形图像制作专业人才培养过程中处于基础的位置，旨在培养学生的基本造型能力、基础审美能力、构图能力、观察能力、空间表现能力、结构塑造能力、透视关系表现能力、画面综合控制与处理能力，学生必须在学习过程中，掌握素描写生的一般步骤、方法和造型语言，同时通过理论学习和观摩提高素描应用基础理论的水平，为后续专业课程的学习以及从事设计工作奠定扎实基础本课程的后续课程：《Photoshop平面设计》、《企业形象设计》、《包装设计》、《材质与灯光制作》、《三维动画制作》、《二维动画制作》、《摄影与摄像》、《影视后期特效制作》、《数字图形设计》、《室内装饰设计》、《网页设计》、《建筑后期表现项目制作》、《视频音频制作》等。
1.2课程基本理念
课程开发遵循“学中做、做中学”的现代职业教育指导思想，充分结合分院“三双四走，校企合作、全程参与，产、学、研一体化”工学结合的人才培养模式和“基于工作过程的项目化教学，按行业标准培养学生”的教学发展模式。
课程的目标是职业应用能力开发，充分把“教、学、做、用”有机的结合起来。
课程教学内容的取舍和内容排序遵循职业性原则，课程实施行动导向的教学模式，为了行动而学习、通过行动来学习，校企合作开发课程内容等。
在素描课程教学过程中，重点以培养学生观察能力、表现能力、审美能力等，以临摹或静物写生的形式进行实践教学，把相关的理论知识贯穿其中，使学生边学边做，边做边学，以兴趣为引导，轻松愉快的完成各项学习任务。
任课教师在进行素描临摹本或静物写生选择时，要求突出知识点，明确难点，在讲授新知识的同时要贯穿旧知识点。
在实践过程中，难度要适中，循序渐进，由简单到复杂的过程进行，避免临摹或静物写生过难，导致学生学习兴趣下降。
通过演示、示范、启发、引导等各种教学方法帮助学生理解掌握各个知识点。
1.3课程设计思路
本学习领域以专业基础应用能力培养为主线、兼顾社会能力、方法能力培养，着重培养学生基本审美能力、造型能力、观察能力、表现能力等实践技能，为后续广告设计、动漫设计相关课程和领域学习奠定基础，使学生形成一定的艺术认识和艺术修养。
本课程主要选取石膏几何体形体结构练习、静物结构练习、线描3个基本任务作为学习载体，以任务的实施过程为主线，将知识点的讲解贯穿于任务的实施过程中，随着任务的进展来推动知识点的扩展。
根据开发过程中需要的知识与技能规划教学进度，组织课堂教学，确定学生实训任务。
2、课程目标
本课程是图形图像制作专业专业基础课程，要求学生学习和掌握基本的造型能力、构图能力、色彩处理能力、审美能力。
使学生形成独立的审美意识，做到眼睛、手、心相互统一起来，主动去发现生活中不同形态的美，创造美、表现美、享受美。
通过本客课程的前期学习，为后面的专业核心课程奠定扎实的美术理论与实践基础。
树立正确的绘画与造型、艺术审美能力，具备基本的艺术修养与艺术鉴别能力，培养高素质的合格的技能型人才。
按职业能力的要求进行描述：
知识目标
➢了解素描基本概念、表现特点、表现形式、为什么学习素描
➢了解绘画铅笔、橡皮差、美工刀、画板、画架、素描纸等的作用
➢了解素描绘画的基本姿势和要求
➢了解素描绘画过程
➢了解素描临摹与静物写生练习的区别
➢掌握素描绘画表现基本步骤
➢掌握素描绘画构图形式
➢掌握素描造型的基本方法
➢掌握对画面的整体效果与局部效果的控制
➢掌握对事物的观察方法、局部与整体的相互关系
➢掌握素描绘画中各种常用表现技法
➢具备一定的素描绘画基础知识
➢具备独特的艺术修养
专业能力目标
➢掌握素描绘画线条、形体透视关系、几何体结构表现
➢掌握石膏几何体、静物、寸布等基本结构构造
➢掌握素描的表现规律、形式、特点
➢掌握人物动态、骨骼的表现技法
➢掌握常见的各种构图表现技法
➢基本的审美能力、观察能力、表现能力、造型能力、构图能力、画面控制能力
➢树立正确的绘画与造型、艺术审美能力，具备基本的艺术修养与艺术鉴别能力
职业素养目标：
➢具有较强的集体荣誉意识
➢具有正确、规范的绘画表现习惯
➢具有良好的沟通能力
➢具有良好的自主学习和总结归纳能力
3、教学内容与学时分配
根据本专业学生基本专业素质和广告、动漫行业职业岗位的要求，员工必须具备基本的审美能力、观察能力、表现能力等。
本课程的教学主要以临摹或静物写生练习为载体。
课程教学主要采用“理实一体化”教学模式，以教师示范和学生练习同时进行，利用“做中学、学中做”的教学方式进行教学，使理论教学内容与实践教学内容融为一体，形成模块化的课程结构。
《素描》课程的内容结构参见以下课程结构与学时分配表。
表3-1教学内容与学识分配表
4、学习情境设计
根据课程学习目标，确定本课程共包括5个学习情景，其课程目标、课程任务、教师知识与能力要求、学生知识与能力准备、需要使用工具（或实训场所设备）等如下所示。
表4-1石膏几何体形体结构练习学习情境表
表4-2静物结构练习学习情境表
表4-3 线描学习情境表
5、任教教师要求
担任本课程的主讲教师必须具备良好的艺术修养能力，扎实的素描绘画功底，具备较高的艺术鉴赏和审美能力，具备较强的现场示范能力。
任课教师必须是艺术类专业毕业教师，且具备五年以上绘画及教学经验。
熟悉本课程在整个专业(含方向)培养过程中的作用和前后课程相互间的关系，具备独特的艺术表现能力、设计创新能力。
其主要要求包括：
(1)具有素描及相关艺术表现基础理论知识；
(2)具备扎实的素描绘画表现实践动手能力；
(3)具备良好的审美与鉴赏能力，教学组织能力，课堂示范能力；
(4)具备良好的沟通能力、团队协作能力、自主学习能力、创新能力；
在教学组织能力方面，本课程的主讲教师应具备良好的课堂示范、教学实施、课堂单元设计能力，即根据本课程标准制定详细的课程授课计划，对每一堂课的教学过程精心设计，作出详细、具体的安排；还应该具备较强的施教能力，即掌握扎实的教学基本功并能够因材施教，在教学过程中还应具备一定的课堂控制能力和应变能力。
6、《素描》课程考核方式
《素描》课程考核改变传统的终结性考核方式，采取形成性考核和终结性考核相结合的方式。
形成性考核主要由学生平时学习过程态度、任务完成情况、考勤等，终结性考核通过期末考试考查学生对课程
的基本知识掌握能力。
重点考查学生对素描相关任务的掌握情况。
通过多种考核方式相结合，可以全方面的考查学生。
表6-1《素描》课程考核方式
7、教学建议
(1)教学建议
本课程属于专业基础课程，实践课程，重点以训练学生实践技能为主，增强和提高学生的审美能力、观察能力、表现能力、创新能力。
整个教学过程统一按照“理实一体化”进行。
要求学生与教师同步进行绘画表现技巧练习，在练习过程中分析知识点、观察方法、特征归纳、技巧与难点。
待教师示范完成以后，让学生单独进行分析练习，在学生练习过程中，教师随时帮助学生纠正和解决出现的实际问题，使学生逐步灵活的掌握知识点，提高专业基本素质。
(2)实验实训建议
实验室设备要保证正常的教学需求，保证有足够的石膏几何体、静物、蔬果、衬布、画架、静物灯具等试验设施设备。
学生自备画板、绘画工具用品。
24小时开放实验室，充分利用实验室相关设施设备。
(3)课程资源开发和利用建议
①开发满足教学需要和学生自主学习需要的讲义、课件、校本教材。
②建立教学资源库和相互沟通交流场所。
8、参考教学资料
[1] 张恒国.素描基础教程.化学工业出版社.2011,9
[2] 冯峰,尹杨平.设计素描示范教程.上海人民美术出版社.2007,9
[3] 杨娟,王爽,齐秀梅.素描基础教程.龙门书局.2011,7(第一版)
[4] 周洁.新概念绘画入门正规系统训练.结构静物：蔬果类基础素描教程.吉林美术出版社.2012,6(第
一版)
[5] 丁立龙.素描基础教程.结构素描.中国纺织出版社.2011,1(第一版)。