贝多芬《致爱丽丝》(陈默、叶莱 改编)
钢琴曲《献给爱丽丝》赏析
钢琴曲《献给爱丽丝》赏析发表时间：2018-07-30T11:26:53.510Z 来源：《知识-力量》2018年8月下作者：张译丹[导读] 贝多芬（1770~1827）是享誉全球的作曲家、钢琴家，他创作的作品体裁多样，包括交响曲、器乐协奏曲，钢琴曲等，集古典主义之大成，开浪漫主义之先河，对后人的创作产生了深远的影响，被尊称为“乐圣”。
（四川师范大学音乐学院，四川省成都市 610101）摘要：贝多芬（1770~1827）是享誉全球的作曲家、钢琴家，他创作的作品体裁多样，包括交响曲、器乐协奏曲，钢琴曲等，集古典主义之大成，开浪漫主义之先河，对后人的创作产生了深远的影响，被尊称为“乐圣”。
关键词：贝多芬献给爱丽丝钢琴小品贝多芬的作品大多规模宏大，技术手法较为复杂，赋有英雄性与戏剧性，以激昂澎湃的旋律从痛苦中寻求快乐，歌颂生活的美好与生命的力量。
但他也有一些钢琴小品短小精炼、脍炙人口，用另一种方式表达了他对生活的追求与热爱，《献给爱丽丝》便是其中一首，虽在他的众多创作中“微不足道”，但是依旧凝结着其鲜明的个人风格与创作理念。
《献给爱丽丝》的曲名是一个小小的误会，其实这首钢琴小品是贝多芬写给他的女朋友特蕾莎的，1810年，他们互相爱慕对方并开始交往，特蕾莎也向贝多芬学习钢琴演奏，于是贝多芬根据她的演奏水平为她写下了这首乐曲，并在曲谱上记下“献给特蕾莎”，但是人们在后来整理发表时由于字迹的模糊而被误写为“献给爱丽丝”，这首曲子一经发表就流传至世界各地，家喻户晓，人们也就忘记原本它的名字了。
本曲为一首回旋曲式，由三部性的主部与乐段规模的插部构成，主部与插部塑造了不同的音乐形象，性格对比鲜明。
主部一（1~24）为有再现的单三部曲式，前乐段开始在很弱的力度下进入，营造出了温柔恬静的氛围，#d的装饰音与之后左右手交替的对话式的琶音形成主题，贯穿全曲，奠定了其安静抒情的性格，描写了贝多芬与特蕾莎两人一见钟情，开始试探性的彼此交谈的场面。
致爱丽丝
致爱丽丝听，是柔和的琴声从耳边轻轻滑过，听，是动听的歌声如一股清泉般涌入心中。
致爱丽丝——一首如美丽姑娘般的歌曲，让我赏心悦目。
这是一首由“乐圣”贝多芬创作的，这是一首独立钢琴小品。
原名为《a小调巴加泰勒》，是贝多芬赠送给一名女学生的。
这个学生的名字叫特蕾莎·玛尔法蒂，那时贝多芬对她产生了好感，一天心情舒畅时写下了这首曲子，将它赠送给了特蕾莎·玛尔法蒂。
据说，贝多芬自己没留底稿，直到19世纪60年代，在德国音乐家诺尔写贝多芬传时才在特蕾莎·玛尔法蒂的遗物里发现了这个，在抄写时，因为将题目致特蕾莎错抄成致爱丽丝，所以，现在就变成《致爱丽丝》了。
贝多芬是一个出生在德国的人，1770年12月16日生于波恩，1827年3月26日逝世，享年57岁，他是德国杰出的音乐作家，维也纳古典音乐代表人物之一，是世界上最伟大的作曲家之一。
贝多芬的作品对世界音乐发展有着很大的影响，因为被尊称为“乐圣”和“交响乐之王”。
在贝多芬创作这首乐曲时，已经是40岁了，想象一下，一个只活了57年的人，在这一生中却能做出如此杰出的作品，可见是有多少的伟大啊！人生也是如此，你想在广阔的天空中成为一颗最闪耀的心，就要不断改变自己，提升自己，创造奇迹，让自己变得更美丽，在星海中脱颖而出。
从小贝多芬就接受严格的教育，显露出音乐上的才华，但是，在美好的背后，病魔也在慢慢靠近他，1796年，贝多芬失去了对于一个音乐家来说颇为重要的一部分――他失去了听觉，可他却在13年后又创造了新的奇迹，就是写了《致爱丽丝》这一道世界巨著。
说完作者，我们回到这首乐曲上。
这首乐曲采用回旋曲式，结构为ABACA。
很明显，A部分在不断重复，而在重复期间，又加入了B 和C，使乐曲听起来更有味道，B部分可被分为15小节，C部分可被分为22小节，全曲小计反复部分共103小节。
在一首仅只有3分钟多一点的时间里，要播放103小节，可见这速度是如此惊人。
贝多芬和《致爱丽丝》阅读理解
贝多芬和《致爱丽丝》阅读理解一、概述贝多芬（Ludwig van Beethoven，xxx－1827年3月26日）是德国著名的浪漫主义音乐作曲家和钢琴演奏家。
他的音乐作品被誉为音乐史上的经典之作，对后世音乐家产生了深远的影响。
其中，他创作的《致爱丽丝》尤为著名，成为了经典音乐的代表之一。
二、贝多芬与《致爱丽丝》1. 《致爱丽丝》的创作背景《致爱丽丝》是贝多芬钢琴奏鸣曲《第14号“月光”》中的第一乐章，作于1801年，是献给他一位名为埃尔内斯特·冯·施特尔恩的学生，简称爱丽丝。
他和爱丽丝之间有着特殊的师生关系，因此专门为她创作了这首美妙的乐曲。
2. 《致爱丽丝》的音乐特点《致爱丽丝》以其优美的旋律、深情的音调和悠扬的节奏而著称，充分展现了贝多芬作为作曲家的才华和对音乐的独特理解。
这首乐曲在表达深情的也展现出了贝多芬对于音乐形式和结构的独到见解，成为了经典浪漫主义音乐的代表作之一。
三、《致爱丽丝》的音乐内涵1. 对爱丽丝的思念之情在《致爱丽丝》中，贝多芬表达了对爱丽丝的深厚感情和思念之情。
通过柔和的音调和舒缓的旋律，他向爱丽丝传达了自己内心深处的对她的思念和爱意，将这份情感深深地融入了音乐之中。
2. 音乐的情感表达《致爱丽丝》以其独特的音乐语言，充分表达了贝多芬内心世界的情感和情绪。
通过音乐的起伏变化和音调的流动，他将自己的情感巧妙地表达出来，使得这首乐曲成为了一首富有情感，引人入胜的经典音乐之作。
四、《致爱丽丝》在音乐史上的地位1. 经典浪漫主义音乐的代表作《致爱丽丝》作为贝多芬的经典之作，成为了浪漫主义音乐的代表作之一。
它的优美旋律和深情音调，使得听众们对于这首乐曲爱不释手，并称之为经典音乐中的瑰宝。
2. 对后世音乐的影响贝多芬创作的《致爱丽丝》影响了后世的音乐创作，许多作曲家受到了它的启发，并在自己的音乐作品中加入了类似的音乐元素。
可以说《致爱丽丝》在音乐史上具有重要的地位和影响。
致爱丽丝
浅谈：《致爱丽丝》《致爱丽丝》是首世界著名的小曲，但是对贝多芬稍有了解的人多半会觉得这首曲子和他的其他作品大异其趣。
很难想象一个扼住命运咽喉的精神巨人会写下如此柔美的小曲。
应该说，贝多芬是集西方古典音乐之大成，开浪漫乐派之先河的伟大作曲家，但有些器乐小品同他的那些大手笔相比，又形成了鲜明的对照，同样给人们留下了深刻的印象。
贝多芬是古典派音乐的典型代表。
贝多芬生活在法国大革命、拿破仑战争和维也纳体系的时代，欧洲的民主和民族意识此时正日益兴起。
他的作品正反映了这些时代的特征，或歌颂英雄，或反对封建，争取民主自由和美好未来。
他的音乐是理智和情感的高度统一；深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一。
创作技法上，继承欧洲传统的复调与主调音乐的成就，并确立了近代鸣奏曲曲式的结构以及交响曲、协奏曲、各类室内乐的体裁和形式，对西洋音乐的发展有深远影响。
《致爱丽丝》的创作就包含了一个富于浪漫色彩的故事。
当贝多芬年近40岁时，他曾带过一个名叫特蕾泽的女学生，并对她产生了好感，此时的贝多芬心情非常荡漾，在心情非常甜美、舒畅的情况下，于是写下了一首钢琴小品送给了这位学生，并在乐谱上题上了"献给特蕾泽"，后来，这份乐谱一直就留在了特蕾泽那里。
贝多芬逝世后，在他的作品目录中也没有这个曲目，直到40年以后的十九世纪六十年代，德国音乐家诺尔为写贝多芬的撰记，在整理特蕾泽的遗物中才发现了这个手稿，但在1867年，在斯图加特出版这首曲子的乐谱时，诺尔把这个乐谱发表时，却把"特蕾泽"写为"爱丽丝"（估计有两种可能，一是贝多芬当时字迹太潦草以致诺尔看错,二是爱丽丝就是贝多芬对特蕾泽的昵称），待要澄清的时候，人们已接收了《致爱丽丝》这个既成事实。
从此，人们反而忘记了《献给特蕾泽》的原名，而称之为《献给爱丽丝》了。
《致爱丽丝》基于一个纯朴而亲切的主题这个主题把特蕾泽温柔、美丽的形象作了概括的描绘。
致爱丽丝(钢琴谱)
致爱丽丝《致爱丽丝》（德语：Für Elise，又译献给爱丽丝、给爱丽丝），是路德维希·范·贝多芬作曲的一首钢琴曲。
创作于1810年4月27日。
A小调轮舞曲，此曲在贝多芬生前未公开发表。
关于曲名中的“爱丽丝”是谁，迄今仍然没有定论。
一般认为，真正的曲名其实是“致特蕾塞（Therese）”，由于笔迹潦草而被误解读为“爱丽丝（Elise）”。
特蕾塞·玛尔法蒂（Therese Malfatti）是贝多芬生前爱上的一位女性，本曲的原稿在她的书中被发现。
1 乐曲简介《献给爱丽丝》（for Elise）是贝多芬创作的一首其钢琴小品。
贝多芬是集西方古典派之大成，开浪漫乐派之先河的伟大作曲家。
人们都比较熟悉他的交响曲、协奏曲、室内乐和歌剧等大型作品，但是，他的为数不多的器乐小品，也同样给人留下了深刻的印象。
钢琴小品《献给爱丽丝》就是其中比较著名的一首。
但乐谱发现于1867年，因此贝多芬生前并未发表。
[2]2 创作背景关于这首乐曲的创作背景有许多种说法。
其中受到广泛认可的观点则认为这首乐曲可能是作者四十岁时（1810年）为他的学生，名叫伊丽莎白·罗克尔的女高音歌唱家所作。
伊丽莎白·罗克尔是德国的女高音歌唱家，也是男高音歌唱家约瑟夫·奥古斯特·罗克尔的妹妹。
1807年，14岁的伊丽莎白跟随哥哥来到维也纳，很快就被贝多芬所接纳，成为他身边为数不多的朋友之一。
伊丽莎白后来嫁给了贝多芬的朋友。
贝多芬在创作这首乐曲时，两人保持着亲密的友谊，显然这首曲子是献给她的。
那段时间里，在贝多芬的生活中从来没有出现过叫爱丽丝或伊丽莎白的其他女子，爱丽丝是伊丽莎白的昵称。
可以确认的是，贝多芬十分喜欢她。
另外的两种说法如下：——1808-1810年间，贝多芬已经是近四十岁的人了。
他教了一个名叫特蕾莎·玛尔法蒂的女学生，并对她产生了好感。
在心情非常甜美、舒畅的情况下，他写了一首《致特蕾莎》的小曲赠给她。
完整版钢琴曲献给爱丽丝附乐谱现在大家欣赏贝多芬钢琴曲献464646
完整版钢琴曲《献给爱丽丝》（附乐谱）现在，大家欣赏
贝多芬钢琴曲《献 ...
完整版钢琴曲《献给爱丽丝》(附乐谱)
现在，大家欣赏贝多芬钢琴曲《献给爱丽丝》，一般都是不完整的，即只有主体部分，有的偶尔也有一个插部。
其实原始版《献给爱丽丝》是回旋曲式结构，共分五个部分(A，B，A1，C，A2)。
主部(A)先后出现了三次。
主部与主部之间有两个插部(B、C)插入。
两个插部分别塑造了与主部不同的音乐形象。
因此使得整个乐曲即存在着形象与性格的对比;同时，又由于回旋曲式特定的陈述方式，将它们又有机地联结在一个整体之内，使得这首乐曲充满了情趣。
今天，琴思一边对照贝多芬原始完整版的《献给爱丽丝》乐谱，一边欣赏这首贝多芬为他的女学生爱丽丝创作的精致钢琴小品。
乐谱见下图:。
不朽的爱情——《致爱丽丝》（定稿）
不朽的爱情——《致爱丽丝》（定稿）第一篇：不朽的爱情——《致爱丽丝》（定稿）不朽的爱情——《致爱丽丝》路德维希•凡•贝多芬（Ludwig van Beethoven，<1770.12.16-1827.3.26>)，出身于德国波恩的平民家庭，家族是科隆选侯宫廷歌手世家，自幼跟从父亲学习音乐，很早就显露了音乐上的才华，八岁便开始登台演出。
贝多芬于1792年到音乐之都维也纳深造，艺术上进步飞快。
他信仰共和，崇尚英雄，创作了大量充满时代气息的优秀作品，如交响曲《英雄》，序曲《哀格蒙特》，钢琴曲《月光曲》等等。
他集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用，被后人尊称为“乐圣”。
他是德国最伟大的音乐家、钢琴家，维也纳古典乐派代表人物之一也是最后一位，与海顿、莫扎特一起被后人称为“维也纳三杰”。
贝多芬一生坎坷，没有建立家庭。
二十八岁时听力减弱，晚年失聪，只能通过谈书信与人交谈。
但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守“自由、平等、博爱”的政治信念，通过言论和作品，为共和理想奋臂呐喊，反映了当时资产阶级反封建、争民主的革命热情，写下许许多多的不朽名作，如《第九交响曲》。
他的作品受十八世纪启蒙运动和德国狂飙突进运动的影响，个性鲜明，较前人有了很大的发展。
《致爱丽丝》是贝多芬的钢琴小品中最著名的通俗曲，作于1810年，不过此曲不仅贝多芬在世时不曾发表和出版，到他去世之后，还埋没了四十年之久。
后来在 1888 年，才纳入贝多芬全集版补遗中。
1808-1810年间，贝多芬已经是近四十岁的人了。
他教了一个名叫特蕾莎·玛尔法蒂的女学生，并对她产生了好感。
在心情非常甜美、舒畅的情况下，他写了一首《致特蕾莎》的小曲赠给她。
贝多芬的这首钢琴小品一直留在姑娘那里。
光阴荏苒、流年似水，六十多年过去了，竟一直没人知道这件事。
直到后来德国音乐家诺尔，在为撰写《贝多芬传记》收集资料时，从已故特蕾莎·玛尔法蒂的遗物中发现了这首钢琴曲手稿，乐谱的一角上有贝多芬亲笔写的一行字：“献给爱丽丝----作为纪念，1810年4月27日，Ludwig van Beethoven”。
致爱丽丝
此曲形象单纯技巧浅显，显然 是为了适合于初学者的弹奏程 度（现为钢琴五级曲目）。发 表以后，不胫而走，几乎成为 初学者必弹的曲目之一。乐曲 以回旋曲式写成，环绕基本主 题，有两个对比性的插段，一 开始出现的主题纯朴亲切，刻 画出温柔美丽、单纯活泼的少 女形象。这一主题先后重复三 次，中间有两个对比性的插部。 第一插部建立在新的调性上， 色调明朗，表现了欢乐的情绪； 第二插部在左手固定低音衬托 下，色彩暗淡，节奏性强，音 乐显得严肃而坚定。一连串上 行的三连音及随后流畅活泼的 半音阶下行音调，又自然地引 出了主题的第三次再现。乐曲 在欢乐明快的气氛中结束。
ise）是贝多芬创作的一 首其钢琴小品。贝多芬是集西方古典派之大成， 开浪漫乐派之先河的伟大作曲家。人们都比较熟 悉他的交响曲、协奏曲、室内乐和歌剧等大型作 品，但是，他的为数不多的器乐小品，也同样给 人留下了深刻的印象。钢琴小品《献给爱丽丝》 就是其中比较著名的一首。 但乐谱发现于1867年，因此贝多芬生前并未 发表。
贝多芬42岁时，到一个富商家里去教钢琴，贝多芬 非常喜欢这家的女儿爱丽丝。这首钢琴曲是贝多芬那个 时候创造的。
路德维希· 贝多芬（Ludwig van 凡· Beethoven，<1770.12.16-1827.3.26>)，祖 籍是荷兰（一说是波兰）他出身于德国波恩 的平民家庭,家族是科隆选侯宫廷歌手世家， 自幼跟从父亲学习音乐，很早就显露了音乐 上的才华。八岁便开始登台演出。贝多芬于 1792年到音乐之都维也纳深造，艺术上进步 飞快。他信仰共和，崇尚英雄，创作了大量 充满时代气息的优秀作品，如交响曲《英 雄》、《命运》；序曲《哀格蒙特》；钢琴 曲《悲怆》、《月光曲》、《暴风雨》、 《热情》等等。他集古典音乐的大成，同时 开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的 发展有着举足轻重的作用，被后人尊称为 “乐圣”。在音乐表现上，他几乎涉及当时 所有的音乐体裁；大大提高了钢琴的表现力， 使之获得交响性的戏剧
致爱丽丝作品分析和演奏分析800字
致爱丽丝作品分析和演奏分析800字《致爱丽丝》（Für Elise，WoO 59）是贝多芬为数不多的钢琴小品之一。
此曲为a小调，3/8拍，乐曲以回旋曲式写成，环绕基本主题，有两个对比性的插段，其一是带有莫扎特风格的明朗、欢乐情绪的音调，在F大调上呈现；其二则建立在低声部的A音持续音上，色彩暗淡，节奏强烈，表现了孩子气的烦恼情绪。
但这两个插段都比较短小，通过一连串的快速音型很快又引回到开始时那个朴素的旋律，从而构成一个表现美丽、单纯而活泼的少女性格的音乐形象。
《致爱丽丝》基于一个纯朴而亲切的主题，这个主题把描写对象“爱丽丝”温柔、美丽的形象作了概括的描绘。
它在这支曲子里先后出现了十六次，给人以极为深刻的印象。
好似贝多芬有许多亲切的话语正向“爱丽丝”诉说。
后半部分左右手交替演奏分解和弦，犹如二人亲切地交谈。
《献给爱丽丝》全曲由五段组成。
A段用的是A 小调，显得温柔而亲切。
然后，转到C大调，它是A 小调的关系大调，情调顿时明朗起来。
经过一连串快速音的过渡，又回到A段。
C段多用和弦，气氛有了转换。
情绪显得严肃而稳重，好似作者在沉思。
接下去，出现了一个由三连音组成的乐句。
表现热烈的情感。
经过一段下行半音阶的过渡，又把乐曲引回到A 段，乐曲在非常优美和温柔的气氛中结束。
作为一首作曲家本人并未允许公开出版发行的钢琴小品，《致爱丽丝》在它的创作者——路德维希·凡·贝多芬去世30余年后，由一位与其同名的德国音乐学家与作曲家路德维希·诺尔（Ludwig Nohl）发掘并公开出版。
此曲一经问世便大获成功，成为无数演奏者、音乐学者争相学习研究的对象。
人们随着探究，对此曲的接受者——爱丽丝的身份产生了疑问。
据考证，贝多芬的一生中少有弥足轻重的、足以让贝多芬献曲的名叫爱丽丝的人物。
有学者指出，该曲的接受者可能为时下贝多芬的倾心对象，特蕾塞·玛尔法蒂（Therese Malfatti）。
贝多芬音乐赏析
《献给爱丽丝》是贝多芬创作的一首其钢琴小品。贝多芬是 集西方古典派之大成，开浪漫乐派之先河的伟大作曲家。人 们都比较熟悉他的交响曲、协奏曲、室内乐和歌剧等大型作 品，但是，他的为数不多的器乐小品，也同样给人留下了深 刻的印象。钢琴小品《献给爱丽丝》就是其中比较著名的一 首。但在他生前未发表，乐谱发现于1867年。这首乐曲可能 是作者四十岁时（1810年）为他的学生，名叫伊丽莎白·罗 克尔的女高音歌唱家所作。此曲形象单纯技巧浅显，显然是 为了适合于初学者的弹奏程度（现为钢琴五级曲目）。发表 以后，不胫而走，几乎成为初学者必弹的曲目之一。 还有 一种说法贝多芬12岁时，到一个富商家里去教钢琴，贝多芬 非常喜欢这家的女儿爱丽丝。这首钢琴曲是贝多芬那个时候 创造的。
比较：
相同：两者都为 奏鸣曲式结构。
• 奏鸣曲 1、用1件乐器独奏或是1 件乐器与钢琴合奏 2、表现手法单一，篇幅 相对短小。 • 交响曲 1、管弦乐队演奏（是多 种乐器的配合） 2、表现力更宏大、更丰 富、更深刻、更高级。
贝多芬最后的晚年是他一生最悲惨、最痛苦的年月，孤寂和贫困的 威胁使他穷愁潦倒，孑然一身，他于1827年3月26日在维也纳辞世， 死时没有一个亲人在他身旁。据说在他临终的一刻，暴雨雷电交加， 贝多芬举起干枯的手臂向天空作最后的奋击。这种生命不息战斗不 止的精神，全部贯注在他那些不朽的巨作中。
作者简介
路德维希· 凡· 贝多芬是一 位集古典主义大成、开 浪漫主义先河的德意志 古典音乐作曲家，也是 一位演奏家和指挥家。 他的作品对音乐发展显 著深远影响。贝多芬被 也被尊称为 “乐圣”。
《月光奏鸣曲》
几乎没有一首名曲像这首奏鸣曲一 样，因“月光”这一俗称而名满天 下、家喻户晓。《月光》这一名的 由来众说纷纭，但最多的是源于德 国诗人路德维希· 雷尔施塔布 （1799－1860）形容这首乐曲的 第一乐章为“如在瑞士琉森湖那月 光闪耀的湖面上一只摇荡的小舟一 样”。 这部作品，贝多芬自己称为“好像 一首幻想曲一样的” 对于这个作品的解释，也许俄国艺术批评家斯塔索夫（1824—1906）的见解是比 较合理的。他在回忆了听李斯特在彼得堡的演奏后，认为这首奏鸣曲是一出完整 的悲剧，第一乐章是暝想的柔情和有时充满阴暗预感的精神状态。他在听安 东· 鲁宾斯坦的演奏时也有类似的印象：“……从远处、远处，好像从望不见的 灵魂深处忽然升起静穆的声音。有一些声音是忧郁的，充满了无限的愁思；另一 些是沉思的，纷至沓来的回忆，阴暗的预兆……
中外音乐鉴赏---赏《致爱丽丝》
赏《致爱丽丝》第一次认真欣赏《致爱丽丝》是在初中的一个课间休息，那时学校放这首曲子然后我们来放松，不得不说这首曲子听起来确实让人从心底里感觉到舒服。
《致爱丽丝》原名《a小调巴加泰勒》，是德国作曲家贝多芬在1810年创作的一首独立钢琴小品，是贝多芬献给“爱丽丝”作为纪念的作品。
1、作者与作品的时代背景钢琴曲《致爱丽斯》是贝多芬献给恋人苔雷泽的生日礼物。
钢琴曲《致爱丽丝》是德国作曲家贝多芬1810年所作。
作者将这首精致的钢琴小品题献给女学生特雷泽·马尔法蒂。
乐曲以回旋曲式写成。
一开始出现的主题纯朴亲切，刻画出温柔美丽、单纯活泼的少女形象。
这一主题先后重复三次，中间有两个对比性的插部。
第一插部建立在新的调性上，色调明朗，表现了欢乐的情绪;第二插部在左手固定低音衬托下，色彩暗淡，节奏性强，音乐显得严肃而坚定。
一连串上行的三连音及随后流畅活泼的半音阶下行音调，又自然地引出了主题的第三次再现，乐曲在欢乐明快的气氛中结束。
贝多芬一生没有结过婚，但他却一直在为甜蜜的爱情而不懈地追求着，《致爱丽丝》的创作就包含了这样一个富于浪漫色彩的故事:当贝多芬年近40岁时，他曾带过一个名叫特蕾泽的女学生，并对她产生了好感，此时的贝多芬心情非常荡漾，于是写下了一首钢琴小品送给了这位学生，并在乐谱上题上了"献给特蕾泽"，后来，这份乐谱一直就留在了特蕾泽那里。
贝多芬逝世后，在他的作品目录中也没有这个曲目，直到40年以后，德国音乐家诺尔为写贝多芬的撰记，在整理特蕾泽的遗物中才发现了这个手稿，但在发表这个乐谱时，却把"特蕾泽"笔误为"爱丽丝"，待要澄清的时候，人们已接收了《致爱丽丝》这个既成事实。
但我却认为，"特蕾泽"也好，"爱丽丝"要好并不是最重要的，我们可以理解为贝多芬归根结底要献给的，是崇高的"爱情"，是人类所有善良的女性.2、曲式与题材《献给爱丽丝》乐曲采用回旋曲式结构，全曲共分五个部分(A+B+A1+C+A2)，主部(A) 先后出现了三次。
《致爱丽丝》_高三作文
《致爱丽丝》钢琴曲；是贝多芬献给恋人苔雷泽的生日礼物。
钢琴曲《致爱丽丝》是德国作曲家贝多芬1810年所作。
作者将这首精致的钢琴小品题献给女学生特雷泽？马尔法蒂。
乐曲以回旋曲式写成。
一开始出现的主题纯朴亲切，刻画出温柔美丽、单纯活泼的少女形象。
这一主题先后重复三次，中间有两个对比性的插部。
第一插部建立在新的调性上，色调明朗，表现了欢乐的情绪；第二插部在左手固定低音衬托下，色彩暗淡，节奏性强，音乐显得严肃而坚定。
一连串上行的三连音及随后流畅活泼的半音阶下行音调，又自然地引出了主题的第三次再现。
乐曲在欢乐明快的气氛中结束。
一个冬天的夜晚——致爱丽丝贝多芬的一生是伟大的，也是充满苦难的。
世界不曾给过他什么欢乐，而他却创造了永久的欢乐献给了世界。
当人们感到忧伤的时候，贝多芬会悄然来到他们身边，在琴弦上唱出他那隐忍的心曲，安慰着那些哭泣着的人们。
所以，罗曼．罗兰才说，贝多芬是依靠心灵的善良而伟大的英雄。
贝多芬二十几岁时的一个冬天，一个寒冷的圣诞节之夜，贫困、孤独的青年音乐家，一个人徘徊在维也纳的街心，仿佛在寻找什么，又似乎是漫无目的，仅仅为了享受一下这圣诞之夜的冷寂的星空……空气中飘过了富人们餐桌上的烤鹅和苹果的香味，年轻的贝多芬在寒风中高昂着头颅，火焰般的卷发在风中飘扬……他的心灵似乎感到了一股冲动……突然，他看见一位身体单薄的小女孩，匆匆地从教堂的那边走过来。
她的脸色那么难看，仿佛正因为什么不幸的事儿而感到绝望，她的弱小的身体在寒风中哆嗦……原来，小女孩叫爱丽丝，她的一位邻居雷德尔老爹正病得厉害，他身边一个亲人也没有，唯一的小孙女上个月也得伤寒病死了。
雷德尔老爹哭瞎了眼睛，正躺在床上发着高烧。
他有一个愿望，在这个愿望没有实现之前，他是不能死去的，否则，他的灵魂就不能升入天堂。
小爱丽丝说，“先生，雷德尔老爹是个善良的人，他爱画画，爱听音乐。
每到春天，他就骑着马到森林里去，秋天带着一大捆画回来。
他把卖画的钱都分给了我们这些穷邻居，而他自己穷得只剩下一架破钢琴。
贝多芬钢琴小品《献给爱丽丝》研究分析(陈灿雄).doc
贝多芬钢琴小品《献给爱丽丝》研究分析摘要：文章通过简略介绍贝多芬的生平和创作、爱情与创作间的联系、小品创作的意义、《献给爱丽丝》的背景陈述以及对乐曲的分析，较为清晰地展现了贝多芬这一钢琴小品的研究。
关键词：贝多芬、钢琴小品、献给爱丽丝引言作为一首闻名世界，千万人都耳熟能详的作品，《献给爱丽丝》在国内却一直没有得到过较为理论性质的分析与研究。
一般的专著或者文章对这首名作的叙述，也仅仅限于通俗介绍性的欣赏书籍，或者是针对其演奏性质而言的论著。
深入地对这首乐曲的相关背景、音乐分析的文章却仍然寥寥无几。
所以，对这个作品进行较为深入的分析性研究，也正是本文的意义所在。
贝多芬的生平和音乐创作：在音乐史上，无论是哪一个创作方面，贝多芬都是一座不可逾越的丰碑。
自从罗曼·罗兰的贝多芬传记起，“乐圣”这一称呼便当之无愧地安插到了贝多芬的身上[1]。
而对于贝多芬的载誉：“集古典之大成、开浪漫之先河”，其作品为“时代与个性的产物”等等诸如此类的评语多不胜数。
那我们又应该如何去看待这些评语呢？有关贝多芬的生平，中外各种出版物以及学术文章已经不计其数。
笔者在这里无意累赘重复，只是略为叙述贝多芬的生平简介和笔者对贝多芬其人以及其音乐创作精神的一些个人认识。
路德维希·范·贝多芬（Ludwing Von Beethoven）1770年出生于德国波恩的一个平民家庭，祖父和父亲都是宫廷乐师。
贝多芬自幼便接受了严格的音乐训练，最早由他的父亲约翰教导他钢琴的学习。
约1781年左右贝多芬便随当时的宫廷乐师聂菲（C·Neefe）学习作曲，并且创作出版了最早的钢琴曲，1784年—1792年正式任宫廷助理管风琴师。
对于贝多芬的童年，通常传记上都把贝多芬的爸爸约翰描写为“暴君式的”、“酗酒无度、到处流浪”的父亲，常常把家里的钱拿去买酒喝，说他不但不让贝多芬读小学，而且还使他缺衣少食。
但是对于这一些历史的真实性，很多近、当代的欧洲音乐学者已经对这一说法提出质疑[2]，但是基于国内的翻译资料缺少，学术环境也相对闭塞，很多著作并没有被翻译过来。
致爱丽丝
《致爱丽丝》下的《大象》，静寂中的杀戮2011-02-25 16:41:34作者：veggente来源：新。
垣。
Aragaki贝多芬的《致爱丽丝》，是自己在还没有学习钢琴前就听过数遍的曲目。
第一次听到老师演奏时，那个有着修长手指的女老师说：“我弹奏时脑中浮现着一位跳着轻盈舞步的少女，自由自在愉悦的感觉。
”跳着轻盈舞步的少女。
钢琴教师的联想。
平日沉默腼腆的Eric坐在钢琴前用缓慢的节奏弹奏着《致爱丽丝》，镜头在以令人微微晕眩的速度旋转，凌乱的床铺，墙上大小不一的海报，悠扬的琴声，Eric的心境仿佛平静如水。
Alex抱起笔记本侧卧在床上，琴声变得越来越激烈，镜头最终落在Alex身上，缓慢拉近，屏幕上Alex伴随着钢琴曲用暴力游戏宣泄情绪。
Eric开始不断的出错，不断的重复错误，终于，钢琴师戛然而止，Eric对着琴谱做了一个Fuck的手势，然后夺过笔记本，点开了贩卖枪支的网站。
掺杂血腥味道的暴力游戏，温柔的《致爱丽丝》。
不断的在《Eelephant》中回响。
格斯·范·桑特的《Elephant》是一部看了多遍并且想要一直回顾的电影。
《Elephant》现实么？它太过现实了。
每次都是用一中午的时间看完它，然后背上书包匆匆奔向学校。
每每看完的瞬间，总觉得自己处于一个空间的黑暗中，而当走到街上，阳光照在身上，变得刺眼到令人流泪。
阳光是真切的，那一空间的黑暗也是真切的。
因为John、Eric、Alex……他们就在我们身边，就在那个校园里，不知何时与我们擦肩而过。
John逃课被醉酒的父亲押送回学校，老师与他谈话，认为他无可救药，他躲在无人的教室里默默流下眼泪，在走廊上以调皮的pose拍照，喜爱与狗玩耍，走出教学楼时碰到了身着迷彩手拿武器的Alex和Eric。
Elias在校园里拍摄照片收集素材，到冲洗室冲洗胶卷，去图书室翻阅有关摄影的资料，中途碰见John为他拍照，对身着异装的Alex感到奇怪，在拍下最后一张照片的同时，死于枪下。
好梦曲钢琴小提琴合奏《致爱丽丝》，美极了！
好梦曲钢琴小提琴合奏《致爱丽丝》，美极了！
你好，又到每日好梦曲时光，让我们听一首曲，静享这安谧私人时光。今晚推送曲来自贝多芬的作品，钢琴和小提琴合奏。在这令人陶醉乐声中，和你道一声：晚安！
《致爱丽丝》原名叫《a小调巴加泰勒》，是贝多芬在1810年创作的一首独立钢琴小品，是贝多芬献给“爱丽丝”作为纪念的作品。该作品在1867年被后人所发现，后收录在《贝多芬作品全集》第25卷的补遗部分59号。
童年的回忆致爱丽丝雨的印记
童年的回忆致爱丽丝雨的印记《致爱丽丝》原名《a小调巴加泰勒》，是德国作曲家贝多芬在1810年创作的一首独立钢琴小品，是贝多芬献给"爱丽丝"作为纪念的作品。
该作品在1867年被后人所发现，后收录在《贝多芬作品全集》第25卷的补遗部分59号。
该作品采用回旋曲式写成，结构是ABACA。
其中A部为回旋曲的主部(叠部)，共出现了3次;B部和C部为与A部起强烈对比的两个插部。
梦中的婚礼献给爱丽丝水边的阿狄丽娜致爱丽丝理查德克莱德曼卡农钢琴曲卡农变奏曲致爱丽丝钢琴曲致爱丽丝贝多芬致爱丽斯月光奏鸣曲创作过程在1808一1810年间，年近40岁的贝多芬教了一个名叫特蕾泽·玛尔法蒂(Therese Marfati)(有的翻译为特蕾莎·玛尔法蒂)的女学生，并对她产生了好感，有一次在心情非常愉快舒畅的情况下写了一首《a小调巴加泰勒》的小曲赠给她，并在乐谱上题写了"献给特雷莎，1810年4月27日，为了纪念"的字样。
之后，这份乐谱就一直留在特蕾莎那里，贝多芬没有自留底稿，因此，他去世后在其作品目录里都没有这首曲子。
直到19世纪60年代，德国音乐家诺尔为贝多芬写传记，在特雷莎·玛尔法蒂的遗物中才发现了这首乐曲的手稿。
1867年，诺尔在德国西南部的城市斯图加特出版这首曲子的乐谱时，把原名《致特蕾莎》错写成《致爱丽丝》。
从此，该钢琴作品开始以《致爱丽丝》的名称在世界上广泛流传，而原名《致特蕾莎》却被人们忘记了。
其他版本贝多芬创作这个作品的灵感，是来自于一位名叫爱丽丝的女孩。
她为了帮助一位双目失明的老人实现看见森林和大海的愿望，而四处求助别人。
贝多芬为此非常感动，特地在圣诞夜为老人演奏了一段美妙的音乐，听着听着，音乐让老人看见了:"阿尔卑斯山的雪峰，塔希提岛四周的海水，还有海鸥、森林、耀眼的阳光。
"于是老人满意地合上了双眼，不再有孤独和悲怜。
贝多芬:献给爱丽丝
贝多芬：献给爱丽丝
张铭
【期刊名称】《中国电子商情：基础电子》
【年(卷),期】1999(000)010
【摘要】德国作曲家贝多芬是维也纳古典乐派的代表人物之一,他的创作继承和发展了德国音乐艺术的优良传统。
他以毕生的精力为人类音乐文化事业作出了卓越的贡献,对于19世纪以后的音乐艺术的发展产生了深远的影
【总页数】1页(P103-103)
【作者】张铭
【作者单位】
【正文语种】中文
【中图分类】J657
【相关文献】
1.钢琴小品《献给爱丽丝》的结构解析 [J], 陈伟平
2.《献给爱丽丝》分析研究 [J], 黄文曲
3.英雄献给英雄的史诗r——贝多芬《第三交响曲》之音乐学解读 [J], 王洁慧
4.献给爱丽丝的玫瑰——阿特伍德评门罗~① [J], 赵庆庆
5.献给艾黎丝的爱丽丝 [J], 夭霞
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。