非物质文化遗产新媒体展示解决方案
新媒体背景下非物质文化遗产传承的方式和意义

新媒体背景下非物质文化遗产传承的方式和意义1. 网络传播随着互联网的普及,网络传播已成为非物质文化遗产的重要传承方式之一。
传统的非物质文化遗产表演、技艺等可以通过网络视频、直播等形式传播到全球范围内,使更多的人能够了解和学习到这些文化遗产。
2. 社交媒体传播社交媒体平台如微信、微博等成为了人们获取信息、交流观点的重要渠道。
非物质文化遗产传承者可以通过在社交媒体上发布相关内容,吸引更多的关注和参与,扩大影响力,使更多的人了解和关注非物质文化遗产的传承和保护。
3. 虚拟现实技术虚拟现实技术的发展为非物质文化遗产的传承提供了全新的方式。
通过虚拟现实技术,可以将非物质文化遗产以更直观、全景的方式展现给观众,使人们在虚拟空间中亲身体验并参与增强了观众的参与感和互动性。
1. 拓展传承范围2. 提升传承效率新媒体传播速度快,影响面广,可以更快地传播和传承非物质文化遗产,提升了传承的效率。
传承者可以通过新媒体平台将自己的技艺、经验等传播给更多的人,传承的速度和效果得到了很大的提升。
3. 增强互动与参与感新媒体平台的特点是互动性强,可以促进观众与非物质文化遗产的互动和参与。
观众可以通过评论、点赞等方式与传承者进行互动,传承者也可以根据观众反馈及时做出调整和改进,增强传承的有效性。
4. 保护与传承并重传统的非物质文化遗产保护常常面临着传承不易、后继无人的问题。
而新媒体的出现,可以通过记录、传播等方式将非物质文化遗产保护与传承结合起来,从根本上保护了这些文化遗产的传承,使得非物质文化遗产得以延续。
5. 塑造文化自信心新媒体传播让全球范围内更多的人了解和学习到中国的非物质文化遗产,可以促使更多的人对中国传统文化产生兴趣,增强文化自信心。
传承者可以利用新媒体将中国的传统文化传播到国际上,为中华传统文化在世界范围内的传播树立了更多的标杆和典范。
三、结语随着新媒体的发展,非物质文化遗产传承方式发生了革命性的改变,给传承者带来了更多的挑战和机遇。
非物质文化遗产新媒体传播面临的问题分析及策略研究

非物质文化遗产新媒体传播面临的问题分析及策略研究1. 引言1.1 研究背景近年来,随着新媒体技术的迅速发展和普及,非物质文化遗产的传播方式也在发生着巨大的变化。
传统的非物质文化遗产传播主要依靠口口相传、节庆表演等方式,但随着新媒体的兴起,人们在信息获取、传播方式上有了更多选择和可能。
新媒体的出现为非物质文化遗产的传播带来了新的机遇和挑战。
尽管新媒体传播方式方便快捷,能够突破时空限制,但也面临着一些问题和挑战。
新媒体传播平台的信息泛滥、碎片化严重,导致非物质文化遗产的传播内容缺乏深度和专业性;传统非物质文化遗产在新媒体传播中容易受到扭曲和误解,需要寻找更有效的传播方式来保护和传承。
针对这些问题,本文旨在通过对非物质文化遗产新媒体传播面临的问题进行深入分析,提出相应的应对策略和研究方法,以促进非物质文化遗产在新媒体传播中的有效传播和保护。
通过理论研究与实践案例分析,探讨如何更好地利用新媒体技术,推动非物质文化遗产的传承与发展。
1.2 研究意义非物质文化遗产作为文化传统的重要组成部分,承载着民族文化的独特精神和历史记忆,具有重要的历史、文化、社会和经济价值。
随着新媒体技术的不断发展和普及,传统的非物质文化遗产传播方式受到了重大影响,亟需深入研究和探讨。
研究新媒体传播对非物质文化遗产的影响,有助于进一步挖掘和传承非物质文化遗产,促进其在当代社会的传播和传承。
分析新媒体传播面临的问题,可以为相关部门和机构提供参考,指导其有效解决传播难题,促进非物质文化遗产的传承和发展。
探讨应对策略研究,能够为相关机构和从业者提供实用的指导和建议,推动非物质文化遗产在新媒体时代的传播与发展。
深入研究非物质文化遗产新媒体传播面临的问题及策略研究具有重要的理论和实践意义,有助于推动非物质文化遗产的传承与弘扬,促进文化多样性的传播和交流,推动我国文化软实力的提升。
1.3 研究目的研究目的是为了探讨非物质文化遗产在新媒体传播中面临的问题,并提出相应的策略研究,以促进非物质文化遗产的传承和发展。
新媒体背景下非物质文化遗产传承的方式和意义

新媒体背景下非物质文化遗产传承的方式和意义随着科技的发展和新媒体的兴起,我们的生活方式和交流方式也在发生着巨大的变化。
传统的非物质文化遗产,如民间歌舞、传统手工艺、民间文学等,也在这样的变革中面临着新的挑战与机遇。
如何在新媒体背景下传承和弘扬非物质文化遗产,成为了一个全新的课题。
本文将探讨在新媒体时代下,非物质文化遗产传承的方式和意义。
一、新媒体背景下非物质文化遗产传承的方式1. 网络平台传播新媒体时代最显著的特点就是信息传播迅速、范围广泛。
通过各种网络平台,如微博、微信、抖音等,非物质文化遗产得以传播。
很多古老的传统技艺、民间文学作品等可以通过这些平台被更多人所了解和传播。
2. 创新形式表现新媒体还为非物质文化遗产的传承提供了更多的表现形式。
如通过视频、动画等形式将非物质文化遗产进行新的表现,使得其更符合年轻人的审美。
这样一来,非物质文化遗产不仅可以通过传统的口头传承方式得以传承,还可以通过更加生动直观的表现形式得到延续。
3. 网络文化传统融合在新媒体时代,国际化、多元文化的融合是不可避免的现象。
非物质文化遗产也要在传承的过程中与其他文化进行融合,才能更好地适应当下社会的需求。
通过新媒体的传播方式,我们可以更加容易地接触到来自不同文化传统的非物质文化遗产,这也为文化的创新和发展提供了更多的可能性。
二、新媒体背景下非物质文化遗产传承的意义1. 保护传统文化非物质文化遗产是一个国家和民族的文化瑰宝,是历史的延续和传承。
在新媒体时代,通过网络平台传播非物质文化遗产,可以更好地保护传统文化。
通过传播和传承,可以让更多的人了解和尊重传统文化,从而起到保护和传承的作用。
2. 促进文化多样性新媒体的传播方式使得不同国家和地区的非物质文化遗产都可以更加容易地被全世界所了解和传播。
这样一来,可以促进不同文化之间的交流和融合,形成更加多元化、丰富的文化世界。
这对于促进文化多样性和丰富全球文化格局具有积极的意义。
3. 激发民族自豪感通过新媒体平台传播非物质文化遗产,可以让更多的人了解到自己民族的传统文化,从而激发出民族自豪感。
新媒体背景下非物质文化遗产的传播和保护

新媒体背景下非物质文化遗产的传播和保护随着社会的不断发展和技术的不断进步,新媒体已经成为了人们日常生活中不可或缺的一部分。
在这种背景下,非物质文化遗产的传播和保护也面临着新的挑战和机遇。
本文将探讨新媒体背景下非物质文化遗产传播和保护的情况,以及应对策略和未来发展方向。
一、新媒体背景下非物质文化遗产的传播情况随着互联网和移动互联网的普及,新媒体已经成为了非物质文化遗产传播的重要渠道。
通过各种新媒体平台,人们可以轻松地了解和学习到各种非物质文化遗产的知识,以及欣赏相关的表演和艺术作品。
通过在社交媒体上分享非遗相关的视频和图片,可以让更多的人了解和关注非物质文化遗产,从而促进其传播和传承。
一些非物质文化遗产传承人也利用新媒体平台进行传播。
他们可以通过在线直播、视频分享等方式,向公众展示非遗技艺和表演,从而吸引更多的关注和支持。
这些新媒体平台的出现,为非物质文化遗产的传播提供了更多的渠道和机会。
二、新媒体背景下非物质文化遗产的保护情况新媒体背景下非物质文化遗产的保护也面临着一些挑战。
随着信息传播的快速和广泛,一些非物质文化遗产也面临着被商业化和非法盗用的风险。
一些非遗表演和技艺被过度商业化,失去了原有的文化内涵,甚至被恶意仿制和盗用,给非物质文化遗产的传承和保护带来了一定的困扰。
新媒体的普及也使得传统的非物质文化遗产传承方式受到了一定程度的冲击。
一些年轻人更喜欢在网上追逐流行文化,而对传统的非遗文化产生了一定的疏远。
这也导致了一些非物质文化遗产的传承人遇到了较大的困难,传统技艺和表演面临着失传的风险。
三、应对策略为了解决上述问题,我们需要采取一系列的应对策略,保护和传承非物质文化遗产。
首先是加强相关法律法规的制定和执行,保护非物质文化遗产免受商业化和盗用。
政府和相关部门应该出台更加严格的法律法规,加强对非物质文化遗产的保护和管理,严厉打击非法侵权行为,保护非物质文化遗产的合法权益。
其次是加强非物质文化遗产的传承和传播工作。
非物质文化遗产新媒体展示解决方案

非物质文化遗产新媒体展示解决方案非物质文化遗产新媒体展示解决方案概述非物质文化遗产是一个国家或地区特定的文化传统,包括口头传统、表演艺术、社会实践、传统手工艺等多种形式。
随着科技的不断发展,新媒体展示成为继传统展览之后的一种新型展示方式。
本文档将介绍非物质文化遗产新媒体展示的解决方案,以满足观众的需求,并且实现文化遗产的传承与保护。
解决方案为了创造一个全面、生动、丰富的非物质文化遗产展示,我们设计了以下解决方案:1. 多媒体内容制作与展示利用现代多媒体技术,可以将非物质文化遗产以视频、音频等形式进行展示。
通过精心的制作,可以将传统文化元素融入到多媒体展示当中,使观众能够更加直观地了解文化遗产的内涵。
,为了实现互动性与参与感,还可以设置触摸屏、声音感应设备等交互装置,观众可以主动参与并探索非物质文化遗产的世界。
2. 虚拟现实技术应用虚拟现实技术是另一种展示非物质文化遗产的创新方式。
通过戴上VR眼镜,观众可以身临其境地感受非物质文化遗产的魅力。
可以建立虚拟的场景,使观众沉浸在其中,例如模拟传统仪式、表演艺术等。
,还可以通过虚拟现实技术将传统手工艺技艺呈现给观众,使其可以亲身体验与学习,促进非物质文化遗产的传承。
3. 网络平台与社交媒体推广建立一个专门的网络平台,可以将非物质文化遗产的展示延伸到互联网世界。
利用社交媒体的广泛传播性,可以将非物质文化遗产的知识与信息推送给更广泛的观众。
而且,观众也可以通过网络平台了解更多的背景知识、交流与其他用户,发表个人见解等。
这种互动的方式,不仅可以传播非物质文化遗产,还可以收集观众的反馈与意见,进一步改进展示效果。
4. 移动应用软件开发开发一款移动应用软件,可以让观众在任何地方都能够随时随地地了解非物质文化遗产。
通过软件,观众可以获取非物质文化遗产的相关信息、观看展示视频以及参与各种交互活动等。
移动应用软件不仅能够吸引更多观众,还能够在传统展览之外提供更多展示及传播的机会。
新媒体背景下非物质文化遗产的传播和保护

新媒体背景下非物质文化遗产的传播和保护随着信息技术的不断发展和互联网的普及,新媒体已经成为人们获取信息、交流思想、传播文化的重要渠道。
在这样的背景下,非物质文化遗产的传播与保护也面临着新的挑战和机遇。
非物质文化遗产是人类创造的具有独特文化特征和历史积淀的文化形式,包括口头传统、表演艺术、社会实践、传统手工艺等多种形式。
传统上,这些文化遗产主要通过口口相传、师徒传承等方式进行传播和保护。
随着新媒体的兴起,这些传统的传播方式已经面临了新的变革和挑战。
一方面,新媒体为非物质文化遗产的传播提供了更为便捷和广泛的渠道。
通过互联网、社交媒体、数字平台等新媒体工具,非物质文化遗产可以在更广泛的范围内进行传播和展示。
一些非物质文化遗产的传承人可以利用网络直播、短视频等方式向全球观众展示其传统技艺和文化表演,使其得到更广泛的关注和认可。
新媒体还可以为非物质文化遗产的保护和研究提供更为便捷的工具和资源。
通过数字化技术,可以对非物质文化遗产进行记录、存档和传承,为其保护和传承提供更为有效的途径。
新媒体也给非物质文化遗产的传播和保护带来了一些挑战和问题。
新媒体的快节奏和碎片化特点可能影响非物质文化遗产的传播效果。
在信息爆炸的当下,人们更倾向于接受快节奏、视觉冲击强烈的信息,而非物质文化遗产往往需要更多的时间和耐心去理解和体验。
如何在新媒体的环境下有效展示非物质文化遗产,成为了一个亟待解决的问题。
新媒体的传播方式和内容审查机制可能会对非物质文化遗产的呈现和传播产生影响。
在一些互联网平台上,内容审查和规范化已成为一种趋势,这可能会限制非物质文化遗产的真实传播和表现。
如何在新媒体的环境下保护非物质文化遗产的真实性和多样性,也成为了一个重要的课题。
针对新媒体背景下非物质文化遗产的传播和保护,我们可以从以下几个方面进行思考和实践。
需要加强非物质文化遗产在新媒体平台上的展示和传播。
各级文化部门可以运用数字技术和新媒体手段,开发非物质文化遗产的手机应用程序、网络直播平台、数字展览馆等,让更多的人通过手机和网络了解和体验非物质文化遗产,推动其传统技艺和文化表演的传承和发展。
新媒体环境下非物质文化遗产传承发展创新

新媒体环境下非物质文化遗产传承发展创新在新媒体环境下,非物质文化遗产的传承、发展和创新面临着新的挑战和机遇。
新媒体的快速发展和广泛应用为非物质文化遗产的传播和推广提供了更多的途径和平台。
本文将从传承、发展和创新三个方面,探讨在新媒体环境下非物质文化遗产的传承和发展。
传承是非物质文化遗产保护的核心和基础。
在新媒体环境下,传承非物质文化遗产需要依托先进的信息技术和新媒体平台,将传统的口头传承转化为数字形式的传承。
通过制作非物质文化遗产的视频、音频和图片等多媒体形式,并通过网络平台进行传播和推广,让更多的人了解、学习和传承非物质文化遗产。
新媒体也可以为传承者提供更多的学习和交流的机会,通过在线课程、工作坊和研讨会等形式,促进非物质文化遗产的传承和交流。
发展是非物质文化遗产保护的迫切需要。
新媒体的发展为非物质文化遗产的保护和传播提供了更多的途径和手段。
通过在新媒体平台上建设非物质文化遗产的文化基因库和知识共享平台,可以促进不同区域、不同文化和不同民族之间的非物质文化遗产的交流和合作,实现共同发展和繁荣。
借助新媒体的传播力和影响力,可以将非物质文化遗产与旅游、文化创意产业等融合发展,为非物质文化遗产传承者提供更多的商业机会和发展空间。
创新是非物质文化遗产保护和传承的重要手段。
在新媒体环境下,创新的方式和方法可以提高非物质文化遗产的吸引力和影响力。
通过数字技术和虚拟现实等新媒体技术,可以将非物质文化遗产呈现为身临其境的体验,吸引更多的年轻人和外来游客参与其中。
借助社交媒体的力量,可以组织非物质文化遗产的互动体验和活动,让更多的人参与进来,提升非物质文化遗产的传播效果和社会影响力。
非物质文化遗产新媒体展示解决方案

非物质文化遗产新媒体展示解决方案非物质文化遗产新媒体展示解决方案引言非物质文化遗产是人类创造的、代表其文化传统的一种无形的遗产。
为了更好地保护、传承和展示非物质文化遗产,传统的展示方式已经不再足够。
新媒体展示成为一种重要的解决方案,能够将非物质文化遗产以更直观、生动、多样化的方式展现给观众。
技术设备与平台视频技术利用视频技术可以将非物质文化遗产的表演、技艺等实物展示通过录制和编辑的方式呈现给观众,更好地展示其细节和过程。
虚拟现实技术虚拟现实技术能够将观众带入虚拟的非物质文化遗产场景中,通过动态图像和音效的混合,使观众身临其境地体验非物质文化遗产,增加参与感。
社交媒体平台社交媒体平台如微博、等是非常有利于传播非物质文化遗产的渠道。
通过将非物质文化遗产的展示内容发布在社交媒体上,可以更广泛地吸引观众和传播。
展示内容与形式线上展览利用网站、APP等在线平台,将非物质文化遗产的展览内容在线上展示,使观众可以随时随地浏览和学习非物质文化遗产。
借助虚拟现实技术,使观众能够通过虚拟的方式参观展览,提供更直观、丰富的展示形式。
短视频将非物质文化遗产的精彩瞬间制作成短视频,以简洁、鲜明的形式呈现给观众。
在短视频中增加解说、文字说明等多种元素,更好地传达非物质文化遗产的内涵。
直播通过直播平台,将非物质文化遗产的实时表演、制作过程等内容实时地展示给观众。
观众可以参与其中,与表演者互动,提问等,增强展示的互动性和趣味性。
数字化与互动性数据化存储利用数字化技术将非物质文化遗产的各种元素进行数字化存储,包括文字、图像、视频等,方便传输和展示,保护非物质文化遗产的原始实物。
互动性展示通过结合互动技术,观众可以主动参与非物质文化遗产的展示,例如触摸屏展示、VR交互体验等。
观众可以自由选择浏览的内容、参与的方式,提高观众的参与度和体验感。
多媒体交互将非物质文化遗产的展示与多种媒体元素相结合,如图像、音频、视频等,增加展示的形式多样性和趣味性。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
非物质文化遗产新媒体展示解决方案伴随计算机与互联网技术的飞速发展,信息技术快速地渗透到人类社会经济与文化发展的各个领域。
信息技术在商务、医疗、教育等领域的广泛应用昭示着信息技术时代的到来。
20世纪90年代开始,信息技术也开始应用于非物质文化遗产的保护领域,“非物质文化遗产数字化保护”逐渐为人们熟知和运用。
非物质文化遗产数字化保护就是采用数字采集、数字储存、数字处理、数字展示、数字传播等技术,将非物质文化遗产转换、再现、复原成可共享、可再生的数字形态,并以新的视角加以解读,以新的方式加以保存,以新的需求加以利用。
20世纪90年代,美国国会便开启了美国记忆计划,对美国的历史记忆与文化档案等进行数字记录与保护。
1992年,联合国教科文组织发起的“世界记忆工程”也将现代信息技术应用于文化遗产的保护,推动了文化遗产的数字化保护进程。
此外,欧洲各国也对非物质文化遗产数字化、数字博物馆等开展了系列探索。
全景画卷(非遗盛景)动态影像卷轴徐徐打开,古老的画面、老照片、视频等人们记忆中的影像,在此展现在观众眼前。
互动魔镜墙一面黑色烤漆玻璃墙上,镶嵌充满现代设计感的展示橱窗,参观者手在空中挥动,可以对想了解的重点文化的详细内容进行进一步了解。
非遗多点触摸在展演互动区内,设置有一个充满未来科技感的未来科技感的多人多点触摸桌,给人们带来全新高科技的互动体验,各种非遗标题在触摸屏中自由浮动,当参观者的手碰到相关标题时,标题炸开或弹出相关的视频文字。
民族舞蹈该区舞台具有观赏与互动的两面功能。
定期举行民间舞蹈的大中小型表演会,同时还可以引进国外的民族汇演,并可以进行培训舞蹈与杂艺,定期开设相关培训课程。
金村庙会游戏介绍赞金七游戏参与抢祭品游戏(1) 赞金七游戏:参观者可在触屏中查询金七传说的故事,在看完故事后,点击点赞按钮,进入抢祭品游戏抢祭品游戏:画面显示许多旋转漂浮的祭品以及一些不相关用品,参观者随意点击,若抢到祭品,则出现祭品信息,若抢到其他物品,则显示鼓励话语。
安顺地戏——中国戏剧的活化石安顺地戏作为一个文化现象,极受学术界重视,对其起源流变诸问题,作过许多研究探讨,提出多种见解,迄无定论。
但它与古老的傩舞(民间多称傩堂戏)有关系,又吸收了戏曲、花灯的一些因素,是显而易见的。
由于地戏独具特色,它的历史,它的祭神怡神的宗教色彩,它的表演方式和高亢激越的唱腔,它的服饰特别是面具雕饰所蕴含的历史文化内涵,强烈地吸引大批外国游人。
湿地演化 (雾幕成像)视觉冲击力的雾幕成像系统吧,利用机械装置喷射的雾气作为投影介质,将光影图像呈现在雾屏上。
投影演示鲁北平原行程、演化和古地理变迁的过程,观众可从中间穿过后进入下一个展示区域。
苗族锦鸡舞锦鸡舞是苗族人民每十二年举行一次的祭祖活动中的主要的舞蹈形式。
民间的婚庆、迎客礼仪和青年男女的“跳月”的过程中也常常表演锦鸡舞。
锦鸡舞以芦笙伴奏,表演时女性个个绾发高耸,头上插戴锦鸡银饰,穿绣花超短百褶裙,戴全套银项圈手镯,脚穿翘尖绣花鞋,打扮得像美丽的锦鸡一样。
男性吹芦笙作前导,女性随后起舞,排成一字形,沿着逆时针方向转圆圈跳。
随着芦笙曲调的快慢节拍,妇女头上的锦鸡银饰跃跃欲飞,银角冠一点一摇,腿边花带一飘一闪,百褶裙脚边的洁白羽毛银浪翻飞,翩翩漫舞中舞者步履轻盈,酷似锦鸡在行乐觅食。
舞蹈动作三、四、七步不等,以四步为主,兼以六步转身,腰、膝的自然摇动为舞蹈的基本特点。
每跳一步,舞者双膝同时自然向前颤动,下肢动作多,上肢动作少,双手于两侧自然放开,悠然摇摆。
人多时,芦笙手在中间围成圆圈吹跳,女性在外围成圆圈漫舞。
民间锦鸡舞的芦笙曲调丰富,有乐曲一百多首,演奏起来轻快流畅,优美动听。
非遗空中立体展示Array这些虚拟展示系统既避免了文化遗产受旅游和其他破坏,也为广大用户提供了可以随时随地体验的条件。
在虚拟展示中,建筑物、文物以及它们的装饰细节都可以被真实、形象地复制出来,并栩栩如生的展示在观众面前。
观众再也不必受到场馆开放时间或开放范围的限制,甚至可以足不出户地对每一件展品进行近距离的观察和鉴赏。
而且,由于人机互动的自由性,观众可以脱离程式化的固定解说词,选择使用或不使用多媒体解说,按照自己的兴趣和思路进行游览。
数字长卷场景还原《清明上河图》生动地描绘了北宋王朝汴京的繁华景象,是北宋著名画家张择端作品,是我国十大传世名画之一,在中国乃至世界上都是极为稀有的珍贵画卷。
该画卷采用长卷形式,整体幅画约528.7×24.8厘米(长×宽),利用散点透视的构图法,对于十二世纪的古代中国城市生活进行了详细的记录。
如下图所示为仿制《清明上河图》中的一段画面。
数字文物交互大屏高清拼接大屏屏幕分组组展示精选近百件典藏器物的高精度三维模型,构建一个虚拟的“多宝阁”。
其中约50件文物可以伸手触摸、缩放,观看细节,还有7件文物,利用多媒体方式向观众进一步详细解读其中的信息。
非物质文化遗产分布图沙盘系统非遗项目地图分布通过沙盘的展示形式,展示XX各个地区的相应的非物质文化遗产。
参观者点击触屏中非遗项目点位分布,投影中出现非遗项目在保定的点位分布图,参观者点击触屏中非遗生态链,投影中出现非遗项目衍生出的其他生态链。
使人们更能深刻的体会非物质文化遗产的文化特色!高精度全景建筑三维模型为基础,辅以高清视频和交互演示,以形象直观的“数字立体地图”进行“数字导览”,向观众介绍XXXX城肇建、成立、今日等概况、展览导引等全景信息。
透明屏幕我们把传统手工艺品放到屏幕后面,在透明屏上制作对应手工艺品的制作手艺,让人们详细了解那些神秘的技艺!在观看的同时还能看到真实的传统手工艺品.数字法书电子签名系统作为新一代多媒体留言册,将数字毛笔签名、影像捕捉、影像合成、配音配乐、多屏显示技术、信息统计、娱乐抽奖互动、实时打印等技术融为一体,配备多点触摸屏、大容量硬盘、高清摄像机、外接LED 及液晶拼接等大屏幕终端设备,实现互动的多媒体终端设备的高科技互动产品。
来访者可以在液晶屏上进行自由的书写发表参观感言提写宝贵意见、留下纪念。
内容由多媒体留言板以录屏模式记录存储,使游客写画在手写屏上的任何文字、图形或插入的任何图片都可以被保存至硬盘存储设备,并可供馆方服务人员和其他游客查询、浏览。
“数字绘画——写生图”本展项通过数字高清影像让观众看清作者用笔的笔触毫末,了解这幅传世名作背后的故事,而且,让画作中的飞禽昆虫“活起来”。
我们再现了鸟虫的动作、声音,让观众真切地体会到该作品“鲜活如生”的特点,在趣味交互中深入理解藏品的价值。
展馆虚拟解说员系统在展馆的入口处通过屏幕中的虚拟人物,对展馆的各个展项的位置内容等进行讲解说明。
让观众更直观简洁的了解整个展馆的特色以及各个展项,观众也可通过了解直接去自己感兴趣的展项参观体验。
CAVE虚拟成像系统沉浸式投影是一种基于投影的虚拟现实系统,它由围绕观察者的四个投影面组成。
四个投影面组成一个立方体结构,其中三个墙面采用背投方式,地面采用正投方式。
若放置CAVE系统的房间大小有限,可通过反射镜把投影图象投影到屏幕上以节省空间。
观察者戴上液晶立体眼镜和一种六个自由度的头部跟踪设备,以便将观察者的视点位置实时反馈到计算机系统和体验身临其境的感觉。
当观察者在CAVE中走动时,系统自动计算每个投影面正确的立体透视图象。
本项目利用高清投影系统构建起三面包裹的沉浸式立体虚拟环境,高度仿真模拟XX现场场景,使观众身临其境地“零距离”欣赏宫廷原状陈设,感受宫殿室内空间。
该项目今后将用于展示同类室内环境,解决文物保护和观众欣赏的矛盾,让观众“走进”XX场景不开放的精彩建筑空间。
数字交互苏绣苏绣是汉族优秀的民族传统工艺之一,是苏州地区刺绣产品的总称,其发源地在苏州吴县一带,现已遍衍无锡、常州等地。
刺绣与养蚕,缫丝分不开,所以刺绣,又称丝绣。
清代确立了“苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣”为中国四大名绣。
[1] 清代是苏绣的全盛时期,真可谓流派繁衍,名手竞秀。
苏绣具有图案秀丽、构思巧妙、绣工细致、针法活泼、色彩清雅的独特风格,地方特色浓郁。
苏绣工艺非常精湛,其中部分藏品色彩保存极为完好,令人叹为观止,但由于对保存和展示条件要求极高,很难经常与观众见面。
数字苏绣项目选取其中“织绣画”的类别,3块屏幕各自选取2件珍贵织绣藏品,让观众看清珍贵藏品的精微细节,看懂画面所表现的内容,并“看到”织物中蕴含的“织”、“绣”、“织加绣”等工艺技法。
每件文物中还隐藏着一个有趣的小互动,等待观众去体验和发现。
数字屏风——虚拟试穿服饰华堂展业定制开发的虚拟体感试衣系统,通过全高清摄像头实时捕捉现场影像,并结合体感探测装置将服装的2D图片或3D模型叠加到顾客的影像上,实现虚拟服装与真实顾客身形的完美融合。
让观众在趣味互动中,对传统服饰的搭配艺术和礼制,有更直观的认识。
虚拟试穿环节采用了真正三维立体的服饰模型,骨骼绑定技术使它与人体的动作更加一致,目前是同类项目中定位最为准确的技术呈现。
非遗项目类别展示展示内容:每个屏幕中播放非遗两大类项目视频,共展示十项非遗项目。
可以体感翻页互动贵州长桌宴中庭这张12米的长桌可明显感受到来自贵州民间长桌宴的气氛,可同时容纳36人用餐,而且,餐厅配备了24台专业投影机和20块升降式幕布,全部打开时,演员和观众瞬间全都变成了剧中人和戏中景,其震撼感觉超过现在的4D球幕电影。
中间的古戏台建于咸丰三年,原是浙江诸暨一个郎姓人家祠堂台,经过现代化技术处理,可以实现360度旋转,充分满足观众全方位欣赏舞蹈的需求。
在这里,将常年上演贵州最具代表性的民间舞蹈——傩戏、侗族大歌、芭沙枪舞、八音坐唱。
昆曲试听展示昆曲真人角色照片和昆曲单人表演视频APP增强现实音频试听操作说明:(1)三个灯箱从左至右依次为①长生殿②牡丹亭③待定曲目的昆曲真人角色照片及每个选段的文字介绍。
(2)手机APP扫描灯箱后展示为与灯箱真人头像对应的单人表演视频,每个灯箱对应展示一个表演视频。
建造宫殿展示内容:建造宫殿的触摸游戏操作说明:触摸屏中显示工种类别、宫殿的类型、材料的选用、式样的划分、颜色的不同等按钮,参观者可根据自己的意向选择建造个性化故宫。
道教音乐滚灯表演等展示形式:投影+APP增强现实展示内容:道教音乐表演、乐器钹操作说明:(1)投影展示道教音乐表演(2)手机APP 扫描乐器钹实物,手机中出现乐器钹在演员手中飞舞的视频.书画修复装裱展示形式:1台触摸屏展示内容:书画修复装裱游戏操作说明:待机画面为书画修复对比效果图,参观者根据点击触屏后,待机画面消失变为修复好的书画,参观者可选择装裱材质、颜色等,完成装裱。
昆曲戏台沙幕投影通过投影机将动态视频投射到双层铁纱上,能够浮现出梦幻绚丽的画面。
同时通过投影多通道融合系统拼接技术,投石可以完成超大尺寸的显示,从而营造出壮观景象。