新课程改革后的高中音乐教学
浅谈新课程标准下高中音乐教学
浅谈新课程标准下高中音乐教学摘要：《普通高中音乐课程标准》是高中教育改革的重要内容，它力求符合素质教育的要求，体现了普通高中教育的培养目标。
确立以音乐审美为核心的基本理念，构建适应社会发展需要的，体现时代性、基础性与选择性相结合的普通高中音乐课程。
它对于培养学生的感受能力和审美能力，丰富情感、陶冶情操、提高文化素养，增进身心健康，形成完善的个性具有重要的意义，也为每个高中学生的音乐文化素养的终身发展奠定了基础。
它给我们教育工作者提出了希望也发出了挑战。
本文笔者就高中音乐鉴赏课为切入点，谈谈新课程标准下的音乐教学。
关键字：新课程；高中音乐教学；挑战新课改赋予了高中音乐教学“解放学生，以聆听音乐、鉴赏音乐的原则，整合教学手段，使学生的兴趣得到，并获得参与现代化生活应具备的音乐文化修养”的职责。
它强调了全面推进素质教育，并确立以人为本的培养目标，加快构建适应时代发展需求的基础教育课程体系，应培养全面发展的现代优秀素质人才的需要。
它要求我们音乐教师，也要在这一总体要求下，努力提高自身的各方面素质，创造性地开发、运用素质教育的教学理念和教学手法。
一、挑战·认识你自己高中音乐新课程的实施，一改长期以来内容单一的欣赏教学模式，加入了表现与创作的模块。
将1994年以来的《音乐欣赏》的教学内容扩展为《音乐欣赏》《歌唱》《音乐与舞蹈》《音乐与戏剧表演》等六个模块，这一变化是一大创新和突破，是高中音乐新课改的一大亮。
它不但丰富了教学内容，也拓展了教师的发挥空间，它呼吁音乐教师应该具有全能型素养。
作为高中音乐教师，内心的欣喜是可想而知的，同时，它也给我们提出了挑战。
它挑战着传统的音乐教育教学观念，冲击了长期以来形成的许多固有思维，挑战着音乐教育教学观念。
新课改实施以来，高中音乐教师普遍持困惑、悲观的态度，提出：领导不重视，课时太少，设备跟不上，学生没兴趣或轻视，师资力量单薄，工作量加大等问题。
出现这些教师反映的客观现象是不难理解的，这与新课改实施的背景有关。
高中音乐新课程改革模块教学的实施与研究
、
高 中音 乐 教 育 课 程 的 基 本 内 容
与 特 点
的帮 助 。 使 得 教 师与 学 生 的 心 情 都 变 得 很
好． 也 使得 学 生 在 短 暂 的 放 松 之 后 产 生 更 大 的学 习积 极 性 （ 三） 可 以提 高 教 师 的专 业 素 养 ， 加 强 教 师对 于 专 业 业 务 的学 习 由于 新 课 程 改 革 对 现 在 的 教 育 体 制 产 生 了很 大 冲 击 ． 带 来 了有 利 影 响 ． 所以 在 这 样 的状 况 下 教 师 们 也 必 需 进 行 相 应
体 美 劳 的 培养 ． 所 以 高 中 的 音 乐 教 育 重 新
受 到 了 学 校 的 重视 为 了最 大 化 地 发 挥 新
课 程 改 革 的优 点 ， 学校 首 先应 该 加 大 对 于 音 乐 新课 程 改 革 的重 视 ． 让 学 生们 充 分认 识 到 这 门 音 乐 课 对 于 学 生 自 身 道 德 素 质
身 心放 松 的课 程 ， 在 新 课 程 的 改 革 过 程 中， 新 的 教 学 方 式 已经投 入 研 究 ， 本 文将 针 对 新 的 音 乐教 学 方 式作 出相 应 的 阐 述 。 关键词 ： 高 中音 乐一
新课程
教 学改革
研 究 策 略 的 措 施 （ 一１ 加大对 于高 中音 乐课开 展 的重视 新课 程 改 革是 以学 生 为 核 心 的 ． 将 学 生 作 为 教 学 的 主体 ． 不 但 要 帮 助 学 生 提 高 自身 的 学 习 能 力 。 还 要 帮 助 学 生 提 高 自身 的素养 ． 所 以高 中的 教 育 改 革 加 大 了 对 于
论新课程标准下高中音乐教学方法的五维匹配法
论新课程标准下高中音乐教学方法的五维匹配法论新课程标准下高中音乐教学方法的五维匹配法一、引言近年来，随着新课程改革的不断深入，高中音乐教育也面临着新的挑战与机遇。
新课程标准下，传统的教学方法已经无法满足时代的需求。
为了提高高中音乐教学效果，必须结合五维匹配法，创新教学方法，从而培养学生的音乐素养和审美能力。
二、五维匹配法的定义与内涵五维匹配法是一种新颖的高中音乐教学方法，它是根据新课程标准所提出的五维目标，运用相应的方法与手段，来达到教学目标的一种实践方法。
五维目标分别是：音乐表演技能、音乐理论和鉴赏能力、音乐创作与实践分析、音乐文化传承与创新能力、音乐情感与人文素养。
三、音乐表演技能的培养音乐表演技能是学生学习音乐的基础，通过多种方法培养学生的表演能力是教师的首要任务。
在五维匹配法中，可以采用独唱、合唱、器乐表演等多种形式，帮助学生培养音乐表演技能。
同时，通过精心安排的音乐会、音乐节等活动，提供表演的机会，以激发学生的学习兴趣和学习动力。
四、音乐理论和鉴赏能力的培养音乐理论和鉴赏能力是学生学习音乐的重要内容，也是培养学生音乐素养的基础。
在五维匹配法中，可以通过理论教学与实践相结合的方式，提高学生的理论素养。
同时，在鉴赏方面，可以组织学生参观音乐会、剧院等活动，引导学生欣赏不同类型的音乐作品，提高他们的鉴赏能力。
五、音乐创作与实践分析的培养音乐创作与实践分析是培养学生创新能力和思维能力的重要途径。
在五维匹配法中，可以采用小组合作的方式，让学生合作创作音乐作品，并进行实践分析。
通过这种方式，学生不仅可以锻炼自己的创新能力，还可以培养自己的团队协作能力。
六、音乐文化传承与创新能力的培养音乐文化传承与创新能力是学生学习音乐的重要目标，也是培养学生的综合素质的关键。
在五维匹配法中，可以引导学生学习传统音乐文化，了解音乐的历史和背景，培养学生对传统音乐文化的传承意识。
同时，也要鼓励学生进行创新尝试，可以组织学生进行音乐现场创作、音乐视频制作等活动，培养学生的创新能力。
新课程理念下高中音乐教学研究
新课程理念下高中音乐教学研究摘要：在新课程改革的提出之后，传统的高中音乐教学方法适应时代发展的特点已经很难。
现代高中的学生基本都是90后的孩子，有一个更鲜明的特色，就是如何考虑到学生的个性化需求，同时确保教学质量，在当前的高中音乐教师就普遍面临着这个问题。
如何培养现代学生对音乐课的爱好和兴趣，让学生获得音乐知识和体验。
为了进一步增强音乐教学的质量，本文从实践的高中音乐教学寻找一些创新的教学方法，探索新的课程理念。
关键词：新课程；高中音乐；教学方法；创新1.现在高中音乐教学中存在的一些问题目前，中国高校的音乐教学模式是更传统的，新课程改革提出了更高的学校音乐教学要求。
近年来，笔者结合教学实践，分析了在新课程改革的情况下，一个高校音乐教学存在的主要问题。
表现在以下几个方面：1.1学生对音乐学习的兴趣缺失学生对音乐学习缺乏兴趣的原因如下：第一，现代高中学生是被动接受的音乐知识；第二，应试教育带来了一系列的负面影响，家长认为学生学习的音乐是副科，语数外才更重要。
学生们在高考的压力下，放弃了对音乐的爱好，在一定程度上毁了一个潜在的“音乐天才”。
有些学生是参加了音乐类大学的入学考试，他们大多是学习表现不理想，但是想进入理想的大学，他们不懂音乐的专业知识，更不用提对音乐的兴趣和爱好。
1.2教师与学生在音乐教学内容上不合拍高中音乐课本里包括了大量的在各个时期的著名的歌曲，是全人类的乐宝，但是现在的高校学生根本没有意识到，，他们现在的年龄是不会理解音乐所描述的时代特征和创作背景的，教师与学生在音乐教学过程中不合拍，对高中音乐教学制造了较大的困难。
1.3 音乐教学的方式缺乏多样化目前，中国的高中的音乐教学中，大部分教师还应用以前教师的教学方法，学生不能主动接受音乐知识，教师教学方式不适合新课程教学内容，以至于造成严重的教学损失。
而且一般教师是依据音乐课本的内容安排的教学活动的，不会添加多余的东西，这就与我国新课程的教学要求不符。
新课程下高中音乐教学
浅谈新课程下的高中音乐教学摘要：本文从创设情景，营造氛围；注重学生的创新精神和实践能力的培养；丰富教学内容，扩大学生视野；穿针引线，适当点拨；教师要不断地给自己充电等方面论述了笔者运用新课程理念指导自己在高中音乐课堂教学中进行的初步探索与尝试。
关键词：新课程理念高中音乐课堂教学探索实践与创新新课程的核心理念是”一切为了孩子，为了一切孩子，为了孩子一切。
”以人为本，以学生为本，是我们新时期教师必须具备的教学理念。
课堂教学必须应学生而动，才有可能教得顺手，教得精彩，从而唤起学生对音乐的向往。
下面我从以下几个方面浅谈自己在教育教学过程中的探索与体会。
一、创设生动、优美、特别的课前学习氛围，激发学生的学习兴趣一堂课是否精彩，关键是看学生参与度的高低，而学生的参与度往往与他们的兴趣有直接的关系。
学生学习兴趣能否被最大限度的激发出来，往往是一节课成败的关键。
俗话说：爱美之心，人皆有之。
而音乐的美最能打动同学们的心。
我们要善于发现和利用音乐中的美来唤醒学生对美的感受和追求。
”听”是了解音乐的最佳途径。
因为，我们只要听到一段音乐，无论是悲还是喜，总会产生一种相应的情感体验，这就是音乐的直觉。
一首优美的歌曲或乐曲往往能把人带到特定的情景中去。
所以，作为音乐老师，要善于在课前设置一些与授课内容相关的背景音乐来营造氛围，烘托气氛。
这样无需教师过多的解释，音乐就会自然的把学生带到学习情景中去。
二、运用灵活多样的方法，调动学生学习的积极性，主动性以往的调查资料表明，音乐教学中存在”学生大多喜欢音乐，却不是很喜欢上音乐课”的现象。
究其原因，无外乎是以前音乐老师教学把乐理知识及读谱等技能性目标看的过重，强制学生去记忆，去背诵。
再加上有些教师象教语文那样给乐曲分段，详细繁多的解释把一首优美的歌曲或乐曲肢解的七零八落，支离破碎，学生感受不到一点点音乐的美，从而丧失了学习的兴趣。
导致学生对音乐课由爱到烦，因烦生厌，对音乐课失去应有的热情。
新课改下高中音乐的教学方法及策略
新课改下高中音乐的教学方法及策略新课程改革正在持续推进，加强对新课改的研究探索是每个教师的职责。
作为音乐教学，它的根本目的不是把每个学生都培养成音乐家，《普通高中音乐课程标准》指出：“普通高中音乐课程的基本任务是提高每个学生的音乐素养，使学生各方面的潜能得到开发，并使他们从中受益。
”鉴于此，笔者认为，可采取以下方法和策略，以期更好地达成教学要求，提高音乐教学效率。
一、培养学习兴趣《论语》中说：“知之不如好之者，好之者不如乐之者。
”爱因斯坦说：“兴趣是最好的老师。
”这些经典名言充分表达了兴趣对学习的重要意义。
培养学生的兴趣爱好，这既是学生学习音乐的重要基础和基本动力，也是在音乐上持续发展，终生热爱音乐的根本保证。
但是，兴趣不是先天的，而是需要培养的。
首先，要让学生明白音乐与其他学科的交融促进作用。
学习英语之初，如果先让孩子学习《字母歌》，一定可以激发孩子们的学习兴趣；诗歌鉴赏中，配乐朗诵诗比单纯的诗歌更能让人感兴趣；五线谱的知识可以帮助学生了解数学知识；革命题材的歌曲可以让学生更多地感受当时的历史文化。
可见，音乐对于开启智力、促进其他学科的学习作用巨大。
其次，要运用多种教学手段。
如运用实物展示和实物演奏，让学生真切感受，调动学生兴趣；把传统与流行结合起来，在讲京剧单元时，流行歌曲《说唱脸谱》就能激发学生的学习欲望；把文字转化成音乐，在讲“和声”时，播放“水木年华”“黑鸭子”组合的合唱部分，可以化抽象为具体。
再次，开展多种课外活动，如组织音乐兴趣小组、举办音乐晚会、组织观看欣赏经典音乐电影等。
这些方法都可有效提高学生的音乐兴趣，给学生音乐学习插上快乐的翅膀。
二、注重情感体验音乐教学的一个核心目标就是帮助学生体验丰富的情感。
音乐是时间艺术和情感艺术的结合体，情感蕴含在音乐的流淌中，在时光流淌中情感慢慢地释放。
学生欣赏音乐作品时，就要仔细感受音乐中所表达的情感。
教师要引导学生走进音乐，在欣赏音乐时与作品中的情感发生碰撞，实现心与心的交汇，情与情的交融，让音乐在每个听众的脑海中奔腾涌动，让乐曲与学生的内心产生共鸣。
2024年高中音乐新课程标准
2024年高中音乐新课程标准一、前言音乐教育是普通高中阶段的重要学科之一，旨在提高学生的审美素养，培养音乐兴趣和爱好，提升学生的人文素质和艺术修养。
为了适应新时代教育改革的要求，进一步推动高中音乐教育的发展，我们制定了《2024年高中音乐新课程标准》（以下简称《课程标准》）。
二、课程性质与任务2.1 课程性质《课程标准》遵循教育部关于普通高中课程方案的要求，坚持立德树人的根本任务，强调音乐学科的核心素养，突出音乐教育的实践性、人文性和综合性。
2.2 课程任务通过高中音乐教育，使学生掌握必要的音乐基础知识和基本技能，培养学生的音乐审美能力、创作能力和审美评价能力，提高学生的人文素养，丰富学生的精神世界，促进学生全面发展。
三、课程目标3.1 知识与技能学生能掌握音乐的基本元素（如音高、节奏、和声等），了解音乐的基本形式（如曲式、调式等），学会使用音乐软件进行简单创作。
3.2 过程与方法学生能通过音乐实践活动，提高音乐表现力和创造力，学会合作、探究和自主学习的学习方法。
3.3 情感态度与价值观学生能感受音乐的美，培养音乐欣赏和评价的能力，增强对音乐的热爱和尊重，形成积极的人生观和价值观。
四、课程内容4.1 必修课程包括音乐欣赏、音乐创作、音乐演奏、音乐与生活四个方面。
4.2 选修课程包括音乐史、音乐理论、民族音乐、流行音乐、音乐与舞蹈、音乐与戏剧六个方面。
五、课程实施与评价5.1 课程实施教师应根据《课程标准》进行教学设计，注重音乐实践活动，引导学生主动参与，培养学生的音乐素养。
5.2 课程评价以形成性评价为主，注重过程与方法，全面评价学生在音乐学习中的表现，鼓励学生自主评价和同伴评价。
六、课程资源教师可利用多媒体、网络等资源，丰富教学手段，提高教学质量。
同时，可组织学生参加音乐比赛、演出等活动，拓宽学生的音乐视野。
七、附录7.1 课程标准编制说明本课程标准根据教育部相关文件要求，结合我国高中音乐教育实际情况，经过充分调研和论证，制定而成。
新课改下的高中音乐教学方法和对策
文体教育 课程教育研究 ·205·展开作好了辅垫。
上《标志设计》一课时，我在课前先制作好香港特别行政区的区徽图案，上课开始时即把图案亮出，逐个提问：这是什么标志？它是怎样设计的？它有什么深刻含义？学生发言踊跃，兴致很高，导入新课的同时，渗透了爱国主义的教育。
上《水彩风景画——桂林山水》一课，先问学生是否游览过漓江？游览漓江有什么感受？然后放《桂林山水》的风光录像片，让学生感受桂林山水的美，使他们知道祖国山河的美丽。
一堂完美的课，不仅开始要引人入胜，而且结尾也要精彩，余味无穷，给学生留下难忘的回忆，激起对下一次课的强烈欲望。
我在上《水彩风景画——桂林山水》一课是这样结课的：“今天我们学习水彩画的基本技法，画了一幅水彩风景画——美丽的桂林山水。
星期天，你可以背上画夹去写生，去把家乡描绘成一幅幅美丽的图画，回来对你的亲朋好友说：家乡真的很美，爱护要靠大家，家乡的山美，水美，人应该更美。
”这样的结课使学生感到“言已尽而意无穷”。
教学艺术是在教学过程中所表现出来的具有创造性和审美性的教学实践活动。
教师在处理教学内容、组织教学活动和运用教学方法时应有独特的创造性，教学才会成功，才能形成一种活跃、生动的教学气氛，给学生一种真正的艺术审美愉悦的感受。
（四）重视辅导环节，优化课堂教学结构。
辅导是教师对每个学生在完成课堂作业过程中的具体指导。
辅导在美术课堂教学各环节中占有重要的地位。
美术课一般要求教师在15—20分钟之内作少而精的讲解示范，余下的20—25分钟是学生作业。
所以，辅导在美术课堂中所占的时间最多，教师需付出一定的精力。
教师应根据本节课所授内容，善于启发学生的思维，让学生在练习中发挥自己的想象力和创造力，并溶进自己的审美情趣；对作业中普遍存在的问题要及时给予点拨；对个别作业困难的学生要给予启发提示；对好的作业，要给予鼓励和表扬，并可让该生谈谈其作业的构思、方法等，使其他同学从中得到启发。
新课程改革背景下高中音乐教学的问题及解决对策
-080-2020年第40期︵总第240期︶美育体育MEIYU TIYU引 言高中阶段的音乐教学，虽然是所谓的“副科”，但也应该积极参与改革的进程，强调学生的主体地位，为学生有更好的音乐课程体验做充足的准备，以激发学生对音乐的浓厚兴趣，调动学生学习的积极性和主动性。
高中阶段的音乐教学可以缓解学生的压力，陶冶学生的情操，丰富学生的情感体验。
在新课程改革背景下，教师要重视音乐教学，充分发挥音乐教学的作用[1]。
一、新课程改革背景下高中音乐教学存在的问题1.部分学校对音乐课程不够重视，甚至缩减音乐课程受传统教学思想的束缚，大多数学校将考试成绩作为衡量学生能力的唯一标准，尤其是在高中阶段，学生面临高考的压力，很多学校把所有的精力和重点放在了主科的教学和改进上，对于像音乐这样的副科基本不闻不问。
例如，在很多情况下，如果主科的教学进度没有达到预期的目标，主科的教师通常会采取占用副科的方式来进行主科的教学，以追赶主科的教学进度。
甚至有的学校为了不让学生分心，在期末提前停掉音乐课。
这样一来，学生就算想要学习音乐，也没有机会上音乐课，长此以往，对音乐课的学习热情就渐渐消退了。
除此以外，由于长期被占用课程，音乐教师也渐渐失去了教学的热情。
在这种情况下，学生学不到真正的音乐知识，音乐素养大大降低。
2.教学方法不科学，教学模式单一在以往的音乐教学中，受应试教育的不良影响，部分教师对音乐教学缺乏激情，导致教学模式单一，部分教师即使有改变教学模式的想法，力量也很薄弱，难以培养学生的学习兴趣，这与新课程改革要求的教学目标不符合。
在音乐课堂上，教师大多采用教唱法、听赏法等来对学生进行教学，不利于拓展学生的音乐思维。
还有部分教师在上课时，仅仅放点音乐视频、音乐电影给学生观看，既没有讲解，又没有提问，试问这种模式如何能提升学生的音乐素养？除此之外，笔者还观察到，有些学生喜欢听，对音乐的思想感情有较好的把握，具有较好的鉴赏力，但到了考核时，往往不知所措。
新课标影响下的普通高中音乐
新课标影响下的普通高中音乐随着时代的不断发展和教育理念的更新，新课标对于普通高中音乐教育产生了深远的影响。
新课标注重培养学生的创新精神和综合素质，要求学生具备丰富的音乐素养和表现能力。
在新课标的引领下，普通高中音乐教育也随之发生了巨大的变革和转变。
本文将对新课标影响下的普通高中音乐进行分析和探讨。
一、音乐课程内容的更新和拓展新课标要求教育要注重培养学生的批判性思维和创造性思维，强调学科的交叉与融合。
在这一背景下，普通高中音乐教育也在课程内容上进行了更新和拓展。
传统的音乐教育课程中，主要以乐理知识和音乐技能为主，而在新课标的引导下，音乐教育课程内容更加多元化和综合化。
新课标要求音乐教育要与时代和社会相结合，注重社会实践和学科交叉。
在普通高中音乐教育中，增加了音乐与社会的联系，可以引入一些有关音乐与社会的课程内容，例如音乐与文化、音乐与生活、音乐与传统等，通过这些内容来引导学生思考音乐与社会的关系，培养学生的综合素养。
新课标要求音乐教育要注重培养学生的审美情操和创造能力，因此在普通高中音乐教育中，也增加了一些关于音乐欣赏和创作的课程内容。
学生可以通过学习音乐作品的欣赏和分析来提高自己的审美情操，同时也可以通过创作音乐来培养自己的创造力和表现能力。
二、音乐教学方法的创新和多样化三、音乐考试评价体系的改革和完善新课标要求音乐考试评价要注重学生的音乐综合素养和表现能力，因此在普通高中音乐考试中，增加了一些与综合素养和表现能力相关的考试内容。
在音乐理论考试中可以增加一些与音乐实践相关的内容，例如音乐作品的分析和观摩、音乐创作和表演等。
新课标对普通高中音乐教育产生了深远的影响，引领了普通高中音乐教育的变革和转变。
在新课标的指导下，普通高中音乐教育内容得到了更新和拓展，教学方法得到了创新和多样化，考试评价体系也得到了改革和完善。
相信随着新课标的不断实施和普及，普通高中音乐教育将迎来更加美好的未来！。
新课程标准下的高中音乐 [新课程标准下的音乐课堂教学]
![新课程标准下的高中音乐 [新课程标准下的音乐课堂教学]](https://img.taocdn.com/s3/m/6bd74163366baf1ffc4ffe4733687e21af45ff26.png)
新课程标准下的高中音乐[新课程标准下的音乐课堂教学]随着九年义务教育课程改革试验不断的深化，新的音乐课程标准如同春天的细雨，给音乐课堂教学这片沃土带来朝气。
当我们的音乐课堂教学吸吮了新课程标准的甘露后，我们惊喜地发觉，音乐课堂教学内容丰富了，形式生动了，气氛活泼了，效果提高了，学生变得灵敏而充溢活力，老师变得睿智而充溢激情。
一改从前传统的“唯师是从”、“唯师独尊”的状况，构建了课堂教学双重主体之间相互敬重、相互信任、相互理解的新型的同等、民主、合作的教与学的关系。
一、走进新课程，教与学重新定位新课程的实施使我们受益匪浅。
学习新课程―以音乐审美为核心，以爱好爱好为动力，面对全体学生，踊跃引导参加音乐实践活动，设定生动好玩的缔造性的活动内容形式和情景，开展学生的想象力。
老师的角色从“一言堂”变成了引导者、组织者、参加者，与学生们共同探究、探讨，解决教学中的难点，而不用长篇大论讲解和机械、枯燥的训练。
这样做让我们老师深感教得简单。
在传统的音乐教学中，在学习歌曲之前，必需先学习曲谱，然后再填词，搞得学生们不爱上音乐课，甚至有的学生对我说：“教师，音乐课能不能不唱曲谱，我一看曲谱就模糊，干脆你就领我们唱唱歌吧。
”为此，我们音乐老师也很苦恼。
新课标实施以后，我们就尝试用新的教育理念，新思路、新方法在音乐课堂上实施，并以倾听人手。
通过感受和鉴赏，倾听老师的范唱，再跟随老师干脆填词模唱。
简洁的歌曲学生们听两遍就很快的学会了。
学生们脑海里有了旋律线，再引入视唱曲谱，学生们轻而易举就把曲谱视唱下来，就是很难的节奏或音程大跳及相关的音乐学问也会很快地驾驭。
这样更有利于学生们理解音乐作品，缔造和表现音乐作品，学生们对学习音乐有了爱好，学起来也就更轻松了。
例如：听刘远凤教师执教的《拾稻穗的小姑娘》一课时，学生们先随教师模唱完歌后，在学习曲谱时，出现了上波音记号，学生们提出：“波浪线是什么意思?，，有的同学说：“我知道，就是唱时波动一下”。
浅析新课程下的高中音乐教学
郭新峰
艺 体 教育 ２ ０ １ ３ 年 ５ 月 第 ５ 期 （ 下 ） ２ ０ １ ３ ， Ｍ ａ ｙ ， Ｎ ， Ｏ ． ５ （ ｕ ｎ ｄ ｅ ｒ
如何 加 强新课 改下 的初 中音 乐教学
河 南 省 安 阳 市 第 六 十 一 中 学
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随 着 新 课 程 改 革 的 不 断 深 入 ， 初 中 音 乐 的 教 学 如 何 体 现 新 课 程 标 准 理 念 、 体 现 新 课 程 理 念 下 的 学 生 观 及 课 堂 教 学 观 ， 是 我 们 每 一 个 音 乐 教 师 应 该 关 新 课 改 初 中 音 乐 教 学
再播放音乐 ，引导学生初步欣赏后 ，将学生分 组，并 将需要讨论的问题板书 。 提 问：全 曲可分 为几段？各乐段速度 、拍子 、情 绪、旋律 、节奏、力度 、主奏 乐器 、表 现内容各 是什么？让学生在 《 瑶族舞 曲》的音乐中轻声展开讨论 。讨 论结束后 ，各组代 表发言 ，教师再对音乐 问题 、乐曲风格等进行解答和总结 。 通过小组评议课 这种方式进行总结 ，充分发挥了学生的主动性 和集体智慧 。 三 、加强音乐与其他学科的交融 新课程提 出加 强综合的理念 ，反映 了音乐教育 的世 界性发展趋势。穆塞尔 提 出两点融合 ，一 是内部的相互一致 ，二是外部 的相互联 系。如欣赏课就必须
注 和 思 考 的 问题 。
随着新课程改革 的不断深入 ，初 中音乐 的教学如何体现新课程标 准理念、 体 现新课程理念下 的学生观及课堂教学观 ，是我们每一个音乐教师应该 关注和 思考 的问题。笔者结合 自身的教学实践对此浅谈如下看法 ： 设计音乐活动 ｌ 培养学生对音乐课的兴趣 教 师要不局限于课本。 把课 堂设计成 有利于学生主动参与的音乐 活动。 如“ 音 乐会 ”活动可以使学生尽情发挥歌 唱水平及 表演能力， 融 歌曲、器乐、舞蹈于一 体， 大 大地调动 了学 生的积极性 ； “ 我最喜爱的一首歌的小讨论”学生可以说出 自 己喜欢 的歌曲、为什 么喜欢， 好在 哪里等， 在讨论中提高 了音乐的欣赏能力 、鉴赏 能力 、审美能力 等； 还有像 “ 实话实说 ”的欣赏活动， 学生可以大胆地表达 自己对 音 乐的看法， 对音乐 的感受 ， 给学生提供发表 、评价 、感 受的机会， 形式新颖， 学生 放松 ， 参 与积极 ； “ 设计 ＭＴ Ｖ ”活动 ， 学生们可 以展开 自己想象 的翅膀， 设计 自己的 Ｍ Ｔ Ｖ ， 有 的还能利用节 假 日， 把 电影剪辑 、图片 、 画面结合起来， 兴趣由课 内延伸到 了课 外， 提高 了学 生的创造 能力。 这样 ， 老师 以主持人的身份， 加入到学生的主动参 与、交 流合作、探 索发现等活动中， 引导他们去欣 赏美， 感受美 、表现美 。在活动 中， 学生是 主体， 不要限制 学生的思维 ， 让他 们大胆地去 动， 去唱， 去跳， 真正 使他们 成 为课堂的主角。 重视学生的学习过程， 活跃学生 的思维， 发展学生的创造性， 真正 做 到以人的发展为本 。 二、采用丰富多彩的教学形式 １ 、运用 多媒体课件 、实物展其他音乐教学工 作结合起来 ，应把它渗透到一切音乐创 作和演出计划里去 ； 而声乐和器乐 的教 学工作必须融合成一个密切而有效 的统 一体。对外部联系 ， 他认为 ，音乐 同广 泛的文化领域互相交织在一起 ，这样 可以互相增强活力 。否 则 ，音乐教学将是 贫乏的。雷奠认为 ，每种艺术都有 自己主要要素 ，音乐 中有 旋律 、和声、节奏 ，绘画中有色彩 、线条 、质感 ，诗感 ，诗歌中有 比喻、形象 、 韵律 ，是 以音乐学科 为切入点的综合 。从音乐学科导人 ，与多种学科交融 ，围 绕一个 中心主题 ，展 开各种各样的教学活动 ，课 堂教学 主题 突出、手段多样 、 形式灵活 、内容丰富 ，具有综合性、外延性 、创新 性与文化性 。 四、积极培养学生的音乐欣赏能力 除了让学生欣赏教材上的音乐作品 ， 扩大音乐视野 ，提高音乐欣赏能力外 ， 还可结合 听音练 习 ，培养学生欣赏音乐 的能力 。教师 可以从 实际出发 ，采用生 运用多媒体课 件 、实物展示和实物演 奏的形式 ，充分调动学生 的学习兴趣 动形象 的教学方法 。如分别在风琴 的中音 区、高音 区、低 音区弹奏学生喜爱的 和积极性 。例如 在进行音乐欣赏课二胡独 奏 《 赛马 》的教学活动 中 ，可以通过 乐 曲片段 ，让学生欣 赏三种不同音 区弹奏 出的效果 。还 可以加深难度 ，提高要 让 学生认识接触 实物二胡 ，体会二胡 的演 奏方式 ，感受二胡 的音色 ， 从 而引起 求 。如教师可 以采 用合唱与表演相结合的方法 给学生 “ 讲 ”音乐故事。这种练 学生欣赏 的兴趣 。接着 ，运用课件来帮 助学生理解作品 ，利用观赏赛 马的动画 习充满音乐情趣 ，适 合学生 口味 ，学生倍加喜欢 ，对学生欣 赏能力 的培养十分 感 受热烈欢腾的赛马情景。音 、画结合 ， 更加深 了学生对音乐作 品的理解深度 。 有利 ，并为以后欣赏更深的音乐作品打下良好 的基 础。 五、开放教学评价。 保 证 学 生 的 学 习 兴趣 为让学生更好地 理解三个乐段所表现 的不 同音乐形象 ，还可 以利用课 件让学生 进 行 比较 ，通过学 生 自主讨论 ，给 了学生更 多艺术想象和生活联想 的空间。最 在以往的音乐教学评价 中， 教师往往采用让学生唱一首课本上的歌 曲来给学 有的教师甚至凭主观臆断和对学生大体的印象给学生打分 。这样做 后 ，让学生进行 分组创编 ，充分展示 自己对 乐曲的理解 ，使欣赏活动 达到一个 生进行评价， 高潮。 会让学生认 为音乐课 就是 唱几首歌， 不 必学其它知识 ， 学 习音乐的兴趣会越 来越 ２ 、表演形式 低， 甚至引起学生 反感， 教师也不能得 到正 确的教学效果及信息反 馈， 对 提高教学 表演形式是多种多样的 ： 伴奏表演 、 舞蹈表演 、 歌唱表演 、 各种角色扮演…… 质量不能起到积极的作用。为 了克服这种弊端， 我在教学 中对学生的评价采用了 教师可 以根据音乐 欣赏的内容进行选择 ，在 组织学生进行音乐表演 时 ，主要是 平时积累法： 即把学生平时在课堂中学习音乐的兴趣和态度作为重要成绩给予记 要 调动学生强烈的参与意识和创造热情。 载， 期末再加上 特长展示评 价法： 让学生根据 自己的兴趣 和特 长进行表演 以综合 ３ 、小组讨论形式 评价， 这样一来， 学生的积极性就很高， 平时 的音乐课也 能保证 他们的学习兴趣， 效 这种方法适合中 、高年级。如 《 瑶族舞 曲》教 师先组织学生学 习音乐主题 ， 果比较显著。
“双新”背景下高中音乐教学实践
科研纵横新教育 上旬刊32新教育 上旬刊 2023•07 总第572期在“新课程新教材”教育教学改革背景下，高中音乐课程标准目标的优化修订应更加体现出“立德树人”“素质教育”的理念，确立以“音乐审美为核心”的课程教学理念为基础，以“培养高中生文化素养”为关键，以“加强学生艺术实践、提高创新能力”为抓手的音乐学科教学总目标。
自“双新”实施以来，高中音乐教学课程更加丰富多彩，教育教学方法更加创新多样，课堂氛围、教学效果更加凸显学科特色，从而促使学生综合素养的提升，使音乐课程教学取得最佳的效果。
一、立足核心素养，提升学生综合素养高中阶段是学生个性形成、自主发展的关键时期，而高中课程更是高中阶段育人目标的重要载体，为了落实立德树人的根本任务，对学生成长和终身发展作出的独特贡献，高中音乐教师应立足学科核心素养展开教学，更加强调审美感知、艺术表现和文化理解三个方面，找准切入点，由点到面；把握关键词，由表及里；明晰路径，由浅入深。
在教师智慧教学的引领下，使学生在“听、唱、奏、动、创”中实现审美感知、艺术表现能力的提升；感悟音乐作品的艺术价值和社会价值，加强文化理解，形成正确的价值观，教学过程中应关注这三方面音乐学科核心素养的培养，精选、重组课程内容优化音乐课堂，让音乐课更“有效”“生动”“有益”“创新”。
例如音乐与舞蹈模块“中国舞蹈音乐”教学过程中，将音乐与舞蹈诗剧进行融合，让学生“穿越”千年感受饱含宋风雅韵的舞蹈，体验中国古典舞韵味之所在，为了坚定文化自信，传承中华文化基因，推动中华优秀传统文化，将优秀传统文化绽放出持久的魅力与生机，在拓展环节中可推荐学生观看河南卫视遇见敦煌—《舞千年》，体验不一样的古韵敦煌舞，以灿烂的敦煌文化致敬中国航天事业。
音乐演绎的内容应该是丰富的，生动而具有意境的音乐能够打动人心，让学生体会音乐的魅力。
在开展高中音乐教学时，借助于学生的想象力可以使音乐教学更具成效，学生在浓郁的人文气息及情感氤氲下、在想象力的助推中，可使音乐所传达的情感更加丰富、充沛，学生能够从内心体会到音乐的深意。
2024年编纂：高中音乐新课程标准
2024年编纂：高中音乐新课程标准前言随着社会的发展和教育观念的更新，高中音乐课程也在不断地进行改革与完善。
为了适应新时代的教育需求，培养具有全面素质和创新精神的高中生，我们经过深入研究和广泛听取意见，特制定《2024年高中音乐新课程标准》（以下简称“新课程标准”）。
新课程标准以提升学生的音乐素养、审美能力和创造力为核心，注重培养学生的实践能力和综合素质，以期为我国音乐教育事业的发展贡献力量。
一、课程目标1. 培养学生热爱音乐、传承民族优秀文化的精神风貌。
2. 提高学生的音乐审美能力，培养良好的音乐鉴赏习惯。
3. 培养学生具备一定的音乐创作能力和实践技能。
4. 增强学生的团队协作精神，提升集体荣誉感。
5. 培养学生自主学习、终身学习的意识与能力。
二、课程结构1. 必修课程：包括音乐鉴赏、乐器演奏、声乐演唱、音乐创作四大模块，涵盖传统音乐、现代音乐、流行音乐等多种风格。
2. 选修课程：包括民族音乐、古典音乐、爵士乐、摇滚乐、音乐剧、音乐制作等六大模块，学生可根据兴趣选择学习。
3. 实践课程：包括音乐欣赏、音乐演出、音乐创作实践等，注重培养学生的实践能力和创新精神。
三、教学内容1. 音乐鉴赏：欣赏不同时期、不同风格的音乐作品，了解音乐的历史背景、创作特点和表现形式。
2. 乐器演奏：学习各种乐器的演奏技巧，掌握基本的音乐理论知识，培养音乐表现力。
3. 声乐演唱：学习声乐演唱技巧，提高声乐表现力，传承民族优秀唱腔。
4. 音乐创作：学习音乐创作的基本方法，培养学生的创作能力和创新精神。
四、教学方法1. 启发式教学：教师引导学生主动思考、发现和解决问题，激发学生的学习兴趣。
2. 实践教学：注重学生的实践操作，培养学生的动手能力和创新能力。
3. 合作学习：鼓励学生参与团队合作，提高集体荣誉感和团队协作能力。
4. 信息技术辅助教学：利用现代信息技术手段，提高教学效果和学生的学习兴趣。
五、课程评价1. 过程性评价：关注学生在学习过程中的表现，包括课堂参与、团队合作、实践操作等。
新课改下如何教好高中音乐课
新课改下如何教好高中音乐课在课程改革过程中，音乐课堂从以前纯音乐技能和音乐知识的传授到加入了各种其他的因素。
这些新的元素来到音乐课堂，让很多教师犹如看见了万花筒，不知该如何取舍。
有些内容被部分教师不加筛选地引进，有的音乐课堂变得杂而不纯，有的音乐课堂充斥着各种知识却恰恰减弱了音乐的魅力，音乐课堂的音乐性就在这些因素的冲击下被减弱了。
要表现音乐课堂的音乐性是一个非常艺术的过程，稍微把握不准，音乐的美感就会被破坏，音乐的魅力就会被淹没。
所以，使音乐课堂具有音乐性，首先是教师的一种艺术，一种方法的艺术。
在实践课堂中，要使课堂音乐性得到完美的体现，要创造这样一种课堂的艺术需要多方面的精心设计和策划。
一、创设适合学生学习的音乐情境音乐是声音的艺术，聆听声音始终是音乐课堂的主要内容。
大音乐教育的音乐课堂，学生只是音乐的尝试者，并不是专业音乐人，教师想从音乐技法上吸引学生，学生还没有这么专业的鉴赏力；想单从音乐的兴趣上激发学生，课堂音乐在流行音乐面前，完全不能使学生有更特别的兴趣。
所以，要想让学生感受到音乐的美感，首先需要的就是设置情境，加强聆听的魅力。
设置情境就是教师课堂艺术的具体体现。
首先，给学生一个音乐背景，这个背景要生动，时间和空间具体，情感悬念强烈。
其次，教师要设计完美的音乐聆听环境，这个需要教师从硬件和软件两个方面尽量完美地做好准备。
硬件软件环境对音乐课堂非常重要，良好的音响设备是演绎音乐最好的载体，使用稍微差一些的设备，经典的音乐片段的播放效果不佳，都会让学生大失所望，音乐不再感人，教师的讲述也会变得苍白无力。
所以，教师在课前就应该着手准备完美的音乐资料和优质的播放设备。
音乐的聆听，需要教师选取最优美的音乐资料，用好的音响效果呈现出来给学生聆听，并且一定要给学生一种完美的音乐感受。
二、用教师的魅力感染学生教师要先入境，学生才能被带动进入情境。
教师是学生学习的引导者。
如上所说，有的教师就想，既然需要在课堂中加强聆听，教师就可以轻松地置身事外了，反正就是反复地播放音乐而已，教师上课就更轻松了。
新课程背景下高中音乐高效课堂的构建策略
新课程背景下高中音乐高效课堂的构建策略摘要：新课程改革的背景下，高中音乐教学需要积极创新教学路径，迎合学生的审美需求，创新教学内容，设计更加良好的教学体验，促使学生产生更大的学习动力；在趣味化的教学环境当中为学生创建多元化的学习渠道，帮助学生更好地感受音乐的魅力，进而获得良好的教学效果。
基于此，本文主要分析了新课程背景下高中音乐高效课堂的构建策略。
关键词：新课程改革；高中音乐；教学策略中图分类号：G632文献标识码：Ａ引言在大力发展素质教育，提倡培育学生核心素养的新时代背景下，要充分发挥音乐教育的功能，就需要结合时代与社会的发展变化，以及当前学生在音乐学习中的实际情况来不断改革教学模式，创新音乐教学新路径，提升学生的审美能力、鉴赏能力与创造能力。
1当前高中音乐教育面临的问题首先，课堂教学方式。
由于长时间传统教学方法的冲击，部分音乐教师课堂多“照本宣科”，其课堂知识仅限于教科书上，无法对其他的知识点加以合理延伸。
长此以往，课堂教学氛围平淡、沉闷，课堂的主动性逐步减弱，课堂品质和效果得不到提高。
其次，教学方法问题。
当前部分高中的教师教学仍然采用以往的“灌输式”教学法，并习惯地教授学生一些基础知识，而这样的课堂教学方式不但没有生命力，其学习效果也没有很大提高。
加之音乐本来便是一个实用性很强的专业，音乐教师并不能针对其歌唱和情感表现的领域进行引导，就导致其专业水平固步自封，未能为进一步深入的学习掌握提供良好基础。
2新课程背景下高中音乐高效课堂的构建策略2.1营造良好学习氛围学生的学习过程会受学习气氛影响，当学生处于积极的学习氛围中，学习时就会十分投入，而若是处于消极的学习氛围中，学生整体的学习状态都会受到影响，难以集中注意力，缺乏学习主动性。
因此，在高中音乐鉴赏教学中，教师要为学生创设出合适的学习环境，营造积极的学习氛围，使学生沉浸在音乐环境中，获得深刻的感悟以及丰富的体验，全身心感知音乐的内涵，从而调动学生对音乐鉴赏的兴趣。
新课改下的高中音乐教学现状与分析
新课改下的高中音乐教学现状与分析随着我国音乐课程改革的深入推进，高中音乐课程的改革正在进行之中，广大音乐教师对音乐新课程展开了积极的教学实践，取得了一定成果，同时也在教学目标、教学内容、教学方法和教学评价等方面存在一些问题，笔者就这四个方面进行现状分析。
一、现状分析1.对教学目标的现状分析我国高中课堂教学对学生情感世界的熏陶不够，缺乏对学生的音乐审美能力的培养，音乐作品脱离实际，教学目标不明确；而且，音乐教学没有升学考试的外界动力，学生对音乐的兴趣便成为他们学习音乐的主要动力。
没有兴趣的音乐课，则形同虚设。
2.对教学内容的现状分析我国高中音乐课堂教学内容繁、难、多、旧，有些教学内容出现过杂、太乱、知识无序的情况，没有突出音乐的艺术特点；教学内容脱离学生的生活实际，学科之间缺乏综合性。
3.对教学方法的现状分析在我国高中音乐课堂教学中，音乐教师单纯的灌输音乐知识、学生被动接受。
教学方法与形式过于外在和花哨，与教学内容相脱节。
而音乐的学习过程则是一种对音乐的感受、体验、探究和创造的过程，这些已不适应时代的发展；人们往往采用没有突出音乐艺术特点、与其他学科相同的教学方法来进行音乐教学，教学过分知识化、理性化，重视教师的讲授，轻视学生的参与体验；重视教学的结果，轻视教学的愉悦过程；重视知识技能的教学，轻视音乐实践活动的开展；教学方法单一，教学效果不好。
几乎所有的学生都喜欢音乐，可却有相当一部分学生不喜欢上音乐课。
4.对教学评价的现状分析我国高中音乐课堂教学的评价与其他学科教学的评价相一致，都是由于我国长期的应试教育导致重分数，轻素质，不仅教学效率低下，而且也增加了课业负担，严重影响了学生的身心健康，妨碍了学生的个性发展；教学评价单一，基本以书本知识为核心，忽视对过程的评价，多“以智商式思维”为理论依据，以纸笔测验为唯一方法的学校评价等等。
二、以多元智能为指导的高中音乐教学对策教学是学校永恒的旋律，新的时代呼唤新的教育形态，对课堂教学的研究与实践也将进入新的阶段。
新课改下推动高中音乐教学创新发展的改进措施
新课改下推动高中音乐教学创新发展的改进措施各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢新课改下推动高中音乐教学创新发展的改进措施文/郭茜摘要：目前，新课改已在全国大范围实施，这对高中音乐教学有了更高的要求，过去的教师、学生间教与学的角色相应地发生了改变，教师不再是课堂上的主角，新课改追求学生在教学上的主体地位，让学生更加自由、自主地完成音乐欣赏、模仿、演唱以及创新是新课改下必要的方式，在轻松、愉快的学习氛围中，学生可以更好地掌握音乐教学内容，并且可以让音乐真正变成一门促进主修课程学习的辅助课程，使得学生的自身素质得到显著提升。
关键词：新课改；高中音乐教学；创新发展；措施新课程教学改革正在逐步推向全国，素质教育也被广泛认可，音乐课已经不再是过去人们所说的“副科”，它正以独有的艺术性、欣赏性和娱乐性丰富着学生们的自身素质。
在新课改下，高中音乐教学不能够像过去那样只是教师一味的教，高中生所具有的特质与灵感，完全可以主导音乐课堂。
《普通高中音乐课程标准》明确指出，音乐教学应以高中生的心理特点为主要依据，同时充分考虑高中生的审美特点，使教学内容更加丰富，并提高音乐本身的艺术魅力，从而提高高中生的艺术欣赏能力。
为此，我们必须对高中音乐教学进行改变和创新。
一、新课改下对高中音乐教学要求的创新1.要求教师正确理解新课改高中音乐教学的理念在新课改下的高中音乐教学理念是：教学的重点是音乐审美，培养学生的学习兴趣，注重个性发挥。
因此，教师要正确理解这一理念，更多地鼓励学生参与音乐活动和进行音乐欣赏训练，使学生具备良好的音乐审美能力和创作能力，要求教师给学生更多的音乐实践机会，使学生的学习兴趣得到激发，从而提高教学效果。
2.要求教师明确高中音乐教学的目标在高中音乐教学中，教师要有明确的教学目标，利用鉴赏的形式使学生了解音乐艺术，体验音乐带来的美感。
这可以有效地提高学生的音乐欣赏、创作能力，激发学生学习的欲望，丰富个人情感。
新课改后音乐教学的困境及优化策略
新课改后音乐教学的困境及优化策略摘要：作为一种审美欣赏而在高中开设的音乐课程，以温和而有效的方式触动了学生的灵魂，特别是新课改之后，教科书突出了以音乐审美为核心和鲜明的人文主题，既有“感受、体验、比较”等学习方式，又有音乐知识的设计。
虽然新课改的效果明显，但是在实践中作者发现了一些教学不足。
关键词：新课改音乐教学困境优化策略一、新课改后音乐教学的困境当前随着生活节奏的加快和社会竞争的激烈，高中生面临的压力越来越大，导致高中生出现不同程度的心理和生理问题。
在这种背景下，音乐课程显得非常重要，音乐对于心灵的作用是巨大的，作为一种审美欣赏而在高中开设的音乐课程，它以温和而有效的方式触动了学生的灵魂，并将他们带入自己的世界，进行灵魂的熏陶。
同理，恰当的音乐教育能够有效地帮助学生解决各种心理问题，形成健康的心理。
特别是新课改之后，教科书突出了以音乐审美为核心和鲜明的人文主题，音乐教育的育人功能更加突出，教育目标是使高中生通过教师的音乐教育培养起各种审美体验和审美能力，同时既有“感受、体验、比较”等学习方式，又有音乐知识的设计，注重在实践活动中培养学生的审美能力及音乐创造能力，进而帮助他们树立正确的人生观和价值观。
虽然教科书优势明显，但是在实践中笔者发现了教学中存在的不足。
1.从新课改以来的音乐课时来看，还是相对较少。
音乐教材准备了大量的内容，总量共18单元34节，设计者的初衷是尽可能地增加学生的音乐知识。
但是各学校开课形式有所不同，音乐鉴赏一般被安排在高一上半年和高二下半年，每一节包含的欣赏曲目一般为3首，内容较多，加上音乐活动要占用一定的音乐课时，就很难保证教学目标的实现。
很多老师都认为新课改教材数量和难度都较大，在匆忙的赶课中没有给留给教师个性化发挥的空间。
2.新课改前高中音乐完全是应试教育的附属品，往往重理论轻实践，重练习轻探究，重智力轻情感。
新课改特别注意引导学生的思维，更强调国内外音乐文化的渗透，在话题里隐含了诸多文化背景知识，但是学生对于这些基础知识显得力不从心。
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浅谈新课程改革后的高中音乐教学
【摘要】新课改实施后，本文就音乐教学中“学生、教师，教法”三个方面进行阐述，以求提高当前的音乐教学水平并更好地适应素质教育。
【关键词】音乐教学新课改学生教师教法
【中图分类号】g423 【文献标识码】a 【文章编号】1006-5962（2013）06（a）-0205-01
音乐教育是实施素质教育的重要途径。
新课程改革后，广大音乐教师更加关注音乐教学的新模式和新变化。
目前，新课程改革已进入实施阶段，它改变了原有的课程体系和课程观念，强烈地冲突了传统课程、教育教学活动，从而使得教育环境发生了深刻变化。
对教师的思想观念和教学实践提出了很大挑战。
普通高中学校普遍存在片面追求升学率的现象，音乐学科得不到足够重视。
不少学校开不足规定的音乐课，甚至不开设音乐课，有些学校也只是开设了针对少数学生的音乐特长班。
为了成为新课程的有效执行者和积极建设者，全面推进素质教育，笔者借此谈几点粗浅的看法与同行们商榷：
1 学生
以学生发展为中心，注重学生的个性发展。
高中生正处在人生发展的关键期，要以学生为主体，做到以人为本，遵循学生的生理特点和认知水平，给学生提供发展个性的空间，让每一个学生个性获得充分发展。
因此，“以人为本、以学生为主体”的价值观要在音
乐教育教学中充分体现出来。
这不仅是人文精神的集中体现，同时也是以学生发展为中心的科学教育的突出体现。
兴趣是最好的老师，所学知识越贴近学生的生活实际，学生就越感兴趣。
让生活走进音乐学习，走进学生的认知世界和情感世界，激发他们的求知欲。
学生普遍对教材上的学习内容不感兴趣而对流行音乐却喜爱有加。
这主要与他们平时欣赏习惯分不开的。
教材上的内容学生很多是第一次接触，在某些程度上影响了音乐课的效果。
因此，高中音乐教师要在培养学生兴趣上要下一番功夫。
如可尝试从学生喜欢的音乐人手、了解音乐家的生平及音乐创作的背景，让学生参加音乐活动实践或教师的音乐技能展示等等，这些做法都能激发学生的音乐兴趣，调动学习音乐的积极性。
2 教师
新课程改革后，对教师的要求更高了。
具体的说包括通用能力和教学能力，通用能力是基本能力，这里更多的是非教学方面的。
教学工作是教师基本的工作内容，要求教师有专业水平的教学能力。
在教学上，音乐教师使自己有“单一学科教师”转换为“跨学科教师。
”教师首先着眼于对学生学习方式上的研究和改变，改变以往只重视“教”而忽视了学生的“学”。
教师应掌握各种教学策略与方法，提高课堂教学质量，不断提高业务水平。
为学生创造良好的学习氛围是学生愉快学习的保证，而师生关系又是决定学习环境的前提。
艺术教育的最大特点是通过艺术活动来调动人的情趣，打动人的情感，让人愉快学习。
为实现这一目标，
必须依靠教师自身的心灵去感染学生，用自身的行为去营造促使学生心灵感化的环境和氛围。
教师不仅有渊博的知识，还要有解决问题与研究、创新与实践、批判性反思与不断学习等通用能力。
有了这些能力再有我们广阔的胸怀和博大的爱心。
学生就会在爱的沐浴下茁壮成长。
因此说师生关系是劳动过程中最基本的人际关系，它是构成教育教学的基础。
3 教法
3.1以聆听为主，教师引导结合塑造学生正确的审美能力
学会聆听音乐作品，感受不同的音乐情绪，在教师的引导下做到理解音乐作品，感悟其真谛，陶冶其情操，完善其人格，使学生在音乐美环境里学会做人，懂得社会美，生活美。
3.2注重音乐实践和创造性活动
除了欣赏鉴赏音乐外，还有给学生更大的空间去实践。
如各种音乐形式的学习、创作等等。
如乐器的学习，要让学生由感官上的聆听到动脑动手实践，提高了学生的创新能力，真正处理好审美能力和知识技能的关系，即学会创新。
3.3注意音乐教学与中外音乐文化联系，提高学生的文化素养，树立多元文化的价值观开阔学生的视野
引导学生了解中外音乐文化能够开阔学生视野。
对世界各国民族音乐方面的社会生活和历史有了初步了解，从而打开了了解世界的小小窗口，进而树立多元文化价值观。
3.4注意知识的横向联系，拓展学生的知识面，提高学生的综合
素质
高中音乐鉴赏课的内容与文学、历史、地理等多种学科有密切关联，注重学生在学习过程中的横向联系，不但提高学生的兴趣，而且扩大了学生的知识面，大大加深了知识含量，从而学生的综合素质得到提高。
3.5注意教材的合理使用
高中音乐鉴赏教材中的内容包括声乐和器乐方面的作品欣赏。
与器乐作品比较，声乐作品容易理解与接受。
在欣赏声乐作品时，教师应利用一到两个课时讲解声乐方面的知识，如演唱类别、演唱形式、演唱方法等并结合学生熟悉的声乐作品欣赏，让学生器乐作品欣赏充分了解声乐的内涵。
然后再让学生欣赏教材上的声乐作品，先中国作品后外国作品，从容易欣赏的独唱开始，逐渐到其他难度较大的如合唱等类型的声乐作品。
器乐作品塑造音乐形象有别于声乐作品，它不是仅靠歌词与音乐的结合而是直接以印象抒发各种情感，因此在欣赏器乐作品时，同声乐作品欣赏的步骤一样，教师应讲解器乐方面的知识，如认识各种乐器、辨别不同乐器的音色、了解乐曲的题材、形式、体裁和创作背景。
从容易欣赏的独奏作品开始，逐渐到其他难度较大的如交响曲等类型的器乐作品。
以上三方面是音乐教学的重要因素，它对音乐教育教学具有重要的促进作用。
正如苏联教育家苏霍姆林斯基所说：“音乐教育不是培养学生成为音乐家，首先培养成人。
”在教学中我们坚持以审美为主线，以古今中外的优秀音乐作品为基础，音乐作品的鉴赏过程
中，结合阐述与音乐审美相关的知识和基本理论，结合新课程改革的新理念和科学教育教学方法，全面提高中学生对音乐艺术的鉴赏和审美能力，为他们逐步树立正确的音乐审美关奠定基础。