背景音乐知识
会背景音乐常用的音乐分类
年会背景音乐常用的音乐分类：1、暖场音乐（以轻松亲切音乐为主，比如：春郊试马、文娱升平）2、收场音乐（以热烈激情音乐为主，比如：I Will Survive）3、上下场音乐（以节拍强烈、气魄澎湃音乐为主，比如：世界杯、进行曲）4、中场音乐（以舒缓、轻柔音乐为主，比如小提琴曲、钢琴曲）5、颁奖音乐（以喜庆欢快音乐为主，比如：平易近乐喜洋洋、万宝路进行曲）6、收场音乐（以行动力、励志音乐为主，比如：歌唱故国、中国人）按照音乐特征约略分为：1、上下场音乐:贵客入场、上下场用。
行政贵客比较严厉、肃肃、大气一些，所以尽可能使用进行曲之类的。
营业团队能够遴选休闲、活泼一些，甚至可遴选迪曲。
2、背景音乐:分享、主讲是能够交叉一些相符主题的音乐，以起到推波助澜、引导感情、锦上添花的良好结果。
潜训是最多引用音乐合营的培训格式。
约略可分为三种：激励型（以富有节拍感的音乐为主。
普通在讲师快竣事演讲内容的时间，会有一段节拍性、排比性、激励性、祝愿性的语言，此时配上音乐，加强语言的力量。
比如烈火芳华等）；中性型（只是为了增添感情成分，合营分享主讲人的语音，使之声色圆润，并且拉近与受众之间的感情。
比如秋天密语等）；催泪型（小我创始名词^_^，这类音乐是最常用的，每每有些讲师会在台上节制自己的感情，副本该抒发宣泄的感情，能够起到非常好的感性感化，却活生生的给咽下去了。
嘿嘿，用这招，八九不离十，都能够声泪俱下，达到良好的视听感受结果。
最首要的是，听众感同身受，非常的容易共情。
这个环节也会很容易成为一场分享会议的亮点。
比如：辛德勒名单。
小我不建议用二泉映月）3、奋进音乐:一场会议，若是能变更受众的感情，笑—哭—笑，这样一个过程，那必然黑白常成功和有结果的。
所以会议中一定要有一些活泼的素材和环节。
通常变更氛围的有：蹦迪、按摩、鼓掌等环节。
此时所配用的音乐必然是欢快的。
这类音乐相比较较好搭配。
4、休闲音乐:音乐是最触动人内心的一种媒介。
音乐制作知识：如何制作时尚背景音乐
音乐制作知识：如何制作时尚背景音乐随着生活水平的提高，人们对于音乐的需求不仅停留在音乐的基本作用，更关注音乐所带来的文化和时尚感。
时尚背景音乐是现代生活不可或缺的一部分，它不仅可以轻松塑造场景氛围和情感氛围，还可以大大提升商业空间的质感和声誉。
而本篇文章就是为大家介绍如何制作时尚背景音乐。
一、选择合适的音乐软件音乐制作需要用到专业的音乐软件，目前市面上常用的音乐软件有Logic、Live、FL Studio、Pro Tools等。
初学者可以考虑选择功能简单、使用门槛低的软件，比如FL Studio。
当然，选择音乐软件也需要根据自己的需求和所学方向来决定。
二、了解曲风和节奏时尚背景音乐通常追求简约明快，曲风多选择电子音乐，而节奏通常是较快的4/4拍。
因此，在创作时需要明确背景音乐的使用场合和氛围需求，通过对曲风和节奏的了解和掌握，才能更好地创作时尚背景音乐。
三、合理运用音效音效是制作时尚背景音乐的关键之一。
通过合理运用噪音、合成器、采样和声效等音效工具，可以为音乐添上奇妙的魅力，制造出层次丰富、生动自然的环境音效，增强背景音乐的立体感和真实感。
四、运用和声和和弦和声和和弦是时尚背景音乐的另一个重要组成部分。
通过合理的和声搭配，可以使音乐变得更加丰富、饱满，产生强烈的情感共鸣，给人们留下更深刻的印象。
在运用和声和和弦时，需要注意不要过于复杂，以免分散人们的注意力，同时还要确保和声和和弦的稳定性和和谐性。
五、添加人声在时尚背景音乐制作过程中，也可以考虑添加人声，以此增强音乐的表达力和感染力。
人声可以通过采样、处理等方式加入到背景音乐中，创造出不同的情绪和氛围，使音乐更具有人文性和文化感。
六、调整混音效果混音效果是指将多个音轨进行组合和调整，使其达到理想的音乐效果。
在制作时尚背景音乐时，混音效果的调整尤为重要。
调整混音效果可以使音乐达到最佳的平衡，通过细致的调整，可以深入理解每个音乐部分的作用和要素，使音乐更加生动、动感。
中使用背景音乐的技巧和注意事项
中使用背景音乐的技巧和注意事项在创造音频或视频作品时，背景音乐是一个重要的元素，它可以增强作品的氛围和感情表达。
然而，在使用背景音乐时需要注意一些技巧和注意事项，使其更好地融入作品，并达到预期的效果。
一、背景音乐的选择1. 与作品主题相关：选择与作品主题或情感表达相符合的背景音乐，以确保音乐与画面或文字之间的情感共鸣。
2. 考虑版权问题：如果作品将被公开发布或用于商业用途，需确保所使用的背景音乐具有合法版权，以避免侵权纠纷。
二、背景音乐的应用技巧1. 调整音量：背景音乐的音量应该适中，不能过于吵杂，也不能太过低沉，以确保能够与作品中的其他声效成和谐共处。
2. 细腻过渡：在音频或视频的开头或结尾，应该使用细腻的过渡方式将背景音乐融入作品，以避免突兀或不自然的感觉。
3. 控制节奏与节拍：根据作品内容的节奏感和情感表达的需要，选择节奏快慢、节拍明快或柔和的背景音乐，以达到更好的效果。
4. 不同场景的音乐选择：在不同场景或情节中，可以选择不同风格或类型的背景音乐，来突出不同的情感、氛围或情节表达，以引起观众的共鸣。
5. 适度的音效与环境音：在背景音乐的配合下，适当加入一些音效或环境音，可以增加作品的真实感和沉浸感，但不要让其掩盖背景音乐的主题和氛围。
三、注意事项1. 版权问题：在使用背景音乐时，务必遵守音乐的版权及使用规定，如需商业使用，可以选择购买正版或获得授权的音乐，以免侵犯他人权益。
2. 合理使用：背景音乐不应该过于突出或过于吵闹，而是要能够与整个作品相互融合，使得音频或视频呈现一种和谐的整体效果。
3. 情感表达：背景音乐应该能够准确地表达所需的情感，不能产生与作品整体氛围不符的误导。
4. 音质与音乐风格：选择高质量的音乐文件，并根据作品的需求选择适合的音乐风格，以确保音乐能够产生最佳的效果。
结语背景音乐是音频或视频作品中非常重要的一环，它可以增强作品的观赏性和情感共鸣。
在使用背景音乐时，我们需要注意选择合适的音乐，合理运用背景音乐的技巧，并遵守相关的版权规定，以确保作品的质量和合法性。
影视制作中背景音乐使用诀窍
影视制作中背景音乐使用诀窍背景音乐是一门年轻的艺术，其往往凝聚着影片中最深沉的情感和最深刻的思想。
一部影视广告制作要想取得良好的效果，更需要有好的音乐。
下面是店铺分享的影视制作中背景音乐使用诀窍，一起来看一下吧。
一、影片背景音乐轻柔节奏运用轻柔节奏的运用根据它的音乐特性通常运用于在影视制作制作的片头开篇有些，引进的人文有些的分析及公司文化、产物分析等能够选用轻柔节奏。
企业文化应该以一种轻缓的方式体现，使用轻柔的节奏正是物尽其用。
二、影片背景音乐震慑大气的运用震慑大气的音乐节奏感和气势感较强，通常用于关于公司布景、职业位置、抢先之处以及关联特效制作场景等方面的体现运用震慑大气音乐。
这样更能体现公司的强势所在，为影片提升气势。
三、影片背景音乐现代快节奏的运用现代快节奏的音乐会赋予影片前卫和紧凑的气息。
往往用于进展关于影视制作制作中的.科技研制、出产制作等方面运用现代感快节奏音乐。
这样体现企业先进的生产技术和进展较快的发展脚步。
四、影片背景音乐昂扬淳厚的音乐昂扬淳厚给人的感觉更平稳可靠信任。
往往用于影视制作制作的结束的收尾工作。
这样影视制作将会以一个完美的方式结尾，更容易让观看者产生好感。
影视制作的背景音乐是以烘托画面和为配音增添其实而存在的。
背景音乐是依照公影片制作的华章为切割，以华章内的画面为主导，以画面起落幅、画面切换为节奏点的归纳使用。
同时，背景音乐同样是与影片解说词及画面相互关系的，度编排师来讲更是需求具有必定的听力及音乐审美。
一部好的影视制作就是听上去天衣无缝，没有显着的联接感，要与画面、解说词所体现的含义、意境相吻合。
一部好的背景音乐是做好一个“绿叶”的工作，为整个影片提供气氛烘托，这里后期人员要把握好一个度，避免喧宾夺主。
知识类常用背景音乐推荐
知识类常用背景音乐推荐在我们获取知识、学习和探索的过程中，背景音乐往往能起到意想不到的作用。
它不仅能够营造出适宜的氛围，帮助我们集中注意力，还能在一定程度上缓解学习的疲劳和压力。
以下是为您精心推荐的一些知识类常用背景音乐。
一、古典音乐1、巴赫的《哥德堡变奏曲》这首曲子结构严谨，旋律优美，充满了逻辑性和秩序感。
它的节奏平稳，音符的流动如同知识的层层递进，能让人在平静中思考和吸收知识。
2、贝多芬的《月光奏鸣曲》其舒缓的旋律和细腻的情感表达，为学习创造了一种宁静而深沉的氛围。
仿佛在月光的照耀下，思维更加清晰，灵感不断涌现。
3、莫扎特的《小夜曲》曲风轻快活泼，节奏明快，能够消除学习时的紧张感，让心情愉悦，提高学习的效率。
二、新世纪音乐1、雅尼的《夜莺》以中国竹笛为主旋律，搭配现代乐器，营造出一种空灵而神秘的氛围。
能让人的心灵得到放松，思绪得以自由飞翔。
2、神秘园的《Song From A Secret Garden》音乐中充满了忧伤和沉思，却又带着一丝希望，非常适合在思考深度知识时聆听，激发内心的灵感和感悟。
3、恩雅的《Only Time》她那空灵的嗓音和优美的旋律，仿佛能带领我们穿越时空，在知识的海洋中遨游，寻找真理的光芒。
三、爵士音乐1、迈尔斯·戴维斯的《So What》节奏灵活多变，充满了即兴的元素，能够激发创造力和思维的活跃度，适合在解决复杂问题或进行创新性学习时听。
2、约翰·柯川的《Giant Steps》快速的旋律和复杂的和弦进行，挑战着思维的敏捷性，对于提升大脑的反应速度和处理信息的能力有一定帮助。
四、纯音乐1、久石让的《Summer》欢快的节奏，轻松的旋律，仿佛带来了夏日的阳光和活力，让学习变得充满乐趣。
2、宗次郎的《故乡的原风景》陶笛的声音悠扬而深远，能唤起内心深处的情感和记忆，为学习增添一份温暖和亲切。
3、林海的《琵琶语》琵琶的声音如泣如诉，营造出一种诗意的氛围，让人在学习中感受到中国传统文化的韵味。
伴奏声乐知识点总结大全
伴奏声乐知识点总结大全声乐是一种非常古老的艺术形式，伴奏声乐则是在声乐表演过程中的一种特殊形式。
伴奏声乐是指有乐器伴奏的声乐表演，通常是由钢琴、吉他、小提琴等乐器进行伴奏。
在伴奏声乐表演中，乐器与歌手的声音相互协调，以此完成一场声乐表演。
声乐是一门艺术，它与伴奏的结合有很多独特的技巧和知识点。
在伴奏声乐表演中，乐器和歌手需要相互合作，以此达到音乐的完美表现。
下面将对伴奏声乐的一些重要知识点进行总结。
一、声乐基本功声乐基本功是伴奏声乐表演的基础，它是声乐学习的第一步，也是伴奏声乐表演的基础。
声乐基本功包括喉音、发声、气息控制等方面的训练。
在伴奏声乐表演中，歌手需要保持良好的发声技巧，以此保证声音的稳定和清晰。
二、乐器伴奏技巧在伴奏声乐表演中，乐器伴奏技巧是非常重要的，乐器伴奏需要与歌手的声音相互协调，以此形成音乐的和谐。
乐器伴奏技巧包括和弦演奏、旋律演奏、节奏演奏等方面的技巧。
乐器伴奏技巧可以帮助乐手更好地理解歌曲的情感和表达方式，以此更好地完成对歌曲的诠释。
三、音乐表达能力在伴奏声乐表演中，歌手的音乐表达能力是非常重要的，音乐表达能力包括音色、情感、情绪等方面的表达。
在伴奏声乐表演中，歌手需要通过声音和表情来传达歌曲的情感和情绪，以此使观众能够更好地理解和感受歌曲的意境。
四、舞台表现技巧舞台表现技巧是伴奏声乐表演中不可或缺的一部分，它包括歌手的事前准备、舞台表现、与乐手和观众的交流等方面的技巧。
在伴奏声乐表演中，歌手需要做好充分的准备，包括练习歌曲、排练表演、调整服装妆容等。
舞台表现技巧可以帮助歌手更好地展现自己的魅力和魅力，以此更好地吸引观众的注意力。
五、音乐理论知识音乐理论知识是伴奏声乐表演中不可或缺的一部分，它包括音乐和声、调式、节拍等方面的知识。
在伴奏声乐表演中，乐手和歌手需要对音乐理论有一定的了解，以此更好地完成对歌曲的诠释。
音乐理论知识可以帮助乐手和歌手更好地掌握歌曲的结构和表达方式，以此更好地完成对歌曲的演绎。
安全知识背景音乐开场
安全知识背景音乐开场安全知识背景音乐开场汇总以下是几首安全知识相关的背景音乐：1.《安全之歌》：这首歌曲由著名音乐人高进创作，歌词深入浅出，传递了安全知识的重要性，旋律轻快又不失庄重，非常适合作为安全知识宣传的背景音乐。
2.《安全警报》：这首歌曲由著名音乐人刘彪创作，歌曲以警报为元素，旋律激昂、节奏感强，能够吸引人们的注意力，传达安全意识。
3.《安全之旅》：这首歌曲由知名音乐人陈小霞、孙艺华等人创作，歌词温馨、充满希望，表达了人们在安全知识引导下的成长和进步，旋律优美动听，易于传播。
希望这些音乐能为您提供一些参考。
安全知识背景音乐开场归纳[音乐]欢迎收听安全知识背景音乐开场。
在我们的生活中，安全是至关重要的一环，保护我们的生命和财产安全。
在这段音乐中，我们将探讨一些重要的安全知识，帮助您更好地保护自己。
[音乐]首先，我们要了解安全规则的重要性。
遵守规则可以帮助我们避免许多潜在的危险，保障我们的安全。
在许多场合，如学校、工作场所和家庭中，都有一系列的安全规则，我们需要认真遵守。
[音乐]接下来，我们要学习一些基本的安全急救知识。
在紧急情况下，及时正确的急救措施可以帮助挽救生命。
例如，对于突发心脏病、创伤出血等情况，我们需要掌握基本的CPR和止血技巧。
[音乐]此外，交通安全也是我们需要注意的一个方面。
走路、骑车和开车时，我们需要时刻保持警惕，遵守交通规则，注意交通信号。
同时，我们也需要了解一些交通安全常识，如如何避免交通事故、如何应对紧急刹车等情况。
[音乐]最后，我们要强调的是安全意识的培养。
安全意识可以帮助我们时刻保持警惕，预防潜在的危险。
我们需要时刻关注身边的安全隐患，积极参与安全宣传和活动，提高整个社会的安全意识。
[音乐渐弱]感谢收听安全知识背景音乐开场，希望通过这段音乐，我们能更好地了解安全知识，提高安全意识，共同创造一个安全、和谐的生活环境。
如果您喜欢这段音乐，请关注我们的频道，我们将会持续为您带来更多有用的安全知识。
bgm总结
BGM总结引言背景音乐（Background Music，简称BGM）在各种场合中都有着重要的作用，它可以增加氛围、营造情感、提升观众体验。
在游戏、电影、电视剧、广告等媒体中，BGM的运用十分普遍。
本文将对BGM的相关知识进行总结，包括BGM的分类、创建和应用技巧等方面。
一、BGM的分类1. 根据用途分类根据不同的用途，BGM可以分为以下几类：•游戏BGM：主要用于游戏场景中，可以随着游戏进程的不同发生变化，增强游戏的乐趣和紧张感。
•电影BGM：用于电影中，主要通过音乐来表达情感、烘托气氛，并与图像进行融合。
•电视剧BGM：类似于电影BGM，主要用于电视剧中的情节衔接、气氛渲染和角色情感的表达。
•广告BGM：用于广告中，一般需要具有吸引人的旋律和活力，能够引发观众的共鸣。
2. 根据风格分类BGM还可以根据音乐的风格进行分类，常见的有以下几种：•古典音乐：具有浓厚的古典风格，通常用于表达庄重、高雅的情感。
•流行音乐：具有时尚、流行的特点，能够让人产生身临其境的感觉。
•爵士音乐：富有活力和节奏感，适合用于营造轻松的氛围。
•摇滚音乐：力量感十足，适用于表达紧张和激烈的场景。
•民族音乐：具有民族特色，可以凸显地域文化和风土人情。
二、BGM的创建1. 确定主题和情感表达在创建BGM之前，首先需要明确BGM的主题和情感表达。
根据所需的效果，可以选择适合的音乐风格，以及具有相应情感的旋律和和声。
2. 调整节奏和音乐元素在创作过程中，可以通过调整节奏、音高、音色等元素来获得不同的效果。
适度的变化可以增加曲目的丰富性和吸引力。
3. 创造独特的声音效果为了使BGM更加独特和吸引人，可以尝试添加各种声音效果，如混响、回声、合成器效果等。
这些效果可以增加音乐的层次感和立体感。
4. 优化音频质量在创建BGM后，还需要对音频质量进行优化。
可以通过调整音量平衡、去除噪音、增强音频清晰度等方式来提高音质。
三、BGM的应用技巧1. 注意节奏与场景的契合在选择和应用BGM时，需要注意音乐的节奏与场景的契合度。
背景音乐原理
背景音乐原理背景音乐是指在某一场景、环境或活动中，为了增强氛围、情感表达或者提供一种舒适的音乐环境而设置的音乐。
背景音乐的运用可以让人们在特定的场合中更加投入、放松或者感受到更多的情感共鸣。
那么，背景音乐的原理是什么呢？首先，背景音乐的选择要符合场景的氛围和情感表达。
比如在电影中，根据不同的情节和场景，背景音乐会选择不同的风格和节奏，以增强电影的表现力和观众的情感共鸣。
在商场、餐厅等场所，背景音乐的选择也是要符合消费者的心理需求，营造出愉悦、放松的购物或用餐环境。
其次，背景音乐的音量和音色也是十分重要的。
音乐的音量不能太高，以免影响人们的交流和思维，同时也不能太低，以免失去了背景音乐的作用。
音色的选择也要考虑到场景的氛围和情感表达，比如在浪漫的氛围中，选择柔和、悠扬的音色，而在紧张的氛围中，则选择激昂、紧张的音色。
另外，背景音乐的循环播放和过渡也是需要注意的地方。
循环播放的背景音乐要避免出现明显的循环节奏，以免让人产生厌烦感。
过渡也是要流畅自然，避免出现突兀或者断裂的感觉，以保持整个场景的连贯性和和谐感。
最后，背景音乐的原理还包括了对听众心理的研究和把握。
不同的人群在不同的情境下对背景音乐的需求和接受程度是不同的，因此在选择和设置背景音乐时，需要考虑到听众的心理特点和情感需求，以达到最好的效果。
总之，背景音乐的原理涉及到音乐选择、音量和音色、循环播放和过渡，以及听众心理等多个方面。
只有在这些方面都得到合理的考虑和运用，才能达到背景音乐应有的效果，为场景、环境或活动增添更多的情感表达和氛围感。
希望本文对背景音乐的原理有所帮助，谢谢阅读！。
主题班会宪法知识背景音乐
主题班会宪法知识背景音乐
在班会中播放一段背景音乐，以宪法知识作为主题。
这段音乐应当具有庄重、正式的氛围，以体现宪法作为国家的基本法律的重要性。
以下是一些适合的音乐选项：
1. Ludwig van Beethoven - 第九交响曲：这部作品被视为人类历史上最伟大的音乐之一，其第四乐章常被用作庄重的背景音乐，能够突显宪法作为国家根本法的崇高性。
2. Johann Sebastian Bach - 庄严弥撒曲：巴赫的音乐始终给人一种庄重、肃穆的感觉，这部作品以其典雅的和声和悲壮的旋律，完美展现了宪法所带来的庄严氛围。
3. Giuseppe Verdi - 马奇亚诺团结大合唱：这是意大利作曲家维尔第的作品，曾经是意大利国歌，被广泛用作庄重的背景音乐。
它能够激起人们的民族自豪感，提醒人们宪法的重要性。
4. Edward Elgar - 《Pomp and Circumstance March No. 1》：这是英国作曲家埃尔加的作品，被广泛用作庄重的场合进行音乐演奏。
这部作品庄严肃穆的氛围非常适合作为宪法知识班会的背景音乐。
这些音乐作品都具有庄重、正式的氛围，能够与宪法知识的主题相呼应，并为班会营造出庄严肃穆的氛围。
背景音乐大全
背景音乐大全背景音乐是指在电影、电视、广播、舞台剧等作品中，为了营造氛围、增强情感表达和推动情节发展而设置的音乐。
它可以说是作品中不可或缺的一部分，能够为观众带来更加丰富的感官体验。
在现实生活中，我们也经常会在商场、餐厅、咖啡厅等场所听到各种背景音乐，为我们的生活增添了许多乐趣。
下面就让我们一起来了解一下背景音乐的种类和应用场景吧。
首先，我们来看一下背景音乐的种类。
背景音乐可以根据其风格和用途进行分类。
按照风格来分，背景音乐可以分为古典音乐、流行音乐、爵士乐、民族音乐等等。
不同的风格适用于不同的场景，比如古典音乐常常用于高雅的场合，而流行音乐则更适合年轻人喜欢的娱乐场所。
按照用途来分，背景音乐可以分为情感表达类、氛围营造类、情节推动类等。
情感表达类的背景音乐一般用于表达人物的内心世界和情感变化，氛围营造类的背景音乐则用于营造特定的场景氛围，情节推动类的背景音乐则可以帮助推动剧情的发展。
其次，我们来看一下背景音乐的应用场景。
背景音乐的应用场景非常广泛，几乎可以在任何场合都能听到背景音乐的存在。
在电影和电视剧中，背景音乐可以为观众营造出恢宏的场景、紧张的氛围、动人的情感等，增强作品的艺术感染力。
在商场、餐厅、咖啡厅等休闲场所，背景音乐可以为顾客营造出轻松愉悦的氛围，增加消费者的消费欲望。
在游乐园、展览馆等娱乐场所，背景音乐可以为游客带来更加丰富的娱乐体验。
在广播电台，背景音乐可以为主持人的话语增添一种柔和的背景，使得节目更加生动有趣。
最后，我们来看一下背景音乐的制作和选择。
背景音乐的制作需要根据具体的场景和需求来进行，需要考虑到音乐的风格、节奏、情感表达等因素。
在选择背景音乐时，也需要根据具体的场景和用途来进行，不能一概而论。
比如在商场中，应该选择轻快愉悦的音乐；在电影中，应该选择符合剧情和氛围的音乐。
总之，背景音乐的制作和选择需要考虑到整体的氛围和效果，不能随意选择和使用。
综上所述，背景音乐作为一种重要的艺术表现形式，不仅在影视作品中发挥着重要作用，也在现实生活中为我们的娱乐生活增添了许多乐趣。
背景音乐的运用与注意事项
感谢您的观看
THANKS
背景音乐是指在特定场合播放的 ，旨在营造氛围、调节情绪的音 乐。
特点
非主导性、功能性、环境适应性 。
背景音乐的历史与发展
古代
宗教仪式、宫廷宴会等场合的音乐使用。
近代
商业场所、咖啡厅等开始使用背景音乐。
现代
普及到各类公共场所和私人场合，技术发展也带 来了更多的播放设备和音乐类型选择。
不同类型与风格的背景音乐
06 未来背景音乐的发展趋势 与展望
技术进步对背景音乐的影响
人工智能技术
利用AI算法对音乐进行智能推荐，满足不同场景和用户需 求。
虚拟现实技术
结合VR技术为背景音乐提供沉浸式体验，增强用户的感官 享受。
5G通信技术
提升音乐传输速度和稳定性，确保高品质的播放效果。
个性化与定制化的发展趋势
个性化推荐
03 运用背景音乐的注意事项
选择合适的音乐
音乐风格
选择与场合相符合的音乐风格，如轻松、愉悦、浪漫或庄重等，以营造出所需 的氛围。
音乐类型
根据活动类型选择音乐，例如在阅读、学习或工作时，可以选择轻柔的古典音 乐或轻音乐，而在聚会或娱乐活动中，可以选择流行音乐或爵士乐。
控制音量大小
适中音量
确保音量适中，既能营造出所需的氛围，又不会对人的听力 造成损害。
避免干扰他人
在公共场合使用背景音乐时，应注意 不要干扰他人的活动，如降低音量或 选择合适的音乐类型。
注意场合
在需要安静的场合，如图书馆、医院 等，应避免使用背景音乐，以免干扰 他人的学习和工作。
04 背景音乐的心理效应与影 响
对人的情绪与心境的影响
积极情绪
适当的背景音乐能够激发人们的积极情绪，提高生活满意度和幸福 感。
音乐学院音乐理论必背音乐常识大全
音乐学院音乐理论必背音乐常识大全1. 音乐的定义音乐是一种艺术形式，通过声音元素的组合来表达情感和观念，包括声音的旋律、节奏和和声等。
2. 音乐的元素- 旋律：由一系列音符按照时间和音高的顺序组成。
- 节奏：音乐中的时间流逝和强弱变化的规律。
- 和声：多声部音乐中不同音符之间的关系。
- 音色：不同乐器或嗓音的独特特点。
- 动态：音乐的响度变化。
- 性格：音乐所传达的情感和氛围。
3. 音乐的分类- 古典音乐：音乐历史上形成的传统音乐，如巴洛克、古典和浪漫音乐。
- 流行音乐：大众喜爱的音乐，如摇滚、流行、爵士等。
- 民族音乐：不同地区或民族独有的音乐风格。
- 电子音乐：通过电子合成器等电子设备产生的音乐。
4. 音乐符号- 谱号：用于标示音符所代表的音高。
- 音符：用来表示音乐的基本音符。
包括全音符、二分音符、四分音符等。
- 节拍：音符的时间长度。
- 调号：标示音乐作品的调性。
5. 常见的音乐形式- 奏鸣曲：一种多乐章的器乐曲形式，常用于古典音乐。
- 弦乐四重奏：由两个小提琴、中提琴和大提琴组成的演奏团体。
- 交响曲：多乐章的管弦乐曲形式，常用于古典音乐作品。
6. 音乐史上的重要音乐家- 贝多芬：著名的古典音乐作曲家，作品包括《第九交响曲》。
- 巴赫：巴洛克音乐时期的作曲家，作品包括《平均律钢琴曲集》。
- 莫扎特：古典音乐时期的作曲家，作品包括《交响曲第四十号》。
7. 常见的音乐术语- 卡农：一种音乐形式，是由一个声部开始，其他声部跟进并以逆行或变调进行演奏。
- 前奏曲：一首乐曲的开场部分，通常用来引入主题和创造情绪氛围。
- 赋格：以主题不断进行变奏和衍生的音乐形式。
以上是音乐学院音乐理论必背音乐常识的大致内容，希望能对你有所帮助！。
配乐常识.ppt
常见通俗音乐体裁
特点
大多很少具有强烈的节奏 相对流行音乐而言旋律感低，并充满重 复的节奏 少有刺激和短促的声音，接近轻音乐 经常在音乐里利用人声合音与谐音
常见通俗音乐体裁
摇滚乐、乡村音乐、拉丁音乐、雷 鬼乐、当代基督教音乐、先锋派音 乐、电子音乐等等
科普类PPT配乐 兴趣爱好类（茶道、养花种草、绘 画、下棋等）、生活常识类、日常 保健
协奏曲
指一件或数件独奏乐器和乐队协同 演奏，既有对比又相互交融的作品。 用 一件乐器者又称“独奏协奏曲”，用几 件乐器者又称“大协奏曲”。
常见古典音乐体裁
协奏曲在音乐史中，一直是交响音乐 中相对大众化的体裁，很少成为新的作 曲观念的发端之地，但是往往更受到普 通听众的欢迎。因为协奏曲当中既有乐 队的强大力量和丰富色彩，又有独奏声 部辉煌炫目的技巧表演以及细腻的感情 抒发，协奏曲结合了交响性和乐器技巧， 作曲家在这种结合中平衡着交响性和技 巧性，而不同的听众则可以根据自己的 需求在协奏曲中得到满足，这也就是为 什么协奏曲这一体裁一直受到许多人喜 爱的原因。
常见通俗音乐体裁
蓝调（Blues）
一种基于五声音阶的声乐和乐器音乐。
基调：忧郁，低调情绪
曲风起源：美国黑人圣歌和劳动歌曲 典型乐器：吉他 钢琴 口琴 贝司 鼓
歌唱
常见通俗音乐体裁
爵士乐
极具动感的切分节奏、个性十足的 爵士音阶和不失章法的即兴演奏（或演 唱）
形式多样
新奥尔良爵士乐 、摇摆乐、比博普 爵士、冷爵士、硬博普、自由爵士、摇 滚爵士、拉丁爵士、融合爵士、爵士放 克等等
常见通俗音乐体裁
新世纪音乐
原本的用途在于帮助冥思及作心灵的 洁浄，但后期的创作者不少已不再抱有 这种出发点。有一种说法讲，由于其丰 富多彩、富于变换，不同于以前任何一 种音乐：它并非单指一个类别，而是一 个范畴，一切不同以往，象征时代更替 诠释精神内涵的改良音乐都可归于此内， 所以被命名为New Age，即新世纪音乐。
古风配乐知识点总结初中
古风配乐知识点总结初中在中国古代，音乐一直是人们生活中不可或缺的一部分。
随着时间的变迁和社会的发展，古风音乐中的配乐也在不断地演变和丰富。
本文将对古风配乐的知识点进行总结，以便读者能更深入地了解古风音乐的魅力。
一、古风音乐的发展历程古风音乐源自中国古代的宫廷音乐和民间音乐，经过千百年的发展和演变，形成了独具特色的古风音乐体系。
古风音乐以其悠扬的旋律和深厚的文化内涵而备受人们喜爱。
在古风音乐的发展过程中，配乐一直是不可或缺的一环。
配乐的多样性和丰富性为古风音乐增添了无限的魅力。
二、古风配乐的形式古风音乐的配乐形式主要包括器乐、雅乐和歌曲三种形式。
其中，器乐是古风音乐中最常见的一种形式，它通常使用古琴、古筝、琵琶等乐器进行演奏。
雅乐是古代宫廷音乐的一种形式，它在古风音乐中占有重要地位，它通常使用编钟、磬、簧管等乐器进行演奏。
歌曲是古风音乐中最具表现力的一种形式，它通过歌词和旋律来展现古代诗词的魅力。
三、古风配乐的特点古风配乐的特点主要表现在以下几个方面：1. 古风配乐注重情感表达。
古风配乐通常以古代诗词或传统故事为题材，通过旋律的抒情表达和情感的渲染来展现古代文化的魅力。
2. 古风配乐注重传统文化的传承。
古风配乐通常以古代雅乐和宫廷音乐为基础，将古代乐曲、古典诗词和古老传说融入其中，以传承中国传统文化。
3. 古风配乐注重古风音乐的魅力。
古风配乐通常使用古琴、古筝、琵琶等传统乐器，以及编钟、磬、簧管等宫廷乐器进行演奏，使古风音乐展现出独特的魅力。
四、古风配乐的演奏技法古风配乐的演奏技法主要包括琴谱演奏、排谱演奏和即兴演奏三种形式。
琴谱演奏是指根据传统乐谱进行演奏，保留古代乐曲原有的形式和风格；排谱演奏是指根据古代乐曲进行改编和编排，赋予乐曲新的表现力和魅力；即兴演奏是指根据现场的氛围和情感进行演奏，展现出演奏者的个人风格和表现力。
五、古风配乐的影响古风配乐在当代受到越来越多的关注和喜爱，它不仅在国内广受欢迎，在海外也有着广泛的影响力。
背景音乐的相关介绍
背景音乐的相关介绍背景音乐也称伴乐、配乐，通常是指在电视剧、电影、动画、电子游戏、网站中用于调节气氛的一种音乐。
下面就跟随店铺的步伐一起来了解一下背景音乐的相关介绍吧!背景音乐的概述指在电影、电视剧等影视作品中，作为背景衬托的音乐，通常是无人声的。
真正意义上的伴乐起源于欧洲的戏剧，自电影有声化之后伴乐得以迅速发展。
以伴乐指代此义，多出现在动画行业。
动画界普遍认为，伴乐是动画中不可或缺的一个重要组成元素，它不仅需要配合画面的情节发展，还必须有着自己独特的风格，是动画的润滑剂与推进器。
因其重要性，几乎每一部动画都会把自己的伴乐抽取出来，收录进相应的原声带OST里，作为副产品发售。
说到背景音乐，有些人可能还不太了解。
每当我们走进豪华的宾馆，音乐早已融入内部装潢体系，大堂、走廊、餐厅、卧室，背景音乐如看不见的潜流，无处不在，轻轻流淌，曲水流觞之间，给宾客以美妙享受，也显示着宾馆的高雅与舒适。
近些年来，随着生活水平的提高，人们越来越重视居室装修的舒适和文化品位，背景音乐也渐渐进入人们的视线，成为家庭装修的新宠儿。
1、电影.电视声带上，伴随场景的音乐。
可以是另外附加上去的配乐，也可以来自收音机等现场的音源，后者亦称“现场音乐”(SOURCE MUSIC)。
多种因特网通讯都有。
2、在公共场所连续放送的音乐，以不影响人们对话为放音的响度标准，可以调节人们的精神状态，创造舒适、温馨的环境。
背景音乐通常不是立体声系统，多采用音箱分散式放音，故声音分布均匀，不良声环境对听音的影响小。
背景音乐的系统1 、广播总控室可对整个系统进行编程设定、监测、集中控制，同时监视系统的工作状态，显示各广播分区、各输入/输出端、功放设备的工作状态，通道占用情况和故障信息等。
2 、系统除可前端音源设备放送的节目外，还应可播放远程话筒的实时语音。
系统节目可分路、分区同时传送至建筑内所有的公共区域。
3、系统可受控于消防联动信号(为无源、非逻辑干接点信号)，紧急情况时，切除平时公共广播，启动消防应急广播。
背景音乐的鉴赏(共10张PPT)
背景音乐的重要性！！！！！
• 背景音乐可是一个十分重要的东西！！他直 接关系到作品给观众带来的感觉和情绪变化 ，还可以突出内容，是制作影视作品中必不 可少(bì bù kě shǎo)的一个要素！！！！！！
精品资料
背景音乐的使用(shǐyòng)
• 背景音乐该怎么使用(shǐyòng)呢？？？？？ • 因为背景音乐多数会出现在动漫，电影，
精品资料
安妮的仙境(xiānjìng)
• 这是一首闻名中外的bgm，他的作者是班得 瑞乐队，是一首十分具有欧美乡村风情的一 首bgm它的创作灵感是源于大自然。也是一 首十分经典的钢琴曲。安妮的仙境总是给人 莫名的感动,以清爽舒适的音调生动的诠释 (quánshì)了自然的魅力与天地的风采。
精品资料
所以我们可以通过乐器、是否有声来区分这 些bgm。更重要的是通过他给我们的感觉来 进行分类。
精品资料
看了那么多，大 家一起来听听(tīnɡ tīnɡ) 下面的这些bgm 吧
精品资料
Theme from Mission： Impossible
• 这是一首出自(chū zì)碟中谍的经典bgm，在 bgm界可是家喻户晓，是由Danny Elfman 丹尼.叶夫曼创作而成也就是有的同学可能 没听说过名字，但一定听过。那么我们就一 起听一听这首歌吧。
小提问(tíwèn)？？？？？？？
• 1.背景音乐的别称？？？ • 2.安妮的梦境是那个乐队所创作(chuàngzuò)的？
？？？ • 3.背景音乐一般使用在什么场合？？？？？
精品资料
谢谢 大家！！！！ (xiè xie)
精品资料
(zàijiàn)
内容(nèiróng)总结
背景音乐的鉴赏。另外，在一些公共场合（酒吧、咖啡厅、商场）中播放 的音乐也叫背景音乐。更重要的是通过他给我们(wǒ men)的感觉来进行分类。 Theme from Mission： Impossible。这是一首闻名中外的bgm，他的作者是 班得瑞乐队，是一首十分具有欧美乡村风情的一首bgm它的创作灵感是源于 大自然。安妮的仙境总是给人莫名的感动,以清爽舒适的音调生动的诠释了自 然的魅力与天地的风采。2.安妮的梦境是那个乐队所创作的
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
定阻与定压之分
1、输出形式区别：
1、定压不是电压一定，而是输出形式是定压，它要求负载的额定电压一定。
定压功放以多个定压音箱并联的形式连接，只要总功率不超过定压功放的总功率。
2、定阻功放要求输出负载电阻一定。
在定阻功放中如果负载阻抗发生变化，功率就发生相应变化。
8欧姆100W的定阻功放接4欧姆就变成接近200W。
2、场所应用不同：
1、定压功放主要应用于公共场合的公共广播，因为公共广播音箱和功放的距离比较远，而且一台功放机通常要连接多个小功率的音箱。
为了减小线路损耗，避免系统中某个喇叭开启或关闭对其他喇叭的音量造成影响所以定压功放高电压低电流输出〔相对的〕。
定压连接功放多个音箱，只要将音箱并联在一条普通的电线上就可以了。
2、定阻功放.多用于家庭背景音乐、家庭影院、KTV、舞台，因为家庭背景音乐、家庭影院、舞台等音箱与功放的距离比较近而且不需要连接很多的音箱，所以定阻功放高电流低电压输出，连接功放和音响应选用专用的音箱线。
3、音质区别
定压用在要求音质不是很高的大空间，反之定阻由于传输的限制只能传输100米以内，故一般用在小空间当音效相对要好的多。
因为定压功放在电路上使用了变压器，所以其音质受到了一定的影响。
但是如果选用优质的广播音箱完全可以提高广播系统的音质。
知音家庭背景音乐目前在销售和研发的YZ-100 YZ-200 YZ-60 和YZ-50 YZ-300等系列家庭背景音乐系统自带定阻功放，水晶面板，触摸按键，红外遥控，172、86尺寸嵌墙安装，支持USB、SD、FM、AUX1、AUX2智能联动，时尚、美观、灵活、安全。
定阻功放与音箱，定压功放与音箱需匹配：
定压功放简单理解就是以电压来推动扬声器，特点，输出电压大电流小，定阻功放就是咱一般家用功放是以电流来推动扬声器的特点是电流大电压小
定阻的功放接定压的音箱，声音很小，甚至听不到；
定压的功放接定阻的音箱，烧音箱；
音箱尺寸与音效：
尺寸大的音箱单元振膜直径大，推动空气的体积也就越大，声压也就越明显；简言之，就是更容易激动空气，给人有气流冲击的感觉。
低频响应会比较好,人耳所感受的的声音会比较好听些。
当然还要同功放、功率等等方面都做到相匹配。
吸铁石大体积越大，磁性也越强。
磁性越强，扬声器的效率越高，在收到功率相同的的情况下，响度也就越大。
，
控制力也就越强！
知音家庭背景音乐所配置的吸顶音箱皆为标准阻抗为8欧姆的定阻音箱，进口橡胶边，进口蚕丝音膜，桥架式高音结构，12DB二分频立体设计，广泛适用于：高级酒店、咖啡厅、电教会议室，别墅、楼中楼、厨房、洗手间、客厅、背景音乐广播系统等
同轴音箱：
一般的音箱，高音单元和低音单元由于平面地排列在音箱的面板上，所以它们的发声中心不可能重合为一个点，这样，高音和低音到达聆听者的距离就有差异，这种差异会导致相位偏差从而影响声像的正确还原。
同轴音箱用的是同轴单元，这种单元实际上是高音单元和低音单元的组合体，高音巧妙地放置在低音振膜的中心处，因此能保证高、低音的声学中心是同一个点，从而解决了相位偏差的问题。
分频音箱：
分频器是音箱中的“大脑”，用以将输入的音乐信号分离成高音、中音、低音等不同部分，然后分别送入相应的高、中、低音喇叭单元中重放。
分频器按分频频段可分二分频、三分频和四分频。
二分频是将音频信号的整个频带划分为高频和低频两个频段;三分频是将整个频带划分成高频、中频和低频三个频段;四分频将三分频多划分出一个超低频段。
分频点是指两个相邻扬声器(如二分频中的高音与低音，三分频中的高音与中音，中音与低音)的频响曲线在某一频率上的相交点，通常为两个扬声器中功率输出的一半处(即-3dB点)的频率，要根据音箱和每个扬声器的频率特性和失真度等参数决定。
通常二分频分频器的分频点取1KHZ~3KHZ之间，三分频取250HZ~1KHZ和5KHZ两个分频点。
衡量音箱音质七大性能指标：
1、频响范围
频响范围的全称叫频率范围与频率响应。
前者是指音箱系统的最低有效回放频率与最高有效回放频率之间的范围；后者是指将一个以恒电压输出的音频信号与系统相连接时，音箱产生的声压随频率的变化而发生增大或衰减、相位随频率而发生变化的现象，这种声压和相位与频率的相关联的变化关系称为频率响应，单位分贝（dB）。
声压与相位滞后随频率变化的曲线分别叫做“幅频特性”和“相频特性”，合称“频率特性”。
这是考查音箱性能优劣的一个重要指标，它与音箱的性能和价位有着直接的关系，其分贝值越小说明音箱的频响曲线越平坦、失真越小、性能越高。
2、灵敏度
该指标是指在给音箱输入端输入
1W/1kHz信号时，在距音箱喇叭平面垂直中轴前方一米的地方所测得的声压级。
灵敏度的单位为分贝(dB)。
音箱的灵敏度每差3dB，输出的声压就相差一倍，普通音箱的灵敏度在85～90dB范围内，85dB以下为低灵敏度，90dB以上为高灵敏度，通常多媒体音箱的灵敏度则稍低一些。
3、功率
该指标说简单一点就是，感觉上音箱发出的声音能有多大的震撼力。
根据国际标准，功率有两种标注方法：额定功率与最大承受功率（瞬间功率或峰值功率PMPO）。
而额定功率是指在额定频率范围内给扬声器一个规定了波形的持续模拟信号，扬声器所能发出的最大不失真功率，而最大承受功率是扬声器不发生任何损坏的最大电功率。
通常商家为了迎合消费者心理，通常将音乐功率标的很大，所以在选购多媒体音箱时要以额定功率为准。
4、失真度
音箱的失真度定义与放大器的失真度基本相同，不同的是放大器输入的是电信号，输出的还是电信号，而音箱输入的是电信号，输出的则是声波信号。
所以音箱的失真度是指电声信号转换的失真。
声波的失真允许范围是10%内，一般人耳对5%以内的失真不敏感。
大家最好不要购买失真度大于5%的音箱。
5、信噪比
该指标指音箱回放的正常声音信号与噪声信号的比值。
信噪比低，小信号输入时噪音严重，在整个音域的声音明显变得浑浊不清，不知发的是什么音，严重影响音质。
信噪比低于80dB的音箱（包括低于60dB的低音炮）建议不购买。
6、阻抗
该指标是指输入信号的电压与电流
的比值。
音箱的输入阻抗一般分为高阻抗和低阻抗两类，一般高于16欧姆的是高阻抗，低于8欧姆的是低阻抗，音箱的标准阻抗是8欧姆。
市场上音箱的标称阻抗有4欧姆、5欧姆、6欧姆、8欧姆、16欧姆等几种，虽然这项指标与音箱的性能无关，但是最好不要购买低阻抗的音箱，推荐值是标准的8欧姆，这是因为在功放与输出功率相同的情况下，低阻抗的音箱可以获得较大的输出功率，但是阻抗太低了又会造成欠阻尼和低音劣化等现象。
吸顶音箱开孔、布线、安装与调试
1、开孔
使用专用开孔器，不要破坏天花板，尤其是石膏吊顶的天花板。
开孔直径按照各吸顶音箱规定的开孔尺寸，实际施工中，可以稍微大一点点，这样安装和取出更容易，尤其是石膏天花板，吸顶音箱安装的很紧的话，
要取下的时候很容易破坏石膏板。
吸顶音箱之间的安装间距，行业里面有一条供参考：每两个吸顶音箱之间的距离为音箱到地面距离的两倍，通常这样的装法能满足全场的播放声音均匀，喇叭多装了也是浪费。
2、布线与安装
吸顶音箱线路布设最好跟电工布线一起做，但喇叭线是弱电，应该跟电工的强电（AC220V）不要靠得太近，穿PVC 管的话，距离20厘米就可以了，出于安装和干扰等因素都应该这样做，但总的走线路线应该尽量跟随电工布置的强电或弱电路线，不显的杂乱，以后检修也方便，因为电工布线一般会留检修口的，喇叭线要与其他线路有所区别，不要到以后检修的时候都不知道哪一根是喇叭线。
喇叭线路的PVC管可以固定在天花板的吊筋上，还有一点需要跟电工配合的是，音箱点的位置在实际施工过程中还需要考虑到各种灯的位置，消防喷头的位置，空调出风口，以及天花板封顶
的造型等，假如你的喇叭安装位置跟灯位重复，或者设计在空调出风口，总不好，还影响美观。
喇叭线穿PVC管，我们要求PVC管不使用弯头，而是使用弹簧打弯，保证每一根管子里面的线从接线盒处都可以自由抽动，主要是保证以后维修和换线、穿线。
最好等油漆工完成油漆以后，小心的安装上去，通常电工也是这个时候安装各种灯的。
总之这些过程都需要跟现场的其他工种配合好，不能只顾及自己的进度，要经常跟他们沟通、学习。
3、系统调试
要注意的是，系统开机运行前须检查线路，当然这个工作在线路布置好以后（封天花板）之前就应该先检测一遍线路的。