第七课 分析理解美术作品的创作意图 说课稿

第七课分析理解美术作品的创作意图说课稿各位评委老师上午好，我是美术号，我今天说课的题目是人教版美术鉴赏第七课《分析理解美术作品的创作意图》（板书），分析理解美术作品的创作意图，我主要从教材分析、教学目标和方法、教学过程、课后小结与回顾这样几个步骤来向大家详细讲解我这节课的安排。

首先是教材分析，根据教育学，教师要整体把我教科书的原则，我对教材做如下分析：
一、教学内容的分析第七课主要讲的是打破学生对美术神秘的观念，了解艺术家的创作都不是任意的，而是表达了某种意图。

它在整个第七课中起到引领、拓展学生鉴赏能力宽度和深度的作用。

对于整个教科书来说，它是起到画龙点睛的作用，所以上好本节课至关重要。

鉴于以上对教材的分析，我得出本节课的教学目标：
（一）、教学目标
（1）教学目标
①：第一是知识目标：打破学生对美术神秘的观念，了解艺术家的创作都不是任意
的，而是表达了某种意图。

让学生主动参与和体验是美术鉴赏的前提和保证，只有这样，我
们才能提高学生鉴赏能力，培养审美的眼睛。

这是为了完成美誉这个目标。

②：第二是能力目标：分析理解美术作品中体现出来的艺术家的创作意图，让学生
从中学会鉴赏、认识和理解美术作品。

这是为了完成智誉这个目标。

③第三是情感目标：让学生充分理解美术作品的创作意图，使他们发现鉴赏的乐趣和
成就感，培养学生热爱艺术，热爱生活这样的情操，这是为了完成素质教育、德育这个目标。

鉴于以上对教学目标的分析，我得出了本节课的重点：
（2）教学重点：艺术作品都表现了艺术家的某种创作意图，不同的美术类型表现意
图的方式也是不同的。

针对这节课重点我主要采用多媒体播放图片，flash短片，并提出讨论课题这样的方法
突出重点。

同时本节课的难点是：
（3）教学难点：要分清艺术家的创作意图与美术作品的内容和形式之间的关系。

针对这些难点我主要采用引导分解，把具有代表性的图片、创作背景放在一起向同学们展示这样的方法，来帮助学生攻克难点，同时为了获得更好的学习效果，我对学生的情况作了以下分析，对于高一的学生来说，虽然他通过一定的学习，掌握了基本的美术鉴赏知识，但是他们的头脑中确没有系统的知识作为支撑，所以根据学生特点和接受能力，我采取了以下的教学原则：
第1是以学生为主体性原则，充分发挥学生的主体性，我作为一个教师，只是学生学习的设计者和引领者；第2是直观性原则；第3是德育为先的原则，在教学材料方面，我主要采用多媒体、课件，这样的一个材料来辅助教学，以上呢是我对教材的整体分析，接下来我向大家介绍一下我的教学过程：
（二）、教学过程
教学过程是学生学习的主要过程，我分以下几个步骤来进行：
第1创设一个情景，由罗丹的雕塑作品《巴尔扎克》导入。

引出本节课的课题《分析理解美术作品的创作意图》，通过展示《巴尔扎克》的雕塑图片，来将学生引入在鉴赏过程中认识和理解美术作品的创作意图这个（课题）上。

第2教授新知识，通过播放、讲授毕加索（西班牙）雕塑《斗牛》和西方文艺复兴时期的宗教画米开朗基罗壁画（意大利）《西斯廷教堂天顶画》等这样的图片为例，让学生分析艺术家的意图来自哪里？认为影响艺术家创作意图的因素有哪些？然后呢让学生分组讨
论、回答，由我作出补充、拓展与展示图片来完成这部分内容。

第3点进一步讲解、展示图片董希文这样一幅具有喜庆民族特色的油画《开国大典》和印象派画家莫奈的《卢昂大教堂》等图片，让学生从中理解艺术家的意图是通过1.具象艺术2.意象艺术3.抽象艺术体现出来的，来调动学生学习积极性，让学生参与中来，深刻认识理解美术作品是与生活息息相关的，来巩固本节课的主要内容。

（三）堂回顾与小结：总结本节课，我展示图片的方式，把本课的所有内容有层次的体现，并总结本节课的重点是艺术作品都表现了艺术家的某种创作意图，与美术作品的内容和形式之间的关系。

这个环节显得尤其重要，因为他不仅能使知识内化与学生自身头脑之中，而且能使学生掌握科学的鉴赏方法，为下节课做好准备。

（四）是布置作业，进行课后反思，我会让同学们在互联网上查找相关知识，分析1．你心中的巴尔扎克形象是这样的吗？
2．罗丹为什么要把雕像的手砍去？
我的说课就要结束，但是我想说作为一名教师我感到自己肩上责任重大，不仅要做到美誉、做到智育，而且还要做到素质教育中德育为先，这样一个原则。

我的本节课说课完毕，谢谢评委老师。

大家辛苦了！
第七课分析理解美术作品的创作意图教案（一）教材分析艺术家的创作意图是我们欣赏、理解美术作品的重要环节，本课讲述了任何艺术家的创作都不是随意而为的,而是表达了艺术家的某种创作意图。

这种创作意图可能针对现实,也可能针对艺术，但无论针对什么，它与艺术家所生存的社会环境和文化情境有着密不可分的联系。

针对艺术家的创作意图是如何体现的这个问题，本课主要是从具象艺术、意象艺术、抽象艺术三种不同美术类型来对此展开分析的。

（二）教学目标
1、知识与技能：引导学生分析理解艺术家的创作意图，使学生能从艺术家创作意图的角度，分析、理解美术作品。

2、方法与过程：本课作为鉴赏美术作品的重要组成部分，可以采用讲授、提问、探究、展示等方法来完成本课的教学目标，并以老师为主导，学生为主体的方式来启发学生进行思考，调动学生的积极性，提高学生的欣赏水平及能力。

3、情感、态度、价值观：通过本课的学习，使学生在欣赏美术作品时能够关注艺术家的创作意图，进一步理解艺术家在作品中试图表达的思想与情感，提高学生美术欣赏能力。

（三）教学重点与难点：
1、教学重点：让学生认识并理解艺术家的创作并不神秘，艺术家的作品都是表现了艺术家的某种创作意图，这种意图又都有现实的依据。

同时，不同的美术类型表现创作意图的方式也是不同的。

2、教学难点：分清艺术家的创作意图与美术作品的内容、形式之间的关系。

（四）学生分析：
高中学生往往对艺术家的创作有一种神秘感，面对美术作品不知如何进行分析。

本课试图让学生能学会从创作意图角度分析作品，学生理解起来有一定的困难。

但高中学生同时也具有一定的逻辑思维能力，可以通过归纳、分类、总结等方法，引导学生理解同类型美术作品背后的创作意图，提升学生进行美术鉴赏的能力。

（五）教具：图片、计算机、投影机。

（六）课时：1课时。

（七）教学过程
（八）板书设计
一、意图来源：
1、针对社会现实以表明自己的态度、情感
2、针对艺术问题阐述自己的观点、主张
二、影响因素：1、现实方面 2、艺术方面3、社会和文化情境
三、不同类型美术作品中创作意图的体现：
1、具象艺术
2、意想艺术
3、抽象艺术
4、观念艺术。