也观念摄影论文
摄影艺术专业 论观念摄影的艺术表现力
目录摘要 (I)Abstract ........................................................ I I 引言 (1)1观念摄影的艺术表现形式 (2)1.1 模仿 (2)1.2 归纳 (2)1.3 置景 (3)1.4 行为艺术摄影 (3)2 我国观念摄影的具体特点 (6)2.1 内在特点 (6)2.2 外在特点 (8)3 我国观念摄影所存在的问题 (12)3.1 作品形式语言过于符号化 (12)3.2 观念和形式过于模仿西方 (13)3.3商业色彩日渐浓厚 (14)4 观念摄影的未来发展形势 (15)4.1 摆脱模仿西方的栓桔 (15)4.2 符合本土环境的创新 (18)4.3夯实摄影技法的根基 (20)结论 (22)参考文献 (23)致谢 (25)摘要从20世纪中叶以来，中国艺术界经历了真正意义上的重大变革，观念摄影艺术逐渐在中国流行和发展。
观念摄影通过技术手段强调艺术价值和艺术与社会的互动。
观念摄影与纪实摄影不同，它们有着复杂的关系，既相互包容又相互独立，它们有着更本质的区别。
观念摄影是一门新兴的当代文化艺术。
象征、抽象和心理意象是观念摄影的重要表现手法。
在许多摄影作品中，创意的拍摄是一个困扰大家很久的难题。
其实质是观念艺术在媒介中的成长与演变。
它的出现监督了传统摄影标准的非传统地位，为现代摄影的创作提供了许多可能性。
观念摄影通常使用的创造性技术包括模仿、缝合和定形。
每一代摄影人都是一个对观念摄影添枝加叶，不断创新的过程。
艺术家们尝试了各种新的方法，从不同的艺术创作角度出发，使中国的观念摄影更加具象和生动。
我相信摄影有很强的表现力和包容性，我热爱摄影并被观念摄影深深地吸引。
所以我会通过本篇论文的讲述尽量给我心中的观念摄影艺术赋予新的生命力。
关键词：观念摄影；艺术表达；创作手法；符号；置景AbstractIn many categories of photography art, concept photography has always been a very important one. Its essence is an extension and evolution of concept art in the media. Its emergence has subverted the unshakable position of traditional photography standards and provided more possibilities for contemporary photography creation. The common creative methods of concept photography are imitation, collage, setting and so on. Its creation is a process of constant innovation. We should try new methods constantly, and start from different artistic creation angles. Because of the strong expression and tolerance of concept photography, I believe that in a long time, it will continue to bring fresh vitality to the photography art.Keywords: concept photography;artistic expression; creative techniques; Collage; setting引言单从概念上说观念摄影应该是一种以摄影为媒介的观念艺术创作，其实质是观念艺术在媒介上的一种延伸与演变，是从艺术中抽离出来的一种相对独立的创作手段与形式。
观念摄影的影像本体及艺术表达-摄影论文-艺术论文
观念摄影的影像本体及艺术表达-摄影论文-艺术论文——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印——1 观念摄影的含义和历史溯源因为许多摄影作品中都存在观念，为此本人对观念摄影做一定的界定，以便后文深入论述。
本文主要围绕当代艺术语境内的摄影观念及表达，探讨观念摄影的艺术和文化发展。
观念摄影在中国艺术界有很多的提法：如先锋摄影、前卫摄影、实验摄影、概念摄影等。
单从概念上说观念摄影应是一种以摄影为媒介的观念艺术创作，其实质是观念艺术在媒介上的一种延伸与演变，是从艺术中抽离出来的一种相对的创作手段与形式。
观念摄影的发展有其自身的合理性和历史必然性。
其实在摄影发展之初便产生了观念，观念并非天上掉下的概念。
摄影史上有很多无可争议的例证：20世纪中后期，奥斯卡古斯塔夫雷兰德的《人生两途》，应该算是观念摄影的最早起源。
但那个时代的作品具有观念的特性并不能算作观念摄影。
观念摄影是源于西方后现代社会并波及全球的一种艺术形式。
观念摄影最初的文化立足点是西方的文化与艺术思维。
因此，观念摄影是植根于西方当代艺术文化的土壤之中，它的历史具有很长的维度，思考是多元和具有深度的。
传播到我国后与本土文化和艺术状况相结合出现新兴的摄影方式。
我国早期的摄影观念常常是视角的，典型的以时期的摄影以波普的形式出现，成为宣传有力的抓手。
观念摄影的初现是以批判和反思为特征的。
我国1976出现的诸如蒙敏生、王秋生等人用摄影作品对进行反思，带有反讽意味的作品也可以划归到观念摄影之中去，摄影中有了一种观念的显现。
但是这些并不是中国观念摄影的起源，他们仍是用的方式对现实进行反思，并没有进入当代艺术的思考、评介与叙事语境中，于是与当代艺术的距离与差距越来越大。
20世纪90年始，随着当代艺术在中国的发展，摄影不再仅仅作为一种记录手段，而是成了观念艺术不可或缺的一个参与部分。
后来很多敏锐的艺术家发现摄影具有某种半的视觉形态，于是他们颠覆了摄影和观念艺术记录和被记录的关系，开始一种专门以摄影形态为最终表现形态的艺术创作手法，如赵半狄等艺术家的角色表演在1995年前后就已经进行专门的摆拍。
观念摄影的观念表达与自我实践
观念摄影的观念表达与自我实践摄影是一种独特的艺术形式，它能够通过视觉表达思想和情感。
观念摄影是一种艺术流派，它在摄影中强调了思想和概念的表达。
观念摄影是将摄影与哲学、社会学和文学等领域相结合的一种艺术形式。
通过视觉传达深层次的思想和情感，观念摄影成为了当代艺术领域的重要组成部分。
观念摄影的特点是通过对摄影媒介进行探索和运用，来表达观念和思想。
观念摄影不仅仅是一张好看的照片，它更是一个概念和一个思想的表达方式。
它要求摄影师用想象和创造力，将照片变成有意义的符号以传达观念、思想和感性的情感。
观念摄影通过探索不同的拍摄技巧以及后期处理的方法来创造表达方式，从而打破了传统摄影的限制。
观念摄影的观念表达能力在于对主题的理解和探索。
摄影师需要从人类的视角和社会现实的角度出发，通过照片来表现其内心的感受和想法。
摄影师需要通过视觉语言来传达观点，引导观众对照片的解读和理解。
观念摄影通常通过对社会、政治、人性和生态等主题的表述来引发观众内心深处的共鸣和反思。
观念摄影的自我实践在于对摄影技术、理论和审美的追求。
摄影师需要不断地学习和研究，不断提高摄影技术和理论架构。
他们在实践过程中，应该发挥自己的创造力和想象力，探索不同的风格和表达方式，来达到自己的艺术追求。
他们必须独立思考和自我反思，摆脱模仿和跟随的思想定式，以文化创新和审美创造为核心思想，引领观念摄影的潮流。
观念摄影是一个极具挑战性的领域，要求摄影师在摄影领域中探寻心灵深处的感受和想法，并用自己的方式来表达它们。
摄影师需要关注的不仅仅是技术的掌握和实践的落地，更需要深入思考和体验照片的意义和内涵。
只有摆脱限制和束缚，释放思想和创造力，才能真正实现观念摄影的理想和艺术境界。
总之，观念摄影是一种思维方式和表达方式，它强调对主题的深入探讨和个性化的表达。
摄影师在观念表达和自我实践中需要关注的是思想的匠心和技术的掌握，更关注作品的质量和表达的力量。
观念摄影在当代艺术领域中占据了重要地位，对摄影艺术的发展起到了重要的推动作用。
观念摄影的观念表达与自我实践
观念摄影的观念表达与自我实践【摘要】观念摄影是一种以概念和思想为核心的摄影形式，强调作品背后的意义和象征。
通过表达摄影与观念的紧密关系，我们可以更深入地理解观念摄影的特点和表达方式。
观念摄影强调创作者的独特视角和思考方式，通过自我实践不断探索和发展。
摄影师需要深入挖掘内心深处的灵感源泉，将观念转化为视觉作品。
未来观念摄影将继续发展，对摄影艺术产生重要影响，激发人们对摄影的思考和创作灵感。
观念摄影的出现为摄影艺术带来了新的可能性和表达途径，值得我们深入探讨和实践。
【关键词】关键词：观念摄影，概念，摄影，特点，表达方式，自我实践方法，创作灵感，未来发展，影响，摄影艺术1. 引言1.1 观念摄影的概念观念摄影是一种摄影艺术表现形式，是借助摄影作品传达摄影师独特的思想和理念。
它强调摄影作品背后的意义和内涵，注重通过影像表达深层的思想和情感。
观念摄影的核心在于摄影师将自己的思想、观念和情感转化为影像，通过独特的构图、光影、色彩等元素表达出来。
观念摄影不仅仅是简单地表现客观事物，更在于呈现摄影师的个人看法和感悟。
1.2 摄影与观念的关系摄影师通过自己的观念来选择拍摄主题、构图和光影，从而呈现出不同于现实的视角和表达方式。
观念摄影挑战传统摄影的方式，不拘泥于客观真实的记录，而是更注重表达摄影师内心的情感和理念。
观念摄影让摄影师可以更自由地表达自己的想法和观点，也让观众更多地参与到作品的解读和理解中。
摄影与观念的结合，为摄影艺术带来了更加多元化和深刻的表达方式。
观念摄影的发展也使得摄影艺术更加丰富和具有挑战性。
2. 正文2.1 观念摄影的特点1. 强调概念性：观念摄影更注重作品背后的思想和意义，而非传统摄影中的美感和技术。
摄影师通过影像表达自己的独特观念和情感。
2. 抽象性和思辨性：观念摄影作品往往具有一定的抽象性和思辨性，引发观者对作品背后含义的思考和解读，扩展了摄影的表现形式。
3. 概念性的传达：观念摄影作品通常通过符号、象征和隐喻等形式来诠释摄影师的观念，使观者在审美的同时也感受到作品所传达的深层内涵。
观念摄影的观念表达与自我实践
观念摄影的观念表达与自我实践
观念摄影的观念表达建立在不同的思想基础之上，包括人文、社会、历史、哲学、文
化等等。
这些思想在创作中被转化成思维方式，用来表达作者的观念和思想，以此为观众
提供新的思考方式和认识视角。
观念摄影的观念表达不再是单纯的美学表现，而是在价值观、社会现实、人类命运等领域中进行深度反思和描绘，使人们能够看到不同的思维模式
和以往被忽视的问题和挑战。
与此同时，观念摄影也是一种自我实践，旨在通过艺术创作实现自我发现、自我表达、自我超越和自我传播的过程。
在自我实践中，观念摄影希望以一种开放、多元、创新和跨
文化的方式，拓展个人意识和思维能力，探索并突破自我认知、生命体验和社会身份的层面。
这种自我实践不仅是人类个体的探索和追求，也是社会文化的丰富和发展。
观念摄影的观念表达和自我实践不仅需要艺术家的个人努力和创意，也需要一个广泛
的文化和社会环境的支持和认可。
观念摄影要求人们具备一种既能理解艺术的美学视角，
又能关注生命本质、社会现象和文化多样性的批判与反思。
在这样的环境中，观念摄影才
能得到充分的展示和认同，才能发挥它的艺术价值和社会意义。
总之，观念摄影的观念表达和自我实践是一种独特的创新方式，它为我们提供了更加
深入、实践和具体的思考模式，并为我们提供了更多的创造性和发现性的机会，从而丰富
和拓展我们的人类文化价值。
关于观念摄影艺术的实践与思考
03
创作手法选择
观念摄影作品的创作手法多样，包括摆拍、后期处理、装置等。艺术家
需根据主题和意图选择合适的手法，以实现最佳的视觉呈现和观念传达
。
技术与工具的运用
相机与镜头选择
根据创作需求，艺术家需选择合适的相机和镜头，以捕捉高质量的图像和满足特定的视觉 效果。
光线与构图
光线和构图是影响观念摄影作品视觉效果的关键因素。艺术家需要掌握和运用光线与构图 的基本原理，以营造出符合主题的氛围和情感。
观念摄影与传统摄影的区别
01
02
03
创作目的传统摄影注重记源自现实、 展现美景，而观念摄影更 注重表达艺术家的思想观 念。
创作手法
传统摄影追求技术完美、 画面美观，而观念摄影则 可能采用各种实验性、非 常规的摄影手法。
作品解读
传统摄影作品的意义相对 固定，而观念摄影作品则 开放性强，观众需要积极 参与解读。
后期处理
后期处理是实现观念摄影作品视觉呈现的重要手段。通过调整色彩、影调、对比度等参数 ，以及添加特效和文字等元素，艺术家可以强化作品的视觉冲击力和观念表达力。
实践案例分析
案例一
《XX系列》通过对XX元素的运用，表达了作者对 XX社会现象的深刻思考。作品采用XX手法拍摄， 通过巧妙的构图和光线运用，营造出强烈的XX氛 围。后期处理中，艺术家运用XX特效，进一步强 化了作品的视觉冲击力。
观念摄影艺术的历史发展
起源与早期发展：自摄影术诞生之初 ，就有艺术家尝试运用摄影表达观念 ，如Adolphe Braquehais等。
当代观念摄影：当代观念摄影更加多 元化，涉及社会、政治、性别、身份 等多个议题，代表人物包括Cindy Sherman、Andreas Gursky等。
浅析中国观念摄影的人文精神及其表现方式
浅析中国观念摄影的人文精神及其表现方式中国观念摄影是中国摄影艺术中一种独特的摄影形式，它不仅关注影像的艺术性，更注重表现摄影者的内心情感与精神追求。
这种摄影形式充分展现了中国人文精神，以其独特的表现方式成为当代摄影界的一大特色。
中国的观念摄影与欧美的摄影艺术有着明显的不同。
欧美摄影注重对客观世界的再现和表达，更偏向于真实性与客观性的追求，而中国的观念摄影更注重对内心情感的表达和精神追求。
它通过摄影作品表现摄影者的个人情感、心灵境界和思想情怀，更多的是一种心灵与灵魂的投射。
中国观念摄影的创作灵感来源于中国传统文化和哲学思想，融合了中国画、诗词、文学等艺术形式的审美理念。
所以在中国观念摄影作品中，常常能够看到中国传统文化的元素，如山水、楼阁、书画、茶道等。
这些元素融入到摄影作品中，赋予了作品更深厚的文化内涵和艺术品位。
中国观念摄影的人文精神表现在对人性、情感、生活等方面的关注与表现。
摄影者通过镜头捕捉生活中的瞬间，表现世界万象背后的人文情怀。
他们用影像记录下那些平凡而又真挚的人生故事，表达对人类情感和生活命运的思考与关怀。
通过影像的表现方式，观念摄影者传递着对人性的关怀和对生活的热爱，展现出中国摄影艺术独特的人文情怀。
中国观念摄影的表现方式多样，常常运用图像的符号与象征来传递内心的情感和思想。
通过构图、光影、色彩等手法来表达情感与情绪；通过形式、音乐、诗歌等来传达内心的思考与追求。
观念摄影作品通常具有深厚的内涵与情感表达，给人以沉思与共鸣。
观念摄影作品所呈现的不只是一种画面，更是一种情感的传递和思想的碰撞，这是中国观念摄影与其他形式摄影的显著差异。
中国观念摄影的表现方式还体现在对时间与空间的处理上。
观念摄影作品常常打破时间与空间的限制，创造出超现实的影像空间。
他们通过后期的处理与艺术的构思，造就了一种超然的审美效果。
观念摄影作品不拘泥于客观世界的表现，而是追求超越现实的情感呈现，通过影像的重构和纯粹性表达摄影者对视觉艺术的独特理解。
观念摄影的观念表达与自我实践
观念摄影的观念表达与自我实践观念摄影的观念表达是摄影师对于主题、情感或者故事的表达与解读。
观念摄影作品通常不仅仅是一张照片，更是一种思想的延伸和表达。
摄影师通过构图、光影、色彩等摄影元素，结合自己的主题和观念，创作出独特的作品，给观众带来不同的思考和感受。
观念摄影不受限于客观世界的存在，更注重摄影师内心世界的挖掘和表达，因此也更具有个性化和独创性。
在我的观念摄影实践中，我常常通过观察和思考，找到一些触动我内心的主题和情感，然后通过摄影作品来表达和传达这些观念，让观众产生共鸣和思考。
观念摄影的观念表达和自我实践是相辅相成的。
观念表达是灵感和创意的来源，是作品的灵魂；而自我实践则是观念表达的具体落实，是作品的形式。
观念表达和自我实践相互促进、相互支撑，共同构成了优秀的观念摄影作品。
在观念摄影领域，国内外有很多优秀的摄影艺术家和作品，例如美国的达达主义摄影师曼·雷·邓南，他的作品以其独特的构图和主题而著称；国内的李林，他的作品《孤岛》系列以其独特的观念和想象力引起了广泛的关注。
这些优秀的观念摄影作品不仅仅是一种艺术展示，更是对当代社会和人文关怀的呈现，对于我们摄影师的观念表达和自我实践都有很大的启发作用。
在未来的摄影实践中，我将更加注重对于观念的挖掘和表达，不断提升自己的观念表达能力和自我实践水平，创作出更多具有深度和内涵的观念摄影作品。
我也将不断学习和借鉴国内外优秀摄影艺术家的作品和经验，不断开拓自己的摄影创作领域，不断探索摄影艺术的边界。
相信通过自己的努力和实践，我能够创作出更多具有观念和实验精神的优秀摄影作品，为观众带来更多的思考和感受。
观念摄影的观念表达与自我实践是一个不断探索和突破的过程，也是一个不断成长和完善的过程。
希望通过自己的努力和实践，能够让观念摄影这种新兴的摄影艺术形式得到更多的关注和认可，也希望能够为观众带来更多的惊喜和启发。
观念摄影在海报设计中的应用毕业论文1
本科生毕业论文（申请学士学位）论文题目观念摄影在海报设计中的应用作者磊所学专业名称广告学指导教师国芳2012年09月15日学号：2009211607论文答辩日期：201 年月日指导教师：（签字）学院本科毕业设计（论文）原创性声明本人重声明：所呈交的设计（论文）是本人在导师的指导下独立进行研究所取得的研究成果。
除了文中特别加以标注引用的容外，本论文不包含任何其他个人或集体已经发表或撰写的成果。
本人完全意识到本声明的法律后果由本人承担。
作者签名：年月日目录摘要1Abstract1前言2一：观念摄影的发展（一）观念艺术的发展2（二）观念摄影的产生3（三）观念摄影的实质3二：海报设计的现状（一）海报设计的窘境4（二）海报设计的新观念4三：观念摄影在海报设计中的应用（一）观念艺术与海报设计的渊源5（二）观念摄影在海报设计中的应用带来的视觉效益5 （三）观念摄影推动海报设计的发展8结论致参考文献观念摄影在海报设计中的应用摘要：如今我们已经进入了一个图景时代，世界对于人们来说已经变成一组又一组的图景。
观念摄影则为我们展现了一个新型的图景感受，同时它将被运用到当今的商业海报设计当中，并大力地推动海报设计的发展。
本文主要叙述观念摄影的发展历程和海报设计的发展窘境，并论述观念摄影在现代海报设计中应用。
本文展现给读者海报设计领域一个新地尝试，充分体现了观念摄影与海报设计形式语言的融合与沟通，研究观念摄影如何拓展当代海报设计得观念和提升其视觉效益。
在当代社会科技发展地带动下和人类审美观念提高地推动下，要求海报设计不断创新。
对于海报设计面临的窘境，本文的研究起到了创新和改良得作用。
关键词：观念艺术；观念摄影；海报设计；视觉语言The concept of photography inposter designAbstract:Now we have entered an era of vision, the world has become a group forpeople and a group picture. Conceptual photography, shows a new picture for us, at the same time, it will be applied to today's business of poster design, and vigorously promote the development of the poster design. In this paper, we describe the development of conceptual photography and the development dilemma of poster design, and discusses the concept of photography in the modern poster design applications. This article shows readers a new poster design field to try, fully embodies the concept of photography and poster design fusion of formal language and communication, studies how conceptual photography development of contemporary poster design concept and promote its visual effect. In contemporary society to drive the development of science and technology and boost to improving human aesthetic idea, poster design and innovation. For the dilemma facing the poster design, this paper studies the innovation and improvement.Key Words:Conceptual art;Concept photography; Poster design; Visual language前言随着社会地发展，人们生活水平地不断提高，视觉要求也不断更新和提升。
浅谈观念摄影的表达方式
浅谈观念摄影的表达方式浅谈观念摄影的表达方式摘要：观念摄影成为当代众多艺术家创作的重要手段。
观念摄影具有很强的主观性，拍摄者通过摄影的形式表现自己对当今社会现状或存在问题的思考。
摄影已不再仅仅停留于对象记录，而且成为探索世界、讨论社会问题的媒介。
关键词：观念艺术；超现实主义；当代摄影当摄影开始以“观念”的名义进行创作时，就已经开始改变它原来的本性，从对客观世界真实客观的纪录走向了主观观念的导演与表达。
传统纪实摄影对主题的表达往往强调直接单纯地去记录发生在当下的那一瞬间，正如摄影大师布列松的“决定性瞬间”理论一样，“照片是眼光、心灵与理智在一个唯一重要瞬间的结合。
”时间是不可逆转的，时机一过，任何力量也无法展现那一刻完全真实的画面，纪实摄影将现实赤裸裸的暴露在公众面前，不带任何欺骗和隐瞒，并由此来引发观看者的深思。
相对于传统纪实摄影具体、直接的纪录，在观念摄影中所运用的拍摄技法如光线的运用、影调的把握、画面构成等要求变得不再是照片唯一衡量标准，取而代之的则是摄影作品是否准确的向观众传达了摄影师的思想。
观念摄影是摄影师在纪实摄影的基础上，结合摄影师本身的主观感受，对要表现的主题进行不断的延伸拓展与突破，通过摄影的手段来传达自己的某种观念，并试图带给人们一种新的艺术感受和对社会和现实的理解。
“观念摄影由摄影的一种门类成为当代艺术的一种语言表达方式”，人的主观意识先行，通过设计被拍摄对象，将摄影创作者自身的价值观体现出来，观念摄影成为摄影者一种能够表达自己思想的媒介。
其实摄影中“观念”的产生远比我们想象的要早。
因为摄影创作从一开始就和人的观念紧密相连。
人是观念动物，人的任何行为都是来自于对这个世界的认知和制约，人类的精神产品必然是其观念上的产物。
人的摄影行为同样是如此，无法与拍摄者本人的思想和观念相分离。
观念可以解释成人们自身的想法，而摄影本身就具有着拍摄者的主观感受，是自己思想的一种表现。
观念摄影的形成可以说经历了几个主要阶段。
浅析中国观念摄影的人文精神及其表现方式
浅析中国观念摄影的人文精神及其表现方式【摘要】中国观念摄影起源于对传统文化的反思和对当代现实的关注，其人文精神体现在呼应历史传统、捕捉情感瞬间、探索文化认同与人性关怀、呈现内心世界以及构建意义世界等方面。
这种摄影表达方式丰富多样，既借助影像语言传达情感和思想，又运用抽象表现和符号象征手法展现深刻内涵。
中国观念摄影的人文精神在当代摄影艺术中具有重要意义，为观众带来更加深入的思考和共鸣。
通过对个体生活和社会现实的关注，中国观念摄影不仅记录历史变迁，还探索人类情感和文化认同。
人文精神的表现方式在摄影领域中展现出无限可能，丰富了摄影艺术的表达形式，为观众提供了更加丰富的审美体验。
【关键词】中国观念摄影、人文精神、兴起背景、重要性、历史传统、现实现象、个体生活、情感瞬间、文化认同、人性关怀、抽象表现、内心世界、符号象征、意义世界、当代摄影艺术、深厚内涵。
1. 引言1.1 概述中国观念摄影的兴起背景传统摄影注重捕捉客观的景象，而观念摄影则更注重摄影师内心情感表达和对主题的深度思考。
随着社会进步和人们审美观念的变化，观念摄影在中国逐渐受到重视和认可。
摄影师们开始更加注重表现主题的内在含义和情感共鸣，而非仅仅停留在表面的影像呈现。
这种对摄影艺术的重新思考和创新，为中国观念摄影的兴起提供了土壤和动力。
通过观念摄影，摄影师们能够更加深入地表达自己的情感和思想，引发观众的共鸣和思考。
这种摄影方式不仅丰富了摄影艺术的表现形式，也为人们带来了新的审美体验和文化观念。
1.2 介绍人文精神在中国观念摄影中的重要性人文精神在中国观念摄影中扮演着引领和指引的角色，它激励摄影师探索人类的本质、情感和精神世界。
通过关注人类的内心世界和情感体验，观念摄影作品不仅可以呈现出生动的画面，更能触动观众的心灵，引起共鸣和思考。
在中国观念摄影中，人文精神的重要性体现在作品的主题选择和表达方式上。
摄影师们常常通过反思历史、关注个体生活、探讨文化认同和人性关怀等方式，表达出对人类命运和社会现实的思考和关怀。
浅析中国观念摄影的人文精神及其表现方式
浅析中国观念摄影的人文精神及其表现方式中国观念摄影是一种具有浓厚人文精神的摄影艺术流派，它以独特的表现方式诠释着中国传统文化与当代社会的交融。
本文将就中国观念摄影的人文精神及其表现方式进行浅析，以期更好地了解这一艺术形式的独特魅力。
中国观念摄影，起源于20世纪80年代的中国，这一时期正是中国摄影界蓬勃发展的时代，也是一个社会变革与文化传统交融的阶段。
中国观念摄影在这一背景下诞生，其核心精神就是注重对传统文化的保护和传承，同时又要与当代社会相结合，突出社会现实和人文关怀。
在中国观念摄影中，人文精神体现在对人的关怀和情感表达上。
摄影艺术家们通过他们的镜头，捕捉人类生活的点滴，通过观察和记录，表达对生活的感悟和对人的尊重。
他们注重捕捉那些平凡人的生活状态和情感表达，强调人的内心感受和情感共鸣。
无论是城市的喧嚣还是乡村的宁静，无论是生活中的快乐还是痛苦，摄影师们都努力将这些真实的瞬间定格在镜头之中，通过作品传达着对人性的理解和关怀。
中国观念摄影还通过自己独特的表现方式，凸显出其人文精神。
中国观念摄影作品往往以朴素的题材和简约的构图见长，通过简单的元素和线条来表达丰富的情感和内涵。
摄影师们注重对光影的把握和运用，通过光影的变化来呈现出不同的情感和内心世界。
他们追求着画面的简洁和纯粹，突出主题的深刻表达，通过回归生活的本源，寻找内心的宁静和平静。
中国观念摄影还注重通过摄影艺术来传达社会现实和人文关怀。
摄影作品往往围绕着社会热点和人文关怀展开，捕捉并表现了社会中的各种不平等与不公。
通过作品，摄影师们希望唤起人们对于社会问题的关注和对于人文关怀的思考，传递出一种积极的社会价值观。
中国观念摄影的人文精神体现在对生活的关怀和情感表达上，以及通过独特的表现方式对社会现实和人文关怀进行传达。
它不仅是摄影艺术的一种具体表现形式，更是中国传统文化与当代社会相结合的产物。
在当下艺术文化融合的潮流中，中国观念摄影的人文精神与表现方式必将在未来的发展中继续发挥重要作用。
摄影技术论文范文(优秀3篇)
摄影技术论文范文（优秀3篇）摄影技术论文篇一【摘要】本文主要从艺术学的角度来探讨摄影作品的构成，阐述了摄影艺术创作中的作品内容和形式的关系。
【关键词】摄影艺术学艺术作品构成一、摄影作品的内容艺术是社会生活的反映，是特殊的意识形态。
而艺术作品是艺术家运用艺术语言和物质媒介，将审美意象物态化的成果。
艺术作品是“艺术”的现实存在，也是艺术家艺术创造的结果。
它包含“内容”和“形式”两个主要的构成要素。
而一件艺术作品的内容由题材和主题两个因素构成。
1.摄影作品的题材题材，就是艺术家按照一定的创作意图对社会生活进行取舍、提炼、创造而在艺术作品中所表达的部分。
摄影题材来自于客观存在，这是摄影的纪实性所决定的。
它决定了摄影作品的艺术形象以及摄影作品反映的内容必然是客观实体。
而对于摄影艺术，纪实性是摄影不可更改的本质，所以在创造过程中摄影主体性和纪实性的统一是必要的。
也就是，摄影的艺术形象以及反映的内容与它的原型在一定意义上具有同一性。
因此摄影的题材与其创作的原型有着密切的关系。
换言之摄影的题材与其被拍摄的主体关系密切。
不同题材的摄影也会有不同的艺术创作过程，所以摄影的类型也与题材有关。
摄影的题材、类型分为：新闻摄影、人文摄影、风光摄影、人像摄影、体育摄影、商业广告摄影等。
2.摄影作品的主题艺术作品的主题是艺术家对社会生活反映的认知与改造，是对题材的认识与评价。
它主要是通过艺术形象表达出的思想、观念乃至情感。
前面提到过，由于摄影的纪实性导致其艺术创作中的艺术形象与客观原型的同一性。
这种纪实性在摄影一书中占据了最重要的地位，无论是何种形式的摄影随时都可以从中反映出来。
当然，单纯记录现实的摄影不一定称之为“艺术”,他们只是实际存在的简单物化，并不具备艺术素质。
而真正的摄影艺术作品在于摄影艺术家主体性的有效发挥，往往具有鲜明的主题或者充沛的情感。
可以看出摄影作品的主题是摄影家对摄影纪实性的充分利用，借现实主体来表达的思想、观念和情感。
浅析中国观念摄影的人文精神及其表现方式
浅析中国观念摄影的人文精神及其表现方式【摘要】中国观念摄影是一种注重表达思想和情感的摄影艺术形式。
人文精神在中国观念摄影中扮演着至关重要的角色，体现在对社会现实和人情况的关注，以及摄影师如何通过作品传达人文关怀。
中国观念摄影的背景与特点影响了其表现方式，摄影师常通过抓住人情况细节、传达心灵共鸣来呈现人文精神。
许多作品以人文关怀为主题，关注弱势群体的生存境遇，体现出摄影师对人性、生活和社会的深刻思考。
中国观念摄影通过呈现人文精神，表达对社会的关注和对人类处境的关怀，展现了一种独特的艺术表现方式。
【关键词】中国观念摄影、人文精神、背景、特点、体现方式、人文关怀、主题、社会现实、摄影作品、传达、结论1. 引言1.1 介绍中国观念摄影中国观念摄影是一种独具特色的摄影流派，它强调的不仅是对客观事物的再现，更注重摄影师对所拍摄对象的情感与思想的表达。
中国观念摄影起源于上世纪80 年代末，正是中国当代艺术复兴的时期。
这一时期，中国社会风气逐渐开放，思想解放，摄影师们开始试图超越传统摄影形式，追求更深层次、更丰富内涵的摄影表达方式。
中国观念摄影不再仅仅是通过镜头记录客观世界的瞬间，更多的是透过摄影作品的视觉表达，表现摄影师对事物、人文的独特感悟和深层思考。
在中国观念摄影中，审美、哲学思考与社会关怀得到了更为统一与深刻的表现，形成了独特的摄影艺术表达形式。
通过中国观念摄影，人们可以看到摄影师对世界与人性的独到思考，感受到摄影师对人文精神的追求和表达。
1.2 强调人文精神在中国观念摄影中的重要性人文精神在中国观念摄影中扮演着至关重要的角色。
中国观念摄影是一种旨在通过摄影作品传达思想、情感和价值观的艺术表现形式，而人文精神正是其核心所在。
人文精神体现了摄影师对人类尊严、自由、平等和社会正义的关注与呼吁，是中国观念摄影作品的灵魂所在。
在中国观念摄影中，人文精神不仅仅是一种表现手法，更是摄影师对社会现实和人情况的深刻思考和反映。
观念摄影论文
观念摄影论文第一节什么是观念摄影第二节观念摄影的诞生第三节观念摄影的特点第四节观念摄影的主要创作手法第五节数码时代的观念摄影观念摄影是观念艺术在媒介上的一种延伸与演变，是从艺术中抽离出来的一种相对独立的创作手段与形式。
从字面上理解，观念摄影就是使用摄影的手段来表达是自己的某种思想观念。
因为观念是抽象的、内在的、主观的，但摄影最初的功能是记录客观世界的真实情感。
因此，观念摄影是一种区别于传统摄影的一种表达形式，借助影像进行内在的表达是它的核心。
如今，摄影正慢慢走出纯记录性或纯唯美性的束缚，成为表达一个人的思想观念的有效手段。
而，摄影与当代艺术两者的关系也越来越密不可分，当代艺术中许多人物经常跨越摄影和绘画艺术两个领域，借助摄影来表达新的观念。
因此，观念摄影也就随之诞生了。
有人说，“观念摄影的诞生不符合摄影艺术的的逻辑性发展，而是艺术家介入摄影的结果。
”这么说不是没有道理，因为这样可以让人们很容易的通过观念摄影的表意形式去理解观念摄影的本质。
但是，何为真正的观念摄影呢,我认为，真正的观念摄影，并不是通过摄影艺术来表达作者的一个很完整的思想观念，而是想通过这种形式来表达作者目前所面临的一种状态。
因为观念摄影本身真正的意义在于通过照片传递给观者某种思想，展现对人类生存状态的创新，并提出一些带有意味性的话题，引发更多深层次的思考。
因此，观念摄影不是给出一个答案，而是带给观者全方位的指向，让观者自己去体会，去反思。
如果一幅照片把什么都说的清清楚楚的，那么观众的参与也就相应的失去了它的意义，照片的艺术魅力也就荡然无存。
而观众如果能从一张照片读出更多不同的意味,那这张照片就是成功的。
例如，美国摄影大师杰瑞? 尤斯曼和菲利普?哈尔斯曼，他们都是观念摄影界的大师，他们的作品能使很多人因此产生共鸣。
杰瑞?尤斯曼，他是一位魔术师般的摄影大师，他的名字和作品都非常引人瞩目，因为很多人第一次看到杰瑞?尤斯曼的作品时，都会被他充满想象力的画面所折服。
浅析中国观念摄影的人文精神及其表现方式
浅析中国观念摄影的人文精神及其表现方式【摘要】中国观念摄影在近年来的兴起引起了人们对人文精神的关注。
本文从观念摄影中的人文主题入手，探讨了摄影作品如何表现人文精神，摄影师对人文主题的关注以及中国观念摄影作品对社会的影响。
结合实例分析了人文精神在中国观念摄影中的体现，强调了中国观念摄影对人文精神的传播和弘扬。
最后总结指出了人文精神在摄影艺术中的不可替代性，强调中国观念摄影的人文精神及其表现方式对提升社会文化水平和人们的审美情感具有重要意义，值得深入探讨。
【关键词】中国观念摄影、人文精神、表现方式、人文主题、摄影作品、摄影师、社会影响、传播、弘扬、不可替代性。
1. 引言1.1 中国观念摄影的兴起中国观念摄影的兴起源于上世纪80年代末至90年代初，当时中国社会正在经历着巨大的变革和转型。
观念摄影这一新兴的摄影形式迅速兴起，成为摄影领域的一股重要力量。
与传统摄影注重表象和视觉美感不同，观念摄影更加注重摄影作品背后的思想和情感表达。
通过独特的拍摄手法和艺术语言，观念摄影作品常常引人深思，触动灵魂。
中国观念摄影的兴起与当时国内外社会思潮的交流和影响密不可分。
摄影师们开始关注社会现实和人文主题，探讨人类情感和内心世界。
他们通过镜头记录下生活中的细微之处，捕捉人性的深层内涵，传达对人类命运和社会现实的思考。
中国观念摄影作品以独特的审美视角和深刻的情感表达，引起了广泛的关注和思考。
中国观念摄影的兴起标志着摄影艺术的一次重要突破和创新，为中国当代摄影注入了新的活力和文化内涵。
其独特的表现方式和深刻的人文关怀，使观念摄影成为当今中国摄影界的一匹黑马，备受瞩目和推崇。
1.2 人文精神的重要性人文精神在摄影艺术中扮演着至关重要的角色，它是摄影作品传递深层情感和思想的灵魂所在。
人文精神可以帮助摄影师更好地捕捉人类生活中的真实情感和生活状态，从而展现丰富多彩的人类文化。
通过照片的语言，人文精神可以触动人们内心最柔软的地方，引发共鸣和思考。
也谈观念摄影
也谈观念摄影作者：章月琴来源：《文艺生活·文海艺苑》2011年第06期摘要：摄影术的发明削弱了传统艺术的地位，改变了艺术发展轨迹和人们通过图像认识世界的方式。
在传统摄影之后，观念摄影的出现提供了揭示当代生活的新的可能性。
关键词：摄影；观念摄影；当代艺术中图分类号：J402 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2011）18-0058-01观念摄影在中国虽早已不是一个新兴事物，但艺术界对其的争议一直存在。
我了解观念摄影方面的知识后，感觉获益良多，遂总结一下。
十九世纪以来，科学技术的进步对西方现代艺术的产生与发展起到了不可或缺的作用。
1913年，法国作家夏尔吉佩说：“世界自耶稣基督时代以来的变化还不及过去三十年的变化大。
”轰轰烈烈席卷欧洲艺术圈的一个很重要的导火线就是照相机的发明。
照相术也称摄影，意思是用光束来抒写或描绘，这是一种既能有效的纪录世界，又比其他人做的更精确的机器。
这种精确的“自己动手”的机器，真实再现的技艺无与伦比，它的发明削弱了传统艺术在文化中的地位和重要性，给整个艺术界带来了不小的冲击。
英国画家透纳在第一次目睹了达盖尔银版摄影之后，惊慌失措地说：“这是艺术的末日!” 摄影术出现对艺术引发的冲击，毫无疑问是巨大的，它从根本上导致了西方艺术发展轨迹的突变。
艺术家苦修多年的写实技艺如今出现了危机，迫使艺术家在日益工业化和机械化的时代重新思考艺术的本质，同时改变了艺术家和观众通过图像认识世界的方式。
据说最初摄影是不被划分在艺术领域之内，而是类似一种用于图像记录的匠人工艺；即使技术再登峰造极，手法再推陈出新，它作为一个工具和手段也仅仅只是记录性的客体而非创造性的主体。
这一情况在观念摄影诞生之日发生转变，观念摄影自身成为主体。
观念摄影在中國有很多叫法：如先锋摄影、新摄影、前卫摄影、实验摄影、概念摄影。
单从概念上说观念摄影应该是一种以摄影为媒介的“观念艺术创作”。
由于这样，观念摄影技术的重要性被减至最低，艺术家通过作品表达的观念和思想便变得尤为重要。
观念摄影引发的一点感想
观念摄影引发的一点感想摄影家认识世界，首先要有生活感受，也就是必须深入生活，了解劳动者的生存状态。
更要有社会良知和担当真相的勇气。
他的作品应当是观念的成果，而不是单纯记录观念的工具或依托物体，应当是对生命、社会、人与人交往有所感悟的综合体。
照片拍成了已经完成他的任务，但必须有思想性。
作品与现实应当是骨头和肉的关系。
我们不能光拍那些流行式美丽的人像和风光摄影，应当跟着现实才对。
有些人躲着现实走，只是单方面的表现，缺少现实感、历史感……不跟艺术对象保持血肉的联系，你的作品能有生命力幺？社会日新月异，摄影应当多元化，人走路要四肢全动看上去才能协调，一只胳膊不动难免看上去像残疾人。
我们的制度、文化表现是否已经残疾了呢？摄影的根本原则就是真相与事实。
在观念与摄影这两种事物面前，艺术算个啥？拍几张照片、画几只小鸟，就是艺术家了？什幺呀！傻不傻吗？人的生存状态比艺术重要一万倍，而艺术家与思想家是无法相比的。
在摄影艺术圈内有这幺两种人：一种是不懂乱“夸”，一种是不懂乱“训”，指责别人如何没有基本功，如何不到位、不完整。
他不知道艺术就是不完整的。
维纳斯是不完整的，断了胳膊；蒙娜丽莎是不完整的，缺少了眉毛。
学院派也不一定有名作传世，乡土派自古就有大作永存。
作品的生命是作者赋予她的，是作者的观点、观念、理念、悟性、灵感的再现。
这样的作品是文字和语言无法表述的，是作者多年的学习、生活感悟、探究思考的结晶，是由物情到人情的提炼，把大自然的奥妙和人生百态的情绪合为一体而宣泄内心的力量。
一幅好的作品是能感染人的。
当你看到她的时候眼前一亮或是全身一震，就像是当头挨了一棒子。
她是有灵魂、精神、情感和生命的。
老百姓看不懂就完蛋了，深入浅出是文学家、诗人、思想家、哲学家们的一贯理念。
你能背诵下中国字典里的词汇，用华丽的词藻堆出大篇的文章，如果没有思想性，你也只是印刷厂的排字工吧了，更谈不上艺术作品了。
拿真相玩理念才叫“牛玩艺儿”。
不是在做技法、技巧的表演，能书画的人不一定是艺术家，画家不能单纯为人们的视觉满足而作画，任何手段都是为主题服务的。
观念摄影《依偎》创作说明
目录摘要 (I)Abstract (II)引言 (1)1 《依偎》创作综述 (3)1.1 《依偎》创作背景 (3)1.2 《依偎》作品阐述 (3)2《依偎》创作依据 (5)3《依偎》创作过程 (11)3.1 创作前期 (11)3.2 创作中期 (17)3.2 创作后期 (18)4总结 (21)结论 (22)参考文献 (23)致谢 (25)摘要现如今观念摄影已是当代摄影艺术中非常重要的一部分，随着时代的发展，社会的进步，人们陈旧的思想在一点点的更新，这就使观念摄影渐渐地被人们所认知和欣赏。
和传统摄影相较来论，观念摄影主要倾向于思想观念的表述。
这与传统摄影的拍摄、创作有所不同，观念摄影更有利于艺术家们内心思想观念的抒发与表达，是可以让摄影艺术家们使用各种创作手段来进行的一种艺术创作。
因此，我们可以看到观念摄影在现如今已有越来越多的摄影艺术家们在用置景的拍摄方法进行摄影创作，置景式拍摄方法也成为观念摄影创作中经常用到的方式之一。
置景式拍摄方法广泛的运用到了摄影艺术的创作之中以后，从而推进了观念摄影的发展与创新，使得观念摄影的表现形式也越来越丰富多样化。
而我本次毕业设计的题目是《依偎》观念摄影，就是用的置景式摄影手法。
本设计想体现出在如今的社会快节奏中，有这样的一种人群，他们想要寻找依偎，寻找陪伴，想要摆脱孤独。
从而设计了这组观念摄影作品，希望人们可以从中产生共鸣，走出“世界只有自己”的感受，从而得到依托，实现《依偎》这组作品的真正意义。
关键词：观念摄影；依偎；孤独AbstractToday’s concept photography has been the very important part of contemporary photography. With the development of the times and the progress of the society, people’s old ideas are updated bit by bit, which makes concept photography gradually recognized and appreciated by people.Compared with the traditional photography, concept photography mainly tends to express ideas. Different from the shooting and creation of traditional photography, concept photography is more conductive to expression of artists’ideas, which is a kind of art creation that can be carried out by photography artists with various creative means. We can see that in concept photography, there have been more and more photography artists who start to use the way of setting scenery to create photography, which has become one of the common ways in concept photography. After setting scenery is widely applied in the creation of photography art, it promotes the development and creation of concept photography and makes the form of expression more and more diversified.In my graduation project, the title of Snuggling is to use the photography technique of setting scenery. This graduation project aims to reflect in the current rapid social rhyme, there are such a group of students who want to seek for companionship and get rid of loneliness. Thus, this group of concept photography works is deigned for people to resonate with each other and get out of the feeling that "there is nobody but yourself in the world ", so as to realize the real significance of snuggling.Keywords: conceptual photography; nestled; lonely引言现如今观念摄影已经不是什么新鲜的摄影方式了，因为在80年代中期的时候，就有了一些年轻的摄影师为观念摄影的探索创新付出了很多很多的努力，只可惜的是那时的社会还没有对观念摄影产生一个理解与认同的思想。
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也谈观念摄影
摘要：摄影术的发明削弱了传统艺术的地位，改变了艺术发展轨迹和人们通过图像认识世界的方式。
在传统摄影之后，观念摄影的出现提供了揭示当代生活的新的可能性。
关键词：摄影；观念摄影；当代艺术
中图分类号：j402 文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2011）18-0058-01
观念摄影在中国虽早已不是一个新兴事物，但艺术界对其的争议一直存在。
我了解观念摄影方面的知识后，感觉获益良多，遂总结一下。
十九世纪以来，科学技术的进步对西方现代艺术的产生与发展起到了不可或缺的作用。
1913年，法国作家夏尔吉佩说：“世界自耶稣基督时代以来的变化还不及过去三十年的变化大。
”轰轰烈烈席卷欧洲艺术圈的一个很重要的导火线就是照相机的发明。
照相术也称摄影，意思是用光束来抒写或描绘，这是一种既能有效的纪录世界，又比其他人做的更精确的机器。
这种精确的“自己动手”的机器，真实再现的技艺无与伦比，它的发明削弱了传统艺术在文化中的地位和重要性，给整个艺术界带来了不小的冲击。
英国画家透纳在第一次目睹了达盖尔银版摄影之后，惊慌失措地说：“这是艺术的末日!”摄影术出现对艺术引发的冲击，毫无疑问是巨大的，它从根本上导致了西方艺术发展轨迹的突变。
艺术家苦修多年的写实技艺如今出现了危机，迫使艺术家在日益工业化和机械化的时代
重新思考艺术的本质，同时改变了艺术家和观众通过图像认识世界的方式。
据说最初摄影是不被划分在艺术领域之内，而是类似一种用于图像记录的匠人工艺；即使技术再登峰造极，手法再推陈出新，它作为一个工具和手段也仅仅只是记录性的客体而非创造性的主体。
这一情况在观念摄影诞生之日发生转变，观念摄影自身成为主体。
观念摄影在中国有很多叫法：如先锋摄影、新摄影、前卫摄影、实验摄影、概念摄影。
单从概念上说观念摄影应该是一种以摄影为媒介的“观念艺术创作”。
由于这样，观念摄影技术的重要性被减至最低，艺术家通过作品表达的观念和思想便变得尤为重要。
我非常喜欢岛子在谈观念摄影时说的话：“……把当代多种多样的艺术形式诸如电影、表演、环境、行为、装置等都吸纳包容进来，使摄影成为艺术的巨大孵化器，它既解放了艺术的生产力，又为艺术观念的变革注入了生机。
至此，作为前卫艺术的观念摄影，逸出了传统的社会性记录和工艺美术属性的婢从身位，从工具的利用到媒介的表现，是一项本质意义的转换，是观念摄影得以存在的首要基础，唯其如此，它才由记录性的客体转换为创造的主体。
”
观念摄影的出现颠覆了传统艺术摄影标准不可动摇的地位，提供了摄影揭示当代生活的新的诸多可能性。
并且它所指涉的不在摄影之外，而正是摄影自身。
人的主观意识先行，通过设计、消化、整合被拍摄对象，将摄影创作者自身的人生价值观体现出来。
拍摄没有太多技巧，但通过对形象的捕捉与组合，用一种预先设想来归
纳成作品，本身就是很好的观念体现。
观念摄影以其对传统艺术摄影的偏离，发展了摄影艺术的新空间。
“从某种意义上说，它是种关于‘造假’的‘造假’，关于‘摄影’的‘摄影’，和关于‘照片’的‘照片’……”它可以很直接、快速地记录下一些可能用语言，或者其他形式的艺术难以表达清楚的东西。
其实质是观念艺术在媒介上的一种延伸与演变，是从艺术中抽离出来的一种相对独立的创作手段与形式。
对于当代艺术来说，技术和手法并不重要，关键是要传达艺术家什么样的观念。
那它的好处就在于：若是表达同样的一个观念，观念摄影显然比通过做一个雕塑或者画一幅画更快更便捷。
与其他传统形式的艺术相比，摄影就其文本深层而言，其最大的特征也就是“瞬间性”。
并且观念摄影的作品更容易传播，更利于艺术家的话语发生影响。
于是也不难理解为什么在各大展览中，影像类的作品所占比例越来越大。
那如何评判一个“观念摄影”作品的好坏呢？此时以往的“光影”、“构图”之类标准，就不大再能派得上用场。
对于观念摄影来说，二元对立的“好/坏、拥护/反对”讨论不再具有实际意义。
藏策在《摄影·批评·文化研究》中说：“这种好/坏评说式的批评，多为即兴的、随意的，主观印象式的，往往缺乏理论上的深度和学术上的严谨。
比如，你认为某一文本（无论文字的还是影像的）为‘好/坏’，这种表述除表明你的个人倾向、偏好和态度外，很难说明更多的东西。
”于是们只能将作品置于当代社会的“语境”下，以一种对意识形态的话语分析的方式进行。
关于当代的艺术，由于语境的不同，每个人想到的会不一样，毕竟一千个人心中有一千个哈姆雷特。
我认为影像在这一阶段是非常重要的，这也是我为什么喜欢观念摄影的原因之一。
正因为它的“瞬间性”反而使得呈现更真实，它很“图像”，并且往往还带有一种“偶发性”。
搞美术的人在做作品时还是要把自己和搞文学、搞哲学的区分开，美术作品的观念还是依附在图像上的。
参考文献：
[1]藏策.《摄影·批评·文化研究》系列论文.。