第一课《学些美术鉴赏知识》

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第一课 学些美术鉴赏知识

第一课     学些美术鉴赏知识

五、小练习
找出身边的美术种类和艺术门派
帛 画 《 人 物 龙 凤 图 》
最能代表战国时期绘画艺术 成就的遗物,湖南省长沙出土的 《美女龙凤图》、《人物御龙图》 帛画。这两幅世界上最早的丝织 物绘画均是随葬的“铭旌”,具有送 死者灵魂升天的含意,表达了楚 文化中简朴的道家思想。
战国时期作品 湖南长沙陈家大山出土
《美女龙凤图》帛画所绘 墓主是位挽髻贵妇,她长袍 细腰、垂地而盘的长衣前后 张开。妇人侧身而立,上身 略微前倾,双手合掌颇具虔 诚之态。在仕女头上方有神 龙祥凤。全图表示着祈神引 导,使墓主灵魂升天这一主 题。图上黑白的搭配、虚实 的对比、动静的处理,变化 有致,充满灵动。全国以墨 色线条为主,略加暗红色的 淡彩,线描简劲而古拙。
莫 第 西 埃 夫 人
安 格 尔
油画 1856年 120×92厘米 伦敦国家美术馆藏
塞 尚 夫 人 像
保罗·塞尚 (1839-1906) 后期印象画派的 代表人物;毕生 追求表现形式, 对运用色彩、造 型有新的创造, 被称为“现代绘 画之父”。
大方农民画
四、美术鉴赏的方法
首先要研究作者和作品,例如作者是什么年代? 什么地方的人?他的艺术经历和师承关系? 作品所表现的题材和思想内容是什么? 采取了什么艺术表现形式?
纵向: 从纵的方面看,他属于哪一个美术门类,这个 门类的发展状况和特点在这个美术门类中有没 有代表性?艺术水准高不高?有没有独创性? 横向:是与同时代、同门类还有不同门类美术家和 作品的比较。
小结
美术鉴赏的过程是能提高个人审美 能力,在鉴赏中陶冶情操,提升素质, 为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理 论的基本知识,它的方法一般为对不同 作品进行比较研究。
15000

第一课学些美术鉴赏知识

第一课学些美术鉴赏知识

我们怎样欣赏一幅画,其实就是多动脑,
去“看”。希望今天的课能给同学们下 面的学习带来启示和帮助。
课后探究
选择古代美术作品和现代美术作品
各一件,进行鉴赏练习。
美术、艺术:源于古罗马拉丁文“ art ”,都指
自然造化的人工艺术,即通过手工制作的一种艺 术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺 界、教育界才把“美术”和“艺术”这两个概念 区分开来。艺术包含美术,美术只是艺术的一个 门类,艺术还包括音乐、戏曲、影视、文学、杂 技等。
欣赏==鉴赏?
欣赏:主要是以欣赏者为中心。欣赏
就是指欣赏者对某事物进行在审美上的 观察。
鉴赏:主要以其他人为中心。鉴赏主
要是指鉴赏者通过对事物在某方面的审 美评价 和介绍来表示事物的价值,目 的是引导其他 社会式鉴赏 比较式鉴赏
总结
感悟式鉴赏侧重情感。 形式鉴赏离不开观察。 社会学式鉴赏更需要探究,光凭想象
(战国)《人物御龙帛图》湖 南省博物馆 《人物御龙帛图》1973 年重新清理 20 世纪40年代被盗的湖南长沙子弹库楚墓 时出土,纵37.5厘米,横28厘米。画面 正中绘一侧身的男子,头戴高冠,身穿 长袍,腰佩长剑,正驾御着一条状似舟 形的长龙。龙首高昂,龙尾上翘,龙尾 上部站着一只长颈仰天的鹤,龙首下部 有一条向左游动的鲤鱼,人物上方正中 画一华盖。 考古证明湖南长沙子弹库墓主为 40岁左右的男性,头骨与画中人物头部 特征相似,认为这位画中的人物就是墓 主的肖像。他驾御游龙导引飞翔升腾, 意在表示死者灵魂不朽,升归天国。这 种主题反映了当时楚国流行的引魂升天 意识。 这幅画线条的运用已经非常的熟 练,有粗细、顿挫变化。它是迄今所见 最早、最完整的绘画作品。
“美是到处都有的,对于眼睛, 不是缺少美,而是缺少发现。”

第一课学些美术鉴赏知识分析(2)

第一课学些美术鉴赏知识分析(2)
和真实感。
现代主义美术
追求创新与变革
现代主义美术强调创新与变革,反对传统艺术的束缚和限制,追 求艺术的自由和多样性。
注重形式与语言
现代主义美术注重形式和艺术语言的探索和创新,通过抽象、变形 、夸张等手法来表现艺术家的主观感受和思考。
强调观念与表达
现代主义美术强调观念的表达和艺术的社会功能,通过艺术作品来 传达艺术家的思想、情感和价值观。
形状
形状是由线条围合而成的二维空间。在美术作品中,形状可以是具象的,也可 以是抽象的。不同的形状可以传达不同的情感和象征意义。
色彩与色调
色彩
色彩是美术作品中最为直观的元素之一。不同的色彩可以传 达不同的情感和氛围,如红色代表热情、蓝色代表宁静等。 同时,色彩的搭配和运用也能产生丰富的视觉效果。
色调
04 美术作品的创作背景
时代背景
政治环境
作品所处的政治环境往往会影响艺术家的创作主题和风格 ,如战争、革命、社会稳定等时期都有不同的艺术表现。
经济状况
经济状况对艺术创作也有很大的影响,如繁荣时期可能产 生更多的装饰性艺术,而经济萧条时期则可能出现更多的 现实主义作品。
社会文化
社会文化背景是艺术家创作的重要土壤,不同时代的社会 文化观念、审美趣味都会对艺术作品产生深远影响。
05 美术作品的鉴赏技巧
观察技巧
观察作品的整体构图
注意作品的空间布局、色彩搭配、线条运用等要素,理解作者的 创作意图。
观察作品的细节表现
关注作品中的笔触、色彩、明暗等细节,体会作者精湛的技艺和表 现力。
观察作品的材质与肌理
注意作品所使用的画布、颜料等材质,感受作品表面的质感与肌理 效果。
分析技巧
03 美术作品的风格流派

高中美术选修美术鉴赏第一课《学些美术鉴赏知识》

高中美术选修美术鉴赏第一课《学些美术鉴赏知识》

《学些美术鉴赏知识》教学设计教学过程设计教学过程教师课堂教学活动设计学生学习活动设计设计意图及目标达成一、导入二、教学过程提问:对“美术”的认知。

在自己心目中对美术的概念及美术主要指的是哪些方面?一、学些美术鉴赏知识提问:对“欣赏”和“鉴赏”的认知和区别?(一)、美术的门类【合作探究一】看图片思考问题?这些图片有什么共同特点?讨论:美术的范围有多大?老师总结并板书:提问,思考让大胆说出直观感受。

小组讨论,整合讨论成果,集中学生注意力,快速进入上课状态,引出课题。

通过合作《墨梅图》上题《咏梅诗》一首:“吾家洗砚池头树,个个花开淡墨痕。

不要人夸好颜色,只留清气满乾坤。

”这是一首题画诗。

诗人赞美墨梅不求人夸,只愿给人间留下清香的美德,实际上是借梅自喻,表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。

这首诗题为“墨梅”,意在述志。

诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。

字面上在赞誉梅花,实际上是赞赏自己的立身之德。

《咏梅诗》第一、二句“吾家洗砚池头树,朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。

画中小池边的梅树,花朵盛开,朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。

“洗砚池”,化用王羲之“临池学书,池水尽黑”的典故;第三、四“不要人夸好颜色,只留清气满乾坤”盛赞墨梅的高风亮节。

它由淡墨画成,外表虽然并不娇艳,但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的学生仔细观察、结合历史、文学、积极思考、大胆回答。

3、《格尔尼卡》是西班牙立体主义画家帕勃洛·鲁伊斯·毕加索于20世纪30年创作的一幅巨型油画,长7.76米,高3.49米,现收藏于马德里国家索菲亚王妃美术馆。

该画是以法西斯纳粹轰炸西班牙北部巴斯克的重镇格尔尼卡、暴杀害无辜的事件创作的一幅画,表现了法西斯战争给人类的灾难。

4、《格尔尼卡》是毕加索的传世名作,同时也是联合国会议大厅里永久陈列的一幅画,作品完成于1937年。

《格尔尼卡》很有名,大到美术史,小到中小学的美术课本都有专门介绍。

人教版高中美术第一课学些美术鉴赏知识

人教版高中美术第一课学些美术鉴赏知识

*中国美术史可以追溯到石器时代,在几千年的发 展中,出现过许多不同的艺术门类,都有过自己 的辉煌时代,也出现过很多变异。 *例如:汉代以来,起先没有卷轴画,壁画是一个 大门类;佛教传入后,宗教美术影响很大(石窟 艺术)。 *再如:早先人们席地而坐,采用屏风间隔开,屏 风画成为当时的重要绘画形式;唐末以来有了桌 椅,人们改变了席地而坐的习俗。作画的方式、 执笔方法也不同与前了,引起了画风的改变。纸 张和毛笔与墨的改进,促进了卷轴画的发展,使 文人画在元明清时代成为主要的绘画种类。
第二课
学些美术鉴赏知识
美术鉴赏课主要是学习如何认识 和评价各种美术作品
* 认识和评价美术作品有不同的角度,不同的标 准: 有的作品所表现的对象精细逼真; 有的作品年代久远,有人认为越古老越有 价值: 有的作品表现技巧特别娴熟; 有的作品篇幅特别大,令人震撼; 有些工艺美术作品材料贵重, 加工难度大.
* 世界遗产委员会评价: 位于山西省大同市的云
* 石窟依山而凿,东西绵延约一公里,共有大
小石窟53个,佛雕51000多尊,是我国最大的石 窟之一,与敦煌莫高窟、洛阳龙门石窟并称为中 国三大石窟艺术宝库。
*纵观群佛,在这绵延一公里的石雕群中,雕
像大至十几米,小至几公分的石雕,巨石横亘, 石雕满目,蔚为大观。他们的形态,神采动人。 有的居中正坐,栩栩如生,或击鼓或敲钟,或手 捧短笛或载歌载舞,或怀抱琵琶,面向游人。这 些佛像,飞天,供养人面目、身上、衣纹上,都 留有古代劳动人民的智慧与艰辛。这些佛像与乐 伎刻像,还明显地流露着波斯色彩。这是我国古 代人民与其它国家友好往来的历史见证。云冈石 窟,是在我国传统雕刻艺术的基础上,吸取和融 合印度犍陀罗艺术及波斯艺术的精华所进行的创 造性劳动的结晶。

人民教育出版社高中美术选修美术鉴赏第一课《学些美术鉴赏知识》

人民教育出版社高中美术选修美术鉴赏第一课《学些美术鉴赏知识》












梵高(荷兰)《星月夜》
表现手法之 抽象绘画
吴冠中(当代) 《春如线》
康定斯基(俄国)《即兴之作》
中国画中的写意画与工笔画
1.写意画:生宣、水墨交融 2.工笔画:熟宣、工整精细 3.兼工带写
图 》梁
楷 ( 南 宋 ) 《 泼 墨 仙 人
之何 二家 》英
( 当 代 ) 《 四 季 美 人 图
欣赏作品,试着说出其内涵。
《墨梅图》上题《咏梅诗》一首: 这是一首题画诗。诗人赞美墨梅不求 人夸,只愿给人间留下清香的美德, 实际上是借梅自喻,表达自己对人生 的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。 这首诗题为“墨梅”,意在述志。诗 人将画格、诗格、人格有机地融为一 体。字面上在赞誉梅花,实际上是赞 赏自己的立身之德。
美术:泛指创作占有一定 平面或空间,且具有可视 性的艺术,就叫作美术。
用一定的物质材料,如颜料、纸张、画布、 泥土、石头、木料、金属、木头等,塑造可视的平面或立 体的视觉形象,以反映自然和社会生活,表达艺术家思想 观念和感情的一种艺术活动。
思考:什么是“鉴赏”?
欣赏 ——使人赏心悦目 鉴赏 ——鉴别和欣赏
鉴赏的内涵大于欣赏
思考:什么是“鉴赏”?
“鉴赏”和“欣赏”虽只一字之差,其意义却
大不相同。
是怀着喜欢与美好的心情去品味、
感受你认为美好的东西。而
是通过对
照、比较、评价判断和知识性的欣赏。从定义
来看,很明显欣赏和鉴赏是在两个层次上,如
果将美术的赏析看成一片海,那欣赏就是浅海,
而鉴赏就是深海。用比较文学的语言来说,鉴
《格尔尼卡》1937年 毕加索(西班牙) 立体 派

1第1课学些美术鉴赏知识

1第1课学些美术鉴赏知识
排要合理美观) ❖ 传移模(摹)写—即—临摹
小结
❖ 本节课主要学习了以下内容: 1.美术的定义、范围; 2.结合美术的定义欣赏作品; 3.学习了中国古代评价美术的标准和原则。
作品欣赏
帛 画
《人物御龙帛画》帛画正中 绘一有胡须的男子,峨冠博
《 带,上遮华盖,侧身驭龙。
人 物 御
龙身前下方有一大鱼开道, 龙尾立一白鸟护卫,显示主 人的华贵。全图人物形象富 有神采,尤其是配长剑,执
龙 缰绳的姿态,颇有大丈夫气
帛 画
概。线条有轻重刚柔之变, 色彩平涂与渲染兼用,运笔 潇洒自如。可以说,我国绘
美术的种类
❖ a、绘画:在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术。 (如油画、国画、素描、水彩、版画、壁画。)
❖ b、雕塑:又称雕刻(圆雕、浮雕、透雕),指用各种可塑 材料或可雕、可刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块 等),创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借以 反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理 想的艺术。(如石膏像、木雕等。)
❖ c、工艺美术:也叫实用美术,以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。(如陶瓷、刺绣、编织等)
❖ d、建筑艺术:是以建筑的工程技术为基础的一种造型艺术。
作品欣赏
《放牧》 ❖ 艺术形式:雕刻岩画,岩石,
这自然界的基本要素,从远 古时代起,它就不断地被人 类使用着,作为劳动工具, 作为日常用品。 ❖ 岩石,同时也是世界上最早 的画布,先民们在岩石上刻 划和涂绘,来描绘人类的自 身生活, 以及他们的想象和 愿望,这就是岩画。 ❖ 年代:古代 ❖ 内容:对动物的各种基本形 状和人手掌的描写,表达出 当时人类的生活方式。
❖ 这两个概念区分开来。艺术包含美术,美术是艺术 的一个门类,艺术还包括音乐、戏曲、影视、文学、 杂技等。

第一课 学些美术鉴赏知识(新)

第一课  学些美术鉴赏知识(新)

“六法”理论 :(中国古代品评美术 作品的标准和重要原则)

气韵生动—即—气质,作品的精神内涵 (作品和作品的形象有生动的气度、具有生 命力。) (指描绘的形象要形 (指用笔力度)
应物象形—即—形象
似)
骨法用笔—即—用笔

随类赋彩—即—色彩 (指色彩要与所画的 物象相似。对色彩感觉稍作介绍。)
A)过程性评价:包括平时学习态度
和作业质量。采取学生自我评价、同 学间相互评价和教师综合评价相结合 的方式,按百分制计算成绩,占最终 美术学科测试成绩的20%。 B)结果性评价:模块学习闭卷测试: 由省里统一命题。根据测评方案的确 定全省统一进行,按百分制计算成绩, 占最终美术学科测试成绩的80%。




A)过程性评价:包括平时学习态度和作业 质量。采取学生自我评价、同学间相互评 价和教师综合评价相结合的方式,按百分 制计算成绩,算模块水平测试成绩的20%。 B)模块学习闭卷测试:由地方教育部门统 一命题,在必修学分的学习模块完成后统 一进行,按百分制计算成绩,算模块水平 测试成绩的80%。

工艺美术:也叫实用美术,以美术技巧制 成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工 艺品。(如陶瓷、刺绣、编织等)
建筑艺术:是以建筑的工程技术为基础的
一种造型艺术。
用比较的方法结合课文图例说出 作品的年代、内容以及艺术表现形 式。
第一幅:《放牧图》 第二幅:《宴乐采桑狩猎交战纹壶》 第三幅:《人物驭龙帛图》 第四幅:《奔马》
假设有这么两个人评价同一幅作品:
甲说:“这幅作品我不懂得欣赏”。 乙说:“这幅美术作品我鉴赏不了”。这 两句话和这两个人的身份有什么实质性上 的区别?

第一课.学些美术鉴赏知识

第一课.学些美术鉴赏知识

课后拓展
选择一幅自己喜爱的美术 作品,尝试用鉴赏方式对该作 品进行分析研究,写一篇作品 赏析。
人物 中国画 油 画
工笔
写意 壁 画 漆 画
山水
花鸟
种类
水彩画 版 画 水粉画
样教雕塑 陵墓雕塑
圆雕
泥雕 铜雕
功能
纪念碑雕塑 装饰性雕塑 园林雕塑
形式
材料
石雕 陶雕
架上雕塑 等
战国《宴乐采桑狩猎交战纹壶》
作品鉴赏:
1、生活背景 2、表情
3、动态
《蒙娜丽莎》 达 · 芬奇
《父亲》 罗中立
这幅帛画是迄今为止保留的 最完整的,也是所见最早的绘画 作品。它是以白色丝帛为材料的 一种绘画方式,也说明了当时战 国时期楚国人的一种借画寄托感 情的方式。
请问:他们想表达怎样的寄托呢? 战国《人物驭龙帛画》
三、美术鉴赏的步骤
作者情况
作品创作的年代
文化环境
作品的主题
表现技巧特点
作 品 欣 赏
《放牧图》新疆昆仑山
新疆岩画不仅数量多而且样式极其丰富,主要分布在阿 尔泰山、天山、昆仑山,以及三山环抱的准葛尔盆地。岩画 主要反映了人们的生产和社会生活。
春秋战国时期青铜 器是继西周后的又一个 鼎盛时期。
其生动逼 真的表现形式 再现了不同时 间的场景,也 让我们更了解 当时的人民安 居乐业,一片 繁华景象。
四。影响欣赏活动的因素
1。感觉 2。知识 3。情感与想象 4。思想与观念 5。评述
同学们在艺术欣 赏活动中的两点注意 事项: 一、尊重自己的 感受。不要根据名声 和金钱去评判一件艺 术品的优劣。 二、艺术欣赏能力 化的过程。不能急 的提高是一个潜移默 功近利。

高中美术教案6篇

高中美术教案6篇

高中美术教案6篇高中美术教案篇一第一课学些美术鉴赏知识一、教材分析:《学些美术鉴赏知识》是人教版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》的第一课。

作为普通高中阶段美术科目的学习模块之一,美术鉴赏课程要重在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中,逐步提高其艺术鉴赏力,养成健康的审美情趣,形成热爱中华民族文化、尊重世界多元文化的情感和立场。

(2)帮助学生掌握美术鉴赏的基本方法,通过对具体作品的典型分析,以点带面,触类旁通,尽量做到每课教学能使学生了解相关的美术观点、美术规律。

重在理解、贯通,养成独立分析能力,而不在于记住个别结论。

(3)学生利用当地文化资源、美术现象,结合从课堂上学到的知识,进行调查研究,收集资料(包括作著录、绘示意图、做统计、调查报告等),作出自己的分析判断,加强理论与实践的联系第一课主要是让学生概略地了解美术是什么,包括哪些主要的门类,懂得进行美术鉴赏应具备哪些知识,从而培养学生对美术的兴趣、爱好,受到审美教育。

二、学生分析:大部分同学初中根本没上过美术课,对美术课早已麻木,失去兴趣。

不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用,一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。

三、知识目标:使学生了解美术范畴,建立“大美术”观念。

能力目标:使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。

情感目标:通过美术作品的欣赏,使学生开阔眼界,增长知识,培养学习美术的兴趣。

四、教学重点:培养学习兴趣,掌握鉴赏方法五、教学难点:应用该方法进行练习。

六、教学方法:激趣法、多媒体教学法、讲解法、讨论法七、教学过程:(课件展示)1、导入生活中,美术无处不在,影响中方方面面。

请欣赏广告片《K-BOXING》和《夜宴》预告片提问:片中出现了几幅艺术品,有什么作用?2、新授美术的范畴板书绘画工艺美术雕塑书法建筑篆刻各种类型课件出示一作品,请学生辨析。

3、了解美术史、美术理论的基本知识。

《美术鉴赏》模块第一课学些美术鉴赏知识

《美术鉴赏》模块第一课学些美术鉴赏知识

《美术鉴赏》模块第一课学些美术鉴赏知识第一课学些美术鉴赏知识(教案)一、教材分析(一)教学目标1.通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏有什么意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。

2.理解、区分美术“鉴赏”与美术“欣赏”;理解具象作品、意向作品、以及抽象作品的内涵并初步掌握美术鉴赏的方法。

(二)教学重点与难点重点:学习、掌握美术鉴赏的一般方法,理解美术与自然、与社会、与自我的关系。

懂得美术鉴赏对未来人生发展的重要价值和意义。

难点:教会学生如何掌握美术鉴赏的方法,学生会使用专业术语描绘对美术作品的感受,表述自己的观点。

二、教学过程:(一)导入师:随着历史的发展、社会的进步,未来社会对人的素质有了更高的要求。

人们不但要学习和掌握各种专门的技术以维持自身的生存,更需要养成健康的审美情趣,完善美好的人生。

只有这样,我们的人生才是完满和有意义的。

要做到这个点,首先要培养审美的情趣和审美的眼睛。

培养审美的眼睛有两个途径:一是欣赏大自然;二是欣赏第二自然--由人创造的艺术品。

这节课,我们就来学习《美术鉴赏》的第一课<学些美术鉴赏知识>(教师:大屏幕出现课题)(二)新授:1.讲授美术的概念①什么是美术?美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。

它是指艺术家使用一定的物质材料,如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等,塑造可视的平面或立体的视觉形象,以反映自然和社会生活,表达艺术家的思想观点和感情的一种艺术活动。

②什么是美术鉴赏?美术鉴赏是使用感知、视觉经验和相关知识对美术作品实行归类、分析、判断、体验、联想和评价,从而获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的一个综合的审美活动。

美术鉴赏的目的是获得审美享受,并理解美术作品和美术现象,美术鉴赏本质特征是综合美术审美活动.美术鉴赏活动能协助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提升审美水平,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

第一课学些美术鉴赏知识

第一课学些美术鉴赏知识

艺术欣赏的作用
• 提高认得艺术素养 • 陶冶人的思想情操 • 开阔知识视野,扩大知识领域。
古代岩画
• 古代北方草原游牧民族的牧民凿刻在大山岩壁上的图画,表现古 代草原游牧民族的生活。 • 古代岩画有凿刻与涂绘两种
• 《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国 • 战国时代著名青铜器。又名嵌错赏功宴乐铜壶。形制、图案基本相 同的有两件,一件传世品藏北京故宫博物院,另一件1965年出土于四 川成都百花潭。侈口、斜肩、鼓腹、圈足,肩上有御环两兽耳。壶身 满饰嵌错图案,以三角云纹为界带,分上、中、下三层:上层为采桑 射猎图,中层为宴乐戈射图,下层为水陆攻战图。嵌错精致,工艺高 超,内容丰富,结构严谨。画面反映了战国时代社会生活的许多侧面, 对研究当时生产、生活、战争、礼俗、建筑等都有重要价值。在中国 美术史、工艺美术史上,占有重要地位。
美术的分类
• 按制作方法:为绘画、建筑、雕塑、工艺 • 按作用功能:纯美术有绘画、雕塑 • 实用美术有建筑、工艺 • 在中国美术还包括书法、篆刻
美术自身的特点
• 1、通过独特的艺术语言创造可视的艺术形象。 • 2、艺术形象的创造借助物质材料的运用。 • 3、由于地域、经济、政治、文化传统、风俗习惯等不同,中西 方存在着差异。
• 美术欣赏能扩展我们的知识面,它不是单一学科,它需要其他知 识相辅助。 • 水彩的由来(地理); • 黄金分割点的运用(数学); • 印象派绘画光学、色彩知识的运用;(物理) • 蒙娜丽莎,最后的晚餐创作背景(历史) • 透视学(几何) • 解剖学(医学) • “孤舟蓑篱翁,独钓寒江雪”(文学)
•谢谢观赏
从观赏性艺术来讲,它主要包括绘画和雕塑两大类。而绘画,由于它使用的物质材料 和工具的不同,又可分成中国画、油画、水彩画、水粉画、版画、素描等画种。雕塑 也有圆雕和浮雕等多种形式,所用材料则有石、木、泥、石膏、青铜等。

第一课 学些美术鉴赏知识

第一课  学些美术鉴赏知识

第一课学些美术鉴赏知识(欣赏简说)(1课时)课程分析:面对一幅美术作品应该怎样去欣赏是学生们比较困惑的一个问题。

另一方面,面对日常生活中的许多视觉艺术形象视而不见也是学生当中常见的一种情况。

作为艺术欣赏课不但需要引导学生们能对博物馆、展览馆、画册等中的艺术作品进行欣赏,更重要的是要使学生们对生活中的视觉艺术形象也能够有所感悟和欣赏。

那么,作为欣赏课的第一讲我们从什么地方开始呢?我觉得在给学生们介绍具体的艺术作品之前,有这么几个问题必须先使他们弄清楚。

首先要明白的是美术的范围。

要点是使学生们认识到周围的日常生活中存在着大量的没有被他们注意到的视觉艺术形象。

其次是要引导他们对“美术”有自己的看法和认识。

这里可以介绍一下教师自己对“美术”的看法和认识以便给他们一个参考。

最后,要让学生们对欣赏活动中所涉及到的几个因素(感觉、知识、情感与想象、思想和观念等)有个初步的了解。

课程目标:使学生们对“美术”有个简单的认识。

对“欣赏”有个初步的了解。

课程重点:对欣赏活动中所涉及到的几个因素的理解。

课程设计:首先用交谈提问的方式进入课题──我们这节课是美术欣赏课。

在欣赏具体的美术作品之前,我们先要明确一下美术的范围。

(展示一组图片:一些绘画作品、工艺作品、雕塑与建筑等美术和非美术形象的图片)提问:这些图片中那些是属于美术范围之内的?根据学生的回答灵活处理以上提问。

要点是引导他们认识到美术的范围包括:绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术等。

特别是后两类是和人们的日常生活结合的最紧密的美术种类,也是常常被同学们忽视的艺术种类。

要让他们明白,欣赏艺术不一定要到专门的场所去欣赏。

实际上我们日常生活的身边就有大量的视觉艺术形象,只要我们做个有心人,到处都可找到可欣赏的美术作品。

正像罗丹曾说过的那样──不是没有美,而是缺少发现。

为此,希望同学们对身边的美不要视而不见,麻木不仁,而是要睁开眼睛去发现、去体悟、去感受。

前面我们知道了美术的大概范围。

第一课 学些美术鉴赏知识doc

第一课 学些美术鉴赏知识doc

第一课学些美术鉴赏知识
高一美术编号:111001 主编人:赵凌云审核:陈晋会
学室学簇
【学习目标】
知识与技能目标:
1.了解美术鉴赏的对象、范围及中国与西方美术门类的同与异。

2.了解进行美术鉴赏应具备的知识与修养。

过程与方法目标:运用所学知识分析一幅美术作品。

情感态度价值观目标:通过赏析优秀美术作品,开拓眼界,提高对美术的兴趣和理解能力。

【情境链接】投影3——5幅美术作品,请学生简单分析。

【文本研读】
1.哪些作品都属于美术作品。

2.如何对美术作品进行鉴赏?
【思维导图】
【问题探究】
第一类问题:选择本课任两幅美术作品进行比较,看看它们使用的媒介、绘画工具有什么不同?
第二类问题:你发现这些图象与当时的社会生活有什么关系?
第三类问题:它们在绘画语言上各有什么特点?
第四类问题:中国现代美术包含哪些门类?请就其中一门类谈谈你的看法?第五类问题:对照古代与现代美术,研究现代美术创作对传统艺术是怎样借鉴与发展的?
【实战演练】
选择本课以外你熟悉的任一美术作品进行鉴赏练习,把你对作品的分析记录下来。

【困惑问题】。

第一课《学些美术鉴赏知识》教案

第一课《学些美术鉴赏知识》教案

第一课《学些美术鉴赏知识》教案-CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN第一课《学些美术鉴赏知识》教案1.教学目的①了解美术鉴赏的对象、范围及中国与西方美术门类的同与异。

②了解进行美术鉴赏应具备的知识与修养。

③培养学生对美术的兴趣和理解能力。

2.内容结构①美术的主要门类,中西美术领域的同与异;美术领域随时代而变化、发展。

②进行美术鉴赏应具备的知识:中外美术发展史的常识;各种美术门类的语言特点;古今重要美术理论著作的代表性论点;与兄弟艺术门类的参照比较。

③对具体作品的鉴赏应当掌握的必要条件:作者情况,作品创作的时代、文化环境,作品的主题、表现技巧特点。

④通过著录练习,训练学生对美术作品的观察、记录、表述能力。

3.重点和难点①本课为美术鉴赏教材的引言,学生在未接触到教材所涉及的丰富中外美术内容时,会感到枯燥乏味。

本课的内容要点可在陆续授课过程中反复提示,使学生加深印象。

②学生在鉴赏美术作品时容易感到惶惑的是对于现代美术创作中一些观念性的、试验性的,以及行动艺术等现象,可以留在讲外国美术鉴赏第八课《新的探索──现代绘画、雕塑和工业设计》等课程中说明,但不必强调取得共识。

二、教学过程(一)美术作品欣赏1、岩画古人凿刻或绘制在山崖岩壁上的图画,在世界各地多有发现。

中国岩画分布区域遍及12个省、自治区的40个以上的县(旗)。

岩画制作有刻、绘两种。

北方岩画多为磨刻、敲凿与线刻,风格粗犷、简明。

南方岩画多以红色涂绘,可能为赤铁矿粉调和牛血等调和料,色彩稳定,经久不变。

岩画作品反映了人类童年时代某种幼稚的幻想和愿望。

善于敏锐地抓住人和各种动物的基本形体、动态,在粗简的图形中显示出活跃的生命力。

2、(战国)宴乐采桑狩猎攻战纹壶春秋中期以后开始出现青铜器镶嵌图像。

在铜器表面的纹饰凹槽中,嵌入红铜或铅类金属,构成装饰。

战国以后,出现采桑、习射、宴乐、水陆交战、弋射等直接描写社会生活景象的图画。

第一课学些美术鉴赏知识

第一课学些美术鉴赏知识
教 学 要 求
1•贯彻新课程“以人为本,以学促教”的理念,让学生在学习活动中的“主 角”体验来激发浓厚的学习兴趣和高涨的学习热情,教师全力做好“组织者”的角 色。
2•本节活动中应注意初中和高中知识的衔接过渡,体现教和学内容的连续性。
教 学 目 标
(一)知识与能力:
1、了解美术鉴赏的对象、范围以及学习美术鉴赏的意义。
5分

四、知识 拓展总 结
展示典 型图例, 学生思考
组织学生总结本节课的收获,
大胆展示,巩固学习。
总结,并 发表自己 的意见, 教师指导 并给出完 整小结。
知识方法,以及学习的体验。
以小组为单位讨论: 中西方美术的不同
板书设计
第一课学些美术鉴赏知识
一、美术四、意义:
二、范围:绘雕建工书篆摄五;标准:
那么,作为欣赏课的第一讲我们从什么地方开始呢?我觉得在给学生们介绍 具体的艺术作品之前,有这么几个问题必须先使他们弄清楚。首先要明白的是美 术的范围。要点是使学生们认识到周围的日常生活中存在着大量的没有被他们注 意到的视觉艺术形象。其次是要引导他们对“美术”有自己的看法和认识。这里 可以介绍一下教师自己对“美术”的看法和认识以便给他们一个参考。最后,要 让学生们对欣赏活动中所涉及到的几个因素(感觉、知识、情感与想象、思想和 观念等)有个初步的了解。
小组分工
究,引导学生分析课本实例,让
进行讨
学生从事例中阐述概念,得出本
论。
节课的学习目标。在引导过程中
学生板
尽量放慢语速,教师借助投影仪
听讲的同学能及时提出
演进行讲
通过典型图例质疑解惑,帮助学
自己的疑问。
解。
生分析理解并进行有效评价及总 结,保持他们参与教学研究的热 情,在“开放”的情景中推进教 学过程。

第一课 学些美术鉴赏知识

第一课 学些美术鉴赏知识

第一课学些美术鉴赏知识教学目的:1、使学生了解美术范畴,建立“大美术”观念。

2、使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。

教学重点:鉴赏方法教学难点:美术史、美术理论的基本知识教学方法:讲授教学过程:一、导入:同学们已经学过9年美术,你最喜欢哪幅美术作品?请说说原因。

二、讲授美术的范畴:中国:绘画雕塑建筑设计摄影书法(篆刻)西方:建筑雕塑绘画设计摄影各种类型请学生举一例作品。

小组讨论:⑴历史上中外有哪些著名的美术流派及代表人物?⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异?学生简单表述,结合图例《放牧》古代岩石画《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画《奔马图》徐悲鸿什么是“美术鉴赏”? (板书)认识和评价美术作品(鉴即甄别、分析、归类、判断;赏即欣赏。

)美术鉴赏的方法:具体作品的鉴赏方法(板书)了解:作者年代,地域,艺术经历,师承,作品内容和形式.纵向比较:1、属于哪个艺术门类2、该门类发展状况和特点3、作者在该门类中是否具有代表性4、艺术水平高低5、独创性横向比较:1、同时代同门类艺术家及作品2、同时代不同门类艺术家及作品三、学生自学过程,进行简单练习。

选择一幅插图作品《奔马图》(徐悲鸿),进行鉴赏,并发表个人看法。

《奔马图》(徐悲鸿)(这幅画中的马肌肉强健,腹部圆实,头略向右倾,鼻孔略大。

这匹马正腾空而起,昂首奋蹄,鬃毛飞扬,精神抖擞,意气风发,让人热血沸腾。

作者只寥寥几笔,就使这匹马有形有体,刚劲有力。

在这幅画中,采用了西方绘画中体与面、明与暗分块造型的方法,同时吸收传统没骨法,结合线描技法,用浓墨来体现鬃毛的厚密,用淡墨枯笔扫出其飞扬之势。

马的头顶、胸部、马蹄、臀部留白,有强烈的光影效果。

腹部阴影处,用墨比较淡,显示出了柔软而富有弹性的质感。

这幅《奔马图》能让人感受到马呼出的热气、滚烫的体温,甚至淋漓的汗水。

)(这幅《奔马图》创作于1941 年,当时正值日寇侵华,国难当头,画作中的马昂扬奔驰的形象、强健的生命力正是抵抗日寇侵略的中国人民的民族精神的象征。

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鸿
许多以马为题材的作品,作

于国难当头的抗日战争时期。代
上引起共鸣。
有哪些不同之处?
评析作品
挪威画家爱德华·蒙克 (18631944)堪称二十世纪表现主义艺术的 先驱。他出生于挪威洛顿。
画面中央的形象使人毛骨悚然。 他似乎正从我们身边走过,将要转向 那伸向远处的栏杆。他捂着耳朵,几 乎听不见那两个远去的行人的脚步声 ,也看不见远方的两只小船和教堂的 尖塔;紧紧缠绕他的整个孤独,这一 完全与现实隔离了的孤独者,内心深 处极度的恐惧。这一形象被高度地夸 张了,那变形和扭曲的尖叫的面孔, 圆睁的双眼和凹陷的脸颊,使人想到 了与死亡相联系的骷髅。这简直就是 一个尖叫的鬼魂。“只能是疯子画的 ”,蒙克在该画的草图上曾这样写道 。
美术
建筑
雕塑
绘画
工艺美术 书 法
(艺术设计) (篆刻)
摄影
区分下图属于美术哪大块
2.美术与艺术的关系?
以作品使用的物质媒介和表现手段进行分 类,艺术可分为5大类:
艺术
实用美 术
建筑 工艺 书法
造型艺 术
绘画 雕刻 摄影
表情艺 术
音乐
舞蹈
综合 艺术
戏剧 戏曲 电影 电视
语言 艺术
诗歌 小说 散文 剧本
坐标图比较
5.学习美术鉴赏目的
尊重、保护艺术遗产
6.怎样评价作品
1.作者 2.作品创作的时代、材质 3.作品的主题 4.作品内容表现技巧特点
马是中国传统绘画的重

要表现题材。徐悲鸿以淋漓 的水墨写意画法很好地表现 出了正面飞奔而来的骏马疾


驰的速度和力量。

徐悲鸿画的马之生动传

神,不仅是由于画家深谙马 的解剖和习性,更由于他的
“美是到处都有的,对于眼睛,
不是缺少美,而是缺少发现。”
-----罗丹
什么样的作品才是优秀的美术作品?
看作品能否耐人寻味,作品在精神内涵和 艺术表现上有没有一定的高度和深度。
3、美术鉴赏课学什么?
美术鉴赏课是学习如何认识和评价美术 作品?
⑴精细逼真就美? ⑵越老就越有价值? ⑶画幅越大越好? ⑷材料越贵重越好? ⑸制作越繁琐越好?
这些可以作为鉴赏评价的参考,但都不是唯一的或主要的评 价标准 。
中国美术鉴赏
第一课——学些美术鉴赏知识
课前思考:
1.美术是什么?你是怎么理解的? 2.能不能说出熟悉的美术作品?
1. 美术及其范围?
“美术”指运用一切物质材料,通过不同艺术手段,创造出来 的视觉形象的艺术。它又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术、静 态艺术等。 美术不只是画画,而是要用艺术的眼光去发现美并创 造美!
(战国)《宴采桑狩猎交战纹壶》高31.6cm 北京故宫博物院

壶颈

壶肩
宴 乐
壶鋬
壶腹
攻 城
壶底
采 桑
狩 猎
水 陆 战 争
信息量大、耐人寻味、表现也有高度和深度
4. 评价需要那些知识
(1)美术史知识 (2)美术理论知识 (3)美术语言的特点 (4)美术门类的知识 (5)学会比较
美术门类 同时代、同门类
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