吟诵古诗文

吟诵古诗文编辑[yín sòng] 本词条缺少信息栏，补充相关内容使词条更完整，还能快速升级，赶紧来编辑吧！吟诵的方法分两大类。

有格律者（近体诗词曲、律赋、骈文、时文等）为一类，依格律而吟诵；无格律者（古体诗、古文等）为一类，多有上中下几个调，吟诵时每句或做微调，组合使用，以求体现诗情文气。

目录1拼音2词义3吟诵概况简介吟诵规则吟诵的界定吟诵的体系吟诵的价值吟诵与国学教育吟诵在古代吟诵在近现代吟诵的现状吟诵在学校吟诵在海外1拼音编辑yín sòng2词义编辑1.泛指读书。

《晋书·儒林传·徐苗》：“苗少家贫，昼执鉏耒，夜则吟诵。

”2.谓有节奏地诵读诗文。

《隋书·薛道衡传》：“江东雅好篇什，陈主尤爱雕虫，道衡每有所作，南人无不吟诵焉。

”唐李白《游太山》诗之四：“清斋三千日，裂素写道经。

吟诵有所得，众神卫我形。

”宋罗大经《鹤林玉露》卷十二：“高宗亲书此联於幅纸，黏之殿壁……吟诵此联，凄然出涕。

”清梅曾亮《欧氏又一村读书图记》：“岳庵虽家居，亦囊箧鳞杂，不能吟诵无事如曩时。

”冯牧《<郭小川诗选>代序》：“﹝它们﹞值得我们吟诵……首先是因为它们时时响彻着的那种可贵的主旅律。

”孔羽《睢县文史资料·袁氏陆园》：“袁氏（袁可立）陆园在鸣凤门内，……每逢佳日节期，州内文人名士在此聚会。

所吟诵的诗歌，后来荟为专集，名《蓬莱纪胜》。

”3. 释义：大声诵读诗或散文，把作品的感情表达出来。

与朗诵截然不同，古代说话原本就是吟诵。

3吟诵概况编辑简介吟诵[1] ，是汉文化圈中的人们对汉语诗文的传统诵读方式，也是中国人学习文化时高效的教育和学习方法，有着两千年以上的历史，代代相传，人人皆能，在历史上起到过极其重要的社会作用，有着重大的文化价值。

汉语的诗词文赋，大部分是使用吟诵的方式创作的，所以也只有通过吟诵的方式，才能深刻体会其精神内涵和审美韵味。

因而吟诵也是汉语诗文的活态。

吟诵是我国优秀的非物质文化遗产代表作，是公认的中国文化独特魅力之一，在国际上享有很高的声誉。

吟诵汉诗在海外一直盛行不衰，不仅在华人中间，而且在日本、韩国等很多汉文化圈国家中，也一直流传，比如日本的吟诗社社员就有百万人以上，他们经常来中国交流访问。

吟诵规则二、吟诵者有一些基本调。

这些调相互之间有一定的联系。

这些调来自师承家传，或旁人之调，或自采别调，都经自己的语感改造过。

这些调一般为古体诗的几个调（有上中下之分），近体诗的平起、仄起各数调，读文则与此接近。

特别注意，自己不能随便编调，如果走音的话后果自负三、吟诵者可以用基本调吟诵任何诗词文赋。

只依字句和情绪做微调而已。

但是，这不是好的吟诵。

真正好的吟诵是吟诵自己喜欢的诗文，因为吟诵是自娱，没有感觉的诗文是不去主动吟的。

这些喜爱的诗文经过反复吟诵，琢磨烂熟，在基本调的基础上，会又有改进，形成独特的曲调。

四、吟诵的要求有高低之别。

其初级要求为：1、平长仄短。

其中平声指1、2声，仄声是3、4声。

五言诗歌以四行为一组，若为平起诗（即第一行第二个字为平声），则第1、4行第二个字拖长，第2、3行第四个字拖长。

若为仄起诗，则相反。

七言诗歌以四行为一组，若为平起诗，则第1、4行2、6字拖长，第2、3行第四个字拖长。

若为仄起诗，则相反。

注意：1.除入声字外所有行的尾韵拖长。

2.入声字在古代有许多，例如月等，必须读的短而快。

3、依字行腔。

中国所有的传统音乐都称依字行腔，而唯有吟诵最严。

吟诵力求把每个字的涵义表达得最清楚，所以与字音最贴近。

因此，吟诵调一般也是比较简单的结构，易学易记。

4、文读语音。

吟诵是必须文读的，这样才能最接近诗文的原貌。

南方方言各有文读语音系统。

北方也有，而又以入声字的处理最为突出。

综合以往的情况，可知当代的新吟诵，也须文读。

主要是入声字要吟短，尤其是音步所在和重要的入声字要吟短音。

押韵的字要尽量按平水韵发音，不可不使押韵。

平仄不可混，如看、叹等字，要吟平声。

其余如车读如驹等，因与吟诵调关系不大，似可不必太严。

符合此三条要求的，方为吟诵。

掌握此方法的人，可以吟诵任何作品。

五、吟诵的中级要求为：1、运气发声。

吟诵当使用腹式呼吸，以丹田气发声，因而气度平和，意蕴深广，有彬彬君子之风。

2、腔音唱法。

吟诵的唱法，在原则上是中国式的腔音，即音高、音强、音长不固定，始终以情而定，随时在飘动。

3、摇头摆身。

吟诵者不可僵立不动，感情到处，自然有体态。

摇摆不是匀速的，而是体现着吟诵者对声音的高低、强弱、疾徐、曲直的控制，如声音大时向后，声音小时向前。

因为是腔音唱法，所以体态的变化多是柔和的，因而以摇为主。

做到这三条，其吟诵方有味道。

六、吟诵的高级要求为：1、情通古人。

吟诵就是反复琢磨作者的原意，体会诗文的涵义。

终有一天，豁然贯通，与作者之心越千百年而相通，此篇之吟诵始成。

2、自成曲调。

某些特别有感觉的篇目，才会反复吟诵，终至情通古人，而此时此篇的吟诵调，定与基本调有了比较多的差异，而只适用于此篇。

3、修身养性。

吟诵者把吟诵作为自娱、学习、健身的手段，成为生活的不可或缺的一部分，此时吟诵对于身心健康、养气养性，都有重要的作用。

做到这三条，吟诵方至化境，为人生一大乐事也。

吟诵的界定一、汉语古代诗词文赋的创作、传承、学习的语音方式，主要有唱、吟、诵、念四大类。

念，就是用口语读。

诵，是艺术化的念，强调清晰准确和语气情感，但没有音阶。

吟，有音阶，是像唱歌一样地诵读。

吟和唱的区别是：唱是音乐为主，语言为辅，目的在于欣赏曲调；吟是语言为主，音乐为辅，目的在于更准确地表达语言内容。

二、吟诵的概念历来不甚统一，没有固定的指称，有吟唱、吟咏、吟哦等多种说法。

我们根据文献考证和采访调研，得出如下结论：吟诵是吟和诵的合称。

在古代人的概念里，吟，即吟咏；诵，即诵读。

吟咏的对象多是诗词，诵读的对象多是文赋。

吟咏一般有音阶曲调，但是也有个别的没有音阶曲调。

诵读很多没有音阶曲调，但是也有相当部分是有音阶曲调的。

为此，我们现在按有无音阶曲调，来区分吟和诵。

三、书不尽言，言不尽意。

言之不足故有咏歌。

文学本来就是通过非口语的形式来表达口语不能“尽”之“意”。

诗词文赋，哪里有用口语形式写成的？文学是语言的艺术，而语言本是一种声音。

文字只能反映语音的音质，却不能说明语音的音长、音强、音高。

把文学当作文字来解释，或当作口语来阅读，又怎能体会文学的涵义？用什么声音形式创作，就当用什么声音形式欣赏。

古代的诗词文赋，是用唱、吟、诵三种形式创作的。

昆腔之前的唱已基本不存，所以唯有吟诵的形式最能接近原貌，最可体会涵义。

古代的诗词文赋，皆可吟诵。

四、吟诵之诵，不是朗诵之诵。

吟诵的诵，遵循传统的规则。

朗诵是从西方传入的，在中国还不到百年的历史。

百年之前，但识字者皆会吟诵，不会朗诵，与今日之情况恰好相反。

五、吟诵有广狭之分。

广义吟诵，当指世界上所有语言中的吟诵现象。

吟诵不独汉语所有。

次广义吟诵，当指各民族对于汉语古典诗词文赋的吟诵。

比如日本、朝鲜、越南以及中国多个少数民族都有汉诗文吟诵。

狭义的吟诵，当指次广义吟诵中的“私塾调”，即通过私塾、家学等教育系统代代相传的吟诵，而非直接用民歌、戏曲等方式来吟诵诗文。

狭义吟诵即“中华吟诵”，是中华吟诵学会的主要工作内容。

我们也用这个概念申报世界级和国家级非物质文化遗产。

吟诵的体系一、吟诵的语音，与当地方言有密切的关系。

但是，没有全部用方言口语语音吟诵的。

吟诵使用的是文读系统的语音。

在北方，更接近官话，在南方，更接近当地方言。

文读与方言口语的差异，在北方可在10%—30%左右，在南方更大，最多者甚至可达到80%。

二、吟诵的腔调，旧称为吟诗调、读书调等，我们统称吟诵调，在音乐学上的分类属于民歌的小调类。

此前学界的关注极少。

三、吟诵调与当地的音乐体系相近，与当地的宗教音乐、民歌、琴歌、戏曲、说唱等都可能有互相影响的关系。

吟诵调各地都不一样。

一片地区也有相对固定流行的吟诗调，但是细究起来，则代代不同、人人不同、次次不同。

四、吟诵调和吟诵的方法，对于中国音乐，尤其是声乐的影响非常大。

中国音乐体系的很多特点，都与吟诵有密切的关系。

五、吟诵是自娱的，不是表演艺术。

更重要的是，吟诵是学习方法。

怎样去吟诵一篇诗文，实际上就是怎样理解这篇诗文。

学习者往往通过反复吟诵，不断修正，达到对诗文的记忆和理解。

六、吟诵又是即兴的，因为每次吟诵，吟诵者对作品的理解以及自己的感情都会有变化，所以吟诵每次也有不同。

七、古代的吟诵，还具有文人的特点。

其审美趣味也是文人的。

八、各地的吟诵有各种发声特点，与汉族其他声乐有同有异，但总的来说，是汉语式的自然和自由地发声。

它和汉语的特点结合非常紧密，是适合汉语特点并且放大汉语特点的。

吟诵讲究以气驭声，依字行腔，腔音特征比较明显。

九、吟诵原则上没有节拍，不是均分律动的节奏。

因为吟诵跟着感情走，感情的变化是没有节拍的。

有节拍的吟诵是特殊情况。

吟诵者根据自己的理解，始终控制着声音的高低、强弱、疾徐、曲直，变化分明。

十、一般吟诵是拖长腔的，所谓曼声长吟。

古代的诗词文赋，本来每个字之间的间隔就是比较长的，并非如今口语的快速读过。

音长超过口语常规，自然会让人联想其深意，是为言外之意。

诗词文赋的涵义，就是建立在每个字拖长的语音形式之上的。

这就是吟诵的创作方式。

所以也用吟诵来欣赏之。

吟诵的价值一、吟诵是中国汉语古诗文的活态。

在吟诵中，包含了很多语言本身所没有的意义，这些意义也是附着诗文一起流传的。

古人的心态、情态、意境，只有吟诵的时候最接近，最能体会。

现在的古诗文只剩文字，意义已经和古代有很多的不同，现代人无法体会了。

不吟诵的古诗文，已经不是古诗文的原貌。

二、吟诵是高效的学习方法，用这种方法，不仅记得牢，而且理解得深。

吟诵里，已经包含了句读、格律、结构、修辞等等一系列的知识，有机地结合，寓教于乐。

吟诵尤其对于理解作品的思想感情非常有效。

吟诵还是培养创造力和个性的重要方法。

三、吟诵是诗乐传统的核心。

古代的传统是诗乐一家，即所谓诗乐传统。

在诗乐传统中，最重要的就是吟诵传统。

因为不是所有的诗都是唱的，但是所有的诗文在吟诵这里，都是入乐的。

因此，在古代，文人即诗人，诗人即音乐家。

人人都会用自己的音乐抒发自己的感情。

现代西方文化把音乐变成了职业化的东西，大众只能欣赏，不能创作。

大家都只能唱别人的歌。

抢救和恢复吟诵传统，也可以恢复中国古代的诗乐、吟唱的优秀传统，让人人都敢张口唱，人人都敢唱自己的曲调。

四、吟诵是传承中国文化精神的重要手段。

吟诵里面，包含了中国文化精神的精髓，无处不渗透着中国文化对世界和人生的理解。

吟诵的方法，以及经过吟诵以后的诗文内容，都把中国文化的精神本质表现出来，对学生起到了潜移默化的作用。