教你鉴赏黄杨木雕的技巧

能与牙雕相媲美的黄杨木雕，极具艺术感染力！

能与牙雕相媲美的黄杨木雕，极具艺术感染力！黄杨木是一种矮小的常绿灌木，其外表可能给很多人最直接的感觉是并不起眼。

但是经过精心雕琢之后的黄杨木雕，色泽光亮能够与象牙雕相媲美，精致美观。

黄杨木雕的特色黄杨木雕因为主要雕刻材料是黄杨木而得名，黄杨木是一种生长速度非常缓慢的树种，所以民间有着“千年难长黄杨木”一说。

因为黄杨木的生长周期比较漫长，市面上大料并不多见，都是一些小料，只适合用来雕刻小型的木雕工艺品。

黄杨木的木质非常坚韧，而且木质的表面光滑，纹理美观细腻，硬度适中，非常适合用来雕刻。

黄杨木雕的色彩比较黄亮，很多人都会将经过打磨抛光后的黄杨木雕当做象牙雕。

浙江汉族民间雕刻艺术黄杨木雕最早是从浙江地区开始兴起，也是浙江地区的汉族民间雕刻艺术。

最早黄杨木雕是作为立体雕刻的工艺品单独出现，主要供人们案头欣赏以及把玩。

在明清时期，黄杨木雕的雕刻技艺以及非常精湛，题材多以神话传说中的人物为主，造型生动贴近人们生活。

黄杨木雕经过了代代的传承与发展，在历史遗留下来的手工艺术风格之上，现在又增添了很多现代化的元素，让其木雕工艺品更加精美。

随着时间色泽逐年加深黄杨木雕在保存的过程中，随着时间会一年一年的逐渐变深，加上晶莹透亮的包浆，更加能够呈现出一种古朴质感。

很多比较有经验的藏友，能够根据黄杨木雕的色泽深浅以及包浆来判断黄杨木雕的年代。

独具艺术风格，艺术感染力强黄杨木雕的题材深受社会与历史文化的影响深远，雕刻人物的造型具有严谨、精美细致、神形兼备的特点。

在发展过程中，温州著名的木雕工艺师朱子常雕刻的木雕作品造型非常逼真，具有独特的艺术风格。

很多黄杨木雕人物的形态，都被雕琢表现的淋漓尽致，能够在最大程度上显现出来极强的艺术感染力。

一件精美的黄杨木雕，融合了木雕工艺师的巧妙构思以及精湛的雕刻技艺，能够陶冶收藏者的情操。

黄杨木雕的鉴别方式黄杨木因为生长周期比较漫长，经过大肆砍伐之后，其资源在逐渐变少，面对市面上的极大需求，很多不良商家会用别的木材替代黄杨木。

黄杨木雕的鉴别和保养

黄杨木雕的鉴别和保养黄杨木雕是汉族民间雕刻艺术之一，以黄杨木做雕刻材料，利用其木质光洁、纹理细腻、色彩庄重的自然形态取材，工艺流程复杂，每道工序的细腻程度及工艺要求都是其他雕刻难以比拟的，亦无法以现代技术加以替代，下面我们就一起来看一看黄杨木雕的鉴别方法和保养方法吧！黄杨木雕的鉴别1、材料：黄杨木是一种珍贵的常绿灌木，成材时间长，且资源日渐稀少，直径20厘米的根材，要生长500年，如果您在市面上看到大件的黄杨木雕作品，一定要小心了，很多不良的商家会使用水黄杨代替。

2、雕工：鉴别时候是看雕工是否考究，工艺美术品讲究独具匠心，黄杨木雕要依据材料本身特有的天然形状或纹理方向，巧加雕凿，七分天成，三分雕刻，再加上如果是名师作品的，这种和自然融合一体巧的黄杨木雕作品相比于其他更具有收藏价值。

3、色泽：黄杨木雕在存放中会自然变色，色泽会一年年逐渐变深，有经验的收藏家根据色泽深浅和包浆就可以大致判断出作品的年代。

黄杨木雕的保养1、黄杨木雕不宜高温暴晒。

同所有木雕工艺品一样，黄杨木雕不宜放在高温环境下，暴晒会使黄杨木木质受损，变得脆硬，日后就很容易开裂。

尤其不能置于阳台上，放在窗口也最好置于窗帘旁庇荫之处，在室内应保存于湿润环境中，以防干裂。

同时黄杨木雕不宜置于明火、火墙、火炕、火炉等附近。

2、木制品最忌水，平时保存黄杨木雕，要注意控制适当的湿度，切不可让黄杨木雕长期处于潮湿环境之中。

如果长期处在潮湿环境里，黄杨木雕极容易长“毛”，其表面会出现大量霉菌，长此以往，黄杨木雕就极易烂掉。

若黄杨木雕出现霉菌，可用目砂纸打磨，再涂上清漆加以保护即可。

3、黄杨木雕放久了难免会起灰尘，对于没有经过上漆处理的的黄杨木雕，只需用软刷扫除表面灰尘即可，而对于表面上漆的黄杨木雕，可以用稍湿润的纯棉毛巾进行擦拭。

如果觉得黄杨木雕表面光泽度不够，那么可以用毛巾蘸些核桃油擦拭，这样可增加一些光泽感。

4、太干燥的环境，黄杨木雕有可能会出现开裂现象。

黄杨木雕知识木雕专业

這類題材比較廣泛，也是黃楊木雕的核心造型內容，是人們對正義、勇氣的讚美與追求。 3、動物類。動物造型在黃楊木雕藝術內容中歷史悠久，借鑒動物代表大吉大利或代表福、祿、壽、喜等。 4、陳設類。這類內容主要有筆筒、幾座、瓜果、古盒和小擺件等。 5、如意類。常見的如意有靈芝、葫蘆、花卉、字體和浮雕人物。
很珍贵的老照片，照片中是当年乐清工艺美术厂的几位主创人员。从左到右：王笃才、郑祥奎、王笃纯、叶润周、叶栋材
作品分类与工艺流程
品類形式
黃楊木雕的品類形式分為： 1、宗教類。如達摩、觀音、羅漢、菩薩、八仙等，這類題材歷史比較悠久，
民間也廣為流傳。 2、人物類。如神話故事、歷史人物、民間傳說、生活題材、現代人物等，
• 乐清黄杨木雕是以黄杨木为材料的一种观赏性的圆雕艺术，主要流行于乐清市的翁洋镇南街村、象阳镇后横村、柳市镇、乐城镇一带，传播至温州、永嘉、杭州、上海等地。
乐清黄杨木雕以珍貴的黃楊木為質材，以人物題材為主要內容，主題突出，造型生動，雕刻精巧，層次分明，是高雅的室內案頭陳設藝術品，深受收藏者的喜愛。
藝術價值：
黃楊木雕作品主題突出，造型生動，雕刻細膩，層次分明，顯得十分精美古樸，在所有的木雕藝術中，頗有獨到之處，體現了完美的藝術性。更主要的是樂清黃楊木雕創作流派紛呈，名家輩出，展現出了各自的風格特點，推動木雕藝術的發展。
工藝價值：
黃楊木雕生產工藝流程複雜，每道工序的細膩程度和要求之高，用到的工具之多，都是其他雕刻藝術難以比擬的，這些技藝無法用現代技術所代替，一般人也難以一時掌握，至少要有近十年的雕刻功底，才能製作出一件像樣的木雕作品。
此外，因黃楊木雕具有用料優異、雕刻技法豐富、藝術性高等特點，深受歡迎，產品遠銷國內外，產生了較好的經濟效益。

浅析黄杨木雕雕刻技法

浅析黄杨木雕雕刻技法乐清黄杨木雕与其他地区的木雕艺术相比，最大的不同是每位大师都在追求属于自我的个性艺术。

他们的作品艺术手法各异，在创造性地运用丰富多变的刀刻技艺时，无论是对人物还是动物都能刻画出光影的蒙咙，在虚实的形象中，用简约的语言，诉说着丰富的内涵，使黄杨木雕在造型上走出传统的窠臼，创作出的作品既有传统韵味，又具现代手法。

他们手法和题材不同，在继承传统技法的过程中，扬长避短，发挥着自己的优势。

这些效果如若没有扎实的传统功底和现代美术技法的培训，是无法变通的。

今天主要讲一下黄杨木雕用刀“七法六要”中的“雕刻七法”。

雕刻七法，即：外形切除法、先前而后法、相纹操刀法、留实凿虚法、抠刮代削法、勒剔切割法和进刀行止法。

这七种刀法技艺，我们在实际操作中，无论是打坯还是修光都会用到，具体操作方法如下：1、外形切除法木雕的块面切除，是打坯中达到快捷的速度所选用的方法，即用毛笔在坯料上画出几块多余的部分，用锯切去。

有些地方需要深切，再用打坯凿劈去，看纹路，或者竖凿行刀，或用反圆劈刀，以保持形体结构完善。

衣纹飘拂，去除余料时以左手五指握柄进刀；如到边缘，用四指拿刀，小指抵在坯件上，以稳住刀凿，可作左、右、前、后退进而不偏不倚，从而防止木纹剥裂。

2、先前而后法木雕的打坯或者修光都是按照先前而后的方法进行，尤其打坯，一定要严格遵循，给自己留有修补的余地。

一块坯料从上下刀，高的部位在前，慢慢深入地往后退。

鼻子是脸的最高部，如鼻子稍有改动，整个作品都要往后退，这样便会一动百动。

有的人在打坯时不考虑退路，前面没敲准，后面就基本凿实，若前面部分略有改动，退路就会成问题，造成作品结构失调、比例不准等缺陷。

3、相纹操刀法打坯或修光的进程中，要随时注意观察木料纹路的走向，一定要顺着纹路行刀。

因为有时木料纤维结构复杂，纹路穿插变化无常。

尤其是细小或飘拂部分，以及风带、裙摆、首饰，更应看着纹路的顺向进刀。

稍有疏忽就容易叉刀，造成作品部分断裂，轻则破坏效果，重则整件作品报废。

黄杨木雕的鉴别和保养

黄杨木雕的鉴别和保养
黄杨木雕是汉族民间雕刻艺术之一，以黄杨木做雕刻材料，利用其木质光洁、纹理细腻、色彩庄重的自然形态取材，工艺流程复杂，每道工序的细腻程度及工艺要求都是其他雕刻难以比拟的，亦无法以现代技术加以替代，下面我们就一起来看一看黄杨木雕的鉴别方法和保养方法吧！
黄杨木雕的鉴别
1、材料：黄杨木是一种珍贵的常绿灌木，成材时间长，且资源日渐稀少，直径20厘米的根材，要生长500年，如果您在市面上看到大件的黄杨木雕作品，一定要小心了，很多不良的商家会使用水黄杨代替。

2、雕工：鉴别时候是看雕工是否考究，工艺美术品讲究独具匠心，黄杨木雕要依据材料本身特有的天然形状或纹理方向，巧加雕凿，七分天成，三分雕刻，再加上如果是名师作品的，这种和自然融合一体巧的黄杨木雕作品相比于其他更具有收藏价值。

3、色泽：黄杨木雕在存放中会自然变色，色泽会一年年逐渐变深，有经验的收藏家根据色泽深浅和包浆就可以大致判断出作品的年代。

黄杨木雕的保养
1、黄杨木雕不宜高温暴晒。

同所有木雕工艺品一样，黄杨木雕不宜放在高温环境下，暴晒会使黄杨木木质受损，变得脆硬，日后就很容易开裂。

尤其不能置于阳台上，放在窗口也最好置于窗帘旁庇荫之处，在室内应保存于湿润环境中，以防干裂。

同时黄杨木雕不宜置于明火、火墙、火炕、火炉等附近。

2、木制品最忌水，平时保存黄杨木雕，要注意控制适当的湿度，切不可让黄杨木雕长期处于潮湿环境之中。

如果长期处在潮湿环境里，黄杨木雕极容易长毛，其表面会出现大量霉菌，长此以往，黄杨木雕就极易烂掉。

若黄杨木雕出现霉菌，可用目砂纸打磨，再涂上清漆加以保护即可。

描写黄杨木雕的诗句

描写黄杨木雕的诗句《赞黄杨木雕》精雕黄杨意韵长，巧手灵心入木藏。

百态千姿皆入相，奇工妙艺韵流芳。

一、衍生注释：“精雕黄杨意韵长”中，“精雕”指精心雕刻，强调雕刻工艺的细致。

“意韵长”表示黄杨木雕蕴含的意味和韵味悠长。

“巧手灵心入木藏”，“巧手灵心”形容工匠手艺精巧、心思聪慧，“入木藏”表示将心思和技艺融入到黄杨木之中。

“百态千姿皆入相”是说黄杨木雕能把世间各种形态都表现出来，“相”在这里指木雕所呈现的形象。

“奇工妙艺韵流芳”，“奇工妙艺”是对木雕工艺奇妙高超的夸赞，“韵流芳”则是说其韵味流传。

二、赏析：这首诗开篇就点明黄杨木雕的意韵深远，让人一下子就能感受到它不是普通的木雕。

然后说到工匠用巧手灵心将自己的心血藏于木中，就像把灵魂注入到木雕里。

“百态千姿皆入相”把木雕能够表现丰富形态的特点生动地展现出来，仿佛在我们眼前展开了一个木雕的大千世界。

最后一句对整体工艺的奇妙和韵味的悠长进行了升华，让人对黄杨木雕充满敬意。

三、作者介绍：关于作者已无从考证，但从诗中可以看出作者是一位对黄杨木雕有深刻理解和喜爱的人。

他能够敏锐地捕捉到黄杨木雕的工艺特点和艺术魅力，并且用简洁的诗句表达出来。

四、运用片段：有一次我和朋友去参观一个木雕展。

一进展厅，我就被那些黄杨木雕吸引住了。

我对朋友说：“你看这些黄杨木雕，就像诗里说的‘精雕黄杨意韵长，巧手灵心入木藏’。

每一件木雕都像是有生命一样，它们背后的工匠肯定像诗里描绘的那样，有着巧手灵心，才能把这么多形态都雕刻得栩栩如生。

这些木雕的韵味就像美酒一样，越品越香，这就是‘奇工妙艺韵流芳’啊。

”朋友听了连连点头，我们就那样在展厅里沉浸在黄杨木雕的魅力之中。

《观黄杨木雕有感》黄杨入刻妙难言，刀笔生花意趣繁。

形神兼备惊眸处，岁月凝香在木魂。

一、衍生注释：“黄杨入刻妙难言”的“入刻”指被雕刻，黄杨木被雕刻后呈现出一种难以言说的妙处。

“刀笔生花意趣繁”，“刀笔”指代雕刻工具，就像笔一样，在木头上雕刻出像花朵般美妙的作品，意趣繁多。

真假黄杨木鉴别方法

真假黄杨木鉴别方法
黄杨木用材鉴赏，黄杨木料小，质地却坚韧、细腻，色泽浅黄温润，黄杨木雕成品颜色悦目、均匀，具有象牙般的色泽，俗称象牙黄，雕刻品会随着时间流逝，色泽逐年加深，给人以古朴、文雅感觉，因而受到收藏爱好者的普遍喜爱。

1、黄杨木的鉴别方法
①从色泽和包浆辨别。

黄杨木木雕在存放中会自然变色，颜色会逐年加深。

根据色泽深浅和包浆就可以大致判断出木雕的年代，年代越久的黄杨木木雕，其色泽越深，包浆越亮。

反之，则色泽越浅，包浆越少。

真假黄杨木鉴别方法
②用香蕉水辨别。

黄杨木木雕的做旧是用一种油麻色染成。

作伪的色泽不自然，且没有包浆。

鉴别时可用软布或棉签蘸取小量香蕉水擦拭，赝品会褪色，真品不会褪色。

2、黄杨木的生长特征
黄杨木为常绿灌木或小乔木。

树高一般为1～3米。

树皮呈灰色，外皮有规则的剥裂，茎枝呈四棱形，叶对生，革质，呈圆形、倒卵形、椭圆形等。

四季常青，枝叶茂盛，生长非常缓慢，每年只大约生长－
寸。

黄杨木边材呈淡黄色，木质纹理细密、通直，生长轮不明显，木质坚韧，质地光洁，新剖木有淡香，木质异常坚韧，非常适宜精雕细琢。

黄杨木生长极其缓慢，很难有大料，很难做成大件家具。

黄杨木色泽均匀悦目，纹理坚韧细腻，是雕刻的极好原料，多用于与其他高档材质搭配镶嵌，或精雕细琢成极佳的雕刻作品。

黄杨木雕艺术赏析

黄杨木雕艺术赏析作者：缪斌周天乐来源：《智富时代》2018年第12期【摘要】人物丰富，百物具备的黄杨木雕艺术，在反映特定的社会生活状态的同时，以其丰富精雅的艺术特征，融古贯今的表现形式，展现出中国古代木雕文化的形态美、多元的构成美、深刻的意境美，这些特征不仅丰富了我国传统艺术的表现形态，同时也让今天的人们直观而形象地感受到了古典艺术无所不在的文化魅力。

【关键词】黄杨木；木雕特色；制作要点黄杨木雕的主要材料黄杨，是一种珍贵的常绿灌木，其体型矮小，生长在高山峻岭和悬崖陡壁之间并且生长缓慢。

俗话说：“千年难长黄杨木”，据《本草纲目》记载：“黄杨性难长，岁仅长一寸，遇闰则反退”。

《乐清县志》也有类似记载。

遇到闰年要返退缩短使其生长迟缓。

黄杨木树种成材时间长，且资源日渐稀少，直径20厘米的根材，要生长500年。

所以黄杨木一般要生长四、五十年才能用于雕刻。

这种木材大部分直径只3～5寸左右，适宜于雕刻小型人物，供案头欣赏。

黄杨木质地坚韧，表面光洁，纹理细腻，硬度适中，色彩黄亮。

黄杨木经精雕细刻磨光后能同象牙雕相媲美。

特别是随着年代的久远，颜色由浅而深，给人以古朴美观、别具特色。

黄杨木雕具有浓郁的民间色彩，题材十分丰富，多以戏剧人物，神、佛形象为题材由于受社会和民族历史的深远影响，特别是受到民间文化的直接浸熏，元代的黄杨木雕作品，人物造型生动传神，豪放、古拙、苍劲和浑朴写实；而明代的黄杨木雕作品在继承元代的基础上又突出了写实自然、简洁和不重细部，造型更加严谨，并追求精美细致；清代是黄杨木雕的繁荣时期，这时开始了强调艺术造型与写实相结合。

清中期清内庭造办处领衔创作出一批人物造型逼真、神韵自如，富有文化气息的艺术精品。

清末，民间的黄杨木雕名师也佳作迭出，温州雕刻名师朱子常的作品造型逼真，人物形态被表现得淋漓尽致，显现出极大的艺术感染力。

朱子常的作品被民间广为收藏，流传和仿制。

制作黄杨木雕时要遵循一定的原则，不能随意取材制作。

福建博物院藏民国柯世仁黄杨木雕作品赏析

柯世仁作为福州木雕“象园派”名匠，较早地创用黄杨木雕刻，他集前辈艺人传统技法于大成，善于雕刻古代人物、动物等圆雕作品，以俊迈豪宕、气势雄健而闻名。

福建博物院收藏的伏狮罗汉、伏虎罗汉、长眉佛、弥勒佛、观音像等作品，人物性格鲜明，刀法古朴简练，是研究柯氏雕刻技艺的代表作品。

在中国民间传统文化中，雕塑是一门古老的艺术，源远流长。

木雕作为雕塑的一种，以各种木材及树根为材料进行雕刻，是传统雕刻工艺中的重要门类，在我国常常被称为“民间工艺”。

福建民间木雕工艺有着数千年的历史积淀，蕴藏着丰富的乡土民俗和文化。

明清以来，福建木雕进入一个新的发展阶段，造就福建博物院藏民国柯世仁黄杨木雕作品赏析张胡玲1. 伏狮罗汉像（正面）3. 罗汉像（局部）2. 伏狮罗汉像（背面）4. 伏虎罗汉像（整体）了许多著名的民间雕刻家，并形成了以他们为代表的艺术流派。

清末民初，福州木雕名家高手辈出，形成以大坂村艺人陈天赐为代表的“大坂派”；以象园村柯庆元为代表的“象园派”，又称“柯派”；以雁塔乡王清清为代表的“雁塔派”，也称“漆器派”，其艺术各具特色，世代相传。

柯世仁，清末福建人，曾在清政府办的马尾造船厂当徒工，后改行学雕刻，擅长木雕、牙雕、角雕等，为木雕“象园派”名匠。

在始创龙眼木雕的同时，柯世仁等人又创用黄杨木雕刻古代人物、动物等圆雕作品，并加以推广，使雕刻品种日渐增多。

他善于根据不同材料的性能，运用劈、削、雕、剔等刀法，随心所欲，雕成风格各异的作品。

福建博物院馆藏一组黄杨木雕人物塑像（共5件），是柯世仁具有代表性的传世佳品。

1.伏狮罗汉立像通高34厘米，通宽32.7厘米，罗汉高29.6厘米，狮高10.2厘米。

罗汉头戴僧帽，帽后长巾披肩，皱额、垂眉、眯眼、虬髯、含笑。

身着阔袖通肩大衣，披袈裟，袒胸。

左手握禅杖，收于胸前，右手伸食指，向外曲举。

足蹬草鞋，拄杖而立。

身体左边蹲一伏狮，狮项套圈，背披棕毛，张口翘尾，转首向罗汉。

罗汉神情似在宣扬佛法，教化众生，雄狮昂首翘望，目不转睛地盯着罗汉专心听法，温顺如犬，显示出佛法的极大威力和感召力。

古玩鉴定经验（一）：分辨老的黄杨雕刻件和做旧充老黄杨雕刻件的方法

古玩鉴定经验（⼀）：分辨⽼的黄杨雕刻件和做旧充⽼黄杨雕刻件的⽅法古代的黄杨雕刻件制品是古玩杂项“⽵⽊⽛⾓”中“⽊”的最重要品种之⼀，精品⽼黄杨件以其极具美感的设计、精湛的雕⼯、时间积淀⾃然形成包浆的莹润可⼈的质感、吉祥的寓意等诸多优点⽽备受玩家藏家的喜爱，很多优秀品价值不菲，在拍场中价格屡创新⾼。

在利益的驱使下，任何有收藏群体购买的古玩门类都会出现摹古仿制做旧充⽼的情况，黄杨⽊古玩也不例外，古玩流通领域⼤量充斥着做旧充⽼的仿古“⽼黄杨件”。

前⼏年在雅昌论坛有藏友问过我怎样分辨黄杨雕刻件的新⽼，我总结了⼀些⾃⼰⼆⼗年来积累的经验，下⾯再次分享給初涉古玩杂项收藏的朋友们，希望对新⼿朋友有些许的帮助。

（↑图①②③④：笔者所藏清中早期⼲爽莹洁紫润⽪壳的黄杨⽊并蒂莲挂饰，活动莲⼦，平底，亦可案头陈设，⽼黄杨⽊⼩品中的精雅者）⽼黄杨件中的⼩件雕刻件多为佩戴把玩之物，年久除了⽪⾊变深之外，还会有较为明显的⾃然磨损，做旧黄杨件很难做出这种很⾃然的岁⽉痕迹。

从⽪⾊上分辨，做旧黄杨件⼉⽪⾊单⼀均匀，⾊泽浮于⽊质表⾯，不论是做成黄红⾊还是做成暗红⾊的⽪⾊，看起来都⼲涩单⼀不莹润。

⽽⽼黄杨件的⽪壳，⽪⾊是深⼊⽊质内部的，也会因为不同部位⽊质致密度不同形成略有差异的⽪⾊。

⼀件⽼的黄杨雕刻件，古⼈是不会像现代⼈⼀样去“刷”啊“盘”啊的，所以，在佩戴或把玩时不易触碰到的局部纹饰，因为⼿泽和灰尘的长久积淀，多会形成较能经常触摸到的部位要深的⽪⾊。

学会看⽪壳，学会区别是年久⾃然氧化和使⽤过程中慢慢形成的⽪壳还是染⾊做旧速成的伪⽪壳或者是“鬃⽑刷⼦刷，各种盘法盘”等耐⼼⽅法养出来的⽪壳，是鉴别⽼黄杨雕刻件和仿古做旧黄杨件的重要⽅法之⼀。

盘养做旧和染⾊做旧，都是⽆法把⽼物件的⾃然传世状态和岁⽉积淀的那种沧桑感⾯⾯俱到的做到乱真的地步的。

⽼黄杨件中不管是能⼯巧匠的⼿笔还是民间⼈⼠的较为⼯糙的民俗作品，都有⾃⼰的时代特征，⼯艺精湛的⽼黄杨件，雕⼯流畅精美，做旧黄杨件多是仿这⼀类的，因为对于仿制者来说，雕⼯精细不是难事，但是，古代黄杨件多是⼿⼯雕刻⽽成，现代做旧黄杨件的中低端品会⽤到⾼效的现代⼯具，即使也是纯⼿⼯雕刻的⾼仿品，因为时代的不同，再怎么仿也⽆法做到今⼈与古⼈⼼⼿⼀致。

成材不易的黄杨木雕，件件都是可传世的精品！

成材不易的黄杨木雕，件件都是可传世的精品！木雕是大家非常熟悉的工艺品了，现在越来越多的人，认识到了木雕的价值，投入到了木雕收藏的大军当中。

可能很多在收藏木雕的时候，都比较青睐于红木木雕，但是在木雕当中，黄杨木雕虽然不属于红木，但是其材质并不逊色于红木。

黄杨木我们所说的黄杨木就是小叶黄杨，是一种灌木，在我国的安徽、浙江、福建、湖南、湖北、四川以及广东、广西等地区都有分布。

小叶黄杨虽然分布广，但是生长速度是非常缓慢的，一棵经过百年生长的小叶黄杨直径最多也就在12cm左右。

清代李渔的《闲情偶寄》当中，对小叶黄杨有这样的描述：“黄杨每岁一寸，不溢分毫，至闰年反缩一寸，是天限之命也。

”这就非常形象的描述了小叶黄杨生长缓慢的这一特性，所以在民间人们将小夜黄杨称之为“千年矮”、“知名之树”。

黄杨木的优点正是因为小叶黄杨的生长速度十分缓慢，造就了其木质非常细腻，用肉眼几乎看不到毛孔，而且材质坚硬，是用来雕刻木雕的上等材质。

古人就是看中了小叶黄杨光洁的木质、细腻的纹理以及庄重的色彩，所以用小叶黄杨进行木雕雕刻，在发展中形成了独特的黄杨木雕流派。

用黄杨木所雕刻出来的木雕工艺品，拥有一种类似象牙般的质感，尤其是经过时间的洗礼之后，黄杨木雕的颜色会由浅变深，更加的典雅古朴具有质感。

在古代流传至今的木雕当中，除去红木材质的之外，很大一部分都是黄杨木所雕刻的，可见黄杨木的材质十分优良，适合雕刻。

乐清黄杨木雕的发展上乐清黄杨木雕是中国四大木雕之一，它的门类齐全，雕件精致，在保持传统的黄杨木雕雕刻风格的同时，又融入了新的手法在其中。

在由单一的单体雕刻逐渐发展到了“拼雕”与“群雕”，由普通的“圆雕”发展到“劈雕”、“根雕”，雕刻手法越来越多，雕刻技艺也越来越精湛，深受人们喜爱。

在乐清黄杨木雕的发展当中，我们能够看出每一件黄杨木雕工艺品都融入了不同时期民间雕刻家们的智慧。

像明代刀法圆润、简练、流畅，而清代刀法清澈、光滑、圆转，无论是哪个时代，都是精湛技艺的一种体现。

黄杨木雕神韵之美

黄杨木雕神韵之美光润的表面、黄亮的色彩、细腻的纹理、唯美的神态……黄杨木雕所呈现给我们的尽是神韵之美。

黄杨木雕，顾名思义，是因其雕刻的木材是黄杨木而得名。

黄杨，是一种矮小的常绿灌木，生长缓慢。

俗话说：“千年难长黄杨木”，据《本草纲目》记载：“黄杨性难长，岁仅长一寸”。

这种木材一般要生长四五十年才能用于雕刻，大部分直径只 3—5 寸，适宜于雕刻小型人物，供案头欣赏，这也彰显了黄杨木雕的珍贵之处。

黄杨木质地坚韧，表面光洁，纹理细腻，硬度适中，色彩黄亮。

经精雕细刻磨光后能与象牙雕媲美，深受广大收藏爱好者的喜爱。

黄杨木雕呈乳黄色，随着时间的增加，颜色由浅而深，给人以古朴典雅、别具特色的美感，是一种雕刻小型圆雕的最佳材料。

黄杨木雕起源于民间元宵节时盛行的“龙灯会”上木雕龙灯装饰的木雕小佛像，至清末发展成为以精细见长的优美工艺欣赏品，供人们案头摆设。

作品受清末文人画的造型风格和线条影响，具有刀法纯朴圆润、细密流畅，刻画人物形神兼备，结构虚实相间和诗情画意的特色。

内容题材大多表现中国民间神话传说中的人物，如：八仙、寿星、关公、弥勒佛、观音等。

建国后，黄杨木雕在全国迅速发展，优秀作品不断涌现，在继承发扬优秀传统技法基础上，创造了“拼雕”、“群雕”、“镶嵌雕”等多种圆雕手法，并且将浮雕和圆雕巧妙地结合起来。

关于最早的黄杨木雕的诞生，还有这样一个传说。

据传黄杨木雕是清末一个名叫叶承荣的放牛娃发明的。

叶承荣是浙江乐清县人，一天，他在村头的一座庙里玩耍，看到庙内有一名老者正在塑佛像。

他一下子被老者的技艺所吸引，索性跑出庙外，将牛拴在树上，并挖来了一块很有粘性的泥巴，坐在庙门口，偷偷地学着堆塑。

这名老者其实是当地一位很有名气的民间艺人，看到他聪明好学，就将他收为徒弟，教他圆塑、泥塑、上彩、贴金及浮雕等五种技艺。

他进步很快，一年后，就掌握了这些技艺。

一日，叶承荣在乐清县宝台山紫霞观塑佛像，观中道人折来一根黄杨木，请他用黄杨木雕一支如意发簪。

浅析黄杨木雕刻工艺

DESIGN·ARTISTRY设计·技艺文王福信浅析黄杨木雕刻工艺黄杨木雕刻的产生及发展至今已有数百年的历史，至明清时期，黄杨木雕刻技术已经发展较为完善，形成了独特的手工艺术风格，由于造型的生动贴切，受到人们的广泛关注。

最早的黄杨木雕刻大多表现出神话故事中的人物，比如关公、弥勒佛及观音等等，最开始的雕刻手法较为粗糙，只是表现形象，发展至后期，黄杨木雕刻已经出现了众多类型，涉及饰品雕刻、摆件雕刻、实用的艺术品雕刻等，在雕刻工艺和手法上较为完备，本文就关于黄杨木雕刻工艺进行简要的分析。

一、黄杨木雕刻的类别黄杨木雕刻作品具有非常好的收藏价值和观赏价值，以其优异的材质、丰富的雕刻技法受到了国内外收藏人群的广泛喜爱，按照功能可以划分为摆件类、饰品类、实用类雕刻。

1.摆件类黄杨木雕刻中的摆件类作品在现实生活中经常见到，用传统图案作为题材雕刻成的大大小小的物件，比如动物、人物、花鸟、小型观赏性屏风受到人们的喜爱，成为家庭或办公室常用的摆件。

2.饰品类在用作饰品类雕刻的黄杨木雕类别中主要将黄杨木雕刻成为耳环、项链、手链、发夹、发簪、手机挂件、车饰品等，受到现在年轻人尤其是年轻女性的喜欢。

3.实用类在日常生活中我们经常可以见到用黄杨木雕刻而成的勺子、花瓶、碗等等，受不同地区人文民族文化的影响，结合一些当地的特色传统图案，使作品本身充满着地方文化色彩。

二、黄杨木雕刻工艺经过长期的探索和发展，当前的黄杨木雕刻工艺已经将传统的雕刻手法和现代美术技法相互交融，现代的黄杨木雕刻工在用刀方面有“七法六耍”，本文就黄杨木雕用刀中的雕刻七法进行简要的分析。

黄杨木雕刻的七法包括外形切割法、先前而后法、相纹操作法、留实凿虚法、抠刮代削法、勒剔切割法等，在黄杨木雕刻的修光或者是打胚中都会经常用到。

1.外形切割法在黄杨木雕刻的打胚过程中，为了雕刻工作的快捷性，在木雕的快面切除方面通常采用这种方法。

在雕刻工作开始之前用毛笔在配料上画出几块多余的部分用锯切去。

漫谈黄杨木雕艺术

漫谈黄杨木雕艺术作者：郑旭光来源：《神州·中旬刊》2018年第03期摘要：黄杨木雕是浙江传统民间艺术，东阳木雕、乐清黄杨木雕、青田石雕被称为“浙江三雕”。

作为一门独立的艺术，黄杨木雕兼具自然美和工艺美的双重性。

关键词：黄杨木雕；传承；发展我的家乡浙江温州是一个美丽的地方，民风淳朴，素有“百工之乡”之美誉。

黄杨木是一种矮小的常绿灌木，生长十分缓慢，体积较小，半尺以上直径的木料很难找到。

因而黄杨木雕具有精巧细腻，神形酷肖，耐人细看的特点，随着年代的久远，颜色由浅入深，极具观赏及收藏价值。

黄杨木雕作品既具有古朴淳厚，线条流畅，刚直简洁，人物造型端庄的中原痕迹，又兼有南方雕刻文化细腻繁杂的工艺成分，是雕刻艺术中的典型代表。

我一直相信，一个人活着，总是要坚持些什么的。

什么都不能坚持的人是不会有幸福的。

人的一生何其短暂，看不见未来回不到过去，有时候觉得无比沉重，因为坚持的过程总有些许痛楚。

你坚持的事情，或许亲人不理解，或许朋友不看好，当你累了，厌倦了，生气了，濒临崩溃放弃的边缘时，却又想起心之所系的那件事情的种种。

于是边回过了神，一边懊恼刚刚自己差一点就放弃，一边欣喜自己幸好没有放弃，周而复始。

什么时候停歇呢？谁也不知道，或许，永远也没有终止，又或许追逐的过程直到人死亡，可是，人总是繁衍不息的，总有一些人是志同道合的。

为了自己心中所想，不畏清贫，不惧困苦，宁可恪守陋室，也不放弃所要坚持的那件事情。

我也是这痴人中的一个。

我的坚持，又是为了什么呢？这不是我第一次思考这个问题，古语说：“三十而立，四十不惑，五十而知天命”，从事木雕工艺几十载，直到临近知天命之年才得以悟道，自此以后，每每想到这儿，脑海里总是浮现出这样一句话，“不忘初心，方得始终”。

正是因为这个信念，因为对木雕艺术的热爱，我才能数十年如一日的坚持进行木雕艺术的创作与传承。

我的祖辈都是以此为生的木雕艺人。

我十几岁开始跟随父亲学习，每日十几个小时，其中苦累自不必说。

黄杨木鉴别方法介绍

黄杨木鉴别方法介绍
制作实木家具的木材种类有很多，像我们熟知的橡木、樱桃木和榉木等，而今天咱们来讲一用在传统家具制作和雕刻艺术中都占有特殊位置的木材，那就是黄杨木。

黄杨木属于常绿小灌木，生长得极其缓慢，如果要用于雕刻材料必须要具有30年以上树龄，因此黄杨木也被称为“千年矮”。

用黄杨木制作成的家具木雕，色泽温润亮黄，具有象牙的效果，而且年代越久远，色泽就会越深，更加古色古香。

黄杨木性质比较稳定，木质坚硬，纹理细密，木质坚韧，质地光洁。

多用于和其他高档木材搭配使用，起到点缀的作用。

现在咱们来讲一下黄杨木的鉴定方法——
方法一、在当今市面上看到的黄杨木做旧是由一种“油麻色”染成得。

也很容易看出，这样做出的色泽很不自然，有很大的人为痕迹，鉴定的时候可用软布或棉签蘸取小量“香蕉水”擦拭，赝品会褪色，真品是不会褪色。

方法二、如果是真正的黄杨木家具，随着时间流逝，会自然变色，颜色会逐年加深。

根据色泽深浅和包浆就可以大致判断出木雕的年代，年代越久的黄杨木，其色泽越深，包浆越亮；反之，则色泽越浅，包浆越少。

方法三、黄杨木边材呈淡黄色，见到的木质家具，木质纹理细密、
通直，生长轮不明显，木质坚韧，质地光洁，新剖木有淡香，木质异常坚韧，很适合精雕细琢。

好了，小伙伴们，买的时候一定要注意这些细节哦。

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浅探叶润周大师黄杨木雕艺术

浅探叶润周大师黄杨木雕艺术乐清黄杨木雕是出现于近代晚清时期里的一支奇葩。

她根植于本地民间雕刻艺术的肥沃土壤，散发着泥土的芳香。

黄杨木雕作为全国非遗名录项目与浙江省著名“三雕”传统艺术，在全国工艺美术中占有重要位置，并以其历史悠久，技艺精湛，人才辈出，流派纷呈而著名于世。

叶润周出身于乐清黄杨木雕世家，以十岁幼龄随父叶阜如习艺。

真正显示其艺术天赋是在新中国时期。

他既继承传统技法，推陈出新，赋预木雕作品以时代风采，又热情的刻划了创造新生活的历史名人和普通劳动者的光辉形象，他的一生创作的黄杨木雕作品，从一个侧面反映了伟大祖国在中国共产党领导下所产生划时代的巨变。

他在长期黄杨木雕创作实践中，由于善于观察与研究，使他的技艺更为成熟，不仅能集木雕艺术之大成，而且善于熔古今艺术为一炉，历经千锤百炼，达到精益求精，尽善尽美的境界。

正如南怀瑾先生所说的如润周者，“天才力学，无负此生，今则老更精神，望重艺林”。

这就是总结概括叶润周大师黄杨木雕的艺术风格及其巨大成就的最佳写照。

我本人对黄杨木雕这门优秀的民间传统艺术的爱好和追求，18岁师从资深工艺美术师叶伟琨学习黄杨木雕艺术，后又师承中国工艺美术大师叶润周深造黄杨木雕创作，坚持从事黄杨木雕创作四十余年。

在黄杨木雕艺术生涯中，经常向叶大师请教技艺，学到了大师不少优秀传统技艺与理论，同时也使我对大师艺术创作人生有以下几方面的浅探之感受。

一、扎实传统技艺基本功叶润周大师的黄杨木雕艺术的价值在于其传统技法传承已达到炉火纯青的境界的基础上又重于不断学习姐妹艺术来丰富其黄杨木雕创新，即传承与发展的完善结合。

不仅在题材内容与表现形式上都敢于大胆突破与开拓，如在“红绸舞”作品大量溶入东阳木雕镂雕技法，同时在他的人物作品上，非常注重“形与神”，“感性与悟性”的和谐。

同时他编写的黄杨木雕技艺与创作口诀，给黄杨木雕传承与发展起了积极作用。

二、鲜明的时代特征作为一个旧社会过来的老艺人，他能不断打破传统俗套，赋予作品鲜明的时代特征，这在老艺人中是为数不多的，也是最难能可贵的。

黄杨木雕的艺术之美

黄杨木雕的艺术之美黄杨木雕艺术形式多样，目前主要包括传统黄杨木雕（圆雕）、黄杨根雕、黄杨劈雕和黄杨意雕。

传统黄杨木雕主要艺术手法为圆雕，主要内容是雕刻人物形象，而且以单一的人物造型为着重点。

圆雕艺术除了单一的人物造型外，还有群雕和拼雕的两种形式。

群雕和拼雕均以人物群体活动为内容，甚至有一定的故事情节。

传统圆雕对材料的要求较高，一般采用优质木料。

黄杨根雕是以天然的黄杨木根块作为雕刻用材，强调对根块自然形体的充分利用，在保留黄杨木根块自然美的基础上展示雕塑之美。

黄杨劈雕是用刀斧将黄杨木材或根材劈开，根据其劈纹的天然肌理进行立意和雕刻。

黄杨意雕是采用中国画写意画法的原理，尽量不改变材料的天然形状，在关键之处作画龙点睛式的雕琢，使作品呈现出天然的粗犷之美。

根雕、劈雕和意雕均为高公博所开拓，其共同的特点是：不求精雕细刻，不求面面俱到，而是以“天工”和人工巧妙结合的方式，让作品在“似”与“不似”之间展示出耐人寻味的艺术意韵。

传统黄杨木雕是一种小型立体圆雕艺术，作品主题突出，造型生动，雕刻精致，层次分明，在所有的木雕艺术中，颇有独到之处。

明代的作品刻画细致，犹如中国画中的白描手法，刀法圆润，简练流畅，达到刻工精致而不失浑厚华贵的艺术效果。

清代的作品雕工纯朴，刀法清澈，比例匀称，衣褶光滑圆转，作品质感尤为突出。

现代黄杨木雕在继承传统的基础上有了大幅度的改革与创新，艺术特点更加鲜明和丰富，如根雕、劈雕和意雕，均以“保留自然、利用自然、提升自然”的方式，使作品凸显出强烈的艺术特点。

传统黄杨木雕作品精美雅致，各个年代有着自身的艺术特点，无论在工艺手法上还是表现形式上，均有较高的艺术价值，是中国民间工艺美术的一朵奇葩。

现代黄杨木雕作品更是在传统黄杨木雕的基础上加以创新和扬弃，其作品符合现代人的审美要求，展示了“天人合一”、“精细结合”、“动静相宜”等特点，欣赏空间十分广阔，同时还融合了国画、书法等中华文化的精化，令人在欣赏黄杨木雕作品时还感受中华文化的博大精深。