绘画创作中的构图分享资料

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运用绘本中构图方式促进幼儿绘画创作力的发展

运用绘本中构图方式促进幼儿绘画创作力的发展

课堂观察・运用绘本中构图方式促进幼儿绘画创作力的发展闽清实验幼儿园陈颖近年来,随着绘画活动的开展,教师们存在种种困惑,不能运用范例,幼儿的绘画技能技巧水平减弱不少,对于幼儿的作品构图杂乱,教师不知从何引导,总是觉得幼儿的作品与成人作品中缺乏一种美感,表现得十分粗糙、不整齐、不到位的稚嫩感,为了保护幼儿对艺术的童心,笔者借助了绘本中多样的构图,让幼儿通过欣赏绘本中的构图特点画面布局色彩搭配等等,以此帮助幼儿丰富的、生动的、鲜明地表现经验。

让幼儿形成独特的审美观念,以此去满足富有个性的创作表现。

—'绘本中的构图表现在绘本中,构图方式上有一定的讲究和技巧,它能充分展示作者的思想,他能引发读者的情感共鸣。

同时不同的构图方式,也反映着不同的艺术水平。

从基本构图欣赏过程中,笔者发现幼儿对中心是主体构图、满天星分散式构图、排队并列式构图、线路式构图、对称式构图、对角线构图的方式容易引起幼儿的兴趣,在作品创作中,可以看到幼儿从绘本中拓展的构图方式。

二、运用绘本构图元素,促进幼儿创作力的发展(―)中心式主体构图法,感知空间关系此类构图构图主要表达一个人或一个物体具体化、夸张化,这样满足于幼儿自我为中心的心理特点与幼儿创作表现。

这样提高幼儿的观察和感受,幼儿的画面就会显的生动而有趣。

主题鲜明。

案例1:《小真的长头发》故事中讲述了一个小女孩渴望自己有一头乌黑亮丽的很长很长很长的头发。

她和好朋友们一起聊天就说到了希望自己的长头发能变成什么样的?其中有个画面是小真站在中间她的头发向四周散开来,变成一个大树林,小鸟、小松鼠、小猴子等等都聚在里面,变成一个很热闹很棒的树林。

小真的奇特想象和描述化为真实的场景出现在幼儿们面前,新奇而又充满童趣,为幼儿们打开了一条现实与想象的通道,开启了幼儿们的想象之旅:小真的长头发还能做什么?刘某某小朋友在构图的时候就充分应用空间关系,她把小真的长头发想象成了一座四通发达的立交桥,分了好几层,朝每个不同方向延伸,作者还介绍这样可以疏通车流量,不容易堵车。

油画创作的构图问题解析

油画创作的构图问题解析
◎艺术研究 ◎
细节消失 , 眼前形成几组趋于平 面化 的块面。这些抽象 的明暗 色块便是构 图的又一个关键。例如画一张人 物 肖像画 , 我们 已 经起好 了形 , 接着按照之前 的观察方 式看到 了背景、 头发 、 脸和 衣服这几组大的明暗色块 , 提笔迅速将 观察到的这几组 明暗色 块铺满 画布 , 一个接一个铺色时应特别 注意块面和块 面之间 的 明暗 、 色彩关 系。这样就建立了统一 的色调 和富有节奏 感的层 次。在这几组大形确定 的基础上再去选择性 的表现细节 , 需要 主观强调 、 整合和舍弃 , 经过组织 的细节才能很好 的融合在整体 画面的层次 中, 最终完成作 品。几组 明暗色块 的归纳 、 提炼 、 对 比除了能很快的划分出画面层次和基调外还有一个重要 的作用 是能平衡 画面 。因为平面化的明暗色块实际上就是若干个不 同 的图形 , 这些 图形又因为有不 同的大小 、 明暗、 色彩 、 形状和相应 的位置 , 所以这些 图形就会产生不同的力 , 最终 给人 的视 觉和心 理感受也会不同。西方心理学 家曾针对平衡 的心理变化做过大 量实验 , 得出了以下结论 : 在人 物的视觉心理 上 , 物象位 于画面 中心或垂直 中心轴线 时 , 它所具有 的结构重力小于 当它远离 中 心轴时所具有 的重力 , 而位于 画面上方的物象 比下方 的重力更 大一些。当画面有一个物象时 , 它放在画面的不 同位置上 , 起 到 的作用是不尽相同的。当画面 中有几个不 同的物象 时, 遵循杠 杆原理 , 通过物象各 自产生 的重 力 , 或相互支 持、 或相互 抵消来 达到整体 画面的平衡 。具体说来 , 相对 大的、 暖的 、 复杂的 、 暗的 物象产 生的重力会更 大 , 如果它们在画面的中心轴上 , 画面会很 稳定 , 但是一旦这样的物象偏 离中心轴移向了画面一侧时 , 它 的 重力会迅速增加 , 画面随之失去 了平衡 , 需要我们在另一侧增加 与之能产生力 的抵消的物象来稳住 画面 , 才能再次 获得 画面 的 平衡效果 , 其 实最终是达到了视觉心理的平衡 。除此之外 , 光影 关系 、 节奏 、 聚散和远 近等等也是影 响画面平衡的重要因素。也 就是说 , 如果想达到构 图的平衡必须在有限的二维平面上 , 营造 出物象 与物象之间 、 物象与空 间之间合乎逻辑关 系又能产生美 感的画面组合关系。 1 7世纪现实主义 画家伦勃 朗最擅 长用概括 的构 图突 出表 现画面主体 。他的构图多采用稳定 的“ 金字塔形 ” , 带有运动感 的“ 对角线形” 或者 利用平静舒展 的“ 水平线 和垂直线 ” 的方 式 经营画面。我们列举他 的一张人物众多 , 关系复杂 的代 表作 品 《 下十字架》 ( 见图5 ) 来具体例证 他是 怎么在有 限 的二 维平 面 上, 营造出画面层次和平衡的。 了垂直线和水平线 的交点这个 画面 中心处 , 而此 处与周 围的明 暗色块有着尤为鲜明而强烈 的对 比, 显然作者是 想通过周 围大 面积的黑灰层次更加强烈 的对 比出 中心处小 面积 的亮 , 伦勃 朗 并不是很隐晦的从一个侧 面表现这一宗教主题 , 而是 利用 明暗 对 比的这一美术语言 开门见山的直接表现 出作 品的重 点 , 观 者

小学美术《绘画的构图》教案

小学美术《绘画的构图》教案
3.成果分享:每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上,以便全班都能看到。
(五)总结回顾(用时5分钟)
今天的学习,我们了解了绘画构图的基本概念、构图原则和形式,以及它们在实际绘画中的应用。同时,我们也通过实践活动和小组讨论加深了对绘画构图的理解。我希望大家能够掌握这些知识点,并在绘画创作中灵活运用。最后,如果有任何疑问或不明白的地方,请随时向我提问。
4.激发学生文化理解,了解不同构图形式在历史与民族文化中的应用,增强民族自豪感。
5.培养学生的美术实践能力,通过动手实践,提高解决实际绘画问题的能力,培养合作与探究精神。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-构图原则:均衡、对比、统一、变化是绘画构图的核心内容。重点在于使学生理解并掌握这些原则在绘画中的应用,为创作美观、和谐的作品奠定基础。
3.重点难点解析:在讲授过程中,我会特别强调构图原则和构图形式这两个重点。对于难点部分,如构图原则的灵活运用,我会通过举例和比较来帮助大家理解。
(三)实践活动(用时10分钟)
1.分组讨论:学生们将分成若干小组,每组讨论一个与绘画构图相关的实际问题,如如何使画面均衡、主体如何突出等。
2.实验操作:为了加深理解,我们将进行一个简单的绘画构图操作。这个操作将演示构图原则和形式的基本原理。
举例:
-对于难点一,教师可以通过案例分析、示范讲解等方式,让学生观察并思考不同原则在作品中的具体运用,帮助学生将理论知识转化为实践能力。
-对于难点二,教师可以引导学生欣赏一些现代艺术作品,激发学生的创意思维,鼓励他们在创作中尝试不同的构图形式。
-对于难点三,教师可以设置课堂练习,让学生通过实际操作,学会如何处理画面中各元素的主次关系,提高画面层次感和表现力。同时,教师应适时给予指导和反馈,帮助学生突破难点。

五年级美术下册第四课《学构图》优秀课件

五年级美术下册第四课《学构图》优秀课件

一、认识构图
绘画的构图有哪些 形式呢?
椅中圣母
拉斐尔
人物分布在圆形的构 图内,形成错落有致的位 置关系。构图饱满而又充 满张力。
一、认识构图
作品构图饱满、凝重。瓶花 占据画面的主体地位,与香蕉形 成梯形的轮廓骨架,造成稳定而 又富于变化的构图形式。
瓶花与香蕉
袁ห้องสมุดไป่ตู้圃
二、构图的基本形式
1、三角形构图:
(太大)
构图时物体不能画得太小。
四、构图的规律 3、构图时物体不能画得太偏。
(构图偏右) (构图偏左)
四、构图的规律 3、构图时物体不能画得太偏。
(构图偏下) (构图偏上)
四、构图的规律
4、构图时三个物体 (或三个以上)不 能画在同一条直线 上。
五、构图六忌
1、空
五、构图六忌
2、闷
五、构图六忌
静物选择参考
注意:选择的静物要有高有矮,有大有小;(生活中物品都可以做静物)
注意:构图时切记要注意符合多样统一的原则,考虑 好画面中物体的聚散、主次、大小、错落和节奏。
1
作品展示
请同学们展示自己的作品,讲述自己的构图 思路,看看谁的构图生动、饱满又错落有致!大 家一起来评价评价我们的作品吧!
将自己画出的构图拍照上传到班级群, 评价一下自己画出的构图是否合理,是否掌 握了构图知识。
五年 美术 下册 第四课 《学构图》
作业上传要求
将摆放的静物照片和构图画面 照片上传到“作业”。
1、摆一组静物,选好角度,拍静物照片。 (如上图:这组静物较好地安排了物品高低
错落与聚散关系。)
2、用基本形画出静物位置和构图基本形式。 (注意静物的主次、大小、比例、位置、层次等)

初中美术构图原理解析(含示范课课程设计、学科学习情况总结)

初中美术构图原理解析(含示范课课程设计、学科学习情况总结)

初中美术构图原理解析第一篇范文:初中美术构图原理解析在美术教学中,构图是一个基础且重要的概念。

构图在美术作品中的运用,可以增强作品的整体美感,使之更具艺术性。

本文将从初中美术教学的实际出发,对构图原理进行解析,以期提高教师对构图教学的掌握,进一步提升学生的美术素养。

一、构图的概念及作用1.1 构图的概念构图,是指在平面空间内,通过线条、形状、色彩等元素的有机关联,形成一个具有和谐、平衡、对比等视觉效果的完整画面。

构图是美术作品的基础,是表达主题、传达情感的关键。

1.2 构图的作用在初中美术教学中,构图的作用主要体现在以下几个方面:(1)提高学生的审美能力:通过对构图原理的学习,学生可以更好地欣赏美术作品,提高审美水平。

(2)培养学生的创新意识:构图训练可以激发学生的想象力和创造力,培养其独立思考的能力。

(3)提升学生的绘画技巧:掌握构图原理,有助于学生在绘画过程中更好地处理空间、比例等问题,提高绘画质量。

二、构图原理的内容及运用2.1 对称与非对称对称构图是指在平面空间内,图形、色彩、线条等元素按照某种规律进行排列,形成一个平衡、稳定的画面。

非对称构图则打破了这种规律,呈现出一种动态、活泼的画面效果。

在初中美术教学中,教师应引导学生根据作品主题和内容,灵活运用对称和非对称构图。

2.2 对比与和谐对比构图通过大小、形状、色彩等元素的强烈反差,使画面更具视觉冲击力。

和谐构图则追求各元素之间的协调统一,形成一个温馨、宁静的画面氛围。

在实际教学中,教师要引导学生根据作品特点,恰当运用对比与和谐构图,以表现作品的主题和情感。

2.3 空间与层次空间构图是指在平面空间内,处理物体之间的前后、远近等关系,以形成一个具有立体感的画面。

层次构图则关注画面中主次关系的处理,使主体更加突出,富有视觉冲击力。

教师在教学过程中,应引导学生注意空间与层次的处理,以提升作品的立体感和视觉效果。

2.4 线条与形状线条构图通过线条的走势、方向、粗细等,表现画面的动态与静态。

论构图在绘画艺术中的重要性

论构图在绘画艺术中的重要性

艺术大观Art Panorama76论构图在绘画艺术中的重要性梁嫣然 闫羽萌(广西艺术学院,广西 南宁 530000)摘要:构图是作者画作情感表达中的一种形式,也是为画面提供抒情表现的有力的载体,更能很好地再现作者所想表达的张力和艺术思想。

本文阐述了构图在绘画中的重要作用以及它的运用理念。

关键词:构图;表现形式;绘画艺术绘画是一种艺术实践活动,运用线条、色彩、造型和构图,依据一定的形式法则进行搭配组合,完成传达精神内涵的任务[1]。

由技术与情感所结合投射、反应出绘画的形式感,是一种有机的融合,依赖于艺术家的艺术表现力,也就是所谓的——“对绘画语言所占有的深度和广度是检验画家艺术水准高低的标准。

”[2]而在绘画的外部艺术表现形式中,构图是非常重要的组成部分。

一、构图的概念剖析古希腊哲学家柏拉图曾说:“构图就是发现和体现一个整体中的多样化。

”从发现的角度分析,绘画创作过程因人而异,但在构图的过程中存在相对的统一性,如和谐度与秩序性的配比,是构图艺术一定意义上的基本法则;从体现的角度分析:构图也不仅局限于双眼所见,应更着眼于心中所思,从形态上把握形势而不是局限于实际物体的局部模仿,学会从眼前画面中造“画”。

 “构图是一幅作品最重要、也是最为先声夺人的因素之一,是绘画的形式感而营造形式感的首要因素,可以说构图是画家思想情感转化为具体表现形式的一座桥梁,是显现画家艺术智慧和艺术才华最初的火花……构图对欣赏者而言,是渐入佳境的起点;对评论家来说,也是艺术批评的重要依据。

”[3]由此可见,构图这种“可视图形”是特定情感理念的具象转变,在视觉张力上起到实现情感理念传达的重要作用,所呈现的视觉效果富有韵律节奏,表现目的很明确:画面最终视觉上的协调感达到最佳效果。

二、构图的意义剖析 当画作出现第一笔,这就是构图的开始。

 “……绘画中,线的自身作为一种纯绘画的符号,独立构成画面,用来表达作者的心境和情趣。

”[4]做为形式语言的第一步,绘画需要图式表现来承载情感的传托,不仅是停留在物像的主观认识,更需找到符合视觉之美的着陆点,将物像之间存在关系重新处理,从绘画基点出发,学会体察和品尝视域之界。

浅析中国画中的构图

浅析中国画中的构图

浅析中国画中的构图作者:王海燕来源:《报刊荟萃(下)》2017年第07期摘要:中国画构图是通过在画面上恰当地安排物象形态,在一定的空间范围内组织安排自己的表现对象,从而展现绘画主题,借以更好的表现作品的主题思想以及提升整体的美感,并创造具有形式美感的意境。

中国画构图在实践中日趋完美,更有其自己的特殊规律。

了解和把握好中国画构图的内涵,对于中国画创作有着至关重要的作用。

关键词:国画构图特点;表现形式;构图法则;审美特征中国画有其灵魂或意境讲究“神”、“能”、“妙”、“逸”、“拙”。

神者得其意,能者得其状,妙者得其趣,逸者得其气,而拙是形似笨雅,却存有更高的艺境。

南北朝时期画家谢赫在《古画品录》“六法论”中所提出的“经营位置”,是对国画构图表现形式的重要处理方法。

中国画构图最大的特点就是极为灵活多变,而且包括的范围很广,无论是题材还是造形设色,甚至笔墨技法,几乎涵盖了整个的创作过程。

一、中国画构图的特点中国国画艺术创作中往往采用灵活多变的透视方法,可以全方位的观察四周的景物,如采用多点透视或散点透视的透视方法,即观察者不位于一个固定的视点下,而是采用移动的观察视点根据具体的需求来进行,不受视线空间的限制多层次多视点的组织观察,通过镜头如实的摄入所能观察到的影像,这种透视方法展现出的画面具有多层次性,可以根据自身需要和对客观事物的感受来进行绘画创作,表现独特的国画魅力与精神,而不是单单的呈现具体的物象。

如《清明上河图》《韩熙载夜宴图》《万里江山图》等。

如此复杂的场景,唯有用长卷的形式才能把握得住,而在这种形式中,空间处理更微妙,画家灵感表现也更自由,焦点透视已经不能完美表现这种形式,散点透视的运用使画家在创作中游刃有余,随意而为。

自古至今,散点透视在中国绘画的表现中得到不断发展,体现出中国绘画独特的审美心理背景。

主次分明,大胆取舍。

绘画创作要从画面整体构思需要出发,恰到好处地定下各部分形象的宾主位置,才能更好地表现自然美,使主题立意明确,构图完美。

浅谈艺术创作中的构图美

浅谈艺术创作中的构图美

[绘画艺术] 123浅谈艺术创作中的构图美张华(内蒙古师范大学,内蒙古呼和浩特011500)摘要:构图是艺术创作的第一步,是视觉艺术中不可或缺的重要元素构阍是绘画的基本内容,是每个_家都需要认真、仔细研究的重要组成部分构图的成功与否关系到整个艺术创作的成败,所以一幅好的P i必须有•个更为生动的构图。

文章分 析了在绘_中构图的重要性.并对构图在绘画中的应用进行深度探析关键词:构图;艺术创作;_面空间_、构图的概念西方油両的发展超过六百年的历史,在这漫长的绘両创 作过程形成了完善的一套绘画形式语言体系,构图不仅是作 为一种绘両经验一直流传下来,通过前人对其的不断发展和 总结,形成了一套系统,一个完整的美学理论因此,我们 不仅要靠自己的感情去理解构图,尤其是油画作为一种外来 的绘画,更要对其概念有一个清晰完整的认识,从而引导我 们对构图深人学习。

构图从广义上讲包括平面和立体两大类别,“辞海”中对其的定义是艺术家为了表现作品的主题思想和美感效果,在一定的空间安排和处理这些人物关系以及位置,把个别或 局部形象组成艺术的整体,依此我们艺术创作者可以很容易 的感受到构图是艺术家积极地,独立的创造性思维活动,是 一个不间断、连续的思维过程。

在绘画中,“构图”可以理 解为:艺术家为了表达自己的创作意图,将各种绘_因素结 合在同一个阃面,有目的,有意识地安排各种绘i n i W素和不 同形象的位置和大小,主要和次要之间的关系,形成一个富 有表现力的,稳定的有机整体结构,最终实现清晰、最大限 度地表达艺术家的思想情感和绘_意图。

鲁道夫•阿恩海姆在他的著作《艺术与视知觉》中写道:“……对于一件平衡的构图来说,其形状、方向、位置诸要 素之间的关系,都达到了如此确定的程度,以至于不允许这 些要素有任何些微的改变。

”在这种情形下,整体的必要性 特征就可以体现在它的每一个组成部分中。

然而,一个不平 衡的构图是不同的,它往往看起来是偶然的和短暂的,因此 也是病弱的;它的所有组成部分都表现出努力改变它们的位 置或形状,以达到一种更适合整体结构状态的趋势很显然,如果这种表现出不平衡的构图为艺术品所有,这件艺术品所 要向观者传达的含义就变得十分不可理解了。

论绘画中的构图

论绘画中的构图

论绘画中的构图摘要构图是绘画中的第一步,且在视觉艺术中也是不可或缺的要素之一。

构图是艺术家为了表现作品的主题思想和美的效果,在画面中的空间和位置关系的处理,把个别或局部的形象组成艺术整体。

无论是中国绘画还是西方绘画无论是肖像画还是静物画还是风景画都存在着构图问题。

构图的成功与否直接影响到整个作品的成败。

关键词绘画;构图On the composition of the paintingAbstractComposition is the first step in painting and visual arts at one of the elements are also essential. Composition is the performance of the work of artists in order to subject the United States thought of the effect of space on the screen and location of the treatment relationship, put the image of the individual or in part, the overall composition of the arts. Both the Chinese painting and western painting, whether still life or portrait or landscape composition there is a problem. Composition directly affects the success of the success or failure of the whole works.Key wordsPainting; composition一、构图在绘画中的意义与作用(一)构图的概念什么是“构图”?“构图”是造型艺术的专用名词,它是指画家在有限的空间或平面里.对自己所要表现的形象进行组织,形成整个空间或平面的特定结构。

绘画创作中构图的基本形式及重要性

绘画创作中构图的基本形式及重要性

、Leabharlann -+- — 十 一 一 — - - +
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笔 意 是 绘 画者 在 绘 画过 程 中用 笔 塑 造 形 体 时所 造 就 的意象 ,是 画 者 画 意 的延 伸 , 具 有无 穷 的魅 力 。笔 意 、 笔 法 在 中国传 统 绘 画 中 占 有很重要的地位. 从 单 纯 以笔 墨 勾 勒 物体 轮 廓 发展 到运 用 皴 擦 点 染、 破 墨 泼 墨 等手 法 来体 现 画 者笔 力 的雄 劲 或 秀丽 。 近 年来 一 些 热 爱 中 国传 统 艺术 的画 家 吸 收传 统 中 国艺 术 的笔 墨 用 法 ,创 造 出 了 极 富 中 国情 趣 的 油画 . 这 不 仅 体 现 了 中 国传 统 的审 美 情 趣 . 也 推 动 着 中国 油 画 的新 发展 、 新 走 向 中 国油 画艺 术 家 们 以 中国 传统 审 美 意 识 为 审美 导 向 . 充 分利 用 油 画 材料 的基 本 性 能 . 注 重 主观 感 受 的 抒发 , 强 调 画 意 画 神 的传 达 , 不 拘 泥 于 物体 本 来 形 象 。在 中国 现 当 代油画 中, 无 论 是 表 现 性 油 画 还 是 写 实性 油 画 , “ 笔意 ” 无处不在 , 对 其 研 究将 对 中 国油 画 技 巧 、 技 法 的 发展 具 有 重要 的意义 。 “ 笔意” 一 词最 早 出现 在 中 国 画 中 . 它 是 中 国写 意 画 的 用 笔方 法之一 , “ 笔意” 就是要意在笔先 , 画家 下 笔 时 要 心 使 腕 运 , 以一 种 特 定 的情 感 意 念 去驱 使 笔 墨 . 才 能 因 意成 像 , 以像达 意 。 中 国古 代绘 画 . 形 似 和 神 似很 难 有 个 定 论 . 这 是 因为 中 国的 传 统 绘 画创 作 中画者 “ 意” 的 观念 很 强 。 “ 意” 在 创 作 过程 中会 一 直贯 穿始终 , 从构思 、 设计形象 、 审美观念 到情感传递 , 都 少 不 了一 个 “ 意” 字. 中国 画就 是 以“ 意” 造“ 意” , “ 意” 既 是 手段 又是 目的 。 是 构 成神似 、 神 韵 的重 要 条 件 , 可 以传 至 画 之 内外 。形 则 讲 求 “ 意似” , “ 笔” 则是构成“ 意似” 的基 础 . 画 家 的感 情 往 往 就 是 从 各 种 “ 笔意” 中泄 出 。他 们之 所 以 重 “ 意” , 正 是 为了 以达其 心 、 适其意。” 第二 章 “ 笔意” 在 中国 现 当代 油 画 中意 义 与应 用 油 画从 最初 被 引进 时 面 临 的 与 中 国本 土 文 化融 合 的 问题 到现 今 已成 为 中 国画家 可 以 自我 表 达 的语 言方 式 、期 间经 过 了一个 世 纪 的探 索 历 程 。早 期 油画 家李 毅 士 、 王悦 在 创作 中便一 直 追求 着 中 国文 化韵 味 。其 后 的刘海 粟 、 林风眠、 徐 等则 从题 材 、 色彩 、 气韵 等不 同角 度用 中 国传 统 绘 画 的艺术 观 念和 民族 审 美心 理 改造 了油 画 . 使 其 与 中 国文化 的连 通 。刘 海粟 曾说 : “ 我用 石 涛 的笔调 . 驱使 油 彩 . 横 扫 在 画布上 , 求 得 国 画 的风 神 . 同 时又 是 油 画 ” 表现 东 方精 神 ”

阐述美术教学中构图的重要性

阐述美术教学中构图的重要性

阐述美术教学中构图的重要性美术作品之中的构图主要将作品基于形色要素通过内在联系形成的结构,也可以是将个别以及部分的艺术形象构成为整体的艺术方式手段。

美术教学以及绘画创作阶段中,常常出现作者没能重视构图的问题。

令绘画的物体大小不得当、位置不合理,或呈现出悬空以及下沉的不良状态。

一些人虽明确了构图的科学重要性,然而却时常不能明确要点。

1 美术教学构图重要性美术创作基于平面范畴展现艺术,其映射出的时间以及空间相对有限。

倘若应用巧妙的艺术构思、形象组织设计,通过良好的构图处理,则能够令创作的内容更富深意,形象更为生动。

可通过审美经验构成更为深刻的意境以及情趣。

美术创作同他类艺术形式等同,为反映实际的精神产物,因而也属于一类社会意识形态,其独特的视觉与可体会的艺术形象、艺术美可对大众的审美进行教育。

学习美术则可令学生在掌握基础知识与实践技能的基础上,提升自身审美修养。

美术教学任务并非提升学生造型能力,而是锻炼培养他们形成创造思维、审美技能,促进艺术语言的更加规范。

其研究的形与色恰恰为组成视觉艺术的内容,形、色的组织便为构图的核心。

无论何类型的美术绘画、创作均需要形、色艺术语言。

要想将自身创作思维以及设计意图良好的展现出来,便应在形与色的视觉要素上入手,探求其良好的表现组合,也就是构图。

由此可见构图为美术之本,实践教学中只有重视构图,引导学生掌握应用技巧,进行合理的创作布局,方能真正形成良好的艺术作品。

2 构图形式与特征2.1 基础线条构图基础线条构图包括垂直线、水平线、斜线、三角形以及圆形构图。

其中垂直以及水平线构图可令人产生静止、庄严以及稳重的感觉。

与之相反的斜线构图则可令人产生跳跃以及变化、移动、动摇之感。

三角形构图包括正三角以及倒三角形式。

前者还叫做金字塔构图,应用该类模式,可令人产生整体、稳固、永久、强劲以及崇高之感。

而后者则令人产生动荡不稳定的感觉。

倒三角的平衡可谓暂时性,较易受到微小变化的影响令平衡打破,因而人们会产生随时倾斜之感。

论构图在绘画中的重要性

论构图在绘画中的重要性

论构图在绘画中的重要性1. 引言1.1 论构图在绘画中的重要性的意义构图在绘画中的重要性的意义,是指构图在绘画创作过程中所扮演的关键角色和具有的重大价值。

构图是指在画面上安排图形、色彩、线条等要素的过程,通过构图的设计和安排,艺术家能够表达自己的想法、情感和审美观念。

构图不仅仅是画面的布局,更是艺术家对于视觉元素的处理和组合,是艺术家思想和情感的传达方式。

良好的构图能够使作品更具有吸引力和表现力,能够引导观众的视线和情感,让观众更好地理解和体验作品。

构图在绘画中的重要性的意义在于,它是连接艺术家与观众之间的桥梁,是表达和传达艺术家思想和情感的重要媒介。

一个精湛的构图可以让作品更加生动、有力,更有说服力和感染力,从而使绘画作品具有更高的艺术价值和表现力。

1.2 论构图在绘画中的重要性的背景构图在绘画中的重要性的背景可以追溯到古代绘画艺术的发展历程。

古代绘画大师们通过不断的实践和总结,逐渐认识到构图在绘画创作中的关键作用。

他们发现,一个好的构图能够使画面更具有美感和协调性,能够引导观众的视线,增强画面的表现力和感染力。

随着绘画技术的不断进步和人们对艺术表现形式的探索,构图在绘画中的重要性逐渐被重视起来。

在文艺复兴时期,众多艺术家如达·芬奇、米开朗基罗等大师更是深入研究构图的原理和规律,为绘画构图的理论奠定了基础。

如今,构图已经成为绘画创作中不可或缺的重要因素,它不仅可以提升作品的艺术质量和观赏性,还可以更好地传达作者的情感和思想,使作品更具有深度和内涵。

深入理解和掌握构图的技巧和原理对于提升绘画水平和创作能力具有重要意义。

2. 正文2.1 构图对画面整体的影响构图是绘画中至关重要的元素,它对画面整体的影响是不可忽视的。

构图的好坏直接决定了作品的整体效果和质量。

一个优秀的构图可以使画面更加丰富多彩,更加有层次感,更加吸引人的眼球。

构图可以帮助艺术家将画面中的各个元素有机地组织在一起,形成一个具有和谐美感的整体。

浅析安德鲁怀斯绘画中的构图形式语言

浅析安德鲁怀斯绘画中的构图形式语言

浅析安德鲁·怀斯绘画中的构图形式语言美国二十世纪出现了一位伟大的艺术家,他以令人感动的画面和艺术作品传达的精神内涵影响了整个欧洲,他以高超的写实技巧和绘画艺术独特的表达方式在世界艺术史抹下浓重的一笔,他就是被称为20 世纪美国怀乡写实主义代表的安德鲁·怀斯。

本文通从安德鲁·怀斯绘画中的构图和光线以及作品中的色彩运用三个方面进行分析。

标签:安德鲁·怀斯;构图;光线;色彩安德鲁·怀斯(Andrew Wyeth,1917—2009),是20 世纪美国最伟大的画家。

同时他也是美国当代新写实主义的代表画家,被誉为美国怀乡写实主义的绘画大师。

怀斯出生在艺术家庭,他的父亲(N.C.怀斯)是当时美国的一位出色的插画家。

在这样一个艺术气氛非常浓厚的家庭中,怀斯的成长深受其影响。

怀斯从小接受家庭的教育。

他9 岁开始学画,20 岁举办个人画展。

他的绘画描绘了美国乡村自然风土人物,精致逼真,表达了人与自然的和谐与交流,取材于平凡朴素的生活,同时传达一种同情的精神内涵,引起人们内心强烈的共鸣。

一、安德鲁·怀斯斯绘畫中的构图手法构图作为绘画形式语言的切入点,它即是对画面各种形式要素的位置经营,又是画家情感的传达,是理性与感性的结合。

怀斯绘画构图具有独特的形式,画面中各种形式要素的经营,都是为了更好的传达他内心孤独的情感。

构图是怀斯承载内心情感重要的呈现,怀斯在构图中,用点、线、面的组织来建构画面的骨架,如同房屋的梁、柱等一样支撑整个房子。

同时,又通过黑、白、灰的布局和色彩结构的组织,渲染画面的氛围,增强艺术效果,使作品产生强烈的震撼感。

怀斯的作品可以看作是他情感和思想的集合,尤其是他中后期的绘画作品,他更加注重作品中情感的传达,同时构图变得更加简洁,主题鲜明,使人心灵上产生共鸣。

怀斯作品中构图的最大特点就是简明,这样就使怀斯通过干笔画的艺术处理,保持了物体外在轮廓形的清晰感与完整性。

深究绘画作品中的构图方法.pdf

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绘画是由构图、造型和色彩的运用等因素构成的,构图是这些因素中的关键。

我们常用的构图方法有水平、垂直、对角线、S形、V形、三角形、圆形、半圆形等,在绘画的创作过程中很少运用一种构图方式,而是常用几种方法的结合。

如何运用合理的构图方法进行绘画创作?笔者认为最为简捷有效的方法是从前人的身上吸取经验,也就是我们经常说的作品欣赏,通过对名家画作的欣赏来改善和提高自己在绘画中的构图能力。

一、从作品的时代背景中分析构图方法 画家经常会创作一些具有时代意义的作品,从而表达自己的情感。

如西班牙画家弗朗本斯科·德·戈雅的纪念画《1808年5月3日》,就体现出了强烈的时代背景,把画家对战争暴行的谴责表现无遗。

在画面上,一个身穿白衣的将要被处决的人吸引了我们的注意力,这个人面对着一队举着枪的士兵,面无惧色,情绪激昂,在他的身后是不断涌上来的爱国者。

从画面中不难看出,作者用平行和对称的构图方法,体现出了手无寸铁的爱国者和拿着枪的士兵作为人类是平等的,阶级的差异在画中荡然无存。

法国画家布歇的《博韦附近的风景》也具有强烈的时代感,画家展现了18世纪法国美丽的乡村风光。

为了表现乡村生活的宁静,画家运用了对称的构图方法,又运用了透视的构图,通过表现远处的树林使人感受到乡间的清幽。

充分地了解作品的时代背景,才能够充分地了解作者的作画意图,从中准确地分析出作品的构图形式。

二、从画家的个性品位中分析构图方法 每个人都有自己的个性和品位,画家也不例外。

人们可以通过穿戴和个人的处事方法和原则来体现这种个性和品位,画家则可以通过自己手中的画笔来展现自身的个性和品位。

文艺复兴时期的著名画家达·芬奇以肖像画著称。

他性格颇为独特,既有广博的兴趣、好奇心,又敏感、反叛、追求完美,而且有些自负。

当时的肖像画流行的是正面或侧面的构图标准,而达·芬奇却取3/4面来构图,反其道而行之,这正体现了他的独特的个性。

绘画中构图的重要性

绘画中构图的重要性

绘画中构图的重要性作者:张蓓蓓来源:《中国科技博览》2015年第06期[摘要]构图是绘画的骨架,是一幅画的骨骼和结构。

绘画构图的关键在于格局与内容,不同的场面与内容会带给观众不同的感受,构图的形式结构对画面内容和主题起着重要的作用。

根据其不同的创作意图,需要用与其相应的构图形式来表现。

绘画作品本身就是创作者的情感表达,在同样题材的画面中,不同的线条结构会传达出不同的情感给观众。

因此,构图形式的心理运用,对绘画创作至关重要。

[关键词]构图构思格局内容形式中图分类号:J205 文献标识码:A 文章编号:1009-914X(2015)06-0328-01“构图”一词最早来源于西方美术,是绘画艺术的专用名词,伴随着绘画艺术而产生,与绘画一样,有着漫长的发展历程。

古往今来,无论是从构图形式还是构图规律上来看,经过各个时期艺术家们的传承、开拓与创造,构图已不仅仅是绘画中的陪衬部分了,它已逐渐成长为一门艺术,甚至可以是判断一幅作品成功与否的决定性因素。

在现代艺术中,构图被视为造型艺术术语,指作品中艺术形象的结构配置方法,是造型艺术表达作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段;在绘画中,构图一般指画面结构,是画家为实现其表达意图在限定的平面空间上对绘画语言进行组织与创造的过程。

《辞海》中“构图”的释义为“艺术家为了表现作品的主题思想、画面效果和美感,在一定的空间里安排和处理人、物的关系和位置,把个别和局部的形象组成艺术的整体。

”在中国传统绘画中,并没有构图一词,而是称作“章法”、“布局”或是“经营位置”。

在国画中,选择了好题材之后并不可掉以轻心,紧跟着要考虑如何将主次搭配得当,甚至是留白、色彩、题词等细节也要反复推敲,这种推敲布置的过程即经营。

一、创作意图与构思每一幅绘画作品的诞生,都是画家的情感表达,对生活的赞美、警示、启迪或是有感而发,力求与欣赏者产生共鸣。

或者说,每一位画家都希望通过自己的艺术作品来实现某种目的,我们称之为“创作意图”。

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构图的种类及具体分析
7、垂直与水平的组合
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构图的种类及具体分析
学生分析几何形构图
《主人》 木刻
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构图的种类及具体分析
学生分析几何形构图
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构图的种类及Βιβλιοθήκη 体分析学生分析几何形构图18
构图的种类及具体分析
学生分析几何形构图
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构图的种类及具体分析
学生分析几何形构图
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绘画创作中的构图
构图的种类及具体分析
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构图的种类及具体分析
采取对立统一的手法进行画面组合 采取对立统一的手法进行画面组合,如方与
圆、曲与直、长与短、大与小、点与面、垂 直与水平等这些在造型上相互对立的形体, 巧妙地组合一起,使之产生一种既对比又协 调的构图。
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构图的种类及具体分析
1、方与圆的组合
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构图的种类及具体分析
2、曲与直的组合
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构图的种类及具体分析
3、大与小的组合
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构图的种类及具体分析
4、点与面的组合
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构图的种类及具体分析
5、长与短的组合
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构图的种类及具体分析
6、直线与斜线的组合
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构图的种类及具体分析
以线的变化和线的相交组成的构图 斜线构图
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构图的种类及具体分析
以线的变化和线的相交组成的构图 十字线构图
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构图的种类及具体分析
以线的变化和线的相交组成的构图 之字线构图
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构图的种类及具体分析
以线的变化和线的相交组成的构图 S线构图
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构图的种类及具体分析
以线的变化和线的相交组成的构图 交叉线构图
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构图的种类及具体分析
以线的变化和线的相交组成的构图 放射线构图
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