西方现代艺术设计史

西方现代设计艺术史——环境设计姓名：李普银学号：20136020134整理时间：2015年3月14日第一章、设计史的研究对象设计学—“设计科学”是以人类设计行为的全过程和主观与客观因素为对象。

涉及诸多学科的边缘学科；同时涉及众多自然科学和社会科学的交叉学科；研究的对象是“人”，人的造物过程，造物的结果又反作用于人。

研究对象：①设计的主体是人，研究对象是人和人的思维活动：②设计的目标是改造世界的历程：③设计的结果是要物化某种形式④人类设计环节必然处于某种环境设计史—是设计学科体系的重要组成部分属于设计发生学的范畴，目的是研究设计的发生、发展、风格、设计与科学的关系、设计与生活方式的关系。

设计史的研究包括：①设计的内涵：②设计的起源：③设计的发展与分期。

设计史的分期：1、萌芽期：2、手工业时期；3、工业前期；4、现代主义时期；5、后现代主义设计时期；6、计算机时代工业设计—工业设计领域的生产活动，是人类按照美的规律创造产品的活动。

反映着所由生产的特定社会的时代精神、价值观念和审美趣味。

不仅建构着人类的工业—（社会结构），也塑造着人类的文化—（社会结构）。

第二章、工业设计产生的历史背景设计与科学技术的关系—1、科学技术的重大发展给设计提供新的手段：2、科学技术的发展给设计提供新的材料：3、科学技术的发展，为设计提供了新的课题：4、设计是科学技术发展的重要组成部分，设计可以为科学技术服务。

设计产生的直接原因：工业革命前后一系列发明、创造和科学技术的应用以及由此产生的一系列的积极和消极方面问题的解决。

1851年水晶宫博览会是世界工业化时代的重要标志。

第三章、工艺美术运动—工业设计的萌芽威廉*莫里斯——“是现代设计之父“。

一、工艺美术史（1）背景：起因：工业革命的发展。

矛盾：机械制品的丑陋、低劣加上为装饰而装饰。

（2）涵义：以追求自然纹样和哥特式风格为特征，旨在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统。

它起源于英国，波及欧洲部分地区和美国。

主张反对机械生产，主张把美术和产品设计相结合，倡导朴实无华的风格，推崇自然主义。

（3）理论指导——约翰拉斯金，发起者——威廉莫里斯（4）工艺美术运动风格的特征：A.强调手工艺，明确反对机械化生产。

B.在装饰上，反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。

C.提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实无华和良好的功能。

D.主张设计的诚恳，反对设计上哗众取宠、华而不实的趋向。

第四章、新艺术运动——工业设计发展的初级阶段（一）背景：英国工艺美术运动反对工业化，否定工业产品具有美学价值，未能找到艺术与大工业的契合点。

主张：提出艺术与技术相结合1、新艺术运动的源起：兴起于19世纪末20世纪初，首先在法国展开，新艺术运动基本上是从装饰的角度去改进设计风格，与工艺美术运动有相似之处。

反对繁缛的维多利亚风格，主张回到自然中去，放弃参照传统风格，并受到日本的浮士绘影响。

3、新艺术运动的特征：（1）新艺术运动与工艺美术运动的区别工艺美术运动－－注重哥特风格。

新艺术运动－－放弃任何的传统风格自然。

（2）新艺术运动的范围主要表现于建筑，涉及家具、工业产品、平面设计（3）新艺术运动派别（按线条装饰分）A.曲线派：主张——师从自然，崇尚热烈而旺盛的自然活力。

代表——法国、比利时，德国、荷兰、西班牙等特点—最典型的纹样都是从自然草木中抽象出来的B.直线派：主张－－与机械生产相适应的简洁直线几何形态代表——英国格拉斯哥学派、维也纳分离派特点——直线为主，形态、色彩简洁4、特征A、本质上是装饰主义运动，从自然中抽象出流动交织的线条，表现出有生命活力的表面装饰性，教少挖掘结构，是流于肤浅的“为艺术而艺术”。

B、不反对工业化，但并没有触及机器与设计的关系。

C、加强工业化与审美、生活的关系。

D、对女性的崇拜成为装饰主题。

E、是承上启下的设计运动。

是现代设计进化过程中的重要步骤之一。

儒勒•舍雷-----现代“招贴广告之父”新艺术运动总结新艺术是流行于19世纪末和20世纪初的一种建筑、美术及实用艺术的风格。

新艺术在时间上发生于新旧世纪交替之际，在设计发展史上也标志着是由古典传统走向现代运动的一个必不可少的转折与过渡，其影响深远。

新艺术风格的变化是很广泛的，在不同国家，不同学派，具有不同的特点。

既有非常朴素的直线或方格网的平面构图，也有极富装饰性的曲线样式的优美造型。

新艺术风格把主要重点放在动、植物的生命形态上，但设计师常常只是做表面上的装饰，流于肤浅的“为艺术而艺术”。

新艺术在本质上仍是一场装饰运动，但它用抽象的自然花纹与曲线，脱掉了守旧、折衷的外衣，是现代设计简化和净化过程中的重要步骤之一。

工艺美术运动与新艺术运动1、发生时间工运：1851年—1890年，第一届伦敦国际博览会。

新运：1895年—1910年，萨穆尔宾开办“现代之家”设计事务所，1900年巴黎世界博览会广泛影响世界。

2、发生原因：工业生产的平民化与设计艺术的贵族化之间的矛盾，设计者反对大工业生产；对弥漫整个十九世纪欧洲矫揉造作的维多利亚风格的厌恶和反感。

3、设计思想（1）具有强烈的民主和社会主义色彩，强调设计的民主特性，强调设计为大众服务，反对精英主义设计。

积极（2）厌恶工业化大生产，认为这是一切罪恶的源泉（1848年《共产党宣言》）。

故企望以设计逃避现实，隐退到理想化的中世纪、哥特时期去。

新艺术运动则走向自然。

消极（3）主张回顾自然。

该设计思想在新艺术运动中得到完全的体现，它放弃了任何一种传统装饰风格，完全走向自然风格。

4、设计特征（1）反对过分装饰；（2）重新掀起对传统手工艺的重视和热衷；（3）放弃传统装饰风格参照，转向采用自然中的一些装饰动机，如植物、动物等；（4）受日本装饰风格影响。

5、区别工运：重视中世纪和哥特风格，把哥特风格作为重要的参考与借鉴。

新运：完全放弃任何一种传统装饰风格，走向自然风格。

第五章、现代主义设计的发展现代建筑产生的直接原因——1、工业革命带来的建筑需求数量和建筑类型增多；2、工业革命之后出现的新材料为现代建筑提供了物质基础；3、结构科学的发展，为建筑结构的多样化和复杂化提供科学的理论依据，是建筑师能够有目的的进行优良的设计。

建筑美学原则——①注重表现手法与建筑手段的协调、②注重建筑形象与内部功能的配合、③提倡灵活均衡的构图手法、④提倡简练的处理方法和纯净的形体反对繁琐的附加装饰、主张“少就是多“”纯净的形体“、⑤提倡建筑师吸收现代视觉艺术的成果。

这些建筑观点被人称为建筑中的”功能主义“”理性主义““或现代主义”。

由于设计风格统一，在许多国家出现被称为“国际风格。

第六章、包豪斯—现代主义发展的高峰一、包豪斯含义：包豪斯（Bauhuas）是1919年在德国成立的一所设计学院，也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。

经十多年的建设，集中了二十世纪初欧洲各国对于设计的新探索与实验成果，特别是荷兰风格派运动、苏联构成主义运动的成果，加以发展和完善，成为集欧洲现代主义设计运动大成的中心，把欧洲现代主义设计运动推到一个空前的高度。

二、奠基人沃尔特格罗佩斯（Walter Gropius 1883-1969）包豪斯学院奠基人、精神领袖。

二十世纪最重要的现代设计家、设计理论家和设计教育的奠基人。

三、早期的包豪斯——魏玛时期导师制-●-形式导师-●-工作室导师-●-联合办学3、迪索时期4、新大师：指的是魏玛时期入学的，毕业后留校任教约瑟夫·阿尔伯斯（基础课教学）赫伯特·拜耶（绘画教学）马谢·布鲁尔（家具设计）辛涅克·谢柏壁画课程）朱斯特·史密特（雕塑工厂）根塔·斯托兹（纺织工厂）五、泛政治化时期（汉斯·迈耶时期）六、包豪斯的痛苦结局（米斯时期）七、历史作用及影响：1.包豪斯的现代设计艺术思想（重视功能、技术、经济因素）（1）艺术与技术的统一；（2）设计的目的是功能，而不是产品；（3）设计必须遵循自然与客观法则进行。

2.包豪斯对设计教育的影响（1）包豪斯建立了一整套的设计艺术教学方法和教学体系；（2）包豪斯从事的设计实践真正实现了技术与艺术的统一，形成了真正的理性主义设计原则，填补了现代艺术与技术、手工业与工业间的鸿沟。

（3）包豪斯设计教育造就了德国的设计风格：高度的理性化和严谨的功能化3.包豪斯设计教育的局限（1）过于重视构成主义理论，强调形式的简约，忽视了人对产品的心理需求，形式机械、呆板。

（2）包豪斯抨击旧的艺术形式，排斥各民族的历史，导致了千篇一律的国际主义风格。

（3）产品设计还停步在传统产品设计上，对富含技术的现代汽车、家电等相关设计的产品少有探讨。

（4）未处理好工业和传统工艺直接的关系，对时代，技术条件、机械化批量生产的方式和经济概念趋向抽象的美学追求，很少从实际生活需要进行考察。

第七章、装饰艺术运动—多元文化因素作用下的设计艺术风格装饰艺术运动1时间：1910年前后到1935年前后，（法、美、英）。

1925年，法《装饰艺术展览会》是成果，20年代和30年代登峰造极的地步二战前开始衰弱并逐步消亡。

2原因：（1）一战前后的工业化发展极为迅速（2）社会主义国家的兴起，促进了民主主义和高度理想化思潮的现代主义的发生与发展（3）装饰艺术运动仍是对工艺美术运动和新艺术运动的延续，而大战后的美国高速发展，造成新市场，为新的设计和艺术风格提供了生存和发展的机会。

3影响因素：（1）埃及等古代装饰风格的实用性借鉴。

（2）原始艺术的影响。

毕加索《亚威农少女》受非洲原始艺术影响；（3）简单的几何外形。

（4）舞台艺术的影响。

（5）汽车的影响。

（6）形成自己独特的色彩系列。

具有鲜明强烈的色彩特征，与讲究典雅的遗忘各种设计风格的色彩计划大相径庭，特别重视强烈的原色和金属色彩现代主义与装饰艺术的区别现代主义－－功能、实效（简朴）：大众装饰艺术－－装饰样式、色彩：富裕的上层阶级第八、九章、美国现代设计艺术的发展（1945年前与后）一、德国：30-50年代的工业设计1、设计的规范化、标准化运动2、纳粹时期的设计：斐迪南·波尔舍(Ferdinand Porsche)3、乌尔姆学院和德国设计风格的形成4、乌尔姆设计学院与布劳恩公司二、第二次世界大战期间和战后美国的设计1、汽车设计与“计划废止制”通在设计新的汽车式样时，必须有计划地考虑以后几年间不断更换部分设计，使汽车最少每2年有一次小的变化，每3—4年有一次大的变化，造成有计划的“式样”老化过程，即“计划废止制”。

主要表现：一、是功能性废止；二、是款式性废止；三、是质量性废止。

目的：以人为方式有计划地迫使商品在短期内失效，造成消费者心理老化，促使消费者不断更新，购买新的产品。