第五章19世纪欧洲及美国美术

第五章１９世纪欧洲及美国美术（3）(2009-03-21 15:30:06)转载▼分类：外国美术史标签：杂谈第九节１８、１９世纪俄罗斯美术一、１８世纪俄罗斯美术１８世纪是俄国历史的转折时期，在绘画中开始产生肖像体裁。

尼基丁（约１６９０—１７４１）是俄罗斯民族肖像体裁的奠基人。

彼得大帝派他去意大利学画，返国后他倡导了俄罗斯现实主义学派。

《哥萨克首领－盖特曼》（１７２０）是他的优秀作品之一。

尼基丁的创作建立了肖像画的初步原则——表达人们不可重复的、有个性的外在面貌。

安特罗波夫（１７１６—１７９５）是１８世纪中叶杰出的肖像画家。

他的作品比起他的前辈，已经具有对被刻画者更深的揭示力量。

他的作品《彼得三世肖像》（１７６２）对人物及其环境特征的刻画是非常成功的。

１８世纪下半叶的肖像体裁已诞生出所谓内心肖像画的种类。

这与过去所谓的盛典肖像画有所不同。

罗柯托夫（１７３６—１８０８）的作品标志着俄罗斯肖像画进入新的时期。

他的《着玫瑰色服装的无名女郎像》（１７７０）等等许多作品都能引起人们精神交往的要求。

列维茨基（１７３５—１８２２）的创作是内心肖像画进一步发展的体现。

他为斯摩尔尼高级女子学院的学员所作的肖像组画是内心肖像风格成熟的标志，例如他所画的《聂丽多娃肖像》（１７７３）等等。

他把安特罗波夫严格的准确性和罗柯托夫的抒情性结合为一体。

从而成为１８世纪俄罗斯肖像绘画最杰出的代表。

鲍罗维柯夫斯基（１７５７—１８２５）也属于１８世纪肖像画家的杰出一辈。

他的《玛·０２２··伊·洛普希娜》（１７９７）就是对人物刻画入微的杰作。

俄罗斯雕刻的发展：肖像体裁给俄罗斯专业雕刻带来最早的成就。

到１８世纪下半叶在俄罗斯本民族的雕刻家中已出现舒宾（１７４０—１８０５）这样杰出的人物。

舒宾刻画了一系列同代知名人物形象，也可以说是叶卡杰琳娜时代的展示。

他站在启蒙主义的立场上更加充分和多方面地揭示人物的特征。

他的作品有《罗蒙诺索夫肖像》（１７９３）、《戈里岑》（１７７３—１７７５）等等。

俄罗斯美术作品中的古典主义：在俄国古典主义的形成比起欧洲整整迟了一个世纪。

古典主义大师们大大丰富了俄罗斯造型艺术。

他们巩固了素描基础，加深了对构图学的规律和理论的分析，发展了历史体裁。

而这种体裁在１８世纪上半叶还很微弱。

罗先柯（１７３７—１７７３）被认为是第一位著名的古典主义代表。

他的名作《吉克特尔与安得罗马哈告别》（１７７３）选用古希腊史诗题材，通过作品内容宣扬古典主义所倡导的公民天职的社会思想。

古典主义促进了主题性绘画的形成，在雕刻上则解决了创造英雄纪念碑的形象问题。

这个时期从法国来到俄国的著名雕刻家法尔孔内（１７１６—１７９１）所作的彼得大帝纪念碑（即《青铜骑士》）是俄国艺术史上重要的作品。

在纪念碑中彼得大帝被塑造成启蒙主义的代表——改革者、创造者。

他头顶桂冠，身披罗马式战袍，高高骑在战马上，伸出坚定的右臂，屹立在俄罗斯的土地上。

二、１９世纪上半叶俄罗斯美术１９世纪上半叶古典主义开始让位于浪漫主义，而浪漫主·１２２·义又遇到现实主义学派日益强劲的冲击。

在雕刻中，古典主义的追随者马尔托斯（１７５２—１８３５）所作的《米宁和波热尔斯基》纪念碑（１８０４—１８１４）是俄罗斯民族雕刻的代表作。

雕刻内容是历史性的，表现１６１２年米宁和波热尔斯基领导的军队开进莫斯科，赶走了波兰统治者，从而建立了罗曼诺夫王朝。

但在１８１２年抗法战争中，在莫斯科战火灰烬中建立起这座纪念碑，不仅重现了久远的历史，同时也面向了１８１２年的时代和今后一切时代。

俄罗斯的浪漫主义：基普连斯基（１７８２—１８３６）是俄罗斯绘画中浪漫主义杰出的代表。

他的优秀作品《骠骑兵达维多夫》（１８０９）使他获得院士称号。

达维多夫是他的同代人，是１８１２年卫国战争参加者的典型形象。

１８２７年基普连斯基为普希金所作的肖像曾受到普希金本人的肯定。

浪漫主义的进步因素在谢德林（１７９０—１８３０）的风景画中也得到反映。

他虽然画了许多意大利景色，如《卡普里岛》、《索连托》等等，并且最后病逝在那不勒斯海岸的桑塔·露其亚。

但是他的作品都运回了俄国，受到人们的赏识。

１９世纪上半叶在造型艺术中占有特殊地位的是特罗比宁（１７７６—１８５７）。

这位以农奴身份度过４７年岁月，直到１８２３年才获得“自由”的天才画家受到同代人高度评价。

特罗比宁画过各种阶层的人物。

他的艺术有浪漫主义的影响，但更倾向于风俗性，他为莫斯科画派奠定了基础。

维聂茨昂诺夫（１７８０—１８４７）对莫斯科画派具有更大影响。

他从师于鲍罗维柯夫斯基，２０年代初他向风俗题材发展。

·２２２·他歌诵庄稼人的劳动，他的《春耕》（１８２０）一画是杰出的作品之一。

他一反学院派作画的原则，力主写生，在他的培育下，产生了一批优秀的画家。

到１９世纪上半叶，学院派艺术虽然力图掌握浪漫主义的个别手法，但已无力阻止自己的衰落。

布留洛夫（１７９２—１８５２）是个倍受称颂的画家，他的艺术活动虽与学院派艺术相联，可是他的才能的最优秀部分却吸取了与学院派对立的潮流——浪漫主义和现实主义学派的手法。

《庞培末日》（１８３３）一画给他带来闻名世界的声誉。

这是一幅４．５米×６．５米的巨作，布留洛夫把浪漫主义与现实主义两种创作方法有机地结合在一起。

艾瓦佐夫斯基（１８１７—１９００）是同样受到浪漫主义影响的大师。

还在童年，大海就进入艾瓦佐夫斯基的生活。

他被故乡黑海沿岸的海景迷住了心灵，为此，他作过３０００多件海景画。

他的作品不仅表现大海自然力之雄伟，同时还讴歌人对大自然的征服。

他的《九级浪》（１８５０）正是这样的力作。

这时，历史画已向现实主义迈进。

伊凡诺夫（１８０６—１８５８）的艺术活动体现了这种倾向。

他的巨幅创作《基督出现在人民面前》（１８３７—１８５７）用了２０余年时间。

这件作品的特点是把宗教、神话题材通过现实生活的理念表达出来。

批判现实主义美术的产生：１９世纪４０年代以后，艺术家逐渐摒弃宗教神话题材的虚构形式，而去揭露他们所处社会的时弊。

批判现实主义正是在这种社会条件下产生的。

费多托夫（１８１５—１８５２）的艺术是批判现实主义的萌芽。

费多托夫短促一生中的一半时间是在军中服役，他接受美术·３２２·教育是通过美术学院的夜校。

他留下的作品不算多，但都是非常有意义的作品，如《少校求婚》（１８４８）、《贵族的早餐》（１８４９）、《年轻寡妇》（１８５１）等等。

三、１９世纪下半叶俄罗斯美术１９世纪下半叶俄国美术在革命民主主义者进步思潮的影响下，形成了强大的、进步的艺术潮流，如巡回展览画派的创立，以及莫斯科绘画雕刻建筑学校对人才的培养。

莫斯科绘画雕刻建筑学校培养出一批出色的艺术人才，别洛夫（１８３４—１８８２）就是杰出者之一。

别洛夫是１９世纪６０年代批判现实主义艺术的先锋。

在知识界，人们称他为“莫斯科的教皇”，他成为莫斯科绘画雕刻建筑学校的教授和实际领导者。

他的作品《送葬》（１８６５）、《三套车》（１８６６）等等都怀有对人民的深刻同情。

巡回展览画派，简称巡回画派，是１９世纪下半叶最主要的进步艺术团体。

创立之初有１５位画家在章程上签名，其中包括：别洛夫、克拉姆斯柯依、米索耶道夫、萨甫拉索夫、施什金、普梁尼什尼柯夫、盖依、克洛特等人。

在１８７０—１９２３半个世纪的时间内，巡回画派遵循别林斯基、车尔尼雪夫斯基等人的美学主张，举办了近５０次巡回展览。

画家们站在民主主义的立场上，反映人民生活、历史事件和俄罗斯美丽的大自然。

列宾、苏里柯夫、瓦斯涅错夫、谢洛夫都成为巡回画派的中坚力量。

著名艺术评论家斯塔索夫（１８２４—１９０６）是巡回画派的有力支持者，他的宣传活动为巡回画派开辟了有成效的创作前景。

富有的企业家和艺术收藏家特列恰柯夫（１８３２—１８９８）几乎从巡回画派一开始活动起，就立志要为进步的民族艺术·４２２·画廊奠基。

１８９２年他把全部收藏赠给他的故乡——莫斯科。

今天莫斯科的特列恰柯夫画廊就是以他的捐赠为基础而建立的。

克拉姆斯柯依（１８３７—１８８７）是巡回画派的组织者和思想领导。

还在彼得堡美术学院学习的时候，他就成为向往民主和民族艺术胜利的热烈追随者的中心人物。

他的作品《荒野中的基督》（１８７２）表达出巡回画派的启蒙主义思想。

巡回画派的风俗体裁绘画：巡回画派在接受过去画家揭露性传统的同时，使主题更加深化和开阔。

他们从表现压迫者与被压迫者个别人之间的社会冲突，转向表现整个阶层之间的冲突。

例如米索耶道夫的《地方自治局在午餐》（１８７２）、萨维茨基的《修筑铁路》（１８７４）、马柯夫斯基的《银行倒闭》（１８８１）等等。

其中最重要的画家是雅罗申柯（１８４０—１８９８）。

他的著名作品《司炉工》（１８７８）虽然是一件肖像式的作品，但它吸引人们去探求被描绘者的思想感情，并引起对资本主义新的剥削形式的反抗。

巡回画派的历史体裁绘画：巡回画派在历史题材中进行的改革对发展民族美术有重要意义。

盖依（１８３１—１８９４）的创作成为该画派在历史题材上的奠基之作。

盖依的《彼得大帝审询阿力克赛王子》一画（１８７１）是在俄国历史画中第一次把两种社会力量对抗的冲突场面表现出来的杰作。

到１９世纪７０年代历史画界又出现了瓦斯涅错夫（１８４８—１９２６）。

他的《三勇士》（１８９８）把久远传说中的勇士用当代人民的形象表现出来，是烩炙人口的佳作。

巡回画派的风景体裁绘画：在风景题材的发展中，巡回画派同样功勋卓著。

萨甫拉索夫（１８３０—１８９７）的《白嘴鸦飞来·５２２·了》（１８７１）、施什金（１８３２—１８９８）的《黑麦》（１８７８）及《松林之晨》（１８８９）、巴连诺夫（１８４４—１９２７）的《莫斯科的院落》（１８７８）、库因芝（１８４１—１９１０）的《乌克兰之夜》（１８７６）及《白桦树林》（１８７９）等作品，在探求民族风景画的创作道路上取得极为显著的成就。

以军事题材为主要创作脉络的维列夏金（１８４２—１９０４）虽然不是巡回画派的成员，但他确实受到巡回画派创作思想的影响。

他的组画《土耳其斯坦》揭示出战争带来的威胁，为此他的作品受到沙皇的指责。

列宾（１８４４—１９３０）的艺术活动是巡回画派现实主义艺术的最高成就。

列宾对绘画中的各种体裁都很擅长，但他始终不渝地坚持创作的是以人民的作用为基调的纪念碑绘画。

他的这种素质在最初的创作《伏尔加纤夫》（１８７０—１８７３）中就表现出来。

此外，列宾对历史题材也有深刻探索，他的《索菲娅公主》（１８７９）、《伊凡·雷帝杀子》（１８８５）和《扎波罗什人给土耳其苏丹写信》（１８７８—１８９１）都鲜明地突出了历史人物的性格。

列宾画过许多肖像。