最新中国历代文论选名词解释和简答论述题整理(1)

先秦两汉文论

名词解释：

诗言志：

源于《尚书·尧典》“：诗言志，歌咏言，声依永，律合声，八音克谐，无相夺伦，神人以和。”“诗言志”就是用诗来表达心理面的东西。具体内涵不断的发展变化。

内涵：（1）“诗以言志”发端和“情志合一”的确认。在先秦起初的“诗以言志”中，人们眼中的诗，大多数是作为“用”的诗，而不是用来创作诗。朱自清在《诗言志》一文中把“诗言志”分为四个方面：一、献诗陈志，二、赋诗言志，三、教诗明志，四、作诗言志现都只是对《诗经》文本的运用。这样，最初形态的“诗以言志”，在具体的运用中，不妨称之为“以言志”“诗以言志”是“用诗”“引诗”。（2）《诗大序》中明确的提出作诗与言志之间的关系：“诗者,志之所之也,在心为志,发言为诗。情动于中而形于言,言之不足,故嗟叹之;嗟叹之不足,故永歌之。”从中可以看出《诗大序》承认诗歌是抒情（3）诗言志”的政教功能所表现的集体之志的情感。“诗言志”的原始内涵并非只为“志”，而是含情的“志”。因为“诗言志”原初状态本身指向并不确定，他既可指原始的个体自然情性，也可指受道德节制而具有教化功能的社会集体之志。随着儒家思想在中国占统治地位，诗论中核心是放在“言志”这一层面上的，而这个“志”是更偏向于政治集体之志，淡化个人自然之情的。（3）由群体情志向诗言个体情志的转变。到了汉末的动乱，儒家的思想受到质疑。这就促使人们对社会制度、传统伦理与个人的生存状况的反思，促成了个

人意识的觉醒。加之汉代的人物清议，魏晋人物的品藻，使人们不断发现自身的品格、气质、才情、风貌的美，而对这些的充分肯定，就是对人的个体情志的充分肯定。此外魏晋玄

学反对礼教对人情感的约束，提倡顺应自然，魏晋玄学的哲学观念由政教功利的诗学向审美诗学的过渡。魏晋时期被人们称之为“文学的觉醒”，也可以说诗人的觉醒时期。

正是在这个儒家思想衰退、异端思想兴盛的活跃期，各种文学观念开始自觉形成，文学创作也更加强调抒发人的性情。也正是在这个时代，陆机写出了巨大影响力

文论作品《文

赋》。在《文赋》中第一次提出“诗缘情而绮靡”的理论，说明了们已经有意识的更加注重个体情感的抒发。陆机《文赋》的出现，正是一个讲求精致、追逐新巧的新的文学时代开始的标志，是中国诗歌买入了自觉追求精致化阶段的一块高大的界碑。但“诗言志”说含有“缘情”的成份，只不过“缘情”成份比较弱，而“诗缘情”说补充了这个缺陷，强调了情感抒发的重要性，从而丰富了诗歌理论的内涵。

“兴观群怨”说：

这是孔子在《论语?阳货》篇里提出来的关于文学作品的社会作用的说法。《阳货》篇记载说：“子曰：小子何莫学夫诗？诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君；多识于鸟兽草木之名。”兴，指诗歌具体安排的艺术形象可以激发人的精神之兴愤，可以使人从诗歌鉴赏中获得一种美的享受；观，是指诗歌真实地反映社会政治和道德风尚状况，因而能让人从中观察出政治的得失和风俗的盛衰；群，则是认为诗歌可以有使人互相交流感情，加强团结的作用；怨，是指文学作品有干预现实、批评社会的作用。孔子的“兴观群怨”说是现实主义的文学批评理论的源头，对后来的现实主义的文学批评理论和现实主义的文学创作产生非常积极的影响。成为后世文学批评的一个标准，影响了我国文学中现实主义传统的形成。

《论语》的“思无邪”说

《论语?为政》篇说：“《诗》三百，一言以蔽之，曰：‘思无邪。’”提出了“思无邪”说。“思无邪”的批评标准从艺术上说，就是提倡一种“中和”之美。《诗》三百中的作品起初不仅关涉内容（歌词），而且与音乐有紧密的关系。因此，从音乐上讲，“思无邪”就是提倡音乐的乐曲，要中正平和，要“乐而不淫，哀而不伤”；从文学作品上讲，则要求作品从思想内容到语言，都不要过分激烈，应当做到委婉曲折，而不要过于直露。

《论语》的“尽善尽美”说

孔子论雅乐与正声时说过《韶》乐是"尽美矣，又尽善也"，又主张"放郑声"，因为"郑声淫"，又说"恶郑声之乱雅乐也"。其主要观点即是提倡雅乐，反对郑声。

要求文学作品“尽善尽美”、雅正中和，这是孔子文艺思想的审美特征。到底什么样才叫“尽善尽美”呢？孔子还说过的另一句话很重要，就是《论语?为政》篇的“子曰：《诗》三百，一言以蔽之，曰：思无邪。”“思无邪”从艺术方面看，就是提倡一种“中和”之美。从音乐上讲，中和是一种中正平和的乐曲，也即儒家传统雅乐的主要美学特征。从文学作品来说，它要求从思想内容到文学语言，都不要过于激烈，应当尽量做到委婉曲折，而不要过于直露。

诗可以怨

孔子在《论语?阳货》提出了“诗可以怨”。“诗可以怨”是说诗可以“怨刺上政”（《论语集解》引孔安国语），实际上就是说诗歌可以对现实中的不良政治和社会现象进行讽刺和批判。《诗经》中许多民歌和一些文人作品就是对当时的社会现实进行讽刺和批判揭露，如著名的民歌《魏风》中的《硕鼠》、《伐檀》等，以及《小雅》中的《正月》、《十月之交》，《大雅》中《桑柔》、《民劳》等，都是“怨刺上政”的作品。“诗可以怨”对我国后世的文学创作，特别是诗歌创作产生了巨大的影响，成为我国古典诗歌的批判现实的优良传统。古代乃至现代的许多诗人的作品都有批评和揭露黑暗现实的内容，例如屈原、杜甫、白居易、郭沫若、闻一多、艾青等的批判黑暗政治的诗歌都可以说是受到了“诗可以怨”的影响。

“乐而不淫，哀而不伤”：

这是孔子论《关雎》的话，意思就是快乐而不过分，哀愁而不悲伤，就是提倡一种中和之美，要“诗无邪”，从音乐上讲，就是提倡一种中正平和的乐曲，从文学作品上讲，就是不能过于激烈，应委婉曲折，不要过于直露。

文质彬彬

这是孔子在《论语?雍也》中的观点：质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子。就是要求文学作品内容和形式要完美统一，文采和质朴要搭配得当。这一理论在中国文学理论批评史的发展中始终起主导作用。

(孔子的)“辞达”说

孔子说的“辞达而已矣”，从字面上说，当是说，写文章只要文辞能表达清楚意思就行了，不要片面地离开内容去追求形式的华丽。但并不是说文学作品不要文饰，孔子还说过“言之无文，行而不远”，可以说明孔子认为一定的文饰还是必要的，其目的还是为了更好地表现内容，并使它起到更大的作用。