唐宋词的发展

第一节词的起源和发展一、词的名称、起源词是一种合乐歌唱的新诗体。

因为它与音乐有着密切的关系，所以在五代称为曲、曲子词、词等。

它在初唐出现，在中唐得到了发展，在晚唐五代得到了繁荣。

唐代政局统一，经济发达。

南北交通与中外贸易，带来了南北文化的融合与中外文化的交流。

作为词乐的燕乐也就随之兴起并广泛流传起来了，唐代城市繁荣，助长了官僚地主、豪门富商的享乐欲望，歌楼妓馆随处可见，城市中处处管弦，处处笙歌，随之涌现了许多乐工歌姬。

他们演奏、传播燕乐，歌唱并创制曲词，这就促进了词的产生和发展。

其次，词随燕乐而兴。

燕乐就是宴乐，是宴饮时演奏的音乐。

南北朝以来，中国音乐发生了剧烈的变化，一方面楚汉旧声逐渐衰落；另一方面，通过军事活动、中外通商以及教徒传教等多种渠道，输入了大量的外来音乐，即西北各民族的音乐和中亚、印度等地的音乐。

这些外来音乐与原来流行的中原音乐、民间俗乐相融合，形成了历史上著名的“唐音”。

他们经常在宴饮时演奏，被称为燕乐，词就是随着这种燕乐的广为流传而兴起的合乐诗歌。

再次，词的兴起也是诗体嬗变的结果。

唐代近体诗十分发达，近体诗往往可以作为声诗入乐。

但近体诗都是整齐的律绝，它在配乐演唱时与抑扬多变的燕乐谱曲难得协调，所以乐工歌姬在演唱文人近体诗时，或加和声（和声是多声部音乐的音高组织形态,是音乐的基本表现手段之一，不同高度的乐音同时发声,谓之和声），或加虚字，或略为增减字数，以适合乐曲的需要。

如王维的《渭城曲》在演唱时采用“阳关三叠”曲谱，正是律绝合乐时改动字句的例子。

而最终解决词曲矛盾的办法，还是以乐定词，使声文相从，于是出现了以曲拍为句的词。

因此，词是合乐诗歌，是依声填词的合乐诗歌；是律化了的句式参差的诗歌。

它的合乐方式，从因诗入乐到依声填词；他的句式，从整齐的律绝到律化长短句，就是由诗入词的演变过程。

二、词的发展过程1.民间词：词最早产生在民间，敦煌发现的曲子词中，大量是民间无名氏的作品。

它的题材内容广泛：“边客游子之呻吟，忠臣义士之壮语，隐逸君子之怡性悦志，少年学子之热爱与失望”（王重民《敦煌曲子词集·叙录》）等，在曲子词中都有反映。

如《凤归云》（征夫数载），写连年的战争给人民带来的痛苦和不幸；《菩萨蛮》（敦煌古往出神将）写边关百姓失地的痛苦和恢复失地的愿望，都十分感人。

又如《酒泉子》：每见惶惶：队队雄军惊御辇，蓦mò街穿巷犯皇宫，只拟夺九重。

长枪短剑如麻乱，争那失计无投窜，金箱玉印自携将，任他乱芬芳。

词写黄巢义军攻入长安的情景。

上阕写义军入京，下阕写唐军与官僚们败退，对比强烈，爱憎分明。

还有一些词反映市民生活，如《长相思》（哀客在江西），写商人落魄流浪，哀痛真切。

《望江南》（莫扳我）写妇女的情爱相思和被遗弃的痛苦，也十分感人。

第二节晚唐词晚唐是词的成熟时期。

这时依声填词形成了风气；词家众多，而且出现了以词名世的大家；大量词作问世，还出现了文人词集。

词人运用的词调远比过去增多。

不过，词的题材内容多为男女情爱。

词的艺术虽然有很大的提高，但苍劲雄浑的作品减少了，而柔靡绮丽逐渐成为词的主要特色。

晚唐词人把这一新兴的文学样式推向成熟，使之脱离民间曲子词和早期文人词的初创状态；但同时也使词脱离了民间曲子词和早期文人词在内容上、风格上的丰富多样，从而走上了狭窄的道路。

发生这种情况，和晚唐的社会情况密切相关。

晚唐社会矛盾日益激化，政治上更加黑暗，李唐王朝摇摇欲坠。

知识分子失去了盛唐时代的奋发精神，一些人消极颓废，混迹秦楼楚馆，征歌逐舞，过着纸醉金迷的生活。

颓废的生活，狭窄的视野，决定了他们词作的内容香艳，风格轻软，语言绮丽。

最能代表这种倾向的词人是温庭筠。

第三节五代词一、西蜀词五代时期，中原接连换了五个朝代，离中原偏远一点的地区又有十国政权，因此时局纷乱，战争频仍，中国处于分裂状态。

这时，有两个政权因偏于一隅而维持着安定的局面，这就是西蜀和南唐。

它们分别拥有四川、江南的富庶地区，农业生产和城市经济都继续发展，城市繁荣，生活安定。

这两个政权的统治者，爱好歌舞声伎，各自聚集了一批文人，因此形成了西蜀词坛和南唐词坛。

这两个词坛虽然在不同的地域，但两地经济状况和社会风情相似，又同受晚唐词风的影响，滋长着重娱乐、求轻艳的文学思想。

因此他们的词内容相近，风格相似，都是晚唐词的延续，只是南唐词在追求娱乐消遣的同时，还追求一种内心感情的抒发。

（二）花间词西蜀词坛以“花间派”为中心。

五代后蜀赵崇祚辑录了晚唐五代时期温庭筠、皇甫松、韦庄、薛昭蕴、牛峤、张泌mì、毛文锡、牛希济、欧阳炯、和凝、顾瓊qióng、孙光宪、魏承班、鹿虔qián扆y ǐ、阎选、尹鹗è、毛熙震、李珣xún等18家词500首，编成了我国第一部文人词合集《花间集》，花间派由此而得名。

这里除了温庭筠、皇甫松等少数人之外，都是西蜀文人，所以《花间集》实际上是西蜀文人的词集。

花间词人中成就最高的是韦庄。

二、南唐词南唐词与西蜀词一样是统治阶级娱宾遣兴的需要而发展起来的，笔墨转向闺阁庭园，粉腻脂香。

所不同的是代表词人不是一般的文人，而是帝王大臣。

这几位词人先慑于后周，后亡于赵宋，“亡国之音哀以思”，致使他们的作品，轻艳之外带有一种感伤的基调。

代表词人是李煜。

第二章北宋前中期词第一节二晏和张先的词北宋初期，为适应统治者追求享乐、歌舞升平的需要，词人多沿袭晚唐五代红香翠软的词风。

至北宋中期词的格局始大变：宋中期词人继承了晚唐五代词的合理内核——以美丽芬芳的语言抒写深挚的情感，而在塑造优美的意境上，比前人有所发展。

王国维《人间词话》说：“词以境界为上，有境界则自成高格，自有名句。

五代、北宋词所以独绝者在此”。

故佳作名句颇多。

代表作家是被称为“二晏”的晏殊、晏几道父子和张先。

第二节柳永的词柳永是北宋前中期词人中有较大突破的作家，晏、欧、张等词人虽然各有成就，但总体说来未脱离晚唐五代的影响，宋词还是一个崇拜偶像的少年，未形成自己的独特的风貌。

只有到了柳永，以其大量的富有个性的慢词创作，才标志宋词走向成年，走向成熟。

因此，柳永成为北宋前中期成就最高词人，成为宋词的第一个里程碑。

第三节范仲淹和王安石的词在北宋前中期词坛上，婉约词成为时尚，内容不脱离爱情、离情，形式多抒情委婉，语言绮丽，呈现阴柔之美，晏、欧、张、柳的词均如此。

但也有一批词人开始突破这种词风，以词作反应忧国忧民的思想，语词刚健，塑造含有阳刚美的新意境，成为苏轼豪放词的先导，范仲淹、王安石就是代表。

第三章苏轼的词——豪放词与文人词苏轼现存词作340首，比起2000多首诗来，数量不多。

但在宋词发展史上，苏词具有重要的地位，他是继柳永之后著名的词人，是宋词的第二个里程碑。

一、苏词的贡献：（一）苏词开拓了词境，扩大了词的表现范围和词体的作用。

晚唐五代和宋初的词的题材局限于艳情、离情，欧阳修、范仲淹等的少量词作开始突破此樊篱，写个人的理想抱负；柳永词写市民生活和羁旅感受，有了进一步的突破。

但总体上看，欧、柳等人囿yòu 于“词为小道”的观念，词的题材还是较为狭窄的。

只是到了苏轼，词才完全摆脱了“词为艳科”、“诗言志，词缘情”的限制，广泛地反映社会生活。

从传统的爱情离情到亲情友情，从理想抱负到古代英雄，从城市风光到人民生活等等，无不出现在苏轼的词当中。

刘熙载《艺概》认为苏词：“颇似老杜诗，以其无意不可入，无事不可言也”。

苏轼认为词的本质是诗，是古人“长短句”（《与蔡景繁书》）。

因而也可以像诗一样广泛地反映社会生活和全方位的表现作家的自我。

他把诗人惯用的怀古、感旧、纪游等题材都运用到词当中，并广泛地引用前人的诗句和经史子集的语句入词，扩大了词的语言，前人称之为“以诗为词”（陈师道《后山诗话》）。

苏轼对词境的开拓，使词从专门的应歌发展为可以抒情述志的新诗体，这是他对词的第一大贡献。

（二）苏轼开创了豪放风格的词作。

苏轼以前的词作，多为婉转秀美的婉约词；范仲淹、王安石虽然有几首风格疏朗的作品，但总体词风还是比较单一的，到苏轼笔下，这种单一的词风被彻底打破，他开创了豪放中带有清旷的崭新词风，以其艺术魅力风靡词坛，并影响到南宋以辛弃疾为代表的豪放词派。

《四库全书总目提要》评东坡词说：“词自晚唐五代以来，以清切婉丽为宗，至柳永一变，如诗家之有白居易；至苏轼而又变，如诗家之有韩愈，遂开南宋辛弃疾等一派”。

正道出苏词开拓词风的意义。

（三）苏词提高了词的品格。

苏轼以前的词作，多儿女情长、寄情声色的“艳词”，骨力孱弱。

有一些恋妓词还有色情的庸俗倾向，格调低下。

苏轼不满柳永、秦观词的格调不高，努力开辟雅词，他的豪放词抒发乐观开朗的情怀，笔力刚健；他的婉约词以健笔写柔情，柔而不腻，均能给人以格调高雅之感。

陈洵《海绡说词》说：“东坡独崇气格，箴规柳、秦，词体之尊，自东坡始”。

苏轼对雅词的提倡，提高了词的品格地位，使词体得到了广泛的传播。

（四）苏词使词摆脱了作为音乐附庸的地位，成为一种独立的抒情诗体。

词本是应音乐的发展而产生的，须合律歌唱，但当时已经出现了词的内容与形式的矛盾，好词不一定可歌，可歌之词不一定是好词。

为了解决这个矛盾，时人已经要求突破词的一些格律，所以出现了词的“拗体”、“又一体”。

苏轼生性崇尚自然，诗文都主张“行于所当行”，就内容而变化形式，因此，在词义与词律发生矛盾时，往往改乐就词，以免词律束缚其喷涌的思潮。

如著名的《念奴娇.赤壁怀古》词中的“小乔初嫁了，雄姿英发”，“多情应笑我，早生华发”等句的句读就与流行的词牌不同，但因为十分出色，得到人们的认可，后来《念奴娇》词牌就多了“又一体”，名为《大江东去》或《酹江月》。

当然，苏轼这种大胆的作法，也遭到时人和后人的非议，李清照的《词论》就讥为“句读不葺之诗耳”，陈师道也认为：“要非本色”（《后村诗话》）。

苏轼的词和他的诗文一样，是自由抒写思想感情的工具，不受什么条条框框的限制，因此，词作风格千姿百态，既有豪放恢宏，也有旷达飘逸，还有婉约清丽等等，而以豪放词最为著名。

第四章北宋后期词——词的拨乱反正和格律化北宋后期的作家多受苏轼影响，被称为“苏门四学士”的黄庭坚、秦观、张耒、晁补之就是其中著名的作家。

苏轼一方面热心培养和团结新进作家，另一方面他生性豁达，崇尚自然，不强求学生对自己亦步亦趋，因而苏门学子在学苏的同时，根据自己的爱好和专长另辟蹊径，自成文风。

黄庭坚开创了宋代影响最大的江西诗派；秦观写景抒情委婉细腻，丰富和发展了婉约词的技巧，成为婉约词的代表作家；张耒和晁补之也在诗词方面各有成就。

在词坛上成就较高的作家还有贺铸、周邦彦。

贺铸词以题材广泛、风格多样而为人称道；周邦彦精于词的技巧和音律，崇尚雅正，开南宋姜夔、吴文英等格律词派的先河。

北宋后期，无论诗和词都进一步推陈出新，使北宋后期文学出现了新的局面，但也出现了讲究形式的倾向。