当代文学论文综述论文
追风筝的人 文献综述
追风筝的人文献综述《追风筝的人》是由阿富汗作家卡勒德·胡塞尼所著，该小说一面世即霸占了美国两大权威畅销书排行榜——《纽约时报》、《出版商周刊》，长达80余周。
《出版商周刊》为此小说评论：“巧妙、惊人的情节交错，让这部小说值得瞩目，这不仅是一部政治史诗，也是一个关于童年选择如何影响我们成年生活的极度贴近人性的故事。
单就书中的角色刻画来看，这部初试啼声之作就已值得一读。
从敏感、缺乏安全感的阿米尔到他具有多层次性格的父亲，直到阿米尔回到阿富汗之后才逐步揭露父亲的牺牲与丑闻，也才了解历史在美国和中东的分岔……这些内容缔造了一部完整的文学作品，将这个过去不引人注意、在新千年却成为全球政治焦点的国家的文化呈现世人面前。
同时兼具时代感与高度文学质感，极为难能可贵”。
之后，该小说在文学界也开始引起关注。
研究现状：有不少学者对《追风筝的人》进行了文学解读，包括主题分析的，如《<追风筝的人>的主题多元化解读》i总结该小说的三个主题：一是阿米尔对父爱的渴望之情和父亲对哈桑的疼爱和补偿之情的亲情主题；二是阿米尔内心的忏悔和救赎的主题；三是小说映射的阿富汗战乱的动荡的社会批评主题。
还有从近年来十分流行的一种解读方法——生态批评。
《<追风筝的人>的生态批评解读》ii把《追风筝的人》放入“生态批评”的理论下重新解读，文章写道《追》中作者把阿米尔小时候印象中幸福生活和环境天然的阿富汗和后来重回阿富汗后看到的触目惊心景象对比，呈现出一个失衡的自然生态；俄国和苏联轮番的战争侵略和塔利班的野蛮统治和教派、种族间的迫害和清洗使百般受伤的阿富汗处于一个病态的社会生态；把卡莫和阿塞夫和索拉博作为典型人物进行分析，揭示当时在阿富汗生活中的人民缺乏人性、充满暴戾、人与人之间缺乏交流，是错位的精神生态。
也有部分学者研究意象方面，如《<追风筝的人>风筝意象解读》提到“追风筝的过程就是追逐理想的过程、赎罪的过程、精神境界升华的过程”iii，把“风筝”作为小说一个重要意象解读。
文学论文文献综述范文
文学论文文献综述范文当前中职物流专业普遍存在专业师资缺乏、培养方向不明确、教学手段落后、学生缺乏实际训练,致使与物流企业需求不符合、与社会联系不紧密等问题,一定程度上影响了物流操作人才的培养。
下面是小编为大家推荐的文学论文，供大家参考。
文学论文范文一：汉语言文学教学模式研究摘要：随着社会的不断发展，社会对人才的需求正在不断发生变化。
传统教育注重应试教育的汉语言文学培养模式，培养出来的人才大多理论知识比较丰富。
如今的社会对人才综合素质越来越看重，传统的汉语言文学教学模式不再适用。
本文针对教育领域当前的汉语言文学教学模式的改革创新进行分析研究。
关键词：汉语言文学;素质教育;教学质量1.汉语言文学教学意义时代在发展，急需高素质人才的同时竞争日益加剧，所以人才教育越来越受到重视。
汉语言文学是中华民族悠久历史文化的传承，汉语言文化的学习关系到我国优秀历史文化的发扬，对我国文化软实力的提高具有不能轻视的力量。
只有我国的下一代学好汉语言文学，我国的优秀历史文化才不至于流失在历史长河里。
汉语言文学就是我国的传统文化，文化对一个国家的重要程度不言而喻。
所以让当代学生学好汉语言文学对我国未来的发展意义重大。
2.汉语言文学教学模式分析2.1教师转变教学角色当前汉语言文学专业教师在教学过程中，依旧在很大程度上受到传统教学观念的限制，多是采用应试教育的教学模式。
老师在开展教学活动时，很少把学生主体性当做教学活动的主要标准，对学生的具体需求不明确，所以教学活动对学生教育的针对性不是很强。
长期在这种教学模式下学习，学生的学习积极性难以提高，没有自主学习的激情，自然对学生学好汉语言文学有一定弊端。
而且学生参与的互动机会比较少，学生在理论课堂中逐渐对汉语言文学的学习失去兴趣，对教师的教学方式不能完全接受，所以教学效果不理想。
为了提高教学质量，对学生汉语言文学有更好的帮助，老师需要先转变教学观念，在教学过程中不再以自己为主导，而且真正重视学生在教学过程中的主体地位，在教学过程中老师只是起到指导学生学习的作用，以前那种老师就是权威的教学思想应该摒弃。
21世纪舒婷论文综述
舒婷研究综述程琼晶摘要：舒婷是朦胧诗歌的核心人物之一，她的名字不断被读者和评论者提及，对其诗歌的研究可谓硕果累累。
80年代初期对舒婷诗歌研究集中在舒婷诗歌的合法性上。
本文仅从思想和风格两个方面，并结合自己的一些观点简要综述舒婷的研究论文。
关键词：舒婷思想风格由于对“朦胧诗”的研究处于初级阶段，所以大多数的研究者将目光集中在几个有限的表层问题上----诗歌的创作、诗歌的解读、诗歌的意义等等，代表文章有:孙绍振的《恢复新诗根本的艺术传统---舒婷诗歌创作给我们得启示》、刘登翰的《一股不可遏制的新诗潮---从舒婷的创作和争论谈起》和《通往心灵的歌---记诗坛新人舒婷》等最具代表性。
80年代中期随着对舒婷诗歌的普遍认可和接受，对舒婷诗歌的研究向深层发展，研究主要集中在对其诗歌涵义的解读方面，如1983年以后周良沛的《殊途同归—读舒婷几首诗有感》、80年代后期有刘登翰的《会唱歌的鸢尾花：舒婷论》和谢冕的《在诗歌的十字架上：论舒婷》，这些论文对舒婷诗歌作了全面系统的阐述。
由于其诗歌存在意象多样、修辞方法多变、含义隐蔽、表达曲折等特点，因此在解读方面也是仁者见仁，智者见智。
90年代以后舒婷的诗歌已经成为中国当代文学史中不可缺少的一页，对舒婷的研究开始向纵深方向发展。
舒婷诗歌的现代形式、舒婷诗歌对传统的继承性、舒婷诗风的总体研究、及从女性主义角度探寻舒婷诗歌的意义、舒婷诗歌的情感趋向、舒婷诗歌的美学意义等等。
从总体上说，对舒婷诗歌的研究是从朦胧诗派的整体研究入手渐变到对舒婷的个体研究；从表层研究逐渐转入深层研究；从舒婷诗歌的整体特征研究转入对舒婷诗歌各方面特征的具体研究，从单个诗人研究转向舒婷同其他现代派诗人的比较研究。
可以说舒婷的诗歌是“文革”时代的产儿，但她的诗却并没有停留在那个时代，至今仍为国内读者所喜爱，并受到了多国评论家的好评。
这里就继续了前面的研究，在21世纪的到来，舒婷将给我们带来什么样的硕果。
一、闪耀的思想“人类是一种使思想开花结果的植物，犹如玫瑰树上绽放玫瑰，苹果树上结出苹果”如是此说，舒婷就是一颗很美的玫瑰树，闪耀出一朵朵芳香四溢的“玫瑰”。
文献综述 模板
文献综述03汉语言文学20034921112 莫庆才一、国内研究现状故土，作为人类诞生的摇篮，成为人类共同拥有的温馨回忆。
当人们成群结队地拥向文明的象征——城市之后，人们在情感上与乡土仍然有着不能拆散的精神联系，乡土成了人类永恒的精神故乡，一个遥远而又亲近的梦，这就是人类的乡土情结。
在中国，从现代乡土小说的奠基者鲁迅到茅盾、沈从文、废名、汪曾祺、孙犁、刘绍棠、到贾平凹，那充满苦难与温情的乡土始终被他们痴情地关注着。
贾平凹作为农民的血统的儿子，在其心灵深处，对于生他养他的乡土怀有难以割舍的眷恋，在他长达30年的写作生涯中，始终用一双热切的眼光焦灼地关注着乡村生活的巨大变化。
从早期的《鸡窝洼的人家》、《腊月·正月》到后来的长篇小说《浮躁》、《高老庄》，直至最近推出的长篇新作《秦腔》，毫不夸张地说，这些作品已经构成了一部中国当代农村变革的历史。
与过去的长篇相比，《秦腔》更是一部呕心沥血之作，它浸透着作者的迷惘和辛酸，寄寓着作家的一颗破碎的灵魂。
在这部小说中，一方面表达了作者对中国当代乡土变革的理性的探索与揪心的忧思;另一方面，对于作为精神与生命之源的乡村文明逐渐被现代商业文明侵蚀的颓废情景不得不唱着凄凉的挽歌在《秦腔》中，他站在更高的角度俯瞰在传统与现代的交点上，城乡二元结构被整合为一元化结构过程中带来的矛盾，展现了由前现代社会向后现代社会转型时期乡土的异动。
作者通过农村传统文化与现代文化的强烈的撞击，细腻地勾勒出当代农民情感的沉浮与心灵深处的波澜，以留恋和回望的眼神，摄取了中国乡村如同夕阳西下般苍凉的残照，完成了一次精神上的皈依。
二、主要著作（论文）的主要观点李星的《当代中国的新乡土化叙述——评贾平凹长篇新作<秦腔>》（《小说评论》，P71－73）分了上下篇，对《秦腔》的乡土话叙述进行论述。
上篇是对中国农村的多角度透视：首先，小说《秦腔》里面蕴涵着丰富的社会学意义和价值。
如作为中国村社的清风街多层次多类型的家庭形态，父亲作为大家长对儿子小家庭的影响，女子在家庭生活中的位置，以及大家族或名门、望族家长对村级政权的影响与彼此关系等等。
张爱玲论文 文学综述
文献综述－－－解析“张爱玲热”成因张爱玲是中国现代文学史上的一个异数，她成名在一个特殊的环境里。
正如柯灵先生所说，我板着指头算来算去，偌大的文坛，哪个文坛都安放不下她，上海沦陷，才给她机会。
【1】对张爱玲其人其作品的研究有很多，在20世纪的中国文学史上，“张爱玲热”现象出现了两次，20世纪40年代的在上海产生了一次，20 世纪90年代在中国大陆又出现了第二次。
对“张爱玲热”现象产生的原因研究观点很多，对“张爱玲热”现象文学界的态度也是褒贬不一的。
总结起来有以下几点：许多学者认为都文学史的的重写是“张爱玲热”的重要原因。
可以说，张爱玲的消失是文学史抒写过程中的弊端造成的现象，而对张爱玲的再评价则是重写文学史工程中的一个重要环节。
重写文学史思潮促使人们重新发现了张爱玲，引起了专业阅读和研究的热潮，这是构成张爱玲热的重要部分。
【2】重写文学史的的思潮在20世纪80年代掀起，人们在打破僵化的思维模式的推动下，文学史给一些被遗忘，评价有失偏颇的作家以新的定位，而张爱玲就是这场文学思潮中受益的作家，她的地位在此受到了空前的提升。
20世纪60年代，夏志清在《中国现代小说史》中以专章讨论张爱玲，并把她放在与鲁迅并列的地位，使得她在海内外享有盛誉。
1984年，钱理群、温儒敏、吴福辉的《中国现代文学三十年》第一次把张爱玲写入了大陆文学史。
大部分学者认为通俗文学思潮是张爱玲的作品受到热捧的重要原因。
张爱玲的作品以雅俗共赏著称，虽不能简单归于通俗文学之列，但她创作的通俗性品格在新时期通俗文学思潮的洗礼之下显示出特有的魅力。
【2】她作品中的“俗人俗事”，带着现代风韵的小资情调，在俗文学中堪称经典。
20世纪80年代初，文学的多元化、多功能性得到尊重，通俗文学回归文学大家庭，重新焕发出生机，并形成强大的通俗文学思潮。
【2】从她的创作中，我们也可以清晰地看到一个与世俗的上海如此匹配的世俗的张爱玲，她对凡俗的日常生活细节，怀着一股热切的喜爱。
关于论文综述基本格式及写法指导
关于论文综述基本格式及写法指导古典文学常见论文一词，谓交谈辞章或交流思想。
当代，论文常用来指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章，简称之为论文。
下面是小编为你带来的关于论文综述基本格式及写法指导，欢迎阅读。
1、综述的格式综述一般都包括题名、著者、摘要、关键词、正文、参考文献几部分。
其中正文部分又由前言、主前言用200～300字的篇幅，提出问题，包括写作目的、意义和作用，综述问题的历史、资料来源、现状和发展动态，有关概念和定义，选择这一专题的目的和动机、应用价值和实践意义，如果属于争论性课题，要指明争论的焦点所在。
主体主要包括论据和论证。
通过提出问题、分析问题和解决问题，比较各种观点的异同点及其理论根据，从而反映作者的见解。
为把问题说得明白透彻，可分为若干个小标题分述。
这部分应包括历史发展、现状分析和趋向预测几个方面的内容。
①历史发展：要按时间顺序，简要说明这一课题的提出及各历史阶段的发展状况，体现各阶段的研究水平。
②现状分析：介绍国内外对本课题的研究现状及各派观点，包括作者本人的观点。
将归纳、整理的科学事实和资料进行排列和必要的分析。
对有创造性和发展前途的理论或假说要详细介绍，并引出论据;对有争论的问题要介绍各家观点或学说，进行比较，指问题的焦点和可能的发展趋势，并提出自己的看法。
对陈旧的、过时的或已被否定的观点可从简。
对一般读者熟知的问题只要提及即可。
②趋向预测：在纵横对比中肯定所综述课题的`研究水平、存在问题和不同观点，提出展望性意见。
这部分内容要写得客观、准确，不但要指明方向，而且要提示捷径，为有志于攀登新高峰者指明方向，搭梯铺路。
主体部分没有固定的格式，有的按问题发展历史依年代顺序介绍，也有按问题的现状加以阐述的。
关于论文综述格式及写法指导，不论采用哪种方式，都应比较各家学说及论据，阐明有关问题的历史背景、现状和发展方向。
2、综述主体部分的写法(1)纵式写法“纵”是“历史发展纵观”。
文献综述
毕业论文·文献综述论文题目：浅谈汪曾祺小说中的爱情英文题目：On WangZengqi's love姓名：付陈燕学号：1030880110年级：10级专业：对外汉语学院：文法学院指导老师：徐国华教授二〇一四年六月前言本综述主要以汪曾祺及其短篇小说为研究对象，在前人对其小说研究基础上，全面对汪曾祺小说的研究状况进行梳理和分析,带着从他们的研究中所得的深切感悟去挖掘汪曾祺短篇小说中的爱情的闪光点，完善自己对汪曾祺的研究并推进自己的论文写作。
汪曾祺在中国当代文学史上是一位独具创作风格的作家。
其短篇小说的独特风格一直吸引着研究者的目光,以1980年唐挚《赞<受戒>》为发端,学界对于汪曾祺的研究已有30多个年头,虽然汪曾祺的小说创作数量不是很多,但是他的小说在中国当代文学所呈现出的“异质性”以及其小说所蕴含的文化品格一直是文学界探讨的话题。
本文将对30年来学界对于汪曾祺小说的研究状况进行梳理,并对研究现状作简要的评述。
一、初级阶段的研究《受戒》发表于1980年的《北京文学》第10期,这是汪曾祺重新踏上文坛后的第一篇作品,唐挚认为《受戒》是“赞美人间的、自然的、充满生命力的现实世界,大胆地对于出世的、非自然的、充满虚妄的神的世界的挑战”。
当然在批评界也引起了一些争议,这些争议主要是围绕这篇小说的思想主题的指向问题,有的学者认为该小说的艺术表达过于隐晦朦胧,主旨指向不清,语言又太过散漫,很难将其定位。
《受戒》这篇在今天看来具有时代意义的作品,在当时并没有立即引起广泛的重视,在汪曾祺小说研究的起步阶段,学者们一般关注的是其小说的思想内涵、审美意识和文体风格。
在思想内涵和审美意识中,人们十分关注汪曾祺对中国传统文化与精神的汲取。
季红真是比较早对汪曾祺小说做考察的学者,她认为汪的作品集中地概括了传统知识分子的道德素质与精神风貌,以儒家伦理为核心的审美理想构成了汪曾祺小说重教化的主题特征,且具有泛神论色彩的庄子哲学,特别是其不重人力而崇尚自然的浪漫。
《平凡的世界》研究文献综述_
《平凡的世界》研究文献综述学生：赵星环，长江大学文学院指导教师：章芳，长江大学文学院《平凡的世界》在我国文坛上占有极高地位，被认为是“现实主义的收获”【1】 ,是一幅“诗与史的恢宏画卷”【2】。
自其获奖以来，其研究成果虽褒贬不一却格外异彩纷呈，。
然而，作为一名普通读者，完全认同“普通读者在人生观、社会观上与《平凡的世界》的主人公或者说与作者保持了高度的一致,形成了思想感情的内在契合,并且这种深度契合有相当的稳定性”【3】的观点，对该作品中的人物形象格外关注。
本综述立足于近二十年来的研究成果，对作品中人物形象的研究成果进行了梳理，以期对今后继续深入的研究提供有益的借鉴。
仔细分析我国近年来对《平凡的世界》中出现的人物的研究成果，不难发现，目前学术界对其的研究主要分为三大块，分别是，对主人公孙少平、孙少安兄弟形象的研究，对其中女性形象的研究，以及对其他农民形象的研究。
1、对孙少平、孙少安兄弟的形象的研究成果资料中最早对这些形象进行系统分析的文章是于1994年发表在《湖州师专学报》第二期上，许云生的《平凡的世界—的人物造型》。
文章中对于孙少平的形象定义为知识农民。
“他生长在这块黄土地上 ,具有传统的品质和美德”，但是他“对于双水村、原西城以外的世界充满了了解探求的渴望”，他是“新旧交替更迭的时代所孕育出的新人 ,一个既有传统因袭 ,又有现代色彩，既有农民的纯朴品质 ,又有矿工的赤胆献身精神的时代青年。
”对于孙少安，则认为他身上更多的是“大地之子的性格”，他“敦厚博爱,仁义待人,生命永远与土地相连接 ,还没染上市侩的铜臭气”,是“传统农民最希望看到的那种青年”。
【4】王霞在1998年第2期《安康师专学报(综合版)》上也表达了类似观点。
文章说，“孙少平是‘立体交叉桥’错综复杂的矛盾冲突中产生的最具特色的人物”，“少平是历史变革时期苦苦抗争的普通农民的代表”。
【5】对这两兄弟大肆褒扬的文章遍地开花。
2001年袁建江更将他们作为创业者为他们高歌一曲——《昂扬不屈的生命力的赞歌——浅析小说<平凡的世界>中的创业者形象》。
《平凡的世界》研究文献综述_
《平凡的世界》研究文献综述学生：赵星环，长江大学文学院指导教师：章芳，长江大学文学院《平凡的世界》在我国文坛上占有极高地位，被认为是“现实主义的收获”【1】 ,是一幅“诗与史的恢宏画卷”【2】。
自其获奖以来，其研究成果虽褒贬不一却格外异彩纷呈，。
然而，作为一名普通读者，完全认同“普通读者在人生观、社会观上与《平凡的世界》的主人公或者说与作者保持了高度的一致,形成了思想感情的内在契合,并且这种深度契合有相当的稳定性”【3】的观点，对该作品中的人物形象格外关注。
本综述立足于近二十年来的研究成果，对作品中人物形象的研究成果进行了梳理，以期对今后继续深入的研究提供有益的借鉴。
仔细分析我国近年来对《平凡的世界》中出现的人物的研究成果，不难发现，目前学术界对其的研究主要分为三大块，分别是，对主人公孙少平、孙少安兄弟形象的研究，对其中女性形象的研究，以及对其他农民形象的研究。
1、对孙少平、孙少安兄弟的形象的研究成果资料中最早对这些形象进行系统分析的文章是于1994年发表在《湖州师专学报》第二期上，许云生的《平凡的世界—的人物造型》。
文章中对于孙少平的形象定义为知识农民。
“他生长在这块黄土地上 ,具有传统的品质和美德”，但是他“对于双水村、原西城以外的世界充满了了解探求的渴望”，他是“新旧交替更迭的时代所孕育出的新人 ,一个既有传统因袭 ,又有现代色彩，既有农民的纯朴品质 ,又有矿工的赤胆献身精神的时代青年。
”对于孙少安，则认为他身上更多的是“大地之子的性格”，他“敦厚博爱,仁义待人,生命永远与土地相连接 ,还没染上市侩的铜臭气”,是“传统农民最希望看到的那种青年”。
【4】王霞在1998年第2期《安康师专学报(综合版)》上也表达了类似观点。
文章说，“孙少平是‘立体交叉桥’错综复杂的矛盾冲突中产生的最具特色的人物”，“少平是历史变革时期苦苦抗争的普通农民的代表”。
【5】对这两兄弟大肆褒扬的文章遍地开花。
2001年袁建江更将他们作为创业者为他们高歌一曲——《昂扬不屈的生命力的赞歌——浅析小说<平凡的世界>中的创业者形象》。
毕业论文文献综述《论当下网络小说创作》
毕业论文文献综述题目:论当下网络小说创作专业:汉语言文学一、前言部分(说明写作的目的,介绍有关概念, 扼要说明有关主题争论焦点)(正文:字体:楷体，小三号字，行距1.5倍)网络文学作为近几年兴起的新生事物，引起了一股新的风潮，越来越多的人，开始关注着一领域。
各大原创文学网站如雨后春笋般纷纷出现，大量的网络写手涌入这一领域，以及读者群随之出现并逐渐庞大起来。
笔者想要通过对这些年来网络文学发展，简单分析当前网络文学创作的现状，以及网络小说在网络文学中的地位及创作概况，并结合具体的网络小说范例重点分析其主题、人物形象及小说情节的设计，以及语言的特征。
同时，研究网络小说盛行的原因。
网络文学的研究首先围绕着“网络文学”概念内涵的界定。
有人将网络文学视作文学的一个新种类，也有人将它当做一种文学现象。
【１】所谓网络文学，就是以网络为载体而发表的文学作品。
但是一般认为，网络文学包括印刷类文学的网络化(广义的网络文学);二:是网络原创文学(狭义的网络文学)。
而网络原创文学中，又包括在网络上的文学创作，以及充分运用超文本链接及交互等网络技术进行的多媒体写作。
【２】但是事实上，到现在网络文学本身并没有一个明确的界限。
由于网络文学是新生事物，因而存在着不少的问题。
就像网络文学与传统文学的碰撞，由于双方媒介载体不同;文本形式不同;创作主体不同;创作模式不同;传播方式不同;价值功能不同等，引来了多方面的争论。
它们主要表现为, 文学从“载道经国”走向“孤独的狂欢”，文学从“反映生活”走向“闲适自足”，价值取向上由艺术真实走向虚拟现实变迁。
【３】更多的人认为目前的网民在文学素质上有所欠缺，这就决定了网上文学是“快餐文化的一部分，不能久存。
”作家莫言将网络文学的无序与低俗的状态比作“乱写大字报”，作者言所欲言，风格内容上肆无忌惮，毁掉读者的胃口。
桑地说，网络文学其实就是“聊天文学”，网虫对现实生活的厌倦，依恋于那种虛拟世界，其作品比“垮掉的一代”还要让人沉沦，实在看不出这些网络文学究竟好在哪里。
4文献综述
魏颖超在其论文“童贞的泯灭——评威廉·戈尔丁的小说《蝇王》对人性阴暗面的披露”中，从小说的象征注意手法和寓言这一叙述技巧来探讨人的本性。戈尔丁从战争的残酷、社会的腐朽使他得出结论:人性基本上是邪恶的。小说的主人公——一群学龄前的男童在没有法律与文明制约的状况下做出邪恶残忍的行为并表现出兽性和嗜血性的可悲事实，表明了人类社会的一切弊端均由人的邪恶本性造成。人的邪恶本性,尽管在文明社会里得到掩饰,得到抑制,但无可改变。人性本身的缺陷是导致社会缺陷的根本原因。人类的前途是光明的,但通向光明的路途上不见得没有黑云蔽日的时刻;人类的未来是可以乐观的,但盲目的乐观者未必比认真的悲观者更高明。至少在提醒人们警惕和防止一些人“兽性”发作这一点上,戈尔丁的作品对我们是颇有教益和启发的。
文学文献综述范文模板(优选4篇)
文学文献综述范文模板第1篇新时期北齐文学研究综述摘要：隋唐以来，由于文学作品的散佚，北齐文学的历史地位一直没有收到重视，甚至有些学者认为北齐根本就没有文学。
二十世纪九十年代以来，北齐文学逐步走入了人们的研究视野，学术界从北齐文学兴盛的原因、北齐文学作品、北齐作家、北齐文学的影响等方面对北齐文学进行研究，并且取得了一定的成就，为后来的研究者开辟了道路。
同时，北齐文学的研究依然存在着许多空白，需要后来者展开进一步的研究。
关键词：北齐;文学;综述北齐是一个战乱中的短命王朝，但是文学也取得了一定成就，在诗歌、散文等方面都出现了一些著名作家。
但是就北齐文学在中国文学史上的地位，学术界有着一定的分歧。
有些人认为北朝是没有文学的，南北朝的文学也就是南朝文学。
有些人给予了北朝文学积极的评价，认为它在中国文学史上有着重要的地位，并且对后来的文学产生了一定影响。
新时期以后，随着对中国文学研究的全面展开，北齐文学也逐渐进入人们的研究视野，从各个方面展开了对其的研究，并取得了一定的成就。
学术界对北齐文学的研究主要从北齐文学兴盛的原因、北齐文学作品、北齐作家、北齐文学的影响等各个方面展开了对北齐文学的研究，下面我就这一时期的研究成果进行一个简单综述，以期有利于研究者的研究之用。
北齐文学兴盛原因综述吉定在《北齐文学兴盛及其原因初探》中指出，北齐文学的主要成就在诗歌、骈文、辞赋、民歌等方面，而北齐文学兴盛的主要原因主要表现在四个方面：北齐统治者的重视;文林馆的创办;北齐文风的“南化”;南北文士的交流。
他认为北齐文学在模仿南朝文学的同时，保持北方文学的贞刚之气、开阔境界是北齐文学的一大特点，在哀婉之情的抒发中,包蕴了一份生命价值的终极关怀 ,折射出南北分裂、融合时期**现实给士人心态造成的精神失落和特殊人生的深悲沉恨 ,这一点部分地继承了汉魏风骨 ,是北齐文学的又一特点。
陈娟、徐中原在《东魏北齐散文发展的动因及其表现》中也指出，东魏、北齐的散文发展呈现出欣欣向荣的态势，一方面是受到北魏的影响，另一方面，北齐统治者的重视和文士自身审美意识的增强也是出现这一现象的重要原因。
【研究】人生研究论文综述
【关键字】研究《人生》研究综述1摘要：中篇小说《人生》是路遥最重要的代表作之一。
本文对1982年到2006年这一段时期路遥的小说《人生》的研究进行了梳理，力图再现二十多年来评论界对《人生》研究的全貌。
同时，对各个时期内《人生》的研究进行大体分类，指出各时期研究特点，最后指出《人生》研究有待深入的几个方面。
关键词：《人生》研究时期综述1982年发表于《收获》第三期的中篇小说《人生》，是路遥最重要的代表作之一。
对《人生》的评论最早始于1982年，到2006年止总共25年时间，根据历年评论文章共同的研究特点以及发展脉络的内在轨迹，笔者将《人生》研究分为三个时期：第一时期是1982年—1990年,这一阶段的研究，是《人生》研究初期，是研究的起步阶段。
这一阶段对《人生》的研究，重在人物形象，价值取向，简单对比，结构，语言特点等几个方面，评价的视角单一，社会功利性强。
不过对《人生》特点进行了初步的概括，指出了《人生》优点和存在的问题。
形成了《人生》研究的第一次小高潮。
第二时期是1991年—1999年，是《人生》研究稳健发展阶段。
对《人生》研究的单一成果比较少，《人生》更多被放置于路遥创作的整体框架中去考察，特别是和《平凡的世界》作为路遥的创作最高成就，一起体现路遥创作思想，创作方法，艺术风格的发展变化过程。
研究更加接近了路遥创作主体，整体上《人生》的研究走向深入。
出现的多元研究的格局，更加具有学理化倾向。
此时期是《人生》研究稳步发展而走向成熟的过渡时期，为后一时期研究打下基础，具有承前启后的作用。
第三个时期是2000年—2006年，是《人生》研究的沉淀期，也是成熟期，这一个时期研究重点不再是纯粹的社会学的富有功利性色彩研究，而是包括女性主义，心理学，文化学等更广的理论指导下而不乏社会学开阔性学理化综合化的研究；《人生》研究开始随着路遥研究的成熟在国家权力话语支撑下的真正学术化研究之路，走向规范化、学理化，而此时出现路遥研究的专著更是标志着《人生》研究成熟期到来。
文献综述(范本)
文献综述叶圣陶短篇小说的语言风格一、研究背景如果对20年代的文坛做一个全景式的俯瞰，我们会发现叶圣陶是这个名家辈出的年代里的一股清流。
叶圣陶不仅是中国现代文学史上一位为数不多的集文学家、编辑家、教育家等多重身份于一身的典型文人，更是在多个领域都取得丰厚成就的高产作家。
自1915年踏入中国文坛始，叶圣陶笔耕不辍，产量丰富。
无论是小说、散文、戏剧、童话还是戏剧均有涉猎。
著有长篇小说《倪焕之》，短篇小说集《隔膜》、《火灾》、《线下》、《城中》、《未厌集》、《抗争》、《叶圣陶短篇小说集》，散文集《叶圣陶散文甲集》、《小记十篇》，童话集《稻草人》、《古代英雄的石像》，儿童小说集《四三集》，文论集《叶圣陶童话创作》，《叶圣陶选集》、《叶圣陶小说选》、《叶圣陶童话选》等。
其作品凭借着平实含蓄的行文风格、生动凝练表述方式和对小人物群体精神气质的敏锐把握成功地建构了一种独特的“叶圣陶式”的文学艺术。
而今，对叶圣陶的研究已经有90个年头，叶圣陶的文学价值和人格魅力在历史长河之中历久弥新，是研究现代文学所无法绕开的一个经典话题。
二、研究现状对叶圣陶的研究在1949年以后收获丰厚，但当时对叶圣陶小说的研究基本上是围绕茅盾、顾颉刚、朱自清、夏丏尊等人的相关论断的展开，且带有明显的阶级性和政治性。
到了20世纪80年代以后，研究范围不断扩大，不再局限于短篇的评论，出现了数量较为可观的研究著作。
书籍方面，有任天石的《叶圣陶小说论》(江苏教育出版社1988年)，主要是按时间顺序，将不同时期的小说集进行比较，探讨作者的思想主题的变化；万嵩《叶圣陶创作论略》(兰州大学出版社1980年)，对小说的评论基本上是由具体的某篇作品引发的，也有对其作品思想、艺术技巧、语言风格的总体评论；金梅的《论叶圣陶的文学创作》(上海文艺出版社1985年)，按照时间划分论述了叶圣陶的小说、散文、童话和诗的创作，把小说的创作主题与时代的发展相结合。
除了这些专著之外，也有一些综合性的丛书对叶圣陶的小说进行简要评论，如商金林《叶圣陶传论》(安徽教育出版社1995年)，以叶圣陶的人生经历为主并简要地提及他的创作情况。
文献综述——精选推荐
文献综述1、前言《月亮和六便士》是英国小说家威廉·萨默赛特·毛姆的三大长篇代表作之一，写于1919年。
在这部小说中，毛姆用第一人称的叙述手法，演绎了整个故事。
而其中的主人公便是思特里克兰德，他被寄予了展现小说灵魂的重任，成为一个探索人生救赎之道的先驱：思特里克兰德作为证券经纪人一直到活到中年，突然有一天抛妻弃子前往巴黎，最后又舍弃一切到南太平洋的塔希提岛与土著人一起生活，终于找到生命与艺术的栖息地。
不可否认的是，思特里克兰德作为典型的毛姆笔下的主人公，保持着毛姆式所惯有的追寻特性和漂泊特质，并且拥有着更多的勇气。
毛姆曾说道，小说的作者只能成功地塑造那些属于他自己的一部分的人物，“通过研究一个作家最为成功的人物形象, 你将能够对这个作家的本质有一个比较全面的看法, 这比读任何传记都强。
也许通过对思特里克兰德的人物形象研究，有助于更好地理解《月亮与六便士》的主题和内涵，以及窥探作者的创作特点与本质。
2、国外研究状况英国文学在19世纪末与20世纪初现实主义和现代主义两个文学高峰中,甚为璀璨地产生了诸多杰出作家, 各文学史在描述记叙这些成就时, 均毫不吝啬地给予了相当的篇幅和足够的宣扬。
但令人诧异的是几乎在所有的英国文学史著在记叙这一时期的著名作家时，都避开了威廉·萨默赛特·毛姆这个名字。
然而，人们对他的生平却表现出极大的兴趣，早在他生前便有许多人跃跃欲试为其写传记。
总的来说，不管是毛姆生前，还是逝世之后，他的作品却一直是雅俗共赏的。
“并且他在读者中的声誉随着时间的流逝竟愈来愈高。
”毛姆得不到文学学术界的赏识，却得到读者的追捧，文坛地位和市场声誉落差极大。
纵观国外有关毛姆的研究，大部分也集中在对其一生的描写，而针对其作品所作的文学批评却不多见，显然也包括《月亮与六便士》及思特里克兰德。
反复翻阅收集到的所有材料，笔者发现，只要论及思特里克兰德的评论，无一例外都是认为他是个反叛者。
文献综述参考范文
文献综述参考范文文献综述论《飘》中的现实主义文献综述引言在20世纪的英美文学中，最具轰动效应的，莫过于美国女作家XXX（XXX,1900—1949）的长篇小说《飘》。
该书自1936年问世以来，历经半个多世纪的考验，依然盛销不衰。
小说以美国南北内战为背景，以战争的发展为线索，主要描写了女主人XXX与XXX和XXX之间的纠葛和恩怨。
小说整体上是以女主人XXX的爱情史为中心，虚写战争，实写战争对人类心灵的影响。
此外，小说里还表现了对十九世纪中期美国南北文化的差异和矛盾，既是对当时南北战争中美国人的生活的生动刻画，也表现了当时战争中美国人勇敢和执着的精神。
它是一部浪漫主义与现实主义创作手法相结合的优秀作品。
尽管美国文坛一直有意贬低《飘》的文学价值,但它虽然未能进入文学经典的殿堂,却走进了千百万读者的心中。
一、国内对《飘》的相关评论相对西方而言，我国在《飘》的研究方面起步较晚，长期存在着接受与研究的严重脱节。
即使是近年来这部小说获得愈来愈多的肯定评价，并正式进入文学史（以XXX的《美国小说史纲》和XXX的《当代美国小说》为代表），但对《飘》的研究也还是流于外表和简朴。
仅以中译本的序言水平就可见一斑：1990年中国刮起了重译《飘》的旋风，一时出现沪本、京本、浙本三个版本的热闹排场，却没有一个本子的序言水平跨越几十年前XXX的译序。
《飘》作为一部富有争议的小说，吸引了许多文学工作者的目光。
目前已有不少人从不同角度对《飘》进行了分析和欣赏。
XXX在《〈飘〉的流行与寂寞》一文中提到美国小说《飘》之所以能广泛流传的原因:一是艺术上的极高造诣,二是电影的推波助澜。
然而,与小说的畅销和电影的火爆形成鲜明对照的是,一些文学史或文学手册中有关它的评论极少。
很多人认为它是一部政治上反动的作品,这主要表现在小说对奴隶主和奴隶的阶级地位的描写,以及对南北战争有仇视情绪。
在XXX的《当代美国小说史》中提到，《飘》是一部浪漫主义与理想主义创作手法相结合的优良作品。
文献综述最终版
中国计量学院毕业论文文献综述学生姓名：周文英学号：14 专业：汉语言文学班级： 11汉语言1班论文题目：从《爱药》解读印第安边缘文明指导教师：张茁副教授二级学院：人文社科学院2014年 12月 15日文献综述一、概述路易丝·厄德里克是20世纪美国文坛冉冉升起的创作巨星，最具活力的当代作家，同时也是土著美国人文艺复兴与运动第二次大潮的核心代表作家，在美国土著文学史上占有相当重要的地位。
作为土著美国人文艺复兴运动的第二次大潮的杰出代表，路易丝·厄德里克凭借其土著人和白种人混血的双重族裔身份从多方面观察复杂变化的社会现象，从不同的角度解析主流社会与边缘文化之间的互动，她关注部落保留地土著人的历史、现状和情感发展，植根于印第安齐佩瓦民族文化，创作了以北达科他州部落保留地为背景，关于土著人与白人文化同化与抗争的系列小说，通过对部落遗民生活情感的真实描写，呼吁对现代西方社会的发展模式和思维定势进行客观而深入的反思。
这一系列作品也奠定了路易丝·厄德里克在美国土著文坛的重要地位。
《爱药》是其“北达科他”四部曲中的中影响最为深远、研究最为广泛的作品，也是作家众多作品中迄今为止唯一被译为中文的著作。
作品讲述了部落保留地幸存者三个家族四代人在边缘与主流之间的抗争奋斗史，通过几个家庭和族群之间嬗变复杂的人物关系，记述北达科他州典型的齐佩瓦家族历史。
作者以客观的视角，细腻的手法，生动地描绘了那里世代相继，丰富多彩的美国印第安人特性。
作品聚焦于土著遗民的艰难生存史，婚姻、恋情、血缘、斗争等边缘部落的真实生活再现，是路易丝·厄德里克的经典杰作。
二、国内外研究现状自20世纪六七十年代土著美国人文艺复兴运动兴起以来，美国印第安文学逐渐成为美国少数族裔文学研究的热点之一。
作为美国文坛上冉冉升起的耀眼巨星，路易丝·厄德里克凭借其独特的双重族裔身份双面观察，一反白人主流作家或是印第安土著作家带有强烈的主观色彩的视角，客观公正地反映边缘部落的生活现状。
文献综述
[3].Baker, Carlos.(1962).Ernest Hemingway Critiques of Four Major Novels.New York: Penguin Books.
国内研究海明威生平的专著也是不胜枚举。首先，李育中在香港看到了由海明威作品拍成的电影——《战地春梦》，遂受兴趣驱使，到香港大会堂图书馆找到英文原著，将其直译为《诀别武器》，成为中国翻译海明威作品的第一人。而且，杨仁敬的《海明威在中国》，这是一部兼具文学价值和学术价值的著作，以1941年海明威访华为中心，从中国、美国和海明威夫妇三方面，揭示了这位大作家访华之谜；董衡巽的《海明威评传》和《海明威研究》(资料汇编)也是国内比较权威的关于海明威生平及其文学作品评述的著作。其中，主要是探讨海明威作品中所涉及的虚无、爱情、战争、死亡四大主题，以及由此体现并引发的关于海明威本人人生观、战争观、女性观、生态观等价值取向的讨论。
[6].Wendy Martin.(1978).Brett Ashley as New Woman inThe Sun Also Rises.Shanghai: Shanghai Foreign Language Education Press
[7].董衡巽，1991，《海明威评传》，杭州:浙江文艺出版社。
[8].董衡巽, 1980,《海明威研究》, 北京：中国社会科学出版社。
[9].董衡巽,1997，《美国现代小说风格》， 北京：中国社会科学院出版社。
[10].范悦，2006，《美国文化》，对外经济贸易大学出版社。
[11].海明威著，1997，《太阳照常升起》（赵静男译），上海译文出版社。
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当代文学论文综述论文摘要：商品经济与文学发展之间有着十分密切的关系，可以说商品经济的发展为文学的繁荣发展带来了一定的机遇，同时文学发展也给商品经济营造了良好的环境。
面对当前商品经济的快速发展，文学创作者们需要具备积极的心态，准确地把握现代社会的需求，从而创造出更加优秀的文学作品。
本文主要对当代文学发展与商品经济的关系作了讨论，希望为我国的文学发展和经济发展做出贡献。
关键词：当代文学发展商品经济关系随着我国商品经济的快速发展，文学作品的发展一次次受到来自于经济方面的巨大冲击。
关于文学发展与商品经济之间关系的问题上，到目前为止已经有了很多的研究，面对日益发展的经济社会，在新的机遇下，文学界一定要调整好心态，适应好社会的发展，从而提升文学作品的质量。
下面将对当代文学发展与商品经济之间的关系进行详细的分析和讨论。
1商品经济下文学作品的性质可以说在商品经济的发展环境下，文学作品也是一种商品，当前这一点已经成为了文学界的共识。
文学作品出了本身具有文学价值意外，当中还包含着一定的商品特点，有着一般商品的形态。
在现代社会中文学的传播与其他的商品一样也要经过生产、流通和消费的过程。
无论作者创作文学作品的初衷是什么，一旦作品形成并推入到市场中以后，就会形成交换的形式，从而使得文学作品中的商业价值逐渐凸显。
可以说并不是谁想要主动地将文学作为一种市场上的推广形式，而是文学作品本身的流通性促使其必然的走向了市场。
文学作品的传播自从脱离了口耳相传的模式以后，就逐渐的在纸张和绢布等材质上被传播，并被纳入到了商品流通的行列中去，成为了商品的一种。
随着社会市场的逐渐发展，人们对于刊物的需求逐渐加大，从而形成出版行业。
书籍从走入市场的一刻起就是作为商品的形式在进行流通，也正是因为这样的流通形式才促使文学作品得以持续发展和保留[1]。
商品经济的发展为文学作品的发展提供了一定的客观性条件，正是文学作品这样的商品化形式转变，给作家们的创作提供了更大的自由空间，同时也促使作者更加愿意贴近于社会的发展和读者的需求，在进行创作的过程中考虑到读者的喜好和审美需求，从而创作出不同时代下不同的文学作品。
2商品经济给文学发展带来的冲击在我国的自然经济发展和商品经济发展过程中，商品经济对社会生活所产生的影响和冲击是十分巨大的。
随着文艺协会的经费紧张和刊物发行困难等问题的出现给文学创作者们的生活带来了很多的问题，经济问题已经成为现代文学发展中的重要话题，也促使二者之间的关系越来越紧密。
文学被带入到商品经济当中之后，市场机制的影响也对文学作品的社会流通产生了一定的效果，文学在雅和俗以及义与利之间出现了分歧[2]。
同时，各种关于纯文学和俗文学的内容也纷纷出现，不同的观点之间毫不妥协，促使文学走向了今天这样无可适从的地步。
从纯文学的角度上来看，当前对于纯文学的知音已经越来越少，严肃的文学作品不仅稿费低，出版困难，同时所获取的效益也比较少，这使得一些在文学作品上严谨的作者们开始显得囊中羞涩。
从另外一个角度来看，通俗的文学作品在当前市场上的销售量却十分可观，无论是武侠小说还是言情小说，都能在市场中获得一席之地。
尤其是一些写作风格低俗的文学作品，由于能带来很高的销路和利润，所以导致出现了文学行业当中的一些暴发户。
在当前的社会商品经济发展的背景下，文学应当怎样接受挑战、怎样进行更进一步的发展，是现代文学作者们所面临的重大难题[3]。
3商品生产与文学消费的关系没有生产就没有消费，同样没有消费也无法带动生产的发展。
从市场的发展规律来看，消费对于生产有着最为直接的影响和作用。
文学作为一种商品，它的发展有赖于消费者的直接性购买和消费。
如果没有了读者的消费行为，那么文学作品当中的价值也自然难以体现[4]。
因此可以说，读者所进行的文学作品消费给文学创作带来了巨大的影响。
在现代社会发展环境中，我国的文学作品读者从心境上以及阅读的期待性等方面都产生了一定的变化。
随着近年来我国的经济快速发展，原本以农业为主的人们很多都涌入到了城市中进行工作，这使得我国的城市人口数量剧增。
这些涌入城市当中的人们，由于原本受到的文化教育程度并不高，因此在文学消费上他们只是一种快餐式的享受，并不能对于一些深刻性的文学作品进行细致地品味。
一般在阅读过程中追求的只是精神上的愉悦以及功利性的满足。
这也是为什么通俗性的文学作品得到畅销的主要原因。
读者在阅读文学作品的过程中由于受到社会发展所带来的压力，因此更加乐于感受阅读所带来的轻松感受以及心灵上的放松，因此所追求的文学作品内涵并不高。
在经过了数十年的发展后，我国在当前的社会发展中人们对于文学作品的阅读已经逐渐的开始成熟，同时审美和消费上也产生了一定的变化，可以说，在近几年人们阅读文学作品正处于一个上升的阶段，并逐渐的向更好的方向发展。
在商品经济的发展中，文学作品处于一种消费生产的环境中，因此读者与作者之间的关系和地位也发生了变化，原本的读者只是被动的接受市场中的文学作品，而随着时代的发展，读者已经可以任意挑选自己所喜欢的种类，甚至可以说读者的兴趣爱好以及审美观念会给作者们带来一定的影响，促使他们开始创作更加适合大众的文学作品[5]。
这种社会形势有利于作者更加贴近于读者的内心，从广阔的社会发展环境中来提取文学素材，对社会中的文学事业发展来说将产生一定的积极意义。
4商品经济促使社会民主化民主化指的是对行政化以及垄断化的一种超越的形式。
也就是说人民的个人意识逐渐的明朗化，这种民主化的发展形式将对文学艺术的发展产生重要的影响，是促使文学发展更加个性化、丰富化的重要推动力。
从20世纪90年代以来，我国的文学作品逐渐呈现出了多样化的趋势，文学作品的题材上也更加的新颖，可以说是商品经济的发展为文学的繁荣提供了广阔的发展前景。
商品经济的快速发展来的十分突兀，这使得在计划经济体制下生活了多年的人们，在没有思想准备的情况下就来到了一个不一样的社会形势中。
文学作品以及文学作家很多都不能接受自己倾尽全力所创造的作品成为了一种商品的现实。
但由于社会的压力，使得一些作家们不得不采取不同的形式开始突出重围。
当然，在当今社会形势下，各种不同的文学作家所选择的发展形式也是不同的，他们以各种不同的形式在实施着竞争，但随着社会的完善和发展，相信总会分出胜负，最终呈现在人们的面前[6]。
从20世纪90年代以后很多的文学作家开始逐渐的观察到了城市生活，同时也关注商品经济的发展。
这种关注事实上是一种好的事情，正是因为这样的观察才促使在社会中出现了更多的都市题材作品。
但从现实的角度来看，关于都市题材的作品大多数都没能成为经典，或者市场的占有率并不高，出现这样的问题原因在于作家们对于都市生活的把握存在着一定的偏差。
由于很多的作家都来自于农村地区，长时间的农业文化促使他们的内心更加倾向于这个方向，面对全新的生活和灯红酒绿的社会，会出现一种隔膜。
导致这些都市题材的作品中描述的尽是些嘲讽以及敌视等内容，揭示了城市当中的一些堕落现象。
城市是经济生活发展的关键点，因此，作为一名作家，一定要持着一种良好的心态来看待这些城市中的现象和生活的本质，从而把握住当中的主旋律，为人民大众创造出更好的文学作品。
5商品经济下的当代文学发展现代社会中很多人对于文学的商品化形式抱有反对的态度，但这并不意味着文学作品就要回归到一切经济手段没有出现之前的原始道路上去。
在社会经济发展十分迅速的今天，文学作品还想像以前那样由国家进行控制，显然是不可能的。
尤其是已经有了很多的文学作品已经到达了读者的手中，其商品本质的性质已经难以产生改变[7]。
因此，将社会主义市场中的商品经济发展起来，打破传统的自然经济状态是一种时代的进步现象，只有促使社会中文学作品和商品经济之间协调发展才能促使社会得到进一步的发展。
从长远的角度来看，文学与商品经济之间的不适应性应当是短暂的。
虽然这种短暂的现象会给文学作品发展带来一定的压力，但只要能对商品经济进行更加认真以及全面的分析，真正地融入到商品经济发展中去，文学作品就一定能在商品经济发展中找到适合自己的发展形势，从而顺应时代的发展变化，促使文学得到历史性的突破。
商品经济的发展为文学市场的形成提供了足够的理论条件，一方面文学的商品属性在当前已经被社会普遍认可，另一方面文学本身的价值也逐渐得到了社会的认可。
在长时间以来人们看重的只是文学作品当中的精神层面，忽视了文学作品创作过程中作者所付出的辛苦和劳动[8]。
当作者将文学作品进行出版以后，文学自然就会以一种商品化的形式融入到市场中去，并且通过货币交换的形式再流入到读者的手中。
因此，文学价值的体现需要通过市场消费的形式来实现。
文学作品市场的形成真正摆脱了传统只讲创造而不讲消费的思想，文学在市场中只有实现了经济价值才能促使其文学价值进一步突出。
这不仅在客观上肯定了文学的价值，同时也促使文学发展形成了独立的能力，是促使文学事业进一步发展的根本所在。
6结语商品经济与当代文学发展之间的关系十分密切，同时商品经济也给文学发展提供了更多的机遇，因此只要我们能正确地看待二者之间的关系，适当地利用商品经济，就一定能促使二者得到更好的发展。
参考文献[1]章培恒.经济与文学之关系[J].学术月刊,202105.[2]许建平.文学生成与传播的经济动因[J].学术月刊,202105.[3]张岩冰.市场经济下的文学嬗变[J].广西师范大学学报哲学社会科学版,202104.[4]朱国华.经济资本与文学:文学场的符号斗争[J].社会科学,202109.[5]陈尚荣.商品经济与文学艺术的世俗化[J].广东社会科学,20215.[6]王宏甲.我看经济发展与西方文学[J].国外文学,20211.[7]谭伟平.21世纪文化与文学的经济成因[J].中国文学研究,20023.[8]张鸿声.工业经济的变迁与中国现代文学[J].郑州大学学报哲学社会科学版,200106.“后”语境是一种广义的说法，其一般指西方上世纪60年代以来兴起的关于后殖民主义、后现代主义等文化思潮所产生的语境特征，又被学界称为“后学”研究。
从上世纪70年代末开始，中国当代文学开始有选择性地介入后结构主义、后殖民主义、后现代主义等“后学”理论思潮，并用30余年的时间完成了对后学思潮的选择、借鉴、应用、影响。
这期间，二者碰撞所产生的理论融通与对话困境仍需要我们深入研究。
一、选择与借鉴：“后”语境与中国当代文学理论的接受取向同其他理论思潮一样，后学思潮在中国的理论传播与影响也是一个极为复杂的过程。
上世纪70年代末开始，后学思潮被一些外国文学理论研究学者引进到中国当代文学理论中。
1979年，《世界文学》杂志率先刊登了汤永宽先生翻译的索尔贝娄的后现代长篇小说《赛穆先生的行星》。
随后的1980年，《外国文学报道》杂志，先后介绍了美国几位著名的后现代小说家，同年，发表了董鼎山的两篇文章《后现代派小说》和《所谓后现代主义小说》。