3ds Max动漫游戏角色设计实例教程02 动漫游戏3D角色设计理论
3D Max角色动画效果制作教程：制作角色的脚步、挥手等动作
3D Max角色动画效果制作教程：制作角色的脚步、挥手等动作3D Max是一种功能强大的三维建模和动画制作软件，可以用于制作各种令人惊叹的动画效果。
在本教程中，我将详细介绍如何使用3D Max制作角色的脚步、挥手等动作。
下面是制作步骤的详细说明：1. 创建角色模型：-打开3D Max软件，并创建一个新的项目。
-导入已有的角色模型，或者使用3D Max的建模工具创建一个新的角色模型。
确保模型的大小和比例合适。
2. 添加骨骼：-选择角色模型，并进入编辑模式。
-从工具栏中选择"Create"选项，并在下拉菜单中找到"Systems"。
-选择"Bone"工具，并开始在角色身体的关节部位添加骨骼。
确保骨骼的长度和角度合适，以便后续的动作制作。
3. 绑定骨骼和模型：-选择角色模型，并进入编辑模式。
-从工具栏中选择"Modify"选项，并在下拉菜单中找到"Skin"。
-选择"Attach"工具，并依次选择每个骨骼，并将其绑定到角色模型上。
4. 添加关键帧：-选择时间轴，设置动画的起始时间和结束时间。
-选择角色模型，并在时间轴上选择起始时间。
-在角色模型的属性面板中，选择"Auto Key"选项，开始录制动作。
-在时间轴上选择结束时间，并移动角色模型的关节来制作动作。
5. 制作脚步动作：-选择角色的腿部关节，并在时间轴上选择起始时间。
-使用移动工具，将腿部关节向前移动一定的距离，制作迈步的效果。
-在时间轴上选择中间时间点，并调整腿部关节的位置，以制作迈步到最高点的效果。
-在时间轴上选择结束时间，并将腿部关节移动回原始位置。
6. 制作挥手动作：-选择角色的手臂关节，并在时间轴上选择起始时间。
-使用旋转工具，将手臂关节向外旋转一定的角度，制作挥手的效果。
-在时间轴上选择中间时间点，并调整手臂关节的角度，以制作挥手到最高点的效果。
3Dmax角色面部动画：制作生动的面部表情
3Dmax角色面部动画：制作生动的面部表情3Dmax是一种广泛应用于动画制作和游戏开发的三维建模和渲染软件。
在3Dmax中制作生动的角色面部表情是一个复杂的过程，需要掌握一系列技巧和步骤。
下面将详细介绍如何使用3Dmax制作生动的角色面部表情。
1. 角色建模：首先，在3Dmax中创建一个角色的基本模型。
这可以通过使用多边形建模、NURBS表面或边线的方法来完成。
2. 面部建模：接下来，需要对角色的面部进行建模。
这可以通过在基本模型上添加更细节的几何形状来实现，如眼睛、鼻子、嘴巴和耳朵等。
确保这些部位的比例和位置与真实人脸相符合。
3. 控制点和网格调整：一旦面部建模完成，就需要使用控制点和网格调整来对面部进行进一步的细化。
这可以通过前后移动控制点来调整面部的形状，并使用网格调整来添加更多的细节和纹理。
4. 分配材质：在完成面部建模后，需要为角色的面部分配材质。
这可以通过为每个不同的面部部位分配具有适当属性的材质来实现。
例如，给眼睛使用玻璃材质，给皮肤使用皮肤材质等。
5. 添加骨骼和控制器：接下来，需要为角色的面部添加骨骼和控制器。
这是为了使面部能够进行动画，并实现不同的面部表情。
通过在面部模型上创建骨骼，并为每个关键部位添加控制器，可以实现对面部的精确控制。
6. 蒙皮和权重调整：一旦骨骼和控制器添加完成，就需要对面部进行蒙皮和权重调整。
这是将面部绑定到骨骼上的过程，并调整每个控制器对面部不同部位的影响程度。
7. 动画制作：现在，可以开始制作面部动画了。
通过对控制器进行关键帧设置，可以创建不同的面部表情，如笑、哭、愤怒等。
确保每个关键帧过渡平滑，并考虑到面部肌肉的运动和自然表现。
8. 光照和渲染：完成动画制作后，可以将角色放置在适当的场景中，并进行光照和渲染。
通过调整场景中的光源和材质的属性，可以增强面部表情的真实感和细节。
9. 动画渲染和后期制作：最后，将动画渲染成视频，并进行后期制作。
这包括添加音乐、音效和特效等，以提升整个面部动画的效果和观赏价值。
3Dmax中的角色绑定和骨骼动画技巧
3Dmax中的角色绑定和骨骼动画技巧作为一种流行的三维建模和动画软件，3Dmax在电影、游戏、建筑和广告等领域有着广泛的应用。
在创作三维角色和动画时，角色绑定和骨骼动画是至关重要的环节，能够使角色动作更加自然、流畅。
本文将详细介绍3Dmax中的角色绑定和骨骼动画的步骤和技巧。
一、角色绑定的步骤：1. 导入模型：首先，将角色模型导入3Dmax软件中。
可以通过点击“文件”菜单中的“导入”选项来实现此操作。
2. 创建骨架：接下来，需要在角色模型上创建骨架。
选择“创建”菜单中的“帮助器”选项，然后选择“骨骼”。
在模型上点击鼠标左键，依次创建骨骼的关节。
3. 调整骨骼：创建骨骼之后，需要根据角色的需要对骨骼进行调整。
可以通过移动、旋转或缩放关节来实现。
这样可以使骨骼更加符合角色的形态和动作。
4. 精细调整：在进行更精确的调整时，可以使用“层脚手架”和“Apose”工具。
层脚手架是一种工具，可以对骨骼进行更复杂的调整和修建，使其更准确地匹配角色模型。
而Apose工具则可以帮助用户对骨骼进行更精细的动作调整。
二、角色骨骼动画的技巧：1. 动画关键帧的设置：通过设置关键帧来定义角色的动画行为。
在时间轴中选择一个时间点，然后调整角色的姿势或位置。
接着，点击时间轴上的红色圆形按钮，将该姿势或位置设为关键帧。
可以通过添加多个关键帧来形成连续的动画效果。
2. 动画曲线调整：通过调整动画曲线，可以让角色的动作更加流畅自然。
最常用的曲线是曲线编辑器中的“欧拉角度曲线”。
在欧拉角度曲线中，可以对角色的旋转和姿势进行调整，使动作更加流畅。
3. 人物运动的物理模拟：对于角色的物理模拟，可以使用3Dmax中的“动力学系统”来达到更真实的效果。
通过给角色添加物理属性和限制器（如碰撞体和刚体关系），可以让角色的运动更加逼真，并与其他对象进行交互。
4. 动画渲染：在完成角色骨骼动画后，需要将其渲染成最终的动画效果。
在“渲染设置”中，可以选择渲染的分辨率、图像格式等参数。
3ds max游戏动画设计 第2版 PPT课件12图文课件
动作设计是指对运动角色的运动状态进行设计， 它包含角色的性格定位，动作特征定位等。动作设计必须 根据不同角色的运动过程，进行最具特征的格式设定，使 每个角色的性格得到充分与合理的体现。
1.3.3 次要运动
如果角色戴着帽子或穿着松散的服装，或有着一条长长 的尾巴，则需要对这些物体制作单独的动画，以对应角色的运动。 例如，人在运动时，其衣服也会随之运动，这就是次要运动，如 图1-11所示。
图1-11 人衣服 次要动画都是在完成的主次体要动动画作后，再进行制作的。例如松鼠 主体的动画完成后，就可以根据松鼠主体的运动制作尾巴动 画，这样会更准确、更科学地表现松鼠尾巴动画。
1.3 动画运动的基本规律
在设计和制作动画中的动作时，动画师必须要考虑以 下两点。其一：一定要构思出角色将要表现出来的动作。一旦 构思确定了，角色实际的行动才能被设计出来。在这个阶段， 动画师应该十分熟悉角色的造型，只有这样，制作出的动画看 上去才能显得自然。其二，对关键的姿态要做到心中有数，如 果可能，要先把姿势画出来，这些关键的姿势将被用做制作动 画的参照。从整体而言，动画运动的基本规律包括预期动作和 跟随、关联动作、次要动作和浪形原理等内容。
1.3.4 浪形原理 在动画中经常会制作衣服、头发、尾巴等的动画，这些柔 体的动画都会用到浪形原理。浪形原理是柔体最常规的运动方式， 从图1-12所示的箭头中可以看到动态的运动轨迹。
图1-12 浪形原 理运动轨迹 动画中柔体的韵律是基于浪形原理的，其运动轨迹弯 曲成一个S形，像波浪一样活动到对应的Z形后再返回。可以 把这种运动方式运用到游戏中的柔体动画上，例如头发、飘
3Dmax角色动画：怎么制作骨骼与控制器
3Dmax角色动画：怎么制作骨骼与控制器3Dmax角色动画：如何制作骨骼与控制器概述：角色动画在3D设计和游戏开发领域起着重要作用，它使角色能够通过骨骼系统进行各种动作，从而增强动画的真实感。
在3Dmax软件中，制作骨骼和控制器使得实现角色动画变得更加容易和灵活。
本文将详细介绍制作骨骼和控制器的步骤以及注意事项。
步骤一：设置角色模型1. 导入角色模型：首先，打开3Dmax软件并导入角色模型。
请确保模型的网格结构符合您的需求。
2. 确认角色模型的比例：确保角色模型的比例与实际需求相符。
如果需要改变模型的大小，请使用“缩放”工具进行调整。
步骤二：创建骨骼系统1. 选择角色模型：使用3Dmax软件中的选择工具，选中整个角色模型。
2. 创建骨骼：点击菜单栏中的“创建”选项，选择“骨骼”并在角色模型上点击并拖动鼠标以创建骨骼。
3. 调整骨骼：用鼠标右键点击骨骼并选择“编辑骨骼”来调整每根骨骼的位置和方向，以确保它们与角色模型的结构相吻合。
步骤三：绑定骨骼到角色模型1. 选择角色模型：使用3Dmax软件中的选择工具，选中整个角色模型。
2. 绑定骨骼：点击“动画”菜单中的“系统”选项，选择“皮肤”并点击“添加”按钮。
在弹出的对话框中选择之前创建的骨骼系统并点击“确定”。
3. 调整权重：通过调整每个顶点与骨骼系统的连接强度，来确保角色模型在进行动画时的流畅性和自然感。
步骤四：创建控制器1. 创建帮助对象：点击“创建”选项卡，选择“帮助对象”并选择一个适合的控制器类型，例如“点”或“方形”。
2. 创建控制器：在角色模型的关键部位上创建控制器，例如手、足或身体部位。
确保将控制器与骨骼系统对齐并具有适当的尺寸和形状。
3. 连接控制器与骨骼：点击“工具”选项卡中的“链接”按钮，然后点击控制器并拖动鼠标连接到相应的关联骨骼节点。
步骤五：设置控制器的动画1. 创建关键帧：选择一个关键帧位置，在时间轴上选择所需的动画帧，并在控制器上创建关键帧。
3Dmax人物建模教程：掌握人物建模的基本步骤和技巧
3Dmax人物建模教程：掌握人物建模的基本步骤和技巧人物建模是计算机图形学中的一项重要技术，它可以将现实世界中的人物形象转化为虚拟三维模型，进而应用于游戏、动画等领域。
在这篇教程中，我们将详细介绍使用3Dmax软件进行人物建模的基本步骤和技巧。
一、准备工作1.选择合适的参考图片：在进行人物建模之前，我们需要收集符合需求的参考图片。
这些图片可以是真人照片、手绘图或其他3D模型等。
选择参考图片时要综合考虑人物的比例、细节和姿态等因素。
2.了解人体解剖学知识：在进行人物建模之前，了解人体的基本结构和比例是非常重要的。
掌握人体的骨架结构、肌肉分布以及各个部位的比例关系，可以帮助我们更好地进行建模。
3.熟悉3Dmax软件：在开始人物建模之前，我们需要熟悉3Dmax软件的界面和基本操作。
了解软件的功能和工具条的使用方法，可以提高我们的建模效率。
二、人物建模步骤1.创建基础模型：在3Dmax中创建新的项目，并使用基本几何体（如立方体、球体）创建人物的基础模型。
根据参考图片，调整几何体的大小和比例，使其符合人物的整体形状。
2.分割模型：根据人物的身体部位，使用3Dmax的切割工具将基础模型分割为头部、四肢等部分。
根据参考图片，调整每个部位的形状和大小，使其符合人物的比例和姿态。
3.添加细节：在分割好的模型上，逐步添加人物的细节，如面部特征、肌肉和骨骼等。
可以使用3Dmax中的建模工具，如边缘回环、推拉等，来调整模型的形状和曲面细节。
4.调整模型比例：在添加细节之后，检查人物模型的比例是否符合要求。
根据参考图片，调整模型的比例和比例关系，使其更加逼真。
5.优化模型拓扑：在建模过程中，需要不断优化模型的拓扑结构，保证模型的顶点和边缘分布合理。
使用3Dmax中的连接、焊接等工具，进行拓扑调整。
6.纹理贴图：在完成人物建模之后，可以给模型添加纹理贴图，使其更加逼真。
根据参考图片，制作合适的纹理贴图，并将其应用到模型表面。
3D Max角色动画教程：创建人物行走循环
3D Max角色动画教程：创建人物行走循环3D Max是一款功能强大的三维建模、动画和渲染软件，被广泛应用于电影制作、游戏开发、广告设计等领域。
其中，角色动画是3D制作中的重要部分之一。
本文将详细介绍如何使用3D Max创建人物行走循环的教程，并分点列出详细步骤，帮助读者快速上手。
1. 设计角色：- 在3D Max中打开一个新的项目文件，选择合适的角色模型来进行行走动画的制作。
- 或者，使用3D Max自带的角色生成器来创建一个自定义的角色模型。
2. 设定角色的基本姿势：- 使用3D Max中的骨骼工具给角色添加骨骼和关节。
- 调整角色的姿势，使其处于一个合适的行走起始状态。
3. 创建行走循环的关键帧：- 使用3D Max中的时间轴工具，设定动画的帧率和总帧数。
- 在时间轴上设定行走动画的起始帧和终止帧。
- 将角色按照行走的路径和时间轴上的帧数进行移动和旋转，分别记录行走循环的关键帧。
4. 添加行走循环的中间帧：- 在行走循环的起始帧和终止帧之间，均匀地添加一些中间帧。
- 在这些中间帧上，对角色的位置、姿势进行微调，使行走动画更加自然流畅。
5. 优化行走动画的曲线：- 使用3D Max中的动画曲线编辑器，对行走动画的位置曲线和旋转曲线进行调整和优化。
- 通过调整曲线上的控制点、切线和缓和方式，使行走动画的移动和转身更加平滑自然。
6. 设计角色的行走路径：- 使用3D Max中的曲线工具绘制一个平滑的行走路径。
- 将角色的动画曲线与行走路径进行对齐和匹配，使角色沿着路径行走。
7. 添加身体骨骼的细节动画：- 在行走动画的基础上，对角色的身体、手臂、腿部等骨骼进行细微的动画设计。
- 通过调整骨骼的旋转、平移和缩放等参数，赋予角色更加生动和自然的动作表现。
8. 设计角色的面部表情和眼神动画：- 使用3D Max中的形状编辑器或者表情编辑器，设计角色的多个面部表情。
- 使用3D Max中的控制器工具，给角色的眼睛添加追踪物体或者注视点，增加角色眼神动画的准确性和生动性。
3D动漫游戏设计——人物角色设计毕业论文
3D动漫游戏设计——人物角色设计毕业论文在当今科技高度发达的时代，3D动漫游戏已经成为了许多人生活中的一部分。
而在3D动漫游戏中的人物角色设计更是游戏的灵魂之一、本文旨在探讨如何进行3D动漫游戏人物角色设计，并对其进行深入分析。
首先，3D动漫游戏人物角色设计需要考虑的是游戏的整体风格和氛围。
不同的游戏有着不同的风格，因此角色设计需要与游戏风格相匹配。
例如，如果游戏是一个幻想风格的RPG游戏，那么角色设计可以包括各种奇幻的生物和装备。
而如果游戏是一个科幻题材的FPS游戏，那么角色设计可以包括未来科技感强烈的人物形象。
因此，设计师需要根据游戏的风格和氛围来确定人物角色设计的方向和风格。
其次，在进行3D动漫游戏人物角色设计时，角色个性的塑造是非常重要的。
一个成功的角色设计应该具有与众不同的个性，能够引起玩家的兴趣并与其产生共鸣。
要达到这个目标，设计师需要考虑人物的外貌、性格、经历等方面来塑造角色的独特个性。
例如，一个勇猛无畏的战士角色可以拥有强壮的身体和坚毅的表情，以展示他们的勇气和决心。
另外，通过为角色赋予一些特殊的技能或能力，也可以进一步加强角色的个性和魅力。
此外，3D动漫游戏人物角色设计还需要考虑到游戏的玩家需求。
不同类型的游戏有不同的受众群体，因此设计师需要根据目标玩家群体的喜好和需求来设计人物角色。
例如，如果目标玩家群体是年轻人，那么角色设计可以充满时尚感和流行元素，以吸引他们的注意。
而如果目标玩家群体是成年人，那么角色设计可以更加注重细节和成熟感，以符合他们的口味和期待。
因此，设计师需要通过市场调研和玩家反馈等手段来了解目标玩家群体的需求，并做出相应的设计。
最后，3D动漫游戏人物角色设计还需要考虑到游戏性和互动性。
在游戏中，玩家将与角色进行互动，并通过角色来体验游戏的故事情节和玩法。
因此，设计师需要考虑到角色的姿势、动作和表情等方面，以确保角色在游戏中的表现力和可玩性。
此外，角色设计还需要考虑到角色的技能和能力，并通过技能系统的设计来增强玩家对角色的掌控感和代入感。
3dsMax中的角色建模与动画绑定教学
3dsMax中的角色建模与动画绑定教学第一章：概述在3D制作领域，角色建模与动画绑定是一个非常重要的技能。
角色建模是指使用3D软件创建虚拟角色的过程，而动画绑定则是将角色的骨骼和控制器连接起来，实现动作的自然流畅。
本章将重点介绍3dsMax中的角色建模与动画绑定的基本概念和工具。
第二章：角色建模基础角色建模的第一步是创建角色的基本形状。
在3dsMax中，可以使用多种建模工具来实现这一目标。
其中最常用的方法之一是使用多边形建模工具。
通过绘制、拉伸、剪切和缩放等操作，可以将简单的几何体逐步变形为所需的角色形状。
此外，还可以利用3dsMax中的辅助工具，如克隆、对称和布尔运算等，来加快角色建模的过程。
这些工具可以帮助我们轻松创建对称的身体部位、重复的细节以及复杂的组合物。
第三章：角色细节和材质一旦角色的基本形状完成，下一步就是添加细节和材质。
在3dsMax中，可以使用多种方法来增加角色的表面细节，如添加边缘环，调整顶点，使用蒙皮等。
这些技术可以帮助我们实现更加真实的角色模型。
此外，角色的材质也是影响角色外观的重要因素。
在3dsMax 中，可以使用材质编辑器来创建和调整角色的材质。
通过调整材质的颜色、反射、光照等属性，可以使角色看起来更加逼真和有质感。
第四章：角色骨骼和动画绑定角色骨骼和动画绑定是将角色的骨骼和控制器连接起来的过程，使得角色能够自然地进行各种动作。
在3dsMax中，可以使用骨骼系统和动画绑定工具来实现这一目标。
首先，需要在角色内部创建骨骼系统。
通过将骨骼连接起来并分配适当的权重，可以模拟出角色的骨骼结构和关节运动。
接下来，需要将控制器与骨骼关联起来，以实现对角色动作的控制。
通过调整控制器的位置、角度和缩放等参数，可以改变角色的姿态和动作。
第五章：角色动画的制作与调整一旦角色骨骼和动画绑定完成，就可以开始制作和调整角色的动画。
在3dsMax中，可以使用多种工具和技术来实现角色动画的制作。
首先，可以使用关键帧动画的方法逐帧地设置角色的姿态和动作。
3ds Max动漫游戏角色设计-3D幻想风格角色模型实例制作
7.1 模型制作前地准备7.2 主体模型地制作7.3 装饰结构地制作7.4 模型UV 拆分及贴图绘制07 3D 幻想风格角色模型实例制作7.1 模型制作前地准备图7-1为网络游戏BOSS角色地原画设定图,从图可以看到这是一个形角色地设计,但除了保留头,颈,躯干与四肢等基本体结构外,角色身上地生物结构都非现实体地结构。
角色全身覆满羽毛,头上长有羽翼,背部有两对巨大地翅膀,手部为锋利地爪子,而腿部也长满尖锐地鳞角。
图7-1地角色就是将类与鸟类融合地生物设计,这就是幻想风格角色地设计地一种基本类型。
图7-2为本章实例制作地角色最终效果渲染图,本章实例模型角色地设计与图7-1有异曲同工之意,都是将体与鸟类形体进行融合。
整体地形态模拟了类地站立姿势,除了躯干与上肢接近于体结构外,其它身体结构都进行了想象化地设计:下肢为动物体地形态结构,手部只有四根手指且长有锐利地指甲,脚部为鸟类生物地爪子,头顶长有细长地羽毛,背部有三对翅膀,除此以外全身还穿戴着金属。
7.2 主体模型地制作首先制作角色地头部模型,利用BOX模型编辑多边形制作,除了眼部与嘴部轮廓外其它结构尽量简单制作,节省面数,后期通过贴图来进行细节表现（见图7-3）。
然后沿着颈部往下,制作躯干胸部地模型（见图7-4）,这里可以先留出肩膀地位置,注意整体地布线规律与技巧。
另外,由于角色地对称性特征,我们仍然可以只制作一侧地模型,另一侧通过Symmetry修改器命令来进行镜像完成。
接下来制作角色肩膀地模型结构,由于角色整体健硕粗壮,所以整个上半身呈倒三角地形态,而肩膀更是非常粗大,超越正常类地肩膀（见图7-5）。
沿着肩膀向下制作上臂模型（见图7-6）,然后是肘关节跟小臂（见图7-7）,最后制作手部模型,手部地基本结构跟体相同,只是少一根手指,另外指关节末端地顶点需要焊接,以形成锐利爪子地结构（见图7-8）。
接下来在颈部周围进行切割布线,利用面层级下地挤出命令,制作出类似于衣领地模型结构,之后将作为躯干铠甲地一部分（见图7-9）。
3Dmax人物角色建模教程：打造原创的虚拟人物
3Dmax人物角色建模教程：打造原创的虚拟人物作为一种流行的建模软件，3Dmax被广泛运用于电影、游戏、动画等领域。
而人物角色建模是其中一个重要的环节，本文将为您详细介绍如何利用3Dmax打造原创的虚拟人物。
一、准备工作1. 准备一台配置良好的电脑和3Dmax软件。
2. 参考一些现实生活中的人物形象，确定您想要创作的虚拟人物的基本风格和特点。
二、人物角色建模的基本步骤1. 创建人物模型基础形状a. 打开3Dmax软件并选择“创建”选项。
在下拉菜单中选择“几何体”，然后选择“盒子”。
用鼠标在制作区创建一个立方体，作为人物模型的基础形状。
b. 进一步调整盒子的大小和比例，使其符合您创作的人物形象。
c. 通过调整盒子的顶点、边和面，进一步塑造人物模型的基本形状。
2. 细化人物模型细节a. 使用“编辑多边形”工具对模型进行细节处理，例如添加和删除边、顶点，拉伸和压缩面等。
通过这些操作，可以更准确地塑造人物的五官、肢体等细节。
b. 注意细致入微的调整，尽可能使人物模型的比例和真实感更加符合预期。
3. 人物模型的着色和贴图a. 利用3Dmax提供的着色工具，对人物模型进行着色。
可以选择颜色、材质、光照等，以增加模型的真实感和层次感。
b. 准备好合适的贴图图片，例如皮肤、服装等素材。
将贴图应用到人物模型的相应部位，以增加模型的细节和质感。
4. 人物模型的骨骼绑定和动画a. 为人物模型添加骨骼，以便在后续的动画制作中能够更好地控制其姿态和动作。
b. 使用3Dmax提供的动画工具，为人物模型添加各种动作。
可以尝试站立、行走、奔跑等基本动作，并通过关键帧设定和变形工具使其更加流畅和自然。
5. 优化和渲染a. 对人物模型进行细节调整，确保其各个部位的连接和衔接处没有明显的断裂或破绽。
b. 利用3Dmax提供的渲染工具，将人物模型渲染成最终的图像或动画。
三、常见问题解答1. 角色模型变形不自然怎么办？在调整模型形状时，可以使用额外的变形器工具进行微调。
3DS Max角色建模教程：从零开始塑造独特角色
3DS Max角色建模教程：从零开始塑造独特角色3DS Max 角色建模教程：从零开始塑造独特角色步骤一：准备工作1. 安装 3DS Max 软件并了解其基本操作。
确保你有一个合适的计算机配置和稳定的网络连接。
2. 确定你要建模的角色的外观和特征。
画一些草图或参考照片可以帮助你更好地理解角色的细节。
3. 收集所需的参考材料，包括图片、插图和照片。
这些参考材料将成为你建模过程中的指导。
步骤二：角色基础建模1. 打开 3DS Max 软件并创建一个新的项目。
在项目中创建一个新的场景。
2. 点击“创建”菜单并选择“模型化”。
在场景中创建一个基础形状，如立方体或球体，作为你角色的基础。
3. 使用“变换”工具来调整基础形状的大小和形状，使其符合你设计的角色轮廓。
4. 使用“选择”工具选择基础形状的不需要的部分，然后按下“删除”键删除它们。
你现在得到了角色的基本躯干。
5. 重复上述步骤，为角色的其他部分建立基本形状。
这可能包括头、手臂、腿和脚等。
步骤三：细节建模1. 使用“编辑多边形”工具来逐步细化角色的外观。
通过添加顶点、边和面来建立更准确的细节。
2. 使用“变换”工具来调整细节的形状和位置，以使其更准确地模拟真实世界中的形态。
3. 使用“插入环”工具来在角色的边缘添加额外的边，以增强角色的轮廓和细节。
4. 使用“顶点标密”工具来在需要更多细节的区域增加额外的顶点，以便更好地塑造角色的形状。
5. 在建模过程中始终参考你的参考材料，确保你的角色外观与你设想的一致。
步骤四：表面调整和贴图1. 使用材质编辑器来为你的角色分配适当的材质和纹理。
这将对你的角色外观和触感产生巨大影响。
2. 使用“平滑”工具和“权重法”来调整角色的曲面，以使其更加平滑和自然。
3. 使用“UVW 编辑器”来调整角色的纹理坐标，以使纹理映射更准确。
4. 为角色的不同部分应用不同的纹理贴图，以增强其视觉效果。
确保你的纹理贴图适应角色的形状和比例。
3Dmax角色模型制作教程：从基础到高级的角色建模技巧
3Dmax角色模型制作教程：从基础到高级的角色建模技巧3D Max是一款功能强大的三维建模软件，被广泛应用于游戏开发、电影制作和虚拟现实等领域。
在这篇文章中，我将为大家提供一个详细的教程，介绍从基础到高级的角色建模技巧。
步骤一：准备工作1. 下载并安装3D Max软件。
可以在官方网站或其他可信的软件下载网站上获取到该软件的安装包。
2. 学习基础知识。
在开始进行角色建模之前，建议先学习一些3D Max的基础知识，例如软件界面、基本操作和常用工具等。
步骤二：创建角色模型1. 角色设计。
在开始进行建模之前，需要先确定角色的外貌、特征和比例等。
可以通过手绘草图或参考照片来设计角色。
2. 创建基础模型。
使用3D Max的建模工具，例如“盒子”或“球体”，创建角色的基础模型。
可以根据角色的形状进行调整和变形，使其更加贴合设计需求。
3. 添加细节。
使用3D Max的雕刻工具或建模细分等技术，逐渐添加角色的细节，例如面部表情、衣物褶皱等。
可以根据参考照片或自己的想象进行调整和创作。
步骤三：材质贴图1. 材质设计。
根据角色的外貌和特征，选择合适的材质类型，例如金属、皮革或纹理等。
可以使用3D Max的材质编辑器进行设置和调整。
2. 纹理贴图。
准备好相应的纹理贴图，例如角色的皮肤、衣物或其他物体。
在3D Max中，可以将贴图文件导入并应用到相应的材质上，使角色更加逼真和具有质感。
步骤四：动画制作1. 骨骼绑定。
使用3D Max的动画工具，为角色添加骨骼并进行绑定。
骨骼可以控制角色的姿态和运动，在后续的动画制作过程中起到重要作用。
2. 动画制作。
利用3D Max提供的动画编辑器，通过设置关键帧和动画曲线，制作角色的动画效果。
可以包括角色的行走、跑动、跳跃等动作。
步骤五：渲染和效果调整1. 灯光设置。
在3D Max中，可以添加各种类型的灯光，例如点光源、聚光灯或环境光等。
合理设置灯光的位置和亮度，可以使角色在场景中更加突出和立体。
3DMAX技术中人物角色的面部表情与动画制作
3DMAX技术中人物角色的面部表情与动画制作在3DMAX技术中，人物角色的面部表情与动画制作起着至关重要的作用。
通过细致入微的表情设计和流畅的动画制作，人物角色不仅能够呈现出丰富的情感，还能够增加作品的逼真度和观赏性。
本文将探讨3DMAX技术中人物角色面部表情与动画制作的方法和技巧。
一、面部表情设计人物角色的面部表情设计是3DMAX技术中的关键步骤之一。
通过精确的面部表情设计，可以使人物角色栩栩如生地展现出各种情感和微妙的表情变化。
1.面部模型的建立首先，我们需要建立一个精细的面部模型。
这个模型应该包含人物角色的所有面部特征，比如眼睛、鼻子、嘴巴等。
可以使用3DMAX 的建模工具来进行模型的创建，确保模型的细节和整体比例都符合预期。
2.面部骨骼的设置在面部模型建立完成后，需要设置面部的骨骼系统。
这个骨骼系统将用于控制人物角色面部的表情变化。
可以通过3DMAX的骨骼绑定功能来完成这一步骤。
为了实现更加精细的控制，可以使用面部细分骨骼来设定面部各个区域的动作。
3.纹理贴图的应用除了面部模型和骨骼设置以外，纹理贴图也是面部表情设计中不可或缺的一部分。
通过为面部模型添加适当的纹理贴图，可以使人物角色的面部更加真实和生动。
可以使用3DMAX的材质编辑器来调整纹理贴图的颜色、亮度、纹理贴图等参数，进一步增加面部表情的真实感。
二、面部动画制作在面部表情设计完成后，我们需要为人物角色添加适当的面部动画。
通过合理的动画制作，可以使人物角色的面部表情更加生动，增强作品的表现力。
1.关键帧动画的设置在进行面部动画制作前，首先需要设定关键帧。
关键帧指的是表现角色面部不同表情的重要时刻。
可以通过3DMAX的时间轴功能来设定关键帧，在不同的时刻设置不同的面部表情。
通过这样的设置，可以实现面部表情的平滑过渡。
2.表情动画的插值在关键帧设置完成后，需要使用插值技术来制作面部表情的动画过渡。
插值技术可以在关键帧之间自动生成中间帧，使面部表情变化更加平滑和自然。
3Dmax中的角色绑定和骨骼动画制作
3Dmax中的角色绑定和骨骼动画制作标题：3Dmax中角色绑定和骨骼动画制作导语：3Dmax作为一款强大的三维建模和动画制作软件，广泛应用于电影和游戏行业。
角色绑定和骨骼动画制作是3Dmax中非常重要的一环，本文将为您详细介绍角色绑定和骨骼动画制作的步骤和技巧。
一、角色绑定角色绑定是将3D角色模型与骨骼系统相连接，使其能够实现各种复杂的动作。
下面是角色绑定的步骤：1. 导入角色模型：在3Dmax的菜单栏中选择“文件”-“导入”，将已经建模完成的角色模型导入到3Dmax的工作区。
2. 创建骨骼系统：在左侧的面板中找到“骨骼骨架”，点击鼠标右键，选择“创建骨骼骨架”。
然后在工作区中点击鼠标左键，创建骨骼的起点，再点击鼠标左键，创建骨骼的终点，依次建立骨骼链条。
3. 对骨骼进行调整：选中骨骼系统，在右侧的“修改面板”中，可以调整骨骼的长度、角度和位置等参数，使其与角色模型相匹配。
4. 将角色模型绑定到骨骼：选中角色模型，然后按住Ctrl键同时选中骨骼系统，点击顶部菜单栏的“链接”-“约束”或者右键菜单中的“附着到骨骼”选项，使角色模型与骨骼系统相连接。
5. 调整绑定参数：在右侧的“修改面板”中，可以调整绑定参数，如权重、混合、刷权重等，以达到更加真实的效果。
二、骨骼动画制作骨骼动画制作是在角色绑定的基础上，对角色进行各种动作的制作和编辑。
下面是骨骼动画制作的步骤：1. 开启动画模式：在顶部菜单栏中选择“动画”-“动画设置”，打开动画属性设置对话框。
选择适合的帧率和动画时间长度，然后关闭对话框。
2. 创建关键帧：在时间轴上选择开始帧和结束帧，然后点击右键，选择“关键帧”-“设置关键帧”，将这一时间范围内的角色状态保存为关键帧。
3. 添加动画效果：使用时间轴上的播放头工具定位到指定的帧数，然后对角色进行位移、旋转、缩放等操作，添加动画效果。
可以使用空间变换工具来改变角色的位置、角度和大小。
4. 创建过渡帧：在时间轴中选择动画帧之间的时间范围，点击右键，选择“关键帧”-“创建过渡帧”，系统会自动生成中间状态的关键帧，实现动画的平滑过渡。
3D动漫游戏设计——人物角色设计毕业论文
-----本科毕业论文3D动漫游戏设计——人物角色设计3D Cartoon Games Design - Character Design姓名：学院：软件学院系：软件专业：软件工程年级：学号：校内指导教师:年月摘要现在的3D类游戏已经是一个十分热门的话题。
有越来越多的游戏玩家投身其中。
3D类游戏已经在众多游戏玩家的心目中占据了重要的地位。
近年来，3D类游戏地不断推出，也证明了游戏厂商开始将目光转向3D类游戏。
由此可见，3D 类游戏有大好的前景。
本文中采用的开发工具是3dsmax，针对当前的3D游戏开发技术进行研究，并利用这些技术进行游戏设计工作，最终通过一段时间的实践完成一个3D游戏。
本文分为三个部分来介绍本次毕业设计。
其中第一部分介绍了3D游戏的基本概念和情况；第二部分从总体上阐述了本次毕业设计的任务内容；第三部分系统的对人物角色设计的部分进行介绍说明，阐述了本次毕业设计所使用的方法。
人物建模部分是本文重点说明的部分，本文也是按照实际的建模顺序进行说明的。
其中创建模型是人物角色设计中的第一步，也是最重要的部分，所以进行了详细说明。
关键词：3D类游戏；人物建模；3dsmaxAbstract3D games now have been a very hot topic. More and more gamers go to play them. 3D games have been in the minds of many gamers to occupy an important position. In recent years, 3D games have appeared all the times, it proved the beginning of the game companies turning their attention to 3D games. It is clear that 3D games have a very good prospect.In this paper, the development tool is 3dsmax, and I want to study the current development technologies of 3D games, and use these technologies to work in game design, then complete a 3D game at the end.This article is divided into three parts to introduce this graduation project. The first part of the paper introduces the basic concepts of 3D games and circumstances; the second part of the paper introduces the task and content of graduation project; the third part of the paper introduces the design of character in detail, and illustrates some methods used in this graduation project. Figure modeling is an important part of this paper, and the paper is illustrated according to the actual order of figure modeling. The first step of the character design is creating a model which is the most important part. This part is illustrated in detail.Key Word: 3D games; Figure modeling; 3dsmax目录第一章：概述 (1)引言 (1)3D游戏的概念 (1)3D游戏现状及前景 (1)中国的3D游戏行业 (2)第二章：系统总体设计 (4)基本开发环境和软硬件 (4)系统任务 (4)任务的步骤 (4)第三章：人物角色设计 (6)平台介绍 (6)人物建模 (7)3.2.1设计人物模型 (7)3.2.1.1 建模的方法 (7)3.2.1.2 人体建模比例问题 (8)3.2.1.3 人物建模中的布线问题 (9)3.2.1.4 人体建模的顺序 (10)3.2.1.5 建模举例 (10)3.2.1.6关于毛发的制作 (18)3.2.2设计模型贴图 (21)3.2.3设计模型骨骼 (25)3.2.3.1 骨骼的拉伸顺序 (25)3.2.3.2 骨骼的变形 (26)3.2.3.3 骨骼匹配时的一些小技巧 (26)3.2.4模型的蒙皮 (27)3.2.4.1 Biped蒙皮方法 (27)3.2.4.2 蒙皮的调试、修改 (28)3.2.4.3 蒙皮中封套的复制与粘贴 (31)3.2.5设计模型动作 (31)模型的演示 (37)第四章：总结 (38)致谢 (39)参考文献 (40)Content第一章：概述 (1)引言 (1)3D游戏的概念 (1)3D游戏现状及前景 (1)中国的3D游戏行业 (2)第二章：系统总体设计 (4)基本开发环境和软硬件 (4)系统任务 (4)任务的步骤 (4)第三章：人物角色设计 (6)平台介绍 (6)人物建模 (7)3.2.1设计人物模型 (7)3.2.1.1 建模的方法 (7)3.2.1.2 人体建模比例问题 (8)3.2.1.3 人物建模中的布线问题 (9)3.2.1.4 人体建模的顺序 (10)3.2.1.5 建模举例 (10)3.2.1.6关于毛发的制作 (18)3.2.2设计模型贴图 (21)3.2.3设计模型骨骼 (25)3.2.3.1 骨骼的拉伸顺序 (25)3.2.3.2 骨骼的变形 (26)3.2.3.3 骨骼匹配时的一些小技巧 (26)3.2.4模型的蒙皮 (27)3.2.4.1 Biped蒙皮方法 (27)3.2.4.2 蒙皮的调试、修改 (28)3.2.4.3 蒙皮中封套的复制与粘贴 (31)3.2.5设计模型动作 (31)模型的演示 (37)第四章：总结 (38)致谢 (39)参考文献 (40)第一章：概述引言随着生活水平的不断提高，人们对文娱方面的要求也在不断提高。
3Dmax角色动画制作教程：赋予人物生动的动作
3Dmax角色动画制作教程：赋予人物生动的动作3Dmax 是一款功能强大的三维建模和动画软件，它可以帮助我们生动地赋予角色各种各样的动作。
下面，我将为大家提供一个关于使用3Dmax 制作角色动画的教程，帮助大家了解如何让人物角色栩栩如生地活动起来。
步骤一：创建角色模型首先，在3Dmax 软件中创建一个基本的角色模型。
你可以使用预设的人体模型进行操作，也可以自己进行细致的建模。
确保你的模型符合人体比例，具备基本的关节结构，并且面部和身体的细节表现充分。
步骤二：设定角色骨骼选择“工具”菜单上的“骨骼”选项，然后为你的角色模型添加骨骼。
通过创建和连接一系列的骨骼来模拟人体的关节和运动方式。
确保你的骨骼结构与你的角色模型相匹配，并且每个关节的约束设置正确。
步骤三：绑定骨骼和模型将骨骼和角色模型绑定在一起，以便在骨骼移动时，角色模型能够正确地跟随。
选择你的角色模型，进入编辑模式，然后通过点击“绑定”按钮进行绑定操作。
确保你的绑定设置正确，骨骼与角色模型之间的连接紧密而平滑。
步骤四：创建动画关键帧为你的角色模型创建关键帧是制作动画的关键步骤。
在动画时间轴上选择一个关键帧，然后对你的角色模型进行调整，例如移动、旋转或者改变表情。
每当你在一个关键帧上对角色模型进行修改时，软件将自动在其他关键帧上创建相应的变化。
步骤五：细化动画关键帧在你的关键帧上继续微调，使你的动画更加流畅和自然。
你可以使用曲线编辑器来调整特定部分的动画效果。
确保每个关键帧之间的过渡平滑，同时保持角色模型的真实感和可信度。
步骤六：添加细节动画效果为了使你的角色动画更加生动，你可以添加一些细节动画效果，例如头发的飘动、衣服的摆动等。
选择你想要添加效果的部位，然后使用软件提供的动画效果工具进行相应的调整和修改。
步骤七：渲染和输出动画当你完成了角色动画的制作后，你可以在3Dmax 软件中进行渲染，以获取高质量的动画效果。
选择你想要渲染的帧范围、渲染设置，并调整光线、材质和纹理等参数。
3ds Max动漫游戏角色设计实例教程
2.1动漫游戏角 色设计概论
2.2 3D角色设 计与制作流程
2.3人体形体及 结构基础知识
2.4 3D角色模 型制作要求及 规范
3.1 3ds Max 角色建模基础
3.2 3D角色模 型贴图技术详 解
4.2头部的制作
4.1人体模肢的制作 4.5模型UV的拆分
4.6人体模型贴图的 绘制
4.7游戏角色模型的 制作
5.1角色道具模型的 概念
5.2角色道具模型战 斧的制作
5.3角色道具模型盾 牌的制作
5.4角色道具模型枪 械的制作
01
6.1模型制 作前的准备
02
6.2头部模 型的制作
03
6.3躯干模 型的制作
04
6.4四肢模 型的制作
06
6.6模型UV 拆分及贴图 绘制
3ds Max动漫游戏角色设计实例教程
读书笔记模板
01 思维导图
03 读书笔记 05 作者介绍
目录
02 内容摘要 04 目录分析 06 精彩摘录
思维导图
本书关键字分析思维导图
角色
流程
角色
整体
实例
流程
概念
设计
游戏
制作 制作
人体
实例教程
模型
美术
角色
技术
游戏
风格
内容摘要
本书是讲解3ds Max动漫游戏角色制作的专业教材。全书整体框架分为概论、基础知识讲解和实例制作三大 部分。概论主要对当今动漫游戏行业的发展、动漫游戏项目团队的构架、产品整体研发制作流程以及动漫游戏设 计师的学习规划和职业发展进行讲解。基础知识部分主要讲解3D角色的设计制作流程及规范要求、人体的基本比 例和结构知识、3ds Max软件的基本建模操作及贴图的绘制技巧。实例制作部分分别从基本人体角色建模、3D角 色道具模型制作、3D写实风格角色模型制作、3D幻想风格角色模型制作、Q版游戏角色模型制作、动物模型制作 及机械类角色模型制作等方面进行讲解。本书既可作为初学者学习3ds Max动漫游戏制作的基础教材，也可作为 高校动漫游戏设计专业或培训机构的教学用书。
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图2-9为一张角色原画设定图，图中设
计的是一位身穿金属铠甲的女性角色， 设定图从正面和背面清晰地描绘了角色
的体型、身高、面貌及所穿的装备服饰。
角色原画设定完成后， 3D制作人员就要针对原画进行3D模型的制作。 3D动画角色模型通常利用Maya软件来制作， 3D游戏角色模型通常利用3ds Max来 进行制作。 图2-11中是低精度模型添加法线贴图后的效果，下面分别是模型的法线和高光贴图。
2.3.1 人体形体比例
正常的人体比例约为7个半头身比，完美的人体
比例为8头身比例。 7个半头身比例的人体从下往上量，足底到膑骨 为两个头长，再到髂前上棘是两个头长，再到 锁骨又是两个头长，剩下的部分1个半头长（见 图2-16）。
8头身人体比例分段为：头自高，下巴至乳头，乳头至脐孔（上），脐孔至耻 骨联合，耻骨联合至大腿中段，大腿中段至膝关节，膝关节至小腿中段，小
男性躯干到下肢显得平直，胸廓大髋骨窄，肩宽臀窄，整体上呈倒梯形（见图2-18）。
其次，不同年龄个体的形体比例也有较
大差异。
不同年龄的比例划分是个比较模糊的概 念，因为有发育和遗传等因素的影响，
它也只能是一个参考数值。
2.3.2 人体骨骼结构
骨骼化是生物结构复杂化的基础，骨骼系统是组成生物体内骨骼的坚硬器官，
02 动漫游戏3D角色设计理论
2.1 动漫游戏角色设计概论 2.2 3D角色设计与制作流程 2.3 人体形体及结构基础知识 2.4 3D角色模型制作要求及规范
2.1 动漫游戏角色设计概论
动漫作品中的角色（见图2-1），顾名思义，是指一部动漫作品中的表演者，其造型
设计是指对动漫作品中所有角色造型、服装服饰、常用道具等进行的创作及设定的过
地位和阶级等区分。
游戏中NPC等非玩家角色的服装和装备也能体现出角色自身的性格特点，如暖
色调的服装和装备配色能够让角色显得热情、阳光和正面，相反冷色调的颜色
搭配会让角色显得阴险和狡诈（见图2-8）。
2.2 3D角色设计与制作流程
进行3D角色制作的第一步是需要首先进 行原画的设定和绘制，3D角色原画通常 是将策划和创意的文字信息转换为平面 图片的过程。
模型制作完成后，需要将模型的贴图坐标进行分展，保证模型的贴图能够正确显示
（见图2-12），之后就是模型材质的调节和贴图的绘制过程了。
对于3D游戏角色模型无需对材质球进行复杂设置，只需要为其不同的贴图通道绘制 不同的模型贴图，比如：固有色贴图、高光贴图、法线贴图、自发光贴图及Alpha贴 图等（见图2-13）。
模型和贴图都完成后，我们需要对模型进行骨骼绑定和蒙皮设置，通过3D软件中 的骨骼系统对模型实现可控的动画调节（见图2-14）。 如果是制作3D动画，不仅需要调节角色身体的动作，还需要制作表情动画（见图 2-15），同时要设置摄像机机位及灯光，最后通过渲染输出为动画视频或序列帧图
片。
2.3 人体形体及结构基础知识
腿中段至足底（见图2-17）。
一般来说，身高比例的不同主要区别在下肢，头和躯干差别不大，而四肢的长度则相差
很远。 8个头长的人体上肢的总长度超过3头长，其比例与7个半头长的人一样，仍然
是前臂：上臂：手=3/3： 4/3： 2/3，只是不以头长为 单位。
首先，人体由于性别的差异在形体比例上存在很大的不同。
人体骨骼是构成人类形体的基础，对于三维角色的制作来说，虽然在建模的过
程中无需对骨骼进行塑造，但必须要清楚人体骨骼的基本的形态、结构和分布，
所操作的游戏角色； NPC是指游戏中的非玩家角色（不能与玩家发生战斗 关系），通常玩家会通过NPC来完成某些游戏交互功能，如对话、接任务、
买卖等（见图2-5）；游戏中的怪物是指与玩家对立敌对关系的非玩家角色，
通常来说怪物与玩家之间的关系只有战斗，玩家可以通过与怪物的战斗获得 升级经验及奖励等。
从整体来看，游戏的画面风格可以分为写 实类和Q版两种形式，所以游戏角色的风格 也可以以此进行分类。 这两种风格的区别主要体现在角色的身材 比例上，写实类游戏角色是以现实中正常 人体比例为标准设计制作的，通常为8头身 或9头身的完美身材比例，而Q版角色通常 只有3头身到6头身这样的形体比例（见图 2-6）。
程。
夸张、幽默是动漫角色形象最主要
的特点，也是其最主要的表现手法，
它们增加了动画的娱乐性，也是动 漫设计的灵魂。动漫作品中的角色
造型设计主要借鉴漫画的特征，其
形象的比例关系、形态、动态、表 情处理等都十分夸张，强调平面的 影像效果（见图2-2）。
动漫造型与其他造型艺术不同，它是多体面的展示而非单一体面的表现，故需要从形象 的正、背、侧、仰、俯等多种角度去审视，并画出角色转面图（见图2-3），清晰表达出 角色在不同角度观察下的形体结构关系。
确定好各个角色之间的比例关系也至关重要，在设计表现中所画的角色比例图（见图 2-4），体现了主要角色之间的比例关系，同时也为导演、分镜头画面设计、设计稿 等部门的工作提供了合理想象的基础。
游戏作品当中的角色从整体来说分为3种类型：主角、 NPC和怪物。主角是
指游戏中玩家操作的游戏角色，它既包括自己操作的角色，也包括别的玩家
通过对人体基本骨骼、肌肉和形体比例的了解，衍生出各种不同种族的生物， 比如精灵、矮人、兽人等。 例如：精灵族身材高挑，肤色各异，居住于深山丛林之中，适应夜间作战；矮人族 身材粗短，肌肉发达，用重型铠甲武装自己，往往喜欢冲锋陷阵；兽人族比人类略 高，身材强壮，肌肉线条明显，好战嗜血，能使用各种武器，擅长地面作战（见图 2-7）。 另外，对于不同种族的生物都有属于自身的种族背景和文化，同时也有不同身份、
起到运动、支持和保护身体的重要作用。骨骼有各种不同的形状，有复杂的 内在和外在结构，使骨骼在减轻身体重量的同时能够保持坚硬。
人体的骨骼具有支撑身体的作用，其中的硬骨组织和软骨组织皆是人体结缔
组织（硬骨是结缔组织中唯一细胞间质较为坚硬的）。 成人有206块骨头，而儿童的较多有213块。成人的206块骨通过连接形成骨 骼，人体骨骼两侧对称，中轴部位为躯干骨有51块，其顶端是颅骨有29块， 两侧为上肢骨有64块，下肢骨62块（见图2-20）。