美学原理考试要点

1．西方美学的历史是从柏拉图开始的：美学学科是德国哲学家鲍姆加通在1750年首次提出来的，至今不过只有250多年的历史。

2．西方美学的发展划分为若干阶段：比较常见的划分是：希腊罗马美学、中世纪和文艺复兴美学、17-18世纪美学、德国古典美学、19世纪和20世纪初期美学（近代美学）、20世纪直至当今的美学（现当代美学）。

3．中国美学的三个黄金时代：（1）先秦是中国古典美学的第一个黄金时代。老子、孔子、《易传》、庄子的美学奠定了中国古典美学的发展方向。中国美学的真正起点是老子。老子提出和阐发的一系列概念，如①最重要的美学范畴是“道”、“气”、“象”。②虚实结合是中国古典美学的重要原则，以实带虚，以虚带实。③论“美味、妙”。④“涤除玄鉴”说：把观照作为认识的最高目的，要求人们排除主观欲念和主观成见，保持内心的虚静。孔子开创了儒家美学的传统。①提出了艺术在社会中的积极作用，“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”‘审美的境界要高于知识的境界。②“兴、观、群、怨”说，和谐是其核心。③“智者要水，仁者乐山”对自然美的欣赏可以作为人的一种道德的象征。

（2）魏晋南北朝时期是中国古典美学发展的第二个黄金时代。魏晋南北朝美学家提出了一大批美学范畴和美学命题。①“心斋”“坐忘”即“无己、无功、无名”，其核心是人们要从内心彻底排除利害观念，是“至美至乐”的最高境界，是高度自由的境界。②创造自由的概念，“庖丁解牛”是一种超越实用功利的精神享受，就是审美的愉悦。

①崇尚三玄：《老子》、《孔子》、《周易》。②不再强调艺术的政教实用功能，开始强调艺术的审美功能，突破了比德的狭窄柜框，开始欣赏自然山水的生机:强调审美心胸的作用。（3）清代前期是中国美学史上第三个黄金时代，这是中国古典美学的总结时期。王夫之建立了一个以诗歌的审美意象为中心的美学体系。“诗”的本体是审美意象，即“情”与“景”的内在统一。金圣叹提出人物个性与共性的范畴。

4．中国美学的代表人物：近代：梁启超、王国维、蔡元培，现代：朱光潜、宗白华、丰子恺。

5．当代两次美学热潮：第一次，50年代到60年代出现的一场美学大讨论。第二次，从70年代后期、80年代初期开始，我国进入改革开放的新的历史时期，就在这时出现了第二次美学如潮。海德格尔的《存在与时间》，在50年代到90年代的这一段时间，有两本美学和教育方面的著作在中国文化界有很大的影响，一本是车尔尼雪夫斯基的《生活与美学》，还有一本是《傅雷家书》。美学理论建设的真正进展，是在“美学热”消退之后，即从80年代末一直到21世纪初。

6．为什么说审美活动是人类的一种精神活动？（1）审美活动是人类的一种精神活动，它是人性的需求。没有审美活动，人就不是真正意义上的人。（2）审美活动是人的一种以意象世界为对象的人生体验活动。（3）审美活动是人类的一种文化活动，他在人类历史上发生、发展、它受人类的文化环境影响和制约。因而审美活动具有社会性、历史性。

7．美是什么？日常生活中的“美”与美学学科领域上的“美”的区分：日常生活中使用“美”的概念比较随便，例如炎热的夏天吃一根冰棍，你会说“多美啊！”。这些都不是美学学科领域的“美”的概念。广义的“美”的概念与狭义的“美”的概念的区分：狭义的“美”的概念是指我们将在审美范畴中讨论的“优美”，即一种单纯、完整、和谐的美，也就是古希腊式的美。而广义上的美，它包括一切审美对象，不仅包括优美，也包括崇高、悲剧、喜剧、荒诞、丑、沉郁、飘逸、空灵等各种审美形态。

8．柏拉图观点：美是永恒的，无始无终，不生不灭，不增不减的，这个奇妙无比的“美本身”就是美的理念，是客观的。例如动物、大地或天空之类；它只是永恒的自存自在，以形式的整一永与它自身同一；一切美的事物都以它为源泉，有了它那一切美的事物才成其为美，但是那些美的事物时而生，时而灭，而它却毫不因之有所增，有所减。

9．中国美术界的代表人物：①蔡仪：美是客观的。美是典型，美的本质就是事物的典型性，就是个别之中显现着种类的一般；②吕荧、高尔太：美是主观的。美在心不在物。就美与美感的关系说，是美感决定美；③李泽厚：客观性和社会性的统一。美不能脱离人类社会而存在；④朱光潜：主客观的统一。美既不全在物，也不全在心，而在于心物的关系上。10．柳宗元“美不自美，因人而彰”的命题：我们可以从三个层面来解释：第一，美不是天生自在的，美离不开观赏者，而任何观赏者都带有创造性。第二，没并不是对任何人都一样的，同一外物在不同人面前显示为不同的景象，生成不同的意蕴。第三，美带有历史

性。在不同的历史时代，在不同的民族，在不同的阶段，美一方面有共同性，另一方面又有差异性。

11．不存在一种实体化的，纯粹主观的“美”。唐代青原惟信禅师有一段话：“老僧三十年前未参禅时，见山是山，见水是水。及至后来，亲见知识，有个入出，见山不是山，见水不是水。而今得个休歇处，依前见山只是山，见水只是水。”答：第一阶段，“见山是山，见水是水”，这是主客二分关系中“自我”对外物的单纯肯定。主客二分关系中的“自我”，不仅实体化了自己，而其实体化了客体，因而总是把世界上的事物与事物之间的关系看成彼此外在、相互对立的，所以山就是山，水就是水。第二阶段，“见山不是山，见水不是水”，这是把实体性的“自我”进一步绝对化，只有“自我”是真实的，“自我”之外一切都不存在，所以山不是山，水不是水。这是主客二分关系中“自我”对外物的单纯否定。到了第三阶段，“依前见山只是山，见水只是水”，这是超越了主客二分的关系，超越了“自我”。在这个境界中，人们才真正见到事物（世界）的本来面目，见到万物皆如其本然，这种事物的本来面目就是非实体的“心”（“空”、“无”）上面刹那间显现的样子。这是刹那间的真实。这是“心物不二”。所以马祖道一说：“凡所见色，皆是见心，心不自心，因色固有。”“万物皆如其本然”，万物的本来面目就是在这个非实体性的“心”上显现、敞亮。反过来说，“心”的存在，就在于它显现了万物的本来面目。

12．美在意象：中国传统美学认为，审美活动就是要在物理世界之外构建一个情景交融的意象世界。“意象”是中国传统美学的一个核心概念。

13．梵高《一双鞋》能解释什么：这个感性的世界，在这双农鞋被扔在农舍中时并不存在，在农妇漫不经心的穿上它、脱下它时也并不存在，而只有梵高对它进行审美观照时，也就是当他进入梵高的审美活动（审美体验）时，它才对艺术家敞开。艺术家于是看到属于这双破旧的鞋的那个充满意蕴的世界。这不是一双作为物理存在的鞋或有使用价值的鞋，而是一个完整的、充满意蕴的感性世界。这个完整的、充满意蕴的感性世界，就是审美意象，也就是美。

14．真善美的统一：真是客观事物的本质与规律，被人认识和利用的时候，即是“为我之物”，真代表“有”。善是人们认识到客观事物的本质与规律并遵循它，利用它，以符合人的意愿，便有了善的价值。人类社会体系中，主要是“真”和“善”的价值，经历了一个从真到求善的一个过程。美以真善为前提，美必须建立在真的前提上，美必须以善为前提，真善并非都是美的。美是以真善为基础的一种高层次，高境界的内容。真善美的统一只能在审美活动中实现。

15．美感不是认识，而是体验。用“现量（现在、现成、显现真实）”说明美感的性质（美感的三个层面）：“现在”是当下的直接的感兴，是“心目之所及”。“现成”就是指通过直觉而生成一个充满意蕴的完整的世界。美感是“显现真实”—是真与美的统一。审美体验是与生命、与人生紧密相联的直接的体验，它是瞬间的直觉，在瞬间的直觉中创造一个意象世界，从而显现一个本然的生活世界。

16．审美态度是什么及中国文化中的审美态度?①为得到诗意和美感就必须超越主客观关系的模式，为进入天人合一的审美境界准备条件。这种条件，在西方美学史上，叫做审美态度。在中国美学史上，叫做审美心胸。瑞士审美学家布洛用“心理的距离”来解释这种审美态度。所谓“心理的距离”，就是指审美主体必须与实用功利拉开一定的距离。②中国美学中审美心胸的理论发源于老子，老子提出“涤除玄鉴”的命题，“涤除玄鉴”就是把关照作为认识的最高目的，要求人们排除主观欲念和主观成见，保持内心的虚静。庄子进一步发挥了老子的思想。庄子提出“心斋”和“坐忘”的理论。理论最核心的思想是要人们从自己内心排除利害观念，保持一个空明的心境。“平常心”是禅宗的概念。所谓“平常心”，一是要破除“功利心”，二是要破除“分别心”。

17．什么是移情作用？就是人在观察外界事物时，设身处在事物的境地，把原来没有生命的东西看成有生命的东西，仿佛它也有感觉、思想、情感、意志和活动，同时，人自己也受到对事物的这种错觉，多少和事物发生同情和共鸣。移情作用的核心乃是意象的生成，移情作用之所以使人感受审美的愉悦，也是由于意象的生成。

18．美感是一种高级的精神愉悦，它和生理快感是不同。区分的根据主要是两点：第一，美感是超实用、超功利的，而生理快感则其与实用要求的满足。第二，美感的实质是情景交融、物我同一，美感必有一个审美意象，而生理快感完全受外来刺激所支配，它不可能