走进西洋交响音乐教案
《走进西洋交响音乐》教案
《走进西洋交响音乐》教案一、教学目标1. 让学生了解西洋交响音乐的基本概念和发展历程。
2. 培养学生对西洋交响音乐的欣赏能力和审美情趣。
3. 通过学习西洋交响音乐，提高学生的音乐素养和综合素质。
二、教学内容1. 西洋交响音乐的基本概念：交响乐队、交响曲、协奏曲等。
2. 西洋交响音乐的发展历程：巴洛克时期、古典时期、浪漫时期、现代时期等。
3. 著名交响音乐家及作品：巴赫、莫扎特、贝多芬、布拉姆斯、柴可夫斯基等。
4. 西洋交响音乐的主要风格特点：旋律、和声、节奏、配器等。
5. 西洋交响音乐在我国的传播与发展。
三、教学方法1. 讲授法：讲解西洋交响音乐的基本概念、发展历程和主要风格特点。
2. 欣赏法：播放经典交响音乐作品，让学生感受音乐的魅力。
3. 讨论法：组织学生讨论西洋交响音乐的特点和欣赏方法。
4. 实践法：组织学生进行交响乐队的实践活动，提高学生的演奏能力。
四、教学步骤1. 引入：介绍西洋交响音乐的基本概念，激发学生的兴趣。
2. 讲解：讲解西洋交响音乐的发展历程和主要风格特点。
3. 欣赏：播放经典交响音乐作品，让学生感受音乐的魅力。
4. 讨论：组织学生讨论西洋交响音乐的特点和欣赏方法。
5. 实践：组织学生进行交响乐队的实践活动。
五、教学评价1. 学生对西洋交响音乐的基本概念和發展历程的掌握程度。
2. 学生对西洋交响音乐的欣赏能力和审美情趣的提升。
3. 学生参与交响乐队实践活动的积极性和表现。
教学资源：音响设备、交响乐队的乐器、相关教材和参考资料。
教学课时：共4课时，每课时45分钟。
六、教学活动设计1. 课前准备：教师收集相关的西洋交响音乐资料，如音频、视频、图片等。
2. 第一课时：介绍西洋交响音乐的基本概念，如交响乐队、交响曲等，并通过播放经典交响音乐作品让学生初步感受西洋交响音乐的魅力。
3. 第二课时：讲解西洋交响音乐的发展历程，包括巴洛克时期、古典时期、浪漫时期和现代时期，以及各个时期的代表作曲家及其作品。
初中走进西洋乐教案
初中走进西洋乐教案课程目标：1. 了解西洋乐的基本概念和发展历程；2. 熟悉西洋乐器及其演奏方法；3. 欣赏西洋乐的经典作品，提高音乐素养；4. 培养对西洋乐的兴趣和热爱。
教学内容：1. 西洋乐的基本概念和发展历程；2. 西洋乐器及其演奏方法；3. 西洋乐经典作品的欣赏；4. 西洋乐在中国的传播和发展。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师播放一段西洋乐的经典作品，如《致爱丽丝》、《月光奏鸣曲》等，让学生初步感受西洋乐的魅力；2. 教师引导学生讨论对西洋乐的认知和感受，激发学生的兴趣。
二、西洋乐的基本概念和发展历程（10分钟）1. 教师介绍西洋乐的定义，解释西洋乐与东方乐的区别；2. 教师简要介绍西洋乐的发展历程，如巴洛克时期、古典时期、浪漫时期等；3. 教师讲解西洋乐的组成部分，如交响乐、室内乐、独奏等。
三、西洋乐器及其演奏方法（15分钟）1. 教师介绍西洋乐器的基本分类，如弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器等；2. 教师讲解每种乐器的特点和演奏方法，如小提琴的弓法、钢琴的键盘等；3. 教师演奏一段简易的西洋乐器组合乐曲，让学生感受不同乐器的音色。
四、西洋乐经典作品的欣赏（15分钟）1. 教师播放西洋乐经典作品，如贝多芬的《第九交响曲》、莫扎特的《安魂曲》等；2. 教师引导学生欣赏乐曲的结构、旋律、和声等方面，提高学生的音乐素养；3. 教师组织学生进行小组讨论，分享彼此的欣赏心得。
五、西洋乐在中国的传播和发展（10分钟）1. 教师介绍西洋乐在中国的传入时间和发展历程；2. 教师讲解西洋乐在中国的发展现状，如音乐教育、演出市场等；3. 教师引导学生思考西洋乐对中国音乐的影响和启示。
六、总结与拓展（5分钟）1. 教师对本节课的内容进行简要回顾，加深学生对西洋乐的印象；2. 教师布置课后作业，如了解一位西洋乐作曲家或一部西洋乐作品；3. 教师鼓励学生在课后欣赏更多的西洋乐作品，提高音乐素养。
教学评价：1. 学生对西洋乐的基本概念和乐器演奏方法的掌握程度；2. 学生对西洋乐经典作品的欣赏能力和音乐素养的提升；3. 学生对西洋乐在中国的传播和发展的了解和思考。
《走进西洋交响音乐》教案
《走进西洋交响音乐》教案.doc一、教案简介本教案旨在通过一系列的音乐欣赏和实践活动，使学生能够了解西洋交响音乐的基本知识，欣赏并分析西洋交响乐作品，提高音乐审美能力，激发对音乐的热爱和探究欲望。
二、教学目标1. 了解西洋交响音乐的历史背景和发展过程。
2. 掌握西洋交响乐队的编制和各乐器的特点。
3. 学会欣赏西洋交响乐作品，分析其音乐结构和表现手法。
4. 能够运用所学的西洋交响音乐知识，分析和评价其他音乐作品。
三、教学内容1. 西洋交响音乐的历史背景和发展过程。
2. 西洋交响乐队的编制和各乐器的特点。
3. 西洋交响乐作品的音乐结构和表现手法。
4. 欣赏和分析经典西洋交响乐作品。
5. 运用所学的西洋交响音乐知识，分析和评价其他音乐作品。
四、教学方法1. 讲授法：讲解西洋交响音乐的历史背景、发展过程、乐队编制、音乐结构等基本知识。
2. 欣赏法：播放经典西洋交响乐作品，引导学生欣赏和分析作品的艺术特点。
3. 实践法：组织学生进行音乐实践活动，如演奏、合唱等，增强学生的音乐体验。
4. 讨论法：分组讨论，引导学生运用所学的西洋交响音乐知识，分析和评价其他音乐作品。
五、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言和提问情况，评价学生的参与度。
3. 小组讨论：评价学生在小组讨论中的表现，包括观点表达、交流协作等。
4. 期末考试：设置有关西洋交响音乐的选择题、填空题、简答题等，测试学生对教学内容的掌握程度。
六、教学活动1. 组织学生参观音乐会或观看音乐会录像，增强学生对西洋交响乐的直观感受。
2. 邀请专业交响乐队进行校园演出，让学生亲身体验交响音乐的魅力。
3. 开展“西洋交响音乐知识竞猜”活动，激发学生学习兴趣，检验学生对教学内容的掌握程度。
4. 组织学生进行西洋交响乐队组建和排练实践活动，提高学生的实践操作能力。
七、教学资源1. 经典西洋交响乐作品CD、视频等音响资料。
2. 西洋交响乐队编制和乐器特点的相关书籍和资料。
《走进西洋交响音乐》教案
《走进西洋交响音乐》教案一、教学目标1. 让学生了解西洋交响音乐的历史背景和发展过程。
2. 培养学生对西洋交响乐器的识别和了解。
3. 使学生能够欣赏和理解西洋交响音乐的魅力。
4. 提高学生对音乐艺术的审美能力和文化素养。
二、教学内容1. 西洋交响音乐的历史背景和发展过程。
2. 西洋交响乐队的主要乐器及其特点。
3. 著名西洋交响音乐作品介绍。
4. 交响音乐欣赏和分析。
三、教学重点与难点1. 西洋交响音乐的历史背景和发展过程。
2. 西洋交响乐队的主要乐器及其特点。
3. 交响音乐作品的欣赏和分析。
四、教学方法1. 讲授法：讲解西洋交响音乐的历史背景、发展过程、乐器特点等。
2. 示范法：播放西洋交响音乐作品，让学生感受音乐的魅力。
3. 讨论法：组织学生讨论交响音乐作品的欣赏和分析。
4. 实践法：让学生亲身体验交响乐器的演奏，提高音乐素养。
五、教学准备1. 教案、课件、音乐CD、乐谱等教学资料。
2. 西洋交响乐器实物或模型。
3. 音响设备、投影仪等教学设施。
六、教学步骤1. 引入：通过播放一段西洋交响音乐，引发学生对交响音乐的兴趣。
2. 讲解：介绍西洋交响音乐的历史背景和发展过程，讲解交响乐队的主要乐器及其特点。
3. 演示：展示西洋交响乐器实物或模型，让学生直观了解乐器的外观和结构。
4. 欣赏：播放著名西洋交响音乐作品，引导学生欣赏和分析音乐的特点和魅力。
5. 实践：组织学生进行交响乐器的演奏，让学生亲身体验交响音乐的魅力。
七、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言和讨论情况，评估学生的参与度。
2. 知识掌握：通过课堂提问和作业完成情况，评估学生对西洋交响音乐历史背景、乐器特点的掌握程度。
3. 音乐欣赏能力：通过学生对交响音乐作品的欣赏和分析，评估学生的音乐欣赏能力。
八、教学拓展1. 组织学生参观交响乐团演出，让学生亲身体验现场交响音乐的魅力。
2. 开展西洋交响音乐主题的课外活动，如音乐会、讲座等。
《西洋交响乐队及乐器》教案设计：让学生了解古典音乐的之作
本教案旨在让学生了解西洋交响乐队及乐器，掌握古典音乐的经典之作，培养学生的音乐鉴赏能力和审美能力。
本教案主要分为以下四部分：一、导学引入1.显示一幅西洋交响乐队及乐器的图片，让学生观察并说出图片中包括哪些乐器和乐队组合。
2.介绍西洋交响乐队的起源和发展，特别是莫扎特、贝多芬等重要音乐家对交响乐的贡献。
3.播放一段西洋交响乐，让学生听并说出曲目名称和演奏者。
二、教学重点1.能够说出西洋交响乐队包括哪些乐器，并说出各乐器的特点和演奏方法。
2.能够分辨不同的交响乐曲目，并描述其音乐风格、形式和特点。
三、教学内容1.讲解西洋交响乐队的乐器组成和分工。
分别介绍弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器。
2.播放一段交响乐曲，让学生听并分析其元素。
可以选择贝多芬《第九交响曲》、李斯特《匈牙利狂想曲》等经典曲目。
3.介绍西洋交响乐曲的形式和演奏方式。
主要分为奏鸣曲式、变奏曲式、序曲等，可以结合具体曲目进行阐述。
四、课堂练习1.考查学生对乐器特点和演奏方法的掌握程度，可以出示乐器图片，让学生说出其名称和特点。
2.给学生听一段乐曲，让他们说出曲目名称、演奏者、音乐风格、形式和特点。
3.要求学生提出对乐曲的个人理解和感受，鼓励他们从自己的角度出发进行解读。
五、教学反思通过这一教案的设计，学生不仅了解了西洋交响乐队的组成和演奏方式，还掌握了古典音乐的经典之作。
通过听力训练和音乐欣赏，培养了学生的音乐鉴赏能力和审美能力。
当然，在教学实践中，应该根据不同年龄段和学生的实际情况进行调整和创新，使教学更富有启发性和趣味性。
《走进西洋交响音乐》教案2
《走进西洋交响音乐》教案.doc一、教学目标1. 让学生了解西洋交响音乐的基本概念、历史和发展。
2. 培养学生对西洋交响音乐的欣赏能力和审美情趣。
3. 通过学习西洋交响音乐，提高学生的音乐素养和综合素质。
二、教学内容1. 西洋交响音乐的基本概念：交响乐队、交响曲、协奏曲等。
2. 西洋交响音乐的历史发展：古典时期、浪漫时期、现代时期等。
3. 著名交响音乐家及作品：贝多芬、莫扎特、柴可夫斯基、约翰·斯特劳斯等。
4. 经典交响乐曲解析：《命运交响曲》、《春江花月夜》、《一千零一夜》等。
5. 交响音乐欣赏：维也纳新年音乐会、柏林爱乐乐团音乐会等。
三、教学方法1. 讲授法：讲解西洋交响音乐的基本概念、历史发展、著名音乐家及作品。
2. 案例分析法：解析经典交响乐曲，让学生深入了解交响音乐的魅力。
3. 欣赏教学法：组织学生观看维也纳新年音乐会、柏林爱乐乐团音乐会等，提高学生的欣赏能力。
4. 实践活动法：组织学生进行交响乐队体验，培养学生的实践能力。
四、教学安排1. 第一课时：西洋交响音乐的基本概念2. 第二课时：西洋交响音乐的历史发展3. 第三课时：著名交响音乐家及作品4. 第四课时：经典交响乐曲解析5. 第五课时：交响音乐欣赏五、教学评价1. 课堂问答：检查学生对西洋交响音乐基本概念、历史发展的掌握程度。
3. 实践活动：评价学生在交响乐队体验中的表现，提高学生的实践能力。
4. 期末考试：设置有关西洋交响音乐的选择题、填空题、简答题等，全面检查学生的学习成果。
六、教学资源1. 教材：《西洋交响音乐教程》2. 音响设备：CD播放器、音响3. 网络资源：西洋交响音乐相关视频、音频资料4. 图片资料：著名交响音乐家、交响乐队的图片5. 实践活动：合作邀请当地乐团进行课堂表演或参观七、教学进程1. 导入：通过播放一首著名交响乐曲，激发学生对西洋交响音乐的兴趣。
2. 授课：按照教学内容，依次讲解西洋交响音乐的基本概念、历史发展、著名音乐家及作品。
走进西洋交响乐
百度文库- 让每个人平等地提升自我音乐教案2013—2014学年高一年级第一学期授课内容：走进西洋交响乐班级335—347讲课教师：袁臻课题走进西洋交响乐课型音乐欣赏课课时数3课时教学目标知识目标1、通过观看图片，了解西洋交响乐队的定义和分组，认识乐队中的主奏乐器。
2、通过欣赏乐器片断，感受西洋交响乐队中乐器的音色。
3、通过欣赏乐器独奏曲，能够正确听辨小提琴、长笛、小号、和竖琴等乐器的音色。
4、通过欣赏视频作品，感受西洋交响音乐的不同风格魅力。
能力目标1、培养学生的观察能力和听辨能力。
2、提高学生对音乐的鉴赏和感受能力。
情感目标通过具体实例，让学生自我观察、自我感受，在对音乐不断鉴赏的过程中激发求知欲，并在实践中培养学生良好的学习氛围。
教学重点认识西洋乐器及听辨乐器的音色。
教学难点感受西洋音乐不同的音乐魅力。
教学方法演示法、讲授法、练习法、对比法等。
教具使用多媒体教室教学内容与过程教学内容教师活动学生活动教学方法导入新课播放2009年维也纳新年音乐会场景，认真观看这段视频，聆听背景音乐，请同学们注意片中出现了哪些乐器？能说出是这些乐器的名称吗？本节我将带领大家去西洋音乐的王国里参观，向同学们介绍这个音乐王国里的每一位成员，现在，就请同学们和我一起去看看西洋交响乐队的定义和分组吧！学生认真观看视频并注意出现了哪些乐器导入法讲授新课一、什么是西洋交响乐队？由不同西洋乐器混合编成，专门演奏交响乐曲的组织称为西洋交响乐队。
交响乐队组成的规模韧性很强，变化较大，小到有20人左右组成的小交响乐队，大到120多人组成的交响乐团，其中的人员配备并不是绝对不变的，可视实际情况有所增减，但一般出入不大。
记笔记讲解法同学们，在刚才的音乐场景中，有你们认识的乐器吗？二、西洋交响乐队的编制（出示西洋交响乐器示意图）根据乐器的材质和演奏方式的不同，西洋交响乐队的乐器一般可分为弦乐组、木管组、铜管组和打击组四个组别。
其中，弦乐组占60％，木管组占15％，铜管组占15％，打击乐占10％。
《走进西洋交响音乐》教案
《走进西洋交响音乐》教案一、教学目标1. 让学生了解西洋交响音乐的基本概念和发展历程。
2. 培养学生对西洋交响音乐的欣赏能力和审美情趣。
3. 通过学习西洋交响音乐，增强学生对不同文化背景的理解和尊重。
二、教学内容1. 西洋交响音乐的基本概念：交响乐队、交响曲、交响乐章等。
2. 西洋交响音乐的发展历程：巴洛克时期、古典时期、浪漫时期、现代时期等。
3. 著名交响音乐家及其代表作品：巴赫、莫扎特、贝多芬、柴可夫斯基等。
4. 西洋交响音乐的主要风格特点：旋律、和声、节奏、音色等。
5. 交响音乐欣赏：分析《第九交响曲》、《天鹅湖》等经典作品。
三、教学方法1. 讲授法：讲解西洋交响音乐的基本概念、发展历程和风格特点。
2. 案例分析法：欣赏著名交响音乐家的代表作品，分析其艺术特点。
3. 互动教学法：分组讨论、问答等形式，激发学生的学习兴趣和思考能力。
4. 实践教学法：组织学生进行交响乐队体验，提高学生的实践能力。
四、教学准备1. 教材：准备相关的西洋交响音乐教材、乐谱等资料。
2. 音响设备：音响、耳机等设备，以便播放交响音乐。
3. 乐器：准备交响乐队常用的乐器，如钢琴、小提琴、大提琴等。
五、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言、提问和讨论情况，评估学生的参与度。
3. 实践表现：评估学生在交响乐队实践中的表现，如演奏技巧、团队协作等。
4. 期末考试：设置有关西洋交响音乐的理论考试，评估学生的学习成果。
六、教学安排1. 课时：本课程共计30课时，每课时45分钟。
2. 课程安排：每节课时分为讲授、欣赏、互动和实践四个环节。
七、教学进度计划1. 第1-4课时：讲解西洋交响音乐的基本概念和发展历程。
2. 第5-8课时：介绍著名交响音乐家及其代表作品。
3. 第9-12课时：分析西洋交响音乐的主要风格特点。
4. 第13-16课时：欣赏交响音乐作品，进行作品分析。
5. 第17-20课时：组织学生进行交响乐队实践。
《走进西洋交响音乐》教案
《走进西洋交响音乐》教案第一篇：《走进西洋交响音乐》教案《走进西洋交响音乐》教案教学分析课前我了解到，现在绝大多数中学生喜欢流行音乐，对西洋的音乐文化接触较少，大多数都不甚了解，一部分学生甚至存在“西洋交响乐高深莫测，听不懂”的偏见，因此，我确定了紧紧围绕单元“管弦和鸣”予以展开，每一课时选择一个不同的主题，并围绕此主题进行教学设计思路。
《管弦和鸣》选自义务教育课程标准试验教科书《音乐》（人民教育出版社）八年级下册第三单元。
这个单元主要是为学生了解西洋乐器及西洋音乐而设立的。
《走进西洋交响音乐》就是我在进行本单元第一课时所选择的主题。
本节课的教学内容主要有：认识西洋管弦乐队中的每一件乐器、聆听感受其他乐器的音色，欣赏旋律优美动听、又表现不同乐器特色的器乐独奏曲。
通过鲜明的音乐形象，引起学生的共鸣，从而为学生走进西洋音乐、了解西洋音乐、喜欢西洋音乐打下基础。
音乐是民族性的文化，也是多元化的文化，本课选择了风格各异的西洋音乐经典曲目为主要教学内容，旨在让学生通过聆听感受、体验西洋音乐作品的风格特点及相关文化的了解，培养学生的发散性思维和良好的心态，增强对世界多元文化的了解、采纳和包容的意识。
在“以学生的发展为本”这一新课程理念的指导下，本课教学中，我设计了一个游戏抢答环节：其一，让学生分成小组，培养集体荣誉感；其二，将本课学生需要掌握的知识，以游戏抢答的方式增强同学们的短时记忆力，激发学生的学习兴趣，这样的设计可以让学生享受课堂学习的乐趣，让枯燥的乐曲欣赏变得生动有趣，提高了学习效率。
教学目标1．通过观看图片，了解西洋管弦乐队的编制，认识乐队中的每一件乐器。
2．通过欣赏乐曲片断，感受西洋管弦乐队中每一件乐器的音色。
3．通过欣赏独奏曲，能够正确听辨小提琴、大提琴、长笛、小号和单簧管的音色。
4．通过欣赏独奏曲，感受西洋音乐不音乐风格的魅力。
教学准备1．西洋乐器的图片 2．多媒体教学设备和资料。
教学过程一、激情导入 1．走进西洋交响音乐课件：播放电影《加菲猫》片断。
《走进西洋交响音乐》教案
《走进西洋交响音乐》教案一、教学目标1. 让学生了解西洋交响音乐的基本概念、历史和发展。
2. 培养学生对西洋交响音乐的欣赏能力和审美情趣。
3. 通过学习西洋交响音乐，提高学生对音乐艺术的认知和理解。
二、教学内容1. 西洋交响音乐的基本概念：交响乐队、交响曲、协奏曲等。
2. 西洋交响音乐的发展历程：巴洛克时期、古典时期、浪漫时期、现代时期等。
3. 著名交响音乐家及作品：巴赫、莫扎特、贝多芬、柴可夫斯基、Mahler等。
4. 西洋交响音乐的典型乐器：小提琴、大提琴、长笛、钢琴、定音鼓等。
5. 交响音乐的形式与结构：奏鸣曲式、变奏曲式、回旋曲式等。
三、教学方法1. 讲授法：讲解西洋交响音乐的基本概念、历史和发展。
2. 欣赏法：聆听著名交响音乐作品，提高学生的欣赏能力。
3. 实践法：引导学生参与交响乐队的排练和演出，增强学生的实际操作能力。
4. 讨论法：组织学生就西洋交响音乐相关话题展开讨论，提高学生的思考能力。
四、教学准备1. 教室环境布置：悬挂相关西洋交响音乐的图片、乐谱等。
2. 教学设备：音响设备、投影仪、电脑等。
3. 教学资料：西洋交响音乐作品录音、乐谱、相关书籍等。
五、教学评价1. 学生能熟练掌握西洋交响音乐的基本概念和知识。
2. 学生能欣赏并分析西洋交响音乐作品，提高审美情趣。
3. 学生能积极参与交响乐队的排练和演出，提高实践能力。
4. 学生能就西洋交响音乐相关话题展开讨论，提高思考能力。
六、教学计划1. 第一周：介绍西洋交响音乐的基本概念和乐器。
2. 第二周：学习西洋交响音乐的发展历程。
3. 第三周：欣赏著名交响音乐家及其作品。
4. 第四周：学习交响音乐的形式与结构。
5. 第五周：进行交响乐队的实践操作。
七、教学活动1. 观看西洋交响乐队的现场演出视频。
2. 分组讨论交响音乐作品的特点和魅力。
3. 组织学生进行交响乐队的角色分配和排练。
4. 邀请专业音乐家进行讲座和指导。
八、教学要点1. 明确西洋交响音乐的基本概念和知识体系。
走进西洋交响乐
走进西洋交响乐课题走进西洋交响乐——管乐篇一、教学目标知识目标：1、通过观看影片、图片，了解西洋交响乐队的定义和分组，认识乐队中的主奏乐器。
2、通过欣赏乐器片断，感受西洋交响乐队中乐器的音色。
3、通过欣赏乐器独奏曲，能够正确听辨管乐等乐器的音色。
4、通过欣赏视频作品，感受西洋交响音乐的不同风格魅力。
能力目标：1、培养学生的观察能力和听辨能力。
2、提高学生对音乐的鉴赏和感受能力。
情感目标：通过具体实例，让学生自我观察、自我感受，在对音乐不断鉴赏的过程中激发求知欲，并在实践中培养学生良好的学习氛围二、教学重点：认识西洋乐器及听辨乐器的音色。
三、教学难点：感受西洋音乐不同的音乐魅力及听辨乐器的音色。
四、教学方法：演示法、讲授法、练习法、对比法等。
五、教具使用：多媒体教室、器乐（单簧管、小号）等乐器教学内容与过程课前欣赏《愤怒的小鸟》影视版，导入新课：播放交响乐演奏《愤怒的小鸟》认真观看这段视频，聆听背景音乐，请同学们注意片中出现了哪些乐器？能说出是这些乐器的名称吗？本课我将带领大家去西洋音乐的王国里参观，向同学们介绍音乐王国里的每一位成员，现在，就请同学们和我一起去看看西洋交响乐队的定义和分组吧！学生认真欣赏《命运交响曲》赏析贝多芬在写作这首作品期间，不仅面临着生活的压迫，还遭遇了失恋的打击，多次失恋的他爱上了一位女士，虽然那位女士有了婚约，但贝多芬仍旧终生未娶；耳聋、社会等级等众多打击压得他喘不过气来，在对命运宣泄着不满的情绪同时，心中仍保存着一份理性，我想，就是那一点点的温存支撑着贝多芬继续与命运抗争下去！这首交响曲让我体会到，面对困难，应该决不屈服，勇敢的挑战，最终战胜命运，取得成功。
观察图片并注意出现了哪些乐器？一、什么是西洋交响乐队？由不同西洋乐器混合编成，专门演奏交响乐曲的组织称为西洋交响乐队。
交响乐队组成的规模韧性很强，变化较大，小到有20人左右组成的小交响乐队，大到120多人组成的交响乐团，其中的人员配备并不是绝对不变的，可视实际情况有所增减，但一般出入不大。
高中音乐《西洋交响乐队及乐器》教案范文
高中音乐《西洋交响乐队及乐器》教案范文一、教学目标1.让学生了解西洋交响乐队的基本构成及各乐器特点。
2.培养学生对西洋交响乐的兴趣和鉴赏能力。
3.提高学生的音乐素养和审美情趣。
二、教学重点与难点1.教学重点：西洋交响乐队的基本构成及各乐器特点。
2.教学难点：理解各种乐器的音色及演奏方法。
三、教学过程1.导入新课（1）播放一段西洋交响乐，让学生感受音乐的韵律美。
（2）引导学生关注交响乐队中的各种乐器，激发学生的学习兴趣。
2.教学内容（1）西洋交响乐队的组成介绍西洋交响乐队的基本构成，包括弦乐、木管乐、铜管乐、打击乐等。
分析各种乐器的数量及排列顺序。
（2）各种乐器的特点弦乐：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴等，音色优美、抒情。
木管乐：长笛、双簧管、巴松管、低音管等，音色清亮、悠扬。
铜管乐：小号、长号、大号、圆号等，音色嘹亮、激昂。
打击乐：定音鼓、钹、木琴等，音色丰富、独特。
（3）乐器演奏方法弦乐：弓法、拨弦等。
木管乐：吹奏方法、指法等。
铜管乐：吹奏方法、呼吸技巧等。
打击乐：敲击方法、节奏感等。
3.案例分析播放一段交响乐，让学生关注各种乐器的演奏。
引导学生分析乐器之间的和谐与对比，感受音乐的魅力。
4.实践活动让学生分组，每组选择一种乐器，进行简单的演奏练习。
鼓励学生互相交流，分享学习心得。
学生反馈学习收获，提出疑问，教师解答。
四、教学反思本节课通过讲解、案例分析、实践活动等方式，使学生了解了西洋交响乐队的基本构成及各乐器特点，提高了学生的音乐素养。
在教学过程中，要注意关注学生的学习兴趣，引导学生积极参与，培养学生的审美情趣。
同时，教师应不断反思教学效果，调整教学策略，以提高教学质量。
重难点补充：教学重点补充：1.在介绍西洋交响乐队基本构成时，通过互动问答的方式，让学生主动参与到课堂中来。
例如：“同学们，你们知道交响乐队中为什么小提琴的数量最多吗？它起到了什么作用？”2.在分析乐器特点时，可以通过播放不同乐器的独奏片段，让学生辨识并描述其音色特点。
初中音乐《管弦和鸣——走进西洋交响乐》单元教学设计以及思维导图
初中音乐《管弦和鸣——走进西洋交响乐》单元教学设计以及思维导图管弦和鸣——走进西洋交响乐适用年级七年级所需时间课内共用2课时，每周1课时;课外共用1课时主题单元学习概述本单元与七年级上册中“八音之乐”一中一外相互呼应，是为了学生了解西洋乐器及西洋音乐而设立的。
内容包括“听辨乐器”、“感知乐曲”、“探究学习”:1、分小组让学生搜集关于西洋管弦乐器具有代表性的乐器及音乐风格特点;2、探究西洋管弦乐器的产生与其地理环境和文化的联系;教学难点重点是:1、通过图片欣赏与分析，了解西洋管弦乐器的形状;通过音乐片断的欣赏，能分辨小提琴、大提琴等乐器的音色特点。
2、能分辨西洋管弦乐器的种类，如弦乐器组、木管乐器组、铜管乐器组、打击乐器组。
难点:如何使学生接受欧洲音乐语言，并能体会和理解音乐的美，与此同时，将音乐知识介绍给学生。
本单元共分“听辨乐器”、“感知乐曲”和“探究学习” 三个专题，从欣赏听辨到对西洋管弦乐器的认知深入探究层层递进。
主要学习方式包括:聆听、比较、模唱、讨论等。
以期达到如下学习成果:1、分辨七件西洋管弦乐器的音色。
2、分辨这些乐器所属的类别，3、对这些乐器与地理环境和文化的密切联系有一定的认识。
主题单元规划思维导图主题单元学习目标(说明:依据新课程标准要求描述学生在本主题单元学习中所要达到的主要目标)知识与技能:1、了解西洋管弦乐器常识及其有关乐曲。
2、通过对不同音乐作品的欣赏，了解西洋音乐的知识，提高对音乐的感受力。
过程与方法:引导学生进行小组合作，通过欣赏不同的独奏乐曲，能够正确听辩小提琴、大提琴、单簧管、小号的音色，感受不同乐曲的音乐表现内容和音乐风格。
情感态度与价值观:在欣赏音乐和了解音乐作品的过程中，拓展音乐与文学、历史等接触面，接受欧洲音乐语言，能够体会和理解音乐的美。
对应课标(说明:学科课程标准对本单元学习的要求) 知识与技能:认识西洋管弦乐器、乐队及其声部，听辩不同乐器和不同声部的音色。
高中音乐《西洋交响乐队及乐器》教案范文
高中音乐《西洋交响乐队及乐器》教案范文教案标题：《西洋交响乐队及乐器》教学设计教学目标：1. 理解西洋交响乐队的组成及乐器分类。
2. 掌握西洋交响乐队中常见的乐器名称及其特点。
3. 培养学生对西洋交响乐的鉴赏能力。
教学重点：1. 西洋交响乐队的组成和乐器分类。
2. 常见西洋乐器的名称及其特点。
教学难点：1. 帮助学生理解交响乐队的结构和乐器分类的基本原则。
2. 帮助学生记忆并区分常见的西洋乐器。
教具准备：1. 音乐教室里的乐器模型、图片等。
2. 西洋交响乐视频和音频素材。
教学过程：导入活动：1. 利用音乐教室里的乐器模型，向学生展示西洋交响乐队主要乐器的外观和特点，引发学生对交响乐队的兴趣。
知识讲解：1. 介绍西洋交响乐队的组成：乐队由弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器组成。
2. 分类介绍西洋乐器：根据乐器的发声机制和演奏方式，将乐器分为弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器。
示范演奏：1. 利用视频和音频素材，给学生展示典型的西洋交响乐队演奏片段，让学生感受交响乐队的音乐魅力。
识别乐器：1. 向学生展示一些乐器图片，让学生识别并说出乐器的名称。
2. 分组进行小竞赛，看哪个小组能识别最多的乐器。
巩固练习：1. 利用乐器模型，让学生尝试模仿演奏一些简单的乐曲片段，加深对乐器的认识和理解。
拓展延伸：1. 鼓励学生自主探索，了解更多的西洋乐器及其演奏特点。
2. 邀请乐器演奏者现场演示，让学生能近距离观察和感受乐器的演奏技巧和音色。
总结反思：1. 让学生回顾本节课所学习的内容，对西洋交响乐队的组成和乐器分类进行总结。
2. 鼓励学生提出问题和分享自己的学习体会。
板书设计：1. 西洋交响乐队的组成：弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器。
2. 弦乐器：小提琴、中提琴、大提琴、低音大提琴等。
3. 木管乐器：长笛、单簧管、双簧管、巴松管等。
4. 铜管乐器：小号、长号、圆号、大号等。
5. 打击乐器：定音鼓、钹、木琴、锣等。
《走进西洋交响音乐》教案
《走进西洋交响音乐》教案教学分析课前我了解到,现在绝大多数中学生喜欢流行音乐,对西洋得音乐文化接触较少,大多数都不甚了解,一部分学生甚至存在“西洋交响乐高深莫测,听不懂”得偏见,因此,我确定了紧紧围绕单元“管弦与鸣”予以展开,每一课时选择一个不同得主题,并围绕此主题进行教学设计思路。
《管弦与鸣》选自义务教育课程标准试验教科书《音乐》(人民教育出版社)八年级下册第三单元。
这个单元主要就是为学生了解西洋乐器及西洋音乐而设立得。
《走进西洋交响音乐》就就是我在进行本单元第一课时所选择得主题。
本节课得教学内容主要有:认识西洋管弦乐队中得每一件乐器、聆听感受其她乐器得音色,欣赏旋律优美动听、又表现不同乐器特色得器乐独奏曲。
通过鲜明得音乐形象,引起学生得共鸣,从而为学生走进西洋音乐、了解西洋音乐、喜欢西洋音乐打下基础。
音乐就是民族性得文化,也就是多元化得文化,本课选择了风格各异得西洋音乐经典曲目为主要教学内容,旨在让学生通过聆听感受、体验西洋音乐作品得风格特点及相关文化得了解,培养学生得发散性思维与良好得心态,增强对世界多元文化得了解、采纳与包容得意识。
在“以学生得发展为本”这一新课程理念得指导下,本课教学中,我设计了一个游戏抢答环节:其一,让学生分成小组,培养集体荣誉感;其二,将本课学生需要掌握得知识,以游戏抢答得方式增强同学们得短时记忆力,激发学生得学习兴趣,这样得设计可以让学生享受课堂学习得乐趣,让枯燥得乐曲欣赏变得生动有趣,提高了学习效率。
教学目标1.通过观瞧图片,了解西洋管弦乐队得编制,认识乐队中得每一件乐器。
2.通过欣赏乐曲片断,感受西洋管弦乐队中每一件乐器得音色。
3.通过欣赏独奏曲,能够正确听辨小提琴、大提琴、长笛、小号与单簧管得音色。
4.通过欣赏独奏曲,感受西洋音乐不音乐风格得魅力。
教学准备1.西洋乐器得图片2.多媒体教学设备与资料。
教学过程一、激情导入1.走进西洋交响音乐课件:播放电影《加菲猫》片断。
《西洋交响乐》教案
交响乐一，学习目标（一）了解交响乐的乐队编制，感受西方交响乐的音乐魅力（二）聆听交响乐片段，感受交响乐的音乐魅力，并且通过几部影视作品的背景音乐让学生们意识到交响乐其实就在我们的身边，而并不遥远。
（三）同时视频、音频、图片了解交响乐的各个乐器的构成以及音色，并分辨出类似于交响乐却不是交响乐的其它音乐风格的乐队编制。
二，重点，难点重点：通过聆听音频，通过观看视频了解交响乐的各个组成的乐器的音色。
难点：分清各个乐器组的乐器的音色，以及乐器性质，以及在交响乐的作用。
三，教学内容的安排（一）透过交响乐三个字，让学生对这个名字展开想象，进入分析。
（二）在ppt的形式列出，交响乐的四个乐组。
（三）通过视频，音频，用看和听了解各个乐组里面的乐器独自的声音。
（四）最后欣赏交响乐，来聆听各乐器组合在一块所发出的交响乐的音响效果。
四，教学方法与学习指导策略（一）以聆听、观看为教学活动的中心，引导学生在亲身感受体验中，学习交响乐乐队编制产生的音响效果，从而激发学生对西方交响乐产生浓厚的兴趣和情感。
（二）辅助视频资料的播放，在视觉感官上引导学生理解西方交响乐的艺术特征，使审美情感得到升华。
五、教学过程一．导入同学们，对‘交响乐’这三个字做何解释？问题1：交响乐名词的解释？问题2：交响乐是由什么乐器组成的？教师总结：‘交响乐’还有个名字叫‘管弦乐’。
管弦乐的配器有四个组组成的，弦乐组，木管乐组，铜管乐组，打击乐组。
学生从交响乐的配器中系统的了解交响乐。
学生思考回答二，了解各个乐组所包含的乐器以及聆听各个乐器的声音。
（一）通过讲解弦乐组各个乐器的音域的不同，划分的第一小提琴，第二小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴。
（二）根据上述的原理，根据乐器的音域的不同，划分木管乐组的高音乐器，中音乐器，低音乐器。
（三）同上述原理划分铜管乐组的乐器。
教师总结：交响乐是西方音乐大师表现自己作品的艺术价值的重要表现形式，我们可以通过了解西方交响乐的配器，去通过了解各个乐组里面的各个乐器的音色，然后通过耳朵的聆听，来解读大师们的作品艺术造诣。
《西洋交响乐队及乐器》教案设计：从唱歌到演奏的探索
【导言】西洋交响乐是一种由指挥家领导的大型乐团演奏的音乐形式。
在漫长的历史长河中，西方交响乐已经历了多次演变和发展。
随着时间的推进，西方交响乐已经成为了一种和尤其重要的音乐形态。
随着现代化的发展，越来越多的人开始学习西方交响乐。
本文将介绍一个关于西洋交响乐队及乐器的教案设计，为广大爱好者和学习者提供参考。
【正文】I. 教案目标通过本教案的学习，学生将了解到西方交响乐的起源、基本构成与特征，了解不同的乐器类型、定位及其演奏技巧，同时对西方交响乐的形式、调性、旋律、和声以及节奏要素有深入的理解。
II. 教学内容1.西方交响乐的起源，基本构成及特征2.不同类型的西方乐器及其演奏技巧的介绍和讲解3.关于西方交响乐的形式、调性、旋律、和声和节奏要素的深入理解III. 教学方法和手段1.讲授相应的理论知识，介绍给学生相关的资料和历史文献2.通过一些音乐片段的欣赏和学习，以点带面地展开学习3.通过演奏实践和模拟演奏的方式，让学生更加深入地参与到学习的过程中来。
IV. 教师主导的课堂教学过程1.课堂导入通过展现让学生听一下西方交响乐后，询问学生对于音乐的想法和感受，引发学生兴趣和好奇心。
2.西方交响乐起源及构成的讲解讲解西方交响乐的起源、发展、构成，帮助学生更好的了解这一音乐形式的历史和文化渊源。
3.不同类型的西方乐器及其演奏技巧的介绍和讲解通过介绍不同类型的西方乐器及其演奏技巧，让学生了解不同乐器的声音特点、定位和演奏技巧。
4.关于西方交响乐的形式、调性、旋律、和声和节奏要素的深入理解通过分析西方交响乐的形式、调性、旋律、和声、节奏等要素，帮助学生更好的理解和认识西方交响乐。
5.演奏实践和模拟演奏的方式来探索演奏技巧在教学过程中，通过演奏实践和模拟演奏的方式让学生的了解更加深入，同时也锻炼学生的演奏技巧和加强理论与实践的结合。
V. 课堂小结和总结1.通过一些乐曲演奏来总结本次课程的教学内容；2.通过开展一些小测验来检查学生对于本次教学内容的掌握程度；3.同时鼓励学生继续深入钻研西方交响乐，提高自己的演奏水平。
《走进西洋交响音乐》教学案例
《走进西洋交响音乐》教学案例随着新课改改革稳步推进，多媒体走进课堂早已成为新时代发展的需要，在音乐教学中也发挥了它强大的作用。
它为学生欣赏，表现音乐创设了良好的氛围，学生的感受、想象、表现、创造等综合能力得到了更大的提高。
由于它具有“视听结合，声像一体，形象性强，信息量大，资源宽广等特点”，使音乐学科不仅突破了传统教学在时间、空间和地域上的限制，扩展了音乐教学容量，开阔了学生的音乐生活和音乐视，丰富了教学手段和教学资源，而且对于激发学生音乐的兴趣，提高学生的音乐审美体验，起到了十分积极的作用。
因此，越来越受到老师和学生的喜爱，逐渐成为目前教学手段的主流之一。
下面是我的一篇教学案例，请各位专家和老师们指正。
课题名称：管弦和鸣—走进西洋交响音乐课题：1、认识乐器2、音乐欣赏：《查尔达什舞曲》（小提琴）、《梦幻曲》（大提琴）、《单簧管波尔卡》（单簧管）、《拿波里舞曲》（小号）课型：音乐欣赏课教学目标：1、知识目标：⑴、了解西洋管弦乐器常识及其有关乐曲。
⑵、通过对不同音乐作品的欣赏，了解西洋音乐的知识，提高对音乐的感受力。
2、能力目标：⑴、认识西洋管弦乐器、乐队及其声部，听辩不同乐器和不同声部的音色。
⑵、通过欣赏不同的独奏乐曲，能够正确听辩小提琴、大提琴、单簧管、小号的音色，感受不同乐曲的音乐表现内容和音乐风格。
3、情感目标：在欣赏音乐和了解音乐作品的过程中，拓展音乐与文学、历史等接触面，接受欧洲音乐语言，能够体会和理解音乐的美。
教学重点：通过音乐欣赏，使学生了解西洋乐器的外形和音色，了解西洋管弦乐队的组成，体会不同音乐作品的风格，启发学生接受和感受西洋音乐作品。
教学难点：如何使学生接受欧洲音乐语言，并能体会和理解音乐的美，与此同时，将音乐知识介绍给学生。
教学方法：赏析听辩讲解教具媒体：多媒体课时：一课时教学过程：一、导入新课：1．走进西洋交响音乐课件：播放视频《闲聊波尔卡》，认真观看这段视频，聆听音乐。
《走进西洋交响音乐》教案
《走进西洋交响音乐》教案一、教学目标1. 让学生了解西洋交响音乐的基本概念、历史和发展。
2. 培养学生对西洋交响音乐的欣赏能力和审美情趣。
3. 通过学习西洋交响音乐，增强学生对音乐文化的多样性和丰富性的认识。
二、教学内容1. 西洋交响音乐的基本概念：交响乐队构成、交响曲、协奏曲等。
2. 西洋交响音乐的历史：巴洛克时期、古典时期、浪漫时期、现代时期等。
3. 著名交响音乐家及其作品：巴赫、莫扎特、贝多芬、柴可夫斯基等。
4. 西洋交响音乐的风格特点：旋律、和声、节奏、配器等。
5. 欣赏和实践：分析经典交响音乐作品，进行简单的交响乐创作和表演。
三、教学方法1. 讲授法：讲解西洋交响音乐的基本概念、历史和发展。
2. 案例分析法：分析著名交响音乐家及其作品，引导学生感受交响音乐的魅力。
3. 实践教学法：组织学生进行交响乐创作和表演，提高学生的实际操作能力。
4. 讨论法：鼓励学生在课堂上分享对西洋交响音乐的看法和感受，增进师生之间的互动。
四、教学准备1. 教材：准备相关西洋交响音乐教材、乐谱等教学资源。
2. 音响设备：确保课堂上有音响设备，以便播放交响音乐作品。
3. 乐器：准备交响乐队常用的乐器，如钢琴、小提琴、大提琴等。
五、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言和讨论情况，评估学生的参与度。
2. 作品分析：评估学生在交响乐创作和表演中的表现，包括旋律、和声、节奏等方面。
3. 知识测试：通过问卷调查或笔试方式，检验学生对西洋交响音乐知识的掌握程度。
4. 学生反馈：收集学生对课堂教学的反馈意见，以便不断优化教学方法和内容。
六、教学进程1. 课时安排：本课程共安排30课时，每周一课时，共6周完成。
2. 教学进程安排：第1-4周：讲解西洋交响音乐的基本概念、历史和发展（第1-2周），分析著名交响音乐家及其作品（第3-4周）。
第5-6周：欣赏和实践，组织学生进行交响乐创作和表演。
七、教学活动1. 第1周：介绍西洋交响音乐的基本概念，如交响乐队构成、交响曲等。
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《走进西洋交响音乐》教案
教学分析
课前我了解到，现在绝大多数中学生喜欢流行音乐，对西洋的音乐文化接触较少，大多数都不甚了解，一部分学生甚至存在“西洋交响乐高深莫测，听不懂”的偏见，因此，我确定了紧紧围绕单元“管弦和鸣”予以展开，每一课时选择一个不同的主题，并围绕此主题进行教学设计思路。
《管弦和鸣》选自义务教育课程标准试验教科书《音乐》（人民教育）八年级下册第三单元。
这个单元主要是为学生了解西洋乐器及西洋音乐而设立的。
《走进西洋交响音乐》就是我在进行本单元第一课时所选择的主题。
本节课的教学容主要有：认识西洋管弦乐队中的每一件乐器、聆听感受其他乐器的音色，欣赏旋律优美动听、又表现不同乐器特色的器乐独奏曲。
通过鲜明的音乐形象，引起学生的共鸣，从而为学生走进西洋音乐、了解西洋音乐、喜欢西洋音乐打下基础。
音乐是民族性的文化，也是多元化的文化，本课选择了风格各异的西洋音乐经典曲目为主要教学容，旨在让学生通过聆听感受、体验西洋音乐作品的风格特点及相关文化的了解，培养学生的发散性思维和良好的心态，增强对世界多元文化的了解、采纳和包容的意识。
在“以学生的发展为本”这一新课程理念的指导下，本课教学中，我设计了一个游戏抢答环节：其一，让学生分成小组，培养集体荣誉
感；其二，将本课学生需要掌握的知识，以游戏抢答的方式增强同学们的短时记忆力，激发学生的学习兴趣，这样的设计可以让学生享受课堂学习的乐趣，让枯燥的乐曲欣赏变得生动有趣，提高了学习效率。
教学目标
1．通过观看图片，了解西洋管弦乐队的编制，认识乐队中的每一件乐器。
2．通过欣赏乐曲片断，感受西洋管弦乐队中每一件乐器的音色。
3．通过欣赏独奏曲，能够正确听辨小提琴、大提琴、长笛、小号和单簧管的音色。
4．通过欣赏独奏曲，感受西洋音乐不音乐风格的魅力。
教学准备
1．西洋乐器的图片
2．多媒体教学设备和资料。
教学过程
一、激情导入
1．走进西洋交响音乐
课件：播放电影《加菲猫》片断。
教师：认真观看下面这段录像，聆听背景音乐，能说出是什么乐器演奏的吗？
【以大家喜爱的电影作品切入主题，让学生感受到西洋交响音乐就在我们身边。
】
2．确定本节课的学习任务
教师：本节课我将带领大家去西洋音乐的王国里参观，向同学们介绍这个音乐王国里的每一位成员，每一件乐器，希望大家能和它们成为好朋友。
【通过教师富有感染力的语言，带领学生走进西洋交响音乐的王国，拉近了学生与西洋音乐文化的距离】
二、新课展开
（一）认识乐器
1．出示课件：什么叫管弦乐队？西洋管弦乐队？
【通过教师富有启发性的语言，引导学生用自己的方式理解概念以及它们之间的区别】
2．对西洋管弦乐队的编制以及乐器外形、音色进行学习。
A、全班分成四个小组分别代表交响乐队中的木管乐器组、铜管乐器组、弦乐器组和打击乐器组。
B、在欣赏乐器图片的同时仔细聆听每件乐器的音色。
c、每个乐器组总结出本组乐器的声音特色和代表性乐器的音色，并用自己喜欢的方式予以表达。
【借助多媒体课件的优势，将乐器图片与声音有机结合，形象直观。
以小组合作学习的方式营造竞争、合作的学习氛围】（二）欣赏乐曲
1．《梦幻曲》
欣赏乐曲，感受大提琴浑厚、甜美的音色，并随音乐展开想象。
教师：今天，我将和大家以《梦幻曲》拉开序幕，在梦幻般的西洋音乐世界里，欣赏四首不同风格的乐曲。
（以《梦幻曲》为引子，极激发学生的学习热情）
2．几首独奏舞曲的欣赏
A、《查尔达什舞曲》──小提琴独奏
B、《西西里舞曲》──长笛独奏
c、《拿波里舞曲》──小号独奏
D、《单簧管波尔卡》──单簧管独奏
要求：
A、感受西洋乐器的音色及其丰富的表现力
B、感受不同舞曲的风格特点及音乐要素的异同，感受西洋音乐的魅力。
【通过欣赏，调动学生的学习热情，聆听音乐、感受音乐，培养音乐鉴赏能力】
三、巩固知新
课件展示：
1．挑战你的眼力（西洋乐器图片）
请说出以下乐器的名称以及在乐队中的分组。
2．挑战你的听力（五首独奏曲片断）
请选择你喜欢的动画图片，听听他们带给你的是什么乐器演奏的什么乐曲？
3．挑战你的知识点（西洋管弦乐队知识以及各首乐曲相关知识点）
以小组合作、抢答游戏的方式进行本课的巩固学习，帮助学生整理、记忆本课学习重点、要点，有效地提高课堂教学质量。
课后反思
“多媒体课件辅助教学”在本节课可真是立了大功，如果没有乐器图片与声音的有机结合，西洋交响乐队中的每一件乐器不会深深地印在学生的脑海里。
比如单簧管和双簧管这两件乐器，在外形上极相似，如果没有图片，单凭老师的描述，学生的记忆不会这么鲜明、深刻。
而且将音乐做到课件里，省去了繁琐的放音、倒带过程，鼠标轻轻一点，就可以听到、看到，而且可以反复聆听、观看。
所以碰到类似这样的欣赏课，还是应该在课下备课时多下点功夫。
运用多媒体课件辅助教学，上起课来轻松、活泼，课堂容量大，教学效率高，我觉得音乐教师必须要掌握多媒体课件制作这项技能。